凡是玩萨克斯的,到最后总是离不开一套音响设备。一为放伴奏(或示范)让自己跟着吹,二为美化萨克斯音色,给人以美的享受。那么选择什么样的音响才好呢有很多朋友问到我这个问题,这里就从大家日常娱乐的角度给大家一点意见供参考。(专业演出音响不在此列)
选择户外音响一般是大家的基本共识,但由于品种繁多,质量参差不齐,功能也是千差万别,这就给我们大家选择音响带来了一些困扰,从功能上给大家一点参考意见。
1 价位考虑
这个完全可以根据自己的实际情况来选择。一般可以在一些购物网站上查那些销量好,评价又好的作为备选。音响的生产没有太高的技术含量,国产基本可以过关,而且售后也有保障。选择“大品牌”一般不会有错。
2 功率和喇叭尺寸选择
到户外吹萨克斯所配的音响,如果自己一个人玩,功率40-60瓦就够了。如果2、3个人甚至更多人一起玩,就要选择100瓦以上的功率(注意,这里的功率指的是额定功率而不是峰值功率)。当然功率越大,声音就越响。也有的朋友会选择150瓦以上的音响,那个声音就很大了,弄不好会扰民的。
户外音响,喇叭尺寸应当不小于5寸。目前的情况一般是喇叭尺寸越大,频响范围越大,音质也就越好。目前大部分的户外音响喇叭的尺寸都是6~12寸的。喇叭质量好的,8寸也可以出来12寸的音色。也有15寸喇叭的音响,但喇叭尺寸越大,音响体积也就跟着越大,外出携带就越不方便了。所以也不能一昧地追求大喇叭。
3 功能的选项
音响的功能是大家更关心的话题。那么下面就按照我们吹萨克斯所需要的功能重要性给排个队,大家参考使用:
1)音响的基本功能(是音响就都有)
主音量和麦克风音量的调节。
混响大小调节。
主音高中低音的调节(音色变化)
2)音源输入及音色调节
U盘(或TF卡)输入
蓝牙
无线(或有线)麦克风输入
线路(音源有线输入)
音响都可以通过“功能”项来选择你的音源输入方式
麦克风高、中、低音的调节(相当于效果器或声卡的功能,但效果不是很明显),也有的音响,专门配有均衡器(也就是效果器)用来调节音色。
3)选曲功能
这个功能很重要,因为大家一般都是一个U盘里放几十甚至上百首伴奏曲子,一个一个选很麻烦。因此建议选那种可以数字按键或无线遥控的选曲点播功能。这样按照“U盘歌曲目录”来选择播放自己要吹的曲子就非常方便了。
4)伴唱(或卡拉ok功能,或消原音功能)
一些音响设计了这一功能,对于我们吹萨克斯的朋友们来讲也是不错的一项功能,尤其是在对曲子不是很熟悉的时候,一开始跟着原唱(示范)来吹,等自己练熟了以后,通过这一功能的切换,可以减弱原唱的音量,但伴奏的音量不减,就变成了有一点点“主旋律”的伴奏效果了,但有时这一功能所转换出来的伴奏音质不是很好,因此还是建议要跟着直接的纯伴奏来吹,这样效果会更好。
01 归家
02交换舞伴
03 绿袖子
04 罗密欧与朱丽叶
05 天堂的眼泪
06 您是我的女人
07 清晨
08 春风
09 梁祝
10 天堂之约
11 黄昏的故乡
12 伴我一生
13 阿根廷别为我哭泣
14 世界之巅
15 爵士乐曲
16 一帘幽梦
17 - 风中的承诺
18 爱无止境
19 午夜情深
20 人鬼情未了
21 魂断蓝桥
22昨日重现
23 此情可待
25 永浴爱河
27 巴比伦河
28 摘下满天星
29 我心依旧
30 我心永恒
