今年的十一有点特别，双节同庆百年难遇，而且这又是疫情之后的第一个长假，很多人都想着出去走走。但根据以往景区的火爆程度来看，今年的情况绝对有过之而无不及，所以跟老婆商量了一下决定反其道而行之，不出远门，就在深圳家门口转转也不错，图个清闲。事实证明我的决定是非常明智的，十一当天景区火爆的新闻就上头条了，各个景区都是人山人海。与其出去看人潮，在家跟自己的两个“女神”休闲自在的随走随拍它不香吗？这才是假期应该有的样子。自己的摄影技术虽不能说有多专业，但也算得上是业余领域里的“大神”了，没事儿就喜欢拿着相机拍点什么。以前的拍摄对象是老婆，自从有了DS7之后便又多了一个模特。说到这其实也想跟各位精神小伙分享一点心得，娴熟的拍摄技巧也是泡妞的一大神器。能把自己心仪的女生拍的更美，绝对是个加分项，想当初我就是因为这个原因才夺得老婆的芳心。所以赶紧学起来吧，我只能帮你们到这了。跟女人出门大家都懂的，梳妆打扮必不可少，与其在一旁干等，不如拿出相机照给我的DS7先拍几张写真，把自己的时间管理做到极致。其实之所以称DS7为女神是因为DS的法语意思就是女神之意，给人一种神圣又浪漫的感觉，所以我平时也喜欢这样称呼它。而实际上DS7所表现出来的气质也的确如此，温文尔雅，落落大方，绝对的高冷女神范儿。赫赫有名的“巴黎之光”，成功的将技术转化成了艺术，看着是如此的迷人。尾灯同样融入了卢浮宫的菱形造型设计，让人看了过目不忘，不得不说法国确实是个充满浪漫色彩的国家。飞机式的档把以及可翻转的BRM钟表，不仅很有科技感，更是给整车增加了一份仪式感。女神并不只有柔柔弱弱，爆发起来还是有很大能量的。16T的发动机配上8AT变速箱动力充足，一脚油门下去可以满足自己任何的需求。用现在比较流行的一句话说，DS7绝对是可盐可甜～一番梳妆打扮之后我的另一位女神登场了，正好天气不错，所以直接去海上世界走一遭，先拍几张大片再说。其实人跟车一样，只要颜值高，任何环境任何场景都能驾驭，随手一拍便是大片～老婆之前还比较害羞，但经过我的说服与引导，现在各种造型已经拿捏的游刃有余了。感觉再假以时日，都可以直接模特出道了有没有？好的摄影师要学会善用身边的一切道具，路边一辆很有年代感的红色的士，同样能碰撞出不同的火花。换一种风格，以现代化建筑为背景，体现出一种果敢干练的感觉。几组照片拍完便进入逛街模式，跟女生逛街大家懂的都懂，基本就是在后面拎包的节奏。所以自然是腾不出手来拍照，只能逛完之后在地下停车场拍一下我的DS7了，怎么样？这灯光效果还可以吧？当然，任何时候只要拿起相机就少不了老婆的出境。虽然地下停车场光线很差，但依然掩盖不住两位女神的迷人气质。中午逛累了，来到南头古城的一家比较有名的下午茶——she＆flora打卡。话说这里环境确实不错，三层独栋小楼，花园有种热带雨林的感觉。内部的装修风格也很有艺术气息，很多文字青年都喜欢来这里。既然来了，怎么可能少了摆拍呢？咱也来一波文艺范儿！环境优雅，甜品跟饮料的口感也不错，两个人坐在这样的环境里品品下午茶也是一件很幸福的事情。吃饱喝得，老婆突然心血来潮想亲自驾驶一下，虽说它是个本本族，但我也并不太担心。毕竟DS7的操控还是很灵活的，再加上各种辅助驾驶配置也很齐全，只要车速不是太快就不会出问题，一切尽在掌握之中。后排空间也足够大，可以任由老婆摆出她喜欢的姿势。换套衣服，换一种风格，到公司旁边的路上来几张摆拍。坐在车里有模有样，还真有种霸道女车手的感觉。摇下车窗，看着更有神韵。最后以老婆的一个放飞自我作为结束吧，虽然这次十一没能远行，但旅行的意义不在于走多远，而在于跟谁在一起。与自己最爱的两位“女神”在一起本身就是一种幸福，希望今后的日子每一天都如今天这样，浪漫又温馨～
法语歌蝴蝶是法国**《蝴蝶》的主题曲，该片由 米歇尔塞侯(Michel Serrault)、柯莱儿布翁尼许(Claire Bouanich)领衔主演
《蝴蝶》歌词:
Pourquoi les poules pondent des oeufs
为什么鸡会下蛋
Pour que les oeufs fassent des poules
因为蛋都变成小鸡
Pourquoi les amoureux s\'\'embrassent
为什么情侣要亲吻
C\'\'est pour que les pigeons roucoulent
因为鸽子们咕咕叫
Pourquoi les jolies fleurs se fanent
为什么漂亮的花会凋谢
Parce que ca fait partie du charme
因为那是游戏的一部分
Pourquoi le diable et le bon Dieu
为什么会有魔鬼又会有上帝
C\'\'est pour faire parler les curieux
是为了让好奇的人有话可说
Pourquoi le feu brule le bois
为什么木头会在火里燃烧
C\'\'est pour bien rechauffer nos coeurs or
是为了我们像毛毯一样的暖
Pourquoi la mer se retire
为什么大海会有低潮
C\'\'est pour qu\'\'on lui dise "Encore"
是为了让人们说:再来点
Pourquoi le soleil disparait
为什么太阳会消失
Pour l\'\'autre partie du decor
为了地球另一边的装饰
Pourquoi le diable et le bon Dieu
为什么会有魔鬼又会有上帝
C\'\'est pour faire parler les curieux
是为了让好奇的人有话可说
Pourquoi le loup mange l\'\'agneau
为什么狼要吃小羊
Parce qu\'\'il faut bien se nourrir
因为他们也要吃东西
Pourquoi le lievre et la tortue
为什么是乌龟和兔子跑
Parce que rien ne sert de courir
因为光跑没什么用
Pourquoi les anges ont-ils des ailes
为什么天使会有翅膀
Pour nous faire croire au Pere Noel
为了让我们相信有圣诞老人
Pourquoi le diable et le bon Dieu
为什么会有魔鬼又会有上帝
C\'\'est pour faire parler les curieux
是为了让好奇的人有话可说
ca t\'\'a plu, le petit voyage
你喜欢我们的旅行吗
Ah oui, beaucoup
非常喜欢
On a vu de belles choses, hein
我们看到了很多漂亮的东西，不是吗
J\'\'aurais bien voulu voir les sauterelles
可惜我没能看到蟋蟀
Sauterelles Pourquoi des sauterelles
蟋蟀为什么是蟋蟀
Et des libellules aussi
还有蜻蜓
A la prochaine fois, d\'\'accord D\'\'accord
也许下一次吧 ，好吗好
Je peux te demander quelque chose
我能问你点事情吗
Quoi encore
又有什么事
On continue mais cette fois-ci c\'\'est toi qui chantes
我们继续，不过由你来唱
Pas question
绝对不可以
Tu te pleures
来吧
Non non, mais non
不不不
Alors, c\'\'est le dernier couplet
这是最后一段了
Tu ne crois pas que tu pousses un peu le pourchas
你是不是有点得寸进尺了呢
嗯呵~~
Pourquoi notre coeur fait tic-tac
为什么我们的心会滴答
Parce que la pluie fait flic flac
因为雨会发出淅沥声
Pourquoi le temps passe si vite
为什么时间会跑得这么快
Parce que le vent lui rend visite
是风把它都吹跑了
Pourquoi tu me prends par la main
为什么你要我握着你的手
Parce qu\'\'avec toi je suis bien
因为和你在一起，我感觉很温暖
Pourquoi le diable et le bon Dieu
为什么会有魔鬼又会有上帝
C\'\'est pour faire parler les curieux
是为了让好奇的人有话可说
英文名 Sarah Brightman
生日 1960年8月14日
出生地 英国，伦敦，朴茨茅斯 (England, London, Berkhampstead)
母亲 Paula Hernyhough Brightman (Paula Hall)(现住在西班牙)
父亲 Grenville Brightman (一氧化碳中毒自杀身亡)
弟妹 Sarah是六姐弟中最大的一个，其他的弟妹分别是
Nichola (出生地为Hemel Hempstead，1963年)
Claudia (出生地为Hemel Hempstead，1965年)
Jay Grenville (出生地为Berkhamstead，1969年)
Joel Grenville (出生地为Dacorum，1974年)
Amelia (Violet) (出生地为Dacorum，1979年)
身高 166 米
眼睛的颜色 这个问题似乎很难讲，因为连Sarah自己都说不清楚哦，还是让我们看看Sarah是怎么说的吧——TALK QUOTE (March 13, 1998), "Sometimes they're grey/green, sometimes they're grey, and some people think they are blue So, I can't tell you!"
