日本动画电影推荐

1《千与千寻》

除《千年女优》及《大都会》外，最受各界盛赞的大约就属宫崎骏的《千与千寻》了。不只在日本创下史上最高票房的纪录，更是影评人心中的佳作。在《千与千寻》中描绘平凡的小学女孩[荻野千寻]误闯灵异小镇，同行的父母因贪吃变成猪，为了要解救双亲的千寻和汤婆婆立下在汤屋作业的契约，但在汤屋的日子中，她认识了许多新朋友，并逐渐变成刚强可靠的女孩。

2《大都会》

大友克洋：[一位异能少年站立在东京的废墟之上，人人都会说他是大友克洋。]我们不难想象，从《阿基拉》、《蒸气少年》等著作中，都不丑陋见大友克洋关于人、机械和空间的情有独钟。《大都会》改编日本漫画家手冢治虫的同名著作，由大友克洋协助编剧，动画导演林重行担任导演，在**中呈现出人类与机器人共存的社会，并将人工智能、人造人及叛变意识的议题呈现的淋漓尽致。

3《攻壳机动队2:无罪》

被许多科幻动漫迷称为经典，而在其中最受欧美网友盛赞的，便属《攻壳机动队2:无罪》著作延续第一部的剧情，继续叙述主角草薙素子与[傀儡师]交融后下落不明的剧情。在《攻壳机动队2:无罪》中导演押井守透过动画分镜，一次又一次地对[人]与[机械]之间的异同及地位提出问题，将语言及剧情留给观众自行咀嚼，并在**中从头取得新的体验。

4《恶童》

《恶童》是改编日本漫画家松本大洋的漫画著作，曾改编成电视动画及动画**，背景设置在架空城市[宝町]，这个地方与年代脱节，没有规则，是个处处充溢义气与暴力的国际。直到外来公司[KIDDY KASTLE]来到宝町，更意图要实行改造城市的方案后，居住在城市中的两位少年[黑]与[白]，他们的命运也将随着外来者产生巨大的改动。

5《盗梦侦察》

《盗梦侦察》描绘29岁的千叶敦子是一名精神医治师，她与同事创造出DCmimi，这项新科技让人类能窥探互相的梦境，并从中找出患者潜意识内的心理病根。但却一起有对潜意识造成破坏性影响的才能，而在某天这个科技被不肖之徒偷走，也让千叶敦子化身成[Paprika]，游走在梦境和现实中追捕偷窃之人……

6《起风了》

《起风了》是日本动画**巨匠宫崎骏的最后一部长篇动画著作，以零式战斗机的设计者堀越二郎的生平堀辰雄的小说《起风了》为主轴。描绘愿望设计飞机的堀越二郎进入东京帝国大学就读，并在尽力耕耘后成为飞机设计师，接着与在火车上邂逅的菜穗子重逢并相恋的故事。**基调轻缓而写实，但却仍有宫崎骏一贯的魔幻风格。

7《狼的孩子雨和雪》

《狼的孩子雨和雪》是日本动画导演细田守执导的动画**，影片于2012年7月21日在日本上映。本作故事主轴为亲子关系，描绘女主角花爱上狼男，生下一对可爱的狼之子姐弟，然后养育他们长大的13年间的故事。

8《东京教父》

《东京教父》中能看见人道的纯真光荣，让我们在看完**后，能再度感受到[每个人诞生在这个国际上都是纯真无暇]的美好含义。

9《千年女优》

日本动画工业中的动画导演代表，自然不能忘掉今敏。今敏留下的动画尽管不多，可是在用分镜处理时间和空间的技巧却对往后的**有着莫大的启示。《千年女优》在2001年公开，用剧中剧的特别手法，诠释女主角千代子的终身。《千年女优》透过巧妙的剪接方法，呈现出如同梦镜的虚实空间，女主角穿梭于[现实]和[**中]，在观看的一起乃至会有一种无法清除分辩的虚幻感。

10《秒速五厘米》

新海诚的著作以精美细腻的作画风格见长，在备受欢迎的《秒速五厘米》便可窥知一二。《秒速五厘米》的故事线分为三个，分别从男女主角的相遇和重逢，别人眼中的男主角及在分隔两地后各自的日子为主题，透过不同的视角论述相遇的高兴和分别的惋惜。

小乌虽然死了但是！！在井上眼中乌尔是一个特别的个体 在乌尔眼中井上也是一个特别的个体 （这个特别、不用我说了吧、、）作为乌织Fans，我恨郑重的告诉你：98是有乌织CP这个意向的！从TV里…………尤其是354话啊 催泪 TAT

（一）引人误会的谐音？

　　乌尔奇奥拉对井上织姬说的这句“抢亲”名台词“跟我走，女人”，字面上本来已是相当容易让人想歪的一句话，　而其日文原文的“俺と来い、女”，更是直接的让懂得日文的观众们目瞪口呆！！！ 俺と恋い、女

“俺と来い、女”　“来 い”的罗马拼音是“ KO I ”　在日文中，同音的尚有“请い、乞い、浓い、故意、鲤、恋(恋い)”　其中“鲤”(鲤鱼)常被日本人用来隐指恋爱 (←日本动漫里也常引用)　而“来い”这常用的命令语也和“恋”(恋い)同音！！！ ！　“俺と来い、女”这句话，想必所有懂的日文的BLEACH观众（连同原作者久保带人在内）都能从动画的这一场中听到浪川大辅两次深情演绎……　“俺と恋い、女”（←和我恋爱吧，女人！！！）　不明情况的围观群众：“啊啊，这家伙发表爱的宣言了啊喂！！！这家伙原来是特意跑来跟看对眼的女孩子告白的么喂！！！！！！”（←误很大……）

