安格尔素描解析?他的素描好在哪儿?请具体说明 ?

1、安格尔素描解析

安格尔的作品展现了新古典的和谐与秩序之美，展现了新古典贵族气质，安格尔本身有着深厚的人文教养，同时也拉小提琴，是著名的音乐爱好者，这些人文修养使他的作品追求一种高尚的情操，追求崇高的精神性，甚至产生一种近似洁癖的固执，使他作品总是洁净没有一点儿瑕疵。

2、安格尔素描的优点

安格尔的素描造型严谨，线条精细，气质优雅。在他的素描作品中，线路和素描关系都是整体把握的，通过融合两者的关系从而更好的表现出作品的古典美，并提炼出一种简练而单纯的风格。

扩展资料

让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（Jean Auguste Dominique Ingres，1780年8月29日-1867年1月14日），出生于法国蒙托邦（Montauban），新古典主义画家、美学理论家和教育家。

自小父亲就培养他对艺术的兴趣，那时，他非常热衷追求原始主义。由于他用功、认真，17岁的安格尔已经是一个很好的画家了。当时，达维特正担任拿破仑的首席画师。1834—1841年，他再度赴罗马，深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品，尤其推崇拉斐尔·桑西。

经过达维特和意大利古典传统的教育，安格尔对古典法则的理解更为深刻，当达维特流亡比利时之后，他便成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相抗衡。

-安格尔素描解析

-让·奥古斯特·多米尼克·安格尔

注：希望中文学校家长绘画的课程设计是由三部分组成：艺术欣赏，艺术评论和艺术实践。 这三维构架又是围绕着素描，水彩和国画写意这三个绘画技法，切入展开，感悟实践，以求次第升华。 这一期的“素描赏析-门采尔” 是我们学员艺术评论作业的一部分。 学员们分组讨论，自选命题，对画家的生平事迹，社会背景，艺术风格，影响成就进行汇总编辑，互动演讲。 大家反应良好，收效甚佳。 这一期的主讲人有：白晶，孙燕，王川， 王天池，赵丰，李湘，段伟莺，马景怡。 在此真心感谢每一位学员的积极配合，倾情付出。- 讲师：燕语洲

阿道夫·门采尔（Adolf von Menzel）, 是德国19世纪著名的现实主义艺术大师，著名的素描大师，欧洲历史画家、风俗画家。他生于1815年，逝世于1905年，享年90岁。从13岁开始学绘画，从艺生涯近80年，他的生命与艺术几乎贯穿了整个19世纪。门采尔一生共创作了一万五千多幅速写，七千多张素描，数量非常惊人。门采尔选取的绘画题材十分广泛，反映了各阶层人物的生活，真实而深刻地表现了他所处的时代。

门采尔身材矮小，性格孤僻，一辈子没有结婚，这种性格却使他能执着一生追求艺术，发展自己独立的艺术风格。门采尔毕生奋斗的箴言是：“我们的命运只是攀登，达到高峰乃是下一代的事业”。

门采尔出生在德国东部布莱斯的一个印刷作坊的家庭，他是石版工之子。父亲一心想培养儿子做一名教授，但是从小就显露出非凡的艺术天才的门采尔终于在三岁的时候使父亲对他的前途重新审视。父亲开了一家印刷作坊一面养家，一面培养门采尔的绘画才能。门采尔不负父亲所望，十二岁就办过素描展览。

在门采尔十五岁那年为了更好地拓展事业，也为了他能有机会接受学院派教育，父亲决定举家迁往新兴的首都柏林。但是刚刚在柏林安顿下来两年，门采尔的父亲骤然身故。门采尔毅然挑起全家的生活重担，照顾母亲和两个弟妹。他继承了父亲的作坊，很快就在同行中出类拔萃，并为歌德的诗歌制定了石版画组图，这是门采尔在艺术上的首次成功。

然而，这样的工作不能满足他对艺术的追求。为了深造，18岁的门采尔考入了柏林美术学院，但仅仅学习了六个月就被学校以“缺乏天资，不可造就”为理由劝退了。这样的挫折并没有打消门采尔对绘画的热情，他无论走到哪里都带着笔和纸，大街小巷，处处可以看到他作画的身影。他被人称做“绘画狂热症”病人。他却自嘲地说：“希望此病是绝症”。

19岁的门采尔参加了青年艺术家协会，四年后他被吸收为成人艺术家协会会员。门采尔24岁受雇为腓特烈大帝作画，创作腓特烈大帝生平系列油画。正是这组400多幅画作使门采尔在当时的德国家喻户晓。

1853年门采尔加入王室艺术学院，1855年首赴巴黎参观世界博览会，期间拜访了居斯塔夫·库尔贝的画室，此后又2次到访巴黎。1856年成为艺术学院教授，但是并不实际执教。同年完成油画《腓特烈大帝及随从在霍克齐战役中》，在艺术学院展出，后来移至法国的1867年巴黎世界博览会展出，好评如潮，获得嘉奖。

