唐宋八大家《苏轼·范文正公集叙》散文名篇鉴赏

唐宋八大家《苏轼·范文正公①集叙》散文名篇鉴赏

庆历三年，轼始总角②入乡校③，士有自京师来者，以鲁人石守道④所作《庆历圣德诗》示乡先生。轼从旁窥观，则能诵习其词，问先生以所颂十一人⑤者何人也？先生曰：“童子何用知之？”轼曰：“此天人也耶？则不敢知；若亦人耳，何为其不可？”先生奇轼言，尽以告之。且曰：“韩、范、富、欧阳，此四人者，人杰也。”时虽未尽了，则已私识之矣。嘉佑二年，始举进士至京师，则范公殁。既葬而墓碑出，读之至流涕，曰：“吾得其为人，盖十有五年而不一见其面，岂非命也欤？”

是岁登第，始见知于欧阳公，因公以识韩、富，皆以国士⑥待轼，曰：“恨子不识范文正公。”其后三年，过许，始识公之仲子今丞相尧夫。又六年，始见其叔彝叟京师。又十一年，遂与其季德孺同僚于徐。皆一见如旧，且以公遗稿见属为叙。又十三年，乃克为之。

呜呼！公之功德，盖不待文而显，其文亦不待叙而传。然不敢辞者，自以八岁知敬爱公，今四十七年矣。彼三杰者，皆得从之游，而公独不识，以为平生之恨。若获挂名其文字中，以自托于门下士之末，岂非畴昔之愿也哉！

古之君子，如伊尹⑦、太公、管仲、乐毅之流，其王霸之略，皆定于畎亩⑧中，非仕而后学者也。淮阴侯见高帝于汉中，论刘、项短长，画取三秦⑨，如指诸掌。及佐帝定天下，汉中之言，无一不酬者。诸葛孔明卧草庐中，与先主论曹操、孙权，规取刘璋，因蜀之资，以争天下，终身不易其言。此岂口传耳受，尝试为之，而侥幸其或成者哉。

公在天圣中，居太夫人忧⑩，则已有忧天下致太平之意，故为万言书以遗宰相，天下传诵。至用为将{11}，擢为执政{12}，考其平生所为，无出此书者{13}。今其集二十卷，为诗赋二百六十八，为文一百六十五。其于仁义礼乐，忠信孝弟，盖如饥渴之于饮食，欲须臾忘而不可得。如火之热，如水之湿，盖其天性有不得不然者。虽弄翰戏语，率然而作，必归于此。故天下信其诚，争师尊之。孔子曰：“有德者必有言。”非有言也，德之发于口者也。又曰：“我战则克，祭则受福。”非能战也，德之见于怒者也。元佑四年四月十一日。

注

①范文正公：范仲淹，字希文。北宋政治家、军事家、文学家。谥文正，世称范文正公。②总角：指童年。儿童将头发梳成左右两条小辫，称总角。③乡校：古代地方学校。④石守道：石介，字守道。⑤十一人：十一人是杜衍、章德象、晏殊、贾昌朝、范仲淹、富弼、韩琦几人同时执政，欧阳修、余靖、王素、蔡襄几人均为谏官。⑥国士：一国之中的杰出人才。⑦伊尹：商初大臣，名伊，尹是官名，帮助商汤攻灭夏桀。⑧畎（quǎn犬）亩中：耕于田间。即隐居。⑨画取三秦：秦亡以后，项羽三分关中，封降将章邯为雍王，司马欣为塞王，董翳为翟王，合称三秦。后指今陕西一带。⑩居太夫人忧：范仲淹为母亲服丧期。{11}至用为将：康定三年范仲淹任陕西经略安抚副使，庆历二年改任陕西四路经略安抚招讨使。{12}擢为执政：庆历三年春范仲淹任枢密副使，秋改任参知政事。{13}无出此书者：没有背离万言书宗旨的行为。

本文作于元祐四年（1089）四月十一日，时苏轼自翰林学士、知制诰兼侍读改任杭州知州，即将离京。这篇序言，如叙家常一般，歌颂了范仲淹的功德，表达了自己对范仲淹的倾慕之情。苏轼的十余篇序言中，本文是写得最具特色、最动感情的一篇，因此具有很强的感染力。

全文可以分为五段。前两段表现作者对一代名臣良将范仲淹的景仰和终身不曾谋面的憾恨。庆历三年（1043），当时作者八岁，在地方小学就读。苏轼从乡师口中得知被赞颂的11人中便有范仲淹。47年前的一事，作者记忆仍历历如昨，可见范仲淹在苏轼的幼小心灵中的印象之深。于是作者便从这件小事作为切入点，回忆自己当年“从旁窥观”及当时所说的关于“天人”与“人”的话，表达自己对前贤的无限仰慕、深切缅怀和诚挚的追悼。

