有什么作品是民族管弦乐的？

民族管弦乐作品如下：

1民族管弦乐《春节序曲》 作曲：李焕之

《春节序曲》是《春节组曲》的第一乐章，它是中国著名作曲家、音乐理论家李焕之基于延安时期的生活体验，在20世纪50年代创作的一部作品。

这首乐曲是采用我国民间的秧歌音调、节奏与陕北世歌为素材创作的管弦乐曲。作者以中国传统节日“春节”为题，展现了一幅革命根据地人民在春节时热烈欢腾的场面以及团结友爱、互庆互贺的动人图景。

2二胡协奏曲《长城随想曲》 作曲：刘文金 二胡：杨文娜

刘文金先生在中国被誉为伟大的民族音乐家。1978年，他随中国艺术团访问美国，在纽约的联合国大厦休息厅里，挂着一幅巨大的万里长城的彩色壁毯，气势雄伟，光彩夺目。

他久久凝视着，一种强烈的民族自豪感和创作欲望交织在一起，不禁浮想联翩，回到中国后就创作了这首作品。作者以诗人的情怀，歌颂了长城内外气象万千的大好河山，抒发了宽阔的民族自豪感和深厚的爱国主义情操。

《长城随想曲》共分为四个乐章：

第一乐章《关山行》

在旷远的钟声和朦胧的三连音渐强的背景中，乐队奏出长城的主题，宽广雄伟，贯穿全曲。作者以独奏二胡深沉庄重的叙述性的音调，讲述着两千多年来人们曾看见过的丰功伟绩和中华民族所经受的辛酸和蹂躏。

第二乐章《烽火操》

主题急促、强劲而富有变化，恰似烽火连天，硝烟迷漫。乐队音乐悲壮而有战斗性，与二胡刚柔相济的音调旋律结合，表现中华儿女在烽火硝烟的战争年代为保卫长城而浴血奋战的情景。

第三乐章《忠魂祭》

在乐队模仿古钟回荡、山川悲鸣的音乐背景衬托之下，二胡主题由肃穆含蓄、如泣如诉的基调逐步发展为豪迈激越、铿锵有力，追思几千年来无数民族英雄，表示对他们的赞扬和慰念。

第四乐章《遥望篇》

在乐队富有幻想色彩和稳步迈进的背景中，二胡变化再现了第一乐章的主题。尾声呼应的变化再现了激越宽广的长城主题，再次表达了对祖国光明前途的坚定信念。

这部作品现今成为中国许多乐团经常上演的保留曲目。

3古筝与乐队《渔舟唱晚》 编曲：王甫建 古筝：雷靛云

这是一首颇具古典风格的古筝名曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在中国流传最广、影响最大的一首筝独奏曲。

4竹笛与乐队《雪意断桥》 作曲：刘锡津 竹笛：黄开

西湖之断桥，乃江南的情人桥。人们期待上苍赐予一场大雪以尽赏雪湖冷艳之美，而断桥留下的凄美爱情故事，更让人心动如潮，神往晴天。

《雪意断桥》运用竹笛与大型管弦民族乐队单乐章协奏曲形式，以江浙民间音乐为素材，寓情于景、借景抒情，将断桥的美景尽现眼中，让听众仿佛眼前浮现出白娘子与许仙在西湖断桥邂逅的迷人景色，感受到历尽风霜岁月而永恒不变的，那缠绵悱恻的爱情故事。

这部作品发挥弦管之多彩，尽展笛之神韵；歌吟江南之美，称颂人间真情。甫一问世，便得到了海峡两岸竹笛演奏家的青睐，成为近年来一首优秀的竹笛协奏曲。

5民族管弦乐《连年有余》 作曲：刘锡津

这部作品根据天津杨柳青年画《连年有余》的寓意，融入民间传说、经典民歌、天津快板及宽大的乐思，细致入微的描绘杨柳青木版年画中鲜活的艺术形象；

营造出喜气吉祥的艺术氛围为乐曲增添了浪漫的气息，运用多种手法表现了杨柳青人民的美好情感和愿望，并用中国传统题材感染着每一位热爱生活的观众。

我最期待的是**《撼沙》。

首先，从《撼沙》的阵容配置来看。《撼沙》这部剧情片是由李仁港和储文明两位知名导演联手执导，同时还邀请到了李幼斌、黄渤、黄轩、魏晨、张天爱和多布杰等华语影坛2代技艺卓绝的实力派影星共同参演。

