如何理解小说的主题

1、小说的主题是从小说描写的整体生活画面中显示出来的中心思想。如果将语言所描写的内容比作小说的躯壳，那么主题则是小说的灵魂；

2、阅读一篇小说，就要透过人物形象和描写人物形象的具体材料，领悟和体会作者在人物形象和故事情节中寄寓的思想意义。因为小说的主题并不是一个孤立的现象，而是与小说的各个要素所紧密相关的整体体现。

小说的题目有什么作用

1吸引读者关注

一篇好文章的题目要能够吸引读者的眼球，让读者看了你的题目会产生遐想，随之饶有兴趣地看下去。

2文章主旨的归纳

文章的题目要归纳出文章的主旨，这样才能让别人一目了然你所要表达的中心思想。

3文章的线索

有的文章，是以文章中最能体现这篇文章所表达的情感、道理的东西来作为文章的题目，读者看完题目后，对文章中的这样东西就会特别关注。

说明文的题目有什么作用

好写一些。说明文是一种以说明为主要表达方式的文章体裁。它通过对实体事物科学的解说，对客观事物做出说明或对抽象事理的阐释，使人们对事物的形态、构造、性质、种类、成因、功能、关系或对事理的概念、特点、来源、演变、异同等能有科学的认识，从而获得有关的知识。说明文的中心鲜明突出，文章具有科学性，条理性，语言确切生动。它通过揭示概念来说明事物特征、本质及其规律性。说明文一般介绍事物的形状、构造、类别、关系、功能，解释事物的原理、含义、特点、演变等。说明文实用性很强，它包括广告、说明书、提要、提示、规则、章程、解说词等。说明文有的是以时间为序，有的是以空间为序；有的由现象写到本质，有的由主写到次；有的按工艺流程顺序来说明，有的按事物的性质、功用、原理等顺序来说明。

小说的题目有个叫什么的纯洁情人

你好，

小说的纯情，

就是很好的，

情人是很受人换婚姻的。

有什么言情小说的题目有恶魔这两个字

1 恶魔的求婚 蒂儿 单行本 2 恶魔住左边 战青 3 富贵恶魔 丘琳 富贵名流 2 唐骏爽 沈冰 4 恶魔 路可可 狠角色 3 关振言 杜若彤 5 护花恶魔 乔轩 单行本 唐劭伦 杜梦希 波折重重,失而复得 6 耍赖的恶魔 慕容雪 恶魔名录 3 黑翼天 单卉婕 戏傻妹,少爷与女佣,日久生情 7 恶魔截爱 田婈 爱情加分题 1 易叙钒 骆茉 穿越时空,灵异神怪 8 恶魔变奏曲 月影 单行本 9 恶魔的复仇工具 林雪儿 单行本 唐烈 骆以芳 情有独钟 10 恶魔限 千风 单行本 11 神气恶魔 陈毓华 恶魔栖息地 3 神气 锦玉女 灵异神怪,人魔之恋 12 天使逗恶魔 四月 单行本 殷初夏 江南香 烈女缠郎 13 恶魔情人变奏曲 寄秋 魔魅の家 4 雷恩·艾佐 杨恩典 灵异神怪,人魔之恋 14 微笑的恶魔 慕容雪 恶魔名录 2 韩正霆 陶瑞婷 欢喜冤家,不打不相识 15 天使的恶魔男人 春秋 顶尖情人 1 庚寅 黑允心 一见钟情 16 恶魔党的玩物 花儿 单行本 向斯 乔可言 日久生情,办公室爱情 17 冷面恶魔 陈毓华 恶魔栖息地 2 凌悍墨 游蕴青 别后重逢,特异功能 18 恶魔万人迷 元湘 单行本 刑立威 欧小筝 两情相悦 19 恶魔芭比 乔琪 坏芭比 2 裴子毅 杜轩妮 各怀鬼胎,轻松惹笑 20 恶魔情歌 海风 单行本 21 调皮的恶魔 慕容雪 恶魔名录 1 贺少风 郝心晴 青梅竹马,装疯卖傻,欢喜冤家,轻松惹笑 22 恶魔协奏曲 寄秋 魔魅の家 1 雷斯·艾佐 席善缘 魔幻 23 华丽的恶魔 陈毓华 恶魔栖息地 1 纳日·雷斯特 粱白光 死缠烂打 24 恶魔皇子 小藻 单行本 史特拉可夫·雅利克斯·洛尔曼 李薏伃 阴差阳错 25 恶魔的小点心 糖果 单行本 26 镜中的恶魔 叶慧 东京侦探物语第一部 神奈孝太郎,小松崎哲也 BL 27 恶魔香吻 棠芯 爱情原味 5 雷洛 陆悠然 孪生情缘,别后重逢 28 恶魔总裁的专情告白 楼采凝 总裁初体验 何骏 杨湘吟 误会重重 29 炽情恶魔 子莹 单行本 30 他is善良恶魔 卡儿 X+Y爱情方程式第二部 2 柯俊书 吴恩秀 女管家和雇主日久生情 :book4yt/searchasp

