整个夏天炸翻热搜!这三位优雅不羁的迪奥设计师,你pick谁?

整个夏天炸翻热搜!这三位优雅不羁的迪奥设计师,你pick谁?,第1张

要论今夏最火的展览,当属正在上海龙美术馆展出的《克里斯汀·迪奥:梦之设计师》。这也是Dior继在巴黎装饰艺术博物馆和伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆取得巨大成功后,携展览《克里斯汀·迪奥:梦之设计师》来到了上海龙美术馆。

品牌的女装创意总监Maria Grazia Chiuri表示:“Dior的 历史 来到上海是一件顺理成章的事。”此次展览共设置13个展区,包含275件高订礼服,还展出了限量中国知名艺术家的作品,吸引众多明星前来打卡。

Christian Dior的工作室成立于1946年。当时正值二战结束,遭受两次世界大战重创后的欧洲,衣食全面匮乏,连贵族和世家子弟都要身先士卒上前线,战争的伤痛笼罩着整个欧洲。男人们忙着打仗,女人们只好一并承担起了家务活农活,不仅要过着拮据的日子, 时髦、风格这些不切实际的东西更是彻底远离了她们的生活。

女性的革命之歌才刚刚响起。Christian Dior就抓住了当时欧洲女性渴望美丽的心理,于1947年推出了New Look。他用收起的腰身凸显出与胸部曲线的对比,长及小腿的裙子采用黑色毛料点以细致的褶皱,再加上修饰精巧的肩线,颠覆了所有人的目光。

当模特身着这套服装出现在众人面前时,时装界震惊了。美国 时尚 编辑Carmel Snow脱口而出: “It’s such a New Look” 这张早已成为经典的黑白照片,一名站在塞纳河畔人行步道边缘的女子,戴着手套的双手摆出好看的Pose,身后看不见尽头的石板路,仿佛喻意着流行的漫漫长路。

的确, Dior先生重建了战后女性的美感,树立了整个50年代的高尚优雅品味。 亦把Christian Dior的名字深深的烙印在女性的心中及20世纪的 时尚 史上,至今一直是炫丽的高级女装的代名词。

他继承着法国高级女装的传统,始终保持高级华丽的设计路线,做工精细,迎合上流 社会 成熟女性的审美品味,象征着法国时装文化的最高精神。

但Dior之所以能成为经典,除了其创新中又带着优雅的设计,亦培育出许多优秀的年轻设计师。

他们在Dior先生过世后陆续接手,非凡的设计功力将Dior的声势推向顶点,秉持着精致永恒的设计精神。 可以说,Dior一路以来的辉煌与这些设计师们是不可分割的。以下是名大人最爱的三位历任Dior设计师,是否有你心中的最爱呢?

01

Yves Saint Laurent

反叛的优雅绅士

身为男爵后裔的 Yves Saint Laurent(伊夫·圣·洛朗) ,从小就在一个拥有充足阳光大城堡、整洁仆人服侍、在上流 社会 纸牌聚会中打发时间、到帆船俱乐部度过夏天的优越环境中长大。

他的家境富裕,祖先多从事法律相关事业,也有曾被封为男爵的,父亲从商拥有保险事业及**制作事业,因此从小在家中就经常可以在晚宴中接触到许多时装服饰。

3岁时,他常常随着母亲去观赏洋娃娃戏剧,这让他开始喜爱那些花花绿绿的服装。4岁时,他已经成为母亲和阿姨的参谋,年轻女人们参加晚宴的服装饰品,都要经过他一一鉴赏建议。

7岁时,他拿起来蜡笔、剪刀、卷尺,为自己的娃娃剧玩偶创造服装。9岁时,他生日的愿望,不是拥有新玩具或者长大继承家业成为一名贵公子,而是: 让我的名字出现在香榭大道的霓虹灯上吧。

18岁时,Saint Laurent高中毕业。《Vogue》总编对这个能设计出不对称黑色鸡尾酒服服的年轻人记忆犹新,于是请他来做杂志的美术设计,并送他去巴黎服装工会学校。

19岁,年轻的Saint Laurent进入Christian Dior,成为了Dior先生的得力助手。由于年轻的Saint Laurent完全可以达到Dior的水准,于是在20岁那年,Dior三分之一的时装就已经出自Saint Laurent手下,一时风光无两。

1957年的10月24日,随着Dior先生的去世,21岁的Saint Laurent临危受命,接下即将发表的发布会。

他利用黑色毛绸设计出饰有蝴蝶结的及膝时装,因此一炮而红,被称为Christian二世。Saint Laurent因此成为Christian Dior的首席设计师。