（二）普开场就埋下的伏笔？！

　　单行本第27卷『goodbye，halcyondays 告别无忧时光』，是乌尔奇奥拉掳走井上织姬的开端。本应永远没有交集的两条平行线纠缠了起来。而作者在此时已经埋下两人往后辗转命运的伏笔…… 一字记之曰“心”

单行本27卷，井上织姬的卷首语：（画面是织姬以手触镜的特写）　私达 我们　一つとして 混じりあうものはない 各成一体 无与彼此混同　二つとして 同じ貌をしていない 从无二般 相同的样貌　三つ目の 瞳を持たぬばかりに 第三只眼睛 并未拥有　四つ目の 方角に希望はない 四下张看 渺无希望　五つ目は 心臓の场所にある 第五处 是心之所在　这一段卷首语，在当时让所有读者都解读不能，但作者在接下来的连载中就已逐一给出了解答……　第262话『Unblendable 不可混同 』这一话中，井上织姬给了乌尔奇奥拉一记重重的耳光，撕裂了两人之间原本暧昧不明的相处形式——无法调和的敌对立场——“Unblendable 不可混同”。　这一话的结束处，乌尔奇奥拉的插页草图：（画面是乌尔以手触镜特写）『everything divide us』（一切阻绝我们）　第315 - 317话，第五塔大殿，乌尔奇奥拉对井上织姬说道：『“心” ？你们人类总是把这个词挂在嘴边，好像它就紧握在你们的掌心中一样；我的眼瞳能映照出一切，没有任何事物是我捕捉不到的，无法看到的东西就表示它不存在。“心”算是什么东西？如果我撕裂你的胸腔，就能看到你心中的一切吗？如果我敲碎你的头骨，就能看透你脑中的所有吗？』　第348 - 349话，『女人，看清楚，看着你将希望寄托在他身上的男人，生命被封锁的瞬间。』井上织姬在乌尔奇奥拉所给与的绝望中崩溃。　第353 - 354话，『……我可怕吗，女人』『一点也不可怕啊……』『……是这样子啊………这掌中所拥有的东西……就是心啊……』　至此，我们总算明白到那一段卷首语的意味：乌尔奇奥拉与井上织姬是“不可混同”的对立阵营，“ 从无相同的样貌”的虚与人类，彼此都没有可以映照出无法看见的“心” 的“第三只眼睛”，皆因“一切阻绝我们”而“渺无希望” ，第五塔之上的疑惑，在伸向彼此的手掌之间，那就是“心之所在”。　卷首语和插页二人的手的特写，比照第353、354话那伸向彼此的双手的分镜，作者推CP的司马昭之心已经路人皆知了……　乌尔奇奥拉和井上织姬之间的牵绊，并不是同人的胡乱YY，确确实实是作者从一开始就安排的命运邂逅，而且最终发展的结局也是作者早已决定好的！毫无疑问，乌织这个CP是作者亲手设计并不断煽动，是真正意义上的官方配对。而作者对这CP的热爱程度，从他们两人的对视分镜的出现的频繁程度就可见一斑……　而且久保为了强调,与织姬卷头与和乌尔插页的图中的两只手的位置都是对应的，乌尔奇奥拉在左，井上织姬在右。　单行本40卷『the Lust 欲望』的卷首语同样是关于乌尔奇奥拉的内心独白　心在るが故に妬み 因为有心，所以嫉妒　心在るが故に喰らい 因为有心，所以噬食　心在るが故に夺い 因为有心，所以抢夺　心在るが故に傲り 因为有心，所以傲慢　心在るが故に惰り 因为有心，所以懒惰　心在るが故に怒り 因为有心，所以愤怒　心在るが故に 因为有心，　お前のすべてを欲する 所以欲求你的一切　　很明显这是在说七宗罪，而且这七宗罪的罪魁祸首就是心。由此，我们可以知道，乌尔终于明白了，原来嫉妒、噬食、抢夺、傲慢等等这些恶行都是因为有心的缘故。原来自己一直不理解的心自己一直都拥有着。而欲求你的一切这句话明显是这段话的重点，而且还是the lust 6话之长的真正诠释，这毫无疑问是乌尔针对某一个人说的，而这个人正是让乌尔明白“心”的含义的井上织姬。从字面上来理解，“欲求你的一切”完全有示爱的意思，那么这就意味着井上织姬才是乌尔奇奥拉所欲求的，这再一次客观说明了井上织姬于乌尔奇奥拉的意义，证明了乌织是毫无疑问的官配。

