最浪漫的爱情电影有哪几部?

1、罗马假日--无可奈何的纯情之恋

这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。

影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。爱情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个悲剧结尾(当然，这也是别无选择的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的悲剧都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。

世上的爱情大多是不圆满的，人世间的悲剧莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”这三个字(就像《大话西游》中悟空对紫霞一样)，只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之所以成为经典的关键。

2、卡萨布兰卡--凄美的昔日之恋

伤感的旧日恋情，灰色的乱世迷蒙，成就了这部爱情经典。乱世之中，人们的感情更加珍贵稀有，也更加坚韧深沉。为了爱情，也为了更大的博爱，那个忧郁的男人再一次面临与爱人生离死别，牺牲自己。黑白影调开始时，一直弥漫着惆怅的感觉，而到了最后则演变成彻底凄美绝望的爱情氛围。机场一段诀别场面真是荡气回肠，长留在影迷的记忆之中。

还记得法国雷乃的《广岛之恋》中的咖啡馆就叫“卡萨布兰卡”，这个名字的咖啡馆已经成了世界各国无数恋人们流连的首选场所了。

3、乱世佳人--爱情史诗

这是好莱坞**黄金时期的巅峰作品，以史诗风格拍摄的爱情影片，已经成了那个时代的爱情象征。战乱纷争的乱世为影片中个人的爱情铺开了宏大壮丽的背景，而真正激动人心的却是爱情，纯粹的爱情，没有原因的爱情，恨爱交织的爱情。与家国兴衰相比，个人性格成了爱情中最大的障碍和动力，这种能在复杂环境中体现出纯粹爱情的控制功力，是影片最大的成功之处。

4、人鬼情未了--生离死别的爱恋

如果说，生离已经是所有在热恋中的人们难以忍受的了，那么这部影片所描述的死别则是所有爱人们的终极痛苦了。肉体虽然阴阳相隔，但精神相通，爱情永恒，相信这是所有经历死别的爱人们的无奈理想。浪漫的情人们虽然不愿意去想这种悲剧的发生，但大概也不得不在爱情的誓言中面对这种超越生死的挑战。所有的恋人这部影片就是帮助所有立誓的男人们，在**的梦幻世界中使各自的爱情得到短暂的圆满。

5、大话西游--我爱你

《大话西游》近几年被炒得火热，除了作为一部新生代年轻人反叛精神体现的喜剧**，作为一部爱情**，大话西游也自有其经典地位。尤其是影片最后悟空在城墙下的一段，多少写不尽的悲哀全都化为浓浓的惆怅之情，为所有不能圆满的人类爱情唱出一阙怨歌。

建议所有的恋人们都去再看一遍“大话”，都能在笑声中珍惜现在拥有的一份真诚的爱情，更祝愿所有在笑声中说出“我爱你”三个字的恋人们幸福永远——起码五百年。

建议所有的恋人们都去再看一遍“大话”，都能在笑声中珍惜现在拥有的一份真诚的爱情，更祝愿所有在笑声中说出“我爱你”三个字的恋人们幸福永远——起码五百年。

建议所有的恋人们都去再看一遍“大话”，都能在笑声中珍惜现在拥有的一份真诚的爱情，更祝愿所有在笑声中说出“我爱你”三个字的恋人们幸福永远——起码五百年。

6、情书--青春的纯情

在雪的世界中回味青春的纯情，这是影片最为动人之处。初中少年男女的青涩情感，是一个人最难忘怀的美好回忆，影片就是借女主人公之手帮你寻找曾经失去的纯真记忆。两个藤井树的美好故事似乎就发生在我们记忆深处，在我们刚刚失落的昨天。这是一份寻找回来的旧日爱情，一份将永远失去的纯洁爱情。

7、捆着我绑着我--直到你爱我

影片中的这种一对一的爱、性关系，是阿尔莫多瓦作品中所少有的，于是导演就把感情的纠葛一下子经由男主人公的非常个人化的示爱行动推到极至：我爱你，你不爱我，没关系，我捆住你，绑住你，直到你爱我，你会发现这个世界只有我爱你。

