公交车上的暧昧相遇 不经意间的触碰让我邂逅真爱

　　每年的夏天，这就是笑笑最不想过的季节，因为天气这么热，每天早上还要挤公交，车里的空气也不流通，这让笑笑感到非常的痛苦。笑笑每天挤公交虽然很不情愿，后来一想是为了自己的工作，她选择忍着。笑笑是一个心思很敏感的人，每次挤公交的时候总是担心别人会触碰到自己，但这些尴尬的事情肯定是避免不了的，不过那次无意间与他人的触碰，却让笑笑意外遇到真爱。

　笑笑今年二十三岁，大学刚刚毕业不久的她，为了养活自己每天都在努力的工作着。笑笑家庭条件很不错，当初大学刚毕业的时候，家人就在她老家给她找了一份工作，但笑笑喜欢独立的生活，她想在自己在外面多闯荡几年，她拒绝了家人为她安排的工作。

　笑笑选择留在读大学的这所城市，她在这里找了一份文员的工作，工作虽然很简单，但一天到晚一下也闲不下来。不过笑笑很知足，这毕竟是她自己找的第一份工作。笑笑为了省钱，租的房子离公司不是很近，每天都是乘坐公交去上班。

　没逢周一到周五的时候，公交车上的人就特别的多，车上有许多上学的孩子，当然还有一些和笑笑一样为工作努力奋斗的人。刚开始的时候，笑笑感觉挤公交也挺好的，这也没有什么。

　时间久了，笑笑就发现挤公交真的是太累了，在车上不光没有座位，而且人也是超多的，车里的空气自然也是不流通的。尤其是到了夏天的时候，这才是让笑笑最头疼的事情，由于夏天穿的衣服少，所以笑笑总是担心别人会触碰到自己，但这些尴尬却从来都避免不了。

可能是《情书》，它是一部由岩井俊二执导、编剧，中山美穗、柏原崇、竹内结子、江口洋介等人主演的爱情**。

影片主要讲述了女主角藤井树在一个下雨天里上了一辆开往东京的公交车，在车上她邂逅了男主角藤井树，两人因为这次相遇而开始了一段刻骨铭心的爱情故事。

虽然女主角已经结婚，但男主角仍然深深地爱着她，影片中男主角通过写信向女主角表达自己的感情，这也成为了他们之间唯一的联系。但是女主角最终还是选择了与自己的丈夫共同生活，男主角只能默默地祝福她，同时也开始了自己新的生活。

《情书》是一部感人至深的爱情**，它通过细腻的情感描写和动人的音乐，展现了一段虽然短暂却无法忘怀的爱情故事，令人感受到了爱情的美好和无奈。

我们愿意相信爱情自有天意。

没有一种交通工具能像火车这样，即使存在性别、年龄和文化等等差异，也能因为某种话题热火朝天地聊起来。有人下车，有人上车，可能此生都不会再见了。

如果跟你聊天的人到站了，他对相谈甚欢的你说，“我只能在这个城市待一晚，你能不能跟我下车”云云，你会跟他下车吗？

这里是维也纳。

“就把这次相遇当做未来的时空旅行，不要在未来当婚姻不如意时悔恨现在的决定就算没结果也不过是浪费了一日光阴，如果错过失去的可能就是擦肩而过的爱情。”

这段话有没有足够的说服力，法国女孩考虑了十几秒，她欣然同意了。中国人在表达爱的时候是含蓄的，即使曾经无数次心动也因此错过，而西方人更敢于冒险。

有人说“爱在三部曲”后，再无爱情片。

这三部曲都由理查德·林克莱编剧及执导，伊桑·霍克、朱莉·德尔佩主演。1995年的《爱在黎明破晓前》，2004年的《爱在日落黄昏时》，2013年的《爱在午夜降临前》。可以说三部影片里我们见证了两位主演的成长，这是我们认为的人生最宝贵的18年。

相信理查德•林克莱1995年拍《爱在黎明破晓前》时，他应该并不是想拍摄三部，或者他也倾向于爱的初见，所以，第一部就给人更完整更动人的感觉。那些爱情来临时的情不自禁，那些爱之初的心动细节。

只有24小时，对于一生来说转瞬即逝，但足够怦然心动到难舍难离。从两个人一下车，我们相信他们会发生可能发生的所有情事，这是爱情片，这不是悬疑片，没有想象的那么多曲折反转，也不是低俗的直奔主题。可他们就一直走，一直聊。