（三）别有用心的设定安排？！

　　1 “太阳”与“月”“圣徒”与“ 恶魔” 太阳与月

　　太阳（The Sun）　漫画236话“The Sun Already Gone Down (太阳夕下之时)”，这一话中，乌尔奇奥拉成功完成了对井上织姬的诱捕计划，乌尔奇奥拉称井上织姬为“太阳”。　虚圈只有永远的黑夜，而“太阳”是不属于虚圈的存在。　人类的井上织姬，拥有“侵入神之领域能力”的“圣徒”井上织姬，在这个充斥着堕落的恶灵而成的虚存在的虚圈，本来就是格格不入的存在。　代表着光明和希望的“太阳”的少女的到来，是照亮这片黑暗阴霾，还是被吞噬消亡？　井上织姬所代表的“太阳”，是相对于虚圈而言的，她是“虚圈的太阳”。而既然有“太阳”，就必然有相对的“虚圈的月”存在。　月（The Moon）　“月”这个意象在BLEACH中很早就出现，但明显“虚圈的月”代表的是不同的存在。细心的读者就看会注意到，作者刻意把“虚圈的月亮”和“现世的月亮”以不同的画法区分开来。（←关于两个月亮的两种画法，这点在动画上可以更明显的看出来）　被囚于虚夜宫中的井上织姬，一直透过高窗眺望那虚圈的月亮。在她被带离那个房间之前，她一直都处在那月光之下。　也许该说，井上织姬是被“虚圈的月”所束缚住了。那包围着她的月光，时刻提醒着她不可以离开她该待的地方，时刻提醒着她不可以忘记自己现在的身份立场……而到底谁是这“虚圈的月”？　答案在漫画344话揭开了。打破天顶，在虚圈那弯巨大而苍白的弦月逆光下，乌尔奇奥拉现出了他归刃后的真正形态——黑翼大魔。　自乌尔奇奥拉解放以来，分镜中频繁出现的他那月下逆光的恶魔身影，都暗示着代表“虚圈的月”之意象的，就是乌尔奇奥拉。　而作者也在人物设定资料中透露出乌尔奇奥拉就是“虚圈的月”的信息。　在漫画单行本38卷末，作者登出的破面人物设定资料中，乌尔奇奥拉的theme music（人物主题曲）是 In Flames死亡金属乐队的 “Moonshield（月亮之盾）”。而对这首歌常用的解读是：“月亮之盾”暗指“太阳”。当黎明来临，太阳的耀眼光芒使月亮消失于天际；而当夜幕降临，月亮却反射着太阳的光芒，在夜空中发出银辉。　“‘太阳’已经落入我们的掌心之中。” ——诞生于黑暗的恶魔却以代表着光明与希望的“太阳”来称呼那位落入恶灵栖息地的少女？出于遥不可及的向往？出于内心空洞的憧憬？出于生存本能的抗拒？还是出于无法触及的愤恨？这是否揭示了乌尔奇奥拉对井上织姬那莫名的执着的原因？一直存在于这两人之间的微妙张力，是不是出于这种极端的异性相吸？　如果井上织姬代表了虚圈真夜中的太阳，那乌尔奇奥拉就是虚圈那悬挂于天顶之上的弦月。　太阳因月的阴霾而暗淡，月在太阳的光芒下消失，太阳的光芒让月辉于夜空……彼此制约，彼此共存，彼此需要……这是否他们两人的写照？　附上Moonshield的歌词和翻译。　<Moonshield> In Flames　月亮之盾　Tried of dull ages, I walk the same ground,　collecting the tragedies still　Hollow ambitions in a hollow mind　carried my cross to the hill　阴暗的岁月里，我在同一个地方游走　不断搜集着悲剧　埋藏在空洞的意识里的空洞的野心（←“Hollow”在Bleach漫画里指代“虚”）　带上我的十字架上山　And how I lust for the dance and the fire　deep of the nectarine sunset to drink　spill me the wind and its fire　to steal of the colors - I'm the moonshield　我渴求那如火的日光与舞姿相互辉映　畅饮并沉醉在如油蜜桃般的夕阳余晖中　沐浴在和风与如火的日光中去窃取那色彩　我是月亮之盾　Shattered hope became my guide　and grief and pain my friends　a brother pact in blood-ink penned　declared my silent end　破碎的愿望指引着我　悲哀伤痛与我同行　情如手足的弟兄歃血为盟　宣告我寂寥生命的终结　Naked and dying under worlds of silent stone　reaching for the moonshield that once upon us shone　赤裸地躺于满布死寂的世界里等待死亡　伸出手去触碰我们期许已久的月亮之盾　Naked and dying under worlds of silent stone　reaching for the moonshield that once upon us shone　赤裸地躺于满布死寂的世界里等待死亡　伸出手去触碰我们期许已久的月亮之盾　And how I lust for the dance and the fire　deep of the nectarine sunset to drink　spill me the wind and its fire　to steal of the colors　我渴求那如火的日光与舞姿相互辉映　畅饮并沉醉在如蜜桃般的夕阳余晖中　沐浴在和风与如火的日光中去窃取那色彩　I am I am I am　I'm the moonshield　我是…我是…我是…　我是月亮之盾　2 “吸血鬼”与“阳光”　乌尔奇奥拉→黑翼大魔→蝙蝠→吸血鬼的化身　井上织姬→太阳→吸血鬼的绝对克星　生于永夜的吸血鬼在被阳光照耀后会变成灰烬——乌尔奇奥拉最后在井上织姬的眼泪中灰化。　那遥不可及的太阳、唯一无法抵抗的天敌，是否真的已牢牢握在掌心？是否会在不久的未来失去？　3“Lust(欲望)”的“Asmodeus(阿斯莫德)”　真正诠释乌尔奇奥拉个人的篇章是从“The Lust ”开始的，乌尔奇奥拉解放后的“恶魔”姿态，确实可以与七宗罪里的代表“Lust（欲望）”的恶魔“Asmodeus(阿斯莫德)”的形象相联系。　阿斯莫德（Asmodeus）　阿斯莫德（又译阿斯蒙迪斯），七大罪中他是司“*欲”的代表恶魔。也是所罗门王七十二柱魔神之一，名字本身就有“狂暴”的意思。乃情欲之魔神。在外典《托比特书》中登场，他独占中意的人类女子，杀掉所有与那女子成亲的男子。最后被大天使拉斐尔施计逼出原形，逃往埃及后被大天使加百列擒住。直到中世纪的魔术书中才被大量使用作恶魔的代名词，如“被制裁的造物”、“地狱之王”、“复仇公子”、“*欲公子”等。　犹太教的传说则说他具有人的形貌，两翼和火红的面颜，通晓大地中宝矿的知识，尚具有变身的能力。据说使用鱼的肝和心脏烧成的灰对他有驱魔的作用。堕天使传说述其堕天前是位智天使（或说炽天使），而中世纪被引入所罗门王的七十二柱魔神后，被叙述成有三个头的恶魔，分别为人，牧牛和小羊的头。骑着地狱的龙，有着水鸟般的脚掌和蛇尾，口能吐火，手持带着旗帜的枪，通晓天文和数学。他的乐趣就是引人酗酒赌博或引发其犯罪的欲望。他可教人数学、天文学、几何学以及手工艺，他可给人真知，令人不可征服，他可揭示宝物的所在，并可以保护宝物。　“你一定是Asmodeus”——据说你只要这样说，他就会送给你一个非常精致的戒指。只是，从来没有过因得到的戒指而获得幸运的人的记载。　在外典记载的故事中，恶魔阿斯莫德爱上了人类少女莎拉，无法容忍莎拉嫁与他人，阿斯莫德不伤害她，只是杀掉每一个要靠近她的男人，每个要与莎拉结婚的男人都在新婚当晚死去。恶魔的作为固然是邪恶的，但阿斯莫德这个恶魔却出人意外的率直。如果他真是一个从心底就有恶意的人的话，他不会对所爱的人连一个手指也不碰，而只伤害那些男人。显然，以他强大的魔力，是可以将莎拉占为己有的。换句话说，阿斯莫德这个恶魔其实是出人意料的纯情。　谜样的相似之处：　“具有人的形貌，两翼和火红的面颜，尚具有变身的能力；有三个头的恶魔，分别为人，牧牛和小羊的头；有着水鸟般的脚掌和蛇尾，手持带着旗帜的枪”　（←四刃大人的形象：唯一可以二段变身的十刃，人的容貌 + 羊角 + 双蝙蝠翼 +覆盖身体的黑毛 + 尾巴 + 鸟脚+“雷霆之枪”）　“独占中意的人类女子，杀掉所有与那女子成亲的男子”　（←四刃大人所为：拐走女子高中生井上织姬回虚圈？！秒掉前来营救织姬的主角队黑崎一护和石田雨龙……）　“'你一定是Asmodeus'——据说你只要这样说，他就会送给你一个非常精致的戒指。”　(←四刃大人的礼物？“送”给织姬的手环？)　“揭示宝物的所在，并可以保护宝物”　（←四刃大人利用自己的一只眼睛把织姬的能力告知于蓝染。而四刃大人的职责是：井上织姬专属保姆……）　漫画《BLEACH》仍在连载中，TV动画也正热播，作为乌织fans的我们希望这不是结束而是新的开始，在原作他们的故事依然能够继续……　

