cdr设计插画-cdr怎么绘制简单的插画图

用coreldraw怎么画漫画

漫画是一种喜闻乐见的一种绘画形式,需要对美术有一定的功底,现在也有一些涂鸦形式,在coreldraW绘制漫画,首先是勾线,用贝赛线工具勾线,然后使用形状工具修改,一般是先画外轮廓,然后在逐渐扩展至内部细节,最后把所有的物件进行封闭,在填充颜色。基本的一个流程。

如何运用CDR在产品设计中的表现技法详解

本文说明如何运用Coreldraw于表现技法课程的教学,以培养学生具备绘制产品精描图的能力,进而能无中生有创作出新的产品。因Coreldraw定位为插画与排版用软件,并非针对产品设计而开发,若要运用于产品绘图,仍有许多诀窍与方法来加以克服。

本文以循序方式说明学习程序与应注意之特点,并佐以案例说明,若设计师本身已有向量绘图软件的一般概念,并具有图学与素描的基础,透过本文描述之观念可很快的转化为以无中生有方式绘制出产品表现图的能力,即使是初学者,经过一段时间的基础训练,亦能描绘出相当精致的产品精描图(Rendering),兹以此教学经验提供有意学习者作为参考。

1前言

设计表现能力对于发展一个构想或或是开发一件产品而言,是一种设计上不可或缺的工具,同时也能提供我们一种构想的反应及评估上的视觉重现(Arends,1988)。而产品精描图则是表现设计最重要的沟通媒介,目的在于能够明确的表达出产品的外观特点。

目前计算机应用于绘图已相当普及,鉴于其方便性与良好的仿真效果,在业界及实务上,均运用计算机绘图完成的作品作为最终的设计提案,且依不同的产品类型选择以透视图、正视图或CAD尺寸图等方式呈现。

在设计实务上,塑料射出成形、组装式的产品较适合以Coreldraw绘制,若不涉及过多三度空间的曲面造形,以其来绘制皆绰绰有余。而其它的优点除了拥有向量软件档案小、可输出各种分辨率与尺寸之图文件、所绘对象可共享的特点外,其支持各种影像档案,像是Adobe公司的Illustrator的AI、EPS格式、Photoshop的PSD、还有Macromedia的Falsh的SWF与SVG等档案格式,对于后续图面的其它应用均有相当大的弹性。

目前以Coreldraw绘制产品表现图的教学书籍,所提案例常过于简单,或未针对产品设计绘图作考量(李俊彦,2002),使有意学习者不易了解学习的重点所在。

故本文提出五阶段的学习程序,分别为1外形线绘制、2渐变填色练习、3调和工具使用、4案例描图练习、5无中生有产品设计,并针对各阶段可能遭遇的问题与诀窍加以说明。

以笔者教学的经验认为,只要能学习一些诀窍,与灵活运用少数几种Coreldraw指令,加上多观察一般产品的外形与光影变化,任何人都可以很快的上手,并描绘出逼真的产品图。以笔者指导的专科三年级学生为例,约半学期的时间即可很快的掌握到案例描图阶段所需的技巧,并培养完成无中生有设计的基础。

此外,课程本身同时整合与延伸素描及图学的应用,对光影观念、立体图与三视图转换概念的培养,有相当大的助益。

2外形线绘制

线条绘制原则,因一般产品外观均以几何线条为主,故尽量以圆、多边形等几何绘图工具绘制,搭配修剪(Trim)、焊接(weld)、交叉(Intersect)三种造形工具描绘出正确的造形,若有斜线或曲线必需以贝兹曲线绘制时。

设计者应练习以最少的节点数绘制出外形线,且注意在造形转折处的线条变化是尖锐或圆弧(在画贝兹曲线过程中以鼠标按下左键后拖曳可使节点产生曲率控制杆),使其能够在一开始描绘时,即能以最接近正确的节点属性绘制,以避免后续有太多的修改。外形线最后务必将节点头尾相连封闭起来,这样才能成为一块体,可供填上色彩或渐变之用。