然而一切都在3年后被改变了。随着阿尔及利亚战争的爆发,当时在时装界已经有一定声望的Saint Laurent被迫入伍。

不仅Dior的工作丢了,不善团体生活、性格内向的他表现出来相当紧张和不安。于是Saint Laurent精神崩溃了,被送到巴黎圣宠谷(Val-de-Grâce)进行治疗。

在两个多月的治疗时间,医院使用了大量镇定剂来阻止Saint Laurent离开。最后Saint Laurent变得体重下降(80磅)且神智不清,不过后来他还是获准出院,但是这辈子再也离不开麻醉药。而因为药瘾问题,使Saint Laurent经历过酗酒、嗑药、自杀的生活。

1961年,伴随秘密和传言,出院的Saint Laurent与Dior分手,并正式启用YSL这个名字成立了同名时装品牌,至此永远地离开了Dior。

02

浪漫不羁的 时尚 鬼才

John Galliano

这位“无可救药的浪漫主义大师”,他带着Dior走上了最巅峰的黄金时代。Dior的营业额也因此翻了4倍,从此被封神称王,一举奠定 时尚 圈地位。

没错,他就是人送绰号“海盗爷”的 John Galliano(约翰·加利亚诺) 。每次出自他手的 时尚 大秀总能给 时尚 界带来惊喜,不管是色彩还是质感,即使时隔20多年回头再看,依然惊艳无比、毫不过时。果然真正的经典从不惧时光。

1997年的Dior由于过于古板,缺乏活力无法吸引年轻人的目光,一度陷入发展瓶颈,急需要一个能够带Dior打破僵局的人。 此时John Galliano正好出现。

Galliano通过将英式传统和法式浪漫的有效结合,赋予了Dior女性一种革新、自由的观念,在设计中即加入自己的风格又保留了Dior原有精髓。

John Galliano和Dior像个彼此等待多年的默契老友,相得益彰互相成就、大放异彩,让Dior焕然一新。

无论是神秘的印第安文化:

浪漫的莎士比亚小说:

魅惑的维多利亚时期洛可可风:

暗黑系哥特风:

神秘埃及风:

还是浓烈的中国风,Galliano的设计风格跨度之大,浪漫唯美,富于戏剧性,每次都能给人们带来巨大的视觉冲击和想象力。

尤其是2007年“蝴蝶夫人”系列更是 时尚 界一大经典,完美重现了古典东瀛女性的仪态,之前巩俐还曾演绎过。

海盗爷人如其名,风格狂野大胆,不去迎合市场和商业价值,不断地标新立异,不断地颠覆陈旧庸俗,不循规蹈矩敢于冲突,纯粹地坚持做艺术。

在Galliano执掌的第二年,Dior年销售增长率就达到了40%。即便是2008年受到了金融危机的影响,其销售收入仍然有所增长,2010年的净利润更是大增81%。每场发布会都像一场昂贵又华丽的广告,把Dior推向高潮,走向鼎盛时代。

直到2011年,醉酒的海盗爷在一家咖啡厅内被一对情侣误认为是流浪者,双方起了冲突。海盗爷酒后失言说出不当言论,被媒体曝光后引起巨大舆论风波。

Dior为免受牵连,立即宣布解雇海盗爷,多个合作终止。明星们也纷纷站队,那个曾叱咤 时尚 圈被人争相追捧的设计天才一夕之间成为众矢之的,其大起大落令人唏嘘。

对于Dior和海盗爷的“分手”,无数 时尚 爱好者忍不住感慨: “没有Galliano的Dior还是Dior吗?” 《VOGUE》美国版主编Anna说: “Dior没有Galliano将是个巨大的遗憾。”

但不置可否的是,John Galliano是个真正的艺术家。不是故作高深,而是雅俗共赏,因为人类对美的感知是相同的。好的作品无需多言,就能让人感受到厚重的 历史 底蕴和设计者诚意。

03

多愁善感的敏感男孩

Raf Simons

时尚 从业者或 时尚 迷们必看的Dior纪录片《Dior and I(迪奥与我)》,是第一部纪录 Raf Simons 入主巴黎老牌时装屋Dior的纪录片。记录了他执掌Dior之后所呈现的第一季时装——2012秋冬高级定制系列的全过程。

该片让外界得以窥视一个时装系列诞生的背后,一群热忱、迷人和幽默的协作者之间对工作的真挚投入,是对高级时装屋作坊中的裁缝们的完美致敬。

时尚 是造梦的行业,但梦想的实现也需要一针一线的坚持。多愁善感、爱哭的Raf Simons在时装秀开场前压力硕大地落泪,结束后又哭了一场,让人们对这个工业设计出身的设计天才有了更多的兴趣。

