日本轻小说一般是和出版社签约的,出版社的编辑会帮你找好专业的插画师。国内的轻小说也一样,如果和轻小说网站签约,网站会给你找插画师画封面。不过也有没签约的作品,作者自掏腰包找便宜的(或者免费的)插画师帮你画,也有作者会去盗图(也就是去网上扒别人的作品用在自己小说里,这个最不可取,虽然小说没商业化之前盗图不太会有人找你麻烦,但是盗图本身是是侵权行为。)
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1楼年年
姓名:梁美莉
性别:女
生日:1月20日
广州人,BL爱好者 YACA第二届新人赏优秀作者,单幅作品多次被多家杂志刊登
是广州漫画界的新锐作者。
作品:《新蕾·STORY100》小说插图等,擅长Q版创作
03年YACA动漫拉阔新人赏得奖者
羊城通套卡《天使之吻》原画作者
海报原画作者
投稿经历:2002-11月《漫友》Vol13 FunFun4格——《封神演义》同人。《故事100》
同人小说插图——小说Vol1《游院惊梦》、Vol2 《童话三章作者不详》
最小说>独家封面绘图者
<岛>,<最小说>人气画手,拥有扎实的绘画功底与超凡的想象力
为郭敬明《悲伤逆流成河》连载配图
创造了年年与郭敬明的经典组合!
1、诺曼·洛克威尔(NormanRockwell)
是美国在20世纪早期的重要画家及插画家,作品横跨商业宣传与爱国宣传领域。他一生中的绘画作品大都经由《周六晚报》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出现的,如《四大自由》与《女子铆钉工》。
2、灰村清孝
灰村清孝,出生于1973年9月7日,A型血,是日本的一位插画家,代表作品有《魔法禁书目录》系列插画和轻小说《魔法禁书目录》系列等。
3、张光宇
张光宇长于政治时事和社会讽刺画。他的装饰画在民族艺术的基础上,吸取外国美术中的优秀成分,形成形式感极强,富有民族趣味的时代感风格。
4、berkozturk
土耳其插画师,他的作品风格朴实无华,擅长表现悲伤与忧郁的主题,比如爱情和死亡。
5、竹冈美穗
是日本的插画家。东京出身。第九回コバルトイラスト大赏得奖后,以插画家的身份出道。小说家竹冈叶月的姐姐。
我也很喜欢TONY大神还有就是SA姐的介绍一些我知道的画师 さより,难得的华人画师,给人强烈视觉却又不失可爱的同人画师、插画师。现居住日本东京,所属ACID,一直接受东方二次创作和插画工作,网络活跃度非常高。上届C77有售她的画集。 huke,提到他应该就会想到ブラックロックシューター,他就是BRS的创作者,活跃于插画界和游戏界的画师。作品基调为黑暗,给人一种强烈的冲击感。“给你所有的真实”,他的作品表达出来的近乎真实的冲击力给人一种压力与紧张。 Nardack,也是外国人,来自韩国的女画师,09年2月在pixiv发表的第一个作品决定了她在日本界的名誉,首次公开的作品以精妙的色彩设计与细致的描绘让人惊叹。在韩国和日本都做着游戏相关的绘画项目。 藤原,网络上非常活跃的画师,他的画以柔和的色彩和强烈的渲染,以及独特的风格突出无线的透明质感,他的画总是给人一种惊讶,然后又能让人顺理成章的接受。喜欢用暖色作画。 文仓十,读过狼与香辛料小说的人都对他不陌生吧,他就是给狼与香辛料做插画的插画师,文仓十。他的作品以大嘴巴大眼睛但却又非常可爱而让人们爱不释手,作品的上色并没有什么过多的渲染,但又不让人觉得平淡乏味,反而又成了作品的特色之一。他的资料我了解的不多,据说他有着正式工作。 茨乃,我喜欢的画师之一,居住在静冈县的画师。色彩强烈,人物可爱,上色构图大胆,第一眼给人一种视觉上的冲击。是在网络活跃度非常高的年轻同人画师、插画师,现22岁。 前嶋重机,绘画方法独特,是大家口中的“厚涂法”,没有柔化,没有第二个图层,全程下来一种笔。70年代出生的他,一边在游戏公司工作,一边从事着插画工作。我现在还有一本他的画集,我很喜欢厚涂法,这种作品通常会给人一种手绘美。动画和游戏的企划、人物设计、插画、漫画……总的说他确实是在各界都很活跃的创作者。 小崎佑介。“发型决定了人物的性格。”。他的绘画风格并没有过多的渲染,也不是矢量画师。他的作品的人物的衣服通常只有两三种颜色,却给人一种唯美、和谐的感觉。身为漫画师、插画师、人物设计师的他,总之是个在各界都出类拔群的创作者。 KEI,同样提到他,大家都会想起初音ミク吧。没错,他就是一直给vocaloid做人设的,也是众人皆知的年轻插画师、同人画师。风格以奇幻的色彩表达着他画风的独特。这个就不过多介绍了,也许只有看了他的画,才能感受到那种独一无二的风格。 兔冢英志,好吧,这个我是冒死来提的,为零之使魔小说做过插画的插画师、游戏原画师,现在还在做着成人向的游戏人设与原画。 晚杯亮,不知不觉成名的年轻画师,非常爱玩游戏,也正是玩游戏契机让他和数码绘相识。偏向手绘,使用PainterIX,绘画过程几乎不用层次处理,所有的绘画效果全部是用自己的笔来完成的。 伊东杂音,这个大家应该不陌生吧,出生在兵库县的女插画师、游戏原画师,所属ユニゾンシフト,作品多以朝气少女为主题。她的作品只有看到了,才能感受到的触动。 ていんくる,游戏人设原画师、插画师、漫画师,风格柔和,早在01年就为多部游戏做着原画与人设。并且一直在为多本美少女杂志做着插图,并且也有他的漫画开始连载。总的说他是在各界都活跃的画师之一。 好吧,先就介绍以上这些吧。。还有几个就不介绍了。。打字太累了。。
