《左轮手枪》
在黑帮斗争背景下穿插主角复仇的主线，体现如赌博般无常的明争暗斗 诠释赢家的真谛。。。
具体的几个点：
1、关于主角：
杰克·格林(杰森·斯坦森饰)，一个艺高胆大而不拘小节的职业赌徒，正因为一次在纸牌赌局中的疏忽，才不得不锒铛入狱，当然，这场牢狱之灾和黑势力头子兼赌场老板多罗西·马舍(雷·利奥塔饰)不无关联。
2、身边人：身为会计师的哥哥比利、兄弟乔（被钉手有女儿者）。
3、监狱生活：杰克在监狱的单人牢房里足足被关了7年，虽然时间漫长，而他却受益匪浅。这都仰仗着隔壁的两位邻居，一位是国际象棋大师，一位是顶尖级的哲人（骗术高手），两人的言传身教无疑为杰克提供了“深造”机会。于是，刑满出狱的杰克刚刚迈出监狱的门槛，便雄心勃勃的决定重返江湖。
根据书页有种奇怪的味道（烟草味） 和 胖子吸烟镜头的 穿插，可知道，此2人也是 神秘2人组安排的。
4、神秘2人组：掌管老派黑帮的扎克(文森特·帕斯托饰)和阿维(安德烈·本杰明饰)。有人把他们理解为格林的精神分身（同搏击会）。我认为不是，而且也未必象网友所说是幕后老大GOL的执行者。他们应该是独立的第3方黑帮势力，显然他们的追求更高，不是钱也不是势力，而是游戏的乐趣或类似信仰的某种东西。
5、终极BOSS：GOL，从没露面的幕后人，教父级的老大。1解为2人组的精神领袖。2解为黑帮背景的设定。
6、3天就死的病，由影片制作方和导演因片子宗教因素比重的争执可见，病未必是2人组用毒气制造暂时假象，后来病的消失应该是 影片宗教因素制造的奇迹。
7、棋局：影片中 经常出现 F42 73 。。等字母数字，这应该是 国际象棋的 行棋记录，主角GREEN提的包，开的 箱子 车子 上经常有这样的标记，说明是幕后 早已安排好的 步骤，更体现 人生如棋局的无常 无奈。。
8、影片名字释疑：西方流行的游戏“轮盘赌”使得左轮手枪成为运气和赌博的象征物。影片籍此表现命运中一次次复明复暗的际遇，未尝不像是一轮轮输赢未知的赌局，你只能将自己的希望押在某个位置，然后将一切交给上帝，等待若干倍率的得失，除非你可以游刃有余的在未知的邂逅中做些手脚，如同赌场中的老千掌握了瞬息万变的指针，结局才或可改变。。。
机场的头等舱休息室里面没有吸烟室。
头等舱餐前可以点饮料。咖啡，茶，牛奶等饮料，都是免费的，正餐前有甜点水果等。吃完了会有正餐。不同航空公司会有不同风格不同的正餐款式供乘客选择，质量会比经济舱有所提升。正餐前后统一送的饮料也有很多选择，雪碧可乐橙汁等都有，均可随意饮用。
大型宽体飞机如A300、B767、B777等的头等舱和经济舱是分开的，在机头部位（B747的商务舱在二层，值得一提的是，B747系列飞机的头等舱前排乘客可以从舷窗中看到飞机前方的天空），关上门就与经济舱完全隔离，每排为六座。
机场的头等舱待遇：
从价格上讲头等舱价格最贵、商务舱其次、经济舱最便宜，从服务上讲 ，头等舱服务最为细致，餐饮提供的比较精致，酒水提供的也更高端、远程航线头等舱个人空间更加私密、座位更加舒适，可平躺。
甚至带按摩、USB接口、电源插头、个人娱乐设备等配备的也更全面 商务舱其实对于普通人来说和头等舱的概念差不了太多，只是价格稍便宜些，硬件设施稍微逊色于头等舱，但也算高端舱位。 一般在国内航线。
除了使用三舱布局飞机外和大通舱外，基本上全是头等舱和经济舱，没有商务舱，哪怕是两舱布局的飞机，没有头等，只有商务舱座位，在国内航线一般也是按头等舱销售。
-头等舱
提到香港**，大家总会不自觉地想起八九十年代**里的那些女星，她们大都天然无修饰，一颦一笑打动了万千的男男女女。
01
朱茵眨眼——《大话西游之大圣娶亲》
眼明正似琉璃瓶，心荡秋水横波清，眉目间全是紫霞仙子对意中人至尊宝的深情。在没有美瞳的那个年代，朱茵靠着纯天然的眼睛表现出了陷入爱河的少女的纯情。紫霞仙子是朱茵的巅峰，也有很多网友直呼：朱茵之后，再无紫霞仙子。
02
青霞喝酒——《笑傲江湖2：东方不败》
林青霞饰演的东方不败在水中饮酒的这经典的一幕帅的一塌糊涂。所谓天予大任，赐我神功，日出东方，唯我不败。
03
淑贞咬牌——《赌神2》
《赌神2》里的邱淑贞一袭红衣绝代芳华，甜美性感不沾风尘，在八九十年代不知迷倒了多少人。
04
祖贤穿衣——《倩女幽魂》
虽然王祖贤早已退出大众的视野，但江湖中一直都有她的传说。王祖贤版的聂小倩，是一个让人心生怜悯不忍拒绝的女鬼，她长发飘飘眼神迷离，一举一动迷倒众生，出浴穿衣的这一段赋予了古装不一样的美。
05