1861年门采尔接受终生唯一一项国家官方委托，为威廉一世加冕礼绘制标准像。此后成为王室庆典的常客，国事活动也成为绘画主题。1873年筹建中的国家艺术画廊买下《腓特烈大帝在无忧宫的圆桌会议》，随后又多次收购了门采尔的其他作品。1872至1875年间，门采尔创作了现实主义名作《轧铁工厂》。1884年首度举办大型个人展览，1885年展览移至巴黎，与此同时柏林举行庆祝画家70寿辰的各种活动。

门采尔70岁时被聘为柏林大学名誉校长，71岁时被俄国彼得堡美术学院品味荣誉院士。83岁时被封为骑士，从此他的名字中间多了一个贵族姓氏“冯”-Von  虽然门采尔的许多作品毁于战争，但还是有一万多幅被保留至今。他的作品种类和题材都很广泛，既有描绘宫廷皇室和达官贵人的奢华生活，也有表现工人平民的困苦遭遇，作品多层面地表现了德国社会生活风俗，为同时代的欧洲画坛所罕见，是现实主义绘画的杰出代表。90岁去世时德国皇宫为他举行只有元帅将军才能享有的盛大葬礼。法国印象派Edgar Degas 仰慕他，认为他是活着的大师。

时代背景/风格流派

19世纪后半叶，德国完成了从封建社会向资本主义的过渡，由农业国而变成一个发达的工业国。19世纪德国的美术发展与工业革命有着密切的联系。19世纪30年代，德国开始了工业革命，这个时候德国绘画艺术中浪漫主义流派占主导地位。随着经济与科学技术的发展，人们日益重视社会现实生活，促使现实主义艺术进入了一个繁荣发展新时期。艺术家由主要服务于教会和贵族逐渐转变为比较亲近生活的自由题材。自18世纪末至1840年，28个德国城市成立了艺术协会，艺术家的思想十分活跃。

这一时期法国大革命和工业革命对社会的影响比比皆是： 社会上，大量的社会冲突不停发生，不断的冲击传统政治文化； 思想上：达尔文的进化论； 马克思的社会主义；奥古斯特·孔德认为人性中的感性是推动社会发展的动力；人性中的才智是推动社会发展的工具。因而理想社会应该是人人都有实证思想，企业家或科学家当主管，科学用来指导生活，没有战争，很有秩序的工业。艺术上，受到科学与工业革命的刺激，开始朝向写实主义发展, 捕捉现实生活的各种情境与人物。

在德国，19世纪30年代，德国开始了工业革命。随着经济与科学技术的发展，人们日益重视社会现实生活，于是在19世纪40年代出现了德国现实主义美术的复兴，19世纪50年代至19世纪70年代经历了繁荣期，产生了不少颇有影响的艺术家现实主义绘画大师, 门采儿是其中之一。

在看门采尔的生平和他的画时， 我们会注意到他早期的画主要是反映历史的，后来的画很多是反映普通人的生活。和法国现实主义画家米勒有所不同， 门采尔的取材包括了许多工人的形象。这些形象反映了德国工业的兴起和工人阶级的真实生活。在那个时代，德国完成了统一并转向工业社会， 产业工人数量激增，成为了那个社会主体之一。

闪釆尔除了表现贵族，资产阶级和小资产阶级等中上层社会，还把自己的关注放在工人平民身上，让人们看到了十九世纪的德国一个较为完整的画面。一般画家在生活上和思想上可能更倾向于贵族，资产阶级和小资产阶级，而门采尔却在这方面独树一枝，开辟了比别人更广阔的题材，创造了许多暂新的形象，无愧于现实主义大家的称号。

好的现实主义作品，看似简单，其实极难，其背后存在着大量的综合概括的工作。它不是简单地模仿，而是得去粗取精，去伪存真，通过艰苦的劳动把最具有代表性的东西找寻出来，把一个时代真实地凝聚在画面之中，而欣赏者则会感觉似曾相识，从内心深处产生共鸣。

画的意思直白，好像一眼能看清，但又感觉有东西深藏背后，耐人寻味，可以给出不同的解读。人物表情能把你一下子抓住，特别是那神态，就像坐在你身边。从他的表情能看到什么？或许是疲惫，困乏，无助，忧郁？这是特别具有现实主义的一幅画，真实的像一张摄影，更是那个时代的缩影。看了这幅画，画中人物的表情令人难以忘记。当有人说到十九世纪的德国，你很容易联想到这个工人的表情。那时期的德国正在迅速工业化，资本主义急剧膨胀。工人们创造了大量财富，但他们的主要生活除了劳动还是劳动。这个工人的神情就是这样日复一日年复一年的劳动所塑造出来的，就像半个世纪后卓别林**《摩登时代》所表现的一样。

这幅画的构图：自然，平衡稳定，却又十分生动。画中人的脸向左，光源从他左边射来，五官的表现极为分明，肩膀，头，脸，手臂和手的表现都很细致，层次感强，炭笔运用到位，有一种摄影式的真实性。画家对人物的观察深入独到，造型严谨，线条生动。人的神情姿态，真实， 极具神韵。他用炭条画出来，由浅入深， 层次丰富，画风平易近人。这张工人的表情，却很少看到，它能给人留下极其深刻的印象，能够真正打动人的内心。

