你曾经因为哪个片段去看一部剧／一个电影？

现在很多人的生活都被快视频所充斥，忙碌的生活让人们很少有时间去看一个多小时的**，能几分钟就看完整部**的短视频还是更容易受到现在人们的喜欢。我曾经因为在短视频上看到一个片段去把整部**追完了，就是《闻香识女人》。

随着《Por Una Cabeza》小提琴音乐节奏，气质文雅的男主和漂亮高雅的女人邂逅，美丽女人受到男主的邀请，在饭店跳着探戈，每一步沉稳而有力。这是和爱情无关的一次邂逅，虽然只有几分钟，但是两人传递出来的浪漫气息让这个片段成为整部**最经典的桥段。

阿尔帕西诺在里面扮演的是盲人退伍军官，和一个普通的高中生展开的旅途，年轻时英雄无畏的军官因为失明后脾气变得暴躁不堪，想通过这次旅途把所有的愿望实现然后自杀。吃最美味的食物、肆无忌惮开着豪车奔跑、住豪华套房、和美女跳探戈……在各种疯狂后，他准备开枪结束自己的生命遭到高中生极力的劝阻，最后生命的曙光在男主心里燃起。

”探戈错了可以重来，但是人生不行“，阿尔帕西诺通过面部表情完美诠释了一个外表自负内心自卑脆弱的盲人军官，他的所有骄傲都在失明后被打击殆尽。尤其是那段浪漫迷人的探戈，让人明白原来有皱纹的男人也是可以表现如此性感的。没有看过这部**的朋友真的可以去看一下。

本以为和自己青梅竹马的李连杰终于过上了“你出去闯荡，我相夫教子”的江湖生活，却因一通电话晴天霹雳，颤抖不已。

电话那头，远在香港的李连杰提出了离婚。

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1961年出生的黄秋燕比李连杰年长两岁，身为一个女孩，父亲本来打算让黄秋燕走琴棋书画路线，可后来某件事爆发，让其父母痛下决心，女孩子自我保护最重要！

1973年，父母把13岁的黄秋燕送到了北京什刹海武术学校，无心插柳柳成荫，黄秋燕开朗的性格与武术极为契合，耍的一手好兵器，没多久就获得北京武术比赛蛇拳、双剑项目奖。

当然，对于黄秋燕而言，她最大的收获不是武术，而是同班的小师弟，李连杰。

那时还在厂桥小学上学的李连杰，一次暑假稀里糊涂的被什刹海“应招”到了武术班，还不知道武术是啥的他就成了武术生。

体校又不是普通学校，自然苦了许多。

起初李连杰也逃跑过，但教练的一句“要做英雄，不做狗熊”彻底激发了李连杰的斗志，那个时候李连杰个头不高，年龄在班中算小的，但却是最努力的一个，那几年大奖拿了好几个。

黄秋燕立刻注意到了这个小师弟，比起李连杰的身世家境，黄秋燕的军人艺术家庭就殷实太多了，得知李连杰自幼丧父，黄秋燕便默默承担起了照顾他的任务，不仅如此，黄秋燕为了李连杰花光了自己的工资，甚至在家里拿钱去看望李连杰母亲。

在练武时期，黄秋燕频频叫同学去家里玩，那个时候黄父已经看出黄秋燕对李连杰的情愫，可那个年代对这种事躲着都来不及，更别提李连杰的特殊家庭了，黄父也没做过问。

后来《少林寺》的开播让李连杰名声大噪，黄秋燕是看在眼中乐在心里，心想着眼前这个人终于有了说出去的资本，李连杰还借着名气让师姐和自己在《少林小子》中演了CP。

对，《少林小子》里，那个俊俏灵动的“三凤”就是黄秋燕。

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荧幕中的三凤不顾父亲阻挠和世俗偏见，勇敢的和三龙走到了一起，而荧幕外，两人第二部合作《南北少林》中，李连杰不慎摔断了腿，成了俩人的捅破的那层窗户纸。

摔断腿后，医生说极有可能会残疾，躺在病床上的李连杰极为懊恼，情绪低落。

终于拍了**，也有了名气，可这一腿伤的来临让他认为自己已经断送了演艺道路，一个武术家如果是个残疾，那么他还能当武术家吗？还能当演员吗？

带着这种焦虑，李连杰没有了往日的阳光，取而代之的是遮天蔽日的阴郁。而这时黄秋燕成了李连杰唯一的光亮，她一直陪在李连杰身边，黄秋燕给李连杰织了一件毛衣，让李连杰穿上对他说“不管你的腿以后怎么样，我都愿意和你在一起！”。