之林凝视——《黄飞鸿之壮志凌云》
这是多少人心中最经典的“十三姨”的形象，“恃靓行凶”足以形容她的美貌。
06
张敏回眸——《倚天屠龙记之魔教教主》
片中的赵敏一身白衣配上白马，风度翩翩，刚柔并济，她回眸一笑，勾走了张无忌的心，也让无数观众魂牵梦萦。
07
黎姿褪纱——《倚天屠龙记之魔教教主》
在这部**中，邱淑贞、张敏、黎姿三大美人争奇斗艳，张敏身骑白马英姿飒爽，而扮演周芷若的黎姿也不甘示弱，她出场时秋波盈盈，掀开面纱的她美得让人摒住了呼吸，确实是把张无忌都迷得神魂颠倒的美貌。
08
曼玉展颜——《甜蜜蜜》
有人说她千重面貌，万种风情，她的笑容灿烂却不张扬，和黎明偶遇的这个场景仿佛时间都暂停了。
09
柏芝撩发——《喜剧之王》
玉女掌门张柏芝饰演的柳飘飘穿着尹天仇的衬衣，双腿搭在窗台上，轻抚被海风撩起的秀发，镜头下的张柏芝简直就是少男心的杀手。
10
若彤弄须——《大内密探零零发》
李若彤在**中的经典形象，除了有清纯淡雅、不食人间烟火的小龙女，还有在《大内密探零零发》中的男装扮相。唇上的两撇小胡子还有嘴角的那支香烟，用当代追星青年的话来说，这就是“可甜可盐，可受可攻”了吧。
11
嘉欣流泪——《醉拳3》
自从李嘉欣斩获了1988年香港**的桂冠之后，她就多了一个“靓绝香江”的称号，她这一落泪不做作，不谄媚，可谓是“玉容寂寞泪澜干，梨花一枝春带雨”。
12
艳芳对视——《胭脂扣》
影片中梅艳芳和哥哥的这场对戏，堪称天作之合。她虽身着男装却依然掩盖不住女人的风情。
13
洁瑛顾盼——《万家传说》
《万家传说》中的柳姿正是蓝洁瑛颜值的巅峰时期，她有着一对会说话的眼睛摄人心魂，令人过目不忘。
14
楚红害羞——《胡越的故事》
这一笑，误了终生啊。
15
丽珍握耳——《玉蒲团之玉女心经》
在一部具有诱惑力的**里，李丽珍饰演的西门柔女扮男装，她双手握住耳垂的这一个举动非常清新脱俗。
16
慧敏不舍——《风雨同路》
星爷走搞笑路线之前和周慧敏合作了一部“风雨同路”，婚礼上这一段明眸皓齿，乌发红唇，还有感情的流露太绝了！
17
采妮舞剑——《七剑》
杨采妮可能时最不像“玉女”的玉女了，荧幕上的她是个舞刀弄剑的侠客，外表靓丽却演出了刚强的男孩子气，为了能演出效果，杨采妮多出负伤。这么敬业又帅气的姐姐谁不喜欢呢？
18
美玲撒娇——《射雕英雄传》
很多角色演成了经典之后，后人再怎么翻拍都无法超越了，就比如提到黄蓉就一定会想起翁美玲。《射雕英雄传》被翻拍了这么多次，最经典的还是翁美玲这版古灵精怪的黄蓉，和郭靖嬉戏打闹的这一段非常娇俏可爱。
19
咏仪持花——《国产凌凌漆》
短发的“袁靓靓”手持玫瑰的样子特别清纯可人，毕业于香港理工大学，1990年的想搞**冠军，戏中满满的少女感，她的演技放在今天依旧很能打。
20
舒淇打枪——《赌圣3：无名小子》
这是张家辉饰演的无名在街上邂逅舒淇饰演的苦儿的瞬间，舒淇这一枪，不仅仅打中了无名的心，换作别人也会走神撞墙的吧。
21
王菲回望——《重庆森林》
有人说《重庆森林》里的王菲最“王菲”，一头干净利落的短发，这一灵动的回眸，把人的鬼马形象表现得淋漓尽致。
22
嘉玲煮面——《大内密探零零发》
在**中，刘嘉玲扮演周星驰的老婆，在老公零零发准备带着出轨对象琴操私奔的时候，眼中带泪的她还是故作镇定地追上去，温柔地问道：“你肚子饿不饿？我煮碗面给你吃。”有妻如此，夫复何求？
那是香港**历史上的黄金时代，靓男俊女辈出，数不完的一线小生花旦，没有过多的妆容修饰，演技恰到好处，放到现在就是一股清流。
为什么我们总是怀念那个年代？因为她们惊艳了一代人。
美人虽已到暮年，但**里的一瞬间早已成为了永恒的经典。
我给一个网址呢，里面有花样年华原声大碟（里面有所有音乐）下载，网页还有所有背景音乐的介绍。
http://wwwverycdcom/topics/14641/
专辑曲目：
01 周慕云对白
02 Yumeji's Theme
03 中国戏曲-妆台报喜(评弹) - 朱雪琴、薜惠君
04 中国戏曲-情探(越剧) - 传全香、陆锦花
05 中国剧曲-四郎探母(京剧) - 谭鑫培
06 中国剧曲-桑园寄子(京剧) - 谭鑫培
07 Apuellos Ojos Verdes - Nat King Cole
08 苏丽珍对白
09 The Quiero Dijiste - Nat King Cole
10 双双燕 - 邓白英
11 电台广播/花样年华 - 周璇
12 Quizas Quizas Quizas - Nat King Cole