对自己感情的极度自信带来的这种强迫式的爱情当然又为影片招来一片掌声和批评，追求刺激情感的现代观众喜欢看到这种执着方式得到认同，而卫道者也可以很容易一针见血地攻击这种方式的危险性和精神变异。但无论如何，阿尔莫多瓦为我们献上了一部迷人的爱情**。

8、东京日和--夫妻生活的细腻写真

没有激动人心的曲折情节，没有激情四溢的性感场面，只有淡淡如冬日和暖阳光的夫妻生活。细小的争执、琐碎的温情、波动的情绪、敏感的心灵，激荡的爱情和平凡的日常生活就这样细腻地展示出来，现代人爱情中的不确定性和焦躁无力的感觉不断困扰着这对年轻的夫妻。

影片既像是一篇记叙小夫妻日常生活的散文，又像是一部探究感情细微变化的心理临床报告。

9、7月7日晴--都市爱情童话的浪漫极境

日本偶像剧在我们的都市里横行，日本那些制作者确实能够抓住观众的心理，在不知不觉中征服你的心。我们身边的现实是那样残酷，激烈的竞争、复杂的人际关系、房子、车子、票子、儿子……在这样的环境里，多么需要一些安慰、一些梦幻、一些弥补，偶像剧就是这么一种东西。**电视具有很高度的写实性，这是小说、漫画所不及的。这样的媒体制造出来的梦幻就更加逼真。本片是一部日本**，完全是用日本偶像剧的手法泡制出来的一个温馨的爱情小品。

一个普通男孩子与一个超级女明星之间真的能够有圆满的爱情吗？说到底这还是一个现代都市的爱情童话。影片最后的结局已经极度脱离现实，进入浪漫的极境。整个都市被少女纯真的呼唤打动了，让城市人为之骄傲的辉煌灯光暗了下来，这个超现实的浪漫段落表达了所有都市人对真情的期待和盼望。观众已经顾不得情境的真实与否，完全被剧情(编导)近乎固执的浪漫所打动。简单的煽情是恶俗的，幼稚的，但当这种幼稚的煽情达到极至的时候，这种常见的商业手段就升华为一种真诚，是任何人都会为之动容的真诚。

10、新桥恋人--爱情拯救人生

这是法国低产导演卡拉克斯90年代唯一的作品，比起**手法大创新的前作《卑贱的血统》，这部作品显得比较平实，**手法的试验性有所降低，由前作延续下来的是影片传达的痛苦情绪。男的是酗酒的流浪汉，女的是眼睛接近失明的女画家，两个病人颓废的生活反而激发出爱情的种子和对生命的热爱。影片的几个华彩片断激情洋溢，纪念法国大革命200年的烟花怒放中两个人驾船遨游塞纳河，为了阻止女人眼睛复明而在地铁中火烧寻人启示的场面等等。现实主义的情节、超现实主义的手法，融合得天衣无缝。两个几乎与社会绝缘的男女，在前途无路的颓靡之中，发现了爱情，拯救了人生。影片最后，两个人一起跌入河中爬上一艘驳船，驶向生命的远方。

老**是一种情怀一种回忆，它带着属于它的年代感见证着时代的成长。老**就像一瓶拉菲，年代越久远越浓厚，每次的触碰都带来异样的惊喜。今天我们就开一瓶六十年的拉菲，来品尝一番它带来的味道。

1、龙门客栈

上映于1967年10月的古装片。至今在豆瓣评分有81分。大概讲述的是明朝中叶，于谦入狱。他的一儿一女送到龙门充军。曹少钦派人在龙门客栈铲草除根，朱骥也赶到客栈进行阻拦的故事。整部影片采用京剧锣鼓来把控节奏，恰到好处。人物塑造的很饱满，并且这部剧开创了新派的武侠风格，影响至今。