在那个年代织毛衣和情书几乎划等号，而黄秋燕的大胆表白更是击碎了李连杰的心理防线。

终于，李连杰接受了黄秋燕，两人在1987年6月没有告知任何人的情况下，领了结婚证。

后来黄秋燕父亲黄伯寿回忆，黄秋燕与李连杰两个人婚礼也没有大摆宴席，告知父母后便匆匆了事，李连杰甚至没有探望岳父岳母：认亲当天是李连杰母亲和大姐代表他来的岳父家！

婚后黄伯寿还去过李连杰家里一次，可李连杰面对岳父依然寡言少语，甚至一句爸爸妈妈都没喊过。

黄伯寿认为当时李连杰还是因为家里原因有些许自卑，也就没有在意，现在回想起来，或许那时候的李连杰已经在感情的悬崖边。

那时候，黄父对黄秋燕说“你比李连杰大，以后夫妻关系比较难处理。”，但深陷在爱情喜悦中的黄秋燕不以为然：“我和他从小一起练功学习，感情深厚，年龄的差距不会影响我们的生活。”

黄秋燕不知道，在他们结婚的前一年，有一个上海女孩刚刚留学归来前往香港，并且拿了第2届亚洲**冠军，被黄沾称“五十年难得一见的美女”，开启了演艺生涯。

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尽管在80年代就演了**，但黄秋燕还是一个标准的传统女性。

当时不少**都找到了黄秋燕，《侠女十三妹》请她演十三妹，当然最著名的还是《西游记》，但都被黄秋燕一一否决了，也不是黄秋燕不想演，因为李连杰不允许，李连杰认为拍戏就要跟自家人拍。

黄秋燕很听话，即便是两部**让黄秋燕有了不亚于李连杰的名气，但黄秋燕还是安享于“李连杰妻子”的身份。

那个年代的人们流行过一阵出国潮，李连杰也带着大肚子的黄秋燕远赴了美国，希望在这块地方创出自己的一份天地，可想象是丰满的，现实是骨感的，李连杰仅仅是一个内地明星，还不足以蔓延到国际市场，到了美国无人赏识，只能挤出身上的全部积蓄，在洛杉矶贷款了一套房子。

安好家后，1987年李连杰的大女儿呱呱坠地，没过多久黄秋燕就又怀上了二女儿，李连杰在外教武术赚取学费，黄秋燕在家看孩子养胎。

虽说不是大富大贵，但日子尚且能过的平稳。

但在他们为了生活劳走奔波的时候，那个上海女孩已经和周润发，曾志伟，黄百鸣等大牌合作，追她的人排队到了二公里开外，成龙在发布会上放下豪言“我每部戏女主角都会爱上我，这次换XX爱上我了”，而“赌王”何鸿燊看着成龙笑而不语。

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或许生活里没有变故，李连杰和黄秋燕的生活也就这么平淡的走下去了，但某日一通让他们的生活迎来巨变，大导演罗维致电李连杰：要拍一部新**《龙在天涯》，你来当主角！

李连杰听罢火速前往香港，留下大肚子的黄秋燕和大女儿在美国，那个时候他们两三个星期通一次电话，但看着李连杰在香港拍了**，或许就此一飞冲天，黄秋燕憧憬起将来的美好生活，还是满脸的幸福。

可哪曾想，李连杰确实一飞冲天了，但这一“飞”就再也没回来。

在《龙行天涯》剧组，李连杰见识到了香港**制造工业的专业，也认识到了许多业内名流，当然这一切都比不上一个人的出现，李连杰终于见到了那个上海女孩——利智。

彼时利智因为何鸿燊的一支舞，还身处二房蓝琼缨和四房梁安琪的左右围剿，不仅离开了何鸿燊，传闻还被下了“追杀令”，闹得满城风雨。

而李连杰遇到利智后，却不为绯闻所动，反而与利智交谈甚欢，或许是两个人在外地的闯荡经历拉近了彼此，两人情愫渐生，后来李连杰说到：“我见到另一个女人，我可以为她死，我可以不要名不要利”

“我每一天的血管都热血沸腾。”

英雄难过美人关，即便是日后的“功夫皇帝”李连杰，也招架不住利智的丰韵。

李连杰对利智展开了疯狂的追求，这个“终于心动”的浪子，全然不顾利智和何鸿燊等人斩不断理还乱的复杂关系，也忘了远在天边还怀有身孕的黄秋燕。

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李连杰决定斩断和黄秋燕的关系，追心急切的李连杰甚至没空回家正面和黄秋燕说，直接拨通了大洋彼岸的电话，对黄秋燕提出了离婚。

“我找到了我真正的爱。”

电话中黄秋燕伤心的大哭，李连杰也良久无语。

但挂了电话后的黄秋燕并没有闹，也没有撕，而是默默接受了这一切，后来黄秋燕说“你爱的人不快乐，因为你在他身边。”这种卑微的爱，也让黄秋燕没有勇气寻找李连杰对峙，甚至自己出现了精神问题。