短文散步的题目有什么作用

《散步》是一篇清新优美的抒情性叙事散文，人教版、苏教版都将其入选为初中语文教材。对于《散步》的主题，人教版《教师教学用书》认为，“是表现家庭成员间的真挚情感”的；苏教版《语文教学参考书》认为是写“尊老爱幼的传统美德及对生活的高度使命感。”这两种解读尽管在语言表达上有所不同，但其精神实质是一样的。这样的解读也肯定是有道理的，但这种解读的思路比较老套，因此结论也比较老套。

为什么两本教材都会得出比较僵化的结论呢？原因之一是，这两本教材的编写者都忽视了不应该忽视的一点，即课文中的闲笔。

《散步》中的闲笔有三处，两处是写景，一处是叙述。第一处是第4段：“这南方初春的田野！大块大块的新绿随意地的铺着，有的浓，有的淡；树上的嫩芽也密了；田里的冬水也咕咕地起著水泡。这一切都使人想着一样东西——生命。”第二处在第7段后半：“（但是母亲摸摸孙儿的小脑瓜，变了主意：“还是走小路吧！”）她的眼睛随小路望去：哪里有金色的菜花，两行整齐的桑树，尽头一口水波粼粼的鱼塘。（“我走不过去的地方，你就背着我。”母亲对我说。）”紧接上文的是第3处叙述：“这样，我们在阳光下，响着那菜花、桑树和鱼塘走去。”这3处都是写景或与写景有关，文字是简约的，但里面的意蕴是丰厚的，因此这3处文字不是可有可无的，而是与文章所要表达的主题以及文章的艺术品相直接相关。如果删去这3处文字，这篇文章还是文章，但不是好文章，而是一篇没有味道的文章，一篇没有独到人生体验的文章，一篇歌颂“尊老爱幼”的陈词滥调。

对这篇文章的个性化阅读的关键在于：这几处闲笔为什么不能删去？换言之，这3处闲笔的“不闲之处”何在？仔细研读这几处闲笔，我以为，这几处闲笔的深意在于：年老的可尊，中年的可敬，年幼的可爱，而大自然中的其他生命（菜花、桑树、塘鱼等）可亲，用作者《<散步>的写作契机》中的话说，就是人类应“善待生命”。因此，“善待生命、敬畏生命”应该可以作为这篇文章的主题。

这样读这篇文章，这篇文章就有味道了。因此可以说，好文章是作者和读者共同创造的。

校园小说的题目

《盛夏恋人》、《蔷薇预言》（文中可以提到蔷薇就可以啦）、《夏末恋》、《那个夜的回忆》、《天使爱你不变心》、《 绿染冬夜》、《夏末浅出》、《 冰火协奏》、《花样年华》个人觉得这几个还不错，希望能帮得上你

言情小说的题目

？！？！

我个人比较喜欢诗或词中的一句当言情的标题，如《木槿花西月锦绣》、《山月不知心底事》、《到底意难平》、《一笑婆娑醉颜酡》、《不负如来不负卿》等。还有就是成语或词语：《步步惊心》、《是以见放》、《十里红妆》、《此心无垠》……《善变》、《迷迭》、《冤家》等。

不过简单点的也好，能让人一目了然。如《闲云公子》、《平凡的清穿日子》、《毒邪医于血魔女》、《冤家宜解不宜结》等。

穿越小说的题目

混在清朝（虽然和宫廷挂钩啦，但是并没有宫斗等等，很搞笑的一本小说，最经典的一句康熙：你就叫我黄三爷把，女主：难道你就是传说中的康师傅？）

家有刁夫（女主杀手，冰山萌超有爱）

冒牌贤妻（这个有点点挂钩，但是不多）

烂泥也能扶上墙（恶搞文，挺好玩的）

神仙也有江湖（这本超有爱）

男差女错（这本不错，呼呼）

这些都是和宫廷没多大关系的，最多是身份上有联络，但是剧情都跟宫廷沾不上边

纯手工打的哦~~满意采纳哈

一些我认为好的。。

同人~保证完结HE：错吻九百岁霸主、代嫁甜心、当小攻变成小受时、风维的系列（《凤非离》《移世情缘》《逆天》《暗紫》。。逆天和情缘是穿越）、凤于九天、酣梦姻缘乡、用脸着陆的穿越、追

正常向代表作（其余自己百度吧~百科就有好多）

寻秦记

作者：黄易 当之无愧的代表作,最早的穿越小说之一,久负盛名,闻名天下,曾拍成电视**为以后的穿越小说,提供了很好的榜样,和许多可以借鉴的新思路起到的贡献,后者很难超越是穿越小说发展的源头之一