萨克斯是由比利时人阿道夫·萨克斯(Antoine-Joseph Sax,1814-1894)于1840年发明的。阿道夫是一位锐意的乐器制造者,擅长黑管和长笛演奏。他最初的设想是为管弦乐队设计一种低音乐器,比奥菲克莱德号(Ophicleide)吹奏灵活并能适应室外演出。他将低音单簧管的吹嘴和奥菲克莱德号的管身结合在一起并加以改进,以自己名字命名了这种新型乐器。
1814年,阿道夫萨克斯(Adolphe Antoine Sax)出生于比利时的小城——迪南。他的父亲当时是一位校有名望的乐器制造商。阿道夫萨克斯在15岁的时候已是布鲁赛乐音乐学院的一名优秀生,并且和布鲁赛乐交响乐团合作演出。他在长笛和单簧管方面已有相当的造诣,也正是由于他将单簧管加以改进,才使得单簧管成为交响乐中的标准成员。比利时政府对此大加鼓励,在一个展览会上授予他二等奖,但阿道夫萨克斯为自己没能取得一等奖而感到有些扫兴,失望之余,赴巴黎发展。
1842年,阿道夫萨克斯发明了第一支萨克斯,是一支上低音降E调萨克斯。这支乐器的发明给阿道夫萨克斯的好朋友柏辽兹留下了深刻的印象。柏辽兹是当时欧州最具影响力的音乐家之一,他在各种媒体上对阿道夫萨克斯发明的这种乐器大加赞赏,说这种乐器最具有人性的特点。人们便根据阿道夫萨克斯的姓来给乐器命名——"萨克斯",一种音色最为美妙、造型最具特点的乐器就这样诞生了。
1844年,萨克斯第一次使用在乔治·凯恩特纳的歌剧《最后的犹太王》中,柏辽兹也为萨克斯创作了一部合奏曲《圣歌》。
1846年,阿道夫萨克斯发明的萨克斯获得了乐器的专利。这奠定了他在巴黎音乐界的显赫地位,被誉为欧州的天才。而后阿道夫萨克斯在巴黎开办了一家萨克斯制造企业。阿道夫萨克斯一共发明了14种大小有同、形状各异的萨克斯。(包括小型的小高音萨克斯和大型的倍低音萨克斯,倍低音萨克斯的喇叭口非常大,甚至可以放入一个小孩。)
1851年,阿道夫萨克斯取得了一项孔距为二十四键金属大管的专利权,此种金属大管被称为"萨克斯体系大管"。
1853年,法国军队开始启用萨克斯,使木管乐与铜管乐完美的结合起来。当时欧洲所有国家的管乐队都来购买阿道夫萨克斯发明并生产的这种乐器——萨克斯,这使得阿道夫萨克斯成为妥时非常富有的人。阿道夫萨克斯的成功引起了同行的嫉妒,于是便将他告上法庭,说阿道夫萨克斯窃取了他们的专利,阿道夫萨克斯为了维护自己的发明和荣誉进行了英勇的斗争。
1860年,英格兰人Andir在萨克斯盛行时期,研制出其第一支萨克斯,打破了阿道夫萨克斯对萨克斯的垄断地位,又因Andir的刻苦追求,其萨克斯做工精湛及音色优美出众,受到许多萨克斯手的追捧。
1885年,法国赛尔玛管乐器制造公司在巴黎成立,该公司根据创始人亨利·塞尔玛(Henri Selmer)的名字命名。塞尔玛乐器制造公司主要生产单簧乐器,尤其是萨克斯和单簧管,其卓越而优秀的产品质量闻名于世。
1886年前后,中国历史上第一支管乐队成立,由时任中国海关总务司的外国人罗伯特·德(Robert Hart)[1835--1911]创办。
1887年,阿道夫萨克斯在萨克斯原来的最低音"B"键下,又增加了一个降"B"键,并且在几个最低音且较大的键子上,加装上了保护键的半框架装置。
1894年,已身无分文的阿道夫萨克斯在巴黎逝世,不过可以告慰他的在天之灵的是,经过他的律师多年的努力,最终打赢了他和对手的官司。
1900年以前,关于萨克斯的作品并不多,因为许多音乐家不知道萨克斯这种乐器能否长久的存在,所以许多音乐家并没有涉足萨克斯这一领域,但是在交响乐当中仍可以找到萨克斯的身影,并有出色的表现,例如比才的《阿莱城的姑娘》;拉威尔·莫索尔斯基的《展览会》等。