这是门采尔最著名的作品之一。在这里，他开创性地采用了德国现代产业工人为创作主题， 通过描绘工厂中的恶劣环境以及工人们艰苦紧张的劳动， 盥洗，餐饮等情景来表现德国资本主义飞速发展的真实状况。场面巨大，真切、生动。据说为了创作这幅画，他到波兰南部的钢铁厂写生。他甚至对道具都做了精确的测量，从不同的角度进行研究，对工人的动作反复地写生，直到满意为止。他为此曾画了150多张速描。画中描绘了很多的工人，有熊熊的炉火，铁柱、链条、传送带、交错的齿轮，由近及远，形成巨大的全景式的场面。身形或面部能看得清有二十人左右，远处的人黑压压的，模糊虚化，给人以想象的空间。

炼钢炉的火光是画的主要光源，也是画面的焦点，火光映亮了在左侧的人，和右侧阴影中的人相对照。人的各种身形姿态在火光的投射下出现，人头攒动， 生动逼真。动作凝固在画面上，却在欣赏者的想象中跳动。人物的形体，姿态，表情，肌肉的线条，衣衫的皱褶，表现各异。有人紧张地劳动，有人盥洗，有人在饮食，无不有声有色，丰富多彩。穿着长皮围裙的工人有的推着轮车，有的操着夹子或炉叉，围绕在喷着火焰的赤热熔炉边上，能让人感觉到炉火的温度和劳动的喧嚣。火光有投射，反射和散射的效果使画中明暗关系表现地极为自然和鲜活。

在画面上方，外面光线从车间天窗透射进来几束形成画的第二光源，并融入背景，它与炉火的炙烤形成对照，使画面有了更多层次的明暗变化。可以想像若无火光，车间内将是怎样的阴暗 。画家无伦是有意还是无意，欣赏者却能从画面感觉到一种极大的压抑，这是对那个时代工人生活的概括： 艰苦劳作，疲惫不堪， 挣扎。

有一天，一位青年画家碰到了德国著名画家门采尔，他当即向门采尔请教说：“尊敬的先生，有一个问题一直困扰着我，你能给我解决的方案吗？”

门采尔说：“什么问题？”

青年人说：“我常常能一天画一幅画，可卖出它却总要一年的时间。”

门采尔微微一笑说：“年轻人，你可以换着试一下。你把一天画出的画用一年时间去画，看能不能把一年的卖画时间缩短为一天。”说完，门采尔就走了。

年轻人回去之后，开始的一段时间，还总是不能把画画的速度慢下来。后来，他迫使自己耐心构思、揣摩，而且闲暇之余苦练基本功，力求每一笔下去都能传神，如果有一笔是败笔，就毁掉重画。

之后，他发现他的画风和画技有了明显提高。他试着把几年以来画出的几幅满意的作品拿出去卖，意想不到的结果出现了，人们纷纷称赞他的画，并且有人愿意花很高的价钱把它买下来。不久，这个青年人成了当地很有名的画家。

年轻的时候，门釆尔的画风不被所在学校接受，他因此离开了学校。然而，他坚持走自己的路，最后登上了艺术的顶峰。从我自己几个周的绘画学习中，也体会到走自己的路至关重要，即使是业余爱好也一样。 艺术的境界是寻求个性和心灵的自由。

开始画的时候，我特别受限于临摹的对象，看别人画的比较放松，反而画出了韵味，效果就大不一样。自已初学，要从束缚中摆脱出来，找到自己喜欢和善长的方向和方法，才能真正如鱼得水。我注意到每个同学都有自己的特色。上次画有关家的画，我画船入港湾，画了半天，总觉差得远，后来老师过来加了寥寥几笔，就活了起来，有了中国水墨画写意的韵味，这也正是我心中所想要的。自己要画就追求自己喜欢的风格。我喜欢粗犷的，雄浑的，写意的，这样画适合于自己的性格。画如其人才能画好。

虽是业余爱好，但也可以是创作。艺术创作应该是创出原来没有的。 把已有的元素重新组合或用不同的形式表现出来也是创作。 作品水平的高低，取决于个人的技巧，对传统的发扬， 但更要看它的创造性。你可以临摹一个作品到完美的程度，甚至可以弥补原作的瑕疵，但无论怎样好都无法和原作的艺术价值相比美。但是，若在临摹的基础上加以改变，增加了新的元素和结构，那就是具有了不同程度的创造，就具有了新的生命力。这也是我在这个课堂上学到的。

以前自己没画过，不会欣赏素描，很少去看一张素描。现在看一张素描，会不经意地多看几眼，会有更多的揣摩和联想。每一种艺术类型都有自己独特的表现方式。素描用线条，笔触，通过明暗表现质感，立体感。黑白和彩色各有千秋。在这个课堂上，我们学会了去掉框框套套，不拘泥于一种形式，搞出创意，得看最终效果。