初学者通常无法一次就画出正确的外形线,此时可以利用造形工具(shapetool)点选任一节点,调整节点之曲率控制杆,或按鼠标右键之节点编辑工具,运用新增(add)、删除(delete)、到直线(toline)、到曲线(tocurve)、尖角(cusp)、平滑(smooth)、相对称(symmetrical)等七种方式作微调(如图1左),为使贝兹工具(beziertool)画出的线条能够工整,可由画面标尺(ruler)部份以鼠标拖曳拉出引导线(guideline)以对齐,或在画线时按键盘之Ctrl键以准确画出垂直与水平的线条。

此部份需透过密集的练习以掌握线条的微妙变化,务必力求能够精确描绘外型,避免产生干涉的现象。

图1:上图左曲线中的B点发生干涉的情况,以贝兹曲线绘制时,若形状转折变化极大时,会发生因曲率过大而使线条重叠的现象,此时可将B点的属性以节点编辑工具改为"尖角",重新调整曲率控制杆即可修正如上图左下之结果。上图右为外形线描绘练习之案例,由几何到曲线、简单到复杂,绘图者需练习判断用何种方式能准确的建构出外框线。

外形线的绘制,最重要的是熟悉在何种形状时,应以何种节点属性与曲率控制使其平滑,并能使绘图过程有效率,以减少编修的时间,初学者可输入(import)一些或线稿,练习以贝兹曲线描图,以熟悉线条的控制(如图1右)。

3渐变填色练习

渐变填色的控制是使产品产生立体感的重要因素,Coreldraw虽只提供直线(Linear)、圆形(Radial)、圆锥(Conical)、方形(square)四种填色方式,但透过调整渐变中心点的"水平"、"垂直"位置与"旋转角度",搭配"双色彩模式"或"自订渐变"模式,仍可搭配出各式各样的光影变化。

以图2为例,由左而右分别为圆形、直线、直线与单色、锥形之填色效果,上下两者的差异在于调整渐变的变化方式,可呈现不同的质感,方形填色因极少用到,故未举例说明。若设计者具备较佳的素描能力,一般很快就能了解其意义,并能表现出适当的立体感。此处诀窍在于调配出的渐变,可在对话框的"预设效果"中命名,并按"+"存盘,可供后续需要时共享或修改。

图2:不同渐变填色的方法,此练习用以掌握渐变填色技巧。

4调和工具使用

调和工具(InteractiveBlendTool)的运用是能绘制出精致而逼真产品精描图的核心关键,其变化亦最为复杂。其有三种用途,一为制作产品图外形的R角,其次可用来表现面的弧度变化,此外其亦可用于数组复制,以绘制如散热孔或网孔等复杂的小细节。

用途一:制作R角,利用交互式调和工具,使图3左不同颜色的两区块间产生形状及颜色调和,使其产生如骰子般的R角。如图3中,调和内定为20层,之后以选取工具选取调和过程之图形,使其外框不填色(较快速的方式为在色票"S"(不填色)按鼠标右键),即可得到最右方类似骰子边缘R角般的光影变化。

此外需注意,进行调和的两图形,其节点数与相对位置需相同(故均以复制原图后缩放、调整节点及改色彩方式进行),否则会发生调和不平顺或产生紊乱线条的情况。

图3:运用调和工具制作R角之范例。形成R角效果的渐变,实际上是由二十个由深到浅的色块前后排列而成,如上图中之放大部分。

另以绘制金属杯为例(如图4),此例结合渐变填色与调和技巧而成,图4左为完成图,图4中为各部份之拆解图,图4右则为色块线框。需注意基本上所有产品的零件都必需作R角调和,而杯子本体的上、下部份,则先以渐变填色,而后再以此渐变色块与底部的黑色块作调和。渐变色与调和工具的结合,是立体感光影绘制中最重要亦最常用到的技巧,绘图时必需相当熟悉这样的搭配方式。

图4:结合渐变填色与调和工具之范例

用途二:表现面的弧度变化,以绘制泳镜上视图为例,表现面的弧度变化(如图5),产生的立体光影效果是由不同线框填色后调和而来,先前提到调和的两图形,其节点数与相对位置需相同,设计者在执行完"调和工具"后,若发现光影与所要的感觉不符,可用"造形工具"选取上、下图形中的任一节点作细部调整,以逐步调整出所要外形,以确认光影是否合理。

有关图5中蛙镜之光影有一重要观念,若有三个对象A、B、C,可依序A与B作调和,而后B与C再作调和,在此例中眼罩与前镜面部份皆为三个对象调和而来,如此可产生更丰富而逼真的光影变化。