男主演黄渤老师，他本就是“北电”高职学院毕业的70后一代专业科班影星。早在2006年的时候，黄渤便凭借着《疯狂的石头》这部**在影视圈一举成名。时至今日，黄渤更是陆续参演了许多非常经典的影视作品。

影片中男主演之一李幼斌老师，他本就是优秀演员，并于1985年时就已经参与过**《死证》的拍摄。一直到如今李幼斌老师依然活跃在影视圈，他所参演过的口碑影视作品更是不胜枚举。

另外，影片还有黄轩。很多人印象中的黄轩，是《芈月传》里温润如玉的“黄歇”。不过这两年，黄轩也出演了不少人物性格反差极大的角色，比如在影片《非凡任务》里，他就将一个缉毒警察的精髓拿捏到位，技能满分，身手了得。但在《山海情》里，他又摇身一变成为扶贫的基层干部，脚踏实地。多年来，黄轩凭借作品斩获了不少观众缘，此次表现也值得期待。

《撼沙》这部剧情片的主人公们正是古浪县八步沙（也就是腾格里沙漠南缘的林场）的时代楷模“六老汉”3辈人先进群体，其剧情内容则是由他们治沙造林的感人事迹改编拍摄而成，并成功再现了“六老汉”面对困难永不低头，以及他们一路将沙漠变成绿洲的拼搏奋斗精神。

Ken和Lucy收养Katie时，还附带着上面这样一封信。不懂中文的夫妇俩，找人把这封信翻译了出来，才知道原来“小女儿”的亲生父母，和这个孩子之间还有个“单方面的十年之约”！

时光荏苒，二零零五年的农历七月初七日。晴空朗朗，万里无云，烈日当空，蝉鸣震耳，杭州城内更是酷热难耐，但这也阻挡不住游人前往西湖游览的脚步！

到了西湖，“断桥”是必须要游览的地方。

民间故事《白蛇传》中，许仙和白娘子正是在断桥邂逅、相识、借伞、定情，是他们传唱千古的爱情故事的见证。也就是 断桥相会 故事的发生地。

和十年前一样，他还是凌晨就出发了，目的地还是杭州城。所不同的是，这次他是和妻子、长女一同前往。不同的是，这次是去西湖断桥。上次是生离，这次是为了重逢，为了重聚！

上次的他还是生活贫困，需要父母接济。如今熬过了“苦日子”，这两年随着经营的生意转好，更是过上“住洋楼、开洋车”的幸福日子！

这次，他还特意换上了一件自己最得意的长袖白色衬衫，黑色长西裤，一双黑皮鞋也在头天晚上就细细的擦得光可鉴人。

为了这次“十年之约”，他提前两个月就开始准备。细细的思考当天该如何前往，如何等候，如何找寻，见了面又如何应答，如何交谈。和其“养父母”又如何交流，和“静芝”如何悉数别情。如果天气有变，又该如何应对……

他还央求住在楼上的陈老师，为他写了一个折扇。洁白的扇面上，用浓浓的黑墨写着两个大字： 静芝 。

（日更写作750146/365）

满江红**海报谁设计的

黄海。《满江红》是由张艺谋执导,沈腾、易烊千玺、张译、雷佳音、岳云鹏、王佳怡领衔主演,潘斌龙、余皑磊主演,海报是又竹也文化的黄海设计。海报这一名称,最早起源于上海,是一种宣传方式,旧时,海报是用于戏剧、**等演出,活动的招帖。

黄海设计《断桥》海报，悬疑氛围和细节感十足。黄海设计过哪些好的海报？

黄海的海报中也蕴含了非常多的中国韵味,他的优秀作品也是非常的多的,比如说有《捉妖记》的中国风海报也完全不虚,完美驾驭,可见海报设计者国风的功底深厚。

《第一炉香》海报获好评他为何受大导演们青睐？

黄海为《第一炉香》绘制的海报

7月20日,在许鞍华导演荣膺第77届威尼斯**节终身成就金狮奖之际,她备受瞩目的新作《第一炉香》释出一张全新海报。“惊艳”、“别致”、“独具匠心”等词汇一时之间涌入评论区。这张海报的创作者,正是中国著名设计师——黄海。这也是他继**《黄金时代》后再一次为许鞍华的作品量身绘制海报。