小事叙完后，文章以时间先后为序，以作者生平不见范公为感情线索，依次铺叙下去：嘉祐二年在京师，读范公墓碑至于“流涕”，以为“十有五年而不一见其面”是命运使然；后四人杰中得识其三，但已不识范公为憾；“其后三年”始识范公仲子；“又六年”始见其三子；“又十一年”与范公幼子同僚；“又十三年”完成为范公遗稿作序的工作。这一连串的事情，作者逐一分述，连时间都清晰无比，可谓是不厌其烦，如数家珍。

这段文字看起来平铺直叙，显得单调板滞，其实正反映出作者内心的深沉感情，每每波澜起伏。因为每述一件事，对作者都是一次温馨的回忆，都是一次心向往之。

本文的后半部分，主要是赞颂范公的功德文章，分作三步展开。第一步，用表强烈语气的感叹词“呜呼”领起，提出范公的功德是客观存在，“不待文而显”；范公的文章也摆在那儿，“不待叙而传”，即自己为之写序也不会彰显范公文章，只是“畴昔之愿”而已。

第二步赞颂范公功德，列举古之君子相比附。先总说伊尹、太公、管仲、乐毅四位先贤，因为他们可作为一类人，都是“王霸之略”“定于畎亩”“非仕而后学”的人。后分述韩信和诸葛亮二位先贤，加以类比。这样有总写，也有分述，使章法富于变化，叙事更显活脱。援引的六位古人的事例，都与范公的事功相比照，凸显了范公生平所建的卓越事功。

第三步，先言早在“天圣中”，范公便有“忧天下致太平之意”，以应范公名言“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”。然后据范公的“万言书”发意，谈个人阅读以后的感受：“其于仁义礼乐，忠信孝悌，盖如饥渴之于饮食，欲须臾忘而不可得。如火之热，如水之湿，盖其天性有不得不然者。虽弄翰戏语，率然而作，必归于此。”这种感受是切身的、深刻的，是本文中具有实质性内容的精华所在，是范仲淹文章的重点。

综上所述，本文布局章法堪称精妙，叙事写人流畅自然，饱含作者苏轼对范仲淹的怀念和景仰之情。

后人评论

张伯行：“上半篇叙景慕之情，中言公规模先定，末乃言其文集底蕴，要分段落看。”（《唐宋八大家文钞》卷八）

概括

其文汪洋恣肆，明白畅达，曾自谓：“大略如行云流水，初无定质，但行于所当行，常止于所不可不止，虽嬉笑怒骂之辞，皆可书而诵之。

”其诗清新豪健，善用夸张比喻。

其体浑涵光芒，雄视百代，有文章以来，盖亦鲜矣。

一时文人如黄庭坚、晁补之、秦观、张耒、陈师道，举世未之识，轼待之如朋俦，未尝以师资自予也。

黄州词，是苏词的奇观；黄州文，则是苏文的高峰；《赤壁赋》是其高峰之巅。

黄庭坚曾批评苏轼说：“东坡文章妙天下，其短处在好骂，慎勿袭其轨也。

”陈岩肖说：“坡为人慷慨疾恶，亦时见于诗，有古人规讽体。”

陈师道说：“苏诗始学刘禹锡，故多怨刺，学不可不慎也。”

一、诗风

苏轼工诗，与黄庭坚合称“苏黄”。

现存约二千七百多首[26]，其诗内容广阔，风格多样，而以豪放为主。

对后人影响最大的也是抒发人生感慨和歌咏自然景物的诗篇，表现出宋诗重理趣，好议论的特征。

〈饮湖上初晴后雨〉写西湖之美：“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”

元丰四年暮春三月，东坡写下〈黄州寒食诗帖〉。

此帖为两首五言古风，诗句沉郁苍劲，低回长叹，极富感染力。

其书法不拘小节，字形章法布局俱佳，颇有右军遗意，唯用笔失之草率，在书法史上影响很大，二十世纪末更被誉为〈兰亭序〉、〈祭侄帖〉之后的“天下第三行书”。

黄庭坚在此帖后题跋：“东坡此诗似李太白，犹恐太白有未到处。

此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。

它日东坡或见此书，应笑我于无佛处称尊也。

”朱弁《曲洧旧闻》：“东坡文章至黄州以后，人莫能及，唯黄鲁直诗时可以抗衡；晚年过海，则鲁直亦瞠乎其后矣。”