人们对艺术的欣赏有共同性，是因为人类的文化和思想感情有共同性, 这是基础。但作品同时还会给人留出许多想象的空间，让仁者见仁智者见智，让不同的人给出不同的解读。一个人对艺术的欣赏离不开他的生活经历和文化背景，这是欣赏者思想感情的人文基础。我上面的解读自然有着我自己的思想烙印。

曾读过点艺术史的书，但自已不画是不可能真懂的，这也是我来上课的初衷。要想知道梨子的滋味，就得亲口尝一尝。 才上了几堂课，做了一点点尝试，感觉增加的不光是知识和技能，更是悟性，收获远超预期，也深感知行合一的重要。

很多地方读到门采尔，都会看到这样的文字描写他： He is brilliant historical painter, whose patriotic works satisfied the public taste, and has engendered by Prussia’s continual expansion throughout the 19th century In later times Menzel was most admired for small paintings and drawings dating from about 1840 onward Menzel’s unorthodox vision and painting subjects are departures from conventions, as well as innovative excursions into industrial subjects, such as in Rolling Mill (1875) Menzel presaged later developments of the Impressionist movement in France in his refined feeling for the effects of light and his use of open brushstrokes

他的一生不乏传奇，虽生于贫寒，却终于富贵。一个其貌不扬，身高只有4’6”的人，凭借着一生的执着和对绘画的痴狂，终成为世界绘画史上的超级巨人。他的绘画数量之多，题材之广，在那个时代，甚至现今，都是无人堪比。

他早期成名得利于服务政治和权贵。 在他数以万计的作品里，有他早期400幅是直接为当时的普鲁士国王（Emperor Frederick the Great）量身定制的。 普鲁士国王在当时被视为欧洲“开明专制”君主的代表人物。他力主领土扩张，对文化艺术和技术发展尤为推崇。19世纪的德意志启蒙运动 “The Enlightment”也因他而扬名于世。

那个时期相机摄影还属“科幻未来”，这样的情况下，门采尔的绘画，如同历史绘本，史诗般生动真实地记录下了当时的重大事件。 从《Flute concert of Frederick II in Sanssouci》 到《The Round Table》 都是当时与普鲁士国王有关的题材。虽属于propagandistic art，画面却无神话粉饰之感。相反的，画面人物真实自然，呼之欲出。

门采尔是当时德国第一个关注并表现工业革命题材的画家。代表作如《Rolling Mill》。虽然他的历史题材的画作广为人知，他后期生活题材的小画（genre painting）也备受后人推崇。 其中一幅《Living Room with artist’s sister 》被誉为早期印象派的代表作。

Michael Fried写的《Menzel's Realism: Art and Embodiment in Nineteenth-Century Berlin》 一书里，Fried argues persuasively that Menzel possessed a unique and masterful talent and that his works rank him as one of the most significant realist painters of the period。

To Fried, Menzel's magnificence as a modern European artist arises from two accomplishments: firstly, what Fried calls the process of embodiment in his art; secondly, Menzel's exploration of the everyday in his works, particularly in his drawings "Embodiment," which might otherwise be described as empathy, is a process whereby Menzel projected himself imaginatively onto the canvas or page, offering figures, objects, and scenes that give a powerful physical sense to the viewer Within this process, both artist and viewer place themselves bodily within the art, and are able to hear, see, and/or feel objects contained therein Several senses are aroused in this painting, and reveal Menzel's efforts to awaken more than just the visual attention of the viewerWe read our image into all phenomena every work of art reveals itself to us as a person harmoniously feeling himself into a kindred object

The other important aspect of Menzel's art, his exploration of the everyday, also receives high praise from Fried "It may be," argues Fried, "that Menzel's relation to the everyday represents the deepest stratum of his art; I know of nothing like it in the work of any other nineteenth-century painter, which alone would be a reason for regarding Menzel as a unique figure in the culture of his time Menzel's exploration of the everyday, in the ordinary objects captured in his art, seems to Fried to be quintessentially modern, in the sense that Menzel did not attempt to derive meaning from these objects, but simply presented them as aspects of modern human life he found aesthetically interesting and which he invested with "vital feeling"

门采尔是一个承前启后的人，从早期的romanticism到晚期的impressionism，他的影响无处不在。 他的绘画题材上至达官显贵，下至布衣百姓，都如出一辙，生动真实，活灵活现。 他的作品不单单被权贵推崇，亦深受百姓爱戴。 他的70岁生日是一国的盛典，他的陨逝也是举国的哀思。 结束此文，我想引一句 from German novelist Theodor Fontane “ indeed, who is Menzel Menzel is many things, if not everything, he is in any case a great Noah’s ark, animal and human being”。

照片墙在居家设计中有着重要的意义，现在也有越来越多的家庭在装修的时候为自己家设计一组漂亮的照片墙，这些照片墙可以表达不同的形式，让家居氛围更加温馨，如果你也喜欢照片墙可以选一些自己喜欢的照片或者装饰画，错落有致的挂在家中的墙面上，不仅温馨有趣，也为家装增添了个性的元素。一起来看看日隆网整理的60个照片墙布置方案吧，打造一面浪漫照片墙其实很简单。

