扶摇直上九万里！为何古人认为天的高度是九万里？

相信每一位朋友高中时候都学过“逍遥游”，里面的“扶摇直上九万里！”有很大印象，这句话其实背后隐藏着古人认为天的高度是九万里的事，但是为何会这样认为呢，其实是因为九是个位数同时也是阳数中的最大数，被古代人认为是最高的数字存在。

很简单的一个事，在古代一个人问你“天有多高”，这样的高度你肯定想的就是一个最大的数字来描述了，而在数字中9是最大的，自然就会用到9了；而且我们经常看小说就会发现一个词“九五之尊”是最高的地位，也就是天庭最大位置的人称号了，甚至还有什么九重天，九州，九泉的说法，所以说这里就完全可以看出九在古代的神秘地位；当然古代人也对于天高有具体的测量，也就是用中国的第一高山昆仑山来测量了，也就是“扶摇直上九万里！”

这里说一说，古代人是特别相信神明的存在的，毕竟那时候经常发生一些天灾，又找不到合理的解释，所幸呢就用神明来解释，反正谁也没见过，摸又摸不着，很好的一个说法；所以就认为最高的昆仑山就是天的顶部了，爬到顶点你就可以看到天了，我们可以在“昆仑之丘，或上倍之，是谓凉风之山，登之而不死……或上倍之，乃维上天，登之乃神，是谓太帝之居”看出。

最后得到的数据，可以看出来天的高度也就是昆仑山之高乘以8，然后我们再看“淮南子·地形训”可以发现昆仑山的高度是万一千里百一十四步二尺六寸，这是你在乘以8刚好就是差不多九万里，在结合之前9的神秘，完全就是天意啊，所以说古代人认为天的高度是九万里。

一你的微笑是一首歌，青春的恋歌。那优美的旋律，经久不息地回荡在我的心谷与脑海。

二我不知道我为什么喜欢你，就像我无法描述水是什么味道，但我知道我需要你，就像我需要水一样。

三你是我最简单的快乐，认识你是我这辈子最美好的事，我爱你是我最想对你说的。

4清风是我对你轻柔的呼唤；花开，是你把我的双眼填满；雨滴，是你拨动我动人的心弦；阳光，使你的笑脸更加灿烂！

五凡世的喧嚣和明亮，世俗的快乐和幸福，如同清亮的溪涧，在风里，在我眼前，汨汨而过，温暖如同泉水一样涌出来，我没有奢望，我只要你快乐，不要哀伤。

6岁月的步履踏着爱的印迹；缕缕清风，流动着纷飞思绪；给爱恋上一把锁，一头是我另一头是你；想你念你，让我着迷！

七人生总有一个镜头叫做相遇，人生总有一个情节叫做相爱，人生总有一个故事叫做相守，人生就是一出戏，现在，邀请你做主角，和我演对手戏。

八世间是一半一半的世界，善的一半，恶的一半；光明的一半，黑暗的一半；白天的一半，夜晚的一半；你是我永远的另一半。

九时间见证着爱的点滴，空间弥漫着相思的努力，心跳改变自从见你那天起，爱你的情节充盈这条信息，愿幸福属于我和最爱的你。

十岁月静好，红尘安然，好想你能赐我一场盛大的邂逅，以你明净的眸，给我一汪深情的凝视，不求地老天荒，只为，你涉水而来的一声呼唤，和那脉脉不得语的怦然心动。

十一想把你留住，和你一直幸福；想把你抱住，和你一直温暖；想和你恩爱，直到末日终点；想和你知心，互相珍惜每一天；想和你浪漫，不管死亡和时间；想和你幸福，直到世界的永远。

12遇上你是今生的缘份爱上你是我今生的幸福，守护你是我今生的选择，为你我今生无怨无悔，爱你一生不变！

十三思念的花瓣在风中旋转，落在回忆的湖面，岁月的波纹扩散，清晰的依然是你容颜。不求朝朝暮暮，没有万语千言，爱你仍如初相见，一生不会变。寥寥语，藏千言，一字一句是惦念！

十四思念若是一种病，那我已病入膏肓；想念若是一种情，那我已情深似海；爱恋若是因为恨，那我已恨之入骨；你若是一味毒药，我愿为你耗尽生命。

15如果有一天你走得太倦只要一转身，我的祝福就在你身边，不管离多远，不管多少年，化这祝福为蓝星点点，闪在晨曦，闪在日暮，我想把自己的呼吸和心跳交给你保管，不知道你是否愿意？

十六当你需要有人倾听的时候，我就在这里；当你需要温暖的怀抱的时候，我就在这里；当你需要有人牵你的手，我就在这里。当你需要有人为你擦去伤心的泪水，你知道吗？我就在这里。

17其实天很蓝阴云总要散，其实海不宽，此岸连彼岸，其实梦很浅，万物皆自然，其实泪也甜，当你心如愿，其实我的想法很简单，只要你快乐每一天！

十八喜悦是因为你，悲伤也是因为你。无论黑夜白昼，思念里从未忘却的就是你。你掌管着我世界的美丽，这一生爱的唯你而已。情人节快要到了，让我们的爱情永远甜蜜。

19这是一个浪漫的季节你是那么的美丽，我是那么的想你，把与你的所有回忆，满满写入日记，传统温馨又甜蜜，先说一声我爱你，再说一次我爱你！

二十风是透明的，雨是缠绵的，水是温暖的，云是洁白的，星是神秘的，海是辽阔的，地是无边的，爱是永恒的，你是最宝贝的。我爱你，一辈子不离不弃！

      海边总是能给人带来美好的感觉，演化的绚丽，潮汐的易逝，总是和那些美好的浪漫相关。那么关于海边烟花潮汐的浪漫温馨句子有哪些呢下面是由励志的句子网站小编为大家整理的“关于海边烟花潮汐的浪漫温馨句子”，仅供参考，欢迎大家阅读。

关于海边烟花潮汐的浪漫温馨句子(一)