1903年,德彪西为波士顿的霍尔夫人——一位特别富有的女人创作了一部中音萨克斯与管乐队的作品《狂想曲》,霍尔夫人后来成为了一名优秀的萨克斯演秦家,她还请了丹笛、洛夫莱尔等著名的作曲家为萨克斯创作作品。
世纪之初,欧洲军乐队在北美大陆巡回演出,一些萨克斯演秦者在美国的路易斯安娜州定居下来。
直至二十世纪二十年代,爵士音乐横空将高音萨克斯带入爵士乐当中。萨克斯在爵士乐当中的丰富表现力令世人大为惊叹,从而也就奠定了萨克斯在爵士乐当中所占的绝对地位,而西德尼比彻特也被人们称为萨克斯之"父"。
在我国三四十年代的上海厅中曾经出现过萨克斯,但是解放后,萨克斯被视为不受欢迎的乐器一度消失。改革开放以后,学习萨克斯的人又有所增多,而且在各类传媒及演出中,频现萨克斯的身影,其优美的音色也被愈来愈多的国人所喜爱,加之国外著名的萨克斯演奏家及著名的爵士乐团来我国交流访问,学习萨克斯的人愈来愈多,甚至在北京、上海、西安等地的小学校园里,已有相当一部分小学生能够演奏萨克斯。
学吹萨克斯的方法如下:
1、把上牙抵在笛头上,上牙要咬在距笛头尖端约15-2公分的地方。
2、下牙就要负责托住哨片,绝对不能咬得那么紧。
3、下牙夹哨片一定要比上牙咬笛头要咬得松。
4、吹萨克斯所需要的气息不是一股泛气,而是要将其集中在一个点。
5、把笛头放在一边,撕一张纸条,纸条要足够长。
6、拿起纸条的上端,用嘴吹下端,努力把纸条下端,维持在一个水平线上。
7、吹萨克斯的正确嘴型和吹口哨相同。
我的萨克斯是吹了二十多年的老鹦鹉萨克斯 看到如今这么多的朋友们都喜欢萨克斯 为了萨克斯也都费了很多的苦心 真是高兴又担心
高兴的是萨克斯作为一种艺术表演形式被广群众认可并且喜欢 中国的文艺逐渐的深入到了老百姓的生活并提高了人们的审美修养和生活质量让更多的人有了可以开心的事做 这证明了人们的整体素质的提升和生活质量的飞跃 中国的文化浩劫已经随着历史的长河远去啦 我打从内心里高兴
可随之而来的各种为题 却又让我如此的担心 可以分成几点给大家参考
1 萨克斯好听 乐器不好买
好多的朋友都很迷茫萨克斯要买什么样的 哪种更适合自己 什么样的品质好啦 那家的货便宜啦 真的假的仿造的 鱼目混珠 滥竽充数 不好挑选
2 学习的困扰找个好的萨克斯老师太难了 初学萨克斯的朋友自己不懂也不可以分辨老师的水准的这么样的 担心找个误人子弟的老师学一身的毛病
3 学萨克斯的目的不明确 有的人是为了高考加分学的 有的人是想多的吸引异性的技巧 有的人是想丰富自己的业余时间 各种想法千奇百怪
4 攀比盲从 别人用什么什么牌子的萨克斯我也要用别人吹什么什么的曲子我也要吹 这个哨片好啦 那个笛头好啦 总之没自己的主见人云亦云的人
这这里我给大家聊聊 我的萨克斯吧 不是名牌 不是好笛头 最便宜的哨片 没有上过专业的学院 小的时候学了一年半的黑管 后来自己悟的萨克斯
总结了一句话吹萨克斯要靠自己 装备重要但要量力而行 技巧可学但要用到才是自己的 吹萨克斯不要太功利 我们不是想做萨克斯的大师只是希望提高点自己的艺术修养和生活品质 哪来的那么多的 穷讲究 什么古典的 爵士的 流行的 那都是搞专业靠这个发展事业的人 和他们比什么 难道每个吹萨克斯的人都要做 凯丽金 戴夫考茨 LILY 小泽? 范剩奇 杜银角 ~!