白称诗仙，古体绝伦；杜诗律圣，拓宇七言；东坡晚出，各体皆能，无题不作，比配诗神。

二、词风

现存三百四十多首《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》、《定风波》传诵甚广。

苏轼扩大词的内容，抒情写景、说理怀古、感事等题材，无一不可入词。

苏轼提高词的意境，扩大和开拓词境，提高格调，豪放词以外，也有清旷飘逸、空灵隽永、以至缠绵妩媚之作。

苏轼词风豪放（王国维曰“东坡之词旷”），将词“诗化”，笔力雄健，个性鲜明，展现出作者旷达、爽朗的个性，多豪情壮语，意气昂扬，感情奔放，想像丰富奇特。

体裁和音律上，苏轼不喜剪裁以就声律，词的文学生命重于音乐的生命。

苏词作品往往有序，阐明词的内容，或作词的原委、时间、地点，事实分明。

相传苏轼官翰林学士时，曾问幕下士：“我词何如柳七（柳永）？”幕下士答曰：“柳郎中词只合十七八岁女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。

学士词须关西大汉，铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去’。”

苏轼的词风被归类在“豪放派”，所以与周敦颐的“格律派”大相径庭。

南宋时知名的词人辛弃疾也是豪放派的词人，后世将苏东坡与辛弃疾并称为“苏辛”。

简介

苏轼（1037年1月8日－1101年8月24日），眉州眉山（今四川省眉山市）人，北宋时著名的文学家、政治家、艺术家、医学家。

字子瞻，一字和仲，号东坡居士、铁冠道人。

嘉佑二年进士，累官至端明殿学士兼翰林学士，礼部尚书。

南宋理学方炽时，加赐谥号文忠，复追赠太师。

有《东坡先生大全集》及《东坡乐府》词集传世，宋人王宗稷收其作品，编有《苏文忠公全集》

扩展资料：

其他

1、书风

苏轼晚年用笔沉着，早期书法代表作为〈治平帖〉，笔触精到，字态妩媚。

中年代表作为〈黄州寒食诗帖〉。

此诗帖系元丰五年（1082年）苏轼因为乌台诗案遭贬黄州时所写诗两首。

诗句沉郁苍凉又不失旷达，书法用笔、墨色也随着诗句语境的变化而变化，跌宕起伏，气势不凡而又一气呵成，不拘小节，率意为之，二十世纪末被誉为“天下第三行书”。

晚年代表作有行书〈洞庭春色赋〉、〈中山松醪赋〉等，此二赋以古雅胜，姿态百出而结构紧密，集中反映了苏轼书法“结体短肥”的特点。

其最晚的墨迹当是〈与谢民师论文帖〉（1100年）。

其代表作有〈黄州寒食诗帖〉、〈天际乌云帖〉、〈洞庭春色赋〉、〈中山松醪赋〉、〈春帖子词〉、〈爱酒诗〉、〈寒食诗〉、〈蜀中诗〉、〈人来得书帖〉、〈答谢民师论文帖〉、〈江上帖〉、〈李白仙诗帖〉、〈次韵秦太虚诗帖〉、〈渡海帖〉；

〈祭黄几道文卷〉、〈梅花诗帖〉、〈前赤壁赋〉、〈东武帖〉、〈北游帖〉、〈新岁展庆帖〉、〈宝月帖〉、〈令子帖〉、〈致南圭使君帖〉、〈次辩才韵诗〉、〈一夜帖〉、〈宸奎阁碑〉、〈致若虚总管尺牍〉、〈怀素自序〉等。

苏轼的书法，后人赞誉颇高。

最有发言权的莫过于黄庭坚，他在《山谷集》里说，“本朝善书者，自当推（苏）为第一”。

2、画风

能画竹，学文同，也喜作枯木怪石。

存世画迹有〈枯木怪石图卷〉、〈潇湘竹石图〉等。

　　邂逅苏轼

　　知道苏轼是从“大江东去”开始的。曾几何时，被他描绘的磅礴气势所震撼，被他豪放、大气的风格深深吸引。

　　苏子的一生命运多舛，起起落落。在那个黑暗的年代，朝廷昏庸无能，奸臣当权。而饱读经史的苏轼怀着“奋厉当有世志”的人生信念，忧国忧民，对国家政事坚持己见，丝毫不向黑暗势力妥协。不盲从、不徇私、黑白分明，始终保持着高度的社会责任感，在污浊的官场中，洁身自好。然而，肮脏的污流里岂能容下这一泓清泉？污流只会侵蚀这一泓清泉。于是，一肚皮不合时宜的苏轼在政治的斗争与权力的倾扎下，被注定了坎坷的一生。