图5:面的弧度变化之范例,特点在于眼罩与前镜面部份是由三个对象调和而来。

用途三:数组复制(参照图6之例),在设计如散热孔或繁复的花纹时,首先可由大圆至小圆作调和,之后设定调和过程的数量(此例数量为5),而后选取调和过程图形,按鼠标右键先执行"break调和群组apart",之后再选取一次执行"解散群组",确定所有圆都已各自独立后,再选取全部的圆"群组"起来,之后以此群组再复制,再作调和即可得图所示7x7之调和矩阵。

需注意一原则,执行调和的两物体必需均为单一群组且属性相同(即节点数与相对位置相似),若群组内已内含另外的群组,会发现无法执行调和,此即在先前过程中,为何需先将调和后所有圆先炸开并解散群组的原因。

图6:用调和工具以数组方式绘制圆孔之例

5案例描图练习

在实务教学上,若已有前述基础概念,即可进一步以1:1案例描图方式进行练习。此部份以图7之Sanyo手机为例说明,初学者可在二小时内完成。

图7左上为扫描型录而来的手机原始图档,右上则为以coreldraw描图绘制而来之精描图,图中为过程中所绘各部份的分离图,图下方则为进行调和前之原始框线图形。

在开始以coreldraw进行描图前,第一步需先分析原始图档的光影变化(如手机本体最大面积处其实是用圆形填色,其它则多为直线填色+角度变化),并规画好要拆解为多少对象,那些对象可直接镜射(mirror)复制,而后再由大而小,由本体到零件细节等依序分开绘制,若能有效率且依正确的程序进行,可将绘图时间再缩短一半以上。

图7:描图练习-以手机为例

以2D软件来绘制3D效果,事实上是运用视觉概化的现象与错觉来欺骗(fake)观看者的双眼,就如分模线或此例中转轴线的效果,其实是以一条黑色与一条浅灰色线并排,并设定粗细为02mm,当以正常比例观看或打印出来时,其效果即极似分模线。

运用显示比例工具(zoomtool)可将图纸放大到很细微的地方作绘制,当恢复以原比例观看时,眼睛并无法一时分辨出差异,故乍看下会极为逼真。此外,色彩的部份亦为学习的重点,由于产品表面的颜色多端,绘图者可用滴管工具(Eyedroppertool)吸取原始最深与最浅的颜色,记住其RGB值,在渐变的自订填色中输入该数值,即可调配出极相似的色彩变化。

而放大画面作图与吸管上色的方式,是传统手绘无法做到的,因此即使手绘能力不佳,亦可利用此技巧来弥补技术能力上的缺憾,即使初学者亦能画出不错的精描图(参考图8至图10之学生作品,左方为原始扫描图文件,右方则为Coreldraw描图成果)。

而若想使绘出图形与原始图之间分不出真伪,绘图者除需详细的观察与考量到每一个光影或外形的细节,以取舍以何种方式最有效率的表达外,亦考验绘图者举一反三的能力,以运用有限的指令创作出无限的效果。

图8:学生作品:明志技术学院设三王籍

图9:学生作品:明志技术学院设三张钧祺

图10:学生作品:明志技术学院设三邬宗甫

6无中生有产品设计

在进一步设计产品前,首先练习一个简单的案例,图11为四种按钮的侧视剖面图,请问你是否能以想象方式,用coreldraw画出其顶视图

图11:四种按钮之侧视剖面图

若已精熟渐变与调和技巧,再加上一点素描与空间能力,可绘出如图12的结果,图12仅供参考,画法可能会因个人假设光线来源位置的不同而有差异,您亦可再思考如何表现按钮被"按下"的效果。

图12:以coreldraw绘制图11中按钮之上视表现图

前述案例说明了无中生有设计的原则,即在绘制产品外观图时,必需能在假设的光影条件下,判断要以何种渐变与调和呈现。设计者本身除了需具备足够的素描能力与图学基础,以创造出逼真的光影变化与正确的三视图外。

还需加上丰富的想象力与对造形美学的判断,如此才能建构出具设计感的产品表现图,此部份亦是成为一位成熟的设计师所需具备的关键能力。所需学习的时间因人而异,设计者仍需多观察、多练习,才能随心所欲的掌控。