13 梭罗河畔 - 潘迪华
14 中国戏曲 - 红娘会张生(粤戏) - 郑君绵、李红
15 月儿弯弯照九州 - 赵卫平
16 Angkor Wat Theme I (作曲、编曲、监制 Michael Galasso)
17 Angkor Wat Theme II (作曲、编曲、监制 Michael Galasso)
18 Angkor Wat Theme III (作曲、编曲、监制 Michael Galasso)
19 Casanova's Flute (作曲、编曲、监制 Michael Galasso)
20 ITMFL I (作曲、编曲、监制 Michael Galasso)
21 ITMFL II (作曲、编曲、监制 Michael Galasso)
22 ITMFL III (作曲、编曲、监制 Michael Galasso)
23 Angkor Wat Theme Finale (作曲、编曲、监制 Michael Galasso)
24 Yumeji's Theme (Extented Version) 作曲、编曲、监制 梅林茂
25 苏丽珍对白
《这个杀手不太冷》影评大合集
这个杀手不太冷吕克·贝松的第一部美国**。讲述一个职业杀手认识一个12岁的女孩子后到死之前的生活的故事。除了作为一部出色的黑帮**外，影片还那老少恋作为噱头，这是本片一个小小的亮点。
影片开始，杀手里安接受雇主指派，刺杀一个胖子。刺杀过程中，里安没有露面就将胖子的N个保镖干掉，手法干净利落，高手。
接下来，里安在自己居住的公寓里认识了玛利达，一个邻居12岁的小女儿。故事真正开始。
随后的故事毫无新意。玛利达的父亲因为私藏毒品，被扫毒组的警员假装的毒犯杀害。全家人除了玛利达也都惨遭毒手。玛利达帮里安买牛奶回来，强忍悲痛机智的直接路过家门口，去敲里安的门。一直通过门眼观察门外局势的里安动了恻隐之心，把门打开，救了玛利达一命。
从此，玛利达开始了和里安的亡命之路。玛利达让里安教她如何成为一个优秀的杀手，里安经不起她的死缠烂打，被迫答应。
最后，里安为救独自去报仇的玛利达大闹警局，杀死警员，扫毒组头目开始害怕，调动特警队包围了里安住的公寓，里安与几百名警察周旋，并成功救回玛利达并帮助她从通风管道逃走。自己最后与扫毒组头目同归于尽，为玛利达报了仇。
影片最后结尾，玛利达到了福利院重新生活，并把里安生前最喜欢的绿萝从盆栽中移植到土地里。
影片片尾曲是STING演唱的《SHAPE OF MY HEART》。
本片是一部寻常的警匪片。但是，吕克·贝松巧妙的加入了一个玛利达的角色，这个12岁的小童星很好的展示了自己的演技，将一个幼稚却坚毅的女孩形象表现的淋漓尽致。而影片后半段里安和玛利达的那种彼此不分离的跨越年龄的爱情更是为影片奠定了凄婉的基调。
影片中段，里安和玛利达相依为命，一起生活的片段是影片最舒缓的一段，在这段镜头里，里安作为一个杀手对生活的热爱以及玛利达对里安悉心的照顾令人辈感亲切和窝心。
其实，吕克·贝松很好的设置了影片诸多细小的矛盾，从而使影片得以区别与同类型的其他影片而获得成功。
首先，作为一个职业杀手，里安不杀女人和小孩，那句“NO WOMEN NO KIDS”很难令人把里安和他一个优秀的杀手身份联系起来。此外，里安每天早晨会打开窗户，摆出那盆最中意的绿萝，这个细节频繁在影片中出现，不论里安居住在哪里。这说明里安虽然是个杀手，但是也是一个极其热爱生活的普通人。影片进行到后半段，也交代了里安之所以当一个杀手也是身不由己。其次，玛利达对害死她家人的坏蛋恨之入骨，那股怨恨异常强大，以至于她甘心委身里安做一名杀手也要报仇，但同时，她的里安纯纯的朦胧的爱情又同样表现的很直接与深刻。这样的剧情设计令人会遗忘他们两个的杀手身份，没有谴责与责难，有的更多的只是怜悯与惋惜。
[这个杀手不太冷]虽然有个过于灰暗的结尾，但是作为导演，吕克·贝松还是给了它以希望。最后，玛利达重新回到福利院过正常人的生活，放弃了当杀手的意愿，隐喻了她将会有个美好的未来，至少不用象里安生前那样从来不曾在床上塌实的睡过一觉。而玛利达将里安的绿萝移植到土地里，也包含了某种隐藏的希望。
里安，这个不太冷的杀手，在天堂里，是会有更美好的未来的吧？！
在一个慵倦而无所事事的下午，一部影片洞穿了我。无论它是叫《这个杀手不太冷》，或是《终极追辑令》，还是《杀手列昂》，影片中那种极度张扬的力度已经完全令我忽略了这些细节。我感到心脏怦怦跳起来，已经淹没在太多平庸和繁琐的生活背后的情感像火把被刹那点燃，已经为太多细碎空洞的影片变得麻木的审美能力忽然尖锐起来，敏感起来，像是其上布满了神经末梢的一根钉子，深深地楔入到灵魂深处。