　　难以想象，在经历了险恶的宦海风波与坎坷的人生挫辱后，苏子还能以宽广的胸怀包容万物，以乐观积极的心发现生活的美丽。这需要怎样的胸襟与气度！

　　谪贬黄州时，以前的朋友都离他而去，孤独的苏轼过着形影相吊的生活。“缺月挂梧桐，漏断人初静。 谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。 拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”。词中苏子以孤鸿自喻，其凄凉境况，不可言说。至今读起这首《卜算子》依然能感受到苏子心中那莫可名状的孤苦寂寞。政治的失意，老友的置之不理，无边的孤独感向他袭来，莫非真应了那句“自古圣贤多寂寞”。苏子心中的苦是可想而知的。

　　苏轼坎坷的仕途生涯中，几次大起大落，最远的贬到了岭南，食芋饮水，与黎族人民一起过着艰苦的生活。

　　伟人的伟大之处在于在如何困难的境遇下，都依然保持自身的高贵人格，以坚定乐观的心态面对生活。感到人生无奈的苏轼研读老庄哲学，佛禅玄理来寻求心灵的超脱。“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥，泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西……”苏子的词看似简单易理解，其背后却蕴涵着深刻的哲理，给人无穷的思索与启迪。在苏子眼里，世事不过过眼烟云，任得一世清净。

　　最欣赏的是他那首《定风波》，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕！一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”不过是一次偶然林中遇雨，常人若遇到，会认为倒霉，淋了一场雨，成了落汤鸡。苏子却脚踏芒鞋，吟啸且徐行，以乐观的心面对这风风雨雨，抑或是人生中的风风雨雨。谁又能如苏子这般潇洒的淋呢？一蓑烟雨任平生，这其中带着几分自嘲任性，又有几分豁达洒脱。任他风吹雨打吧，“谁怕？”风风雨雨总有停的时候。一边是料峭的春风，一边却是山头斜照迎面。这其中包含着朴素的两面观哲理。最经典的是最后一句，当风雨逝去，回首一路走来的坎坷道路时，苏子不喜不悲，而是以旷达的心胸淡看风云，这般豁达与洒脱令人敬仰。

　　苏轼的词以豪放著称，但也不乏婉约杰作。苏子的词风是多元的。最打动人心的是那首《江城子》。“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟、无处话凄凉。纵使相逢应不识、尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行，料得年年断肠处，明月夜，短松冈。”这首词宛如心灵深处的话语，用心来书写的不带任何娇柔造作的修饰，自然流畅，如行云流水，情之至深，催人泪下。“相顾无言，惟有泪千行”，真正的知己是无须太多言语的，因为心有灵犀，因为你在我心，简简单单几句，哪怕只是一个不经意的眼神就足以表达一切，正所谓爱在无语时。想想如今的快餐时代，又有多少人有这般真挚的感情呢？

　　苏子是才华横溢的诗人，更是深刻的哲人。诗人的气质让他在平凡的生活中发现生活的别样美丽，哲人的思想让他包容万物，在辛酸坎坷的悲剧人生中超度自己。有人说，没有人真正读懂他的内心，他却洞察了人世间最深的奥妙。而如今，我也只是虔诚地拜读苏子的遗墨，用愚钝的心去感受苏子深邃的哲思，在字里行间被他的精神照亮。他的精神如此高尚，而我只能在人间仰望。

唉，有的时候书法的好坏不仅仅限于字好不好，有的时候还要考虑书法家的精神品格，苏东坡前辈的精神品格是那种豪放不羁的，《寒食帖》的字虽然有点乱，但体现了他的精神品质，所以还是被认定为天下第三行书。

　　苏轼，北宋时期的大文豪，创作了不少诗词并流芳百世。我们学过很多苏轼的诗词作品，你能结合他的诗词作品 说说 他的创作艺术风格吗下面就是我给大家整理的苏轼诗词的艺术风格特点，希望对你有用!

　　苏轼诗词的艺术风格特点

　苏轼的词创作是从他中年出任杭州通判时开始的，他最早的作品《浪淘沙·咋日出东城》和《南歌子·海上乘槎侣》，前者写春天之景，语言平易流畅，意境虽无过人之处，倒也清新可爱;后者写钱塘江潮，苏轼词的豪迈气概和诙谐风格微有端倪。统观全局，苏轼词中最引人注目的是政治、情爱、农村三类作品。

　苏轼是满怀热情投入到政治生活中的，但是不幸的家庭经历、多蹇的仕途命运、严酷的权力争斗使他蒙受了一次次打击。在作品中，有对理想的热情，有落魄的郁愤，有逆境中的不甘沉沦，真实细致地反映了苏轼复杂而又丰富的内心世界。苏轼还是"性情中人"，无论是亲情还是友情，大都写得真切感人。陈廷焯《白雨斋词话》评论说："东坡之词，纯以情胜，情之至者词亦至，只是情得其正，不似耆卿之喁喁私情耳。"《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》：