PART1：打造照片墙必读手册

生活中，每张照片都有美丽的故事、美好的回忆。家居中的照片墙则帮你展现出这些承载着家庭重要记忆的照片，照片墙是主人的重要秀场，或是展示主人的风采，或是展示主人的足迹，或者仅仅是一些毫无意义的影像堆积，便构成了家中最温馨的一个角落。

PART2：12个时尚照片墙布置

照片可以装饰家中各个墙面，比较常见的是过道、客厅、餐厅的照片墙，今天小编带来的12个时尚照片墙布置方案有涉及到家中的每个空间，连卫生间也不错过哦，一起来看看吧。

PART3：11个森系照片墙DIY

一面随时记录生活的照片墙，有亲和力又有创意，那么最好的打造方法就是自己动手。一起来看看小编推荐的11款diy森系小清新的照片墙，没有特定的风格，没有特定的排列，却能让你欣喜驻足。

PART4：13个海外个性照片墙

照片墙不仅能记录生活中的幸福点滴，也能让家中的墙面变得极富个性。摒弃千篇一律的相框排列，一起来看看小编推荐的13种国外美家的创意照片墙装饰吧。

PART5：24个照片沙发背景墙

想要在家里美美地展示自己的靓照，那就在沙发后打造一面照片墙吧，不但能让尘封的照片得以展示，还能通过照片的不同排布方式，形成不同的装饰效果扮靓客厅沙发区，下面就随小编来看24种照片墙排布法，教你拗出沙发墙上的完美造型。

60个照片墙布置PART1：打造照片墙必读手册

生活中，每张照片都有美丽的故事、美好的回忆。家居中的照片墙则帮你展现出这些承载着家庭重要记忆的照片，照片墙是主人的重要秀场，或是展示主人的风采，或是展示主人的足迹，或者仅仅是一些毫无意义的影像堆积，便构成了家中最温馨的一个角落。它时时提醒着你珍惜美好生活，珍惜家庭、亲友之间永恒的爱。

如今在照片墙的设计中，黑白照片墙取代彩色照片和小照片替代大照片成为了流行的重点。而除了用画框装饰照片挂在墙上外，照片墙还可以演变为手绘照片墙，另外，门、衣柜等也可以成为展示照片的“主题墙”。形式各样、用料丰富的各式主题照片墙正成为居室装饰中最能体现个性的地方。生活中，每张照片背后都有美丽的故事、美好的回忆，从过去把全家福挂在家中最显眼的位置，到如今将自己的回忆展示在家中的每一个角落，照片墙一直都是家居装饰中的常见手段。照片墙缘于居住者对于家庭生活的热爱，而对于装饰风格来说，照片墙则更多地迎合了当前复古和简约潮流的盛行。

照片墙的流行反映了当前人们的心理诉求，渴望温情、回忆和浪漫，用居住者的记忆节点来串起对于居住生活的热爱。照片墙的另一个流行趋势则是小照片越来越成为主流。现在更流行用小照片搭配照片墙，随意选取几幅自己喜欢的照片，用高低错落的挂法作为墙面装饰，瞬间就能让居室充满艺术感和独特气质。利用墙面的高度挂上几幅横竖的小照片，虽然只是黑框和简单的白色画面，但在照片的搭配组合与留白设计上，却有很好的韵味。需要提醒的是，横向照片与竖向照片的搭配、色彩的搭配、单张与组照的搭配，都需要设计者有很强的构图能力。照片一定不能多，否则整个墙面就会很满，让人感觉不够清爽；同时照片也不能大，太大会让人感觉压抑。

照片墙的分类

照片墙有很多种叫法，有人叫相框墙，也有人叫相片墙，或者背景墙之类的。照片墙的种类很多，材质也各有不同，有实木的，塑料的，PS发泡的，金属，人造板，有机玻璃等。目前的流行照片墙的材料主要有实木的、PS发泡二种材料的。

1实木照片墙

实木照片墙是比较环保、时尚的，实木相框有又分为实木喷漆和实木涂装。实木喷漆，是将框条经过细砂纸反目打磨，然后喷底漆，再经砂纸手工打磨，再喷漆。实木涂装照片墙的材料一般是指接板用精密锯裁成的框条，相框成型后，将框条上一层石膏，经过一些模具处理后，然后再喷一层漆，做出不同的图案，这种照片墙比较重，稍微大的照片墙不适合这种材料。

2PS发泡照片墙

PS发泡照片墙，是由PS线条做成的照片墙，对现要来说，PS照片墙是很环保，时尚的，可以做出各种框的花纹与图案，适合追求潮流的人选择。这种照片墙很轻，可以做任意的规格。

照片墙的风格

自由

材料使用：纯黑的墙面、黑胡桃木相框由于照片是黑白色的，墙面也是纯黑的，因此相框也选择了略浅的黑色，材料使用了黑胡桃木，和整体墙面相配合。由于餐厅整体风格介于现代和古典之间，黑白照片突出了一种怀旧感觉，和椅子、桌子的风格较为吻合。