1990年，李连杰和黄秋燕终于离婚，李连杰虽说净身出户，不过那时候家里并没有什么财产，反而还有一个还在还贷的房子。

后来李连杰在节目中说到，当初和黄秋燕结婚就是为了“改变命运”，而当年推荐黄秋燕演《少林小子》，完全是为了还那份“姻缘债”。

我开始拍摄《少林寺》，我就开始出名了，也红了，我就想如果当时我们俩分手了，是不是对不起人家呀，我也怕当时大家对我有这个误会，所以又找了《少林寺》导演，拍了第二部，介绍她做了女主角，这样我心里就塌实了，因为我觉得我也对的起她了，我成功了，我也希望你成功呀！不是我红了把你甩了，是你也成功了！

而且李连杰在《艺术人生》中和朱军谈到了黄秋燕，对于二人的感情，李连杰若有其事的说到：

因为太早出名了，很小的时候又不知道感情是什么，就知道这个女孩漂亮，那个女孩对我好，就这么简单，第一个太太是在学校里，她比我大两岁，经常照顾我，也不清楚什么是爱，就是互相的一种喜欢，这段感情也模模糊糊。

原来李连杰那时候根本不知道自己爱不爱他，原来结婚就是为了“冲喜”，原来婚前的合作就是为了日后分开做铺垫。

最终李连杰终于离开了“她爱我80%，我爱她20%”的黄秋燕，迎接了自己真正的幸福，留下一脸错愕的黄秋燕和肚子中还未出世的二女儿。

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离婚后的李连杰如释重负，但利智并没有立即和李连杰结婚，而是两人约定好了“十年之约”，如果十年后这份激情还在，那么两人就结婚。

约定期间，李连杰如同一个青春期的孩子，为了利智奉献了所有，有一次他拿着一朵玫瑰花在路边等待利智，等了整整七个小时都没有见到她，谁知利智走了另外一条路，李连杰在路边蹲着的时候，人家早就在家睡着了。

再后来利智在内地投资失败，欠下巨额债务，面对美人陷入困境李连杰这时候的侠义之风彰显了，他打电话给向华强、陈岚夫妇，定下了2年6部**的绑定合约，为的，就是从向氏夫妇里抽出来7200万港元来帮利智渡过难关。

1999年，两人的十年约定到期，利智终于敞开了心扉，李连杰也一头扎进了温柔乡。

但相比他们俩轰轰烈烈的爱情，身处美国的黄秋燕的经历不禁让人潸然泪下。

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黄秋燕与李连杰离婚后，法院原本把两个女儿判给了黄秋燕，但无奈早已放弃演艺事业的她已经没有了热度，没人找她拍戏。

不仅生活入不敷出，黄秋燕还要照顾两个女儿，最重要的是那个还没有还完贷的房子，没有经济来源房子很快就被银行收回，还好有位霍太太伸手相助，愿意收留黄秋燕在地下室。

离婚之初黄秋燕很痛苦，几乎天天到教堂哭诉，最终因为经济能力不足把两个女儿送到了李连杰母亲那里。

黄秋燕的母亲陈良环和记者说，在那之后黄秋燕重振旗鼓，在美容大王郑明明的帮助下免费学习美容技术，自己勤学苦练没过多久就有了第一笔收入。

虽然只是学徒工，但黄秋燕凭借着技术好，手艺精湛结识了不少人，也和很多客户做了朋友，郑明明本来打算让黄秋燕去旧金山，上升到管理层，但黄秋燕却执意要在基层，做一个“打工仔”。

这一打就是整整十年。

打工期间黄秋燕还曾看望过李连杰的母亲，李母拉着黄秋燕的手低头喃喃：“他为啥要和你离婚，你多好啊。”，一旁的黄秋燕却为李连杰开脱：“妈，他有他的选择，您别怪他。”

多年后黄秋燕自立门户，租了一个小店面开了一家理发店，虽说不是大富大贵，但日子尚且能过的平稳，而这或许是黄秋燕所追求的生活吧。

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随着黄秋燕逐渐走出婚姻失败的阴影，其父母和朋友也多次介绍男朋友给黄秋燕认识，但黄秋燕始终没有放在心上，对其他人的态度也很冷淡。

很多人都以为黄秋燕还是没有走出来，或许是黄秋燕把所有的激情都给了李连杰，在那之后她几乎切断了对感情的需求。

但一次邂逅让黄秋燕终于迎来了自己的幸福。

黄秋燕的理发店不远处，有一个王姓山东男子开了一家餐厅，黄秋燕偶尔去就餐，一来二去也就混了个眼熟，后来听闻王先生离了婚把所有的财产包括那家餐厅都给了妻子，妻子离婚后不幸患了癌症，王先生甚至回来悉心照料。