　①　彭乘：《墨客挥犀》。

　②　见原词序。

　③　陆游：《老学庵笔记》。

　十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

　此词作于熙宁八年(1075　年)密州任上，距苏轼元配夫人王弗去世正好十年。词的起片开门见山，直抒感慨，丝毫不用铺垫和渲染，将思念和盘托出，有不吐不快之势。生死殊途，南北相隔;仕途的失意，人生的苦闷，满腑凄凉无处倾诉。接下来退一步讲"纵使相逢应不识，"因为自己早已不是意气风发的年轻人了。下片写梦中相见，结句"料得年年肠断处，明月夜，短松冈。"将无法排解的思念之情溶入连绵不尽的未来，更衬出未亡人的情真意挚。以词来写悼亡之情，苏轼是第一位也是写得最好的一位。

　苏轼与下层劳动人民接触的深入与广泛，超出了同时代的任何一位作家，因此，他对劳动人民的疾苦十分敏感。当看到"秋禾不满眼，宿麦种亦稀"时，他"永愧此邦人，芒刺在肤肌"，进而痛感"平生五千卷，一字不疗饥。"①苏轼词作品，对劳动人民的疾苦远不如诗描写得那样深刻。在全部30　余首农村词中，最为成功的当属描写乡村风俗和勾画作者与乡野父老亲切融洽关系的作品。《浣溪沙·徐门石潭谢雨道上作》其二：旋抹红妆看使君，三三五五棘篱门，相排踏破茜罗裙。老幼扶携收麦社，乌鸢翔舞赛神村，道逢醉叟卧黄昏。

　苏轼在徐州任太守时，春旱后得雨，因此，苏轼前往城东二十里"可以致雷雨"的石潭谢神，这首词是此次出行所写五首词中的第二首。词的上片写村里的姑娘们闻听太守将到，于是匆匆忙忙梳妆一番，三五成群地扎堆在篱笆门前迎候。为了能清楚地看一眼究竟，有的姑娘甚至挤破了红色的衣裙。词的下片写村社，首句写村社的隆重，次句写供品的丰盛，末句写村民的欢愉。全词犹若一幅淳厚质朴而又兴致盎然的农村风俗画。

　苏轼词的艺术特色，历代评论家仁智互见，总括起来，不外四点，即豪放、韶秀、清迥和真率。

　苏轼词的豪放已为人所共赏。俞文豹《吹剑续录》称："学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱《大江东去》。"《念奴娇·赤壁怀古》历来被推为豪放词的名作：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰!遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。

　词的最后，"人间如梦"句，给全篇豪放阔大的基调涂上了一笔抑郁的宿命论的色彩，令人扼腕。《江城子·密州出猎》早《念奴娇·赤壁怀古》7年，是密州任上所作。

　老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎、看孙郎。酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨!持节云中，何日遣冯唐会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

　关于此词的写作，苏轼在《与鲜于子骏书》中有所叙及："近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家，呵呵。数日前猎于郊外，所获颇多，作得一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。"词的

　①　苏轼：《和孔郎中荆林马上见寄》诗。

　上片首写声势浩大的出猎活动以及作者由此而激发生成的豪情，下片语意与上片一脉相承，紧扣豪情作 文章 ，由出猎之豪情升发到报效国家之豪情。由杭州通判改任密州知州，苏轼的心情并不愉快，自称"老夫"正是这种灰暗心情的反映，但苏轼并不悲观，而是对未来充满了信心。冯唐故典，寓含天生我才明主不弃的希冀。词的结句"西北望，射天狼"，表达了一旦为朝廷重用，当不负圣望，有所作为的雄心。

　苏轼词中的韶秀清迥之作当推《水调歌头·明月几时有》和《卜算子·缺月挂疏桐》。前人评价这些作品"格奇而语隽"，①"语意高妙，似非吃烟火食人语。非胸中有数万卷书，笔下无一点俗气，孰能至此!"②苏轼词的真率与其为人的真率一脉相承，这一特点在他的大多数作品中都有体现。

　苏轼词除"谁道人生无再少，门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡!"③、"莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。"④、"登临不用怨斜晖，古往今来谁不老，多少。"⑤、"不用悲秋，今年身健还高宴。"⑥这些豪迈刚健乐观爽朗的作品外，尚有相当一部分思想消极之作，如，《醉落魄·述怀》：醉醒醒醉，凭君会取这滋味。浓斟琥珀香蚁，一到愁肠，更有阳春意。须将墓席为天地，歌前起舞花前睡。从他落魄陶陶里，犹胜醒醒，惹得闲憔悴。这些作品是苏轼复杂思想的反映，有人生失意后的故作激愤之言，也有随缘委命的真情流露。因此，不能一概而论，而须加以甄别分析。