梦回大清

作者：金子 之所以把它排在前面，是因为作者被称为“穿越第一人”，这个说法一点也不为过。它不是言辞最优、情节最美，但多少都给后来的穿越文提供了可借鉴吸收的东西。何况在成千上万的清穿文里，它能让广大读者追捧至今，说明其确有过人之处。此文清新淡雅，情节曲折且不流气，即使是写到宫廷斗争的黑暗也没有丝毫让人觉得压抑。女主温婉可人，男主痴心一片，温情在文中随处可见。本书将向你呈现一个与历史截然不同的清朝，值得一看。

独步天下

作者：李歆 几乎在所有的穿越文中，都有一个相貌不错的女主。而在这篇文中，女主两次穿越，先是成为满清第一美女——东哥（布喜娅玛拉，比孝庄美了何止千倍），后又成了宠冠后宫的宸妃——海兰珠。这两个形象在历史上都是个谜，而作者却巧妙的利用了这一点，用穿越一说将故事合理化，也为文章做出亮点，深深吸引广大读者的目光。虽然女主命运十分坎坷，但身边总不乏痴情男人。历史上响当当的人物，如努尔哈赤、多尔衮、褚英、代善等都拜倒在她的裙下，而她与皇太极那段跨越时空生死的恋曲也成为千古绝唱（皇太极是历史上有名的痴情帝王之一）。这篇小说有强大的历史背景作支撑，其中有大量的历史事件，相信作者是付出了极大辛苦的。还有一个吸引人的地方就是它向读者展现出了一个完全不同与历史的多尔衮和孝庄，具体的要大家看过才知道。（把它放在第二时我矛盾了很久，因为他是我最喜欢的历史穿越文，但有点虐心，怕有些读者不喜欢。）

第一皇妃

作者：犬犬 这是异国穿越，仍是不变的帝王与宠妃的故事，但有了神话故事为线索，给本文平添亮彩。历史上对穆尔西里二世的描写甚少，更别提是他的皇妃了。可也正是这样，使本书不同与其它历史文。在大方向不变的情况下，作者为其添加了许多浪漫、温情、惊险、曲折且合理的情节，使故事更丰富，人物更丰满。文中女主集美貌与智慧于一身，而男主也是痴情霸道的帝王。书中有大量的推理和计谋情节，设计巧妙，增加了文章的趣味性。此文后半部分加入了多国争斗和前世诅咒，更加使人欲罢不能。本书共五本，大结局在09年刚上市，是大多人爱看的大团圆节局。

誓不为后

作者：度寒 誓不为后 一个嗜血的王爷，养大了亡国的公主，不容易被人穿透的冷漠，终于在一点一滴的相处之中，冰封瓦解。爱情改变了他，可他却并没有因此而温暖下来。一个又一个故事，贯穿于始终，江山美人，并非是唯一的主题，有时候，它简单的就只剩下淡淡的温暖，却让人欲罢不能。本书将在2011年上市，结局保密，不过，应该会赢得大多数人的喜爱。相比较大多穿越小说而言，这一本书，具备独有的特色，视角观也非常的新颖，给人呈现了一种极为特别的穿越风。是言情穿越小说中，不得多得的上乘之作。

20，题目"土根进城"在小说的结构上有什么作用

题目“土根进城”在小说的结构上有什么作用？（4分）

解析：只要答结构上的作用就可以。“土根进城”作为小说的中心事件，在小说中起到线索作用。（1分）它将“土根小时候进城到姑妈家、考学争取进城、进城收破烂、最后想回家却因救人留在城里”四个情节片段串联起来，使小说结构完整有序，增强了故事性。

小说中契诃夫并不是要向大家讲一场风花雪月的故事，而是另有深意。柯瓦连科和华连卡代表着进步思想的萌芽，代表着朝气和活力。柯瓦连科从认识别里科夫的第一天起，就讨厌他；华连卡差点和别里科夫结了婚，但最终因道不相同而宣告结束。柯瓦连科和别里科夫话不投机，华连卡和别里科夫最终未走在一起，说明进步和保守是对立而不可调和的。契诃夫在思索这一重大社会问题，然后他通过别里科夫的恋爱把他的思索形象间接地表现出来，更通俗易懂，更耐人寻味，小说也更有趣味。柯瓦连科和华连卡的形象还显得较为幼稚和单薄，这表明契诃夫对俄国的未来尚未把握，对拯救俄国的革命力量尚不熟悉，但这仍然表现出契诃夫对国家前途的思索和希冀。契诃夫也在渴望，渴望进步的思想如阳光普照人间，驱走保守专制所带来的阴郁窒息。

文学的审美意识形态性」文学的意识形态性与文学的审美特性有机结合在一起，就产生“质变”，产生了作为文学的根本性质的“文学审美意识形态”。其具体内涵是，从性质上看，有集团倾向性又有人类共通性；从主体把握对象的方式上看，是认识又是情感；从目的功能上看，是无功利性的又是有功利性的；从文学反映生活的形式看，须假定性又须真实性。