曾经就读过的学校 Elmhurst Ballet School, Arts Educational School, The Royal College of Music
首次登台表演 13岁时在John Schlesinger的作品"I and Albert"中扮演维多利亚女王(Queen Victoria)最大的女儿Vicky，伦敦皮卡迪利(Piccadilly Theatre)剧院
居住地 伦敦、米兰、西班牙
收藏 Sarah拥有近8000张CD收藏
偶像 Jessie Matthews
最喜欢的歌手 David Bowie
生平购买的第一张专辑 David Bowie《Space Oddity》
最喜欢的作家 Anita Brookner
最喜欢的食物 印度菜
宗教信仰 卡巴拉教
婚姻状况 与Andrew Graham-Stewart，1978年结婚，1983年9月离婚
与Andrew Lloyd Webber，1984年3月22日结婚，1990年6月离婚
目前单身，男朋友是Louis Oberlander。
演唱歌曲的语言 英语(English)，法语(French)，德语(German)，拉丁语(Latin)，
俄语(Russian) ，意大利语(Italian)，西班牙语(Spanish)，
加泰罗尼亚语(西班牙)(Catalan) ，阿拉伯语(Arabic)，印地语(Hindi) ，日语（Japanese)
Wishing You Were Somehow Here Again 这是一首Sarah Brightman每次开演唱会都必唱的曲目，据说是为了纪念她的父亲。
Sarah Brightman迷人的嗓音让人过耳难忘，天籁之音，绝对没错，而更难得的是她精湛的唱功。一般来说歌星或歌唱家都能根据其发声方法将其归入相应的演唱类别 ，或美声 ，或通俗。但Sarah Brightman是个例外，你很难将其归入到某一种唱法之中，因为她既能唱美声也能唱流行歌曲，而且这两种唱法听来都很有魅力，因此喜爱她的歌的各种各样的人都有。可以说Sarah Brightman跨越了流行与古典为雅俗所共赏。没有一个女艺人能像Sarah Brightman那样成功地跨越流行与古典的音乐类型，人们毫不吝惜地赠予她全球最强古典/流行跨类天后的称号。莎拉布莱曼创造了女人所未曾创造过的成绩 ——她是第一位同时登上跨国流行、古典和跨界音乐最高地位的女性。
歌声跨越三个领域
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流行音乐、古典音乐和舞台剧原本是无法融合甚至对立的音乐空间，但是莎拉的歌声却极具创造性地将它们结合在了一起，她用极为难得的艺术手法将所演唱的音乐表现出来，而且仍能不损其原味。其绚丽多彩的美丽造型带人们进入如痴如醉的梦幻世界，不论在音乐上还是在视觉艺术上，莎拉•布莱曼都达到了别人无法达到的极致……
作为一位歌唱家，少有人能像莎拉•布莱曼这样，如此的才华横溢，如此的风格惟一。那极具个人气质的歌声，虚幻、空灵、纯净，时而清新甜美、时而高亢震撼，营造出无边无际的空间幻觉，令她直入云霄的高音不仅不会刺耳，反而抹上一层天籁色彩，让人充满迷惑与想象，就像航行在海上孤寂的水手听见美人鱼的吟唱般，成为一种方向感的皈依，一种心灵折服的美声女神。每当她的歌声响起，在那些残阳如血的黄昏，人们总是不可救药地迷失在那柔情美声里。就像是在逃离烦闷躁动的心路上，莎拉的歌声是最好的御花园。
而更令人叹为观止的，是莎拉的歌声能够极具创造性地将流行音乐、舞台剧和古典音乐结合在一起，用一种极为难得的艺术手法将所演唱的音乐表现出来，且总能不损其原味。在本月底的北京演唱会上，尽管主题围绕新唱片《一千零一夜》进行，但演唱的作品还是涵盖了她多年的成名作，包括音乐剧《歌剧院幽灵》、《艾薇塔》唱段、歌剧《图兰朵》选段《今夜无人入睡》的女声版以及流传全世界的那首《告别的时刻》等，依旧涉及到流行、古典和摇滚三大音乐类型。
如果你看过1992年巴塞罗那奥运会MTV的话，相信你一定记得那位与卡雷拉斯对唱的女声，她迷人的嗓音让人过耳难忘，此人就是来自英国的女歌手——Sarah Brightman。莎拉在欧美已走红多年，她主演的那些音乐剧，诸如《歌剧魅影》 、《猫》、《歌与舞》的主题曲和剧中的歌曲不胫而走，广为传唱，莎拉也被誉为“歌舞剧皇后”。但国内乐迷结识莎拉只是近一两年的事，因为莎拉的唱片进入国内市场的极少， 目前能见到的有《Time to say goodbye》 、《Eden》 、《莎拉•布莱曼演唱的韦伯音乐剧金曲》 、《The trees they grow so high》。 一般来说歌星或歌唱家都能根据其发声方法将其归入相应的演唱类别 ，或美声，或通俗。但莎拉•布莱曼是个例外，你很难将其归入到某一种唱法之中，因为她既能唱美声也能唱流行歌曲，而且这两种唱法听来都很有魅力，因此喜爱她的歌的各种各样的人都有。可以说莎拉•布莱曼跨越了流行与古典为雅俗所共赏。
专辑的同名曲《TIME TO SAY GOODBYE》是由莎拉和盲人男歌手 ANDREA BOCELLI合唱的，整首歌曲旋律优美，演绎经典，男女声的配合浑然一体，令人神魂颠倒；《Only an ocean away》是其中最出挑的作品，全曲以交响乐开头突然转变为极具未来曲风的电子乐，曲中 Sarah分别运用了美声和流行唱法进行不同的演绎，听起来就像美声歌唱家和通俗歌手的联合演唱，这可真称得上她Brightman的绝技！Sarah以勤奋、聪慧和天赋让世界为之倾倒，她不愧为“音乐剧皇后”。
作为韦伯的第二个妻子，莎拉•布莱曼演唱的"安魂曲"中的流行单曲，进入英国前10名排行榜。2001英国高收入妇女中莎拉布莱曼名列第十。
曲折而丰富的音乐历程
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这也正是她之所以能够极具创造性地将美声与流行唱法绝佳融合的原因。
21岁那年，莎拉前往伦敦应征出演使之后来名扬天下的音乐剧《猫》，不仅夺得女主角的位置，还俘获了该剧的作曲家、大名鼎鼎的安德鲁•洛依德•韦伯的心，从此成为这位音乐剧大师作品中的女主角，并在他的指导下开始演唱古典作品。
1988年，她首次登上美国百老汇的舞台，以《歌剧院幽灵》名满天下，从此奠定了世界级音乐巨星的地位。不幸的是，1990年，莎拉与韦伯劳燕分飞，几经辗转后，走出感情阴影的莎拉，确定了发展“歌手”的路线。
1993年，《谜》合唱团的创始团员弗兰克•彼得森开始担任她的唱片制作人，标志莎拉重新寻回辉煌事业的时刻即将来临。弗兰克•彼得森为她制作了一系列风格崭新的专辑，其中一曲兼具古典与流行唱法的《告别时刻》，让人在撼动心魄的旋律与高亢起伏的歌声中感受到情和爱的深情对话、天人合一的极致风华。至此，莎拉凭着自己充满能量的绝美歌声向流行音乐与古典音乐并发，她以流行唱法唱中低音域，而用美声唱法演绎高音区，以此取得的流行与古典之间的平衡，听起来别具风韵。这张专辑在1997年全球狂卖250万张，再度缔造了莎拉音乐事业的辉煌时刻，使之成功地以一个音乐剧天后的身份跨过古典和流行之间的藩篱，精彩地转变为一个全方位的歌唱家。
造型轻灵蛊惑
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过腰的蛇发、临水的美人鱼，披挂一身月光般莹亮的水晶……那些不食人间烟火的造型好像总是最适合她，轻灵蛊惑的衣饰，时而幽婉、时而柔媚，永远不会让人厌倦，永远让人远离俗念地走至陶醉……
莎拉是游走在流行与古典边缘的月光女神，是伊甸园里的仙女，天籁的歌喉与美艳的外表竟然同时眷顾了她。大多数人会认为，唱古典音乐的人，无论男女，大多是大腹便便的。但是光彩照人的莎拉，告诉我们上帝有时是多么的不公平！他在给予某些人无与伦比的天赋的同时，也给予她无与伦比的美貌。
摄人心魄的嗓音、美丽冷艳的外表，再加上轻灵蛊惑的衣饰，时而幽婉、时而柔媚、时而俏皮、时而高雅，将无数人痴痴然带入沉醉的梦幻世界……
为了打造莎拉的新形象，她的世界巡演经纪公司为她在世界的85场巡演制作了两套相同的豪华舞台。这些舞台设备将用两架波音777货机空运到中国，在即将演出的城市搭建一个半月形的豪华舞台，舞台正中向场地延伸的“天桥”连接一个巨大星状舞台，届时莎拉将在这“星月之间”亮出清澈的歌喉，而她美妙的歌声将同星月一起闪烁辉煌。
莎拉说，关于表演时的自我形象，她是坚持一切从音乐出发———通常是根据音乐的感觉来决定具体的细节，包括形象的处理、声音的控制和情绪的表达。那些有着夺目光彩的美丽造型，并非是很刻意地去打造什么，而是一种自然的流露。
大事记
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●1960年8月14日出生于英国伦敦，为六个孩子中的长女。
●三岁始学跳舞，曾就读Elmhurst芭蕾学校及伦敦艺术教育学院。
●十三岁便在伦敦的皮卡迪利(Picadilly)剧院，参加了戏剧“Iand Albert”的演出。
●十六岁时曾经在电视节目《Pan's people》中担任舞群之一。
●十八岁是加入Aroene Phillops的舞团Hot Gossip，并以由她担任主唱的“Ilost my heart to a starship Troop”获得她生平第一张全英Top l0单曲。
●1981年，莎拉参加了著名音乐剧《猫》的首演。
●1982年，她参与制作并主演了一部颇受好评的儿童歌剧《夜莺》。
●1984年，她再度参演安德鲁•洛伊韦伯的音乐剧《歌剧院幽灵》。
●1985年，她先后在伦敦、纽约担任安德鲁洛伊韦伯古典音乐《安魂曲》的首演及录音，与她一同单纲的男主唱则是当今三大男高音之一的多明戈。她同时因为这个演出获得葛来美奖《最佳古典新艺人》的提名。这一年她与洛伊丰伯结婚。
●1986年，伦敦的“女王陛下剧院”推出了堪称本世纪最著名音乐剧之一的作品《歌剧院幽灵》，莎拉主演了历任中最令人难以忘怀的女主角克莉丝汀。这个演出将她的演艺生涯推上了第一个高峰。
●1988年1月，《歌剧院幽灵》首度于美国百老汇演出，莎拉的魅力继而征服了新大陆。她因此被Drama Desk大奖提名为最佳女演员，同年她为EMI古典录制了一张艺术歌曲专辑《天籁森林》演唱英国作曲家布瑞顿所改编整理的英国民谣，这张专辑为她进一步的古典声乐演唱赢得相当的好评。
●1989年录制专辑《The Song That Got Away》。
●1990年，录制专辑《As I Came 0f Age》。同年，她主演了这年十二月推出的洛伊韦伯的新作〈爱的观点〉，同时参加了一直持续到次年的“洛伊韦伯音乐作品”美国巡回演出。
●1992年，参加“洛伊韦伯音乐作品”日本巡回演出。同年，与三大男高音之一的卡雷拉斯合唱了当年巴塞罗那奥运的闭幕主题曲“永远的朋友”。
●1993年，发行了专辑《Dive》。
●1994年，赴日与多明戈共同举行演唱会。
●1996年，录制专辑《飞翔》(FLY)，同年底，受邀去德国参加重量级拳王马斯克的退休演唱会。
●1997年，专辑《永志不渝》与同名单曲《告别时刻》同时横扫全球唱片市场，创下超过250万张的惊人销售记录。