画面中,一对女性的纤手占据视觉中心,其中一只染红指甲、佩戴金饰,另一只则稍显朴实无华,对比鲜明。这恰与张爱玲在原著中对“姑母梁太太”与女主角“葛薇龙”二人形象的描述如出一辙。

在小说《沉香屑·第一炉香》中,司徒协赠予梁太太和葛薇龙一人一只“三寸来阔的金刚石手镯”。黄海便抓住这一点,将其作为点睛之笔妙用在海报中,让一副看似精巧绝伦的镯子,化为桎梏姑侄二人的镣铐。

马思纯和俞飞鸿在片中分饰“葛薇龙”与“梁太太”

“黄海”究竟有何魅力为何如此多大导演甘愿排队等候与他合作其实,答案都藏在他的作品中。

用作品传情

在正式与**相识之前,黄海跑过新闻、做过广告,这些看似与海报设计鲜有关联的工作,却潜移默化地为他打开了创意的大门。2007年,黄海创作了他职业生涯中的第一张**海报,从此与**结下不解之缘。

这部影片,正是大名鼎鼎的

《太阳照常升起》

,

姜文

的代表作。

《太阳照常升起》海报

姜文对海报的要求“简单粗暴”:只看感觉,不拍,素材从影片里找。在被这位“挑剔的客户”否定了几百个创意后,黄海终于找到了突破点。最终,他用一双绣花鞋、一个女人,牵出了整个故事。

这张极具视觉冲击力的东方红,让《太阳照常升起》在戛纳市场一经亮相便引起强烈反响,也令黄海在业界崭露头角。

经此一战而结缘,姜文放心地将自己后面几部作品都交由黄海“处置”,《让子弹飞》的双重曝光视效、《邪不压正》的剑气如风之势,均出自他之手。

另类的“甲方”除了姜文,王家卫也要算一个。在绘制《一代宗师》美国版海报前,王家卫只字未提,仅发来一张婆娑树影图供其参考。

《一代宗师》美国版海报

黄海便借由这虚实相生的影像,将叶问与宫二狭路相逢的刻骨铭心定格其中。拱门之内,人影和树影交织,功夫和情意相缠,明与暗,动与静,一切情愫尽在不言中。在和王家卫的这场高手过招中,黄海并未逊色半分。

不过,真正让黄海开始走进大众视野的,还是许鞍华。2014年,许鞍华作品《黄金时代》的海报一经问世,便立刻“垄断”观众的视线。

笔锋犀利,字字如刀,在那个风雨飘摇的年代,作家们惺惺相惜,以笔为援。另一款“泼墨”版海报中,汤唯饰演的萧红静立纸上,孑然一身,周身墨迹斑驳,一幅“身世浮沉雨打萍”的画卷由此跃然于眼前。

海报诞生之时,导演许鞍华口中的一个“好”字,既是对黄海实力的认可,也为二人此后的合作埋下伏笔,亦成就了如今这张韵味无穷的《第一炉香》。

凭借《黄金时代》名声大噪后,邀约不断的黄海又先后为乌尔善的《寻龙诀》、文牧野的《我不是药神》、贾樟柯的《江湖儿女》、张艺谋的《影》等知名影片操刀设计海报。

《寻龙诀》(左)与《影》(右)

2018年,是枝裕和凭借《小偷家族》摘得戛纳金棕榈后,便请黄海为其设计中文版海报。黄海虽善用国风,却也不舍得打破日式美学的这份宁静。他选用**中一家人在海边嬉戏逐浪的经典场景作为主要表现内容,并以日本浮世绘版画中的海浪图样打底。

这一幕是片中“奶奶”的主观视角,虽然她未曾在海报中现身,但黄海却贴心地用她的一只手为一家五口撑起大伞,在为家人搭建起一方小小庇护所的同时,又预示了“伞虽能遮风挡雨,却难挡生活巨浪”的现实。

今年年初,贾樟柯执导的新作《一直游到海水变蓝》发布两张海报。一张,正看为海,倒看为山,另一张,将笔化作照亮黑夜的灯塔,黄海的奇思妙想再度引来连连赞叹。

《一直游到海水变蓝》海报

其实,不止**海报,黄海近年来为人所熟知的设计作品还包括2019年第22届上海国际**节的主视觉以及今年清明节他为**频道创作的系列主题海报。

第22届上海国际**节主视觉海报

以往国内**节海报带给大众的印象多是中规中矩,而去年的上影节,黄海别出心裁地将《大闹天宫》这部自带“上海”和“**”属性的经典之作运用到海报中。他将齐天大圣请到“C位”,两只小猴举着红缨枪将水帘徐徐拉开,数字“22”也化身为孙悟空的紧箍咒,巧妙融入画面,每一处巧思都紧扣着上影节“创生万象,幕后为王”的主题。