以上、、复制的、、

以上、、

来自风平浪静的明天，正在连载中，灰常好看。

来自风平浪静的明天

本词条介绍的是来自风平浪静的明天（PAWORKS制作的原创动画），更多含义，请参阅“来自风平浪静的明天（多义词）”。

《来自风平浪静的明天》是由动画制作公司PAWORKS与漫画杂志《电击大王》合作的跨媒体企划，以地上与海进行着交流的世界为舞台，描写五位中学生的恋爱故事。

1作品概要

动画初期宣传图

《来自风平浪静的明天》（凪のあすから）是由动画制作公司PAWORKS与漫画杂志《电击大王》合作的跨媒体企划，以地上与海进行着交流的世界为舞台，描写五位中学生的恋爱故事。担任本片监督的是指导过《黑执事》《战斗司书》的篠原俊哉；系列构成由有《未闻花名》《绝园的暴风雨》等多部作品的超人气脚本家冈田麿里担当；而角色原案则是人气轻小说《我的朋友很少》《电波女与青春男》的插画家Buriki，曾获得『这本轻小说真厉害！2011』中插画部门大奖第2名。

动画于2013年10月3日开始，陆续在TOKYO MX、ANIMAX、SUN电视台、KBS京都、爱知电视台等日本各大电视台开始放送，首播电视台ANIMAX的播放时间为每周四晚22:00（北京时间晚21:00）。动画在中国大陆的网络播放权由视频网站爱奇艺取得，在稍迟于日方动画放送完毕后的每周五凌晨00:00更新。