●1998年12月，个人专辑《重返伊甸园》(EDEN)在台湾上市，为欧洲以外的地区世界首卖。发行两周，台湾地区销售量已逼近白金唱片。
●2000年4月，大碟《月光女神》(La luna)发行。同名的全球巡演展开。随着新专辑《月光女神》的发行，莎拉布莱曼（Sarah Brightman）的名字再次横扫世界乐坛，荣登Billboard古典跨界排行冠军和单曲榜TOP 20。
●2001年岁末发行的[金选—莎拉布莱曼Sarah Brightman Classics]新歌加精选，是莎拉布莱曼音乐生涯的极致颂扬，收录4首全新单曲。
●2003年5月，发行最新专辑《一千零一夜》(Harem)。Harem是以中东传说为基底所编织而成的一次音乐奇想之旅，整张专辑呈现出来的是广袤沙漠、无垠空间以及那种平和与充满灵性的感觉，这张专辑可能是莎拉布莱曼到目前为止最独特且最具个人特色的作品，不但展现了她在作曲方面的才华，她充满热情的创意构思以及举世无双的天籁歌声也都在其中淋漓尽致地呈现出来。
●2004年05月30日,莎拉布莱曼在北京开办演唱会
●2007年,发行最新专辑《真爱传奇》：《Symphony》翻唱自德国 Silbermond 乐队《Verschwende Deine Zeit》专辑中的《Symphonie》；《Canto Della Terra》是与跨界男高音 Andrea Bocelli 的再度合作；《Sanvean》翻唱自暗潮团体 Dead Can Dance 的《Sanvean (I'm Your Shadow)》；《I Will Be With You (Where The Lost Ones Go)》翻唱自 Sissel 的同名曲，在单曲碟（西尔德斯神话已有推荐）里面是与 Chris Thompson 合作的，而本专辑是与 Kiss 的主唱 Paul Stanley 重新录制了一个版本；《Schwere Trume》改编自奥地利作曲家和指挥家 Mahler 的作品；《Sarai Qui》翻唱自 Faith Hill 演唱的**《珍珠港》主题曲《There You'll Be》，与意大利男高音 Alessandro Safina 合唱；《Storia D'amore》貌似来自意大利的同名**；《Let It Rain》确非是翻唱曲目；《Attesa》则是一首从 Pietro Mascagni 的《Cavalleria Rusticana》中得到灵感的作品；《Pasión》源自墨西哥电视剧《Pasión》的主题曲，一首西班牙语情歌，与 Fernando Lima 合作演绎；《Running》这个单曲改编自 Holst 的《The Planets》Sarah Brightman 莎拉·布莱曼 的声线始终是如此出类拔萃，除了赞叹，唯有倾听！
●2008年8月8日，第29届夏季奥林匹克运动会在北京国家体育场隆重开幕。刘欢、英国著名歌手莎拉·布莱曼联袂演唱主题歌《我和你》。
婚礼和婚宴结束之后，新人们最需要的，是在一个特别的地方开始他们的蜜月旅程，在那里，他们可以静静地与另一半享受二人世界，一起体验新婚的激动时刻。在仿如世外桃源的马尔代夫卡尼岛，新人们毋须制订详尽的计划，便可享受新婚的浪漫之旅。
全面翻新的卡尼岛，是ClubMed在马尔代夫的旗舰度假村，坐落在一个如画的私人岛屿上，岛上椰树婆娑、水清沙幼，新人们可在ClubMed提供的浪漫豪华优惠或梦幻套房优惠中，与爱人分享亲密的每一时刻。
参加度假村浪漫豪华优惠的蜜月情侣，将居住在全新的豪华水上套房。水上套房由高跷支撑，建于景色如画的泛蓝咸水湖上，以木桥互相连结，远看就像漂浮于咸水湖上的橄榄树。水上套房户户面向印度洋，新人们可由住房阳台出发向海中浮潜。
刚抵
神秘园的五个专辑及其曲目：
Songs From A Secret Garden (神秘园之歌）
1995年，首张唱片《神秘园之歌》面世，这张由宝丽金挪威公司制作，在菲利普厂牌下发行的唱片一经推出即获得空前成功。截止97年底唱片已发行超过65万张并登上美国biilbod音乐排行榜达一年之久这张专辑风格比较统一，乐曲舒缓柔美，充满了思忆，不经意之间流露出些许的忧愁，令人不得不沉醉于其中。其中的《田园》octurne）一曲是乐队的成名作，曾获95年欧洲歌唱大赛冠军。《来自神秘园的歌》（Song From A Secret Garden）在组建乐队前就在挪威发表并流行。
01 Nocturne
02 Pastorale
03 Song From A Secret Garden
04 Sigma
05 Papillon
06 Serenade To Spring
07 Atlantia
08 Heartstrings
09 Adagio
10 The Rap
11 Chaconne
12 Cantoluna
13 Ode To Simplicity
White Stones （白石）
1997年神秘园的第二张唱片《白石》由宝丽金挪威公司制作，在迈克尔厂牌下发行。与第一张专辑相比，《白石》显得更加丰富和全面，风格活泼而且选用了许多特色乐器和大编制乐队。自推出后，销路一直很好，上升势头很猛，截止97年底，该唱片已突破50万张销量
这张专辑的名称来源于一个童话故事：一对小兄妹被贫困的父母遗弃于森林之中，他们借着白石在月夜下的反光找到了家。作者寓意很明显，是希望通过这张专辑里美妙的音符，让在忙碌的现代生活中迷失自己的人们找到自我。我想我们至少可以在他们的音乐里暂时逃避那些现实生活中的烦恼与压力，进行一下精神的放松及享受。这张专辑在原有的风格里又加入了一些跳跃的拉丁节奏，显得比第一张轻快明亮了许多。
01 Steps
02 Poeme
03 Hymn To Hope
04 Moving
05 First Day Of Spring
06 Passacaglia
07 Refletion
08 Windancer
09 Appassionata
10 Escape
11 Sanctuary
12 Celebration
13 Home 3:26
14 Illumination
Dawn Of A New Century （新世纪的曙光）
1999年在世纪之交的历史时刻，神秘园的第三张唱片《新世纪的黎明》开始在全世界发行。与前两张专辑相比，新专辑确实有不少新内容加入，他们已开始涉入新的音乐领域，包括雪丽参加歌曲演唱。他们还与挪威歌手anne karin knag及美国歌手nikki matheson合作演唱；爱尔兰合唱团的 “anuna”和挪威吉他传奇人物terijerypdal也假如加入到该唱片的制作。虽然这张唱片在风格上有不同的变化，但真实的冥想和追寻内心的方式再一次贯穿在《新世纪的黎明》的音乐作品中。
这张专辑基本保持了一惯的神秘园风格，与前两张相比人声部分加大了，特别是《祈祷》（ Prayer)完全可以称之为歌，而且是非常动人的一首歌。最后一首《新世纪的曙光》( Dawn Of A New Century ）是乐队少有的大气一点的作品。
01 Moongate
02 Prayer
03 Elan
04 Dreamcatcher
06 In Our Tears
07 Children Of The River
08 Evensong
09 Lore Of The Loom
10 Aria
11 Divertimento
12 Aquarell
13 Dawn Of A New Century
Once In A Red Moon （忆游红月）
专辑延续了小提琴和钢琴在乐曲中的主导地位和对古朴叙事歌谣的表现力，再次演绎了Secret Garden对古典，Celtic(凯尔特)民间音乐的融汇技巧，以及对小型管弦乐团，和声唱团的表现力控制。专辑请来了不少知名的爱尔兰New Age乐手，You Raise Me Up由Celtic&Heartbeat系列中Riverdance主音Brian Kennedy演唱，复古民谣团体Anuna则在Elegie里献声。最后一曲Elegie则是乐队根据从网上收到的网友寄赠钢琴和弦而作。
01 Awakening
02 You Raise Me Up
03 Silent Wings
04 Greenwaves
05 Invitation
06 Duo
07 Belonging
08 Gates Of Dawn
09 The Promise
10 Fairytale
11 Once In A Red Moon
12 Elegie
Earthsongs (大地之歌)
神秘园--大地之歌
Secret Garden最新录制《大地之歌》限量珍藏版随CD附送DVD，包含罕见神秘园现场制作特辑，且大碟(20分钟)制作花絮由神秘园监制。全球各大电台最新热播推荐！“Always There”国语版“ 总在我身旁 ”力邀流行歌手张敬轩主唱，及英语版由 Russell Watson(罗素华生) 主唱。还包括**「2046」从未发表配乐“Searching For The Past”。以及 “Lotus”由音乐鬼才卞留念演奏二胡。
01 Sometimes When It Rains 雨季
02 Fields Of Fortune 福地
03 The Reel 轮舞曲
04 Always There 守候一生
05 When Darkness Fall 夜幕降临
06 Sleepsong 摇篮曲
07 Lotus 芙蓉仙子
08 Searching For The Past寻找过去
09 Silence Speaks静默之声
10 Daughters Of Erin 爱尔兰的女儿
11 Half A World Away 世界的另一端
12 Canzona 合组歌
13 Sarabande 萨拉班德舞曲
14 Grace 神恩
15 Raise Your Voices 放声高歌
专辑名称： WONDERLAND [仙境]
歌 手： 班德瑞
语 言： 国语
唱片公司： 金革唱片公司
这是BANDARI音乐系列的第一辑。
作者的一贯风格是空灵和飘逸的。带来的是瑞士白雪峻山的仙境。。。。。。本专辑中，他们以简单流畅的旋律，加入大自然意象与流行元素，使人悠然神往，
仙境的美丽景象，有时风生水起，有时石破天惊，彩绘黎明和黄昏的天空。夜晚的星，其实是具相当浓度的深紫色，从星光周围较亮的天空可以发现这个秘密，当破晓的空气变得流动，浑浊，那片黑才现出原色，一寸寸嵌进喧哗的日光里，这是夜晚的慈悲，悄悄退场，默默承担误解，惟有众星是夜的知己。而月光撒向无边无际的墨海，浓浓的穿入深域，深海里没有四季，只能在黑夜中猜想花的颜色，直落千斤的水压，压不住心头的空荡和放松。
音乐运用了排笛，钢琴和大量的电子键盘音，一种纯的音乐，一种享受的感觉。
且让我们相约出发在音乐的浮动中去往作者的仙境。
-----------推荐单曲！
==01THE WIND OF CHANGE 变幻之风==
你可以听到呼啸的风声和排笛交错出现，感觉非常飘渺浪漫；
==02ANNIE'S WONDERLAND 安妮的仙境==
你可以感受到钢琴与长笛所营造的空灵意境，14首充满新世纪风格的作品，予人身处仙境的感觉！
01THE WIND OF CHANGE（变幻之风）