      1无边无垠的海水里，朵朵欢快的浪花们轻快优美的舞姿，那是大海开心的时刻里展露出来的欢乐笑颜。

      2这是我第一次看见大海，蔚蓝色的海水被风吹得哗哗作响，掀起一朵朵白色的浪花。向远处望去，海天一线，分不清哪是大海，哪是蓝天，数不清的游人在大海里畅游，一上一下地随着海浪起伏，他们像水中的鱼儿来回，又像北冰洋里的海豹在水中露出无数的脑袋。

      3当一颗不起眼的小火种在半空中崩裂，随即变幻成一把绿色的大伞在夜空中飞旋。当这把“伞”还未完全消失殆尽，又有一朵灿烂的“金菊”蹿上天空，它宛如一位孤傲的仙子，全身被华丽璀璨的金色包围，在万人瞩目下“翩翩起舞”。绚丽的烟花在黑暗的夜空中竟相绽放，那流光溢彩四散开来的点点金光，把夜空装点得如此灿烂夺目。

      4夜晚的海边十分宁静，没有嘈杂的说话声，没有喧闹的汽车声，只有柔和的风声和美妙的涛声。台风过后，大地静得连蝴蝶扑扇翅膀的声音都听得见。

      5我用打火机点燃红纸，忽然，“嗤”的一声，彩纸中喷出了长长的红色火焰，我转动起双手，手中的火焰成了一个初升的太阳;随即，火焰变成了绿色，我又上下挥动，仿佛有一条青龙在我眼前飞过;最后，火焰又变成了白色，我转动手腕，白色的火焰就像一颗明珠在我手上滴溜溜地转，好玩极了。

      6在虚幻中尽情倾诉，却依然在现实里固守着疏离;可以在无形的交流中灵犀相通，却依然在现实里互相残忍伤害

      7那是一个年轻的梦想并肩而行的时代，他们欢声笑语也曾哭声动人，但这并不是起点或者终点，这只是一个过程。我不能期待什么，因为我们从未如愿，但我可以为你祈祷那个如水晶般透彻如海浪般汹涌如寒梅般傲骨如你如我的梦想。

      8大海的深度也是深不可测的。它象征着做任何事都要深思熟虑，而不能草率行事，将大部分的事情先藏在心里，直到你认可他，了解他，对他很放心的时候，再将藏在心中的事情慢慢告诉他。就像大海一样，它与人类渐渐成为了朋友，才把能源一点一点地输送给我们。不然，大海的一次洪水大发，就会给人类带来可怕的灾难，它会无情地掀翻船只，冲垮海堤，毁灭沿海的城镇。

      9太阳升高了，海上的雾渐渐散去，大海的真面目终于出现了。当傍晚涨潮的时候，大海却变成了另一副模样。它变得像一个无边的战场。海风吹着尖利的“号角声”。海浪更像是一名铁骑将军，带领着“千军万马，俯冲而下，向海岸猛烈地进攻着，发出隆隆的怒吼声。令人毛骨耸沿。

      10世界上最遥远的距离不是我站在你面前，你却不知道我爱你

      11在金**的沙滩上，有许多五彩缤纷的贝壳，它们静静地躺在那儿，沙滩上的沙子软绵绵的，踩上去就像在被子上一样，十分舒服。

      12这些烟花陆陆续续地、从下往上绽放。橙黄的烟花好似美丽的流星雨，正逐渐落到地上。塔顶一直在向四周喷射，好像一盆金菊，向人们送去快乐。“金菊”慢慢的缩小，最后伴随着古老的钟声消失在广州的夜空中。

      13有的人注定在一个偶然出现在你的生命里，却要你用一生的时间来将他遗忘。

      14烟花把夜幕装扮得格外耀眼，这真是“火树银花不夜天，烟花飞舞迎新年 ”。热闹的除夕之夜，烟火映红了围观的张张笑脸。我暗自祈祷---新学期，我的学业也要像璀璨的烟花一样，一飞冲天，开放出最绚丽的花，放出最夺目的光彩!

      15世间最美的距离，不是把你拥在我怀里，而是在你身旁，感受你;时间最美的距离，不是望尽天涯无踪影，而是在你身旁，注目你

      16又有一颗颗亮点直窜上空，哇!好似孔雀开屏，又如天女散花，又像一把把五彩缤纷的花伞。一会儿满天金灿灿的，犹如丰收的稻谷撒满天;一会儿又是满天红艳艳的，好似夕阳时候的晚霞铺满天。真是美丽极了!

      17守望大海，或浓光粼粼，或汹涌澍湃，倾听大海，或温柔细腻或震撼人心。不再观望，闭上眼睛，用心倾听大海的声音。

      18金沙滩之夏，在蓝天下，在阳光里，构成岛城夏季光亮迷人的一道绝景的五彩太阳伞蒙古包帐篷及救生泳具沿海岸星罗棋布。游人或租一顶太阳伞遮阳小憩，谈笑风生;或举家躺卧沙滩上，享受这别具情趣的日光浴;或到近海中游泳，或乘摩托艇穿行在海面上。一把五彩的太阳伞就好像一把浪漫一手情趣和一种氛围，不知不觉地深植于旅人的心田。也许不曾想过浪漫是什么，浪漫就那么不经意地来到了我们身边。

      19星星是海浪飞扬时迸溅在夜空的水迹。

      20大海像一面镜子。一阵风吹过来了，这面镜子破碎了，大海发怒了，打破了宁静的天空。

关于海边烟花潮汐的浪漫温馨句子(二)

      1我常这样漫步海边，体味海的气息，海的深情，海的心怀。而海的潮汐，总这样带着豪迈与激情来回冲撞我的心声。

      2随着一声突如其来的响声，打破了久违的不能喘息般的的寂静。一团彩色的光芒快速上升着，留下一线灰色的烟雾。啪!一朵“花儿”在空中盛开了，绽放了。分裂成无数小小的光点，照亮了夜空，定格在了风的心里。多么美丽啊!在短短的一瞬间，花儿熄灭了，枯萎了。一切重新恢复了平静。但那一刹那的美丽却成为了永恒。一朵烟花竟带来了如此大的震撼，我惊异了。

      3夜色中，沙滩泛闪着朦胧的白光。河滩里流淌着潮润的风。溪流里，不时传来清亮的溅水声;护河林丛，偶尔会响起一两声夜莺的鸣啭和蝉被惊扰了的沙哑嘶叫。漫漫长长的沙滩上，散漫着一堆一簇纳凉的人影。