或许是工业设计专业出身的原因,在Raf Simons本人的设计中,都有着凌冽的裁剪,一刀不多。

所以无论对于Dior的拥趸还是客户群体来说,要从John Galliano奢华繁复的设计适应Simons的极简确实需要一段时间。一开始虽说不能说百分之百理解、喜欢他的理念,至少开始慢慢接受而且觉得有趣。

Raf Simons始终希望自己的一点点努力能够无愧于Dior这个高贵的品牌,直至最后共同铸就出专属于Dior的独特精神。

每个设计师都赋予了自己时代的女性一种前所未有的优雅。不同在于前者定位了优雅的底色,后者则开辟了优雅的未来。 Dior的优雅是经典的,也是与时俱进的,每一个时代都离不开“优雅”精神的存在。

部分资料参考:豆瓣**《迪奥与我 Dior et moi》

导读:Dior的中文名是迪奥,相信不关注时尚的小伙伴都已经很熟了,毕竟这个品牌在明星中的出镜率毕竟高,很多人还不知道dior是哪个国家的牌子,下面爱秀美我就为大家带来Dior品牌介绍。

Dior是什么牌子

Dior是法国的时尚品牌,主要经营服饰、鞋帽、包袋、配饰、香水等多个领域。

克里斯汀·迪奥(英语:Christian Dior),简称迪奥(Dior),是法国著名时尚消费品牌。亦为全球最大的高级时尚品牌控股公司:LVMH 酩悦轩尼诗路易威登集团的母公司(Mot Hennessy - Louis Vuitton, LVMH Group)路威酩轩集团,是一法国酒业与高价奢侈品制造集团。Dior 握有 LVMH Group 4238% 的普通股及 593% 的表决权。

迪奥公司由法国时装设计师克里斯汀·迪奥(Christian Dior,1905年1月21日-1957年10月24日)创立,总部设在巴黎。主要经营女装、男装、首饰、香水、化妆品,童装等高档消费品。其男装品牌现已独立为迪奥男装。

Dior牌子怎么样

说下Dior homme吧,我认为最性感的男装 Dior的男装系列在2001年更名为Dior HOMME,由法国籍设计师Hedi Slimane担纲设计。Hedi的设计强调完美的线条,同时因其超小尺码的服装以及专门选用偏瘦的年轻模特拍摄广告而引人注目,被成为“世界上最性感男人”的布莱德·彼特结婚时的礼服就是出自Hedi之手,而众多女星更是努力减肥以求穿上Hedi设计的Dior HOMME男装,由此可见Dior HOMME的风靡程度 有人就说Dior HOMME是男装之中的吸血鬼。的确,吸血鬼式的优雅浪漫,不可湮没的个性独然,以及脱离尘世的超然正是Dior HOMME的特质。窄版的经典剪裁,只适合于如瘾君子身体般羸弱的身材,也许你拥有这些,但是真的要穿出Dior HOMME,却是如此困难HEDI的Dior HOMME,是给世界上那脆弱保留的男人们的他们有品位但不张显,有头脑但不做作,有金钱但不炫耀,有才气却不显摆,一切的一切都在隐藏在DH下,神秘的,深邃的释放。在这样的男子和如此的Dior HOMME的结合之下那华美浪漫的隐喻般的优雅才得以轮回。 Dior HOMME适合那种身材类似于电线杆的年轻男人,而且还是要有六块腹股的电线杆……也就是说,即使李亚鹏再怎么减肥也没用,因为他太老了……而且气质七分忧郁三分颓废,眼神九分勾人一分自制,说白了,Dior HOMME就是为那些吸血鬼一样的情人而设计的诡异又高贵的系列,好莱坞多少明星为了能够穿上Dior HOMME而减肥健身……于是,有很多女星开始去订制Dior HOMME衣服,要求适当进行修改,因为人家实在看着Dior HOMME就眼红,非要据为己有不可,宁可为了Dior HOMME而洗心革面重新做人,实在是赞! 突然想和一个能穿Dior HOMME的男人恋爱。穿得起Dior HOMME的男人,穿得上Dior HOMME的男人,穿得出Dior HOMME的男人。如果以上三个条件同时成立,这样一个男人,必定是出色的,而且极其出色。Hedi设计的男装,那些窄窄长长的西裤和衬衫,不是肚腩大小和财富成正比的大佬们合适的。Dior的品牌也不是每天朝九晚五的小白领男生可以负担的。这两点还不是它拒人千里的主要原因。Dior HOMME的气质,那种决然,妖治,清凌的感觉,又岂是凡夫俗子们体现得出来? 一个Dior HOMME的男人,他不能像John那般爱秀自己,整天打扮得像一只等待开屏的孔雀。但他也应该是有点儿自恋的。他的自恋只在独处时出现,那么一瞬,便以足够。他有钱,有足够的钱,但不会开加长的凯迪拉克,不会送女友貂皮大衣,不会随身携带大叠空白支票。他有品位,喜欢清水、默扎特、郁金香、木乃伊或者莫奈。只是在志趣相投是你才会知道他的兴趣,因为面对只喜欢蔡依林的人他也绝不会面露鄙夷。 记忆中,除了Hedi本人,有Dior HOMME气质的男人好象只有老而弥坚的Chanel设计师KarlLagerfeld了。一头银发,一把折扇,一副黑超,一套Dior HOMME,一派气定悠闲,Karl的出现总是如此的装束,没有变化,我们也不期待他的变化。经典的,就可以永恒。只是,在我们身边,又有多少属于Dior HOMME的男人?或者,把问题改成,有吗?难,很难,非常难。不是男人们不愿意这样,只是他们做不到。 HEDI SLIMANE离开Dior HOMME了,对于时装迷来说简直就是一个平地一声雷。接任的Kris Van Assche设计不再少年,改较man较阳光大路的设计,款式不再诅咒似的窄了,虽然还是很靓,而且一般人如你我,能穿着的机会将大大增加,不过……Dior HOMME那梦魇般哀艳青涩颓废少年从此顿成绝唱。