02ANNIE'S WONDERLAND（安妮的仙境）
03STAR OF BAGHDAD （巴格达的星星）
04THE DAYLIGHT （黎明）
05ANNIE'S SONG（安妮的歌）
06LATERNA MAGIC（魔法术）
07ADIEMUS （安迪姆斯）
08YOUR SMILE （你的微笑）
09LA PROVENCE （普罗旺斯）
10LITTLE MERMAID （小美人鱼）
11TRILOGY （三部曲）
12THREE TIMES A LADY（三时期女士)
13MANDY'S SONG（男人的歌）
14THE BEST FRIENDS（最好的朋友）
专辑名称： SILENCE [寂静山林]
歌 手： 班德瑞
语 言： 国语
唱片公司： 金革唱片公司
继“仙境”的新世纪曲风之后，班德瑞(Bandari)乐团再度推出这张自然风味十足的作品。您除了可以重温优美的"El Condor Pasa"(老鹰之歌)、"Sound OF Silence"(寂静之音)和"Chariots Of Fire"(火战车)等名曲之外，还可以听到采自阿尔卑斯山原始森林的鸟鸣，以及罗亚尔河的溪流声。拥有置身山林的新听觉享受。
01EL CONDOR PASA （老鹰之歌）
02THE SOUNDS OF SILENCE （寂静之音）
03I SWEAR （我宣誓）
04IMAGINE （想象）
05CHARIOTS OF FIRE （火战车）
06SACRIFICE （牺牲）
07ONE MOMENT IN TIME （在一瞬间）
08SONG FOR THE LORD （献给阁下的歌）
09INTO RED VELVET （到红天鹅绒里）
10IF YOU LEAVE ME NOW （如果你现在离开我）
11I WANT TO KNOW WHAT LOVE （什么是爱）
12TIM\'S LULLABY （摇篮曲）
13MOMENT OF FANTASY （瞬间幻想）
14AIRY VOICES （轻快的声音）
专辑名称： ONE DAY IN SPRING [春野]
歌 手： 班德瑞
语 言： 国语
唱片公司： 金革唱片公司
不仅乘袭上一张<仙境>超广角音场的空间感,这次班得瑞乐团以瑞士春天为主题,走访瑞士最美的罗春湖畔(Luzen)和玫瑰峰山溽(Rose),以先进的数位采样技术,采集嘴纯净的虫鸣鸟语,为你限时传真在仙境的光线绿叶专机揭开序幕的One day in Spring,是团员们在一望无际的花园中取得的创作灵感;你可以感受到华海中散发的画像,仿佛你成这音乐的翅膀,穿越时空,目睹异常美丽的邂逅继<仙境>专机在欧洲各地畅销后,<春野>更如一雇请六席卷而来专辑中的14手心实际阴雨,届来自梦幻仙境第一现场的写实纪录,带给你绝无冷场的听觉感动
继「仙境」、「寂静山林」之后，总算听到班德瑞乐团最具原创力的创作，也了解到「班得瑞」究竟是何方神圣。该团的首脑奥利弗史瓦兹由于相当喜爱具印象派质感的新世纪音乐，因此约莫在八○年代末期与一群年轻的作曲家、演奏家一同合组班得瑞乐团，九○年开始窜红于欧洲各地。听过他们音乐的读者大致可以了解，该团的音乐风格通常是以电子合成乐音为演奏的主体，再结合他们所采撷的大自然音效，在这两相结合之下，您可以见识到从自然而来的气息与您对其投注的情感。不过，前两张引进本地的专辑是改编自一些多数人耳熟能详的曲子，这并不能完整表现「班得瑞」的力所在，而这张「春野」专辑，可真要让您另眼相看了。
在本辑里，「班得瑞」藉由音乐完整呈现他们的家乡│瑞士的自然景观，从其间您不难体会该国之所以有「世界花园」的缘由为何，实因他们的音乐实在美得无话可说，《One day in spring》的曲式轻忽飘渺，乐曲的铺陈徐缓，扑鼻花香迎风而来，好一个自然写意景象。《Morning air》中电子合成乐器制造出的迷蒙雾气，散发着一股唯美的浪漫，像是穿著白纱的少女在花间里穿梭游移，一切的景像就像透过柔焦看出去的画面，而在日出山头，所有云雾倏忽消散，从他们的音乐中真能感受到这一点从自然传来的奇妙景像。《Beatrix》的情感自在活泼，乐句构筑出充满明亮色彩的场景，然而这种明亮并不会让您感到炙热难当，反倒清爽怡人哩！
「春野」这张专辑，每首曲子都有各自的情绪，不过由于行进速度上的徐缓以及曲式上的恬淡，并不会有刻骨铭心的痛，也没有花枝乱颤的喜，所有的情绪就像喝一盏春茶，总要细细品味才能拾得个中真味，虽然这对讲究「新、速、时、简」的现代社会来说会显得格格不入，但是这种生活模式并不具有人性，其实以这张专辑给的节奏，让您减缓脚步，看看身边的花草树木，相信对于终日紧张的人生会有所舒缓。
01ONE DAY IN SPRING （春野）
02THE MIRACLE OF YOUR EYES（你眼中的奇迹）
03MORNING AIR （晨光）
04BREATH OF THE WIND （风的气息）
05FAIRYLAND （仙境）
06BEATRIX （敲打）
07MOUNTAIN STREAM （山涧）
08SNOWDREAM （雪之梦）
09WINDMILLS （风车）
10HEAVEN'S GATE （天堂之门）
11EARTH MELODY （大地的旋律）
12MY SONG FOR YOU（我的歌为你而唱）
13MELODY OF HOPE （希望的旋律）
14NEBULA （星云）
专辑名称： Heaven Blue [蓝色天际]
歌 手： 班德瑞
语 言： 国语
唱片公司： 金革唱片公司
《蓝色天际》不只是营造空灵的New Age音乐，14首属于云端的心情故事，呈现一场真实的天空历程，不论是音场的宽度、或录音的质感，《蓝色天际》都堪称是NEW AGE音乐15年来、绝无仅有的一方瑰宝，它将带你以全新的角度俯瞰大地，进入自在的飞翔之旅。
第一首“印地安之梦”为专辑揭开序幕，将聆赏的境界从地平线爬升到云端之上，让你感觉有如鹰一般轻盈，随着排笛声滑翔在饱满的弦乐中，像置身云间享受漂浮乐趣。紧接而来的“奇幻之风”，一登场就以立体感十足的钟琴震憾你，钢琴则像隐藏在云层背后的谜，和你的想像力一路追逐嬉戏。另外值得向你推荐“雨后”这首情感丰富的曲子，从呼啸的风中传来的钢琴声，带出一串排笛与黑管的吹奏，彷佛呢喃着一种居高临下的孤独
Indian dreams(印第安的梦想)
Magic winds(魔风)
Endless horizont(永无止境)
Visions(梦幻)
After the rain(雨后)
Birds over the rainbow(彩虹鸟)
Fly away(飞向远方)
Along in the night(夜行)
Nights of Barcelona(巴塞罗那的夜)
Indian summerrain(印第安夏天的雨)
Song of the Mayas(玛雅人的歌)
Jupiter(木星)
Machu Picchu(玛曲)
Solar winds(太阳风)
专辑名称： MIST [迷雾森林]
歌 手： 班德瑞
语 言： 国语
唱片公司： 金革唱片公司
这是BANDARI的第五张专辑
音乐想起,在雾色袅绕中漫步,你忘却时间,却忆起往事森林是浓郁的,没有一丝空隙可以让你去偷窥,那是一种浓的化不开的绿,树连着藤,藤挨着草,草拥着根还是让我们成为坐在家里的思想者，听着音乐的跃动，我们的感受和思绪会如同一条蜿蜒百折，四处流淌的河流，河水总是可以无拘无束的任意蔓延，最终来到激动和辉煌的海洋。
[迷雾森林]将你带到充满朦胧美感的音乐世界里,在白蔼蔼的雾色中,享受万籁俱寂的宁静时刻[迷雾森林]的录音技术更突破以往,你能体验到呈现完美颗粒的音质,和全无漏接的音频效果,此外,更有BANDARI乐团亲赴阿尔卑斯山现场采集自然音效,你应该放松心情,在软软的沙发上,深陷其中,去好好的欣赏这张大碟感受宁静的氛围
01Golden Winds 希望之翼
02Neptune 海王星
03Diamonds 钻石
04New Morning 清晨
05Starry Sky 满天星
06Mother Nature 返璞归真
07The First Snowflakes 初雪
08Sunset Glow 日落
09Tenderness 款款柔情
10The Purple Butterfly 紫蝴蝶
11Melody Of Love 真爱
12Spring Water 春水
13Blue Lagoon 蓝色珊瑚
14Morning Sun 朝阳
专辑名称： Sunny Bay [日光海岸 ]
歌 手： 班德瑞
语 言： 国语
唱片公司： 金革唱片公司
漫游在无垠的海岸线、听浪潮的低吟、晒日光的温暖。班得瑞乐团以超广角音场、逼真的效采集技术、空灵魂飘渺的编曲，呈现一尘不染的新世纪音乐。在一连5张畅销专辑之后，班得瑞第6张专辑[日光海岸]以更具透明度的音质，配合浪潮般律动的编曲，呈现出抚慰心灵的听觉效果，仿佛置身在温暖阳光下，独自悠闲地漫游海岸，感受难能可贵的恬静时光……。每一轨器乐都有独立的特殊数位收音系统，你将体验到浑圆完美的声线，就连声波最细微的毛边都完整接收。专辑除了收录大卫。费德曼99年最畅销的钢琴成名曲[A Woodland Night]柔情演奏版之外，更赋予新世纪名曲[Childhood Memory]更空灵悠远的全新面貌。
01 A Woodland Night 森林中的一夜
02 Childhood Memory 童年
03 Irish Lullaby 爱尔兰摇篮曲
04 Whistle Of The Wind 风的呢喃
05 Tara 翩翩起舞
06 Luna 月光
07 Children's Eyes 童真
08 Ancient Pom 古诗
09 Just A Little Smile 浅笑
10 Flying High 高飞
11 White Sand Of Barbados 巴具多的白沙
12 Moonlight Of Capri 卡布里的月光
13 African Sunset 非洲日落
14 Goodbye Little Susy 告别小苏西
15 Peaceful Life 平安一生
专辑名称： GARDEN OF DREAMS [梦花园]
歌 手： 班德瑞
语 言： 国语
唱片公司： 金革唱片公司
梦花园，如幻如诗的地方，在迷雾中，在烟绕中，美丽的花朵盛开，有娇艳欲滴的，有朴实无华的，有迷幻多彩的。各朵花各种样 子，班得瑞就象一个采花者，轻轻的摘下一朵，二朵，然后精心的浇灌，然后细细的修饰，于是乎，变成了现在的班得瑞的梦花园。
班得瑞第7张专辑《梦 花园》，邀集当代最具代表性的14位新世纪大师的旷世名曲，包括苏珊希雅妮与齐豫合作的空灵名曲《Turning》、喜多郎为**「宋家王朝」制作的千万配乐《The Soong Sisters》、更有乔治温斯顿、范吉利斯、尚马龙、雅尼等当代风云名曲。卸去繁复的商业编曲，还以大师创作最纯净的原色，洋溢着花香般的优雅芬芳。透过班得 瑞如梦似幻的诠释，每一首作品，都呈现出其创作灵性最真实的一面，随着乐曲高低流转，你可以用听觉领略在新世纪音乐花园里，每一场缤纷多彩的花期，以及盛开与凋 零的两样美感，将更亲近地与每一位大师的心灵面对面，体验前所未有的音乐感动。
01：TURNING （流转起舞）