      4海又恢复了平静，仿佛在积蓄力量，准备发起下一轮的冲击。

      5来到海边，只见一轮红日从海平线上慢慢得升起，把整片大海和天空都染成了金红色，从远处望，水天合一，阳光洒满了大地，沙子在阳光的衬托下，显得更加耀眼，美丽极了。

      6瞧，灰暗的天空上升起了一个红红的“大火球”，“嘭”的一声，“火球”“开花”了，火球分散成了红色的小点，消失在空中。紧接着，又升起了一个金**的“火箭”， “啪”的一声，空中绽开了一朵金色的“菊花”，“菊花”在空中没开多久，就变成一个个“小流星”掉了下来，在空中划了一条金色的线。只有几颗剩下的“星星”还不肯离去，最后才慢慢隐去。

      7那烟花朵朵，有的像绽开的花朵，有的像一个个大蘑菇，有的像一条银色的瀑布，还有的烟花散开了我形容不出它的样子。红的，蓝的，黄的，绿的，几种颜色混在一起，五颜六色，美丽极了!

      8我还喜欢晚上的大海。晚上还是深蓝色的。月光照再海面上，就像给大海披上一层银沙。我漫步在沙滩上，海风轻轻的吹拂着我，注视着那微波__的海面，听着那哗哗的海浪声，只觉得心升神诒。

      9这早上的大海是多么迷人呀!海水是那么的蓝，好像一匹宽阔无边的蓝绸子，一直铺到天边，海面上一只只海鸥忽飞忽降地，仿佛给蓝绸子绣上美丽的图案。还有那大海的涛声听起来好像是月光母亲低吟的摇篮曲，我坐在沙滩上，看着蓝蓝的大海，听着海水的涛声，呼吸着海边的清新空气，细滑的沙子好像在亲吻我的小脚丫，舒服极了，远处爸爸的喊声打断了我的遐想，他们已经下海了。

      10屹立在岸边的沙滩上，向远处望去，只看见白茫茫的一片海水和天空合为一体，都分不清是水还是天正所谓:雾锁山头山锁雾，天连水尾水连天远处的海水，在娇艳的阳光照耀下，像片片鱼鳞铺在水面，又像顽皮的小孩不断向岸边跳跃

      11白天，遥望大海，“朝出沙头日正红，晚来云起半江中”，如诗如画的世界，启迪着我幼小的心灵。特别是夕阳西下的时候，大海又别有一番美妙的情趣:“海头落日照平沙，潮退渔船搁岸斜。白鸟一双临水立，见人惊起入芦花。”

      12耀眼的礼花在空中闪烁，好似仙女下凡，翩翩起舞;臂挎花篮，采摘鲜花;怀抱琵琶，轻拨银弦鞭炮声打破了夜的宁静，把天空衬得美丽无比。

      13天空，因为雄鹰的展翅高飞而变得更加深远;大海，因为海浪的波涛汹涌而更加气势雄浑;大漠，因为飞沙的狂舞更彰显了它的变幻莫测;青春，也因为梦想的点缀变得绮丽多彩，生意盎然。

      14在爸爸的指导下我点燃了烟花，随着一声呼啸，它喷出了一串串金星，就像撒出的一枚枚金币!然后又见一根金银混杂的柱子竖了起来，虽然只有一米多高，但远远望去真像“火树银花”，后来，它居然仪态万方地也让人目不暇接了好一阵子

      15原先风平浪静的海面，荡漾着，海的愁容荡漾着，那泛散开来的波纹，传播开海的哭泣。哦，大海，原来你也这么多情，却又如此沧桑。

      16沙滩上依稀撒着数点模糊的人影，有的相互追逐，有的窃窃私语，有的躺在沙滩上，都在享受这美好的时光。

      17海水呼啦啦——呼啦啦;地冲上岸，冲到我们的脚上，凉凉的，痒痒的，好像一只小虫子在挠我的脚心被海水冲上来的贝壳、海带数不胜数，我拾了满满的一小桶。

      18大海包容一切，因此，她的儿女们遍布全球，为人类默默奉献，却从来无所求。

      19当我踏上沙滩那一刻起，广阔就是我的胸怀。少了些许杂念，把身边的一切琐事都放下了，犹如这一片空旷的白皙，难以言表的美。经过千百年的筛炼，沙滩格外的松软湿润，海浪静悄悄的涌过来，又悄悄退去。

      20海是静的，仿佛明镜一般，倒映着蓝天白玉，绿树红花，犹如一块碧玉。再看仔细一点，便可以看清海水格外清澈，连里面的细砂、石子都看得一清二楚。

关于海边烟花潮汐的浪漫温馨句子(三)

      1夜幕下，幽蓝的海水里，点点星光揉碎了的身影，那是大海于神秘的海边夜色里给人们编织的神秘深邃的梦境。

      2天空中绽放的烟花已经数不胜数了，此起彼伏的烟花似在争奇斗艳，又像在展示着人们日新月异的美好生活。而大人们的欢笑声，孩子们的尖叫声，汇成了一片欢乐的海洋。

      3海水波光粼粼，太阳一照大海，就像向大海撒下了碎金，无比美丽!海滩上还有着许多奇形怪状的贝壳和石头，沙滩有着柔软的沙子。屹立在岸边的沙滩上，向远处望去，只看见白茫茫的一片。海水和天空合为一体，都分不清是水还是天。

      4海边的沙滩上，斜阳细碎的霞光里，那些欢快的看海人，那是历尽百转千回而却绝对没有灰心退却的人类依然盈满欣喜的现实生存状态。

      5去了海棠湾，那里的海水蓝蓝的，不远处还可以看到蜈支洲岛，景色非常优美，但海浪汹涌澎湃，掀起的浪花有一米多高，让人们既爱它又怕它，连大人们都站在海边上不敢靠近它，生怕被卷进大海。

      6喜欢它安静的样子，咆哮的样子 望眼过去那开阔无边的大海，雄浑而苍茫，把城市的狭窄、拥挤、嘈杂全都灰望道九霄云外。

      7大海是生命的母体;海水是生命的洗礼玉液;而面向大海，沐浴海风，感受滚滚红尘间千种风情乃人生一大乐事。

      8下午，涨潮了的时候，海面的景色可壮观了。银白的海浪一个紧接着一个向岸这边奔来。开始，浪花只像调皮的孩子一样跳跃着。过了一会儿，一米来高的大浪一个推着一个奔腾而来。海浪撞击在海边的礁石上，迸出碎玉般的浪花。游客们看了，情不自禁的发出了一阵阵惊叹声!