奢侈品牌排名

包袋之王:

Hermes(爱马仕) 地位毫无疑问 毋庸置疑。

顶级档次:

Kiton 西装之王,包袋自然也是极好的。

Stefano Ricci 只有男款,多用稀有皮革,近两年火起来的鹰头腰带就是它。

Zilli 这个牌子的皮夹克是全宇宙最最最高级的,小皮件比Hermes略贵。手袋价格与Hermes接近,但没那么难买。

Brioni 同样是顶级西装品牌,包袋价格很贵,但是会有折扣。

次顶级档次:

Delvaux 比利时王室御用品牌,近年来开始受到追捧,价格涨得很快。

Goyard 刚开始知道这个牌子还是因为09年MMJ与它的合作款提包,这两年倒是越来越火了,不过话说回来,它能排在这个位置是因为它的箱子,帆布包袋不必过分追捧。

Lana Marks 只用稀有皮革,光是这一点就足以确立它超高端的地位,手包奢华无比,好莱坞明星爱用品牌之一。

Louis Vuitton LV经历了被过分追捧,再到过分贬低的阶段,品牌也明显意识到了这一点,如今产品线经过调整,真皮款式比重增大并力推传统旅行箱,档次明显提高(其实也可以理解为一直被廉价的帆布款式拉低了档次,被许多人误认为是入门奢侈品),高端款式具有与爱马仕抗衡的实力,另外,它真的就不对外打折。

Moynat 比LV和Goyard还要早的巴黎旅行箱品牌,中间消失了几十年,近期被LVMH集团重启,需要时间来回归它原本的价值,产品全部在位于勃艮第的手工作坊制作,产量肯定是很小了,以后价格只会越来越高。

Myriam Schaefer Balenciaga前任包袋设计师的个人品牌,价格真的很贵,一个40号的手袋能卖到7000刀,对皮料的处理方式和爱马仕很像。

超一线档次:

Berluti 只有男款,鞋子刷色很有名,包袋上用了同样的技术,经常有文章出来说Berluti的皮鞋是全世界最好的,然而并不是。

Bottega Vea(葆蝶家) 08年左右开始热门,此前“潮人”们都是用LV与Gucci的,BV进入中国刚好满足了那一时期“无形吹牛”的需求,但时至今日,BV的编织早已被标签化了,并不低调,也很难再用来吹牛了,当然,它本身的品质还是很好的,毕竟是Kering旗下最早步入“十亿欧元俱乐部”的品牌,欧洲人也不是傻子。

Brunello Cucinelli 羊绒之王,这个品牌的所有东西造型都很古典,强调原料天然的高级感,皮具也同样,朴实的质感让人很容易爱上它。

Bvlgari(宝格丽) 本来是个珠宝品牌,偏要卖包包,还卖的那么好,你不服不行。

Chanel(香奈儿) 呃。这是一个无数女孩梦想拥有的品牌,女装目前处于顶端,包袋没有达到同样的地位,外形上见仁见智,但荔枝皮你真的很难说它有多高档。

Dior(迪奥) 产品线非常丰富,高级定制与成衣业务都长久保持着极高的水平,女包经典款式Lady Dior因戴安娜王妃的爱用而名声大燥,男包由现任设计师Kris Van Assche设计,在典雅的造型中加入了运动感和科技感,可谓高级而不沉闷。