黄海为**频道创作清明系列主题海报

今年清明节,黄海受邀为**频道特别创作一组主题海报,以表哀思。在象征哀悼的烛光下,一株幼苗正在余辉中悄然生长,日月同辉,生生不息;在“万里长空且为众魂舞”这句掷地有声的悼念词中,鸽子衔来一枝迎春花,既是报春,也预示着我们即将走出疫情笼罩的阴霾,迎接万象更新之时。

稳扎稳打的同时,又能出奇制胜,黄海的每一次尝试,都令他的羽翼日益丰满,也让大众再也无法忽视这位深藏功与名的幕后匠人。

以巧思取胜

如今,“黄海出品,必属精品”俨然成为国内外**市场中一句响当当的口号,外界也为他贴上了“中国最贵海报设计师”“张艺谋姜文贾樟柯御用”等金字标签。

在这个名字被大众以“精品”冠名的今时今日,似乎很少有人去深究其背后的原因。那么,“黄海出品”是如何为**锦上添花的呢

黄海为奥斯卡佳作《绿皮书》制作海报

海报,不仅是影片呈递给观众的第一张名片,更是帮助**营销的重要工具。当被制作完成后的正式海报展示在**院、公交车站、社交平台上,它所具有的意义已不再局限于审美层面,而是吸引和带动更多的观众走进影院,为影片消费。

有人说,黄海的一张海报标价100万,但是仅凭这张海报,却能为**带来2000万的票房收益。

许多导演也正是看中了他的“物超所值”。陈可辛找到黄海为《夺冠》(原名:《中国女排》)制作海报,相较于一般海报而言,《夺冠》的难度在于,如何把近十位女排队员合理安放在画面之中,并避免堆砌感。

《夺冠》正式海报

于是,便有了影片的这张正式海报。影像定格在女排队员们鱼跃、拦网、扣球等赛场拼搏的精彩瞬间。黄海将主角居左安置,身着红色队服的女排姑娘们与右侧醒目的金色“夺冠”在画面中“和谐相处”,这股溢出屏幕的热血沸腾实在难令观众不期待。

相似的巧思同样在《撞死了一只羊》的海报中有所体现。画面中人物虽多,却被黄海运用自然光线加以巧妙区分,光影明暗对比间营造出立体感,影射着片中人性的冷与暖。视觉上的油画质感配以地道的藏语片名,一部凝结了神秘藏式美学风格的影片便立刻浮现在脑海中了。

《撞死了一只羊》正式海报

海报一经发布,就吸引了不少影迷迫不及待地表示要去影院一探究竟。**的最终票房成绩虽难与大制作商业片抗衡,但黄海的这张海报着实出了不少力。

而与正式海报不同,预告海报则更看重如何勾起观众对**的兴趣,早在《夺冠》之前,陈可辛的另一部新片《李娜》的预告海报绘制工作也被交到了黄海的手中。

《李娜》概念海报

特写镜头下的网球场抢先占据视线,对角线构图增强了画面的延伸感,李娜挥拍的身躯虽小,却在场上留下庞大的倒影。主题、人物、场景一个不少,没有繁杂的赘述,寥寥几笔就勾勒出了这部传记**的雏形。

但常在河边走,也难免会嵝。当由黄海操刀的《狄仁杰之神都龙王》终极海报释出时,就招致了不少争议。“为什么人物一定要呈V字型排列”“表情不行,配色也不够高级”。

同样,在黄海为姜文影片打造的众多版本海报中,《邪不压正》的正式海报稍显逊色,被认为“主角光环太过严重”“像在复刻《精武英雄》”,故而反响平平。

对于作品的得失,黄海表示,每一次与**的相遇,都能不断挑战自己,如果海报不进化,是很难更好地为创作者服务的。

在黄海心目中,海报就是**的嫁衣。

他说:“归结下来,**海报是为**做嫁衣,把创作者的心血‘嫁’给观众,所有特殊性都源自**的特殊性,每部戏都不一样。”在黄海的作品里,我们始终能够读出一个“懂”字,他总能恰如其分地领会到**所传达的精神,并从中提炼出最具有影片气质的元素,加以利用和展现。