02：DREAMCATCHER （追梦人）
03：BEYOND THE SUNDIAL（跨越日光）
04：ADAGIO IN MINOR （抒情小调）
05：ZARABANDA （萨拉邦德舞）
06：辉く季节の中た（闪亮的季节）
07：LAUREN （罗兰）
08：GIVE ME YOUR HAND （执子之手）
09：THE SOONG SISTER （宋家王朝）
10：ORTAFFA （欧塔妃）
11：BEYOND THE INVISIBLE （隐喻）
12：HYMN （赞美诗）
13：THE GOLDEN LAND （黄金大地）
14：BREAKOUT （突围）
专辑名称： CRYSTAL LAKE [琉璃湖畔]
歌 手： 班德瑞
语 言： 国语
唱片公司： 金革唱片公司
浸*在宽阔的瑞士山林，空气透明到彷佛连阳光的颗粒都能看见，班得瑞全新挑战以超广角音场、空灵飘渺编曲，呈现出一尘不染的新世纪音乐！将纯净的湖面风光，呈现在清新自然的声波中，只要听过一遍，相信您便能深刻体会班得瑞走红乐坛十二年的脱俗魅力！
14首空灵仙乐，点滴描绘出多层次变化的湖畔景致！您将感受到阿尔卑斯山顶晨雾氤氲的湖面波浪，还有那沉堆一夜的月色自湖心隐隐透光的迷幻风情；从日升到宁静午夜的微妙变化。
细腻动态尽在琉璃湖畔中清晰可鉴！音质感与聆赏惊艳度，自然是更上一层楼！班得瑞特别拉远了音场的景深，以表现风平浪静时，湖畔辽阔的回音；到底水底下蕴藏的是什么样神秘生物呢？班得瑞请您用心来体会……
01 BLACK WINDMILL 黑风车
02 LOVERLETTER TO YOU 情书
03 MYSTICA 秘密
04 MARCO POLO 马可波罗
05 SUMMERWALTZ 夏日华尔兹
06 JAPANESE GIRL 日本女孩
07 THE WINGS OF IKARUS 依卡路斯的羽翼
08 THEME FROM MISSING 思念
09 SPARKLING RAINDROPS 涟漪
10 BLUE LOVE THEME 犹豫的爱
11 A DAY WITHOUT RAIN 雨过天晴
12 AQUA BLUE 水蓝
13 WHITE MOON OVER TIBET 西藏的月
14 RAINDROPS ON YOUR FACE 雨打在你脸上
专辑名称： Breezy Valley [微风山谷]
歌 手： 班德瑞
语 言： 国语
唱片公司： 金革唱片公司
来自瑞士一尘不染的音符
成军超过10年的班得瑞，为新世纪乐坛最走红的「元老级」团体。行事低调的他们，总在「世界花园」--瑞士山林里寻找创作灵感，希望能以音乐来转达潜含于自然界里最真实的情感，以超广角音场、空灵飘渺的编曲，呈现一尘不染的新世纪乐风。
整张专辑，他们花了三年的时间，埋首于瑞士南方的萨斯菲山谷(SaasfeeValley)之中，不仅实地撷取当地的自然原声为素材，并以音乐忠实呈现从白霭冷洌的雪色，舒人胸怀的绿茵，到静观月升的静谧，沐浴温暖日落等不同时空的时节变化。承袭班得瑞以往对于自然界刻画的细腻工笔，你仿佛在这14首乐曲中乘风而行，跟着地形的起伏而滑行于山谷间各个角落，感受平原的辽阔，山峦的雄伟，赞叹造物者的鬼斧神工。本辑中，你将听到班得瑞乐团成军13年来，首次走出音乐向世界发声，并将这第一次献给台湾乐迷，感谢长久以来对该团的支持。
01Snow 静静的雪
02Love me tonight 今夜爱来临
03Dreaming in the moonlight 梦于月光中
04Song of the angles 天使群聚之歌
05Mars and Venus 火星金星
06Indian Summer 狂热夏日
07Love of my life 一生爱恋
08Sunset Valley 落日幽谷
09If I love again 再一次爱
10Heaven on earth 人间天上
11Good morning sunshine 日出晨安
12For your heart only 唯心所识
13Green leaves of spring 春枝绿叶
14The way of the wind 微风吹拂的方式
发行日期： 2004年10
发行公司： 金革唱片
班得瑞 第10张新世纪专辑
来自瑞士一尘不染的音符
空灵飘渺的音乐世界
汲取蕴含月光里的万年静谧，化作澄静人心的永恒旋律
成军近15年，如今已出版10张专辑的班得瑞乐团，至今仍无精选辑问市，只因他们的每首作品皆具主打格局，任何选辑，都无法完整呈现班得瑞乐团的音乐精髓。一向行事低调的他们，大部份的时间，皆置身瑞士山林里，除了收录难得听闻的自然天籁，每首创作的灵感都是与自然界互动的结晶，汲取存在天地间最贴近人心的原始脉动为节奏，造就他们的音乐，让人听一次就能深深烙印心中。
本辑中，班得瑞首次以夜为场景，将瑞士山林与天地间的自然静谧，转化成一首首澄静心灵的不朽乐章。其中除了10首全新创作外，亦包含来自爱尔兰、英格兰、法国等地的作曲家作品，如恩雅「牧羊人之月」、「浮水印」、莎拉布莱曼「月光女神」专辑中的代表作、以及**《艾蜜莉的异想世界》配乐，扩展了班得瑞的音乐宽度，亦演奏出唯有他们才能呈现的瑞士山林风情。
Caribbean Blue 加勒比海蓝
Rainbow River 彩虹河
Hijo De La Luna 月光之子
The Book of Life 生命之书
Moonglow 月光
Mystic Zone 奇幻领域
Lonely Hearts 寂寞心事
Celtic Waltz 克尔特华尔滋
The Glory Way 光明之路
Watermark 浮水印
Morning Mood 晨歌
Winter Dreams 冬梦
La Valse D’Amelie 艾蜜莉圆舞曲
Law of the Lord 神律
专辑名称： RHINE RIVER [莱茵河波影]
歌 手： 班德瑞
语 言： 国语
唱片公司： 金革唱片公司
莱茵河虽不是欧洲最大的河流，但却是流经德国最重要的“生命之水”，人类对于水从来就有一种莫名的亲切感，在构成人体的物质中水占了非常重要的部分，河流更被认为是孕育文明的重要依据。一个城市若能有一条美丽的河川流经，对居民而言真是莫大幸福。莱茵河数百年来为德国陶养了许多知名的思想家与音乐家，真是一条令人尊敬、不可思议的河。河流闪着光影缓缓波动的韵律感，为人带来了和暖与放松的心情。“莱茵河波影”将引导您一路游览莱茵河风光。
蹙颦俯看辽阔弯曲的莱茵河，河水满满涨起，在河岸之间葡萄藤蔓生，小山丘上花树满植原野里，有玉米和酒丰收的希望。在这些的顶上是星布的城市，沿河仿若一道发亮的白墙。这样的美景，我应看见以双倍的喜悦，若你也在此。 ---拜伦
是的，你应在此，在莱茵河上，在莱茵河畔，因为这是一条可以给你无限喜悦的河啊！一如她给了歌德诗篇，给了瓦格纳
歌剧，给了贝多芬交响乐章
“莱茵河波影” —— 让我们踏上莱茵河之旅
从第一首《雪之梦》开始,虫鸣流水的声音陪伴知性的旋律流入耳际,随着轻摆的风铃声增添了更多的闲情自在第二首在竖琴的拨弦声中进入了莱茵河的《无垠水平线》,您是否也感受到了那淙淙流水的雅致第四首在鸟叫流水声中,带来的正游河般的心旷神怡的确,莱茵河的美丽正如曲名《钻石》那般,散发着诱人的光泽第六首《风车》中,吉他与笛子在风中舒适的交谈着,你听见曲子开始时河畔教堂的钟声了吗？第十首《春水》是首清新可喜的小品,钢琴独奏以顺畅的弹奏方式描述潺潺流水的样子,诉说着初春因雪融所带来的第一首流水第十一首《木星》在风铃的摇摆声中,吉他的独奏表达出一种欢欣喜悦的感受,就像远处河水与蓝天交界线,所蕴含的无限希望在第十二首《晨光》里,描述的正是莱茵河清晨的景物,在丝丝清冷的空气里与湍急的流水声中,借由此曲,我们一定能想象朝阳初洒河面,雾气盘升的宁静氛围
单单的键音,凉凉的旋律清晨,冷聚而清澈的空气中,我们呼吸着自然,感受着清爽,漫步在河边,几乎没有很多的人,却有很多的想法,却有很多的沉思这就是清凉澈心底的音乐
01 雪之梦 Snow Dream
02 无垠地平线 Endless Horizon
03 山涧 Mountain Stream
04 钻石 Diamonds
05 初雪 The First Snowflakes
06 风车 Windmills
07 远走高飞 Fly Away
08 紫蝴蝶 The Purple Butterfly
09 希望之歌 Melody of Hope
10 春水 Spring Water
11 木星 Jupiter
12 印地安夏雨 Indian Summer Rain
13 晨光 Morning Air
14 款款柔情 Tenderness
希望采纳
新婚燕尔的小夫妻哪里度蜜月好呢其实，可以蜜月旅行的地方并不少，可是到了真正要选择蜜月旅行的地方时，很多新婚夫妻都会不知如何选择。今天，就请大家一起来看看小编给大家推荐的几个适合蜜月旅行的地方吧。
哪里度蜜月好
一、意大利威尼斯是非常不错的选择。我们小时候在语文课本中就认识到了意大利威尼斯的美。威尼斯整座城市都建筑在水上，这座美丽的水上城市有着蜿蜒的水巷和流淌的清波，让人感觉置身于美丽的画卷之中。
二、相信很多人都听过蔡依林的《布拉格广场》吧，里面描述了布拉格唯美的风景。布拉格是欧洲唯一在战火中遗留下来的城市，被称为世界建筑博物馆。这个季节去布拉格是最适合的，秋高气爽，在布拉格广场上感受建筑大师的手笔，欣赏古建筑的宏伟。如果你喜欢褶皱、流苏、刺绣、串珠等元素的话，还可以去布拉格体验浓郁的波西米亚风。
小编总结
当然了，适合新人蜜月旅行的地方并不止小编以上介绍的那两个地方，就比如巴厘岛、比如泰国等也都是可以选择度蜜月的好去处哦。在选择度蜜月的地方的时候，新人们主要是根据自己内心最想要去的那个地方去选择就好啦。
◆喜剧◆
◇《TAXI》系列（共三部）：法国**史上最卖座（观影人次最多），吕克．贝松 Luc Besson 担任制片编剧，拥有法国第一票房记录！
◇《你丫闭嘴》：备受中国观众喜爱的法国喜剧，主演 让·雷诺 Jean Reno 杰拉德·德帕迪约 Gerard Depardieu 也都是法国影坛大腕级的人物，搞笑而不夸张，绝对值得一看！
◇《两小无猜》
◇《任性天使》
◇《天使爱美丽》:奥斯卡最佳外语片提名；法国总统希拉克和总理若斯潘都曾在公开场合对该片大加赞扬
◇《埃及任务》：第28届法国凯撒奖 (最佳男配角、最佳美术……)取材自法国最受欢迎的漫画
◇《皇牌警差》
◆剧情◆
◇《蓝》《白》《红》三部曲：几乎所有的法国人都知道的片子
◇《隔壁恋人》：这部片子是给所有曾经相恋过的人看的 细腻而深沉
◇《非常公寓》：非常公寓，非常感觉，命运还是巧合，相爱还是错过
◇《情感》 有感觉就会有故事 …
◇《云上的日子》：三大巨星(苏菲·玛索//樊尚·佩雷//让·雷诺)倾情演绎
◆情感◆
◇《蝴蝶》：温馨童真，其影视插曲《Le Papillon》 最受国内法友喜爱
◇《放牛班的春天》 ：奥斯卡最佳外语片提名；奥斯卡最佳音乐提名
◆偶像◆
◇《初吻》:苏菲·玛索主演的第一部**,纳国际**节最佳影片金棕榈奖，柏林影展最佳影片，西雅图国际**节最佳**和最佳导演奖。而苏菲·玛索也凭借此片成为欧洲影坛著名的小明星!