Loro Piana 它本身是个面料商,所以也能弄到最好的皮料,这是先天优势,没辙。

Ralph Lauren Purple Label/Collection Ralph Lauren的最高端支线。Black Label是二线,RRL和Polo RL是三线。

Tom Ford 要讲历史,TF确实和上面的各位不可同日而语,但是品牌诞生之初就有着超高的定位,也因为TF本人和好莱坞的密切联系,而让品牌一直有着很高的曝光度,近期又因为给007系列提供戏服而名噪一时。

k什么dior是Koradior珂莱蒂尔一个致力于青年时尚优雅浪漫的服饰风格的服装品牌。Koradior认为年青的真实意义,无关乎年龄而在于心态时尚不只是一种美感,也是一种积极乐观的生活态度。

oradior珂莱蒂尔设计理念源自欧洲,用浪漫主义的胸怀去采撷灵感,以优雅的情结来释放美的温度。浪漫主义的优雅沉淀,展现Koradior时尚、年青、女人味的服饰风格和生活气质,时尚之中显优雅,含蓄之中见性感。

Koradior服装品牌风格

Koradior服装风格感性趋势,浪漫的优雅调研数据显示,无论是从身份地位,还是从气质表现,中国女性对于优雅,的着装风格需求十分普遍。这是对中国女性生活现状的真实反映,也是服装设计的最基本出发点,从某种意义上来讲,优雅是中国女性的主流风格。

当优雅成为主流,而怎样的优雅也就成为了品牌细分以及风格差异的着眼点。例如雅莹就是都市与优雅的结合。对于Koradior而言,玫瑰的品牌理念、闲情雅质的品牌价值,都在诉求着一种浪漫的生活气息,浪漫就是Koradior的标签,也是对优雅类型的最好区分。

  dior 06秋冬高级定制:“罗马女战士”

  当模特身着中世纪的衣饰以游行的姿态凌厉而出,你的联想所及可能是圆桌骑士、教会圣女、宫廷贵妇,抑或异国艳后,硬朗的金属盔甲与柔逸的雪纺蓬裙左右相拼,男性与女性特征鲜明地缝合成一个个乖戾的性别共同体,刚毅冰冷的武士轮廓,却与雍容耀眼的性感妇人如影随形,戏剧性十足的怪诞和不协调让人瞠目结舌。还未来得及消化亦男亦女的冲突和中世纪史诗剧般的怀想,80年代英国另类乐团Siouxsie & The Banshees的女主唱Siouxsie Sioux、文艺复兴时代著名画家Botticelli、40年代法国女星Arletty等富有鲜明时代和个人色彩的形象陆续鱼贯而出,构筑起这一场难以名状的多元演出。

  耀眼夺目的水晶皇冠和美丽繁盛的羽毛头饰折射细节奢华,酣畅淋漓的红与黑尽显夸张风格,华丽却也凝重深沉。珠光隐现的大裙摆重申New Look经典,精致的立体裁剪在新材料上又有了得意的表情。诡异的光影色彩,哥特和朋克的基因,统统在这里分解再装嵌,凝练而精彩。

  游离古今的时空交错,革命般的颠覆力度,歌剧般的华丽效果,营造出神秘而不同反响的气氛,充满震撼力。这些拥有无限戏剧张力的法国精魂中,也有不少亮色的俏皮之影,霎眼的娇媚同样令人惊羡不已。

  dior 07春夏高级定制:“东方蝴蝶夫人”

  日式风情的和服、宽腰带与艺妓妆容经过Dior化,将普契尼笔下的歌剧《蝴蝶夫人》以时装的精巧形式重新演绎。人们再度领略了设计师的超凡天赋——以时装秀为叙事诗,唤醒柔美与敏感的情绪。

  艳粉、珊瑚红、葡萄紫与青绿色的浓墨重彩强调出服饰自身的鲜明特征。灯笼、樱花、松枝、折扇,多样经典的日式元素令人眼花缭乱。东洋的折纸艺术也在面料上尽情展现,立体几何的硬挺造型将领口雕刻出如同花朵或者盘旋的鸟儿。仿木屐式的高跟鞋也同样贴合了折纸的形态,捆绑出另类的压抑与扭曲之美。上一次相对黯淡的成衣秀并非真正地偃旗息鼓,Galliano对形式主义的回归蔚为壮观。Dior的T台俨然一个剧场,Shalom Harlow和她的伙伴们以颇具戏剧张力的方法派演出在Galliano的舞台上粉墨登台,亮钻的发簪在Harlow艺妓式的发髻间花枝乱颤。

  dior 07秋冬高级定制:“如诗篇般浪漫而精致”