青春

在画框的尺寸选择上，并不是单一的，有大有小，有长有方，这样就让照片在效果呈现上不会显得单调。在摆放上，照片并不局限在一个平面里，而是在床头和床侧的两面墙上都有摆放，而且错落有致，既不会显得太凌乱，又很有个性，与男孩的活泼气质比较吻合。

零碎

材料使用：相框、钉子或者粘胶沙发墙的上面的空白并不好看，很多人会选择用它作为照片墙，在沙发后挂上零零碎碎的一堆照片，让客人一进家门就能看到自己家的幸福生活。对于空间宽度或长度比较小的家庭来说，照片也可以淡化墙的封堵性，当人的注意力在照片上时，便会忽视了墙的存在。需要注意的是，这种满墙型的照片并不是要满满当当地把墙壁挂满，而是让照片占据大部分墙面，适当地留白。否则就会让墙面变得拥挤不堪。

腰饰

材料使用：壁纸、粘胶或钉子在墙面上贴上一长排的照片作为墙面装饰，有时比壁纸的腰线效果还要棒。但这种照片墙要注意选择放照片的高度，太高或太低，都不能达到理想效果，最好是放在比视线平衡度稍微高一点的地方，既起到观赏作用又有装饰作用。当然这种装饰方法的照片选择，需要保持一致性，如果几张照片差别太大，房间就会显得较乱。

清爽

材料使用：相框、钉子或者粘胶这个案例中利用墙面的高度挂上几幅横竖的小照片，虽然只是黑框和简单的白色画面，但在照片的搭配组合与留白设计上，却有很好的韵味。需要提醒的是，横向照片与竖向照片的搭配、色彩的搭配、单张与组照的搭配，都需要设计者有很强的构图能力。照片一定不能多，否则整个墙面就会很满，让人感觉不够清爽；同时照片也不能大，太大会让人感觉压抑。

凹陷

材料使用：腻子、乳胶漆或石膏粉。主人在墙上做了一排凹陷下去的方形凹槽，并用石膏粉做出相框一样的层次，然后把个人或家人的照片镶嵌进去，感觉就像是特地在墙上做了几个相框一样。但需要注意的是，一旦墙壁相框固定后，只能用匹配尺寸的照片，太小或太大的照片都不好看。以后不想放照片，还可以放一些比较贵重或者好看的装饰品。

小照片更流行

照片墙的另一个流行趋势则是小照片越来越成为主流。现在更流行用小照片搭配照片墙，随意选取几幅自己喜欢的照片，用高低错落的挂法作为墙面装饰，瞬间就能让居室充满艺术感和独特气质。

合理的布局

需要提醒的是，横向照片与竖向照片的搭配、色彩的搭配、单张与组照的搭配，都需要设计者有很强的构图能力。照片一定不能多，否则整个墙面就会很满，让人感觉不够清爽；同时照片也不能大，太大会让人感觉压抑。

照片墙的安装方法

一套漂亮的照片墙精准的安装上墙，需要有美观的相框和相片构成，也离不开配套的隐形挂钩和安装图纸，当然每个人安装的效果也会有差异，所以就需要我们熟练安装方法。

1、首先相片或装入空白相框里面，将带有带有或相片的相框准备好。

2、用工字钉将图纸模板固定在墙面上，位置固定好后，最好再用透明胶粘好以免移位。注意图纸一定要水平，不能倾斜，图纸要尽量展平压贴墙壁，不要起皱拱鼓。

3、将塑料挂钩按照模板上面的圆圈钉在墙上，锤打挂钩时不要让图纸松落、移位。

4、将所有挂钩固定后，小心的撕破图纸，尽量不要损坏，没有图纸你不知道什么位置该挂什么规格的相框，是横挂还是坚挂。把图纸铺在地上，可以知道哪个相框挂在什么位置。

5、把所有的相框挂好后，看一下什么和相片放什么位置，随着自己的个性和品味，做适当的调整，和谐统一是关键。

6、确定好和相框的位置后，然后用水平仪检查一下每个相框的摆放位置是否与地面水平，有不水平的可以适当的做调整。

相片墙的保养与清洁

相片墙的保养

1、首先需要定期吸尘，需要注意的是要更换吸尘器的吸头类型，日常只要发现脏东西就要及时用毛巾擦除，对耐水墙面可先用水擦洗，然后用干毛巾吸干。对不耐水的墙面可用毛巾蘸些清洁液拧干后轻擦，总之是要及时去除污垢，否则时间长了就会留下永久的斑痕日后无法完全清洗干净。