白娘子原是一条修炼的小白蛇，有一天差点被一个捕蛇人杀了，幸亏被一个小牧童所救。经过一千七百年的修炼，白娘子终于化做人形，在杭州西湖的断桥上找到了前世的救命恩人许仙，以身相许，结为夫妻。在经历水漫金山之后，又在断桥邂逅重逢，再续前缘。西湖断桥简介西湖断桥位于杭州北里湖和外西湖的分水点上，一端跨着北山路，另一端接通白堤。据说，在唐朝的时候断桥就已经建成，宋代称保佑桥，元代称段家桥。西湖最有名的桥便是它了。现存断桥是1941年改建，20世纪50年代又经修饰。桥的东北有碑亭，内立“断桥残雪”碑。白娘子的故事峨眉山上的青、白二蛇精，羡慕人间生活，化身少女小青、白素贞，至西湖游玩。书生许仙与白素贞相遇，互生爱慕，经小青撮合成亲。金山寺僧法海盅惑许仙，离间其夫妇，许仙听信谗言，弃家出走金山。白素贞至金山索夫，与法海发生争斗败走断桥。后来法海用强力拆散这对夫妻，把白素贞压在雷峰塔下。小青请来神将，烧毁雷峰塔，救出白素贞。

很早以前，从孤山到西湖白沙堤有一座小木桥，这座小木桥是孤山到西湖白沙堤的必经之路。小木桥风吹日晒，桥板经常烂断，行走非常不便。

桥边的茅舍里住着段姓夫妻，男人在湖里捕鱼，女人在门口摆酒摊卖酒。但由于因酒味不佳，生意很是冷清。

一天傍晚，酒摊关门之际，来了一位白发老人，老人衣衫褴褛，说是从远方到来，身无分文，想要留宿—夜。

段家夫妻见他年老可怜，便留他住下，并烧了一条鲤鱼，打了一碗酒招待老人。老人连饮三大碗，便躺倒在床上入了睡。

第二天清晨，老人为了感谢段家夫妻的招待，赠与了他们三颗红色的酒药帮助他们酿造出好酒，随后便离去了。

段家夫妻将酒药放在酿酒缸里，酿出了颜色猩红的酒，口感甜醇无比，香气袭人。后来，段家猩红酒名声远扬，顾客盈门。段家夫妻也拆了茅舍，盖了酒楼。他们积攒了一笔钱，准备答谢老人。

三年后的冬天，老人来到了段家酒楼，夫妻俩喜出望外，想要留老人长住他家。然而老人第二天便要告别。临别时，段家夫妻送给老人三百两银子，老人推辞了，让他们把钱用早要紧的地方上，便走上向小木桥。

老人刚跨上小木桥，便跌进了湖里。夫妻俩急忙跑去相救，却见老人立于湖面，如履平地，微笑着向他们挥挥手，飘然而去。

段家夫妻这才知道，老人不是凡人。想起老人临别说的话，夫妻俩用那笔银钱在原来的小木桥处，造起了一座高高的青石拱桥。从此，游西湖的人，再不怕路滑桥断。乡亲父老怀念段家夫妇行善造桥的好事，便把这桥称为段家桥。后来，因为“段”、“断”同音，便被称为断桥。

扩展资料：

与断桥有关的诗：

1、题杭州孤山寺

唐·张祜

楼台耸碧岑，一径入湖心。不雨山长润，无云水自阴。

断桥荒藓涩，空院落花深。犹忆西窗月，钟声在北林。

释义：楼台高耸在陡峭的小山上，一条小径通到湖心中央。不下雨山色也经常湿润，没有云水面也是一片暗蓝。断桥上的苔藓斑驳成文，幽静的院落里积满了落花。还在回想着西窗望月时的情景，玉皇山北的林中又传来了悠扬的钟声。

2、《断桥残雪》

宋·王洧

望湖亭外半青山，跨水修梁影亦寒。

待伴痕旁分草绿，鹤惊碎玉啄栏干。

释义：从亭子远远望去，山上的树木有一半是绿的，跨过水面上的桥，水显得异常寒冷。走在刚刚发芽的栈道上，吓得鹤赶紧从栏杆上飞走。