      9海浪宁可在挡路的礁山上撞得粉碎，也不肯后退一步。

      10又圆又大的一轮红日沉沉地像西山落下，邓叔叔说:“天黑了，我们该回部队了，”一轮圆月露出红晕的脸蛋，挂在天空中，像一盏灯给我们照耀着路，我恋恋不舍地看了看那广阔神秘的大海，那蓝蓝的海水翻腾了一天的浪花好像玩累的孩子，静静地躺在金色苍穹下轻轻地喘息着，游人也一个接着一个的离开了大海。

      11海又恢复了平静，仿佛在积蓄力量，准备发起下一轮的冲击。一垄垄的海浪依然向海边涌来。但它们都温柔了许多。刚才还热闹非凡的海面一下就变得安静起来。远处依然是天苍苍、海茫茫，大海与天融合成广阔的穹庐，我早已分不清哪是天涯哪是海角了。

      12我向往大海。大风的时候，她架着风车狂飙疾转的在怒涛上驱走，她的长袖拂没了许多帆舟;下雨的时候，便是她忧愁了，落泪了，大海上一切多低头静默着。黄昏的时候，霞光灿然，便是她回波电笑，云发飘扬，风神轻柔而潇洒

      13正所谓:雾锁山头山锁雾，天连水尾水连天。远处的海水，在娇艳的阳光照耀下，像片片鱼鳞铺在水面，又像顽皮的小孩不断向岸边跳跃。我说:“大海是生命的母体;海水是生命的洗礼玉液;而面向大海，沐浴海风，感受滚滚红尘间千种风情乃人生一大乐事。

      14因为每个人的一生，就像冲浪一样，迎着风浪才能踏浪而行，越闪躲越是发现海浪铺天盖地地打下来。

      15纳百川的海将它们揉和，无论在陆上曾经多么澎湃的江河，海都以拼合的心接受，接受江河激情的力量，拥起海浪。但海部允许一丝浮躁和不羁。海就是这样--人们给予的，不全要，它留下该留的，成就了伟大的孤独。

      16哗的一声，海浪来了，浪花打湿了我的衣裤，我不知不觉得来到了尽头。这又是另外一片景象:撞击的船只拍打着大堤，哗哗作响，沙沙奏鸣。

      17我们可以在虚幻中紧紧拥抱，却依然在现实中冷漠相对;

      18最令人称奇的是流水瀑布，它全身散发着金子般的光芒。那流水好像是从百丈悬崖上咆哮而来，拍水击石，声音震耳欲聋;而它又好似一条小溪，潺潺而流，和顺平缓，令人身临其境，仿佛它不是烟花，而是一条真正的瀑布。

      19阳光，沙滩，海浪，老船长。这是儿时对沙滩和大海的美好向往，随着年龄的增长，这些向往都变成了记忆。

      20有时天边有黑云，而且云片很厚，太阳出来，人眼还看不见。然而太阳在黑云里放射的光芒，透过黑云的重围，替黑云镶了一道发光的金边。后来太阳才慢慢地冲出重围，出现在天空，甚至把黑云也染成了紫色或者红色。这时候发亮的不仅是太阳、云和海水，连我自己也成了明亮的了。

关于海边烟花潮汐的浪漫温馨句子(四)

      1中午，太阳当头照。阳光照射在海面上，金光闪烁。这时，一艘轮船向这里开来，船头飞溅起来的浪花，唱着欢乐的歌。有的人在海边吃饭;有的人在海边捡贝壳，贝壳的形状千奇百怪，五颜六色;有的小朋友迎着海风在那里放风筝;有的小朋友在那里用沙在做金色的城堡，漂亮极了;有的人在游泳，大人没有带救生圈，小朋友全部都带上了救生圈;有的小朋友在那儿玩耍;有的人坐在那金色的沙滩上面晒太阳呢;还有的人坐在金色的沙滩上一边吃着食品，一边坐在那儿聊天呢!

      2早晨，海面很平静，一轮红日从东方冉冉升起，把整个大海照得红彤彤的。白云在蓝蓝的天空中飘动，海鸥贴近海面快乐地飞翔，真是“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”!勤劳的渔民驾驶着渔轮，早早地来到这里打鱼、捞海带，阳光给他们披上了金色的盛装。海水哗哗地冲上那么美丽，那么迷人!

      3是的，夜晚背对着你心爱的人右手的食指指向天空表示“一生一世，除了你永不再爱”，找一个自己喜欢的人并且也喜欢自己的人真的是一件幸福的事情啊

      4我向往大海。孩提时的我总以为海有一位女神，一位“艳如桃李，冷若冰霜”的女神。不是吗 你看，云霞的海上，何等的明媚;风雨的海上，何等的阴沉。而且，这位女神住在灯塔的岛上，海峡是她的扇旗，海岛是她的侍从;夜里，她曳着白衣蓝裳，头上插着新月的梳子，胸前挂着明星的璎珞翩翩地飞行于海波上

      5目光尽处只见一条水平线，天和海在那里交界，云和浪在那里汇集，此时海边上没有争吵和喧闹的复杂的声音，每个人都深情地望着大海，就连两个因小事而打架的小男孩也面对大海流下了热泪。

      6一个烟花冲到了天上，像一只小鼹鼠从土里钻了出来，也和我们一起欣赏烟花的美丽呢!它在空中唱歌、跳舞。它像是穿着一件衣服，这可不是一件普通的衣服，是一件会变颜色的衣服，一会绿、一会黄，可漂亮了!它在空中慢慢地漂浮又慢慢地落下来。你看多可爱呀!