两个“话唠”一直在说，看似随心所欲的无意义，观众先入为主地认为这更像爱情的循序渐进。剧情就是想带着你体会爱情产生的过程，所以细节的设置就没有让人觉得唐突。她能跟着他下车，是她愿意一试，是两个人灵魂的某种契合，这是最主要的原因。

然后，是观众乐于去观察的那些细节了。

男人和女人，无论哪种情感的递进，从不熟到熟悉的过程，无非是两个身体的距离和眼睛的对视。

有距离地游览风景像普通朋友一样，坐在大巴车上的距离悄然发生了变化。杰西把手放到赛琳娜身后的靠背上这是开始，他的肢体体现他内心的激动，有一次他想给她撩一下头发的快速动作。这里体现的是男人的心不在焉，他在附和女孩的话题，但他的心有点按捺不住。

爱是个复杂的问题，男人和女人各自有着欲擒故纵地试探。爱一定不是不知不觉中产生的，但也要有合情合理的空间条件。

在试听室里，空间的狭窄就比大巴车上在条件上暧昧得升华了，“且听风吟，爱随此行”，这样的环境人会自觉产生意愿或者渴求，特别是已经心照不宣的男女，这样的距离即使专心做着一件事，也不影响他们分神去想着关于接下来有可能发生的事。

“我们并非不可接近……”

“我从未如此需要你……”

音乐的烘托会让爱进入另一种遐想，特别是已经动情的男女。试听室这段剧情，是整部影片把眼神和内心的细节演绎得淋漓尽致的一段戏。空间已经如此狭小了，音乐又如此直白，让人感觉一定要发生什么了。可是眼睛，就是恰到好处地一次次错过，错过得顺理成章，时间节点的掌控让人拍案叫绝。我没看见你看我，可我仿佛知道你刚刚看了我；我在看你，你或者也是感知我看过你。怎么就这么微妙又心潮彭拜呢？观众心里舒服了，心情摇曳着，妙不可言又跟着愉悦，两个人没有吊打和愚弄观众，观众像上帝一样看得心服口服。

在心动信号上，男女在波动上有时握手要超过接吻。这对欧美男女的交流方式，更符合中国男女接近暧昧的时段。两个人互生情愫由距离的接近跨过了内心的揣测。能不能继续，常常是最困扰的不确定因素。

乘坐摩天轮，是空间由狭小到独处的另一个氛围转换，“你的意思是不是想吻我？”女孩如此直白超过想象了吧，但这是最美妙的爱的方式。如果这段戏继续矜持或生生暧昧着，不仅让节奏拖沓疲惫，也会使剧情无法做到水到渠成地衔接。在爱情里，接吻到底算第几步？握手是寻常的，其实接吻有时也寻常，在动情时，握手和接吻都能达到预知效果。

男人和女人的距离，走路的触碰有时也是一种暗示，从牵手到相拥是关系的飞跃。座位的距离也是一种暗示，这直接关乎眼睛的凝视。身体距离的把控其实会产生化学反应，可以不说话，也可以什么都不做。

在教堂里，就是凝视的最佳光线和氛围。这样地凝视，才使得观众更加期待，这样地期待心理更像自己在经历一场爱情一样美妙。

从影片开始，其实“性”这个词也一直存在，男女之间到底什么该说什么不该说，有人说，一旦触及到不该说的，说明关系已经敏感了。这一点可能中西文化上存在差异。他们的对话有不少值得去细品的恋爱观、 生活观、 价值观。他们交谈的话题，有关生死、成长经历、父母的婚姻，甚至各自的初次性体验的话题。在聊到交配的话题，然后说了生育。男女主之间既是聆听者也是诉说者。这部影片整部剧情都是对话，整部都运用长镜头的远近，整部都是男女主人公在行走，各种景色的全景移动，远景，俯拍，这样的设定应该是有另一种深意的——时间在流逝。

杰西和赛琳娜的邂逅只有24小时的设置，要在黎明破晓前完成他们的爱情故事，语言当然是产生爱的唯一手段。这里是维也纳，这里有多瑙河，一对男女想在24小时的行走中留下也许刻骨铭心的记忆。

咖啡厅里的模拟电话桥段是全片的高潮，也是最动人的。他们这样遇见，时间这样短暂，怎样解释爱的产生？如果只是邂逅一夜情，还值不值得刻骨铭心？可能导演拍到这里已经开始预想第二部的计划了。

“我喜欢我望向别处时，他落在我身上的目光。”不得不说，可能这是爱情里最讳莫如深的地方，也是最感人的。

这是另类表白。

“我喜欢他偷偷看我的感觉。”