以Coreldraw无中生有来绘制产品图,一般是以正投影视图方式表现,透视图则因光影过于复杂,并不建议用此软件绘制。此部份有二个小诀窍,一是绘制有R角方块的方法,首先以几何工具画出一个方块,接着点选造形工具(shapetool)后,选取方块四个角中的任一个角,拖曳后会发现自动产生R角,且依拖曳的距离会产生不同尺寸的半径,若原为正方形,则托曳到最后会变成圆形。

接着将此导圆角后的对象"转换为曲线",之后即可依第一阶段所提的节点编辑工具修改出所需的外形。需注意在无中生有绘图时,线条的垂直、水平、弧度与导角需工整、该对齐的部份要排列整齐(尤其是左右或上下对称的部分)。

此外,有关如何上色并进行色彩计画的方式,与前述案例描图有很大的不同,在无中生有绘制过程中,需全部以灰阶(即黑色到白色间的256阶)方式处理填色、渐变与调和,当整体造形完成后,再描绘需要上色部份之外框,填上所需的颜色后,将该色块图层移至最上层,而后以滤镜(lens)工具,设定该色块的效果为"增加颜色"(Addcolor)或"透明度"(Transparency),如此即可调配出所需的外形主要产品色系,并能很方便的修改颜色以进行色彩计画。

否则若一开始即已设定色彩,要更换产品颜色即需一个个重新调整上色,这点差异设计者需格外注意。

运用Coreldraw进行无中生有的设计,在业界已运用许久,一般设计案中针对产品的外观设计,常有许多限制条件,如需配合已有零件、包覆现有机心与装置、面板或外形改款等,此时以coreldraw绘制产品表现图即相当合适,可依产品大小在计算机中设定不同尺寸图纸(A0~A4)绘制,并透过标尺使其尺寸准确,并输出1:1图面。

虽然在coreldraw中亦可标示尺寸,但因1:1图面已表达出CAD尺寸图的特性,故可交由机构设计人员将图档衬于背景,依此建立参数式实体模型以进行后阶段的模具开发。

一旦熟悉以Coreldraw设计后,你将发现这样的设计创作方式会变得又快又有效率。笔者认为对于绝大多数"盒型"产品而言,在概念发展时会比3D造形速度更快,也更能表现真正产品细微的特征与质感,此外,别忽略产品是由形(form)、色(color)、质感(texture)三要素所构成(林崇宏,1998),陈昶荣等(1997)亦汇整出产品造形判别词汇可分为形状、线条、质感、色彩四类。

笔者观察若学生一开始就直接学习3D造形软件如Rhino、3Dmax来绘制产品图时,因为塑形方便,反而极易忽略如比例、质感、图案贴图及表面细小的凹突变化,以及分模线、拔模斜度、Logo贴图与纹路等的影响,或忽略了接口规画排列之按钮等,但这些要素却常是产品设计优劣的关键。

这样的情况就如机壳设计,看来似乎都是方块体,但能使产品形成差异化的重点,却常是接口安排、质感、色彩等非常细腻的部份。这些问题在用coreldraw绘制时将变得更为单纯且更有效率。

图13至图15为明志技术学院设计服务中心,协助Hp公司设计开发小型不断电系统(UPS)机壳之设计成果,以此三图为例,乍看下均为方体,使其差异化的因素即在于前述之细节变化,以手绘线条或3D方式设计,是很难在一开始构思时就清楚表现出造形特色的。

cdr怎么绘制简单的插画图

1、双击运行CorelDRAWX8,创建A4大小文档,使用贝塞尔工具先勾画出卡通人物的头部,不准确的地方可以使用形状工具调整。

2、同样的步骤,画出你构思过的卡通形象。这个过程,其实就是贝塞尔工具(钢笔工具)的熟练应用,当然,您也可以使用相似图形转曲调整,只要最好达到效果就可以。

3、分别在闭合路径中填充颜色。

4、最后借助Ctrl+Home/Ctrl+End调整对象顺序,然后全选所有,按下F12,在书法栏中任意调整展开值和角度值,使轮廓有一个粗细变化,如图。

教程推荐:

CDR如何使用贝塞尔工具画卡通人物并上色

古代人都是怎么酿酒的？和现在有什么区别？

古法手酿酒”应该是指“古法手工酿造(传统工艺)流程生产的酒”,而“现代工艺酒”是指“新工艺用机器生产的酒”。

中华文化

中,酒古已有之。先秦三代,

夏商周

均有关于酒的记载。比如《战国策_魏策:“仪狄作酒,禹饮而甘之,遂疏仪狄,而绝旨酒。曰:后世必有以酒亡其国者。”

(最多18字)

古法手工酿酒工艺流程复杂,用功夫大,与酿造师能进行各种交流沟通,有匠心在里面。原因是都是采用原材料,手工制作的,炒制以及在发酵过程都是根据古方法制作而成的,没有添加任何防腐剂,存放的时间也会长久,要是添加防腐剂,存放时间很短。

我国白酒生产方法有固态法、半固态法和液态法。固态法是指用纯粮固态醅发酵、固态蒸馏。古法的好处发酵时间长原料纯原料成本时间成本巨大。现代的为了出酒快,添加剂加温大等,和自然发酵肯定有差距。

传统曲与高产曲糖化酶之类的酒比较的话,传统曲操作相对复杂,工艺一时半会掌握不了,出的酒香味口感会比高产曲所谓的新工艺好的多。现在酿造酒只有精酿啤酒和葡萄酒。推荐张裕醉诗仙,澳洲黄尾袋鼠,类人首L5,尼雅星光,鹅岛IPA,高大师IPA,奥丁格小麦啤,青岛全麦白啤,柏龙白啤,督威IPA

是古法结合现代工艺,我知道的龙则河手酿酒就是遵循古法的,要经过九次蒸煮,八次发酵和七次取酒,虽然结合了现代工艺,但过程还是特别用心,为的就是生产好的酱香酒,一直到蒸馏酒技术的出现,酒的度数才有了大的提升。蒸馏酒的出现也加速了“勾兑”技术的发展,比如在制作黄酒的过程中加入白酒,可以得到度数更高。

古代的酒是怎么酿的

《

礼记·月令

》中提到了用曲造酒的六点注意事项:“秫稻必齐,曲粟必时,湛炽必洁,水泉必香,陶器必良,火齐必得。”要求造酒用的谷物必须成熟,投曲必须及时,浸煮时必须保持清洁。

造酒用的水质必须要好,器皿必须用优良的陶器,火候必须适宜,这其实也是对我国古代酿酒技术的科学总结。汉代由于制曲技术的发展,可以利用不同的谷物制曲,从而增加了酒的品种。

北魏的

《齐民要术》

专门讲了制曲酿酒的方法,列举的12种制曲法中,有两种是碎块的散曲,有10种是饼状曲,这些饼曲至今仍是酿造高粱酒最常用的曲。唐宋时期,制曲技术进一步发展,酒的品种更多了。

北宋

时还出现了一部论述造酒的专著——

《北山酒经》

。

扩展资料

中国制酒历史源远流长,品种繁多,名酒荟萃,享誉中外。黄酒是世界上最古老的酒类之一,约在三千多年前,商周时代,中国人独创

酒曲

复式发酵法,开始大量酿制黄酒。约一千年前的宋代,中国人发明了蒸馏法,从此,白酒成为中国人饮用的主要酒类。

酒渗透于整个中华五千年的文明史中,从文学艺术创作、文化娱乐到饮食烹饪、养生保健等各方面在中国人生活中都占有重要的位置。

参考资料来源:

-中国酒文化

酒的历史悠久，古人是怎样酿酒的呢，现代古代哪个更好喝？

我觉得还是现在的酒更好喝,古人酿酒应该是用传统的密封发酵法。

酒是中华民族自古就传承的一种传统文化,自从杜康发明了酒后,酒就在中华民族的历史上发展了起来,酒中最重要的一种物质就是酒精,学名乙醇,在古代,人们是没法直接提炼出乙醇的,所以他们只能利用传统的方法发酵,利用糖在无氧呼吸过程中可以转化成酒精这个特点,慢慢的就制作出了酒,而且有很多啊,独家的酿酒秘方,导致在古代也有很多不同种类的酒类,比较著名的有女儿红酒。