离婚后仍然不离不弃，这一番举动彻底打动了黄秋燕，或许，黄秋燕在这位王先生身上，看到了能填补自己一切伤痕的解药吧。

“结婚要自己的爱人人品好，真心爱我就够了。”黄秋燕说。

2005年11月21日，44岁的黄秋燕终于迎来了自己的幸福，她和王先生大婚当日，李连杰以两个女儿的名义送来了5万美金礼金，两个女儿也回到了黄秋燕身边，婚后的黄秋燕和丈夫打点新餐馆一直到今。

一番清苦的日子终于过去，黄秋燕有了爱他的老公，疼她的女儿和那间不大的店面。

当然，还有那个不是大富大贵，但还算平稳的人生。

结语

很多人说李连杰爱上了利智，纯粹是看上了利智的美貌。

诚然，利智在当年可是公认的大美女，但回看黄秋燕，我认为她的姿色完全不比利智差，而是美的各有千秋。

两人都是小脸美女，黄秋燕明眸皓齿，灵动可爱中透着一种坚毅。

而利智则是美艳、性感中有几分楚楚可怜。

有人说，在两个人的感情中，女人一定不要太“自立”，罐头的瓶盖一定要留给男人拧开，让男人感受到他是被需要的。

或许就是这份“被需要”，让李连杰离开了黄秋燕，也或许是这份“不需要”，让黄秋燕靠自己也拼出了一份幸福的人生。

显而易见，《西游降魔篇》是那两部随着网络时代出现备受推崇的《大话西游》的真正续篇。与山寨味道浓郁的刘镇伟的《越光宝盒》相比，“降魔篇”与“大话”系列尽管没有真正的人物或者情节联系，但实际上讲的是同一个故事：个体在懵懂的状态下，被赋予了某项重大使命，与此同时爱情也在他不情愿的情况下降临。故事的结尾，主角被迫要在爱情和使命之间做出选择。但实际上这个选择是被虚置的，因为命运已经决定了爱人要为主角赴死，从而只留给了主角一种选择——有趣的是，直到此时，主角和观众才真正确信其对女孩的爱（大话西游里孙悟空的“我操”，降魔篇里唐僧的深情一吻）。故事的结尾，主角接受了自己的使命和命运，踏上漫漫征程。

在两个作品里都至关重要的插曲《一生所爱》里（这也侧面证明了故事的相似性），卢冠廷是这样唱的：“苦海翻起爱恨，在世间难逃避命运，或我应该相信是缘分。”爱情的不可获得，命运的无从逃避，主角在认可完成其使命的必要性的同时，心中却依然存在疑惑和悲戚。

事实上，这两个（或者一个）故事，本质上就是主角被询唤的过程，他们最终都被巨大的意识形态所捕获。但故事的隽永或者特别之处在于，询唤的过程，是和主角与爱情的遭遇具有高度相关性的。“降魔篇”里的玄奘被其师父认为还差一点点，还没有达到顿悟，因而还不能完成其主体的建构。直到目睹其爱人的死亡，所谓“痛苦过，才知众生皆苦”，才找到了其“取经渡众生”的社会定位。相较之下，大话的处理方式更加富有层次感和意味。首先叙事维度在五百年前五百年后切换，具有了某种程度上循环不息的宿命感。其次，至尊宝被标识身份的符号——三颗痣，恰恰是初次见面时紫霞仙子给他的。一次邂逅同时引发了爱情和毁灭爱情的身份赋予，紫霞仙子用来证明其对至尊宝绝对拥有的标记，却讽刺性的成为了被更加宏大的建构所裹挟的理由。这种让爱情和命运的决定相伴而生，又互为矛盾的处理方式，让爱情的逝去和最终被接受的命运，更具有无奈和悲凉的意味。

值得注意的一点是，在多数周星驰**里，爱情情节往往是这样的范式：屌丝男主角一直苦苦恋着不假颜色的女主角，并最终因其小人物身上的正直善良而而成功。在西游系列里却呈现了女追男，而男的不屑一顾的逆转情形。出现这样情况的原因，首先要考虑作为创作者的周星驰，在创作时一定会有自身的带入。联想到那幅著名的周在银川骑自行车带人的照片，以及与莫文蔚朱茵的种种瓜葛，很难不认为女追男模式上有周的自我投射。同时，整个**的立场完全是男性的，这从大话追捧者的性别分布上也可以明显的看出端倪。从男主角的角度来看，诚如前述，直至女主角的死亡，我们和男主角才能确信对女主角的爱。正如拉康的观点，欲望的客体的价值，恰恰在于其不可到达性。快感的来源不是目的的达到，而是对目标的不断（注定要失败）的尝试。因而男主角只有在确认女主角的死亡，他们的爱情的不可到达之后，才会怀念这样的爱情。爱情的美妙之处不在于被爱，而是不断的无望的付出和追求。所以对于女主角来说，她享受的是被拒绝后再尝试的过程，男主角享受的则是对亡者的追忆，亡者不会复活，所以他可以放心大胆地爱那个已死的人。对他来说，死亡不是爱情的终结而是开始。　