2故事简介

在很久以前，人类全都是住在海里的，可是，憧憬着陆地的人类最终抛弃了大海，他们脱去了那层海神所赐予的，能够让他们在海里生活的「胞衣」。登上陆地的那些人遭受了种种的困难，日照持续不断，寻找水源的人类开始不断的互相争斗。有些人把这些恶果归结为「海神发怒了」的缘故，所以他们会把作为祭品的少女放在船上，让其漂流向大海，这就是「舟曳祭」的来源。人鱼与人相互认识后，献祭品不是活人，而是米、点心之类的东西。相传生活在海里的水族，是海神与被献祭的少女繁衍下来的子孙。由于水底学校关闭而被迫转入地上中学的爱花四人，在开学第一天邂逅了海边渔民家的孩子木原纺，一系列关于青春的故事就此开始

3登场角色

先岛光（先岛 光 さきしま ひかり）

CV：花江夏树

生日：3月29日

血型：O型

种族：水族

中学二年级

有点迟钝但很会照料别人的傲娇中学生，和爱花、千咲、要四人是青梅竹马的关系。一直以来都想保护爱花 ，因此容易对于爱花身边出现的外物产生敌对情绪，另外对自己的料理很有自信。与陆地人有隔阂。

向井户爱花（向井户 まなか）

CV：花泽香菜

生日：6月17日

血型：A型

种族：水族

中学二年级

优柔寡断，呆头呆脑的爱哭鬼，但是内心很坚强，对待事情很专心

故事开场的邂逅使她对自己的情感与水族和陆地上人类的关系产生迷茫

对地上的新同学木原有好感 但同时又极力的维持与童年玩伴之间的关系。

比良平千咲（比良平 ちさき ひらだいら ちさき）

CV：茅野爱衣

种族：水族

很照顾保护爱花，类似于爱花姐姐的存在。喜欢先岛光，但却为了爱花深藏了自己的情感。

伊佐木要（伊佐木 要 いさき かなめ）

CV：逢坂良太

种族：水族

寡言中性，成熟的像个大人，并擅于观察气氛并照顾到朋友。

似乎喜欢千咲，但是一直在隐藏着自己的内心。

木原纺（木原 纺 きはら つむぐ）

CV：石川界人

种族：人族

沉稳冷静的性格，和当渔师的爷爷两个人生活，经常帮爷爷工作，似乎对水底的事物有着很强烈的憧憬和探究。救了爱花后夸赞了爱花的胞衣和鱼头的鳞片漂亮。

木原纺

潮留美海 （潮留 美海 しおどめ みう）

种族：人族

潮留至的孩子，小时候母亲去世，与父亲两人住在一起。

似乎发现了父亲的恋情。

久沼纱友 （久沼 さゆ くぬま さゆ）

CV：石原夏织

生日：12月12日

血型：B型

种族：人族

小学三年级，个性调皮。

先岛明（先岛 あかり さきしま あかり）

CV：名冢佳织

种族：水族

先岛光的姐姐，在人界开有一家小店，与潮留至在交往中（但在第三集中说已与至分手）。

明里

先岛灯 （先岛 灯）

种族：水族

CV：天田益男

光和明里的父亲，官司大人。

鳞大人 （うろこ様）

CV：鸟海浩辅

是古代海神的鳞片，水族的神明。 替海神监视水族，防止他们像地上人类一样做出奇怪的事。最喜欢吃竹笋。

木原勇 （木原 勇）

种族：水族

CV：清川元梦

木原纺的爷爷，智者，被光发现其身上有胞衣，似乎认识先岛光的母亲。

潮留至(潮留 至)