      7烟花的美丽，如此短暂，却如此的奔放，如此热烈。即使只有一秒的生命。也要做到最完美，开放的最灿烂。

      8说是沙滩，其实应该叫做河滩。整治后的河滩，已变得平整有序，自然恬静。昔日乱挖乱采后坑道纵横，陷阱密布杂乱无序的破败场面已了无踪迹;只可惜，同时消逝的还有那连绵沙滩，那细沙绵绵沙水相接，浑然一体的美景难道成了海市蜃楼那光着脚丫踩在沙滩上，纵情奔跑，肆意戏水，忘天忘我的情形永远成了往昔没有了绵绵沙滩的偌大河滩，给人一种空荡荡的感觉，似乎总是缺少了点什么。甚幸，河滩上，鹅卵石遍布，大大小小，白白净净，错落有致，水石相依，沙石一体，也不失为一道别致的景色。

      9看看远处的海，一片蓝。好深啊，不过我可以看到里面夹杂着的深绿，那肯定是水藻的颜色。抬头望望，一只只海鸥在自由翱翔。咦远处怎么都是蓝色的呢原来水和天相接，分不清哪里是海，哪里是天周围绿树怀抱，一片绿油油，使人心旷神怡。

      10蓝色的海水涌起滚滚浪花，浪涛拍打着岸边的礁石，往远处望去，天和海连在一起，没有边际，空气清新，使人心旷神怡。

      11有人说在布满星星的夜晚，背对着自己心爱的人，用食指指向天空，那么你就可以和你心爱的永远在一起。因为那个手势代表着一生一世

      12渐渐地，海滩上的人多了起来，海滩上也嘈杂起来。海浪拍打岩石的声音好像也更加欢快更加响亮了。“啪、啪、啪”一声接着一声，一刻不停。像在奏着一曲永远也奏不完的乐章，也许人们已经听它演奏几百年了，但却依然那么亲切。

      13落日的余晖讲道上的小山，渔舍笼罩上了一层橙红色的光晕，好似一副色彩浓郁的国画。海面上那层淡淡的云雾也悄悄退去，隐隐

　　这篇文章对你应该会有所帮助的，呵呵！

　　浪漫主义时期的钢琴音乐创作与演奏

　　摘要：虽然浪漫主义时期的舒伯特、舒曼、肖邦、李斯特、门德尔松等作曲家的创作侧重点不尽相同，但他们作品中所体现的浪漫主义精神、典型的创作手法却具有某种共同性，充分地体现了浪漫主义音乐的总体风格。这一时期钢琴演奏技巧发展与作曲技术改进之间相辅相成、互为要求，形成了钢琴音乐艺术发展的最大动力。充斥在浪漫主义时期的技术为上的风尚也产生过很大的负面影响，但从钢琴艺术历史演进看，技术因素的强化，却促使钢琴制造者对近代钢琴从多方面不断地改进，为后来钢琴音乐表现的飞跃奠定了基础