玩乐器 心态是关键 如果我们过不了这一关 那就不是玩乐器啦 是被乐器玩啦呵呵 最后祝大家有个好心态 吹萨克斯练出个好身体 搞音乐净化每一个向往美好事物的人们
喜欢萨克斯的朋友可以去百度视频搜索我吹的《迷情萨克斯》我叫周曙原
欢迎玩老百姓自己音乐的朋友加入我的QQ16845940尽我的力量为大家多搞点学习的资料和 伴奏的资源~!!
至于挑选自己的乐器有十个方面
1音准
萨克斯做为正规的制式乐器 那他的音准都是有指标的 你可以在挑萨克斯的时候用乐器店里的校音器 来逐个比对来确定萨克斯的音准问题
2密合度
萨克斯的秘合度是很关键的一个指标 如果密闭不好的萨克斯 吹出来的东西一个是很难另一个就是吹出来的会是绵羊音 呼噜呼噜的声音很像水声
3共振
这个检测的时候可以吹大音量 试试萨克斯在充分震动起来的时候手是怎么样管体传来的震感的的 越是好的乐器越是震动的均匀 因为越高的音越难引发管体共振 最好是在试吹的时候感觉萨克斯的震动保持在双手之间
4音域
每个音都有自己的浮动范围的 因为在不同的觜劲作用下萨克斯的声音会随着变高或变低 但在用正常觜劲力度的时候萨克斯又会回到自身的标准音高 高质量的萨克斯和低质量的萨克斯在气息和觜劲可以很明显的分辨出来
5音质
这个就有点不好界定了因为萨克斯的材质和工艺的不同萨克斯的音质也有明显的不同我坚定萨克斯的时候会去听一个声音的饱满程度当然也要吹不同的效果音来判定萨克斯的音色和音质
6手感
萨克斯的把位也是根据不同手型大小来制定的 我的手偏大些所以选大把位的萨克斯来挑选 当然也有小把位的萨克斯适合手不是很大的人 但手型必须要符合我们自身的生理特征的 重要的是你在运用萨克斯的时候 不卡 不挡 不别手这三点
7镀层
一个好的萨克斯 他的外部处理也很关键的 现在市面上常见的外部处理有仿古的 裸铜的 漆金的 电泳漆的 电镀的几种 客人观点 萨克斯的外漆如果太厚的话会影响萨克斯主体的共振也会直接影响到音色 世界知名的品牌一般都用的漆金工艺 但由于镀层薄硬度低很容易脱落 至于仿古和裸瞳的就没这个顾虑了 电泳漆是属于新工艺硬度高镀层相对薄些 影响音质不是很大 电镀的最影响共振的很多是镀洛 虽然抗磨但镀层太厚 不推荐 还有萨克斯是镀银 银氧化发黑
8机械连动
还有就是些小窍门了 那有的萨克斯在没有吹之前可以在手里试试毽子的灵活度的如果感觉弹起的力度或大 或小 或不均匀也都是品质不好的乐器 每个毽子都有自己的活动范围 如果因为管体的转动毽子就晃动的就可以放下选别的了 有的毽子是一个关联几个的测试的时候如果有因为角度发生卡的也是不对的
9空按萨克斯
不吹 只是用手指去打毽子听毽子打在乐器主体的声音是不是有共鸣根据按不同的毽子听是不是有没有发出共鸣的声音 好的乐器只是按的时候就可以发出很好听的蓬蓬的声音很清脆的
10看萨克斯按垫是不是均匀平整
当然很多的萨克斯在挑选的时候会很平整的但当吹过一段时间的时候就会出现按垫受潮变形的事情主要是因为按垫内部材质造成的 一般的可以送到附近的乐器店调整一下就可以了 因为国产的萨克斯基本都是用毡垫的 但如果在挑选萨克斯的时候就有按垫变形的 那就是质量的问题了 进口乐器不在此列如果发生按垫变形只能说你上当了
写了10点觉得说的很多了但又有很多说不出来的东西在里边也许就要看挑管人的个人功力了 如果是不会吹萨克斯的或者是根基不是很深的人 就是看了这些懂了其中的东西也不一定会准确的判断出来萨克斯的好坏的。挑乐器因人而异最好找可靠的朋友帮忙挑选希望这个帖子对想 买新萨克斯的朋友有所帮助
以上纯属个人意见迷情萨克斯祝大家每个人都可以挑选到顺心的乐器演绎自己音乐的梦想~~!!!