苏轼的主要作品

　古文

　《 荀卿论》、《 范增论》、《 留侯论》、《 贾谊论》、《 晁错论》、《 东坡志林》、《随记集》、《 刑赏忠厚之至论》、《 石钟山记》、《 记承天寺夜游》、《 重巽以申命论》、《 进策》、《天石砚铭(并序)》、《策别课百官》六篇、《策别安万民》六篇、《策别厚货财》二篇、《策别训兵旅》三篇、《策断》四篇、《 黠鼠赋》、《 记游定惠院》(一作《 记游定慧院》

　诗歌

　《 赤壁赋》《 后赤壁赋》《 东栏梨花》《 出颍口初见淮山是日至寿州》《 春宵》《 海棠》《 和子由渑池怀旧》《 和子由踏青》《 花影》《 惠崇春江晚景》《 腊日游孤山访惠勤惠思二僧》《 六月二十七日望湖楼醉书》《三月二十九日二首》《 上元侍宴》《 石苍舒醉墨堂》《 书李世南所画秋景》《 游金山寺》《 题西林壁》《 望海楼晚景》《雪后北台书壁》《 饮湖上初晴后雨》《 有美堂暴雨》《 赠刘景文》《 章钱二君见和复次韵答之》

　词作

　《 少年游·去年相送》《 江城子·湖上与张先同赋》《 虞美人·有美堂赠述古》《 南乡子·送述古》《 永遇乐·长忆别时》《减字木兰花·空床响琢》《 蝶恋花·密州上元》《 江城子·十年生死两茫茫》《 望江南·春未老》《 水调歌头·明月几时有》《 洞仙歌·江南腊尽》《 阳关曲·中秋作》《 浣溪沙·照日深红暖见鱼》《 浣溪沙·旋抹红妆看使君》《浣溪沙·麻叶层层苘叶光》《 浣溪沙·簌簌衣巾落枣花》《 浣溪沙·软草平莎过雨新》《永遇乐·明月如霜》《 南歌子·雨暗初疑夜》《 浣溪沙·覆块青青麦未苏》《浣溪沙·醉梦昏昏晓未苏》《 水龙吟·小舟横截春江》《 定风波·莫听穿林打叶声》《 浣溪沙·山下兰芽短浸溪》《 哨遍·为米折腰》《 洞仙歌·冰肌玉骨》《 念奴娇·赤壁怀古》《 南乡子· 霜降 水痕收》《 临江仙·夜饮东坡醒复醉》《 卜算子·黄州定慧院寓居作》《 满庭芳·三十三年》《 水调歌头·落日绣帘卷》《 定风波·常羡人间琢玉郎》《 鹧鸪天·林断山明竹隐墙》《 浣溪沙·细雨斜风作 小寒 》《 水调歌头·昵昵儿女语》《 水龙吟·次韵章质夫杨花词》《 八声甘州·有情风万里卷潮来》《 木兰花令·次欧公西湖韵》《 青玉案·三年枕上吴中路》《 贺新郎·乳燕飞华屋》《 浣溪沙·门外东风雪洒裾》《 行香子·过七里滩》《点绛唇·不用悲秋》《 满江红·寄鄂州朱使君寿昌》《 念奴娇·中秋》《 水龙吟·雁》《 醉翁操·琅然》

　书法

　《 中山松醪赋》《 洞庭春色赋》《 人来得书帖》《 答谢民师论文帖》

　《 赤壁赋》《 江上帖》《 黄州寒食诗帖》《 李白仙诗帖》《 次韵秦太虚诗帖》《 渡海帖》《祭黄几道文卷》《 梅花诗帖》《 新岁展庆帖》《 宝月帖》《 令子帖》《 东武帖》《 北游帖》《致南圭使君帖》《 次辩才韵诗》《 一夜帖》《 宸奎阁碑》《致若虚总管尺牍》《怀素自序》《近人帖》《与范子丰》

　绘画

　《 潇湘竹石图》《小鸡啄米图》《 枯木怪石图》《偃松图卷》

对苏轼的总体人物评价

　苏轼在文、诗、词三方面都达到了极高的造诣，堪称宋代文学最高成就的代表。而且苏轼的创造性活动不局限于文学，他在书法、绘画等领域内的成就都很突出，对医药、烹饪、水利等技艺也有所贡献。苏轼典型地体现着宋代的 文化 精神。从文学史的范围来说，苏轼的意义主要有两点：首先，苏轼的人生态度成为后代文人景仰的范式：进退自如，宠辱不惊。由于苏轼把封建社会中士人的两种处世态度用同一种价值尺度予以整合，所以他能处变不惊，无往而不可。当然，这种范式更适用于士人遭受坎坷之时，它可以通向既坚持操守又全生养性的人生境界，这正是宋以后的历代士人所希望做到的。其次，苏轼的审美态度为后人提供了富有启迪意义的审美范式，他以宽广的审美眼光去拥抱大千世界，所以凡物皆有可观，到处都能发现美的的存在。这种范式在题材内容和表现手法两方面为后人开辟了新的世界。所以，苏轼受到后代文人的普遍热爱，实为历史的必然。