　　随着西方音乐史上浪漫乐派的形成，钢琴音乐也

　　进入了其鼎盛的发展时期。影响钢琴艺术发展的因素

　　来自不同的方面，首先是乐器制作工艺获得了较大改

　　进，制作技术越来越规范，并逐渐趋于完善。从"# 世

　　纪初开始，各国钢琴制造家对近代槌击钢琴进行了重

　　要改进，如以铸铁张弦支架替换了原来的木质支架，

　　机件变为复式杠杆装置，槌头上包裹的凫皮由绒毡所

　　取代，琴弦加长并交叉排列，音域也扩大到七个半八

　　度等等，致使钢琴音乐的表现力大大提高和加强。并

　　且涌现出了大批专门制造音乐会演奏用琴的钢琴制

　　造商，如格拉夫、施特顿希尔、布罗德伍德、伯森多幅、

　　普莱耶尔、埃拉尔、斯坦威等，致使欧洲人的音乐生活

　　中，钢琴的地位日益见长，独奏音乐会频繁举行，社会

　　文化生活中，对钢琴人才的需求也与日俱增，因而，涌

　　现出了大量的以钢琴演奏为生的艺术家，成为浪漫主

　　义音乐发展的一大亮点。除此之外，这一时期的钢琴

　　演奏技术也得到迅速提高和发展，并逐渐形成了以炫

　　技为导向的多种演奏风格派别，预示着$% 世纪以此

　　为特性的演奏流派纷呈局面的到来。

　　从文化思想发展史来看，浪漫主义风潮形成于法

　　国大革命后，复辟与反复辟长期较量的这一动荡变乱

　　的紧张岁月中，它所力求表达的是躁动不安的个人主

　　观感情，所创造的艺术形象是感情热烈、桀骜不驯的，

　　其中心精神理念是情感至上。虽然这一时期，每一位

　　作曲家的创作侧重点不尽相同，但他们作品中所能体

　　现出的浪漫主义情怀、典型的创作手法却有其共同

　　性，充分体现了浪漫主义音乐艺术的总体风格。

　　崇尚浪漫主义理念的音乐家们，非常注重塑造具

　　有个性的音乐形象，张扬个性成为一种时尚。就浪漫

　　主义音乐作品中的诸多音乐技术环节而言，虽说抒情

　　性是其钢琴音乐创作的一个重要特征，但最明显的创

　　作建树却是在和声变化与音响色彩布局的追求上。譬

　　如，变化音和声、近关系转调、复杂化和弦运用等等，

　　其目的是力图模糊大小调体系的调性轮廓，是和声进

　　行变成了一种表现的工具，而不仅仅是音乐结构的组

　　成部份。在作品体裁上，最突出的现象是钢琴小品成

　　为浪漫派作曲家抒发情感、捕捉瞬间情绪体验最拿手

　　的表现形式，是"# 世纪最富有特性的音乐体裁之

　　一。

　　浪漫主义作曲家把大量的精力都投放到了对钢

　　琴音乐潜力的挖掘上，极大地提高了钢琴音乐的表现

　　力。这一时期钢琴音乐的真正奠基人是奥地利作曲家

　　舒伯特，他的作品深受其艺术歌曲的影响，不仅表现

　　在旋律的纯声乐性上，而且在钢琴音乐的情感内容

　　及主题形象上都与其艺术歌曲相关联。如同人们所

　　说：“舒伯特的艺术歌曲使诗变成音乐，他的钢琴曲

　　又使音乐变成诗。而他用以表现钢琴音乐诗性的一

　　个重要手法就是运用大小调交替的调式和频繁变换

　　的调性。”# $ %整体来看，舒伯特的钢琴作品可分为两大

　　类：奏鸣曲和小品。其钢琴奏鸣曲虽继承了维也纳古

　　典乐派的传统，但更具有抒情性，充满着幻想与诗意

　　的浪漫主义气息。其钢琴小品，即八首即兴曲和瞬间

　　音乐，则充分展现了舒伯特旋律、和声色彩变化方面

　　的才华，并成为后世浪漫派音乐家创作钢琴小品的

　　楷模，开创了钢琴音乐创作的新领域。

　　受舒伯特影响最深，并直接从其作品精神中得

　　益的是门德尔松。门德尔松的&’ 首《无词歌》在世界

　　钢琴文献中都占有重要地位。从这些作品中，反映出

　　的是门德尔松钢琴音乐的室内性风格特点，旋律优

　　雅流畅，和声质朴纯真，从不追求浮华的炫技效果，

　　也少有深刻的戏剧性和激动人心的内心表白，整体

　　上以音乐语言的谐和均衡、清新淡雅见长，其中那些

　　富于歌唱性旋律的作品给人的印象最深。

　　真正让钢琴音乐燃烧着浪漫主义热情，洋溢着

　　兴奋激昂情绪的是德国作曲家舒曼。由于早年与其

　　师之女克拉拉之间恋爱的失败，加之对当时音乐界

　　陈腐、保守、庸俗的市侩风气的不满，使他形成了易

　　于沉思幻想和激动热情的双重性格，切几乎贯穿在

　　他所有的钢琴音乐中。可以说，舒曼大多数的钢琴作

　　品都是他前半生内心生活的写照，带有某种自传的

　　性质。舒曼在标题性的套曲形式上有较大创造，他是

　　第一个将独立的钢琴小品贯穿成不可分割的艺术整

　　体———套曲的作曲家，代表作有《狂欢节》、《蝴蝶》

　　等。他的钢琴音乐作品中的“标题性”提示，往往是通

　　过内容的进行，用来更深刻地表现细致入微的情感

　　体验的重要手段。折射出的是音乐中的诗意和文学

　　意味，而不是简单地运用情节性的标题进行提示，

　　《童年情景》中的“标题性”提示几乎就具有这样的意

　　义。

　　被誉为“钢琴诗人”的波兰作曲家、钢琴家肖邦，

　　把他的全部生涯都奉献给了钢琴创作，这在钢琴音

　　乐史上是独一无二的。他创造了典型的浪漫主义的

　　钢琴音乐语言，他对新的音响色彩的探索开辟了新

　　的音乐表现天地，创作中大量半音的运用动摇了由

　　维也纳古典乐派确立的自然音调性体系，而拿波里

　　六和弦、属七、减七、属九和弦的层出不穷使用，则大

　　大地强化了和声色彩的功能。不仅如此，他还对旋

　　律、织体、装饰音等各方面进行革新，以利于音乐表现

　　的需要。肖邦的钢琴作品所涉猎的体裁范围无人能

　　及，玛祖卡、叙事曲、谐谑曲、奏鸣曲、夜曲、圆舞曲、练

　　习曲、回旋曲、协奏曲、前奏曲等，从不同的侧边真实

　　地记载了作曲家由祖国命运危机、社会环境变迁和个

　　人经历的波折，所引发的一系列复杂的情感体验。除

　　了浪漫主义激情外，他的创作和演奏风格中还保留着

　　一种含蓄内在、均衡典雅的古典精神气质。

　　如果说肖邦发掘了钢琴内在的表现潜力，那么与

　　其同时代的匈牙利作曲家、钢琴家李斯特则弘扬了钢

　　琴艺术的外在表现力。其钢琴演奏风格直接继承和

　　发展了克列门蒂、贝多芬的动力性风格，技术辉煌，激

　　情四溢，在钢琴上追求宏伟的交响性音响。他的钢琴

　　作品大都是外向性的，音乐感情炽热，旋律带有朗诵

　　调性质，不少作品冠以与文学、绘画、雕塑有关的标

　　题。而他对于大量半音、增减和弦，甚至是全音音阶

　　的运用，更是成为了印象主义风格的先声。除此之

　　外，李斯特还在《( 小调奏鸣曲》中成功地运用了“主

　　题变奏”的手法，使音乐本身的展开更富有逻辑性。

　　正当李斯特在浪漫主义的潮流中推波助澜时，出

　　现了一位要恢复古典主义精神和传统的反潮流人物

　　———勃拉姆斯。秉承德奥文化气质的勃拉姆斯，其音

　　乐创造较之同时代人的要深刻严肃、富于理性。在他

　　的某些作品中，特别是最后几年的创作，有一种个人