◇《芳芳》: 爱情，总是在犹豫,其实，只是自己不敢去爱,女人无奈的叼着一根拉长的口香糖，试图贴近它的爱情,男人轻轻的后退，留给女人慢慢的等待。 苏菲·玛索,樊尚·佩雷主演
◆动作◆
◇《暴力13区》:2005年法国**展，最受中国观众喜爱的影片，欧洲街头运动与中国功夫的完美结合
◆人物◆
◇《凡高传》：法国**节“恺撒奖”最佳男主角。本片主要记叙了1890大画家凡高搬到巴黎近郊的奥维而，在那里度过的自杀之前几十天的生活
◆动画◆
◇《勇猛的小红狼》非常不错的一部法国动画片，无论情节还是画面；语速和句子都很适合初级＼中级法友！
◇《高卢夺宝》：幕；法、德两国首次大蹲屎献鞯亩��拮鳎�适路⑸�谥泄�
◆风情◆
◇《露点的诱惑》：法国裸体海滩，天体浴场
◆战争◆
◇《漫长的婚约》：首次以法语原声的方式引进中国de大片
◆情色◆
◇《秘密事件》：两位失意的巴黎俪人靠着女人最原始的本钱 —— 性 ，开始进行钓金龟的行动
◆古装◆
◇《芳芳郁金香》：中法文化年开幕**
◆记录◆
◇《迁徙的鸟》 ：唯美的画面，富有情感的镜头，是公认的世界上最美的记录片之一。世界上恐怕也只有法兰西这个把浪漫当作生命的民族才会用三年时间拍摄出这样的一部记录片
◆综艺◆
◇《法兰西广告之夜》:法国人中的部分世界上最优秀的广告,其中还收录了一部分中国的广告片
红白蓝系列
法国**介绍网站
http://wwwmyfrfrcom/frfr/serviceaspcataid=37
参考资料：
推荐几个我最喜欢的的法国** :
《天使爱美丽》Amelie
编剧/导演：让-皮埃尔·儒内Jean-Pierre Jeunet
主演：奥德丽·多杜Audrey Tautou
马修·卡索维茨Mathieu Kassovitz
片长：120分钟
类型：喜剧/浪漫
级别：待定
出品：UGC-Fox Distribution（法国）
米拉麦克斯（美国）
上映日期：2001年4月(法国)
2001年11月26日（美国）
官方网站：Amelie-lefilmcom/
[剧情简介]
法国女孩阿梅丽·布兰从来就没有享受过家庭的温暖，她的童年是在孤单与寂寞中度过的。八岁时，母亲因意外事故去世，伤心过度的父亲也患上了自闭症，沉醉在自己的世界里。他是一名医生，因此他除了给阿梅丽做医疗检查之外，很少和女儿接触。可笑的是，他仅仅根据阿梅丽在检查时心跳较快就断定她有心脏病，并决定将她留在家里休养。阿梅丽又被剥夺了与同龄伙伴一起玩耍的乐趣，孤独的她只能任由想象力无拘无束地驰骋来打发日子，自己去发掘生活的趣味，比如到河边打水漂，把草莓套在十个指头上慢慢地嘬等等。
终于等到她长大成人可以自己去闯世界了。阿梅丽在巴黎的一家咖啡馆里做女侍应，光顾这家咖啡馆的似乎总是一些孤独而古怪的人，他们的行为往往乖张怪癖。不过总的说来，她的生活还过得不错。但阿梅丽并不满足，她的满腔热情还不知向那里发泄呢。
1997年夏天，戴安娜王妃在一场车祸中不幸身亡。阿梅丽突然意识到生命是如此脆弱而短暂，她决定去影响身边的人，给他们带来欢乐。一个偶然的机会使阿梅丽在浴室的墙壁里发现了一只锡盒，里面放着好多男孩子们珍视的宝贝。看来这应该是一个小男孩藏在这里的。那个男孩现在或许已经长大了，早已忘记了童年时代埋藏的“珍宝”。于是，阿梅丽决心寻找“珍宝”的主人，以悄悄地将这份珍藏的记忆归还给他。而她那暗中帮助周围的人，改变他们的人生、修复他们的生活的伟大理想也开始实施了。
阿梅丽积极行动起来，冷酷的杂货店老板、备受欺侮的伙计、忧郁阴沉的门卫还有对生活失去信心的邻居都被她列入了帮助对象。虽然遇到了不少困难，有时甚至也得耍耍手段、用用恶作剧，但经过努力，她还是获得了不小的成功。
在她斗志昂扬的朝着理想迈进时，她遇上了一个“强硬分子”，她的那一套“法术”似乎对这个奇怪的男孩——成人录象带商店店员尼诺没多大作用。她渐渐发现这个喜欢把时间消耗在性用品商店，有着收集废弃投币照相机底架等古怪癖好的羞怯男孩竟然就是她心中的白马王子……
[幕后]
这部精灵古怪、充满了奇幻想象力的影片是法国**怪杰让-皮埃尔·儒内的最新手笔。儒内早年凭借一系列颇有特色的短片确定了自己的**风格，他偏爱于那些非同寻常、甚至带有卡通色彩的人物形象和超常规的摄影角度。
他与另一位怪才马克·卡罗惺惺相惜，自80年代合作拍摄广告、音乐录影带和短片，并以这些作品拥有了鲜明的个性标记：天才的视觉创造力和浓郁的黑色幽默感。
1990年，他们合作编导的《黑店狂想曲》（Delicatessen）赢得了巨大的成功，奇谲诡异的想象力和黑色幽默、童话般的情节以及新颖独特的视觉效果获得了叫好声一片。影片得奖无数，并成为了文化潮流和时尚话题。他们也因此成为法国影坛最亮眼的新星。虽然被寄予很高期待的《失婴城》（The City of Lost Children）让评论界大失所望，但观众仍然给以极大的热情。
这两部**的成功引起了好莱坞的注意，于是这对金牌搭档分头出击，儒内接受好莱坞的邀请，拍摄了《异形4》（Alien 4）。尽管影片是由儒内单独执导，但卡罗仍然以指导的身份参与了制作。可是这部作品并没有取得预期的效果，实在只算是一部十分平庸的科幻片。在好莱坞的**工业机制中，儒内的才华难以得到充分发挥和体现。
儒内似乎也意识到这一点，他此后一直没有接片，而是埋头为自己的新片作准备，再度回到了个人化**的道路上。一般认为，在他与卡罗的搭档中，卡罗更擅长于画面效果的制造，而儒内则偏重于演员的指导调控和人物形象的塑造。而这次他选择了“阿梅丽·布兰”这样一个角色作为影片的中心无疑正发挥了所长。
儒内为这部**作了充分的前期工作，尤其是非常注重片中一些微小不起眼但极具感染力的细节的处理，那些妙趣横生的细节都是源自他自己以及所收集的一些真实生活的趣事，是几年来悉心观察记录的结果。
女主演奥德丽·多杜是法国**界的一颗新星。1999年她出演的《维纳斯美容院》（Venus Beaute Institut）是法国当年极受好评的一部轻喜剧，获得了当年恺撒奖最佳影片。而多杜在其中扮演年轻的美容师玛丽，和一位六十岁的前任飞行员堕入了爱河，她的表演赢来了恺撒最有前途新人奖。而后2000年，她又与樊尚·佩雷、芳妮·阿尔丹（Fanny Ardant）两位大明星共同主演了喜剧片《浪荡儿》（Le Libertin），进一步得到关注。
影片男主演马修·卡索维茨来头也不小。他当导演的名气恐怕比当演员更大。他执导的《怒火青春》（La Haine）摘取了戛纳**节最佳导演奖，而去年法国的本土卖座大片《赤色追辑令》（Les Rivières pourpres）也是他的手笔。作为演员，我们则可以在《善意的谎言》（Jakob the Liar）、《第五元素》等影片中看到他的身影。 [评论反响]儒内以敏锐的洞察力捕捉到了一些富有意味、优美的时刻，那些发自真实生活但又被赋予了浪漫诗意的细节使整部影片细致动人，具有强烈的感染力。影片比他过去的作品更加温情，更加细腻了。
这部影片也是儒内以最佳方式传达出了无尽的乡愁，对孩提时代的巴黎、梦想中的巴黎的眷恋。
这其实不是一部完全快乐的**，它饱含着忧郁哀伤和苦乐参半的情调。它描写了一群孤独的人，他们在交流沟通上困难重重，生活破碎不堪，充满了挫败感。在其浓郁的幻想色彩和奇妙的想象力之下，是对现实生活和苦乐人生的透视与观照。儒内镜头中的巴黎虽然是理想化的，但仍然有其现实色彩。阿梅丽或许是理想化、风格化的人物，但她的每一部分正来自于日常生活中的每个平凡人，她就在我们身边。
儒内将法国诗意**的传统与个人风格完美地统一起来，我们仍然可以从影片中找到儒内式的黑色幽默和古怪创意，但我们也能够发现普列维、卡尔内等老一辈导演的影子。
可以说，儒内凭借这部影片成功地东山再起。影片在法国上映后，掀起了一波观看热潮。放映六周创下了$2800多万的票房佳绩，虽然和好莱坞的大片相比，这个成绩不算什么，但对于法国本土**来说，已属不易。
有意思的是，对于这部**，人们的看法几乎走向了两极。喜欢者疯狂地迷恋，而讨厌者则毫不客气地鞭笞。如爱丁堡**节的艺术指导将此片选为开幕**：“我再也找不到比它更欢快的影片来开幕，找不到更好的作品为以下的两个星期定下基调了。”而在wwwfilmfestivalscom网站上的影评人则一点也不吝惜地把“全年最佳**”极早地颁给了它。但也有不少评论家以相当刻薄的语调指责影片幻想色彩过浓，并没有如实地反映巴黎的现在，更多地仍沉溺在怀旧中，缺乏现实主义力量。反面意见中虽然也不乏中肯之词，但有相当一部分实在有欠说服力。如有人竟然对影片冠之以“法西斯**”之名，理由是它所描绘的巴黎像50年代的巴黎——在大街上没有一个外国人，根本就无视法国文化的多元性。这样的评价多少有些牵强附会。
《漫长的婚约》(A Very Long Engagement)
原 片 名Un long dimanche de fianailles
英 文 名A Very Long Engagement
中 文 名漫长的婚约
出品公司华纳独立**公司 Warner Independent Pictures
出品年代2004
首映日期2004年10月27日）
IMDB链接http://wwwimdbcom/title/tt0344510/
IMDB评分76/10 (1,133 votes)
国 家法国/美国
类 别剧情
导 演奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
**演员 奥黛丽·塔图 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利尔 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮诺 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·纽沃斯 Chantal Neuwirth
对白语言法语
内容简介
未婚妻的漫长等待
法国女孩玛蒂尔德在童年三岁时从梯子上摔落，从此落下残疾，成了跛子。她与儿时同伴马纳什两小无猜，青梅竹马。光阴荏苒，长大成人的两人更是情深意笃。随着第一次世界大战的蔓延，马纳什应征入伍，参军之前，马纳什和玛蒂尔德已顶下了婚约。
在炮火纷飞的法国索姆前线，马纳什和其他四名惧怕战争的青年集体开枪打伤自己的双手，希望以此逃脱血腥的恶梦。他们的行径后来被人发现，并受到了军事法庭的审判。这五名逃避战争的伤兵被发配到德法两军之间的蛮荒之地接受惩罚，交战双方的密集火力几乎不会给他们任何生存的机会。
玛蒂尔德收到一封来自部队的信，信中向她告知马纳什的遭遇，并将马纳什写入了死亡名单。在家乡遥遥等待未婚夫回家结婚的玛蒂尔德不愿承认悲惨的命运，她的直觉告诉自己，倘若马纳什真的离她而去，她一定会感应得到。虽然战争的硝烟已经散尽，而玛蒂尔德却要开始一段艰辛的心路旅程。
在接下来的两年里，玛蒂尔德每天都要反复阅读马纳什生前从战场上给她寄来的70多封信，期待马纳什某天突然出现在自己面前。而她每接近事实一步，她的心就越发支离破碎，她开始想象马纳什是如何艰难的度过最后的时刻，那些情景如同尖刀划过心房。然而，玛蒂尔德仍然坚韧不舍。
坚定的信念、迫切的希望和倔强的调查使玛蒂尔德逐渐看清事实的真相，她将有帮助的信息串连在一起，开始发现这五名不幸的士兵和残酷惩罚的背后鲜为人知的一幕。玛蒂尔德深感战争的恐怖，腥风血雨让参与其中的人们留下终生不灭的烙印……
热点
提起让-皮埃尔·热内和奥黛丽·托图，你一定会想起2001年反响不俗的《天使艾米丽》，这部在当时口碑坚挺的法国片着实引起了一阵不小的法国**热。今年原班人马打造的《漫长的婚约》更是未及公映就已好评如潮。片中角色众多，足足超过200个，更有久未谋面的朱迪·福斯特加盟，虽然戏份不多，但仍是该片炒作的热点之一。