前面我们学习了通俗萨克斯常用演奏技巧中的“喉舌音”、“无头音”、“双吐”、“抹键、旋律变奏”、“音色变换”,下面我们接着介绍其它技法及演奏心得。 ◎气音
萨克斯家族里,除高音外,在使用中音、次中音、低音乐器时都能用到“气音”这种方法。
发音方法:用快速通过笛头风口的气流摩擦哨片,发出“呋――”的摩擦声。要领如同发汉语“呋――”的音。好的效果可模仿山林里的风、大海边的潮。一般在慢曲中应用。其音区在中、低音为好。
气音根据比例可分为气包音、音包气、由气转化为音、由音转化为气和纯气音这么几种。此技法需要在功底深厚的长音基础上才能练就出来。作到气声控制得当,来去自然,为美妙的乐曲锦上添花。乐曲《萨克斯之夜》就很恰当地运用了“气音”中由气转化为音的方法,很有意境。
◎暗音
“暗音”是相对正常音(亮音)而言。
发音方法:在正常发音的基础上,嘴型呈发汉语“噢”状,将下牙向下拉,加大下牙与哨片的距离,从而使发出的声音暗淡、沉闷,柔和中带有堵塞感,其效果凄婉、动人。它的音区在五线谱第四线以下为好。一般在慢曲中运用,往往与“气音”连用、混用。例如用萨克斯演奏的世界名曲《我的路》、《惜别夏威夷》、《卡河月色》等,采用了“暗音”之后效果很别样。
◎水声
在现代通俗萨克斯音乐中,为了渲染气氛,加强音乐效果,人们创造出了许多特别技法,“水声”即是其中之一。
发音方法:演奏时,用口腔化解出适度的水量,将其挂在哨片尖部和中部,通过气流摩擦,呈现出细小的水珠滚动声,以此产生的奇特效果。其音区在中音和低音为好。如果弱化音量之后,摩擦的声音会更突显、更别致。
这种技法一般用在慢曲的结尾处。而采用金属笛头效果会更好些。例如用萨克斯演奏的日本乐曲《慌城之月》和我国的民歌《知道不知道》中,运用了“水声”这一技法,音乐就有了新的佳境。
◎双音
“双音”是男一种很有效果的演奏技法。它能同时发出两个音,一般为八度双音。
发音时,用气息摩擦哨片的高音与中音振动区。可先将两个音分别吹出,然后再逐步调整嘴型,慢慢将两个音融到一起。这种方法比较难掌握,不但要肯下功夫,而且还要有灵敏的乐感,以确定“双音”的准确。
“双音”一般也是应用于慢曲的结尾。常常能达到耳目一新、眼前一亮的艺术境地。例如在《桑塔・露琪亚》《爱情小夜曲》乐曲中,使用了“双音”技法后,均收到了很好的效果。
值得一提的是,任何技巧都要做到收放有致,适度应用,红花绿叶,相映成辉。不要做作,更不能喧宾夺主。所有的技法都应该服从意境的要求,达到艺术与内容的统一。
以上提及的演奏技法只是常见的一些,还有许多需要我们去学习,更有与时俱进的新技法需要我们去创造。
演奏心得和体会
许多人都问我,怎样才能演奏好萨克斯
好,现在我就把几十年的心得和体会简单地告诉大家。
要演奏好萨克斯,至少应该作到以下几点:
1 具备良好、深厚的基本功。这里要求:指法准确,长音平稳,吐音清晰,连音圆滑,手指灵活,准确地掌握力度、速度、节奏,有良好的耳音,有良好的乐感。
2 多掌握一些演奏技法。所要应用的技法,一定准确、熟练。