文学的审美意识形态性则是文学区别与其它意识形态的特性。文学的审美意识形态性作为独特的思想系统，并非现在某些人所说的“纯审美主义”或“审美中心主义”。与文学情感表现论也不相同。文学的审美意识形态性是有丰富的完整的内涵的，总的说它是一种复合结构。这大致可以从下面几点加以说明：

第一，文学的审美意识形态性，从性质上看，既有集团倾向性又有人类共通性。文学作为审美意识形态，的确表现出集团的、群体的倾向性，这是无须讳言的。这里所说的集团、群体，包括了阶级但又不止阶级。例如，工人、农民、商人、官吏、知识分子等，都是社会的不同集团与群体。不同集团、群体的作家由于所处的地位不同，代表着不同的利益，这样他们必然会把他们的不同集团、群体的意识渗透到文学的审美描写中，从而表现出不同集团、群体的意识和思想感情的倾向性。如一个商业社会，老板与雇工的地位不同，他们之间也各有自己的利益，作家若是描写他们的生活和关系，那么作家的意识自然也会有一个倾向于谁的问题，如果在文学描写中表现出来，自然也就会有集团或群体的倾向性。

但是，无论属于哪个集团和群体的作家，其思想感情也不会总是被束缚在集团或群体的倾向上面。作家也是人，必然也会有人与人之间相通的人性，必然会有人人都有的生命意识，必然会关注人类共同的生存问题。如果体现在文学的审美描写中，那就必然会表现出人类普遍的共通的情感和愿望，从而超越一定的集团或群体的倾向性。例如描写男女之情、父子之情、母子之情、兄弟姐妹之情、朋友之情的作品，往往表现出人类普遍的感情。大量的描写山水花鸟的作品也往往表现出人类对大自然的热爱的普遍之情。这些道理是明显的，无须多讲。

这里特别要指出的是，在一部作品的审美描写中，往往既含有某个集团和群体的意识，同时又渗透了人类共通的意识。就是说，某个集团或群体的意识与人类的共通的意识并不总是不相容的。特别是下层人民的意识，常常是与人类的普遍的意识相通的。下层人民的善良、美好的情感常常是人类共同的情感的表现。例如下面这首《菩萨蛮》：

枕前发尽千般愿，要休且待青山烂，水面秤锤浮，直待黄河彻底枯。

白日参辰现，北斗回南面。休即未能休，且待三更见日头。

这是下层人民的歌谣，但那种表达恋人对爱情的忠贞这种感情，则不但属于下层的百姓，而且也属于全人类的共同的美好感情。正是从这个意义上，我们说集团倾向性和人类共通性的统一，是文学审美意识形态性的重要表现。

第二，文学的审美意识形态性，从功能上看，它既是认识又是情感。文学是社会生活的反映，无疑包含了对社会的认识。这就决定了文学有认识的因素。即使是那些自称是“反理性”的作品，也包含了对现实的认识，只是其认识可能是虚幻的、谬误的而已。当然有的作品，其认识表现为对现实的批判解析，如西方批判现实主义作品，就表现为对资本主义世界的种种不合道义的弊端的评价与认识；有的作品则表现为对现实发展的预测和期待的认识，许多浪漫主义的作品都是如此。有的作品看似十分客观、冷静、精确，似乎作者完全不表达对现实的看法，其实不然。这些作品不过是“冷眼深情”，或者用鲁迅的话说“热到发冷的热情”，不包含对现实的认识是不可能的。但是，我们说文学的反映包含了认识，却又不能等同于哲学认识论上或科学上的认识。文学的认识总是以情感评价的方式表现出来的。文学的认识与作家情感态度完全交融在一起。例如，我们说法国作家巴尔扎克的作品有很高的认识价值，它深刻揭示了他所生活的时代的法国社会发展的规律，但我们必须注意到，他的这种规律性的揭示，不是在发议论，不是在写论文，他是通过对法国社会的形形色色的人物及其命运的描写，通过各种社会场景和生活细节的描写，通过环境氛围的烘托，暗中透露出来的。或者说，作者把自己对社会现实的情感评价渗透在具体的艺术描写中，从而表达出自己对生活的看法和理解。在这里，认识与情感是完全结合在一起的。

那么，这样的认识与情感结合的形态，究竟是什么呢？黑格尔把它称为Pathos,朱光潜先生译为“情致”。黑格尔说：

情致是艺术的真正中心和适当领域，对于作品和对于观众来说，情致的表现都是效果的主要来源。情致所打动的是在每个人心里都回响着的弦子，每一个人都知道一种真正的情致所含蕴的价值和理性，而且容易把它认识出来。情致能感动人，因为它自在自为地是人类生存中的强大的力量。[2]

黑格尔的意思是，情致是两个方面的互相渗透，一方面是个体的心情，是具体感性的，是会感动人的，可另一方面是价值和理性，可以视为认识。但这两个方面完全结合在一起，不可分离。因此，对那些情致特别微妙深邃的作品，它的情致往往是无法简单地用语言传达出来的。俄国的批评家别林斯基在发挥黑格尔的“情致”说时也说：