2、清洗时需要动作要小心，避免使相片脱落。

3、最好选择在较为干净，湿气不要太重的地方布置相片墙，相片要用镜框裱起来。

相片墙的清洁

1、定期用吸尘器洗尘，否则时间太长灰尘太多会很难处理。

2、发现污迹时，采用毛巾加清水清理，记得毛巾要拧干，切记不要将湿淋淋的毛巾直接覆盖在墙面上。

3、墙上的相片可用纸巾或者毛巾轻轻擦拭，如果不是有很多尘埃，最好不要用水。要用水时，要记得拧干毛巾，以免损坏相片的质量。

60个照片墙布置PART2：用爱装饰背景墙12个时尚照片墙布置方案

创意亮点：放大+黑白处理

创意亮点：心形状排列

创意亮点：零散拼贴点亮小墙体

创意亮点：以木栅栏作为照片墙底

创意亮点：便捷可爱的线条配照片夹

创意亮点：契合儿童房氛围的鲜艳相片色调

创意亮点：充满爱的相片内容

创意亮点：宛如生在树上的相片

创意亮点：加入文字的相片组提升含义

创意亮点：满墙的手绘相框

创意亮点：满墙面随意张贴法

60个照片墙布置PART3：DIY打造11款森系小清新照片墙

照片墙什么的最有爱了吧？满满的都是美好，一张张挂上去，想想都开心。想要想拥有照片墙的童鞋一定要注意了，下面和小编一起去看看那些美美的照片墙吧，自己动手，装扮一个美美的家吧。

设计亮点：心形的照片墙，感受到的满满的都是爱。

设计亮点：回忆像藤蔓，肆意的在我脑子。藤蔓状的照片排列顺序。

设计亮点：整个墙面都被照片所填满，就连镜子中的倒影也都是照片。

设计亮点：从第一级楼梯开始就是照片，一直蔓延到整个墙面。

设计亮点：简单的创意，完全可以自己动手DIY。

设计亮点：有没有一种转角遇到爱的感觉。

设计亮点：白的优雅，白的复古。

设计亮点：白色墙面，黑色照片、夹子、剪纸这些都东西杂糅在一起，充满另类的美感。

设计亮点：每张照片都多了一个属于自己的家。

设计亮点：废弃的窗框，几根线条，几张照片就能构成一面不错的照片墙。

设计亮点：很有爱的照片墙，同样的填满了墙面。

60个照片墙布置PART4：摒弃呆板墙面13个海外个性照片墙

CASE1:餐桌旁的巨幅照片

第一款案例首先打破常规，照片墙不一定是一张张排满的相框，将相片几倍放大，能达到更加醒目、更具个性的墙面装饰效果。选择较有创意的家庭合照，放大悬挂在家中的某个常活动的角落，如餐桌旁就很不错。

CASE2:颜色不一的照片长廊

长长的走廊、过道，自然有着一面长长的空白墙壁，若是不为其填补内容，区域就会显得十分空洞。而这样的墙壁，正是照片墙的最佳展示地。选择不同颜色、不同形状，甚至不同大小的相框，整齐的排列于墙壁中间位置，长廊瞬间成了家族纪念管。

CASE3:根据楼梯斜坡排设的照片墙

楼梯间的墙壁，也是照片墙常悬挂的场地，为了达到美观效果，不仅要选择美丽的相框，根据坡度来铺设则更为重要。

CASE4:如剪报般的张贴法

案例中的照片墙位于宽敞的客厅，整个客厅为十分前卫的现代简约风，而露出砖形的墙壁则有几分原始之味，墙壁的主体则为照片墙，别出心裁地以剪报张贴法：在巨大的矩形白色底上贴上一张张整齐排列的巨型相片。