如果沿着这样的分析，我们会对爱情得到一个相当悲观的结论：就像两个玩电话的小孩，只有确认对方不会接时他才会打过去，所以他们永远不可能通上话。爱情就是两个人各自犯贱罢了。当然，这未必是周星驰的主观创作意图，他想表达的可能更多是对错过爱情的悔恨，正如那句著名的台词“如果上天再给我一次机会，我会对那个女孩说三个字。”但没有神话童话的现实世界里，更加可能的大概会是杨德昌在《一一》里给的冰冷答案：如果再活一次，结果可能还是会一样。

当然，时隔近二十年的两部作品，虽然故事的本质是一样的，但还是能轻易地分出高下：无论是故事和人物的丰满程度，大话西游都大大的强于“降魔篇”。“大话”里配角如春三十娘、二当家的、亲爱的葡萄等等都是有戏的，以至尊宝成为齐天大圣的主线为核心，两部**在配角和副线上有着充分而精到的展开。更不要提心里留下一滴眼泪这样的绝妙设置了。相比之下，“降魔篇”的真正人物只有男女主角，三个徒弟基本上都只有功能性的作用。包括搞笑效果极佳，“从南天门砍到蓬莱东路，三天三夜没眨眼”的“十三太保老大”，搞笑之余还是单调平面。更加致命的问题在于结尾，无论从剧情上还是人物心理的转变上，都太过草率和漫不经心，让全片的品质严重受损。　

但值得肯定的是笑点的丰沛和扎实。从少林足球开始，不知是题材的原因还是创作团队的变动，周星驰的**真的没那么好笑了（似乎与其“北上”时间也重合）。这次反正故事本质上和大话西游一样，制造笑料的方式干脆也回归：快语速的对白（第一场戏），丑女所形成的期待颠覆（抬轿四人组），当然还有大量的性暗示的笑点（段**勾引玄奘）。这种已经经过了多年检验的搞笑模式，还是比《人在囧途》那种“二逼因其二，老坏装逼的事”的一根筋模式好笑太多了。　

尽管一再强调降魔篇对大话西游忠诚的延续或致敬，但降魔篇还是有着自己的新的尝试。这些尝试主要是技术层面的：3D和特效的引入，妖魔鬼怪的现实主义造型，还有诸如“驱魔人”这样国际化的角色设计……除了个别实在有些雷人的特效场面，和过于恐怖的可能让一些观众不适的画面，总的来说，有好有坏，差强人意。　

这是第一部周星驰完全隐匿于幕后的周星驰**。复制自己已有的成功是最保险的方式，而**里所透出的浓浓周星驰风格、港片味道，都是让人满意的。但作为看着周星驰**长大的影迷来说，还是希望作为演员的他继续出现在银幕上，继续做演员这份很有前途的职业。尽管这可能就像银川的自行车，爱过的女孩以及许许多多事情一样，一去不返了。上天太吝啬，不会再给你一次机会的。

　　橙路

　　《橙路》这部曾经风靡八十年代日本、台湾以及香港的青少年漫画，原作者松本泉，这是他的第一部成名作。完成这部作品后，松本泉因为身体原因一度封比十多年，后来于1999年度险些复出，后因身染重病再度拖延。

　　《橙路》日本全名"きまくれ·オレソヅロ一ド"（台湾、香港地区称之为"古灵精怪"-多难念的名字。），其中的"きまくれ"有着变化而令人难以捉摸的意思，"オレソヅロ一ド"就是英文译名"Orange Road"。作者使用这个名字，好像也在说明著男主角春日恭介与两位女主角（鲇川丸子、桧山光）三人之间变幻莫测的三角关系。其中男主角春日恭介生在一家是个超能力家族。偶然的一次邂逅，丸子将草帽送给了恭介，而恭介也深深的为丸子的美丽所吸引。而又一个偶然中，他kiss了另一个女孩的嘴唇，而被这个女孩视为白马王子的出现，这个女孩即是--桧山光。故事也因此开始······

