娶妻不娶三大女

娶妻不娶三大女

娶妻不娶三大女，婚姻是圣神的殿堂，在恋爱自由、婚姻自由的现代社会，每个人都有选择是否步入婚姻的权利，但是当你一旦选择步入婚姻，那么一定要选择适合自己女性，俗话说娶妻不娶三大女，结婚一定要慎重考虑，避开不适合自己的女性。

娶妻不娶三大女1

1、贪慕虚荣的女人

如果一个女人，非常的爱慕虚荣，喜欢攀比，贪财懒惰，物质至上，那么在结婚后，你很难满足她对物质的要求。这样她会不停的拿你和别人攀比，而对物质的贪欲是追求不尽的，时间久了。就会对你心生抱怨，将眼前的不如意都发泄到你身上，不利于感情稳定。

最重要的一点，贪慕虚荣的女人更容易出轨，因为对她来说，只要谁能给她好的物质生活，她就会抛弃现在的一切，在她心中物质至上，没有什么道德约束感，也不会去考虑感情，这样就加剧了你们感情的不稳定。

2、不孝顺的女人

如果一个女人对自己的父母不孝顺，那么这样的女人不能娶，因为她对自己的父母都不关心，更不可能对你的父母好。大部分不孝顺的女人，多是因为太过自私冷血，不懂得表达自己的关心，这样的女人也不会真心的爱你，因为她最爱的只有她自己。

试想一下，如果娶了一个不孝顺的女人，在你父母生病的时候他不仅不会去关心，还会反对你去关心，这样两个人在家庭理念上就会发生很多的矛盾，在与一个女人结婚之前，试着了解一下她对父母的态度及家庭的观念。

3、太顾忌娘家

如果一个女人，太顾忌娘家，把娘家的一切放在首位，也是不利于婚后小家庭的维系。尤其是现实生活中，有很多“伏弟魔”。即使在结婚后，也要经常操心自己弟弟事，今天要为弟弟买房子凑钱，明天要为弟弟娶媳妇凑彩礼，就像是一个无底洞一样。

很多夫妻在结婚后，经常会为了给娘家拿钱而发生激烈的争吵，有的甚至不欢而散以离婚收场。因为女人总会觉得，那是自己的家，给家里拿点钱，给弟弟花点钱很正常，而忘了结婚了，自己有了属于自己的小家庭，要顾忌丈夫的感受，要将生活重心放在小家里。

男生们在结婚前，应该认清楚，选择合适的人非常重要，这决定了你以后的幸福，甚至父母的幸福，因此不要被外在迷惑头脑，多了解了解，找到志同道合，三观相符的女生携手一生，才能拥有真正的'幸福。

娶妻不娶三大女2

哪三大女人不适合结婚

1、太过浪漫主义的小女人

一个满脑子琼瑶式浪漫主义的小女人，对于爱情和婚姻充满了各种不切实际的幻想，这样的女人是最不适合结婚的。当然，感情这档子事是允许人们对其充满各种想象的，但是，人类总不能依靠幻想生活。婚姻尤其如此。婚姻相对爱情来说，可能要更加残酷且残忍。倒不是说婚姻有多么可怕，而是对于一个太过浪漫主义的女人而言，婚姻简直是个大魔头，活生生扼杀了女人对于婚姻的所有美好幻想与憧憬。

2、过于追求事业的女强人

女人拥有事业心是件好事，但如果过于追求事业而忽视感情的投入与栽培，这样的事业型女强人，是最不适合结婚的。可能很多人会觉得女强人是纸老虎，外表强悍，内心柔弱。但在男人眼里，女强人等同于母老虎。不是所有男人都能驾驭得了女强人。从这个角度上来说，女强人也是男人逼出来的。这个世界上，一切都讲究物竞天择，适者生存。为了生存，女人有时候不得不以事业伪装或武装自己。而这样的女强人，注定很难寻觅到如意郎君，因为比她强的男人可能早已结婚或结过无数次婚，比她弱的男人她压根瞧不上。

3、过于勇猛彪悍的女汉子

所谓女汉子，是指没有什么女性气质，一副纯爷们的气势。当一个女人比男人还要爷们，这样的女人肯定不适合结婚。女人多少还是要有点女人的模样与气质的。否则，太过爷们的女汉子会吓跑大批男观众的。当然，萝卜白菜，各有所爱。女汉子也会有春天。只是，女汉子们要等，而且等的时间可能会比较漫长。女汉子可能更多的适合与男人作兄弟，但可能不太适合做男人的老婆。