  这一次,John Galliano用华丽高贵的高级定制服系列为Dior 60岁生日献上了一场瑰美的大礼,他从20世纪上半叶的一些画作、时装插画、和摄影作品中获得这一季的创作灵感,而在这些唯美的服装背后,又隐约透出些许挽歌式的庄重气氛,原来,Galliano也要用这一场秀向两位将自己全部生命奉献给时装界,却早早离开人世的人物——Christian Dior 先生和今年4月在这场show准备期间突然辞世的设计师Steven Robinson致敬。

  dior 08春夏高级定制:“丰富色彩里的华丽绚烂”

  John Galliano这个时装魔童这次又用他非凡的才华和无限的想象力震惊了整个世界,为Dior献上的这场春夏高级定制时装秀,夺目的色彩以及华丽的设计都让人们惊叹不已。

  在设计风格上面依旧延续了07秋冬高级定制的华贵艳丽风格,夸张的高台鞋和渔夫帽也保留了下来,不过这一次在细节上的改变让整场秀更加精彩。高台鞋厚厚的鞋跟被做成镂空,更加轻盈。面料的质感更加丰富,甚至呈现出动物原始的表皮肌理,让COPY者更加望而生叹,无法仿制。清一色的欧洲宫廷风被多样化的异域情怀代替,花苞裙与蓬蓬裙平分秋色。Galliano把法国印象派画风结合一丝丝现代摇滚气息,用夸张的廓形和大量Bling Bling的耀眼璀璨装饰做成一场时装的豪华盛宴。

  在这场Christian Dior 08春季高级定制秀的T台上,Galliano妙笔一挥,变魔术般为万丈高级丝罗充入空气塑形,这就是你所看到的充满创意的螺旋花朵廓形—— Dior 08新春高级定制礼服的点睛之笔!那长长的美丽礼服拖尾,更是令你对每一个转过身的麻豆背影深深流连……

  谈到细节装饰,John Galliano 动用了巨量的亮片、闪珠、刺绣,令迪奥的礼服华丽丽得不能再华丽丽了!

  dior 08秋冬定制:“五十年代的经典回归”

  在这次时装秀上,John Galliano为观众献上的是一场华丽面料与艺术重彩相结合的时装秀,极致奢华的女公爵缎,细腻耀眼的金箔刺绣,设计师用夺目的戏剧手法再现了19世纪画家John Singer Sargent和奥地利画家Gustav Klimt笔下的新艺术风格。在刚刚结束的秋冬秀上,色彩依旧艳丽,但却归于纯正,没有了油画式的渲染,将注意力集中到了服装的结构上,用轻盈的薄纱与百变的皱褶演绎出奢华浪漫。

  Galliano以不夸张抢眼的颜色和简单的剪裁,制造出绝对让你眼前一亮的舞台效果。除了粉色系列大行其道外,雪纺、针织、薄纱,一层又一层的皱摺细节,也是08秋冬高级定制的大热元素。

  dior 09春夏高级定制:“华丽的经典风情”

  时值全球金融危机,就在各大时装秀纷纷节约成本自保时,dior09春夏的高级定制却是异常华丽。总设计师John Galliano说:“(经济危机下) 每个人都比以往更慎重地花钱。我就是。但我们的工作本身,是让人们有梦想,是为人们提供有品质、裁剪精良、有想象力的时装。”

  17世纪荷兰艺术,这是本次Christian Dior2009春季巴黎高级定制秀场创新设计的重要灵感来源。

  前半场,John Galliano的用色以十七世纪荷兰黄金时代绘画大师Jan Vermeer那柔和的蓝色、金色为灵感。在上半场中看到的夸张灯笼袖,灵感源自荷兰巴洛克风格绘画大师Anthony Van Dyck的作品。

  另一个重要的灵感来源就是老迪奥先生。John Galliano将老迪奥先生在1947年战后“New Look”的灵魂淋漓尽致地再度发挥。可以看出本次高定服廓形上的特点,“New Look”那典型的纤细高腰、长度过膝的裙,再加上John Galliano招牌的荷叶边褶皱和创新的裙箍来重新修饰。

  John Galliano更精妙的创意是内衬外露!重新设计过的裙箍将“裙内风光”尽情展示,那光如镜面的T台更是将内衬上精美的手工绣花映出来,只能用美轮美奂来形容,这是超越40年代末至50年代的“迪奥式”浪漫的再度放大!这是一场华彩纷呈的“New New Look”!