　苏轼在当时文坛上享有巨大的声誉，他继承了欧阳修的精神，十分重视发现和培养文学人才。当时就有许多青年作家众星拱月似的围绕在他周围，其中成就较大的有黄庭坚、张耒、晁错之、秦观四人，合称“苏门四学士”。再加上陈师道和李廌，又合称“苏门六君子”。此外，李格非、李之仪、唐庚、张舜民、孔平仲、贺铸等人，也都直接或间接地受到苏轼影响。由于苏轼的成就包括各种文学样式，他本人的创作又没有固定不变的规范可循，所以苏门的作家在创作上各具面目。黄庭坚、陈师道长于诗，秦观长于词，李廌以古文名世，张、晁则诗文并擅。同时，他们的艺术风貌也各具个性，例如黄诗生新，陈诗朴拙，风格都不类苏诗，后来黄、陈还另外开宗立派。

　苏轼的作品在当时就驰名遐迩，在辽国、高丽等地都广受欢迎。北宋末年，朝廷一度禁止苏轼作品的流传，但是禁愈严而传愈广。到了南宋党禁解弛，苏轼的集子又以多种版本广为流传，以后历代翻刻不绝。

　在后代文人的心目中，苏轼是一位天才的文学巨匠，人们争相从苏轼的作品中汲取营养。在金国和南宋对峙的时代，苏轼在南北两方都发生了深远的影响。苏诗不但影响有宋一代的诗歌，而且对明代的公安派诗人和清初的宋诗派诗人有重要的启迪。苏轼的词体解放精神直接为南宋辛派词人所继承，形成了与婉约词平分秋色的豪放词派，其影响一直波及清代陈维崧等人。苏轼的 散文 ，尤其是他的小品文，是明代标举独抒性灵的公安派散文的艺术渊源，直到清代袁枚、郑燮的散文中仍可时见苏文的影响。

　苏轼还以和蔼可亲、幽默机智的形象留存在后代普通人民心目中。他在各地的游踪，他在生活中的各种发明都是后人喜爱的话题。在宋代作家中，就受到后人广泛喜爱的程度而言，苏轼是无与伦比的。

1 析苏轼诗词的艺术手法

2 苏轼《倦夜》诗词阅读答案及赏析

3 苏轼诗词分析

4 苏轼诗词的风格特点简析

5 苏轼的诗词励志名句

苏轼《黄州寒食帖》赏析苏轼，排在宋朝四大书法家的首位，其书法以楷、行为主。其楷书主要是以唐颜真卿为取法对象，得浑厚雄强之势，但用笔有晋人法意，楷中带行，结字平扁，如石压蟾蜍，变化丰富，个鲜明。其行书以颜书为底，上朔二王，写得雄秀兼备，古朴多姿。苏轼的书法，是典型的文人书风，他的书法，是构建在其广博而精深的文学基础之上的，苏轼在其论书绝句中写道＂退笔如山未足珍，读书万卷始通神＂。其极具个性的书法对后世影响极大，宋以后，学颜的都学苏字，而写二王的，也没法绕过苏字。

《寒食帖》有天下第三行书的美名，其艺术水平也是相当高的。开篇之始，书写平缓，字体端正，其后由于感情的变化而使作品的用笔、结字急剧变化，字越写越大，笔势也越来越急促，最精彩的是中段，感情象火山喷发一样不可抑制，最后又复归平缓。苏轼写这件作品时，由于被贬职流放，正是处于人生的低潮。“君门深九重，坟墓在万里，也拟哭涂（途）穷，死灰吹不起！”。

《黄州寒食诗帖》彰显动势，洋溢着起伏的情绪。诗写得苍凉惆怅，书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇起伏跌宕，迅疾而稳健，痛快淋漓，一气呵成。苏轼将诗句心境情感的变化，寓于点画线条的变化中，或正锋，或侧锋，转换多变，顺手断联，浑然天成。其结字亦奇，或大或小，或疏或密，有轻有重，有宽有窄，参差错落，恣肆奇崛，变化万千。

《黄州寒食诗帖》苏轼撰诗并书， 墨迹素笺本， 横342厘米，纵189厘米，行书十七行，129字。

《黄州寒食诗帖》原文：

自我来黄州，已过三寒食。年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕支雪。暗中偷负去，夜半真有力，何殊病少年，病起头已白。