当我们习惯于把“杀手”简单地定义为“坏人”之际，我们失去了杀手的细节。就在我们的眉睫之前，卢贝松还原了一个超级杀手列昂。杀手并非杀人狂，对于列昂，杀手只意味着一份职业，一份他别无选择、非此不可的职业。影片只用了5分钟就让我们明白，冷酷无情、无所畏惧的列昂是一位天生做杀手的不二人选。
他甚至不是为了钱。当他走进那家咖啡馆，突然变得害臊起来，向老板托尼嗫嚅着说起钱的时候，我为他感到无比的心痛：10次卖命得来的报酬，他甚至连见都没见过。所有的酬金都保存在可疑的托尼那里。哪怕被托尼出卖了之后，列昂还叮嘱玛迪达去托尼那儿享受这笔不知其数的“血钱”。
在列昂身上，我感受到杀手的魅力。杀手具有一种在暗处的魅力，他在暗处保持着生杀予夺的权力。他们像上帝一般，在暗处，在高处，在不可见之处，悬在每个人的头顶，昭示着生命的脆弱与虚无。
列昂是个冷静的杀手。他的信条是“永远保持最佳状态。永远保持清醒”。每晚，他戴着墨镜，手里拿枪，坐在沙发上睡觉。他的房间里永远那么简单，没有任何多余的东西，具有一种简单的力量、简单的美。在一个杀手的生命里，他必须拒绝柔情和矫饰，否则，他将狠不下心射出一颗颗掠夺性命的子弹。唯一能暗示列昂的内心生活的，只有那盆茂盛的兰花。他似乎把它当成自己的灵魂来培育，在任何时刻都不会舍弃的灵魂之绿。
列昂也是一个寂寞的男人。他干脆利落地完成那单生意，回到家，取下所有的装备，开始淋浴。那一刻，我看到了他赤裸的无助与疲惫。随后，他细心地熨衣服、喷花肥，一个人到空荡荡地影院津津有味地看歌舞片，渗透着中年男人的落寞与孤寂。
如果没有玛迪达的闯入，他会活得更好吗？
无疑，他完全可能活得更长久、更安全。他的手不会因柔情而发抖，谈生意不会因难舍而迟到，杀人不会因牵挂而受伤。
当玛迪达的全家被杀，玛迪达捧着牛奶到他门口求他开门的时候，他的杀手生涯也就即将结束了。从来得不到温情与呵护、满嘴谎言的问题女孩玛迪达无依无助地闯进了他的生活。夜间，他忽然跳起身，装上消声器，将枪口对准玛迪达睡梦中的头颅。
他必须推开她。杀手的世界容不下一点溶化。他能成为超级杀手的原因就在于他没有弱点，只有杀气。他必须推开她，否则就只有沉堕和泯灭。
然而，命中注定，玛迪达闯进了他的生活。玛迪达具有超乎年龄的成熟与冷酷，而卖弄风情的外表却又掩不住她天真的双眸。
两颗冷透了的心在相互接近中发出了微弱的光芒，互相温暖、互相救赎。他成了她的信仰，她却成了他的弱点。“与子弹跳舞”的杀手列昂开门时渗出的血迹寓示着杀气的消减，因为心中那点柔情与牵挂，他极为少有地受伤了。
个人的力量究竟有多强？为了复仇他们能走到多远？
为了替玛迪达复仇，他碰上了有生以来最强大也最不可战胜的敌人：比黑社会更黑的警署反贪组。他的悲剧是注定的，这么多全副武装的人以正义的名义来歼灭他时，他哪里有路可逃？那个边谈贝多芬边杀人的反贪组“老大”，已经完全泯灭了人性，连小孩和女人都杀，却因为占据了权力位置而以合法的身份为所欲为。
在那场血战中，对方用上了所有的武器，而他用上了一个杀手所有的极限生存智慧。可他终究还是逃不掉，当他满面血污地走向咫尺之隔的大门时，一只手枪跟在他的后脑勺。这是一个惊心动魄的主观镜头：逐渐倾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都该结束了。一个杀手的时代结束了。他对玛迪达说：“你不会失去了。我刚尝到人生的喜悦。”可他已经死了。
我沉浸在一片不能自拔的愤怒与伤痛之中。“老大”将逍遥法外了。永远不会有人知道事情的真相。他将永远逃出惩罚。我喘不过气来。
可一切并没有结束。轰隆隆的爆炸声以一种两败俱伤的方式毁灭了一切。杀手与“老大”，正义与邪恶，善良与残忍，一同在巨大的火光中化为灰烬。感谢卢贝松的理想主义，也许在现实生活中，“老大”将永远占据上风，可卢贝松却让我们获得了暂时的满足。
玛迪达走进了正常的生活。
她回到学校，把那株无根的兰花种到了大地之上。这株无根的兰花，和《阿飞正传》中那只无脚鸟可谓殊途同归，都是对杀手的隐喻。
可是，经过了那样的惨烈、那样的同生共死，玛迪达真的能够回归到正常的、平淡的生活之中吗？
这个杀手不太冷是一部**,,非常的好看