3 多学习、聆听、观磨、模仿演奏家、大师的演奏风格、风范。
4 选择适合自己的演奏乐曲。太难,则出不来效果,太易,则发挥不出水平。要注意的是,能否把曲目的难点娴熟地演奏下来,确保质量。还要用心琢磨作品的内含、意境和特点,如何更好地表现出来。
5 选择现场听众喜闻乐见的曲目。为的是大家能听懂,舞台上下有共鸣。如果有可能的话,兼顾听众的年龄、职业、品位、喜好,兼顾曲目国内的与国外的、经典的与时尚的、传统的与现代的。做到心里既有自己,又有观众,确保演出成功。
6 方方面面认真准备。不单单是优质的乐器和健康的身体。比如,演出时怎样上场,怎样恰当地加进表演动作,即不落俗套,又能推陈出新,与众不同,令人难忘。再比如,能不能先进行彩排彩排中出现的问题要想办法解决。还有其他与演出相关的大事小情,都要周密地考虑到,尽可能作到万无一失。
总之,演奏好萨克斯,好象是一个工程,各个环节都不能马虎,不是一天的事,也不是三分钟的热血,更不会一蹴而就。真正的演奏家,尤其是大师,一定是用全副精力,钻研着。苦练着。经过多少次挫折、失败后,才一步步走向成功。
在这里祝大家尽快地掌握好萨克斯演奏,日后成为一名优秀的艺术人才。
努力吧,向着辉煌的明天!
爱因斯坦的镜子
文 丁
爱因斯坦小时候是个十分贪玩的孩子。他的母亲常常为此忧心忡忡,母亲的再三告诫对他来讲如同耳边风。直到16岁的那年秋天,一天上午,父亲将正要去河边钓鱼的爱因斯坦拦住,并给他讲了一个故事,正是这个故事改变了爱因斯坦的一生。
故事是这样的:
“昨天,”爱因斯坦父亲说,“我和咱们的邻居杰克大叔清扫南边工厂的一个大烟囱。那烟囱只有踩着里边的钢筋踏梯才能上去。你杰克大叔在前面,我在后面。我们抓着扶手,一阶一阶地终于爬上去了。下来时,你杰克大叔依旧走在前面,我还是跟在他的后面。后来,钻出烟囱,我发现一个奇怪的事情:你杰克大叔的后背、脸上全都被烟囱里的烟灰蹭黑了,而我身上竟连一点烟灰也没有。”
爱因斯坦的父亲继续微笑着说:“我看见你杰克大叔的模样,心想我肯定和他一样,脸脏得象个小丑,于是我就到附近的小河里去洗了又洗。而你杰克大叔呢,他看见我钻出烟囱时干干净净的,就以为他也和我一样干净呢,于是就只草草洗了洗手就大模大样上街了。结果,街上的人都笑痛了肚子,还以为你杰克大叔是个疯子呢。”
爱因斯坦听罢,忍不住和父亲一起大笑起来。父亲笑完了,郑重地对他说,“其实,别人谁也不能做你的镜子,只有自己才是自己的镜子。拿别人做镜子,白痴或许会把自己照成天才的。”
爱因斯坦听了,顿时满脸愧色。
爱因斯坦从此离开了那群顽皮的孩子们。他时时用自己做镜子来审视和映照自己,终于映照出他生命的熠熠光辉。
有了正确的参照物,才会有正确的方向与行动,切忌盲目地与别人相比较。
带背景的视频有N多种形式,采用的方法也就有N多种。最简单的如画中画效果,许多功能稍强一点的视频编辑软件都可以完成。
还有一种需要抠像,将前景溶于背景中,这一是需要在拍前景素材时,采用纯色背景便于抠像,二是需要用功能强大的视频编辑软件,如PR、ED、AE等来制作。