《漫长的婚约》被誉为“三年来最佳法国**”，虽然错失9月30日前上映的奥斯卡最佳外语片选送时间，但仍有可能被美国华纳推荐竞争明年的奥斯卡最佳影片。影片耗资约5000万美元，场面壮观，气势恢弘。导演热内一反其热衷的超现实主义浪漫风格，转而刻画战争的残酷和沉重、忧郁的人性，同时在视觉上保持了令人瞠目的原创性和震撼力。
鬼才导演和天使演员
让-皮埃尔·热内最开始从事电视广告和视频片段的制作。1991年，热内和搭档马克·卡洛完成了第一部长片《黑店狂想曲》，这部开山之作获得了恺撒奖的四个奖项，其中包括最佳新锐导演奖和最佳场景奖。《黑店狂想曲》的成功甚至让热内和卡洛本人都很惊讶。欢欣鼓舞的两人随后又完成了一部影片，梦想了10年之久《童梦失魂夜》。1997年，热内到美国拍摄了异形系列**的第4部《异形：浴火重生》。2000年，他回到法国拍摄了具有超现实主义浪漫风格的**《天使艾米丽》，该片获得了法国**史上空前的成功，成为当时法国票房最高的**，并以3300万美元的票房成为历史上在美国票房最高的法国**。
2001年在为《天使艾米丽》选角时，热内看到奥黛丽·托图的第一反应不是艾米丽，而是玛蒂尔德。后来《天使艾米丽》获奥斯卡奖提名，在参加奥斯卡颁奖典礼时，热内问托图：“你还想和我拍一部影片吗？”尽管托图当时并没看过小说《漫长的婚约》，但她仍然肯定的说：“没问题！只要还是《天使艾米丽》的这个剧组。”事实上，《漫长的婚约》的主创人员，从编剧、摄影、音响、化妆等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米丽》的原班人马。
托图本人也非常喜欢玛蒂尔德这个角色：“玛蒂尔德的乐观和坚毅令我吃惊。我觉得自己一直是个喜欢嘻嘻哈哈、比较容易沮丧的人，而拍摄这部影片时，我觉得自己变得严肃和坚强了许多。这是我第一次感受到角色对我本人的行为方式产生切切实实的影响。”
《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名：Les Choristes
英译名：The Choir Boys
中译名：《唱诗班男孩》
编导：克里斯托弗·巴哈提亚(Christophe Barratier)
主演：杰勒德·尊诺(Gerard Jugnot)
雅克·佩兰 (Jacques Perrin)
戴迪亚·费拉蒙(Didier Flamand)
类型：剧情/音乐
首映：2004年3月17日
发行：米拉麦克斯公司 Miramax
内容介绍
世界著名指挥家皮埃尔·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩兰饰)重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友(戴迪亚·费拉蒙饰)送给他一本陈旧的日记，看着这本当年音乐启蒙老师克莱门特(Clement Mathieu，杰勒德·尊诺饰)遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深潭……
克莱门特是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫"水池底部"，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(Francois Berleand饰)以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。
克莱门特开始教学生们如何唱歌，但事情进展得并不顺利，一个最大的麻烦制造者就是皮埃尔·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier饰)，皮埃尔拥有天使的面孔和歌喉却有着令人头疼的性格，谆谆善诱的克莱门特把Pierre的音乐天赋发掘出来，同时他也与皮埃尔的母亲产生了一段微妙感情。
幕后介绍
当克里斯托弗·巴哈提亚完成执导首部短片后，他便积极找寻一个好故事拍摄其首部**长片，原来他心底里早已认定这部**必须与其4至8岁的童年经历有关，而且最好以音乐为主题，因此这个组合自然让他想起7、8岁时看过的音乐**《A Cage of Nightingales》，当年他深受这部作品感动，虽然30多年后的今天他已把片中大部份的情节都忘记了，但**的魅力及神髓依然长留心底，因此决定把这部1945年旧作重拍。
主角人选众里寻他
巴哈提亚一开始便不想单单起用一个儿童演员，他希望找一位真正的歌手演绎主角皮埃尔。虽然他知道这个人选并不易找，但仍一直努力搜寻。在2003年3月，他与制片人游遍全国，终于在位于里昂斯的圣马克学校儿童合唱团中发现了拥有悦耳声线及样貌讨好的十二岁男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亚邀请他试镜后，便立刻锁定他是饰演主角的最佳人选。
而挑选片中其它合唱团成员时，巴哈提亚也不想起用专业的儿童演员，他透过工作人员从拍摄场地附近的小学及初中找来二千名有潜质的儿童试镜，最终挑出了65名8至13岁、没有演戏经验但自然率性的孩子。而本片监制雅克·佩兰的儿子Maxence也是首度参与**演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
创新音乐突破传统 正如为本片配乐的Bruno Coulais所言，音乐是本片的主题，所以导演克里斯托弗o巴哈提亚早在2002年9月**开拍前9个月，就开始与Coulais制作本片的音乐部份，巴哈提亚希望尽量避免出现一般儿童合唱团的感觉，唱着圣诞颂歌似的传统歌曲，他要求音乐充满强劲的感觉，而且要差不多全部都是原创，最终他们二人为**合力创作了多首歌曲。
巴哈提亚接受访问时说：“由于我们在故事中所听到的音乐是来自音乐老师Clement Mathieu这个角色，所以我们根据角色的演化在音乐的类型上作出相应改变。拍摄这部**就像制作一部音乐剧。”Coulais则表示担任本片合唱团指挥的Nicolas Porte给予很大支持，当然更重要是孩子们在音乐上的出色表现。经过大家努力尝试后，**未开镜前歌唱部份已灌录完成，最终再加上悠扬悦耳的管弦乐衬托。
《第八日》(The Eighth Day)
原 片 名The Eighth Day / Le Huitième jour
中 文 名第8日/ 幻海情缘
出品年代1996
IMDB链接 http://wwwimdbcom/title/tt0116581/
国 家法国/比利时/英国
类 别剧情
导 演雅各 范 多梅尔 Jaco Van Dormael
分 级Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
获奖情况第四十九届戛纳**节最佳男演员 (丹尼尔．奥特尤尔)
金球奖 最佳外语片 提名
法国恺撒奖 最佳男演员 提名
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内容简介
乔治得了唐氏综合症，住在一个精神病机构。亨利是一个繁忙的商人，总把讲义做为礼物给年轻积极的推销员，他的经营生涯是非常成功的，但他的社会生活却很糟糕，自从他的妻子带着他们的两个孩子离开了他。这个周末，他的妻子和孩子要来看他，但是亨利却象往常一样的工作，而忘记了去接她们。他的妻子和孩子都不想再看见他，亨利痛苦生气的在乡间的小路上乱开着车。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由于他的妈妈已经去世了，所以他不能象他们那样。从那个机构回来的路上，他跑的几乎比乔治还快。亨利试图除掉乔治，但他不能离开他的新朋友，最终他们有了一份特殊的友谊，这份友谊使亨利成为了一个截然不同的人。
影片的开头，乔治（弱智少年）说：
很久以前，没有东西，只有音乐。
第一天，有了太阳，它很刺眼，后来有了地球。
第二天，大海出现了，它会弄湿了脚，风很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了电视。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就会哭。你必须对它好，对它说好话。摸一下大树，你就会变成大树。假如你闭上眼睛，你就会成为一只蚂蚁。
第六天，出现了男人，五光十色的男人。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。他们结婚了，下了种子，是个男孩，他们叫他：乔治
第七天，是星期天，该休息了。
第八天，乔治遇到了哈里。
影片的结尾，亨利说：
很久以前，什么都没有，只有地狱。
第一天，有了太阳，它很刺眼。
第二天，有了水，它会弄湿脚。
第三天，有了草坪，你剪它的时候，它会哭。你必须对它好，说好话给它听。要是你摸一下树，你就会变成大树。
第四天，有了牛，它们喘气的时候，发出热气。
第五天，有了飞机，即使你不乘坐，它一样从头顶飞过。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜欢女人，因为你亲她们的时候，她们不会刺痛你。
第七天，为了休息，有了云。如果你久久地注视它们，你会发现里面有很多故事。然后，他觉得一切都有了。
第八天，他创造了乔治。乔治很棒！
影片开始的时候，因为新奇而关注！
影片结束的时候，因为感动而回味！
法国影片《第八天》，充满田园迤逦风光的画面，一个找不到快乐的、孤独的中年男人和一个让你感染快乐的弱智少年的不期而遇，引发了那种让你想找回纯真与快乐的思考。
你还记得是什么能让你快乐吗？你的纯真年代离开你多久了？
当你面对烦恼的时候，有什么是可以让你感到轻松的东西？
当你孤独的时候，你会去拥抱什么？
每个人都是快乐的源头，当你给与别人快乐的时候，你也得到了别人给予的快乐！
和你所爱的人分享笑声，是多么有趣的事！这是一种分享心灵的方式。
换一种心情，才发现----原来事情没那么糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……
《帝企鹅日记 》March of the Penguins
片名：March of the Penguins
译名：帝企鹅日记
更多译名：小企鹅大长征 企鹅的三月
导演/编剧：吕克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏尔·贝尔林 Charles Berling
罗马内·贝林 Romane Bohringer
类型：纪录
片长：80分钟(美国)/85分钟(法国)
国家/地区：美国/法国
级别：G级
发行：华纳独立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美国)
官方网站：wwwmarchofthepenguinscom
IMDB评分：81/10 (1,224 votes)
推荐指数：★★★★
剧情简介
每年冬天，在一片冰川、荒凉孤寂的南极洲上，生存着一群不畏寒冷的族类：皇帝企鹅。南极洲是一个终年寒冷的地方，它每年三月便开始进入寒冬，并将持续九个月的时间。于是每年的三月，成千上万的皇帝企鹅离开它们的海洋家园，以轻巧的动作跃上岸，一开始以圆滚滚的肚皮在地面滑行数十公尺，最终用蹒跚的双脚在冰面上行走。为了寻找一个安全的环境，以便繁衍后代、延续种族生存，企鹅们不得不放弃海里的悠然生活，冒着昏天黑地的冰风暴，踉踉跄跄、如婴儿学步一般地开始一段漫长而艰辛的旅程。
由天性和南十字星座的引导，它们准确无误地向着自己的出生地前进。伴随着一系列难以理解的舞蹈、和嘶鸣一种令人入迷的不和谐音调，企鹅们开始了求爱仪式，很快它们就会形成一对一对的“夫妇”。
白天越来越短，气候也越来越恶劣，雌性企鹅会停下来一段时间生蛋。之后，精疲力尽的它还不能休息，必须要立即启程继续赶路，返回大海以恢复体力并寻找食物。旅途并不是一帆风顺的，贪婪的海豹无时不刻在对它们虎视眈眈，于是企鹅爸爸就会留下来保护那些珍贵的企鹅蛋，它们将蛋孵在自己的脚掌上面以保持温暖。