在婚姻自由的当代社会，每个然都有权利去实现自己的终极自由与向往的生活，无论是否选择结婚，女性都应该受到应有的尊重，如果选择步入婚姻，一定 找到适合自己并且价值观相同的另一半，白头偕老。

诗经楚辞中的绝美名字：琼瑶、呦呦、淑慎、巧倩、陶陶、婉如、思柔、杜若、辰良、炜彤、蓁蓁、静姝。

相关资料：

《诗经》，是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌，共311篇，其中6篇为笙诗，即只有标题，没有内容，称为笙诗六篇。

《南陔》、《白华》、《华黍》、《由庚》、《崇丘》、《由仪》。反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌。

《楚辞》是中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集，相传是屈原创作的一种新诗体。“楚辞”的名称，西汉初期已有之，至刘向乃编辑成集。东汉王逸作章句。原收战国屈原、宋玉及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人辞赋共十六篇。

后王逸增入己作《九思》，成十七篇。全书以屈原作品为主，其余各篇也是承袭屈赋的形式。以其运用楚地的文学样式、方言声韵和风土物产等，具有浓厚的地方色彩，故名《楚辞》，对后世诗歌产生深远影响。

楚辞是在楚国民歌的基础上经过加工、提炼而发展起来的，有着浓郁的地方特色。它的出现，打破了《诗经》以后两三个世纪的沉寂而在诗坛上大放异彩。后人也因此将《诗经》与《楚辞》并称为风、骚。

风指十五国风，代表《诗经》，充满着现实主义精神；骚指《离骚》，代表《楚辞》，充满着浪漫主义气息。风、骚成为中国古典诗歌现实主义和浪漫主义的创作的两大流派。

诗歌是中华文化宝库中异彩纷呈的宝藏

自古以来诗歌就和就有着密切的联系

相辅相成、相映生辉、相得益彰

在源远流长的中华文化历史长河中

共同演绎了瑰丽多彩的篇章

古人对玉美化生活作用的认识日益加深，在诗歌中出现了大量的描写玉的内容。在早期的《诗经》中，就有不少有关玉文化的名句，例如“投我以木瓜，报之以琼琚；投我以桃李，报之以琼瑶”，这里的“琼瑶”、“琼琚”指的是珍贵的玉器，用来象征淳朴美好愿望，表达了我国古代人民朴素善良的内心世界。

先秦文学中，许多绚丽多姿的诗篇又给玉文化增添了浓烈的浪漫主义色彩，例如屈原在《九歌》中写道“霾两轮兮絷四马，援玉桴兮击鸣鼓”，其中“玉桴”指的是玉头的鼓槌；《离骚》中“折琼枝以为羞兮，精琼靡以为米长；为余驾飞龙兮，杂瑶象以为车”，这里的“琼枝”指美丽的玉，“琼靡”指玉的碎屑，“瑶象”指的是美玉的象牙，借玉之美描写宏大万千的气势，抒发了诗人的浪漫主义情怀。

秦汉、魏晋南北朝时，经过长期的历史积累，出现了更多有关玉文化的诗歌，例如乐府《战南城》中“双珠玳瑁簪”，《古诗为焦促卿妻作并序》中“耳着明月珠““口如含朱丹”，“珠”“丹”均指珠宝首饰，曹植《美女篇》中“玉帛不时安”，这里“玉”与“帛”一起为古代行聘之礼；《西洲曲》中“垂手明如玉”，以玉形容手之白。

这些诗歌都表明，当时的玉已经在民间较为广泛的流传，珠宝首饰的种类与款式也更为多样，深入到人们日常生活的各个方面。

和田玉作为玉石的一种，既有古典之美，又兼具时尚动感，像一首古风的现代诗，经典的旋律，带着清新的气息，缭绕在我们的耳边。

　装帧设计：琼瑶时代的小说封面多是一张清纯可爱的美女图搭配天空、城堡、鲜花、蝴蝶等美好事物的综合体，颜色单调，排版简单，甚至大部分的书连目录都没有，版权页之后就直接回归正文，如有插图也是潦草粗糙的那种，几乎无法满足现代人的欣赏水准；而时下的言情小说则非常看重装帧设计，尤其封面设计已经成为出版流程中单独存在的至关重要的环节，因封面风格不新颖、不到位而需要重新制作的书很多，制作工艺也是五花八门，烫银、UV、磨切都属于通常使用到的一些工艺。除了封面之外，目录、内文排版、插图、腰封等都需要专门的设计，使得整体感觉更符合现代年轻人的阅读需求，具有更高的收藏观赏价值。