　　精神倾诉的趋向，可看作马勒音乐创作的先行。某些

　　地方如同肖邦一样，他把自己的感情深深地隐藏在抽

　　象的标题背后，与同时代音乐风尚相比，勃拉姆斯对

　　于赋格曲、奏鸣曲、变奏曲等古典形式所具有的兴趣

　　要强烈得多。他的演奏风格是厚实的，他是继贝多芬

　　之后$) 世纪最重要的键盘作曲家。他的音乐有着德

　　国北部的严肃性，充满了技巧上的困难。

　　上述我们所介绍的作曲家基本上也都是本时期

　　优秀的钢琴演奏家，这是这一时期音乐发展的一大特

　　点。钢琴演奏技巧发展与作曲技术改进之间相辅相

　　成、互为要求，形成了钢琴音乐艺术发展的最大动

　　力。其实，早在$) 世纪头+ 年就已表现出钢琴家对

　　于演奏技巧训练的重视，如克拉莫、胡梅尔、费尔德、

　　车尔尼、莫舍列斯等，他们仿效,·-··巴赫建立

　　键盘演奏理论体系的做法，纷纷编写各种类型的练习

　　曲，试图建立各自演奏技术训练的体系，致使钢琴演

　　奏技术训练开始走向规范化的道路。

　　应该说李斯特是钢琴演奏史上的重量级人物，过

　　去，除了贝多芬，所有的钢琴家都是双手紧贴键盘进

　　行弹奏，而李斯特一反常规，把手臂高高举起，头发往

　　后一甩，使钢琴发出了巨大的轰鸣，迸发出兴奋的感

　　情色彩。而他早年受小提琴演奏家帕格尼尼启发，推

　　出的大量的双音、八度音阶、大跳八度和弦、快速轮

　　指、滑奏等高难度技术，使得钢琴获得了前所未有的

　　风驰电掣般的音响效果。但李斯特对演奏时力量的控

　　制也是很有讲究的，如同哈莱写到的一样：“他在演奏

　　时显示出的力量是我从来未听见过的，但既不显得粗

　　糙，又不是过度响亮。”# $ %他的这一做法，极大地影响

　　了当时整个欧洲钢琴界的演奏风格，涌现出了诸如

　　“琶音大师”泰尔伯格、“八度大王”德雷肖克等炫技演

　　奏家，他们的炫技作品也如雨后春笋般地层出不穷。

　　另外，李斯特根据交响曲、管风琴曲、歌剧片断和流行

　　歌曲所作的集大成般的“释意演奏”# " %，一方面显示了

　　钢琴这件万能乐器的神奇魔力，另一方面则体现了李

　　斯特对原作品和钢琴音响极强的领悟力。就像门德尔

　　松所描述的那样：“我从来未见过任何一个像他那样

　　连指尖都流露出音乐感悟力的演奏者。”# & %

　　’(")—’() 年间，占主流的是炫技大师和沙龙

　　钢琴家，但其中也存在着一小群与之相抗衡的钢琴

　　家。他们反对哗众取宠的炫技，认为这只会使钢琴演

　　奏艺术走上死胡同，其中就有肖邦、门德尔松、克拉

　　拉+舒曼等。

　　肖邦是继莫扎特之后又一位追求典雅风格和高

　　尚趣味的钢琴演奏家。他的手指触键技术极其精湛，

　　对于音乐的细腻变化、踏板的色彩性运用、弱音区声

　　音的探索和钢琴内在表现力的发掘都达到了前所未

　　有的高度。他的演奏方法中最有特征性的是散板节

　　奏，那里面含有精妙的韵律摆动，洋溢着绝对的情感

　　表现，其创作、演奏中的诗意追求由此而体现。而门德

　　尔松则是伟大艺术作品的宣传者，他从不演奏五花八

　　门的炫技乐曲，只是演奏先辈和同辈大师的杰作。作

　　曲家舒曼的妻子克拉拉·舒曼也为钢琴演奏艺术做

　　出了杰出的贡献，她不仅演奏她丈夫的大量作品，而

　　且广泛宣传巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦、勃拉姆斯等

　　大师的杰作，其演奏风格一反当时流行的炫技、做作

　　和夸张，在音乐表现追求上显示出理性的节制和高雅

　　的趣味。

　　随着浪漫主义音乐的发展，以炫技大师为代表的

　　钢琴家与以伟大艺术品的宣传者为代表的钢琴家之

　　间逐渐出现分野。曾经辉煌一时的炫技大师们，落得

　　了一个演奏艺术价值不高的尴尬境地，但如果站在历

　　史的角度上辩证地来看，他们并非是无所作为的，最

　　起码对于提高钢琴艺术地位，促进钢琴技术进步，其

　　贡献仍可说是巨大的。

　　不过，充斥在浪漫主义时期的技术为上的风尚也

　　产生过很大的负面影响，由于过份强调发展演奏技

　　术，并急于求成，也贻误了许多年少的学琴者。譬如，

　　当时曾风行过一套用于辅助手指训练的方法，狂热的

　　舒曼就因此而练废了手指头。不可否认，这个时代由

　　于过多地着眼于钢琴演奏技巧，在演奏观念上显露出

　　了对于炫耀技巧的广泛兴趣，从而挤兑和降低了对于

　　音乐作品的内在艺术质量的追求，使得钢琴艺术的发

　　展充满着浮燥的气息。艺术评价急功近利，过分强调

　　钢琴演奏技术进步，的确是这个时代的不足，我们应

　　该清晰地看到这一点。但是，从钢琴艺术历史演进来

　　看，这种对技术因素的强化，却酝酿了钢琴演奏史上

　　的一个转折性变化，促使钢琴制造者对近代钢琴从多

　　方面不断地改进，为后来钢琴音乐表现的飞跃奠定了

　　基础。

　　艺术和技术之间从来都是相辅相成的，好的艺术

　　需要良好的技术作支撑，反之，好的技术又会对艺术

　　表现提出新的要求。浪漫主义作为人类音乐历史的一

　　个断面，作为钢琴艺术发展的一个阶段，自有其辉煌

　　的一面，也有其不足的地方，只有从整体上对其进行

　　全面观察，才可能对浪漫主义钢琴艺术发展有一个较

　　为客观的认识和评价，也才可能更准确地看到浪漫主

　　义钢琴音乐的历史性贡献之所在。

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　　贝多芬、肖邦、李斯特、舒曼:人们可能说本专辑收录的这四位作曲家作品，正是阿劳音乐里的四大基石。可是立即又马上会有许多其它作曲家的名字浮上来，例如舒伯特和莫扎特……等。总之，阿劳确实是个兴趣广博和感悟力强的钢琴家。这样广的音乐涉猎，多少让乐评家分析起来觉得头痛，可是一个客观判断的耳朵还是可以区分出不同作曲家在阿劳艺术中的不同份量。

　　贝多芬在阿劳的演奏曲目中占有特别的一席之地。我从一九五零年代中期就开始听阿劳的演奏会，我不认为他有任何一场音乐会让这位作曲巨匠缺席。我用「巨匠」一词是别有深意的，因为这正是阿劳用来形容贝多芬的用语，他认为没有任何其它音乐家能与贝多芬等量齐观。贝多芬象征看人类的抗争与超脱，代表不断「重生」与「新生」。阿劳在他的《华德斯坦》奏鸣曲中所想表达的正是这些涵意。拉丁国家人们称呼这部奏鸣曲为「破晓」(L’Aurore)，但这个「破晓」并非代表一日之晨，而是一整年的起始。阿劳曾一再重复说明老克莱巴如何找到这部作曲的正确涵意:根据1967年12月号《钢琴》(Clavier)杂志上艾尔德(Dean Elder)的记载，阿劳说:「E克莱巴告诉我，这部作品所描写就像春日开始之际，大自然苏醒之时。演奏时必须宛如不经意地踏下踏辫，弹奏得愈轻愈好。第一乐章起首部份也得弹奏得像春草嫩芽钻出大地…老实说，我们平常听到的演奏基本上都是错误的。」