春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸。君门深九重，坟墓在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起。

苏轼（1037－1101）：北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。苏洵子。嘉佑进士。轼是一位通才，在诗、词、文、书画方面都是开派的人物，他的散文与欧阳修并称欧苏；他的诗和黄庭坚并称苏黄；他的词和辛弃疾并称苏辛；他是“苏、黄、米、蔡”四大书法家之一；他的画开创了湖州画派。

神宗时苏轼曾任祠部员外郎，因反对王安石新法而求外职，任杭州通判，知密州、徐州、湖州。后以作诗“谤讪朝廷”罪贬黄州。哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州等，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。北还后第二年病死常州。南宋时追谥文忠。与父洵弟辙，合称“三苏”。在政治上属于旧党，但也有改革弊政的要求。其文汪洋恣肆，明白畅达，为“唐宋八大家”之一。其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。少数诗篇也能反映民间疾苦，指责统治者的奢侈骄纵。词开豪放一派，对后代很有影响。《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·丙辰中秋》传诵甚广。擅长行书、楷书，取法李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式，而能自创新意。用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣。与蔡襄、黄庭坚、米芾并称“宋四家”。能画竹，学文同，也喜作枯木怪石。论画主张“神似”，认为“论画以形似，见与儿童邻”；高度评价“诗中有画，画中有诗”的艺术造诣。诗文有《东坡七集》等。存世书迹有《答谢民师论文帖》、《祭黄几道文》、《前赤壁赋》、《黄州寒食诗帖》等。画迹有《枯木怪石图》、《竹石图》等。

苏轼是中国北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士。宋代眉州（今四川省眉山市）人。父苏洵、弟苏辙都是著名古文学家，世称“三苏”。嘉佑进士，任凤翔府签判，主张改革弊政。神宗时反对变法，但在密州、徐州任上抗洪灭蝗，赈贫救孤、颇多政绩。后以“谤讪朝廷”贬黄州。哲宗时任翰林学士，出知杭、颍、扬、定四州。徽宗初遇赦召还。诗、词和散文都代表北宋文学最高成就。

苏轼的诗大都抒写仕途坎坷的感慨，也有反映民生疾苦、揭露现实黑暗之作。诗风豪迈清新，尤长于比喻。与黄庭坚并称“苏黄”。

苏轼的词题材广泛，记游、怀古、赠答、送别、说理无不入词，对严格的音律束缚也有所突破，促进了词的发展。名作有《念奴娇》、《水调歌头》、等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。

苏轼散文中议论文汪洋恣肆，记叙文结构谨严，明白条畅，如《石钟山记》、《放鹤亭记》等与《赤壁赋》、《后赤壁赋》同为传诵名篇。与欧阳修并称“欧苏”，是“[唐宋]古文八大家”之一。文学思想强调“有为而作”，崇尚自然，摆脱束缚，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。致力提拔后进，黄庭坚、秦观等均出其门下。

苏轼还擅长行、楷书，与黄庭坚、米芾[fu2]、蔡襄并称“宋四家”。他曾遍学晋、唐、[五代]名家，得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式，而自成一家。自云：“我书造意本无法”；又云：“自出新意，不践古人。”黄庭坚说他：“早年用笔精到，不及老大渐近自然”；又云：“到黄州后掣笔极有力。”晚年又挟有海外风涛之势，加之学问、胸襟、识见处处过人，而一生又屡经坎坷，其书法风格丰腴跌宕，天真浩瀚，观其书法即可想象其为人。人书并尊，在当时其弟兄子侄子由、迈、过，友人王定国、赵令畤均向他学习；其后历史名人如李纲、韩世忠、陆游，以及[明代]的吴宽，[清代]的张之洞，亦均向他学习，可见影响之大。

苏轼在绘画方面画墨竹，师文同，比文更加简劲，且具掀舞之势。米芾说他“作墨竹，从地一直起至顶。余问：何不逐节分？曰：竹生时，何尝逐节生？”亦善作古木怪石，米芾又云：作枯木枝干，虬曲无端；石皴硬，亦怪怪奇奇无端，如其胸中盘郁也。”均可见其作画很有奇想远寄。其论书画均有卓见，论画影响更为深远。如重视神似，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程式束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，并明确提出“士人画”的概念等，为其后“文人画”的发展尊定了理论基础。存世书迹有《黄州寒食诗》、《赤壁赋》、《答谢民师论文》与《祭黄几道文》等。存世画迹有《古木怪石图卷》；又近年发现的《潇湘竹石图卷》当亦系他的作品。诗文有《东坡七集》，词有《东坡乐府》等。[清代]王文浩有《苏文忠公诗编注集成》。