　　字数设置：这是一个很大的变化。琼瑶时代的言情小说通篇对白，场景氛围的描写不够充分，每一册的字数也大多在10万字上下，轻薄的一本，席娟时期的作品更是如此，随着改革开放的到来，速读时代也纷沓而至，读者能接受的就是简单直接，无需铺垫的爱情描写，言情小说逐步走向娱乐时代。而新时代的言情则需要考虑更多读者的需求，目前市场上的大部分读者口味非常杂，非常挑剔，单纯的言情小说已经满足不了她们的需求，简单的结构、极少的主人公也不能取悦她们了，因此现代的言情小说加入很多因素，需要构筑一个庞大的体系去讲述一群人的爱恨情仇，这个时候作者对场景转换、人物设置、氛围烘托等能力就上升了很多，字数也必须超过20万字，甚至上下册来表达完整的故事情节，开放式的结尾给读者更多想象空间，加入都市、历史、武侠、穿越等新鲜元素去丰富作品，成熟的作家们开始谋划自己的大制作。

　　“大言情概念”：现代言情小说里所阐述的故事已经不拘泥于爱情部分的表达，加入了友情、亲情、人与人之间复杂交错的情感纠葛，以及对人性、对未来的深刻思考。正如桐华所言，她的《云中歌》创作源头来自儿时与女伴之间发生的关乎成长、关乎友情、关乎爱情、关乎人性中承诺、伪善、信念等一系列的亲身体会，再赋予作品历史的背景，加入国恨家仇的更高层次的情感，使人物性格更饱满，故事情节更有意义。藤萍成名作《九宫舞》系列奠定了她写武侠言情的极高地位，沉寂五年后的大长篇《狐魅天下》，文笔优美、情节跌宕起伏，书中人物繁多，你不能忽视任何一个出场者，藤萍小说中的主人公多是具有女性唯美特征的男性，本书依然如此，所以那种言情更加内敛深厚，将男人之间的各种情感表达得淋漓尽致，尤其擅长表达男人因欲望而生出的各种思想，以及所表现出来的疯狂的心性、孩子气的幻想、我行我素的顽固及不可理喻的执着。这种情感说小很小，说大也很大，因为他的想法而影响了周边一切事物的变化，这也是作者想表达的一种大言情的概念，欲望可以改变一切。

安徒生(1805—1875)丹麦作家。1805年4月2日生于丹麦菲英岛欧登塞的贫民区。父亲是个穷鞋匠，曾志愿服役，抗击拿破仑的侵略，退伍后于1816年病故。当洗衣工的母亲不久即改嫁。安徒生从小就为贫困所折磨，先后在几家店铺里做学徒，没有受过正规教育。少年时代即对舞台发生兴趣，幻想当一名歌唱家、演员或剧作家。1819年在哥本哈根皇家剧院当了一名小配角。后因嗓子失润被解雇。从此开始学习写作，但写的剧本完全不适宜于演出，没有为剧院所采用。1822年得到剧院导演约纳斯·科林的资助，就读于斯莱厄尔瑟的一所文法学校。这一年他写了《青年的尝试》一书，以威廉·克里斯蒂安·瓦尔特的笔名发表。这个笔名包括了莎士比亚、安徒生自己和司各特的名字。1827年发表第一首诗《垂死的小孩》，1829年，他进入哥本哈根大学学习。他的第一部重要作品《1828和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》于1829年问世。这是一部富于幽默感的游记，颇有德国作家霍夫曼的文风。这部游记的出版使安徒生得到了社会的初步承认。此后他继续从事戏剧创作。1831年他去德国旅行，归途中写了旅游札记。1833年去意大利，创作了一部诗剧《埃格内特和美人鱼》和一部以意大利为背景的长篇小说《即兴诗人》(1835)。小说出版后不久，就被翻译成德文和英文，标志着作者开始享有国际声誉。