2、荒野大镖客

该部影片上映于1964年9月，至今在豆瓣的评分有84分。大概剧情是墨西哥边境的小镇来了一位大镖客，当知道镇上有两大帮派厮杀已久，便决定帮镇子除去恶势力的故事。这部影片是西部三部曲之一，经典之作。人物刻画的很成功，加上剧情与配乐的默契配合更为这部剧增色不少。

3、雌雄大盗

该部影片上映于1967年8月，至今在豆瓣的评分有82分。大概讲述了邦妮在母亲家中看到克莱德再偷母亲的汽车，当克莱德发现邦妮时对邦妮一见钟情。随后克莱德向邦妮炫耀自己曾因抢劫入狱，并当着邦妮的面抢劫了镇子上的超市。从此两人浪迹天涯，打劫为生。这部影片作为新好莱坞的开山之作奠定了它在影坛的地位。这部影片是以全新的视角去写两个强切犯，并把他们捧高捧红都诠释了这部影片全新的时代精神。经典之作。

4、用心捧

该部影片上映于1961年4月，至今在豆瓣的评分有89分。大概讲述的是武士三十郎来到一个小镇，看到两家恶霸在为争夺地盘精彩争斗，弄得民不聊生。三十郎决定设计造成两方拼斗坐收渔翁之利的故事。整部影片看下来，不论是摄影、配音还是表演都很棒。放到现在也是能收获大票房的影片。并且这部剧不像那个时代的日本黑白武士片那么严肃，而是带有美国西部的游侠成分和喜剧色彩。所以才会被莱昂翻拍成荒野大镖客。经典中的经典。

文/小宇宙

好久没有看到这么一部浪漫的**了，真挚，自然又浪漫。

《平原上的夏洛克》，名字就给人一种很奇妙的感觉，在这片东方的土地上会发生什么样的推理故事呢，让人很是好奇。

带着这种好奇感去观看此片，让人会眼前一亮。

啊，原来是这样的，好神奇。

**很朴实，现在感觉很少有这样的农民**了，一切都是原汁原味，给人更加真实的感觉。没有特效，没有熟悉的演员面孔，就连说的话都不是标准的普通话，不刻意，方言加生活化的呈现，给人更直观的感受。

那些生活化的场景拼凑在一起，有着一种奇妙的酷感。

看这个**的时候，我还在想好像这些人物和事情就像是生活中真实发生的故事一样，我就像是站在他们一旁的旁听者，也像是在听着别人给我讲着他朋友发生的一件故事一样。

后来得知**里的这些人就是素人，他们就是村子里的村民，不是演员，主角超英是导演的父亲，也不是职业的演员。让我感觉难怪这么的真实，他们就是在演绎着自己啊，没有加入夸张的成分，表演很真诚，自然，所以这部**才会让人看得投入，会有真实感。

整个**的故事其实有点心酸，质朴的农民超英攒了半辈子的钱想要翻盖新房，朋友占义、树河前来帮忙的时候却突遭意外，没想到树河却因意外车祸入院，司机肇事逃逸，为了救助朋友，找到肇事司机，超英和占义于是就用自己的方式去寻找肇事者，两个人化身“平原侦探”。

所以**为什么是叫“平原上的夏洛克”呢，说的就是超英和占义两个人，他们代表的就是夏洛克和华生。

超英卖牛，拿到这笔钱想要翻盖新房，可是朋友却劝说他让留着养老，说孩子都在外地也不会回来翻盖新房有什么用，留着钱以后有个病有个灾还能防身养老。其实感觉说的是大实话，但却有点悲伤，现在确实也有很多这样的情况，父母拼命希望孩子走出农村，孩子走出去了就不愿意在回去，而父母当了一辈子的农民，是不愿意也不习惯进城的，所以村里就留下了很多老人，这是生活的无奈也是现实的无奈。