种族：人族

CV：间岛淳司

潮留美海的父亲，正和光的姐姐先岛明里交往中。

4制作人员

原作：Project-118

监督：篠原俊哉

系列构成：冈田麿里

角色原案：BURIKI

角色设计/总作画监督：石井百合子

主动画师：高桥英树

美术监督：东地和生

美术设定：盐泽良宪

撮影监督：梶原幸代

色彩设计：菅原美佳

3D监督：平田洋平

特殊効果：村上正博

剪辑：高桥步

音响监督：明田川仁

音乐制作：Geneo Nuniversal

企划制作：INFINITE

印象歌：「凪‐nagi‐」/歌：Ray

动画制作：PAWORKS

制作著作：凪的明日制作委员会

5动画音乐

片头曲「lull~そして仆らは~」

作词：川田真美，作曲：中泽伴行，编曲：中泽伴行、尾崎武士，歌：Ray

片尾曲「アクアテラリウム（Aqua-terrarium）」

作词、歌：Yanaginagi，作曲：石川智晶，编曲：MATERIAL WORLD

印象曲「凪 -nagi-」

作词：川田真美，作曲：中泽伴行，编曲：中泽伴行、尾崎武士，歌：Ray

6各话制作

话数

日文标题

中文标题

剧本

分镜

演出

作画监督

第一话

海と大地のまんなかに

海与大地的交界处

冈田麿里

篠原俊哉

浅井义之

石井百合子

顶真司

第二话 ひやっこい薄膜 冰冷的薄膜 冈村天斋 安斋刚文

高桥英树

第三话 海のいいつたえ 海的传说 浅井义之 高岛大辅 野田康行

7播放电视台

播放地区 播放电视台 播放日期 播放时间

所属

联播网

备注

日本全国 ANIMAX

2013年10月3日－

星期四 22时00分－22时30分 卫星电视 有重播

东京都 TOKYO MX 星期四 22时30分－23时00分

独立UHF局

兵库县 SUN电视台 星期四 24时00分－24时30分

京都府 KBS京都 星期四 25时00分－25时30分

爱知县 爱知电视台 星期四 26时05分－26时35分 东京电视网

石川县 石川电视台

2013年10月9日－

星期三 26时20分－26时50分

富士电视系

富山县 富山电视台 星期三 26时15分－26时45分 PAWORKS

福井县 福井电视台 2013年10月6日－ 星期日 25时35分－26时05分

8Blu-ray / DVD

卷

发售日

收录话

规格品番

BD初回版 DVD初回版

1

2013年12月20日预定

第1话 - 第2话 GNXA-1621 GNBA-2221

2 2014年1月29日预定 第3话 - 第5话 GNXA-1622 GNBA-2222

3 2014年2月26日预定 第6话 - 第8话 GNXA-1623 GNBA-2223

5 2014年4月23日预定 第12话 - 第14话 GNXA-1625 GNBA-2225

6

2014年6月25日预定

第15话 - 第17话 GNXA-1626 GNBA-2226

7 第18话 - 第20话 GNXA-1627 GNBA-2227

8 2014年7月24日预定 第21话 - 第23话 GNXA-1628 GNBA-2228

9 2014年8月27日预定 第24话 - 第26话 GNXA-1629 GNBA-2229

9分集剧情

分集查询

第01话 海与大地的交界处

　生活在海底的比良平千咲、伊佐木要、先岛光和向井户爱花四人，在第一天前往陆地学校滨中中学途中，爱花因掉队偶然结识了自己的新同学纺，但光却对纺充满了敌意。放学跟大人们商量完渔船祭的事儿后，光碰到了去找鳞大人取灵火的爱花，由于被爱花拒绝，鳞大人开玩笑的对爱花下了诅咒让她的膝盖长了一条鱼。次日放学后，被同学欺负的爱花而跑到了树林里却因缺水而昏倒，所幸纺发现了她。

第02话 冰凉的薄膜

　自从爱花与纺有了接触之后，光总是一幅吃醋的态度对爱花乱发脾气。为给「舟曳祭」制作贡女**，纺便和生活在海村里的四人常常在一起，交谈中纺表现出对海村的向往，这让光对他稍有好感，一天的制作结束后，光无意中看到姐姐明里的男朋友居然是地上的人，要说，如果和地面上的人结婚就会被赶出渔村，这种规定让四人发生了争执不欢而散。然而，纸难包火，明里的事情终究还是被村里的人发现了。

第03话 海的传说

　关于明理的事情，光认为都是姐姐男朋友的错，决定要将他暴打一顿。次日，他们暗地跟踪姐姐男朋友到了纺的家，光刚要动手打人就被纺的爷爷拦了下来，期间，大家得知了海洋里的人不能与陆地上的人结合的原因。回家后，明理告诉光自己已经分手，虽然明理看似向往常一样，但是光却因为姐姐得不到幸福而不甘心，之后，他再次找到姐姐的男朋友，却从潮留美海口中得知……

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词条(14张)

　　中文名： 宫崎骏

　　外文名： Miyazaki Hayao

　　国籍： 日本

　　出生地： 日本东京

　　出生日期： 1941年1月5日

　　职业： 动画片导演

　　毕业院校： 日本东京学习院大学

　　代表作品： 《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《千与千寻的神隐》等

　　个人简介

　　1922年，法国影评家埃利·福尔满含感情的预言：“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗宫崎骏基罗的活力。一种视觉交响乐，较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。”八十年后，世界动画界最接近埃利·福尔梦想的，首推宫崎骏。 宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。 宫崎骏的动画片是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎骏的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。他这份执著，不单令全球人产生共鸣，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪斯尼，都要斟介宫崎骏的动画**发行版权（亚洲地区除外)。

　　个人履历

　　宫崎骏出生于1941年的东京。他们家原本住在东京都文京区，后来在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。然而在这种环境下长大的宫崎骏却意外地天空之城对家族的特权产生了怀疑。 幼年时代的宫崎骏喜欢看书，看漫画。在中学时代，打算成为漫画家，进而开始积极练习漫画。高中3年级的时候，他邂逅了第一个恋爱的对象：就是东映动画的日本第一部长篇彩色**《白蛇传》里面的白娘子。 之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎骏一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎没有完结了的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。 这时，宫崎骏作了影响一生的就业决定：去东映动画。 由于宫崎骏是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。 东映动画是由东映**吸收日动映画株式会社而成立的。在1961年手冢治虫的虫pro成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的，而当时成本高，画面精细，富于传统的动画**则还是东映的天下。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。当时战后文艺界一派左派风潮（不要忘记安保运动刚刚结束），社内充满民主气息，作品的很多东西都靠大家讨论决定。而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。1964年，社内开始工会活动，领导是大冢康生，副委员长是高畑勋，书记长就是宫崎骏。 社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高畑勋等人的才华。1965年，工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢为作画监督，当时尚为新人的高畑勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用，以至于大家为他发明了一个职位：场面设计龙猫。富有文艺才华的高畑勋给这部作品带来了崭新的概念，里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现，可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。另外值得一提的是，由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作，这部动画于1966年10月制作中断，1967年1月继续制作，1968年7月正式放映。这期间，1965年宫崎和同事太田朱美结婚，1967年长子出生。由于制作者们精益求精的精神，这部作品不断延期和追加预算。然而，这部作品虽然在后来受到很高的评价，在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。完成这部作品后，闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画，加入A-Pro。 宫崎骏跟着高畑、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。 1971年，三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。说句题外话，后来导演《侧耳倾听》，在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的，这群人之间有着长达20到30年的合作，真是可怕的缘分。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。 接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TV special或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。 之后，演出高畑勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品，最值得一提的就是《熊猫家族》。该作品首次以描绘日常生活为主，是高畑勋以后的新风格的第一次尝试。在熊猫热中，这次冒险评价倒是非常不错。 1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。这种崭新的动画风格获得了大成功。宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成，又是为了配合新的作画形式发明的新职务。对于不会画画的高畑勋来说，宫崎骏就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。 三人在世界名作剧场系列中高畑勋还担任了《寻母三千里》（1976年），《红发少女安妮》（1979年）的监督。后来，修炼已久，有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位，这就是《未来少年柯南》（1978年）。和比较尊重原作、作风沉稳的高畑勋监督相比，宫崎骏的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。小魔女宅急便1979年，为了制作剧场版动画《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话，请务必看看这部作品，他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力，至今仍然是传说的中的经典。不过，当时却是叫好不叫座的作品。之后，宫崎骏就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列。在这里，宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过，当然没有被采用。