艺术不容纳抽象的哲学思想，更不容纳理性的思想，它只容纳诗的思想，而这诗的思想—不是三段论法，不是教条，不是格言，而是活的激情，是热情……，因此，在抽象思想和诗的思想之间，区别是明显的：前者是理性的果实，后者是作为热情的爱情的果实。[3]

这应该是别林斯基在他的文学批评活动中把握到的真理性的东西。事实的确如此，文学的审美意识作为认识与情感的结合，它的形态是“诗的思想”。因此文学史上一些优秀作品的审美意识，就往往是难于说明的。例如《红楼梦》的意识是什么，常常是只可意会不可言传。至今关于《红楼梦》的主题思想仍没有满意的“解味人”（曹雪芹：“都云作者痴，谁解其中味？”）。这是因为《红楼梦》的审美意识形态是十分丰富的，人们可以逐渐领会它，但无法用抽象的言辞来限定它。有人问歌德，他的《浮士德》的主题思想是什么，歌德不予回答，他认为人们不能将《浮士德》所写的复杂、丰富、灿烂的生活缩小起来，用一根细小的思想导线来加以说明。这些都说明文学作品的审美意识由于是情致，是认识与情感的交融，认识就像盐那样溶解于情感之水，无痕有味，所以是很难用抽象的词语来说明的。

第三，文学的审美意识形态性，从目的功能上看，是无功利性又有功利性。文学是审美的，那么在一定意义上它就是游戏，就是娱乐，就是消闲，似乎没有什么实用目的,仔细一想，它似乎又有功利性，而且有深刻的社会功利性。就是说它是无功利的（Disinterested），但又是有功利的(Interested)，是这两者的交织。

在文学活动中，无论创作还是欣赏，无论作者，还是读者，在创作和欣赏的瞬间一般都没有直接的功利目的性。如果一个作家正在描写一处美景，却在想入非非地动心思要“占有”这处美景，那么他的创作就会因这种“走神”而不能艺术地描写，使创作归于失败。一个正在剧场欣赏《奥赛罗》的男子，若因剧情的刺激而想起自己的妻子有外遇的苦恼，那么他就会因这一考虑而愤然离开剧场。在创作和欣赏的时刻，必须排除功利得失的考虑，才能进入文学的世界。法国启蒙时代的思想家狄德罗（Diderur 1713-1784）说：

你是否在你的朋友或情人刚死的时候就作哀悼诗呢？不会的。谁在这个当儿去发挥诗才，谁就会倒霉！只有当剧烈的痛苦已经过去，感受的极端灵敏程度有所下降，灾祸已经远离，只有到这个时候当事人才能够回想起他失去的幸福，才能够估量他蒙受的损失，记忆才和想象结合起来，去回味和放大过去的甜蜜的时光。也只有到这个时候才能控制自己，才能作出好文章。他说他伤心痛哭，其实当他用心安排他的诗句的声韵的时候，他顾不上流泪。如果眼睛还在流泪，笔就会从手里落下，当事人就会受感情的驱谴，写不下去。[4]

狄德罗的意思是，当朋友或情人刚死的时候，满心是得失利害的考虑，同时还要处理实际的丧事等，这个时候功利性最强，是不可能进行写作的。只有在与朋友或情人的死拉开了一段距离之后，功利得失的考虑大大减弱，这时候才能唤起记忆，才能发挥想象力，创作才有可能。这个说法是完全符合创作实际的。的确，只有在无功利的审美活动中，才会发现事物的美，才会发现诗情画意，从而进入文学的世界。丹麦文学史家勃兰兑斯（GBrandes,1842-1927）举过一个很能说明问题的例子：

我们观察一切事物，有三种方式—实际的、理论的和审美的。一个人若从实际的观点来看一座森林，他就问这森林是否有益于这地区的健康，或是森林主人怎样计算薪材的价值；一个植物学者从理论的观点来看，便要进行有关植物生命的科学研究；一个人若是除了森林的外观没有别的思想，从审美的或艺术的观点来看，就要问它作为风景的一部分其效果如何。[5]

商人关心的是金钱，所以他要算木材的价值；植物学家关心的是科学，所以他关心植物的生命；惟有艺术家是无功利的，这样他关心的是风景的美。正如康德所说那样：“那规定鉴赏判断的快感是没有任何利害关系的”。“一个关于美的判断，只要夹杂着极少的利害感在里面，就会有偏爱，而不是纯粹的欣赏判断了”[6]康德的理论可能有片面性，但是就审美意识形态在直接性上是无功利的角度而言，他是对的。其实中国古代文论讲究文学创作和欣赏时的“虚静”说，也是审美无功利的理论。