“他接吻像个青涩少年……”

她说在火车上就被他征服了，眼睛，嘴唇……

接下来的时间，他们的眼睛暴露了他们的心，难以说再见。

说实话，有很多人很多关系是不需要再见的，什么样的关系会在没有分别时聊到下次见面的话题？“这样说不会再见会不会沮丧的？”说这句话时，眼睛的距离使得彼此难以掩饰，也难以克制。如果再也不能再见了会怎样想念？动过情的人都会在分开时这样想。分别是最动情的，那种急切与不舍与他们下火车时的洒脱形成反差，什么东方西方，动情后都是难舍难离。能不能再见，五年？一年？最后定下六个月之约，明年的12月16号6点，9号站台。

天台上，24小时的最后时光。

“你想到的事正是我想做的事……”

著名诗人罗伊·克利夫特的《爱》中写道：

“我爱你，不光因为你的样子，还因为，和你在一起时，我的样子”。

画面里赛琳娜和杰西各自坐在火车里，镜头把那些空空的场景一一呈现，1995年的维也纳，爱情在此留白。

“我们要用尽全力去说想说的话，去做想做的事。这不只是爱情，也是一生之中最宝贵的期待。”

　　冬天里的公交车一晃晃的行走着，车上的人各形各色，而我公交车上，遇见这么一幕，陌生的男孩和女孩竟然在公交车上邂逅，成就了一段美好的爱情。

　　在站前街上公车时，人特别多，很是拥挤，随着人潮的流动，我往后车箱缓慢移动着，在下车口的地方站着一个男孩子，穿着厚重的黑色羽绒服，紧身的黑色裤子，和一双黑白交错的运动鞋，只有板栗色的短发还能显着精神点，应该是个头过高、手拉的地方太矮的缘故，他总是半弓着腰站着，那销魂的站姿看上去真是别扭，应该不是很舒服。

是《怦然心动20岁》。

《怦然心动20岁》是优酷推出的一档20岁群体的青春旅行社交真人秀节目，由大左主持，宁静、钟欣潼、杨芸晴、李希侃组成“怦怦心动团”。节目邀请10位少年开启一场青春毕业旅行，在这趟奇幻旅程中，少年将遇见挚友、邂逅爱情、袒露心声，完成关于青春的特别记忆；同时，“春日小屋”的房客将观察和感受元气少年们的旅行、恋爱及成长，畅聊热点鲜活话题，分享自己的故事和态度。节目于2021年5月5日起每周三12:00在优酷播出，5月6日起每周四22:30江苏卫视跟播，于2021年7月7日完结。

▲**《爱在日落黄昏时》剧照，大爱的一张

之前朋友计划出门旅行，要我推荐一些关于异地邂逅的爱情片给她，好丰富一下她梦寐已久的向往和憧憬，然后我就在下面这些片子里选了几部（过程美好，结尾分手的那种）让她看看，然后得到的回复是：果然还是幻想很美感，现实很没感，还没出发呢你就浇了我一盆凉水，应验了那句童话故事里有的没的都是骗人的这句真理。看完让我大笑不止。

我是早已过了那种怀有不切实际幻想年纪的现实生物，不过每每看完一些深刻沉闷或是慢节奏的**，就老想着看点不费脑细胞的片子好好轻松一下，或是找些让我有重温动力的老片看看，下面这些就是看过比较有感或是看了N遍的**，就像是吃完香喷喷的干馒头后如鲠在喉，急需来上一杯香溢甘甜的果汁下咽一般，这些片子对我而言的作用就在于此。

①《爱在三部曲》/理查德·林克莱特

九年又九年又四年了，宛若弹指一挥间，不知不觉中悄然流逝，缘分不易，感情不易，家庭不易，生活不易，所以得学会把握和珍惜，从浪漫的黎明到暧昧的黄昏再到沉静的午夜，似乎是以时间作为象征（犹如一场伟大而讨喜的影像实验，让人难以抵御），展现他们在不同的年龄阶段、身份变更、生活状态和心智想法上的情感历程。

三部顺势看下去，有种难以言喻的感动和幸福，平平淡淡才是真，人生如此夫复何求，一路见证着这段感情从无疾而终到依依不舍再到开花结果，跟着陶醉、跟着心动、跟着不舍，跟着纠结……跟着幸福，令人感慨万千。再过五年，从时间的推算看似乎到了《爱在凌晨未来时》，希望到时还能看到两人幸福的携手而来，将这段美妙的爱情刻画得更加饱满而动人。