萨克斯常用的吐音技巧为:单吐、双吐、三吐、气吐、弹吐。
(1),单吐法——采用三个音节吐音:“突”(tu)、“都”(du)、“啦”(1a)。“突”式吐音,经常采用于演奏干脆快速的乐段,这个音节在音头吐音时,可以增进舌头动作的稳定性,而且动作简捷,所以这个音节称之为“基本吨音”,使演各者发出各种表情变化和有特点的音乐效果。如长、短、快、慢、强、弱,但就其发出“突”(tu)音节的原则始终不变。“印”式吐法,又称“软过音”,舌头的位置和动作大致同基本吐音法,音头可稍稍平一点点,舌尖可稍微呈圆形,起音动作要有轻柔的意念,使发出的声音柔和并更富有连贯风格,这种吐音经常用于抒情旋律乐段的演奏和连断音(Legato—Staccato)的演奏。“啦”式吐法,虽用的少,但很有用,舌在哨片尖下沿轻微一扫,是挨非挨,断音极轻弱的吐音,使你能感觉到,而又实际听不到的效果,处理的极其灵巧微妙,这种吐音充分展现出高超演奏家的艺术特长。
(2)双过法(又称复吐法)。双吐法用:突——库”(tu—ku)或“特—卡”(tc—ka)两个音节。双91需要交替使用两种不同的起音和收音方法,一般采用音阻止哨片扳动和咽部切断气流两种方式交替使用的方法。双突法擅于演奏快速的乐句,需有单吐法的良它基础,并对发音力度的控制和音乐表现方面有较好的素质,做到奏出的声音节奏平稳、音量平衡,起吹音统一,掌握十分熟练,才能在乐曲演春中,运用自如。
(3),三吐法——用“突——突——库”(tu—tu—ku)或“特——特——卡”(te—tc—ka)三个音节。这种吐法可同双吐法一样奏出极快的乐力,特别适合三连音形式或三个不同音反复形式的乐勾结构。这种三吐法常常使每一次反复的“突”显得过分突出,所以有些演奏者采用另外一些吐音的音节转换,如:tu—ku—tu或ku——tu---Kuo
(4),气吐法——用“夫”(fu)或“都夫”(du fu)音节的口型。这种吐音是萨克管在演奏轻音乐时常用的一种吐音法。练习时,尽可能少舍笛头,上齿靠近笛头前,下展尽量放松,做到上紧下松,哎音可直接由气带出“夫”(fu)声,也可以音带出“都夫”(dufu),此种过音多用于较慢的抒情乐曲。
(5),弹过法(又称滚音)——记谱术语Frullato,弹过音用“突鲁鲁…”(tululu…)是用舌头快速颤动的奏法。这种吐音在乐队演奏中很少用,使用于特殊的音乐效果。
一共出现过2次。第一次出现在第四集53~54分钟的时候,帮金丝草去找照片上的那个所谓同床共枕的男人时砸唱的时候上台表演的。第二次出现就是在酒吧里,帮佳乙出气,但是分成了2集,开始表演是第九集,结束表演是第十集。
截图如下:
土豆网上有只是萨克斯这段的视频,可以在线下载。也可以用百度影音去任意的视频网站下载这3集。(25集完结中的第4,9,10集)
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