1《遇见最美年华》
2《转角遇见青春》
3《玛奇朵遇见焦糖》
4《遇见浪漫青春》
5《彩色的完美遇见》
6《蝴蝶停在遇见那一刻》
7《唯美初遇见》
8《遇见……》
9《你好,我的遇见》
10《浪漫星空下的遇见》
你是要写小说吗?如果是的,不介意的话,能告诉我你的故事大致内容吗?我好帮你取个跟贴切的。
1灰村清孝——出生于1973年9月7日,A型血,是日本的一位插画家,代表作品有《魔法禁书目录》系列插画和轻小说《魔法禁书目录》系列等。
2诺曼·洛克威尔——(NormanRockwell,1894年2月3日-1978年11月8日)是美国在20世纪早期的重要画家及插画家,作品横跨商业宣传与爱国宣传领域。他一生中的绘画作品大都经由《周六晚报》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出现的,如《四大自由》与《女子铆钉工》。
3张光宇——(1900年8月25日—1965年5月4日)中央工艺美术学院教授、现代中国装饰艺术的奠基者之一,江苏无锡人。1949年后任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会理事。张光宇长于政治时事和社会讽刺画。他的装饰画在民族艺术的基础上,吸取外国美术中的优秀成分,形成形式感极强,富有民族趣味的时代感风格。
4竹冈美穗——是日本的插画家,东京出身。《黄昏色的咏使》(黄昏色の咏使い)是细音启著作,竹冈美穗插画的轻小说作品。本作第一册《夏娃在黎明时微笑》得到第18届Fantasia长篇小说大赏佳作,由富士见书房的富士见Fantasia文库出版,中文版则由台湾角川代理发行。译者为青心。
5德珍——(真名:江庆仪),插画界的才女,唯美浪漫的画风,风靡不少年轻男女。其作品不胜枚举,凡儿童插画、小说封面、月历、国家戏剧类海报、电玩软件人物、喜饼盒,皆可见德珍不凡的绘图功力。
扩展资料插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。
一、插画,西文统称为「」,源自于拉丁文「illustraio」,意指照亮之意,也就是说插画可以使文字意念变得更明确清晰。
二、辞典上的解释,插画是:(1)插画、图解(2)例证、实例(3)举例说明《辞海》对“插画”的解释是:“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义,是一种狭义的定义。
由于情报时代的来临,现代社会的发展,现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念,“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画,统统称为“插画”。
插画,在拉丁文的字义里,原是“照亮”的意思。它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。
插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。
插画艺术的发展,有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。
插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。
我国古代插画的历史演变,可以看作是版画的发展历史。同时,也是民间年画史。只不过民间年画更早地独立成为一种商品,它是商业插画的前身。
欧洲的插画历史与我国相似,最早也是运用于宗教读物之中。后来,插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。
社会发展到今天,插画被广泛地用于社会的各个领域。随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现,插画艺术进入商业化时代。插画在商品经济时代,对经济的发展起到巨大的推动作用。插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。
纵观当今插画界画家们不再局限于某一风格,他们常打破以往单一使用一种材料的方式,广泛地运用各种手段,使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。