②《午夜巴塞罗那》/伍迪·艾伦

除了侯麦和洪尚秀，关于两性之间的那点事，最让我服气的就是无敌老头，对于进入晚年后的老头的作品我反倒更加偏爱，姜还是老的辣，在闲庭信步般的爱情小品中蕴藏着他一贯的辛辣嘲讽和尖锐戏谑，进入八十大关后，每年一部的节奏，轻松玩转的背后总是透着他的睿智、犀利和狡猾，当然，少不了一如既往的话痨本色。

聪明和幽默中不失对于男人和女人（两个复杂生物，特别是后者）的深刻实验，西班牙风光无限好，配着应景动听的音乐，深度渲染了浪漫迷人的氛围，各种赏心悦目，加上大牌齐聚，哈维尔和佩内洛普戏里戏外的关系，令人无比惊艳的佩内洛普，魅力真是强大， 斯嘉丽也不逊色，道德和欲望，性格和追求，理智与情感，论三人行的可能性，那一枪的走火和解释真够啼笑皆非的。

③《艳阳天》/大卫·里恩

无意中看到CC的片单，二话不说就把这片看了，看完想必不少人都会对威尼斯心怀向往，古典独特的风景加分不少，也是大卫·里恩着重体现的特点，现在看来是一个夹杂在旅行观光中略显俗套的故事，不过要知道这片是拍摄于1955年，也是后来不少经典爱情片的参考和借鉴对象。

一段感情注定无果，还不如乘早分手，有缘无份的短暂异地恋，将曾经拥有的美好经历留存于记忆反倒更加明智，有点想到了导演的另一部**《相见恨晚》/1945，年过半百漂亮依旧的凯瑟琳·赫本（保养得真好）演得活脱脱就像个意乱情迷的少女，意大利男人的魅力的确无敌。

④《罗马假日》/威廉·惠勒

世上的痴男怨女如此之多，鬼才信都能像童话里幸福一辈子，现实毕竟是现实，童话毕竟是童话，就算两者有交集之处，也会无比的短暂，不过至少让人学会了珍惜与感恩，最终，两人之间没有感人至深的离别情话，没有天长地久的承诺，更没有对现实的抱怨和愤懑，彼此的心中只有怀念与感谢，而留给观众的只有无尽的惆怅，甚至会有一丝莫名的因不完美而滋生出的美好。

弥漫在罗马的浪漫和幽默，爱死调皮可爱的赫本和英俊潇洒的派克了，对他们骑着摩托车四处乱窜的情节一直记忆犹新，美丽的城市，巧妙的偶遇，走心的交往，促成了这段动人的罗马童话，最后出于幸福与责任的抉择，因为身份地位的悬殊，不得不无奈的选择“相忘于江湖，各自安好”，只能将这段刻骨铭心的经历永远留在心中。

⑤《闰年》/安南德·图克尔

重温完居然要好过第一次的观感，爱尔兰可爱的迷信和幽默，因为难得四年一次在闰年女孩有向男孩求婚的鬼扯传统，因此谱写出了一段意外的恋曲，爱尔兰原始自然、美不胜收的景色大加分，现在看来故事还是有点落俗，不过还算有滋有味，虽然一开始两人水火不容、互不谦让，但到了后来不出所料的暗生情愫，曾经的伤痛，现在的抉择，还是挺动人的。

结尾拍得不能更唯美浪漫，自由随性开车去浪给好评，路易的广告植入，有意思。艾米演绎着擅长的恬妞形象，马修·古迪无论是身板还是外貌、以及表现出的那种野兽气质不知俘获了多少迷妹的心，这种题材感觉永远都不会过时，只要拍得有诚意够走心，依旧吃香，要知道这广大的世界上还有无数不谙世事的少男少女们坚信并期待着美好爱情的到来。

⑥《情人》/让-雅克·阿诺

杜拉斯在《情人》的开头写道：……他对我说：“我认识你，永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你美，现在，我是特为来告诉你，对我来说，我觉得现在你比年轻时候更美，那时你是年轻女人，与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的面容。”（王道乾译），开门见山的一段不知暴击了多少人。

腐朽的封建思想，偏见的社会观念，身份地位的悬殊，再次葬送了一段真挚而动人的爱情，看到最后有种无奈的哀伤和痛惜，欲火掩饰下的那份不断克制而浓烈的爱，令人动容。这种软弱、无能、闷骚却又钟情的富二代真是非梁家辉莫属，女主角有种过目难忘的美，曾经处于萝莉时期的杜拉斯十足也是个公认的美人胚子。