　　人生转折

　　1981年，宫崎骏又一次人生的转折出现了。德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高畑勋的，结果却被高畑勋和宫崎骏拒绝。最后不知为何，居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。 《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督，努力为他们打响知名度，只是合作没有宫崎骏这么顺利罢了。 在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎骏在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。 1983年，传奇开始了。从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作了。宫崎骏一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层，宫崎骏有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。**最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下，1985年在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机（算是家传的爱好），意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。 随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。 《天空之城》的背景是工业革命的19世纪的欧洲，可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告诫世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。 接下来是高畑勋监督的发挥。1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬，也感动了无数观众，但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画**的体制。 1989年，《魔女宅急便》公映。宫崎骏监督首次挑战少女成长的题材。完成了风之谷动画后，跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》，和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种，以当代少女为主角的**发想就此形成。这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。 1992年，《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。 这之后，吉卜力工作室有感于二位监督年事已高，开始着手培养新人。1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TV Special海潮之声，可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。1994年是高畑勋监督的《平成狸合战》。1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎骏担纲。 1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。不得不承认，1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。而这个作品在连载中见证了宫崎骏监督想法的不断变化和反思。动画以来的想法不断被推翻否定，认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。 1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《On Your Mark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。 休整之后，宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎骏监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩，更受观众欢迎。而他的作品也往往是当年国产**票房的前三名以内。这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎监督隐退数年后复出的号召，更重要的是，这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本**的历史！日本**票房一向是国外影片领先，这次成功可以说具有巨大的意义。 《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化，本来这应该就是宫崎骏监督的一个完美的句号，不过两件事情却打乱了计划。第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死，第二是高畑勋监督《My Neighbors The Yamadas》（中文译名：《我的邻居山田君》）票房的失败。本来本片的票房也颇为不俗，不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功，食髓知味地投入大量广告预算的结果。加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作，总计起来，反而亏损数十亿日元。 无奈之下，高畑勋监督黯然退隐，票房保证宫崎骏只有再次出山。由于上次幽灵公主的票房再次被《泰坦尼克号》(**)超越，这次的口号就是再夺第一。 2001年，《千与千寻》上映。该作果然不负众望，再次拿下总票房第一，超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。要知道，日本动画的年度经济总额才5000亿日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。强大的宣传攻势，甚至动用到了首相来为首映捧场。不仅如此，宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认，作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际**奖项。 《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。 前年新手接手的《猫的报恩》的票房的不如意，让宫崎监督不得不继续出手。2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》，还无法达到千与千寻的程度。从作品的完成质量和力度来看，这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。不过如果不从动漫爱好者的观点，而是从一般人的观点，幽灵公主之后才是宫崎骏监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。 另外一件有关宫崎骏监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。和奥斯卡等国际**奖项相比，不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式 最近（指2004年——编者注）的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损，所以吉卜力工作室从母公司独立出来。由此联想，吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模，作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢？要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人，动画经历40年，精力已经大不如前了。 在日本东宝19日播出的节目《NNN News》中，公布了宫崎骏大师将于2008年夏天公映的新作**《崖上的金鱼姬》(崖の上のポニョ)的消息。这也是宫崎老师自2004年吸引1500万人次观摩的《哈尔的移动城堡》事隔4年后的又一部大作。现已上映，获得广大好评。 注：日本前首相麻生太郎曾极力宣扬自己和宫崎骏的大学同学身份，而宫崎骏对前者评价并不高。

　　作品年表

　　宫崎骏至今为止只执导过九部长篇**（其中前两部不是GHIBLI的作品），其余的皆为网络上的谣传，将他人之作安在宫崎骏头上。除了**，宫崎骏还参与过一些动画连续剧的制作。 这九部**分别是：风之谷(1984)、天空之城(1986)、龙猫(1988)、魔女宅急便(1989)、红猪(1992)、幽灵公主(1997)、千与千寻(2001)、哈尔的移动城堡(2004)、悬崖上的金鱼公主(2008)。