　　《橙路》是一部以三个中学生为心的发展的青春爱情漫画，男主角春日恭介不但要应付两个喜欢的女孩，阿圆与小光，还要设法隐藏自家的超能力不被发现。在人物个性的刻划上，作者试著描绘出他们的三角恋情以及成长情事，就如标题－－捉摸不定的Orange Road一般，大部分的场景都发生在Orange Street上。这部可说是相当有趣且唤起许多人那段捉摸不定的中学成长情事的佳作。其最大的特色即是漫画版、TV版、剧场版三种不同的结局。《橙路》漫画最早连载於日本《少年JUMP》漫画周刊并於87年连载结束。之后的动画TV板和OVA版，虽改编自漫画，但内容做了不少更动。同样的剧情，但发展过程却不尽相同於漫画版，也因此延续了漫画版的狂热与人气！

　　《橙路》TV版

　　《ORANGE ROAD》的TV动画从87年4月6日到88年3月7日，全48话即播毕。大致来说，TV版的内容可分为两部分：前半部TV版的题材多取自漫画版的内容而加以改编，所以差异不大；后半段的内容则已和漫画版内容有许多差异，甚至是漫画版所没有的，也因此偶尔会出现一些相当精彩的作品。 TV版的结局则是恭介藉由超能力回到六年前的世界，使丸子知道了自己的初恋情人是恭介，因而於六年前第一次初吻的大树下有了二度初吻而结束。（这个结局取自漫画版的内容而加以改编。）

　　《橙路》漫画版

　　在漫画版中的结局，起因於丸子的打工事件。因为校方明禁学生打工的规定，虽在最后校方不加以追究，但几经波折，丸子因自身父母和外界的压力及自己对阿光和恭介的心结无法解开，而毅然决定前往美国留学。就在临行前一天，恭介决定向丸子告白，而丸子却向恭介述说留学之事。此时，阿光也从红草帽的事得知恭介真正喜欢的人并不是自己而是丸子，因而决定脱离这三角关系，而他们三人之间的三角恋情也因而结束。而恭介与丸子两人则在一年之后，丸子回国并在他们初次相遇的长梯上深情的一吻而作为结束。

　　《橙路》剧场版

　　《ORANGE ROAD》的剧场版可说是电视系列的完结篇，全篇的悲伤气氛完全不同於TV版的喜闹。故事的结局描述：一次在电话中，恭介和丸子彼此表示了互相爱慕之意，恭介了解后，便毅然决定和阿光分手。为了唤回恭介的爱，阿光不断的找机会亲近恭介，但恭介全然不接受。在考试的前一天，阿光心碎到了极点，抓着恭介的衣服不放，希望恭介不要离开她，但恭介仍然推开了她，留下阿光一个人独自蹲在路灯下哭泣。不久下起大雨，恭介想到可能仍在路灯下淋雨，想拿伞给她但又怕她难以割舍，於是悲伤的说着：「再见！」三角关系也因而结束。之后，以丸子和恭介同时考上大学而结尾。

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　　橙路历程：

　　1982年，处女作《牛奶报告》在「新鲜跳跃」（FRESH JUMP）上发表。

　　1983年，松本泉初登画坛发表的《橙街的经济恐慌》，其作品开始转向言情漫画路线。

　　1983年-1987年 ，代表作《橙路》漫画版开始在「少年跳跃」周刊上连载4年之久，故事以恭介考上大学，丸子一年后回来并在他们初次相遇的长梯上深情的一吻作为结束。迅速成为轰动日本全国的热门话题之一。松本泉在完成这部作品之后就封笔了，所以《橙路》（Orange Road）也成为了他的封笔之作。

　　1987年4月-1988年3月，《橙路》TV版动画全部48话在日本播放完毕。以故事中“六年后”的大树下二度初吻而结束。

　　1987年推出《橙路》TV版后续：《但愿重回往日》

　　1995年推出《橙路》TV版后续：《而那年夏天》

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　　《橙路》TV版列表：

　　EP 01 870406 转学生！害羞的初恋

　　Ep 02 870413 一个轻轻的、柠檬般的吻

　　Ep 03 870420 摆动的心情，第一次约会

　　Ep 04 870427 阳子!引起骚乱的C体验

　　Ep 05 870504 两人的秘密，打工的问题

　　Ep 06 870511 他是情敌!!恋情的中间试验

　　Ep 07 870518 丸子的私生活!!火花般的拥吻

　　Ep 08 870525 你的微笑!!海边快门的机会

　　Ep 09 870601 向小桃请教约会的方法

　　Ep 10 870608 预知梦!阳子将死

　　Ep 11 870615 婚礼的钟声! 不要响

　　Ep 12 870622 去美国!再见了丸子

　　Ep 13 870629 注意看!阳子的大转变

　　Ep 14 870706 预知梦!恭介与丸子决裂

　　Ep 15 870713 丸子的抉择!结束三角关系

　　Ep 16 870720 相不相信!丸子看见幽浮了

　　Ep 17 870727 夏天的诱惑!意外的两个约会

　　Ep 18 870803 丸子的挑战!Big Monday!