讲的是一个估计是意大利的杀手叫里昂,在美国生活他住的隔壁有一个超级美丽的小姑娘这个小姑娘也是演<星大战前传>的那个美女这个小姑娘生活的很不幸福,他在家里常常挨打但杀手和这个小姑娘还说过几句话,估计这个杀手还是比较喜欢这个小姑娘的一天小姑娘的父亲因为把一个警察的毒品偷藏了一些(10分之一)警察杀了她的全家,小姑娘却很幸运的没在家里,她到商店里去买东西,回来时她很机智的没进自已家,而是走进了里昂的家里里昂救了她
然后两个人生活在了一起,里昂是一个很好的人,而小姑娘很喜欢里昂那一伙警察杀了小姑娘的弟弟让小姑娘一直想报仇,有一天她又看到了那个警察她去杀警察未果,,,里昂又救了她,然后警察动用权力来杀他们,他们和警察展开了一场大战,最后里昂和警察同归于尽了
这部片子,导演的手法干净,简洁,明快非常的舒服
里昂由法国演员让雷诺扮演那种真正杀手的平凡感觉他阐释得令人信服小姑娘由星战前传里的那个公主扮演,美丽的让人心醉
总得一说这是一部很不错的**
我一直在想，什么是“爱”。那实在是一个很难思考的问题。我以为那必定是一种超呼人类一般感情的存在，伟大而圣洁，足以拯救所有的人——无论谁；我以为那决不是如流行歌曲中所唱的那些卿卿我我缠绵悱恻的故事，而是藏在人类心底在不经意间才能流露的最深的美丽……
我是太固执的一个人，我容不得“爱”含有哪怕仅仅一丝的不纯洁。
所以，当荧幕中Mathilda轻轻说： Leon，I think I’m falling in love with you的时候，LEON被牛奶呛住，那液体撒了一地。我的心砰然而动……
其实我看的《LEON》，并不是完全的版本。那是一个太老的片子，Luc Besson让LEON死去的时候，我甚至还不懂得什么是感动。我没有找到那部片子，只在学校的放映厅中看了经过剪辑的美版——少了整整24分钟。但是前辈给我的解说，让我终于将全篇贯通，也终让我找寻出心中那“爱”的全部含义。
那实际上，是一种对于世界，对于生命的包容，与理解……
关于杀手有过太多杂乱的印记，无非是一支手枪、一柄利剑，或者是其他可以致人于死地的武器，在黑衣墨镜的掩饰下，一脸酷毙的表情，甚至是眼神一眨便可以在蔚蓝的天空下看见血红的颜色，“生命”在杀手的词典里只是一个象征性的符号，每个人存在的意义只不过是给蔚蓝的天空点缀不同的颜色，使大自然看起来更为和谐，一个生命的消逝，只不过是另一生命的即将开始……
毫无准备的在一个昏暗的下午，蜷曲在窗头的角落，看完了《这个杀手不太冷》，一个12岁的小女孩与一个40岁杀手之间亦师亦友，亦父亦女，似有还无的感情故事，没有缠绵悱恻、没有风化雪月，甚至唯一的激情也仅是玛蒂达孩童般偎在里昂肩上满足的睡去，等待着黎明醒来后的不归路……
杀手是不能够有爱情的，这是江湖规矩，千百年来，江湖的事情没有人可以去跨越，退出江湖无疑意味着生命的终结，或是说意味着一个标点符号的书写，当事情暂告一个段落，另一件事情终会正在悄悄发生，就向里昂可以成功逃出特种部队的重重包围，却终究没有走出那一段通往光明的窄窄的通道……
影片的最后，玛蒂达将里昂珍若生命的兰花移入沃土，玛蒂达轻声的说：“在这儿我们安全了，里昂”，镜头穿过女孩的头顶，一棵枝繁叶茂的参天大树，葱茏、旺盛，夏日的纽约阳光很明亮……
“人生好辛苦，还是长大就好了？”（玛蒂达）
“一直如此。”（里昂）
阳光下的海洋，只有绝望。当里昂轻轻的贺盍上沉静的眼，Sting的歌声渐渐响起：And if I told you that I loved you You’d maybe think there’s something wrong I’m not a man of too many facesThe mask I wear is one……
人生好辛苦！
一直如此……
这个杀手不太冷:
看似最无情、冷血的职业杀手，却有最简单的思维和真挚的情感，所以也最打动人心。一段忘年悲情。最后里昂付出了生命，问题少女马蒂达在爱的感召下也最终回归。
本来不想看这个片子的，因为一见到“杀手”两个字，就使我想起的侦探片，总是扑朔迷离，案情复杂，让观众看得满头大汗，但是看完这部影片后，我好像对“杀手”这样一个冷冰冰的名字有了更深一层的了解，觉得它们有时也不是像想象中的那么恐怖。 听爸爸说这是部老片，他二十多岁就看过，当然了，这些事我是全然不知的，因为我那时还未降生于人世，看着这比我还要大的影片，心里不知是什么滋味，也没认真去揣摩它，毕竟这名字太俗气了，又是传统的“警察抓小偷”的故事，看完之后却发现也没有那么俗套，相反倒是挺吸引我的，印象最深的就是——那位不太冷的杀手。 故事的主题也是在赞颂正义，勇敢和善良尤其是作为一个杀手，虽然他外表冷酷，而内心却是炽热的。当利益和良知进行最后的较量时，他还是选择了良知。这不禁使我想起了《三字经》中的头一句话：人之初，性本善，性相近，习相远。是的，人的本性都是善良的，每一个人在童年代都是纯洁而天真的，但最后变成什么样儿都取决于所受环境的影响。谁都不想别人说自己是“坏人”，但有时又身不由己，也许被逼无奈，也许沦落逆境。但是人人都有善恶两面。看了这部影片，我唯一的想法就是：在适当的情况下也要善待“坏人”，用真心唤醒他们内心残存的良知，救人一命，甚造七级浮屠啊！