但是，我们说文学审美意识在直接性上是无功利的，并不是说就绝对无功利了。实际上，无论是作家的创作还是读者的欣赏在无功利的背后都潜伏着功利性，在间接上看，创作是为人生的，为社会的，就是所谓的“无功利”实际上也是对人生、对社会的一种态度，更不必说，文学创作往往有很强的现实性的一面，或批判社会，或揭示人生的意义，或表达人民的愿望，或展望人类的理想等等，其功利性是很明显的。就是那些社会性比较淡的作品，也能陶冶人的性情，“陶冶性情”也是一种功利。所以鲁迅说：文学“给人的愉快与休息。是劳作和战斗前的准备”[7]鲁迅还说过，文学是“无用之用”。这意思就是说，文学意识的直接的无功利性正是为了实现间接的有功利性。

第四，文学的审美意识形态性，从方式上看，是假定性但有是真实性。文学作为审美意识与科学意识是不同的。虽然艺术和科学都是人类所钟爱的两姐妹，都是创造，都是对真理的追求，但他们创造的成果是不同的。科学所承认的意识，是不允许虚构的，科学结论是实实在在的对客观规律的揭示。文学意识是审美意识，它虽然也追求真实，但它是在艺术假定性中所显露的真实。这里，科学与文学分道扬镳了。

文学虽然有不同的对现实的把握方式，有的作品运用了神话、传奇、荒诞、幻想等（如《西游记》）来反映生活，有的作品则“按照生活本来的面目”（如《红楼梦》）描写来再现生活，但不论把握方式有何不同，文学按其本性是假定性的。所谓假定性就是指文学的虚拟的性质。所以文学的真实是在假定性中透露出来的。可以说是“假中求真”。一方面，它是假定的，它不是生活本身，纯粹是子虚乌有；可另一方面，它又来自生活，它会使人联想起生活，使人感到比真的还真。文学作品所显示的审美意识就是这种假定与真实的统一体。

文学作为审美意识形态，可以说是与读者达成的一种默契。读者允许作者去假定去虚拟，他们却津津有味地去看作品中的故事，并为它欢喜或落泪，可并不认为它是实有其事。作者却也“宽宏大量”，允许读者不把他的作品中的故事当作事实看待，允许读者把他的作品当作“谎话”（或者如巴尔扎克所说的“庄严的谎话”）。正是在这种默契中，文学放心大胆走到了艺术假定的这一极。文学之所以不是生活本身的实录，不是科学论文，不是通讯报告，不是外交协议，不是电脑说明，不是私人日记……，就在于它的假定虚拟性质。或者说文学作为审美意识的前提，就是它不是事实的记录，是假定的虚构。如果谁违反了文学的假定性的前提，把文学变成事实经过的流水帐，那么文学就要变成非文学。俄国著名戏剧导演曾说明戏剧的假定性：

在生活中太阳从上边射来，在剧场里则是相反，是从下边射来的。在大自然中不存在均匀工整的线条，在剧场里却设置了各个景次，树木被排成笔直的间隔相同的行列。在生活中一个人无法把手伸到巨大石屋的二层楼，在舞台上却是可能的。在生活中房屋、石柱、墙壁等始终屹然不动，在剧场里却由于最轻微的风吹而抖动起来。在舞台上房间的设置始终不像生活中那样，整个房屋建筑也完全不同。例如，我们在生活中，从来没有看见到过几乎在所有剧本中作者们都这样指示的房间：在前景上左边和右边都有门；后墙中间又有门；在后景上左右两边都是窗户，你就试来建筑这样的房间看看……在生活中这简直不可能的，然而为了艺术的、假定的真实，这个问题并不重要，可以自由地加以解决。[8]

斯坦尼斯拉夫斯基在这里谈的是剧场的假定性问题，其实这个问题对所有的艺术都是相同的。著名画家毕加索也说过：

艺术是一种使我们达到真实的假想。但是真实永远不会在画布上实现，因为它所实现的是作品和现实之间发生的联系而已。[9]

毕加索是从艺术本性的角度来谈艺术的假定性的，实际上把生活转移到书本上去这本身就意味着一种假定。这两位艺术家的论点同样蓍适用于文学。文学的假定性不但表现在那些描神画鬼、神奇幻想的作品上面，就是那些以反映生活本来面貌的完全写实的作品里假定性也是不可或缺的。没有艺术的假定性，也就没有文学。

文学的审美意识是假定的，但也是真实的。就是说，这假定是具有真实性的。鲁迅说：

艺术的真实非即历史的真实，我们是听到过的，因为后者需有其事，而创作则可以缀合，抒写，只要逼真，不必实有其事也。然而他所据以缀合，抒写着，何一非社会上的存在，从这些目前的人，的事，加以推断，使之发展下去，这便好象豫言，因为后来此人，此事，确也正如所写。[10]

鲁迅这里所说的创作可以“缀合，抒写，只要逼真，不必实有其事也”，意思就是文学是假定的，但这假定如果“加以推断”，那么就像预言一样准确，这就是艺术的真实了。

这就说明假定性如果不同真实性结合，那就成为虚假的谎言，那就没有价值了。艺术真实性是文学意识的一个基本要求。那么什么是艺术真实性呢？

艺术真实性是作家创造出来的。作家在创造艺术真实时有认识又不止是认识。作家在创造艺术真实过程中，投入了全部的心理动作—感知、情感、想象、回忆、联想、理解等。因此艺术真实既是客观的，又是主观的，既有理，又有情。简括地说，艺术真实性是指文学作品的艺术形象的合情合理的性质。