树河被车撞伤，医院里在等着缴纳住院费，别人告诉英超，如果说是自己撞伤的就可以报一部分医疗费，要是报案的话，肇事司机找不到谁来交这笔费用呢，而且在肇事现场没有监控没有目击证人，想要找到太难了。可英超希望能有个好结果，他总感觉还是要找到肇事司机，事情不能就这样糊里糊涂的过去，人活着，就是要争口气嘛。

于是超英拿着自己半辈子的积蓄为树河垫付医疗费，和占义决定寻找肇事司机，那一刻感觉看到了好久不存在的江湖上的侠义感。

两个当了半辈子农民的人为了朋友去破案，坐着电动三轮车四处奔走，阳光照在他们黝黑且满脸皱纹的脸上，那一刻感觉他们就像是古代骑马的侠客仗剑走天涯。

超英是一个仁义的人。

有一个场景印象很是深刻，超英去卖马，给买马的人介绍时，说你看这个马多好，多仁义，而买马的人却说，仁义不值钱，这一刻感觉有些难过。后来超英听到买马的人是个杀茬，又添了两百块钱把马买了回来，因为不想马被杀掉了，这么仁义的马不该被杀。

两个人的寻找肇事者的方式很是喜感，带着一种荒诞和黑色幽默。

先是画线路分析，哪个村子的人最可疑，哪个村子的可以先排除，后面又感觉这样查找的范围太大了。

于是又请了村子里最灵验的仙姑看看，肇事者在什么方位。

后来发现了一处监控，通过熟人去查监控，又通过熟人查找车牌号，这一些的操作，我们可以看到的是有熟人是多么的重要，这是中国式的人情 社会 。

人处在这个 社会 中，就要有人与人的来往，没有一个人是可以独立生存的，只有你来我往才是生活，人啊，都是群居动物。

**里有让人感觉很无力的地方，也有很 搞笑 的地方，但这些 搞笑 是出自于一个小人物对现代 社会 所不了解的无奈，荒诞又让人心疼。

超英和占义去城里，占义的一些生活陋习，让超英感觉无奈，但也很好笑。

刚下车，超英和占义坐在路边，占义随地吐痰，被执法者看到罚款50元，占义蛮不讲理的说哪里的规定，不认字不知道，在一旁的超英看到后就比较委婉的说真的不知道可不可以给一次机会，在看到说必须罚款时，主动掏钱交了罚款，而占义在看交了罚款后还是很生气，当又想吐痰后被执法者一直跟着，没有地方可吐时居然吐到了自己的手上，真是又心疼又 搞笑 。

**有些画面拍摄的还是很浪漫的，色彩感非常棒。

最后超英的房子终于盖好了，他在房顶上用透明塑料薄膜装着水，一条条金鱼游在里面，他把金鱼养在房顶，悬挂在空中，超英仰着头看着，好像在欣赏着金鱼，又好像透过塑料鱼缸思考着其他的东西。

最后，肇事者找没找到其实并不重要了，毕竟生活还是要继续过下去，哪怕人生还是很艰难，我们也还是要好好地生活，直面惨淡的生活，要温暖他人温暖自己。

**黑森林 提了一个问题

参与讨论

完

美国**《一夜风流》（It Happened One Night），导演：法兰克·卡普拉，克拉克·盖博与克劳黛·考尔白主演被认为是美国**史上相当重要的一部**。本片荣获第7届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳男主角、最佳女主角。后两次改编成音乐剧。

剧情：这部爱情喜剧发生在一个逃出家门的富家女和一个报纸记者之间。富家千金艾丽迷上飞行员金，因遭父亲反对而离家出走，在长途巴士上遇上丢了工作的记者彼得，艾丽为了搭便车愿意卖弄性感，而彼得跟她同房却要用毯子隔开。艾丽的父亲聘请私家侦探追查女儿行踪，并在报上刊登消息，彼得因而发现艾丽的身份。为了掌握住这条独家新闻，彼得沿途对艾丽多方照顾。两人在相处中产生了恋情，后来经过一番周折，有情人终成眷属。