她很小，只有12岁，可是，急不可耐地成熟，因为，童年这么苦。
童年这么苦。她的生父与继母倒在血泊中，还有与她有一半血缘的姐姐，她哭了，但不是因为他们，他们习而惯之地冷遇她，眼泪，也许是为了弟弟，“他那么小，只有4岁，什么也没有作，只会依偎在我怀里。”一点点的温情，在冷酷的童年里，是唯一的稻草，这稻草标志着职业杀手的方向，否则如何自处，她只有12岁，一个问题女孩通向职业杀手如此顺理成章。
莱昂怔了一下。问题绵绵不绝。本能地拒绝，不仅仅因为对方只是一个小女孩，还有，潜意识，对自己的职业杀手的厌倦与木然。“人生就是如此。”他种着一种虎尾兰似的绿色植物，植繁叶茂，在密集的枪火中，它孜孜不倦地活着，像塑料作的－－－极品杀手从技术的角度上也可以如此，在天罗地网的武装警察的布控下，他从从容容走向门口，如果他有办法将警中之匪史丹利置于死地从而完成承诺并保证玛蒂达以后的生活，他一定有办法逍遥天外，除非，厌倦。
玛蒂达胡乱扣动手枪。“覆巢之下，安有完卵”，她义无反顾地将他裹挟进来，幸亏她只有12岁，除了纯粹的依杖，她的恶意别无指向。
是的，他完全可以随时扔下她，但是，他为她古怪的智慧所吸引，比如，她说，她要雇他为她的弟弟报仇，以她的家务劳动抵兑他的佣金。
与其说是亡命天涯的处境催生出不伦之恋，不如说，相互的拯救与需要。他培训她作一名职业杀手，细至每天坚持锻练与喝牛奶，像照料那株虎尾兰，这样的照料原型可以找到＜小王子＞，驯服是一种需要，从塑料花返回到生死如常的人间植物。她帮他洗衣服擦玻璃作家务，情窦初开的女孩子，妆扮成性感女星请他猜星，同时，他忽然发现，除了作一个杀手，不会认字也不会其它的笨拙的自己，居然也有嬉戏胡闹的另一面。“我爱你”。玛蒂达的声音如此惊世骇俗，好在，她只有12岁，所以如此纯洁。而莱昂势必为此付出生命的代价，像＜海的女儿＞中的小人鱼，放弃永生；“人生就是如此。”的句号在这儿变成破折号，杀手冷酷的人生因为一个小女孩纯粹的爱情有了童话的色彩。
毕竟是杀手。死人如麻，翻译成新闻，亡命之徒与一个身份不明的小女孩负隅顽抗，警方死伤无数。
一个最好的杀手。小女孩向负责她的中年女人说。
她返回了她的学校，她的童年，像一名行迹无疑的小学生，在草坪下将他的虎尾兰种下，脱离准职业杀手的生涯－－一度，那个缺乏温暖的小女孩试图藉此将就生活。
这是一部发行于1994年的作品虽然发行时间距现在已经相隔了10年之久但是这部影片的经典程度足以让影迷作为永久的珍藏有一个著名的影评网站曾经搞过一次民意调查评选最受观众喜爱的银幕杀手本片的主人公LEON以绝对优势位列第一。影片可以说是一部具有艺术美感的**，处处显现着对生命的热爱和对美好事物的追求,满含绕指柔情的都市寓言
LEON是一个从意大利来到纽约谋生的孤独雇佣杀手，他住在一所公寓里，当他以杀手的身份出现时，冷静而神秘，杀人手法令人热血沸腾。但当他卸下杀手面具时，则又回归成为平凡的市井小民总之，他是个具有双重身份的人。他唯一的爱好便是摆弄自己一盆心爱的兰花每天向上班族一样穿梭于人群之中当然,没人知道他的另一重身份
Mathilda，(中文译音: 玛蒂尔达)这十二岁的女孩，被“亲人”呵斥着忽略的问题少女，在楼梯上悄悄的吸烟，安静的掩饰那些青紫的伤痕（这些伤痕，这些亲人给予的伤痕，对一个小女孩意味着什么？）在楼梯拐角静静的流泪，茫然的问Leon“Is life always this hard，or just when you're akid"
她无疑是聪明的－虽然生长在那样畸形的环境里：没有正当职业却贩毒的父亲，(好像还是警察的线人)一位极为神经质的母亲，已经长大成人的却粗俗姐姐，幸好还有年仅四岁天真的弟弟－－在发现家人惨遭毒手的瞬间，震惊，伤心，然后迅速的判断，直直的走过家门，走向Leon的房门，投奔不可知的未来：怎样的聪明呢，让这个小女孩可以做到泰山崩于前而色不变？