　　在阿劳眼中，「平常人演奏的第一乐章比正确速度快了三倍」。说实在，阿劳演奏的这个乐章确实是个大惊奇，他的速度比一般人沉稳(比贝多芬学生彻尔尼所建议的速度还慢)，在乐曲开始处也显得极富神秘感。另一个特色是速度充满弹性，但并不是说采取夸大的对比，而E大调段落强烈呈现出演奏者个人的意念倾向。不管什么情况下，阿劳都力主钢琴家应该自行安排贝多芬作品中的脉动感，所持证据得自贝多芬同时期人物所留下的蛛丝马迹。另一方面他以钢琴家的角度来看，认为每个乐章确实都有戏剧性的成份在。

　　从序奏到终乐章轮旋曲，阿劳认为这是贝多芬作品中最深刻的一部，并用演奏来证明自己的论点。贝多芬对此曲动态对比的标注极其大幅度，阿劳不回避用言语解说他的认知:「就像太空漫游一样」。阿劳深信，诠释音乐的依据得自对乐谱细节的深度理解，这是诠释音乐的出发点，但很多钢琴家都只停留在观察乐曲表面的层次，这就是为什么我们时常听到人们抱怨青年音乐家的演奏总是听来一个样儿。

　　如果要我挑这段轮回曲最值得赞许的一段，我会选出一大段「找回家路」(Donald Tovey所说)的乐段(第221-312小节)，这个段落由五个八度音引导出来，双手一起弹奏，暗示一种沮丧绝望的感情。前三个和声是响亮而坚定的，但按着却渐弱下来，最后柔和的结束，这段介于第二大段和轮回曲主题间的音乐，通常并不吸引一般钢琴家兴趣，而阿劳却在此表现出孤独被弃的沧桑感，而只消强调了三个音符。阿劳演奏本曲比布兰德尔足足长了两分钟，看来，阿劳对贝多芬标注的速度似不是那么忠实。

　　阿劳在《皇帝》钢琴协奏曲里也放了很多个人倾向，他没有像皇帝一样威风堂堂，而是和乐团作出融合一气的整体感。值得注意的是，他用了较多的极弱音，表情极其优美而色彩丰富。这并不是录音效果所致。因为即使在现场演奏，阿劳也同样作出这种大幅度感情和韵味。再一次，阿劳带给人们一种熟悉作品的特异诠释。

　　有趣的是，一般人也许没注意，许多优秀的贝多芬演奏者也同时是优秀的李斯特演奏者。您会想到布兰德尔、肯普夫和李希特……没错，这些钢琴家，当然也包括阿劳，他们在李斯特的大量作品上都做出顶尖的表现。阿劳把李斯特的角色与舒曼、萧邦、白辽土、华格纳和拉威尔归在一起，阿劳认为李斯特B小调钢琴奏鸣曲是「史上最伟大的钢琴作品之一」。这是一部「高度集中，没有一个多余音符，没有任何地方是为钢琴技巧表现，一切都是为了戏剧性」(节自 Robert J Silverman所作访谈，The Piano Quarterly冬季号1982-83)。所谓的「戏剧性」是指《浮士德》传奇，这是阿劳对乐谱内涵洞悉后的体认，更有趣的是，其实所有李斯特的弟子都接受李斯特与《浮士德》传奇确有特殊关联的观念。标题音乐被大多数现代乐迷当成是落伍过时的东西，真是令人遗憾!其实这种内部精神联系所带来的逻辑性和特殊情境，对演奏者诠释来说，是非常有用的泉源。在阿劳的诠释观点中，他并非描述葛丽卿(Gretchen，《浮士德》中的女主角)，而是描述「葛丽卿心中的感情世界」。阿劳说:「我不会只描述角色的外表形象」。无庸赘言，阿劳这部作品的诠释可说出类拔粹，快板部份充满动感和震撼性的低音，慢板部份也不显松散，而是贯串着出色节奏韵律和色调。

　　好的贝多芬演奏者可以专长李斯特，但优秀的李斯特演奏者却未必长于肖邦。布兰德尔尽量避免弹肖邦，肯普夫开始弹肖邦作品时显然犯了大忌。李希特则小心处理两位极不同典型钢琴家音乐间的桥梁-音色以及他们对键盘的处理概念。我想，阿劳也是采取这种做法。不过尽管如此，欣赏阿劳的肖邦并不是件简单。Decca本来想在五零年代为阿劳录肖邦作品全集，结果反应恶劣，以致他们不得不取消计划。阿劳早期的肖邦演奏说实在有时真的不算是第一流，1960年阿劳录的F小调幻想曲并没有1977年的飞利浦版(本片收录者)那么出色。1960年版太拐弯抹角，后来的新版本则显得直接得多。

　　在李斯特的作品中，阿劳投以无拘无束的激情，在贝多芬里，无论在乐句中寄以多深的感情，速度方面阿劳仍是保有一定的节制。舒曼则相当不同，他的思想有部份得自霍洛维兹的说法:「舒曼的音乐永远不曾是安静的，就算在最抒情的段落，底下仍是暗潮汹涌。」这里所说的「暗潮汹涌」无疑表现在舒曼《幻想曲》Op17的前两个乐段里，同时也有证据显示出现在最后一段，如果我们仔细审视原谱当可辨识这点。阿劳的演奏颇重视这个暗潮及低音声部，并忠实清晰地表现其内在精神。

　　本片收录的四位作曲家，首先是非常有利于藉彼此差异来观察阿劳的不同风貌。第二个特殊点是，我确信您一定可以发现和其它钢琴家比起来，阿劳的诠释永远独树一格，即便是那些人们最熟悉的曲目。

　　浪漫主义时期的钢琴音乐创作与演奏