CASE5:稀疏排列于整个转角的照片墙

沙发位于客厅一角，被转角的两面墙包围，相框并没有选择紧凑又整齐的排列法，而是杂却有章地稀疏排列于整个转角墙壁，使得整个休息区丰富多姿。

CASE6:排列成特殊图案的照片墙

冲印出较为小巧的相片，像拼图那般用相片拼出有新意的造型，如案例中的心形。把它作为卧室背景墙或是电视背景墙，都极具浪漫情调。

CASE7:巧用搁架的照片墙

不用固定于墙壁，用搁架也能成就一面整齐的照片墙，将搁架平行安置在墙壁上，再将相框整齐排列于上即可，不仅方便制作还能随时更换。

CASE8:将照片“晾”起来

将相片如衣服般悬挂于绳子上，也是富有创意的新型照片墙设计，这样的好处便是不仅简单易操作，还能方便不断增贴内容，很好地记录生活中的点点滴滴。

CASE9:表在巨型相框中的可移动照片墙

巨型的相框中表入一张张精心挑选的小型相片，十分有创意，你可以在此凝视这面内容丰富的墙很久，而这样的设计，能便于移动，您随时可以变换照片墙的摆放地。

CASE10:可放多相片的矩形相框照片墙

选择矩形的相框，根据大小在其中横着放入多张相框，不仅节约相框成本，这样的照片墙更加显得干净利落。

CASE11:掺入特殊字母的照片墙

在照片墙中融入字母或者汉子墙饰，让照片墙更具家庭个性，字母可以是名字的首字母，亦或者是其他带有特殊含义的字母，选择性地选怪于照片墙中的某个位置。

CASE12:墙壁铁丝巧挂相片

为墙壁多制订几根铁丝，在铁丝上挂上S挂钩夹，照片便既方便又整齐服帖的悬挂在了墙壁上，是十分可取的又节约地照片墙设计法。

CASE13:围绕壁灯的彩色底照片墙

家中的墙壁往往有几盏小壁灯，壁灯处也是照片墙很好的领地。将相框围绕壁灯悬挂。如案例中，相框以回字形围绕壁灯，相框的底特别选用了不同的颜色，为角落增添色彩。

60个照片墙布置PART5：24式照片墙排布法“拗造型”妆点沙发区

剪纸照片墙

照片墙除了用自己的照片打造，找出自己喜欢的小画、布料或剪纸，用相框装起来也能像照片一样，成为家里不错的装饰品。

家庭成员照片墙

如果客厅里的沙发等家具色彩明艳的话，照片墙的设计就不要花哨，黑白风简约精致，虽然只是黑框和简单的白色画面，但在照片的搭配组合与留白设计上，却有很好的韵味，非常符合设计上的搭配原理。

怀旧老照片墙

如果手头还保留着祖辈时代的照片，不妨将它们重新印放，布置在客厅或书房的墙上，以此来表现怀旧情调。

抽象画+人物油画照片墙

抽象的油画作品总会给客厅带来特别的感觉，周围配上人物或者风景水彩画，大气、典雅的照片墙令整个空间其乐融融。

单张小照背景墙

用小照片替代大照片来作照片墙，密集有序，成为流行的重点。对于装饰风格来说，照片墙则更多地迎合了当前复古和简约潮流的盛行。

多张照片拼接背景墙

用自己平时收集起的照片、海报或者杂志彩页在墙上拼成各种形状，就能起到极好的装饰作用。

黑白简约照片墙

虽然只有简单的黑白色调，但黑白照片一般很少会有雷同的东西，较能体现居室主人的个性。

画作照片墙

生活中，每张照片背后都有美丽的故事、美好的回忆。形式各样、用料丰富的各式主题照片墙正成为居室装饰中最能体现个性的地方。

美景集锦照片墙

旅行家的客厅沙发区背景墙，喜欢用各个地方拍到的各种样子的照片来作背景墙，有一些可能会令人不可思议，但也显示了主人丰富的阅历。

植物照片背景墙

大自然中的茂密树林令人心旷神怡，主人喜欢这种浓厚的自然气息，因此整个家居布置都崇尚自然、真实。

留白照片墙

在布置照片墙时，要注意单张照片不能放得太大，否则会有压抑感；也不要几张照片放在一个相框里，最好一个相框中放一张照片，组成一个画面。

简洁拼接照片墙

经典的黑白照片墙在蓝色的墙面和沙发对比下越发显得宁静。如果客厅的颜色比较出挑，就要考虑用单一的如黑白照片墙来做对比。

绘画照片墙

照片墙的流行反映了当前人们的心理诉求，渴望温情、回忆和浪漫，用居住者的记忆节点来串起对于居住生活的热爱。

绘画照片墙

从过去把全家福挂在家中最显眼的位置，到如今将自己喜欢的东西展示在家中的每一个角落，成为家居装饰中的常见手段。

影像堆积照片墙

照片墙是主人的重要秀场，或是展示主人的风采，或是展示主人的足迹，或者仅仅是一些毫无意义的影像堆积，便构成了家中最温馨的一个角落。

人体艺术照片墙

作为画家或者艺术工作者，非常喜欢这种人体艺术类的素描画，简单却又蕴含着丰富的感情，用来作为沙发背景墙也很有文艺气息。

素描画照片墙

每每去小镇旅游，总会有一些老画家依山傍水，画出各种风光。小镇风景也好，人物也罢，素描的美总是那么淡雅，令很多人爱不释手。沙发背景墙用这种画来装饰更加高雅，富有文化气息。

影像+简画背景墙

除了图案可以随主人的喜好来选择外，照片框的颜色也要考虑到与客厅整体颜色的切合度，如客厅颜色为米**，那么相框就可以挑几款米**来做衬托。

大、小照片搭配背景墙

小照片与大照片随意搭配，高低错落有序，令整个客厅空间充满艺术感。各种形状的相框做成不同颜色，也非常有情调。

转角照片墙

配合“L”型沙发椅的设计在墙面安置搁板，随意选取自己喜欢的图案照片摆放其上，是客厅更是多功能休闲区。

大小搭配照片墙

现在更流行用小照片搭配照片墙，随意选取几幅自己喜欢的照片，用高低错落的挂法作为墙面装饰，瞬间就能让居室充满艺术感和独特气质。

人物+花鸟照片墙

在照片墙的设计中，黑白照片墙取代彩色照片和小照片替代大照片成为了流行的重点。再配上几幅花鸟图案的小照片，休闲、舒适的生活令人向往。

简单图案照片墙

现如今，除了用画框装饰照片挂在墙上外，形式各样、用料丰富的各式主题照片墙正成为居室装饰中最能体现个性的地方。利用墙面的高度挂上几幅横竖的小照片，中间的小镜子也融入其中。

松散排布照片墙

照片在墙上不一定要排列得非常紧密，可多留点儿空隙，松松地布局更有轻松感，也体现出主人随意自由的生活态度。