他的第一部《讲给孩子们听的故事集》包括《打火匣》，《小克劳斯和大克劳斯》《豌豆上的公主》和《小意达的花儿》，于1835年春出版。1837年，在这个集子的基础上增加了两个故事，编成童话集第1卷。第2卷于1842年完成，1847年又写了一部《没有画的画册》。

1840至1857年，安徒生访问了挪威、瑞典、德国、法国、意大利、西班牙、葡萄牙、希腊、小亚细亚和非洲，在旅途中写了不少游记，如：《一个诗人的市场》(1842)、《瑞典风光》(1851)、《西班牙纪行》(1863)、《访问葡萄牙》(1866)等。他在德、法等国会见了许多知名的作家和艺术家。1847年在英国结识了狄更斯。

安徒生写过三部自传：1832年写的《小传》(1926)、1847年在德国出版的《正传》和后来写的一部《传记》(1855)，他的小说和童话故事也大多带有自传的性质，如《即兴诗人》、《奥·特》(1836)、《不过是个提琴手》(1837)、《两位男爵夫人》(1848)、《活还是不活》(1857)、《幸运的贝儿》(1870)等。他在《柳树下的梦》(1853)、《依卜和小克丽斯玎》(1855)、《她是一个废物》(1853)等作品中，还写了鞋匠、洗衣妇等劳动者的生活，反映了他自己不幸的身世和遭遇，同时也表现了丹麦的社会矛盾，具有深刻的现实性和人民性。

1843年，安徒生认识了瑞典女歌唱家燕妮·林德。真挚的情谊成了他创作中的鼓舞力量。但他在个人生活上不是称心如意的。他没有结过婚。他晚年最亲密的朋友是亨里克和梅尔彻。1875年8月4日，安徒生在哥本哈根梅尔彻的宅邸去世。这位童话大师一生坚持不懈地进行创作，把他的天才和生命献给“未来的一代”，直到去世前三年，共写了168篇童话和故事。他的作品被译成80多种语言。

安徒生的童话故事体现了丹麦文学中的民主传统和现实主义倾向。他的最好的童话脍炙人口，到今天还为世界上众多的成年人和儿童所传诵。有些童话如《卖火柴的小女孩》《丑小鸭》《看门人的儿子》等，既真实地描绘了穷苦人的悲惨生活，又渗透着浪漫主义的情调和幻想。由于作者出身贫寒，对于社会上贫富不均、弱肉强食的现象感受极深，因此他一方面以真挚的笔触热烈歌颂劳动人民，同情不幸的穷人，赞美他们的善良、纯洁等高尚品质；另一方面又愤怒地鞭挞了残暴、贪婪、虚弱、愚蠢的反动统治阶级和剥削者，揭露了教会僧侣的丑行和人们的种种陋习，不遗余力地批判了社会罪恶。《皇帝的新装》辛辣地讽刺了皇帝的昏庸无能和朝臣们阿谀逢迎的丑态；《夜莺》和《豌豆上的公主》嘲笑了贵族的无知和脆弱。有些故事如《白雪皇后》则表现了作者对人类理想的看法，即坚信“真善美终将取得胜利”的乐观主义信念。他在最后一部作品《园丁和主人》中，还着力塑造了一个真正的爱国者的形象，反映了作者本人始终不渝的爱国主义精神。

安徒生的一些童话故事，特别是晚期的某些作品，也显示出他思想上的局限性。他虽然把满腔同情倾注在穷苦人身上，但因找不到摆脱不幸的道路，又以伤感的眼光看待世界，流露出消极情绪。他认为上帝是真、善、美的化身，可以引导人们走向“幸福”。他在作品中有时也进行道德说教，宣扬基督教的博爱思想，提倡容忍与和解的精神。

安徒生的童话同民间文学有着血缘关系，继承并发扬了民间文学的朴素清新的格调。他早期的作品大多数取材于民间故事，后期创作中也引用了很多民间歌谣和传说。

在体裁和写作手法上，安徒生的作品是多样化的，有童话故事，也有短篇小说；有寓言，也有诗歌；既适合于儿童阅读，也适合于成年人鉴赏。他创造的艺术形象，如：没有穿衣服的皇帝、坚定的锡兵、拇指姑娘、丑小鸭、红鞋等，已成为欧洲语言中的典故。

