浪漫主义绘画对后世的影响有哪些

简单提两点：

浪漫主义绘画色彩强烈，用笔奔放，在绘画技巧的革新是19世纪后期印象派的诞生的基础。

浪漫主义绘画充满强烈激情，有别于之前洛可可绘画的华丽装饰的特点。充满了人文主义精神，在这点上，19世纪的现实主义绘画是这种趋势的延续。

大革命失败以后的波旁王朝复辟时期，人们对启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到失望苦闷，他们反对权威、传统和古典模式，从而产生了~。提倡艺术家的主观性，抒发对理想世界的追求。他们重感情轻理性，重色彩轻素描。

继文艺复兴之后,欧洲出现了许多不同的画派,古典主义绘画和浪漫主义绘画就是其中影响较大的画派之一。他们是以对立面的姿态出现的。古典主义画派利用古典的艺术精神、理想与规范表现现实的道德观念,宣传一种理想化的崇高境界。以古希腊和古罗马的雕塑、文艺复兴时期们的绘画为典范,塑造一种类型化的艺术形象。在技巧上,古典主义绘画强调精确的素描技术和柔缓微妙的明暗色调,并注重使形象造型呈现出雕塑般的简练和概括,追求一种宏大的构图形式和庄重的风格、气魄。19世纪20年代,浪漫主义绘画以古典主义绘画反对者的姿态出现在法国画坛。浪漫主义绘画艺术的主要代表人是藉里柯与德拉克罗瓦。反对古典主义绘画那种尊崇理性规范,摒弃其僵化的教条与呆板的模式,推出自己充满旺盛和思想解放的新格局。在艺术形式上,浪漫主义强调奔放豁达的风格和内在力量的迸发,强调大胆剧烈的运动与构图、饱满充实的色调和流畅激动的笔触。在题材上,重视对民族精神和异国情调以及文学名著中的形象的表现,颇具幻想与浪漫情绪。浪漫主义绘画是19世纪法国画坛引人注目的一个艺术流派。盛行于18世纪末和19世纪初的法国新古典主义绘画重理性,强调共性,要求严谨规范,时代气息鲜明;兴起于19世纪初的法国浪漫主义绘画则重感性,强调个性,追求,崇尚想象,挑战规则。作为艺术流派,二者相互对立,但作为创作方法,二者却都是穿上了风格外衣的思想,其风格特征总是不断地变化;而二者最大的区别在于理性的沉静和感性的冲动。

我喜欢在夏雨中漫步，天上飘着潺潺小雨，任它轻柔的落在我的脸上、手心，遐想万千。在一个浪漫的年龄，飘着浪漫的雨，听着浪漫的歌，走在浪漫的小路上，用相机记录下美好的片段，夹在我正在阅读的书页里。这是我的梦想，犹如诗人般的梦想，书写花季的遐想。

学习中的女生总是浪漫的，尤其是看到美的事物，心中的那份感动很容易被触动。风吹起感伤无数，看尘埃落定，无人评说。一心只想游历山水，看李清照思亲之愁；遨游历史，阅蔡文姬离乡之痛；赏析文学，听谢婉莹爱国之音。我在这样一个花样年华，生如夏花般灿烂，不知未来是否会有李清照的文采，蔡文姬的觉悟，谢婉莹的学识。只知道人就应该像夏天一样，狂热，豪放。既然来过，就要轰轰烈烈。像小燕子，潇潇洒洒走天涯；如文天祥，坦坦荡荡报祖国，似刘胡兰，磊磊落落终不屈。十六年，渐渐地，我长大了，不再是从前的那个天真烂漫的小孩了。我同样也会为我活过努力去证明，去奋斗，打出自己的一片天空。

放弃盲目的追求，只有学习文化知识才是主要。让围绕着浪漫的快乐，美好，自由，洒脱，为我们的辉煌作证，从今天开始，找回遗失的美好，加油！