所谓“合理”，是指艺术形象应符合生活发展的逻辑，有了这种合理的逻辑，也就可以被读者理解，大家也就会觉得他真实。作家完全可以虚构，虚构是作家的权力，这是不容怀疑的。因此作家可以不写真人真事，关键是要写得合理，写得合乎逻辑。换句话说，一件生活中没有发生过的事情，由于作家揭示了它在假定情境中的内部发展逻辑，内在的联系，内在的规律性，也完全可以是真实的。对于艺术真实性来说，不在所写的人、事、景、物是否真实存在过，而在于所写的人、事、景、物是否展现了整体的必然的联系。例如，《红楼梦》中贾宝玉对真实性的看法，就很有意味。大家知道，稻香村是大观园的一景，若孤立起来看，那茅舍，那青篱，那土井，那菜园，都与真农舍十分相似，甚至可以说逼真极了。贾政看了此处后，说：“倒是此处有些道理”。但贾宝玉则不以为然。他说：“此处置一田庄，分明见得是人力穿凿扭捏而成。远无邻村，近不负郭，背山山无脉，临水水无源，高无隐寺之塔，下无通市之桥，峭然孤立，似非大观。争似先处有自然之理，得自然之气，虽种竹引泉，亦不伤穿凿。古人云：‘天然图画’四字，正畏非其地而强为地，非其山而强为山，虽百般精巧而终不相宜。”贾宝玉的这段话是很有见地的。在他看来，“天然”不“天然”(即真实不真实)，不在事物布局的逼真，而在符合不符合事物的内在联系。稻香村作为一个农舍，放在大观园中，与那些雕梁画栋、楼台庭榭连在一起是不自然的，因而是不合理的。倒是“怡红院”、“潇湘观”等与大观园的景观有一种内在的整体的联系，所以有“自然之理，得自然之气”。贾宝玉的话给我们这样的启发，对于文学，当然是可以假定和虚构的，但在假定和虚构的情境中，则不可人为地编造，不可“非其地而强为地，非其山而强为山”，要充分注意到事物之间的整体的天然的联系，即要“合理”，这样才能创造出艺术真实来。

“合理”是艺术真实性的客观方面，艺术真实性还有主观方面，因此除了“合理”之外，还有“合情”。按文学的审美要求，“合情”是更重要的。因为文学审美意识不是直接用道理说出，而是主要以情感作为中介，所以“合理”必须与“合情”结合在一起，才能达到艺术真实性。所谓“合情”就是指作品必须表现人们的真切的感受、真挚的感情和真诚的意向。真切的感受、真挚的感情和真诚的意向可以把假定的虚构的升华为真实的。

真切的感受是很重要的，它可以把看起来不真实的描写提升为艺术的真实。例如李白的诗句“黄河之水天上来”，如果按事实来考察，这个诗句所描写的是不真实的。因为黄河之水不是从天上掉下来的，天上只下雨，而不下“河”。但是大家都觉得李白这句诗很真实，原来李白在这里写的是自己的真切的感受：黄河之水从高原奔腾而来，水流湍急，巨浪涛天，一泻千里，使人觉得这河水从天而降。黄河的雄伟气魄被这诗句淋漓尽致描写出来了。一个并不符合事实的描写，由于写出了作者的真切的感受而变得真实了。在文学审美描写中，真挚的感情更为重要。真挚的感情可以把虚幻的提升为真实的。汤显祖的《牡丹亭》中的杜丽娘因痴情，生而死，死而复生，这在生活中是完全不可能的，但由于作者在描写中灌注了浓浓的感情，虚幻之笔竟然也成为可以接受的艺术真实。在文学审美描写中，作者的真诚的意向，也十分重要。一旦这个真诚的意向成为作品的艺术逻辑，成为作者与读者之间达成了默契，那么十分怪诞之笔，也可以令人信服。如鲁迅的小说《药》，在革命者夏瑜的坟上，凭空添了一个花环，若隐若现。表面看是不可理解的，不真实的。但是由于作家的真诚的意向（同情革命者），得到了读者的认同，于是怪诞的描写也成为真实的描写了。

通过以上说明，文学的审美意识形态性具有艺术真实的品格。艺术真实性是客观的真理和主观的感情的统一，也就是艺术描写的合情合理性质。当然，在文学中，经常遇到的是情与理不一致，甚至发生矛盾，那么文学作为一种审美意识，应该牵情就理呢，还是应该牵理就情？一般来说，由于文学的意识的审美特性，十分重视感情的评价，如果遇到上面所说的情与理矛盾的情况，就应该牵理就情。上面所举的《牡丹亭》和《药》的例子就说明了这一点。