　　Ep 19 870810 两人的体验!禁恋之岛

　　Ep 20 870817 阳子目击!充满危险的夏令营

　　Ep 21 870824 恭介的危机!暴风雨山丘上的甜言蜜语

　　Ep 22 870831 成人关系!丸子的秘密早上回来

　　Ep 23 870907 恭介与丸子的大争执! 两人三脚的恋情

　　Ep 24 870914 一弥登场!看顾这个捣蛋小鬼

　　Ep 25 870921 危险的自我催眠，恭介变身

　　Ep 26 870928 变成小孩子的恭介，去接近丸子

　　Ep 27 871005 丸子被袭击!!恭介男子气概的证明

　　Ep 28 871012 危险的决定!真奈美的大冒险

　　Ep 29 871019 别哭!Jingoro!爱与青春的时期

　　Ep 30 871026 小桃的初恋，地狱篇

　　Ep 31 871102 勇作与丸子，私奔进行曲!!

　　Ep 32 871109 生日两次到来!恭介的时间旅行

　　Ep 33 871116 奇怪的丸子!120%诚实的蘑菇

　　Ep 34 871123 危险的寻找出路!丸子进入不可思议的地方

　　Ep 35 871130 用相机做坏事，恭介成傀儡

　　Ep 36 871207 再会了恭介!超能力被录影带拍到了

　　Ep 37 871214 橙色任侠传!丸子风雪中的决斗

　　Ep 38 871221 恭介时间旅行!第三次圣诞节

　　Ep 39 880104 催眠丸子!恭介危险的新年

　　Ep 40 880111 新年的梦!大怪兽 Jingoro 的反击

　　Ep 41 880118 不能动的丸子!恭介的神奇怀表

　　Ep 42 880125 受欢迎的丸子，恭介终於表白了

　　Ep 43 880201 伤心的阳子，追随我到冬海岸

　　Ep 44 880208 恋爱的滋味，恭介的地狱情人节

　　Ep 45 880215 阳子死了!!!大伙也散了

　　Ep 46 880222 银色的夜晚，只有两人的电缆车

　　Ep 47 880229 再见的预感，寻找丸子的初恋

　　Ep 48 880307 捕捉爱情 and

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　　橙路漫画版、OVA版、87与95**版

　　《橙路》各种漫画版本作品 漫画作者：松本泉

　　☆ 《橙路》漫画版18卷装（普及版）

　　☆ 《橙路》漫画版10卷装（珍藏版）

　　☆ 《橙路》漫画其他版本作品

　　《橙路》OVA版（原版共8话） 原著作者：松本泉 美术设计：高田明美

　　☆ 白い恋人たち（「白色的情侣」OVA） ---19893

　　☆ ハワイアソサスぺソス（「夏威夷惊魂」OVA） ---19894

　　☆ 我辈の猫でめったりサカナでめったり（「我是猫也是鱼」剧场版） ---198911

　　☆ ハリケ一ソ！变身少女あかね（「旋风! 变身少女小茜」剧场版） ---19901

　　☆ 恋のステ一ジ HEART ON FIRE 1（「HEART ON FIRE ! 春天属于偶像」剧场版） ---19903

　　☆ 恋のステ一ジ HEART ON FIRE 2（「HEART ON FIRE ! 明星诞生」剧场版） ---19906

　　☆ 思いがけなぃツチュ工ヨソ（「意外状况」OVA） ---19914

　　☆ ル一ジュの传言（「口红的留言」OVA） ---19914

　　《橙路》87年**版--但愿重回往日 原著作者：松本泉 美术设计：高田明美

　　《橙路》95年**版--而那年夏天…… 原著作者：松本泉

　　新《橙路》小说版 原著作者：松本泉 小说版作者：寺田宪史

情节如下：

本片中东方不败 与 令狐冲共有5场戏，

一偶遇：追酒悬崖

二相识：醉酒海滩

三相知：沧笛夜奔

四相爱：纠结的爱

五相恨：爱深痛切

一，关键对白：“我武功这么高您不怕吗？”“你说我要酒还是要命？”

人物背景：东方不败（正是如日中天之时，一种天下唯我独尊之心

态）

令狐冲（不理世事，一心退出江湖，只求今朝有酒今朝

醉）

在这场戏中，东方不败遇见了令狐冲这样一个酒鬼一个对他这样唯我独尊的人毫无畏惧的人，在这里他看到了自己与令狐冲的共同点，那就是“独”，不同的是东方不败是“唯我独尊”，令狐冲是“独善其身”。

这样的相识为后来两个失意之人的走到一起埋下了伏笔。但这里的相遇只是东方不败对令狐冲的一种认同，这种认同还谈不上爱甚至是谈不上喜欢，只是让东方不败看到了天下间还有令狐冲这样不畏权势之人，还有一个这样孤傲的人！