企鹅爸爸在经过不吃不喝的两个月的坚守之后，蛋终于要孵出来了。当企鹅宝宝们迫不及待地想见到这个全新的白色世界时，爸爸储存的食物却不能支持太久，如果企鹅妈妈不能尽快地将海里的食物带过来的话，幼小的宝宝们就可能会夭折。
当企鹅妈妈回来之后，父母的角色就转换了，母亲就将接替饥饿、虚弱的爸爸来照顾宝宝，而宝宝也要面对巨大的海燕的威胁。气候一天天变暖，浮冰也渐渐融化，企鹅们也一次次地继续它们的旅程，在地球最险峻的地方徘徊，直到企鹅宝宝第一次尝试潜入南极的深深海水中……
《时间旅行者的妻子》是美国作家奥德丽尼芬格的处女作。作为一部不俗的畅销书，此书获得了各类报刊杂志的高度评价，《华盛顿邮报》就曾评价道：“奥德丽尼芬格和马尔克斯一样，他们试图告诉我们，在如此崇高的爱情里面，没有悲剧可言，也永远不会被任何限制所困。”这部小说打破了惯有的常识，时间是可逆的而非单向性的。小说为读者开启了想象空间的同时，也提供了新的思想层次和意蕴。
小说的主人公亨利，一位年轻帅气、爱冒险的图书管理员，可是他有时间秩序损坏症，他无法长久地停留在一个固定的时空中。亨利在28岁第一次遇到他20岁的妻子克莱尔，而克莱尔却说：“我从小就认识你了”。和克莱尔结婚后的亨利，会不受控制地穿梭在未来和过去。亨利的时间就像是“莫比乌斯带”，虽然时间的指向终点是一致的，但是属于亨利的时间更像是一条随机反复的曲面链条。
如果生命是一场旅行，亨利的旅程肯定比常人更迂回更深刻，那些不由自主地消失，不得不一再体验曾经遭受的经历，他只能旁观、重复品味着那些快乐、悲伤和痛苦。可是在时间的正常旅途中行走的克莱尔呢？她只能被亨利远远抛在了后面，渴望，焦急，等着爱人回到她的身边。她虽然拥有时间，却只能通过捉摸亨利来触摸时间。时间过滤着这一对恋人炙热的爱意，他们在时间与爱的复杂交错中勇敢地探索，最终谱写了一曲高昂的颂歌，踏上常人不可思议的浪漫之旅。
一独具解构主义的文字魅力
《时间旅行者的妻子》中的语言文字跳脱出传统文学理论中对文字的定义单一，统一和具有连贯性的特征。小说采用了内视角叙述即叙述者借助某个人物的感觉和意识，从他的视觉、听觉及感受的角度去传达一切。叙述者进入到故事和场景中，不仅要扮演小说中的角色，还要担任为小说读画外音的人：小说里的故事情节，由他亲口来讲给读者，其话语比全知视角的更亲切，更可信。法国结构主义思想家热奈特为这种叙事手法取名为“内焦点叙事”。
小说是通过现实的亨利和克莱尔；过去的克莱尔和未来的亨利；未来的亨利和过去的亨利这三条叙事线条缓缓铺开，这种错乱时空人物之间的转叙，展现出不受限制在空间中穿梭的人物背后的感情经历。
解构主义理论最初由法国哲学家雅克德里达在二十世纪六十年代后期创立。德里达认为语言的能指与所指出于分裂状态，因而文本成了“闪烁的能指星群”，也就有了多重性阅读的可能性。从二十世纪七十年代起，随着国学者陆续在美国演讲，解构主义也掀起了一股声势浩大的思想活动。
在解构主义理论中，文字本身是一个无限开放和延伸变化的。不同风格的语言文字可以带给读者超越现实更加诗意化的想象空间。美国解构主义的权威人士希利斯米勒曾提出的观点：一部作品中的语言文字通常具有“施行”“重复性”和“不确定性”。
1）施行
米勒认为语言文字不是封闭的，它产生的效果说明它具有“施行”的特征。米勒曾经说过：“‘施行’的话则是用词语来做事，它不指出事物的状态，而是让他指出事物的发生。”“用词语来做事”是指作品中的语言文字可以表达出自身的意思，自动展现出一副想象的画卷。
《时间旅行者的妻子》中，文字的运用非常具有代表性。文中通过同一个人不同时间空间中多视角的叙述，展现了文字不仅仅是单一的，统一的和连贯性的，它也可以是碎片化，断裂开来的一种新型组合。
克莱尔的童年世界是灰色的，母亲因为失去了孩子几度自杀，父亲与兄长的淡漠与疏离，克莱尔的童年照不进去光，像一片黑沉沉的原始森林，但是，六岁那年，一个成年男人，赤裸着身体，深邃而热切地眼神告诉敏感的克莱尔，我们的未来将交织在一起。那个陪伴克莱尔成长的亨利，睿智，沧桑并且更像是克莱尔的指引者。
现实中的亨利通过文字，表现得更为轻率，冒险和激进。亨利问道：“克莱尔，谈谈你吧，有什么爱好？养什么宠物？有没有特别的性倾向？”最后那句大概也只有在女人堆里涉猎了很久才会问出。甚至在最后带克莱尔回自己住的地方时，他女友的东西都还没有清理掉。
不同时期的亨利，通过文字表现出的不同的性格。这正是语言文字带给读者超越现实更加诗意化的想象空间。
2）重复性
米勒曾在《小说与重复》中指出：“任何小说都是由重复和重复中的重复，或以链接的方式与其他重复相连的方式构成一个复杂的组织。”
《时间旅行者的妻子》中，成年亨利不断地重复出现在六岁车祸的现场，文中亨利说道：“我妈妈的死····那是最重大的····任何事情都围着它转呀转呀·····我时间旅行去过那里，一次又一次。我从各个角度亲眼目睹了一切。”这个场景在很多章节中都出现过，克莱尔的时间里，少年亨利的时间里，成年亨利的时间里。
还有克莱尔十三岁那场意外，第一次出现在第一章“结局以后”，以克莱尔的时间出现，她听见了亨利的呼叫，亨利和父亲还有马克在一起，随后消失；第二次出现的非常隐晦，在现实时间里亨利和克莱尔订婚宴上父亲和马克在第一次见到亨利时的不自然；直到最后一次，场景出现在亨利现实时间的回忆里，克莱尔十三岁那年，马克开枪，子弹击中了亨利的腹部，在那个空间，亨利已经死了。同时，现实时间里的亨利也即将步入死亡。
起初过去的死亡到现实时间里的死亡，奥德丽尼芬格将时间最终的指向是死亡，同时又是新生的这一矛盾主体通过碎片式的场景重复再现，最终又将这些碎片回溯到小数内部的矛盾中来。
3）不确定性
文章通常会出现“不确定性”，它从内部消解了小说所搭建的意义空间，从文字的意义、文本的编织内容、人物的内在矛盾等各个方面都充斥着这种“不确定性”。
比如文中“一切的第一次”中成年亨利与少年亨利在同一个时间相遇，一九六八年六月十六日这一小节中是以少年亨利的视角讲述生日那天的经历，随后在第二节中，穿越时间而来的二十四岁的亨利带着少年的自己观光夜晚的博物馆。这场奇幻的时间之旅来开了帷幕。
这种第一人称和第三人称同时出现的场景，极大地增加了小说丰富的内涵。同时，故事也会呈现出很多的不确定性，这种不确定性第一来自于亨利的时间旅行地点会随机而无法预测，所以他会在文中提到：我无缘无故地在时空中错位，我无法控制，我不能预知什么时候会发生，也不知自己会掉到什么时间什么地点，因此，为了生存，我撬锁、窃店、偷钱、袭抢、要饭、入室盗窃、偷车、说谎、你说得出来，我都做过。”这种为了生存不得不摈弃道德底线的举动，在第二章中被亨利自己认为是混乱的机体，被大自然优胜劣汰制度所淘汰的残次品。
这种文字所带来的时间上，场景上的不确定性，会给读者带来丰富的想象空间，三个人不同的时间段相互碰撞，视角随时在发生着改变，看上去是全部是不成联系的段落，实则，在最后再次完美地连接在了一起。场景的再次重现，却以不同人的感官进行描述，让这部小说穿越时间，披上了一层魔幻的色彩。
二错乱时间中的变动与永恒
相遇那年，她6岁，他36岁；结婚那年，她23岁，他31岁；离别后再度重逢时，她82岁，他43岁。
小说的叙述时间分为亨利的时间、克莱尔的时间和现实的时间，这三条时间线交错在一起，将125次碎片式的时间点链接在一起，形成了一个完整的故事。每当亨利受到压力或遭受到极度的恐惧时，他会在现实时间中消失，穿梭到另一个平行空间中，或者是过去，或者是未来。这种穿梭随机而不可控制。时间在传统意义上是连续的、不间断的，物种衰老、昼夜更替都在证明时间是向前推延而不可往返的。但这部小说却颠覆了这一传统概念而又不显得突兀和不合常理。
在哲学上，时间和空间的依存关系表达着事物的演化秩序。"时间"的内涵是无尽永前；"空间"的内涵是无界永在。爱因斯坦的相对论认为超光速可以让时光倒流，因为空间是静止的，有了时间维度之后我们周围的一切才能动起来。现代物理学家霍金也曾在《时间简史》中写道：爱因斯坦的物理相对论中，以速度达到巅值为前提，人们可以对时间进行顺向或者逆向的往复。
作者基于此理论上的大胆设想，才有了这部小说中亨利时间穿梭者的身份创造。“感官的影响，”拉尔夫·沃尔多·爱默生曾说，“就大多数人而言，对心灵的压服是如此之强，以至于时空之墙看起来是那么的坚固、真实、不可逾越；草率地谈论世界中的这些局限性，实在是愚不可及。”
当然，这依然是一部爱情小说，它虽然带有科幻的成分，但是完全可以忽略不计。那仅仅只是给亨利的时间旅行安了一个看上去说得过去的理由。
1）变动的亨利
在这部小说中，亨利的时间是变动和随机的。这有别于传统爱情观念，要么相濡以沫，要么相忘于江湖。但是在解构主义看来，分离或者相守，不再是幸福或者是痛苦，而是二者相结合相融合的一种升华的爱情。
童年时期的亨利，在亲历了母亲惨死在眼前后，与父亲这一生都无法走出母亲逝世的阴影。九岁的亨利与二十七岁的亨利再次重逢，同样棕色的眼睛，疲惫的眼神，还有孤单的灵魂，成年的亨利在最后突然明白：我看见、我明白，我的朋友，我的向导，我的兄弟——就是我自己。自己，只有我自己。孤独的自己。两个不同时空的同一个自己，即使靠的如此之近，却无法彼此安慰。文字在那一节中是那样的悲伤，二十七岁的亨利抱着九岁的亨利，抱着童年的自己，回身遥望，那纤细的脚印踩在沙滩上，那些曾经认为意义非凡的足迹，从来只有自己。
亨利象征着流动，象征着无法停留。他就像很久以前出海的男人们，搜寻天际的轻舟，却无法停下。
2）永恒的克莱尔
亨利在时间的推动下，无法停住脚步，他怕冷、怕警察、怕去荒唐的时空、被汽车撞、被人打，但这一切都抵不过在时间中迷路，永远回不到克莱尔在的那个时空。这是亨利永恒不变的内心，正是因为这样，亨利才会对生还抱有希望。
克莱尔早在六岁认识的亨利是来自未来的亨利，那个神奇的男人从空气中显形踏上自己的秘密领地，法语，数学，随便的素描，书籍，甚至填字游戏，成熟而渊博的男人陪着克莱尔度过了整个童年，只要看着小本子，按照上面标注的时间就一定能见到他，看到他穿着爸爸的旧衣服，英俊或是疲惫的坐在草地上等着年幼的自己，陪伴自己有些孤独的年少。
克莱尔始终诠释着《诗经》中所提到的：爱是宽恕、是包容，是恒久忍耐。等待是这份爱情中经久的考验。小说中的首页，克莱尔说道：每个微小的时刻，如同琉璃沙漏里的细沙，缓慢而透明，每个微小的时刻，我都能看见，它们无穷无尽，汇聚成漫长的等待。但为何他的离去，我总是无法相随？
亨利的缺席，让这份爱意更浓。这恰是因为克莱尔在原地的长久地等待，直至死亡。分离为的是再次重逢后更加浓厚热烈的融合。就像雨果说得那样：对于爱情，年是什么既是分钟，又是世纪。说它是分钟是因为在爱情的甜蜜之中，它像闪电一般瞬息即逝;说它是世纪，是因为它在我们身上建筑生命之后的幸福的永生。
结语：
《时间旅行者的妻子》的确是一部耐人寻味的书。面对“时间”这个概念，我们耳熟能详却又一无所知。我们身处时间之内，却从没有认真审视过它的存在。我们无法度量时间，从来都是时间在度量我们。
在这场爱与时间的角逐上，以亨利的死亡告终，亨利最后给克莱尔的信上说道：克莱尔，我想再次告诉你，我爱你。这些年来，我们之间的爱，一直是汪洋苦海中指航的明灯，是高空钢索步行者身下的安全网。是我怪诞生活中唯一的真实，唯一的信任。“亨利的死亡，是克莱尔在现实中挥之不去的梦魇，可是，未来的时间中，某个时空的亨利或许会再次出现，爱和时间，再一次被赋予了丰富的想象和不确定。
时间或许是爱情面前最大的敌人，它成就了感情，同时也会扼杀感情。经年累月的面对，激情退潮后的乏味，可是，小说中不停穿梭在时空中无法停留地爱恋，却又在告诉我们，长久地陪伴好过消失后无法抚摸的空虚。隽永的深情，是时间的流逝中最平凡的一种告白。
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