总而言之，文学审美意识形态理论既着眼与文学的对象的审美特性，也重视把握生对象的审美方式，既重内容，也重形式。文学审美意识形态论不是所谓的“纯审美”论。

主要的意义﹑用意或目的(也就是中心思想)。

2 犹主张,主意。更加抽象,有时可以理解为想要体现的一种精神。

3 在写作教学中:指作者在说明问题、发表主张或反映社会生活现象时,通过文章或作品的全部内容表达出的基本观点,是文章的叙写、议论目的。在记叙文类中,

 1常见题型：

①文中运用了什么表现方法(细节描写、象征、对比、衬托、铺垫、照应、悬念、巧合等)以及用它塑造形象时所起的作用;

②文中特有的表达方式(记叙、描写、说明、议论、抒情)是如何为作者表情达意服务的;

③在语言运用上有何特点(例如：语言精炼、句式整齐而有节奏感、用词准确而形象、词语丰富而多样)，给读者提供哪些艺术审美情趣。

概括主题内容

小说的主题是小说的灵魂，是作者的写作目的之所在，也是作品的价值意义之所在。主题的深浅往往决定着作品价值的高低，因此，欣赏小说必须欣赏小说的主题

1常见题型：

①找出体现小说主题的句子(或用自己的话概括作品的主题);②读了全文后，文章让你明白了什么道理(本文对你有何启迪谈谈你的一点体会);③结合全文主题，谈谈你对某一句话(某一个问题)的理解或看法

2主题挖掘的基本途径：

对主题的挖掘一般可从以下几方面：从作者背景看、从人物特征看、从情节发展看、从语言情感色彩看、从整体倾向看

对主题的概括常用这样一些基本术语：

①歌颂、赞扬、张扬什么。②讽刺、批判、揭露、谴责什么。③揭示什么人生道理。④对什么现象的反思。⑤表达了什么情感

3主题的表现形式大致有以下几种

①以小说主要人物的性格特点、道德风貌、品格等揭示人性中的真善美和假丑恶。②用故事的形式针砭时弊。③通过寓言，寄寓人生哲理。④虚构生活经历，反映人物生存状态和心理状态

一、关于人物：

1、辨识小说的主人公

最能表现小说主题的人物，是小说的主人公。

2、概括人物形象。

姓名﹢性格（品行）﹢身份（职业、评价）

3、指出塑造人物形象的方法。

①正面描写。也叫直接描写，即通过直地描写人物的肖像、行动、语言、心理、神态、细节描写来揭示人物思想品质及性格特点，反映作品主题

②侧面描写。也叫间接描写，即通过他人的言行间接地描写主人公

小说对人进行了描写，表现了他的性格。

4、概括人物的性格特征。

a、抓人物的行动、语言、外貌、心理活动

b、抓富有表现力的词语

c、抓人物的多个方面和不同表现。从一个方面一件事概括人物特点是不全面的，所以，在概括人物特点时，要从多个材料，多方面地分析人物的表现和变化来归纳人物的特点。

二、关于环境：

a社会环境描写：①交代时代背景。②交代社会习俗。③交代思想观念。④交代人与人之间的关系。⑤揭示小说的主旨

公式：这是描写，交代了，揭示了

b景物描写：①交代故事发生的背景。②推动故事情节的发展。

③烘托人物的心理活动及感受。④渲染气氛。

公式：这是描写，渲染了气氛，烘托了心情，

为下文作铺垫

三、关于情节：

1、概括故事情节

人干事。

人在时地干事

2、如何做填空题

a、由已知推未知。故事情节，指的是开端、发展、、结局。要看清楚题目要求填的是什么

b、读懂所给的示例，格式、语气要一致

四、关于标题：

1、标题的含义

表层义（即字面义）﹢深层义（比喻义或引申义或指代义）

2、标题的作用。

①点明小说的中心。②高度概括小说的主要内容。③是贯穿全文的线索。

④交代主要人物。⑤引起读者阅读的兴趣

3、给小说拟标题。

a、看中心句。b、看开头和结尾。c、看文中反复出现的句子

五、指出关键性词语的含义并赏析关键性词语。

表层义（即字面义）﹢深层义（比喻义或引申义或指代义）

词语用得很好，它的原意是，在这里的意思是，表现了（结合小说主题）

六、赏析关键性句

a、从修辞的角度

修辞方法﹢效果﹢语境作用﹢表达了感情（或主题）。

b、从哲理的角度

表层义（即字面义）﹢蕴涵了哲理

c、从用词的角度

词用得很好﹢效果﹢语境作用﹢表达了感情（或主题）

七、概括小说的主旨

通过，表达了(揭露了、赞扬了)

比如：这篇小说通过菲利普夫妇对亲兄弟于勒的态度反复变化最终弃而不认的故

事，揭露了资本主义社会人与人之间的关系是赤裸金钱关系

八、赏析小说的写作特色。

①正面描写与侧面描写相结合。②衬托。③对比。④象征。⑤设置悬念

⑥铺垫。⑦照应等