　　早期参与制作

　　1·太阳王子 霍尔斯大冒险(1968)剧场 2·穿长靴的猫(1969)剧场 3·鲁邦三世(1971)TV 4·熊猫家族(1972)剧场 5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV 6·三千里寻母记(1976)TV 7·未来少年柯南(1978)TV 8·红发少女安妮(1979)TV 9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗之城(1979)剧场

　　GHIBLI时期作品(均为宫崎骏导演)

　　风之谷 1·风之谷（1984） 又名：风の谷のナウシカ / Warriors of the Wind / Nausicaa of the Valley of the Winds / Kaze no tani no Naushika 编剧：宫崎骏(Hayao Miyazaki) 导演：宫崎骏(Hayao Miyazak i) 音乐：久石让 作画监督：小松原一男、中村光毅 美术：中村光毅 色彩设计：保田道世（Yasuda Michiyo） 美术设计 Art Direction by：Mitsuki Nakamura (as Mitsuyoshi Nakamura) 放映年度：1984 片长:：125 min 天空之城2·天空之城 (1986) 日文名：天空の城ラピュタ 中文名：天空之城 英文名：Laputa Castle in the Sky 制作：德间书店 原作脚本监督：宫崎骏 音乐：久石让 制片：高畑勋 作画监督：丹内司 美术：野崎俊郎、山本二三 色彩设计：保田道世 片长：124min

　　龙猫3·龙猫(1988) 日文名：となりのトトロ 中文名：龙猫 英文名：My Neighbor TOTORO 制作：德间书店 原作脚本监督：宫崎骏 音乐：久石让 作画监督：佐藤好春 美术：男鹿和雄 色彩设计：保田道世 片长：86min 票房收入：5亿8800万日元 观众人数：80万1680人 1988年 宣传语：这种奇怪的生物，说不定仍生活在日本。

　　魔女宅急便4·魔女宅急便(1989) 日文名：魔女の宅急便 中文名：魔女宅急便 英文名：Kiki's Delivery Service 制作：德间书店 大和运输 日本电视放送网 原作：角野栄子(荣获安徒生大奖) 脚本监督：宫崎骏 音乐：久石让 音乐演出：高畑勋 主题歌：荒井由実 片长：103min 票房收入：21亿7000万日元 观众人数：264万619人 1989年 宣传语：虽然会有不开心的时候，但我还是佷精神。

　　红猪5 红猪(1992) 日文名：红の豚 中文名：红猪 英文名：Porco Rosso 制作：德间书店 日本航空 日本电视放送网 吉卜力 原作脚本监督：宫崎骏 音乐：久石让 制片：铃木敏夫 主题歌：加藤登纪子 片长：93min

　　日文名：もののけ姫 中文名：幽灵公主 原作脚本监督：宫崎骏 制作：德间书店 日本电视放送网 博报堂 吉卜力 东宝映画 迪斯尼（美国） 制片：铃木敏夫 音乐：久石 让 主题歌：米良美一 首映时间：1997712 片长／133min

　　千与千寻7·千与千寻(2001) 日文名：千と千寻の神隠し 中文名：千与千寻(又名：千与千寻的神隐） 英文名：Spirited Away 制作总指挥：德间康快 制作：吉卜力 原作/脚本/监督：宫崎骏 音乐：久石让 制片：铃木敏夫 配给：东宝 奖项：第75届奥斯卡最佳动画长片 分级：美国PG（指导级） 首映时间：2001720 片长：125min 票房收入：304亿日元，约22亿人民币 观影人数：2304万人次 备注：宫崎骏病愈的复出之作 宣传语：穿过隧道，便是一个奇异的小镇！ 哈尔的移动城堡8·哈尔的移动城堡 (2004) 日文名：ハウルの动く城 中文名：哈尔的移动城堡 英文名：Howl's Moving Castle 国家/地区：日本 区域：亚洲 出品：东宝映画公司 类型：动画 奇幻 导演：宫崎骏 分级：美国PG（指导级） 奖项：第78届奥斯卡最佳动画长片提名 片长：120min 首映时间：2004年11月20日

　　崖上的金鱼姬9·悬崖上的金鱼公主(2008) 日文名：崖の上のポニョ 中文名：悬崖上的金鱼公主（也译作《崖上的金鱼姬》） 英文片名：Ponyo 国家/地区：日本 区域：亚洲 类型：动画 导演、原作、剧本：宫崎骏 音乐：久石 让 制作：吉卜力工作室 片长：102min 上映时间：2008年7月19日

　　借东西的阿丽埃蒂 STAFF 企画：宫崎骏 原作：玛丽·诺顿《地板下的小人》 监督：米林宏昌 主题曲：《Arriety's Song》by Cécile CORBEL（塞西尔·科贝尔）

　　获得奖项

　　1989年 **旬报十佳**- 第1位 1990年 东京都民文化荣誉章 1994年 日本漫画家协会奖（Japan Manga Artists' Association Award） 1998年 第26回安妮奖・生涯功劳奖、山路文子文化奖、淀川长治奖 2000年 第3回司马辽太郎奖 2001年 第49回菊池宽赏 2002年 朝日奖、法国国家功劳奖、巴黎市勲章。 Business Week- Star of Asia - 发明家部门 2003年 崎玉县民荣誉奖 2004年 第16届萨格勒布国际动画片盛会 - 功劳奖、Sitges国际**节- 特别审查员奖 2005年 第62届威尼斯**节・金狮奖、国际交流基金奖