  太多不能一次发上来,只能给你主题和风格介绍,05以前的dior貌似没有haute couture的~

7月2日夜,法兰西的凡尔赛宫里灯火通明,上演的是一场如诗篇般浪漫而精致的服装发布, Linda、Naomi、Amber、Shalom和Gisele,T台上一张张重量级的名模脸孔足以让我们感受到这场发布会的份量,也只有“Dior 60周年纪念”如此盛大的主题才能聚拢如此顶级的队伍了吧。这一次,John Galliano用华丽高贵的高级定制服系列为Dior 60岁生日献上了一场瑰美的大礼,他从20世纪上半叶的一些画作、时装插画、和摄影作品中获得这一季的创作灵感,而在这些唯美的服装背后,又隐约透出些许挽歌式的庄重气氛,原来,Galliano也要用这一场秀向两位将自己全部生命奉献给时装界,却早早离开人世的人物——Christian Dior先生和今年4月在这场show准备期间突然辞世的设计师Steven Robinson致敬。

CD= Christian Dior,DIOR是简称

·品牌│迪奥Christian Dior

·国家│法国

·成立│1946年,法国巴黎

·网站│wwwdiorcom

·设计师│1946-1957,克里斯汀·迪奥│1957-1960,YvesSaintLaurent│1960-1989,MarcBohan│1989-1996,GianfrancoFerre│1996年-现在,JohnGalliano

这个具有五十多年历史的时装界巨人,最早始于1945年,克里丝汀·迪奥先生在一位经营纺织品生意的朋友Marcel BOUSSAC先生的帮助下,在巴黎著名的高级时装街Monteigne大道开设了克里丝汀·迪奥服装店。1947年,迪奥先生推出被誉为震撼性创作的其第一个个人时装系列,为时装界带来了令人眼前一亮的新风貌“The New Look”。

1947年,迪奥先生的那些收腰外套及宽身长裙,具有柔和的肩线,纤瘦的袖型,以束腰构架出的细腰,从而强调出胸部曲线的对比,营造出极其优雅和纤美的女性气氛,带来绝对的女性美感。该系列令迪奥名声大噪,与传统时装模式相比,恰是二次大战后时装界的一次革命。

迪奥先生所设计的每一个系列,都是那么的高雅尊贵,尽现女性之妩媚。1957年他去世后,Yves Saint Laurent(圣罗兰),Marc Bohan及Gianfranco Ferre先后担任公司设计师一职。

1996年,迪奥公司迎来了最新一代的掌舵人——来自英国的设计师John GALLIANO。他对斜裁(Bias Cut)的成熟而巧妙的运用,极富性格且略带夸张的设计,令国际传媒将他称为高级时装的救世主。从初入Dior对优雅经典的沿袭,到渐渐加入游戏和反叛的精神,动摇了高级时装一直以来高不可攀的地位。高贵与平凡,高级与通俗之间的绝对界限被打破,将迪奥品牌再次推上了巅峰。 2002年十一月,他携设计人员一行专程到中国的香港,上海和北京进行为期三周的采风。中国大地的文化,历史以及中国人丰富多彩的现代生活给他的创作和设计带来巨大的灵感。两个月后,他特意邀请了他在中国结识的“少林神武功团”和“海南宝平杂技团”的演员,在巴黎上演了充满中国风情的2003年Dior(迪奥)春夏高级时装秀,获得各方面好评。

近年来,Dior将其标识与设计造型理念巧妙地合二为一,深受Dior爱戴者所推崇的Dior LOGO 系列又继往开来,推出全新奉献:“LOGO GLAMOUR”——一个浪漫妩媚,精美典雅的粉红色系列。该系列既充满了清新的朝气、精致典雅的气质以及不可抗拒的女性的浪漫妩媚,同时又不缺乏Dior女性特有的优雅中的性感。法国有一支浪漫的情歌,名叫“粉红色的一生”,即“一生浪漫无限”的意思。Dior粉红色系列将伴随每位时尚女性去亲身体验浪漫无限、时尚无限的人生之旅。

Dior 2004年春夏高级时装秀于2004年1月19日在巴黎郊外的一个高级赛马场拉开帷幕。秀台上弥漫着尼罗河两岸的文化精粹与旖旎的风采——这是John GALLIANO从其最近一次埃及之旅中所带回来的珍贵回忆。此次,John GALLIANO酝酿出一个崭新的剪裁系列:“斯劳克斯系列”(Sphinxes Line)。