在中国,插画虽然发展的较晚,但追其溯源,方远流长.插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展,以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴,90年代中后期随着电脑技术的普及,更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现。
1灰村清孝——出生于1973年9月7日,A型血,是日本的一位插画家,代表作品有《魔法禁书目录》系列插画和轻小说《魔法禁书目录》系列等。
2诺曼·洛克威尔——(NormanRockwell,1894年2月3日-1978年11月8日)是美国在20世纪早期的重要画家及插画家,作品横跨商业宣传与爱国宣传领域。他一生中的绘画作品大都经由《周六晚报》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出现的,如《四大自由》与《女子铆钉工》。
3张光宇——(1900年8月25日—1965年5月4日)中央工艺美术学院教授、现代中国装饰艺术的奠基者之一,江苏无锡人。1949年后任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会理事。张光宇长于政治时事和社会讽刺画。他的装饰画在民族艺术的基础上,吸取外国美术中的优秀成分,形成形式感极强,富有民族趣味的时代感风格。
4竹冈美穗——是日本的插画家,东京出身。《黄昏色的咏使》(黄昏色の咏使い)是细音启著作,竹冈美穗插画的轻小说作品。本作第一册《夏娃在黎明时微笑》得到第18届Fantasia长篇小说大赏佳作,由富士见书房的富士见Fantasia文库出版,中文版则由台湾角川代理发行。译者为青心。
5德珍——(真名:江庆仪),插画界的才女,唯美浪漫的画风,风靡不少年轻男女。其作品不胜枚举,凡儿童插画、小说封面、月历、国家戏剧类海报、电玩软件人物、喜饼盒,皆可见德珍不凡的绘图功力。
扩展资料插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。
一、插画,西文统称为「illustration」,源自于拉丁文「illustraio」,意指照亮之意,也就是说插画可以使文字意念变得更明确清晰。
二、辞典上的解释,插画是:(1)插画、图解(2)例证、实例(3)举例说明《辞海》对“插画”的解释是:“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义,是一种狭义的定义。
由于情报时代的来临,现代社会的发展,现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念,“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画,统统称为“插画”。
插画,在拉丁文的字义里,原是“照亮”的意思。它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。
插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。
插画艺术的发展,有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。
插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。
我国古代插画的历史演变,可以看作是版画的发展历史。同时,也是民间年画史。只不过民间年画更早地独立成为一种商品,它是商业插画的前身。
欧洲的插画历史与我国相似,最早也是运用于宗教读物之中。后来,插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。
社会发展到今天,插画被广泛地用于社会的各个领域。随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现,插画艺术进入商业化时代。插画在商品经济时代,对经济的发展起到巨大的推动作用。插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。
纵观当今插画界画家们不再局限于某一风格,他们常打破以往单一使用一种材料的方式,广泛地运用各种手段,使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。
在中国,插画虽然发展的较晚,但追其溯源,方远流长.插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展,以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴,90年代中后期随着电脑技术的普及,更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现。
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