在语言风格上，安徒生是一个有高度创造性的作家，在作品中大量运用丹麦下层人民的日常口语和民间故事的结构形式。语言生动、自然、流畅、优美、充满浓郁的乡土气息。

安徒生的作品很早就被介绍到中国，《新青年》1919年1月号就刊载过周作人译的《卖火柴的小女孩》的译文。1942年，北京新潮社出版了林兰、张近芬合译的《旅伴》。此后，商务印书馆、中华书局和开明书店陆续出版了安徒生童话的译本、安徒生传及其作品的评论。译者有郑振铎、茅盾、赵景深、顾均正等。不过解放前的译本都是从英语、日语或其他国家文字转译过来的。解放后，叶君健对安徒生原著进行了系统的研究，直接从丹麦文把安徒生的童话故事全部译成中文。人民文学出版社于1955、1958、1978年多次出版了叶君健译的《安徒生童话选集》。

盘点一些常见的这些适合女生喝的酒。

1、琼瑶浆白葡萄酒

琼瑶浆(Gewurztraminer)，本就是一个极具浪漫主义色彩的名字，加上琼瑶奶奶的大名，让琼瑶浆葡萄酒看起来不仅仅是一种格调高雅的葡萄酒那么简单，更像是一种饱含深情的琼浆玉液。

琼瑶浆是一种白葡萄品种，果皮呈粉红色，典型的香气是荔枝和玫瑰等香甜香气。不管是干白还甜白，琼瑶浆葡萄酒都是口感甜美的。因为琼瑶浆的酸度不是很高(酸度不高的时候会凸显甜度)，而且它的香气也是以香甜型的为主，即使是干白，喝起来也会觉得是甜美型的。总之，琼瑶浆葡萄酒拥有甜美浪漫的特质，风味又如香水般浓郁诱人，无怪乎有人戏称说假如杨贵妃有琼瑶浆葡萄酒，就不用苦苦等待荔枝的到来了!

2、普罗旺斯桃红

提起普罗旺斯(Provence)，浮现在我们脑海的多半是那温暖灿烂的阳光、蔚蓝的天空和一望无际的薰衣草花田。然而，普罗旺斯不仅有美丽的薰衣草，还有广受赞誉的桃红葡萄酒，在当地就流行着一句话：“薰衣草是普罗旺斯美丽的衣衫，而桃红葡萄酒才是普罗旺斯的血液”。

产自普罗旺斯的桃红葡萄酒，本就是爱情和浪漫的象征，对此，女孩子毫无抵抗力。最好是半干或半甜型的桃红葡萄酒，粉嫩娇艳的色泽，清新顺滑的口感，丰沛充盈的果香，甜甜蜜蜜的味道，真的会让人爱在心头难以舍弃。

3、黑皮诺干红

白葡萄酒和桃红葡萄酒，现在来点特别的干红，它虽然不甜，却受到万千妹子的喜爱。红葡萄酒和白葡萄酒的口感体验是完全不同的，如果想喝红葡萄酒，黑皮诺(Pinot Noir)干红倒是可以一试。

黑皮诺不强劲、不霸道，在大多数情况下，它都是优雅而精致的：单宁含量低，酒体轻，口感顺滑，陈年后则带有天鹅绒般的温暖丝滑;香气不浓烈奔放，却也带有明显的果香、花香和动物香气，复杂不单调，令饮者乐在其中。所以，想喝红葡萄酒时，大多数妹子都不会喜欢赤霞珠(Cabernet Suavignon)、西拉(Syrah)的厚重，反而雅致的黑皮诺是首选。

4、雷司令甜白

小编本人最爱德国的雷司令(Riesling)葡萄酒，清新、爽脆、芬芳，还带有一丝丝迷人的矿物质味。德国人的严谨是出了名的，这也导致了德国人酿酒时也是严谨认真、小心翼翼的，排除保存不当带来的品质问题，大部分德国葡萄酒都不会太差。

一般新手都很容易接受雷司令干白，更不用说带甜味的雷司令葡萄酒了，绝对能虏获一大批妹子的芳心!可以找雷司令迟摘甜白(Spatlese)或精选甜白(Auslese)，带些甜味，但有雷司令的天然高酸来平衡;酒的香气非常优雅，白色花朵、柑橘水果和矿物的香气魅惑人心;口感也非常清新，晶莹剔透，如山泉水般纯净。这么雅致又酸酸甜甜的好酒，谁能不爱呢