在与LEON想处的过程中。无意间，她发现了LEON的杀手身份，于是她要LEON收下自己做一个小杀手——“清洁工”。她同LEON住在了一起，她帮LEON管家，并教他识字，LEON则教玛蒂尔达怎样用枪。逐渐发现自己爱上了LEON，而LEON也对产生了一种强烈的保护欲，就这样，两个人的心紧紧地贴在了一起。
一个偶然的机会，玛蒂尔达发现了杀他全家的警察斯坦的行踪，斯坦是个极度神经质的人而且有着一课邪恶的心贸然报仇，反倒被抓住。幸亏LEON及时赶到，一阵枪战之后，他救回了玛蒂尔达。为了尽量少惹麻烦，LEON和玛蒂尔达决定搬家，他们收拾了简单的东西，还抱上了LEON最喜爱的兰花。
他们的行踪一直受到警界的注意，斯坦更是下定决心要除掉他们两人以断绝后患。玛蒂尔达又一次落到了他的手里，而警察也包围了LEON的家LEON用自己的能力干掉了数名警察后为了不引人注意，LEON要玛蒂尔达通过通风管道逃生，而自己则从另一楼梯下去。玛蒂尔达要和LEON守在一起，LEON最终说服了她，并将他的兰花托付给了玛蒂尔达。
在浓烟中，LEON化装成警察，带上了防毒面具。正当他快要走出时，却不料被迎面而来的斯坦遇见，敏感的斯坦认出了他，向他射出了子弹，LEON倒了下去。然而就在最后一刻，他躺在地上，对着洋洋得意的斯坦掀开了自己的衣服，露出了绑在身上的重磅炸弹，最后，在他的“记着玛蒂尔达的问候”声中，炸弹爆炸了……
玛蒂尔达顺着通风口来到了街上，她知道LEON已经身遭不测，她没有回头，一直向前走去，脸上滴落着两行热泪……
玛蒂尔达最后进了福利院，她一直随身带着LEON的兰花，在一片和煦的阳光中，她把兰花种进了泥土里。
杀手的童话
有关职业杀手的故事，古今中外已有多部**对其做过阐释。然而，几乎没有一部影片能像《这个杀手不太冷》那样将动作及感情共冶一炉，别具一格。
《这个杀手不太冷》又名《杀手莱昂》，由法国著名导演吕克·贝松执导，可以说将好莱坞式的枪战片作风与法国片特有的影像风格及故事情节完美融合，构成了一部艺术感极强商业**
对于玛蒂尔达，LEON有发自内心的爱护，甚至不惜牺牲自己的生命让玛蒂尔达好好地活下去。但作为一个杀手，命中注定是不能有感情的，有了爱就是有了弱点，杀手的童话结局必然是悲怆的。
所以LEON一举成为经典角色，你可以拒绝一个杀手，但你无法不爱LEON。这是我对LEON的评价
leon:the professional使我比较喜欢的的**之一，有娱乐性，有商业味，还有人性，不过主人翁的命运是悲哀的，他是一个聪明的杀手，战无不胜，但生活中他却是愚蠢的人。
钱被最信任的人骗走，最后连命都没了。他只得到了一分感情，这份感情还很朦胧，是男女的爱？是父女的爱？还是兄妹？愚蠢，他连自己的感情是什么，都不知道，太愚蠢了。
一个连字都不认得几个的人，一个连自己的前途在何方的人，就是愚蠢。但是我羡慕他，他能为自己的爱去轰轰烈烈一次，多少年后他始终有人记得，因为还有她。一个小杀手，而且他向社会证明了，“好”人不一定好，“坏”人不一定坏。
愚蠢的人惯于用暴力解决问题，何况暴力主动着上门。杀人如麻，办事干净利落，连特种部队都不是对手，利害，专业。他就要逃出围捕时，却被人发现，只能有最专业的结局——死亡。
敌人（反派警察）以强者的姿态伏在他身上，喋喋不休地诉说自己的胜利，却好奇的拉开了一个园环——leon随身手雷的保险环。轰！同归于尽，观众会惊叹多专业阿，多有头脑阿。
我认为那却是最愚蠢的，就像一个农夫在自己的土地上辛勤耕耘，（leon只是在努力杀人，坏人）一天恶霸来了，田被夺走（警察围捕），他只能选择死（抗暴而死），留下了她（一个角色函盖了妻子、妹妹、女儿，的感情），孤独的活着。
一篇言不由衷的影评，完了。（如果我是片中的人，我会记得他——LEON,愚蠢的人）
影片开场就是一段精彩的刺杀行动，充分表达了一个杀手的冷酷无情，杀手Leon部署周密，冷静无畏的执行着行动。这也导演处心积虑为之后表现Leon真实一面的铺垫。
Leon和小女孩Mathilda在楼梯道的两次短暂相遇时的对话，是Mathilda和Leon两个生命相交的开始。Mathilda的全家惨遭黑帮的杀害，她凭借这自己的聪明幸免于难，从此跟随着Leon开始了一种与众不同的生活。他们那亦父亦女、亦师亦友，似有似无的感情让人感动不已。Leon因为Mathilda感受到了人生的乐趣，Mathilda则因为Leon才有了家庭般温暖和关心。