Dior 2004/05 秋冬高级定制服装(Haute Couture)巴黎秀于2004年7月6日下午在巴黎郊外的一个高级跑马场内举行。刚刚从希茜公主的故乡——奥地利采风归来的John GALLIANO,摇身一变,成为“高级定制服装之王”,演绎着一个又一个宫廷舞会中的皇后,晚会中的公主……令大家仿佛又看见希茜公主的高贵典雅及好莱坞二十年代红星葛丽泰·嘉宝的动人美貌。

90年代初设计的优雅女包Lady Dior,与戴安娜王妃有着一段特殊的传奇。Dior公司赞助的塞尚画展在巴黎大皇宫展出,开幕式上,希拉克夫人向戴安娜王妃赠送了Dior新款包,戴安娜王妃欣然接受,并立刻使用。随后几天,这款包与她形影不离。而Dior旋即将这个还没有命名的新包,冠以Lady Dior的优雅名字,成为如今Dior主线销售的基本款皮包之一。 招牌的品牌金属吊扣,独特的绗缝菱形棱格,优质的小羊羔皮,和95道精细的工序……Lady Dior每年都会在材质和包形上出新。

Christian Dior 公司的创始人Dior先生,生前对游戏有着特殊的爱好。今天,这一爱好便被演绎出一个以骰子为主题的新系列——Dior Gambler系列。该系列将五十年代Teddy Boy的乐队风格与摇滚态度溶入设计中,令设计既富含创意又极具诙谐之感。

除此之外,Christian Dior所创造的「H-Line」、「A-Line」「Y-Line」剪裁轮廓线条一直到今天,仍深深影响着现代设计师的设计观。例如流行界知名的Pierre Cardin及Yves Saint Laurent,都是Christian Dior一手调教培养出来的优秀弟子。 Christian Dior设计的天分就如同他对艺术的热爱,天生而不矫作。虽然从未受过正式的服装设计训练,然而对于比例,Christian Dior有着精致高超的掌握技巧。自40年代中期以来,始终坚持贯彻完美的剪裁原则「切线越少、效果就越好」。Dior凭靠着对艺术过人的敏锐嗅觉,领导Dior高级时装屋走上巴黎时装界的顶端。 Dior已经去世超过四十年了!多位接手的设计师却让他的时装屋,名声越来越响亮。除了来自米兰的Gianfranco Ferre外,始终是英国时尚话题的John Galliano,更在其后引领Dior成为全世界流行界的瞩目焦点。Galliano不仅在秀场中,加入许多将夸张的戏剧效果,就连Dior服装主题的设计上,也有着戏剧性高潮迭起的精彩表现。

服装始终是Dior发展的重点,不论是「Haute Couture高级订制服」的高单价订制礼服,或是「Ready-To-Wear高级时装」的实穿服装,Christian Dior没有一刻忘记创造时尚的最高原则---精致的剪裁。这是Dior一直以来的主要设计精神。至于其它各品项,如皮件、珠宝、手表、眼镜、鞋子甚至是家饰品,CD也都以自我独特的华丽风格,融合敏锐的时尚创作魅力,推出各系列产品。

Dior的男装系列在2001年更名为DIOR HOMME,由法国籍设计师Hedi Slimane担纲设计。Hedi的设计强调完美的线条,同时因其超小尺码的服装以及专门选用偏瘦的年轻模特拍摄广告而引人注目,被成为“世界上最性感男人”的布莱德·彼特结婚时的礼服就是出自Hedi之手,而众多女星更是努力减肥以求穿上Hedi设计的DIOR HOMME男装,由此可见DIOR HOMME的风靡程度。

■■克里斯汀·迪奥Christian Dior│品牌识别

Dior服装与其他名牌做法不同,它从不将任何“CD”或“Dior”等明显的标志放在衣服上,而衣标上ChristianDiorParis的字样,则是其唯一的辨识方法。

1CD:这个缩写常出现在Dior的配件上,像是皮带、皮夹的扣环,或是眼镜镜架的侧面。

2Dior:挂在提环上,以DIOR四个字素养串成的钥匙圈,是“LadyDior”皮包最明显的标志,后来几乎成为Dior的另一个明显记号。

3钻石格纹:这个Dior专用的钻石切面一般的格纹,较少出现在服装上,只有在Dior的皮件上,才会明显见到。

欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网

原文地址:https://hunlipic.com/langman/550692.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2023-07-03
下一篇2023-07-03

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存