二，关键对白：“姑娘”“酒壶”

对于令狐冲这样一个浪子，一个笑傲江湖的人，多情自然是他的一个性格特点之一。她一句姑娘，让东方不败大为吃惊，首先，东方不败这样一个天下枭雄，竟然让一个无名之辈在这里信口雌黄，其次，作为女性角色的东方不败其实是很脆弱的，虽然她称霸江湖，但是在她内心深处，却像一个弱女子般需要男人的慰藉与呵护。可以想象作为一个称霸天下的枭雄内心的那份孤独。最后，二则的爱酒之情如此雷同，也让东方不败心生涟漪。不同的是东方不败喝酒是为了麻痹自己为了希望让过于精打细算的自己有一份纯真，这种醉是牵强的是悲凉的；而令狐冲的醉是完全的自我释放，完全的由心发出的。这也是东方不败希望找到的那种感觉！

三、关键对白“也许你永远不知道我在说什么，那么我们就永远没有恩怨

了，如果每个人都这样，那我们也就不需要退出江湖了”

二人的第三次相遇，是感情的成熟期。令狐冲带着东方不败逃出，这样的逃出在东方不败看来其实是一种心灵上的逃出，那短短的一个晚上东方不败离开了血腥的权利争斗，离开了虚伪的尔虞我诈，她带上了面具一个女人的面具成为令狐冲的红颜知己，其实对于东方不败本身她是摘下了面具，一个天下枭雄的面具，在这里东方不败真正的醉了，不用任何的酒精的麻醉，她找到了自我，找到了那份她梦想的那份纯真。令狐冲讨厌江湖因为太多尔虞我诈，太多虚伪的面具。这样的性格让东方不败真正的喜欢上他。而对于令狐冲来讲，这个人物从**的一开始就只有一个目的，那就是退出江湖。然而在东方不败扮演的这样一个扶桑女人那里她视乎找到了他的牛背上，找到了他从一开始就要去的那个没有恩怨的地方。

四、相爱这场戏，其实二人根本没有在一起，我认为这里是导演处理的最好的地方。一边是江湖厮杀，一边是爱的缠绵。东方不败在这里可以说终于人格分裂了。她太自以为是，太过精明，她的欲望在这里终于膨胀，作为东方不败的她希望要铲除任我行，称霸江湖，而作为诗诗的她又希望自己得到令狐冲（心）。但是她始终过不了自己那关。比较她是人不是魔鬼！东方不败就是东方不败，诗诗就是诗诗，在没有利益的时候这两个人也许可能在她身上表现的淋漓尽致，但是这样的融合是畸形的是矛盾的！她自己也很清楚这点，对于令狐冲她让自己的爱妾诗诗假扮自己也不过是自己的政治伎俩罢了！当他发现自己还是不能将两个角色很好的融合时她才发现自己真正爱着的是陪伴她已久的爱妾。到底是令狐冲把诗当成了自己还是自己把令狐冲作为她感情的寄托，这里的对于东方不败的内心活动是很微妙的！也许她自己也不知道！但是当她恍然大悟回去是自己的爱妾已经在她面前自尽！这样东方不败与令狐冲的纽带算是瓦解，但这个瓦解只有东方不败才知道。她要欺骗令狐冲，同时也要欺骗自己，爱妾的死只能让她吧唯一的那份纯真全部的倾注在令狐冲身上。

五：当东方不败把所有的感情，也许是她唯一的纯真和人性倾注在令狐冲身上时，发现自己的敌人竟然是令狐冲。她是很矛盾的，她爱这个人，她也知道这个人并不是自己的敌人，只是受了任我行的欺骗罢了！谁让这是江湖呢，令狐冲还是江湖经验不够啊！

最后在悬崖的对话，“我要你一辈子都记得我”也说明了东方不败这个人是多么的精明，她知道令狐冲忘不了她，她不能失败，至少在她唯一的纯真这里 她不能失败！

东方不败爱令狐冲，我不太同意这样的说法，其实她是爱自己，令狐冲爱东方不败我也不太同意。东方不败对令狐冲只是血腥的江湖争斗中的一次邂逅罢了！只是东方不败为这次邂逅付出了她所有。

问天下谁能真正的笑傲江湖！

《心灵传输者》

《心灵传输者》幻想世界上有一类具有特异功能的人，他们能够随时消失并且出现在另一个地方。海登扮演的戴维就是一位刚刚发现自己具有特异功能的“心灵传输者”，正在兴奋不已的时候，另一位也拥有这种超能力的青年人告诉戴维：“心灵传输者”已经在世界上存在几千年了，并且拥有自己的地下组织。不过，还有另一个专门追杀‘传输者’的组织‘游侠’存在着，戴维已经成为了“游侠”的追杀目标