《这个杀手不太冷》的导演是法国著名的吕克·贝松，影片当中充满着艺术的气息，甚至杀人的现场也象那艺术品一样的独特和唯美。导演在影片中更多的表达了对现实中的一些丑恶事物的批判，为了利益警察可以成为杀人的匪徒，他们在正义的大旗下肆意屠杀。还有Mathilda那毫无亲情可言的家庭，最终因为他们的贪婪而葬送了性命。
片中的音乐也制作精良，主题曲《Shape Of My Heart》则由老牌歌手Sting演绎，如此优美的旋律烘托出了故事的真谛，起到了煽人泪下的效果。
影片中当Leon戴上他那副墨镜时，他完全变成了另外一个人，一个执行杀人任务的机器，而深居简出的Leon不戴墨镜的时候，过着枯燥无味的什么，与一棵无根的兰花相伴，单纯的表情却有点象那憨豆先生。
看过影片之后我不得不对出生于耶路撒冷，拍摄影片时只有12岁的小女孩娜塔丽·波特曼的演技拍案叫好。天真无邪的眼睛流露出来的是Mathilda的无助，角色在她的表演之下被赋予了灵魂，她在影片中的光芒甚至超过了影星让·雷诺。在和Leon玩游戏的时候，娜塔丽·波特曼展现了她丰富多变的表演天赋，令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年轻美貌，前途无可限量。
Leon和Mathilda的相遇注定将要走上一条不归路，但是Leon的死却非常的有意义，不是利益的冲突，不是人性的贪婪，而是小人物为了他们所追求的友情、亲情、爱情可以无畏的付出。一个杀手成为了我心中的英雄。
刚看完影片之后，我就对影片有了无穷的回味和领悟，我深深的被影片所打动，一个感人而又颇赋有悲剧色彩的经典**，已经不需要吹毛求疵的去注意它细节上的不足，我们只需要没有杂念的专注和感动就够了。一部好的**就会有一个有意义的人生道理在里面，激励人们奋发图强。
影评1
由意大利来法国谋生的莱昂，一直是孤独的雇佣杀手。直到有一次，他为了救一个
面临死亡危险的小女孩打开了自己的房门，两个人从此开始相依为命。莱昂教她“杀人
技术”，她教给莱昂法文，两人的关系日趋亲密。杀害小女孩一家大小的疯狂警察找到
了这两个人，一场血战之后，莱昂与该警察同归于尽。
意大利杀手在美国的亡命生涯，这本来就是个法国**中少见的题材。我们似乎能
在马丁·斯科塞斯的美国意大利社区黑帮片中约略找到一点影子。在这个大片横行的新
时代，贝松出于对娱乐性的追求，着眼点、处理手法、影像风格都完全不同于马丁的纽
约社会写实派**，充斥影片始终的更多是枪战和爆炸的刺激性场面。尽管影片以感官
刺激和夸张的漫画手法增强娱乐性，但成功的却是对两位主人公的独特刻画，其中的细
腻浪漫之处，是我们无法对好莱坞动作片强求的。
雷诺饰演的“酷”杀手莱昂，把内心的孤寂和痛苦都外化为冷漠麻木的行为举止和
自我封闭的风衣墨镜，这种造型可以在阿兰·德龙全盛时期的法国黑帮片中找到根据。
比较之下可以看出，新时代**强调的是外化的、平面的、简明极端的影像风格。莱昂
的思维在现代社会显得简单、固执，种种行为使他像个都市中最“酷”的“乡巴佬”—
—如果他没有了瞬间夺人性命的杀手本领，那他/ca>
是**《靓足100分》。该片于1990年7月7日在香港上映。
《靓足100分》是邵氏兄弟（香港）有限公司出品的喜剧片，由王晶执导，李嘉欣、利智、陈法蓉、林俊贤、王晶、邓碧云、梅小惠、毕美娜主演。
该片讲述了林天赐按照爷爷的吩咐必须在一个月内结婚才能得到遗产，围绕结婚发生了一系列啼笑皆非的故事。
该片于1990年7月7日在香港上映。
剧情简介
富商林醒得知自己身患绝症时日无多，于是派人寻找自己失散多年的孙子林天赐（林俊贤 饰）。林醒告诉林天赐，如果他能够在一个月之内觅得知心人结婚的话，便可以合理合法的继承自己的遗产，若非如此，这笔数额巨大的财产将归于林醒的侄子罗伯特。
林天赐是一个老实的好人，抽烟喝酒泡妞一概不会，眼看着一个月的期限将至，在这个节骨眼上，林天赐在快餐店里邂逅了名为乐小小（李嘉欣 饰）的女子，眼看着两人渐渐浓情蜜意起来罗伯特坐不住了，他派出了性感美艳的玛丽琳（利智 饰）诱惑勾引林天赐，成功的离间了前者和乐小小的感情。哪知道玛丽琳贪图遗产，竟然决定真的和林天赐结婚。
杨千嬅牺牲最大的**叫
志明与春娇
杨千嬅与余文乐主演的《志明与春娇》,杨千嬅牺牲最大。最大的牺牲是,杨千嬅本人不吸烟,加上她气管不好,剧中角色吸烟,为剧情需要,杨千嬅提前一个月练习抽烟,剧种吸烟镜头特多,给杨千嬅身体造成很大损伤
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