⑦《雏菊》/刘伟强

当年大爱这片，看了无数遍，选角太明智，全智贤各种甜美可人，梵高画的向日葵，她画的雏菊，看似美好的一塌糊涂，太惹人爱了，郑雨盛和李成宰也很有型，特别是前者好感度飙升，默默的付出、关爱、隐忍和守护，多线叙事带有一丝悬念和遗憾地替代与错过，但剧情还是略显老套。

瑕不掩瑜，最后还是被生离死别给深深打动了，配乐一级棒，触动心弦的曲调一直萦绕在耳边，一个在阿姆斯特丹画画的女孩期待着自己真命天子出现的那一刻，结果却在误解和交错中迎来了难以弥补的遗憾，世事一切皆是命运错落，走在不归路上的杀手注定会与伤痛和别离紧密相连，阴错阳差后无奈还是以悲剧收场。

⑧《秋天的童话》/张婉婷

一对超级经典的黄金搭档，一部让人津津乐道回味无穷的香港爱情片，虽然在片中的男主既没钱又是个十足的小瘪三，却足够的吸引人，他幽默风趣乐于助人为了心爱的“茶包”愿意改过自新努力成为一个能配得上她的人，虽然身份地位的悬殊为这段爱情披上了一层伤感的阴影，不过爱情的力量终究拉近了两者间的距离，冲破世俗的偏见走到了一起。

这也是一部让人赏心悦目的**，异国的那种无处不在的浪漫气息，红姑和发哥这对俊男美女的养眼搭配再加上他们精湛自然的演技，一个让人悲喜交加、恋恋不忘的爱情故事，留给了观众足够深刻的影像记忆和感动，能成为香港**史上的经典之作可谓是实至名归，陈百强也真是俊朗。

⑨《午夜巴黎》/伍迪·艾伦

爱情，在穿越题材中犹如一种难以舍弃的心肝宝贝，剧情上始终都会出现现代人与古人相互间难以摆脱诱惑或纠缠的故事情节，在《午夜巴黎》中同样如此，美国作家吉尔穿越后不可思议的爱上了毕加索的情人阿德瑞娜，谱写了一段朦胧而短暂的恋曲。

而在一般的穿越剧中，跨时代的男女间往往不是爱得阴阳相隔就是撕心裂肺，大体上都俗套和狗血到不行，但在这片里老头却来了个点到即止，两人戏剧性的在理智的分歧中分手了，将穿越后激发的瞬间感性的爱情刻画得相当现实，印证了靠谱的爱情还得在对的时间、对的地点、遇到对的人的道理，一种潜在而真实的缘分，犹如影片最后在午夜巴黎陪伴下的浪漫一幕。

⑩《绿光》/埃里克·侯麦

影片最后那一幕可谓是本片的点睛之笔，寻寻觅觅，兜兜转转，来来回回，现实充满了空乏、孤独、轻浮和枯燥，深陷于消极而负面的情绪中难以自拔，不过风雨过后往往都会有令人期待的彩虹出现，最后侯麦给予了女主角一丝安慰的温暖曙光，通过超现实的力量往女主角的内心注入了对于爱情的自信，以及对于生活的希望。

侯麦一直将女主角置于人生郁闷的风口浪尖上，经历着情绪的风吹雨打，直到最后出现转折点，期待已久的邂逅终究降临，当带着怀疑的态度，不安的情绪，犹豫的想法，看到奇迹出现的那一刻带来的肯定、慰藉和感动，是多么的浪漫，多么的美好，多么的幸福，多么的动人，而这就是侯麦的神奇，也是《绿光》的力量。

彩蛋：《夜与日》/洪尚秀

关于男女间的那点事说什么都不能少了洪尚秀的**，不愧为“东方版侯麦”，虽然这也能算部在异国邂逅的爱情片，但看着真有点不堪，丝毫嗅不到半点巴黎的气息，还是一如既往的那股生活流的日常味道，洪尚秀真是亘古不变的玩着他的爱情游戏，全程以时间为序（日记体）的叙事走向，又见无敌猥亵龌龊男，以及好不到哪去的心机女。

赤裸直接的表白，需要慰藉的寂寞身心，不顾道德和原则的欲火，忏悔也没用，还是熟门熟路的一贯套路，好在里面一些意外的转折和有趣的插曲挺有意思，又见熟悉的梦境设计，变向可见其渣的程度，死心塌地的妻子，梦中百般顺从的妻子，在巴黎被他俘获的女学生，全被这个潦倒窘困的猥亵大叔通通收割，话说这份魅力我也是一万个不懂。