但是古代的酒一般度数都很低。

这是因为由于古代的酿酒技术不发达,只能酿造出度数比较低的酒,所以在现在的一些古诗文中,我们常常能看到诗人,一高兴就喝下千杯酒的壮举,仿佛永远也喝不醉,这其中也有一部分的原因是因为那时候的酒度数比较低,比较难喝醉,所以可以千杯不倒。但是酒的度数低,不代表古代的酒就不好喝,古代的酒也是有他独特的酿造方法和酿造环境的,因为很多酿酒技术已经失传,所以我们没法轻易断定它的味道就一定比现在酒的味道差。

但是其实小编是更倾向于现代的酒更好喝的,因为现在酿酒的技术已经趋于成熟,我们也可以酿造出度数比较高的白酒和啤酒,啤酒更是用大麦啤酒花等原料酿成,味道更加的甘美,而且酒类也更加的丰富,在酒吧中,有很多令人眼花缭乱的酒的种类,调酒也成为了一种艺术。

不仅调出来的酒好喝,调酒中的观赏性也极佳。

所以小编是更喜欢现在的酒的。

关于酒的历史,你是更喜欢古人的酒还是现在的酒呢欢迎在下方留言讨论。

如何用PS制作插画？

如何用PS制作插画

1新建一个画布,填充渐变背景,使用“钢笔工具”画出山丘。

2使用“矩形”用具画出一根树干,使用“钢笔”工具画出几个树杈。

3放在树干图层的下面,合并图层,多复制几棵树。

4调整一下树的大小,让树显得更有层次感。

5在后面画上一些小星星,再画一个渐变的大月亮。

6可以根据个人喜好添加一些小动物的剪影,此时插画制作即可完成。

总平面布置图怎么画

总平面布置图画法如下:

1、绘制拟建建筑物(构筑物)、确定施工现场区域。(现在基本上可从设计院拷贝建筑总平面电子图,但先要进行图形处理)

2、设置围墙、出入口,引入场外交通道路;对施工现场区域按现场办公区、临时生活区、现场生产区进行划分。

3、现场生产区布置(施工阶段不同布置要求会有所不同,以下以上部结构施工为例)。主要机械设备的布置(先考虑塔吊布置,然后考虑施工电梯布置,其他机械如砼泵可在布置内部运输道路后进行布置)。

布置内部运输道路。布置加工场、搅拌站(先考虑钢筋加工场)。布置生产区临时设施(仓库、钢筋棚、木工棚、门卫室、蓄水池、洗车池等)。材料、加工半成品、构件的堆场。

4、现场办公区及临时生活区布置。——现场场地狭小,现场办公区及临时生活区另租场搭设或甲方另指定位置搭设的,另附平面布置图。

5、布置临时水电管网、排水系统等。

6、必要的图例、说明及标注、指北针等。

施工总平面布置图按照施工方案和施工进度的要求,对施工现场的道路交通、材料仓库、加工场地、主要机械设备、临时房屋、临时水电管线等做出合理的规划布置,从而正确处理全工地施工期间所需各项设施和永久建筑、拟建工程之间的空间关系。

室内设计如何用CAD绘制地板布置图？

1、绘制地板布置图底图:

只要复制一份之前绘制好的平面布置图,删除其中的家具,电器等平面布置元素即可。

绘制客厅区域,客厅和过道一般情况下采用一体化敷设,所以计算面积的时候要包含过道。这里我们用多段线(PL)把客厅和过道区域描一遍。

2、测量面积:

使用面积测量命令AREA(AA),选择第二步描的多段线即可测量出面积,这里显示的面积单位为mm2。将测量得到的面积标注在图纸上。以客厅的标高为0,一般卫生间的地板要比客厅低个2cm左右,防止水流到客厅。

3、绘制波导线:

波导线是沿墙体周围的装饰线,对地砖起到一个美化的功能,宽度常见的有12cm和15cm等,只要把刚才描的多段线,用偏移指令O,向内偏移120即可,然后填充相应的样式。

二次元插画网站推荐

1、pinterest

Pinterest是世界上最大的社交分享网站。网站允许用户创建和管理主题集合,如果你在上面搜一个主题,点击一张照片大图详情,他下面还会有很多类似的,就跟淘宝上传找同款衣服一样啊,然后就可以一键保存下来了。

2、EnvatoTut+

这个网站上有插画设计、平面设计、3D建模、动画等多种现在市场上受欢迎的设计技能课,包括插画不同分类的课程:如儿童插画、动物插画、人物角色设计插画等等。这个室网站还提供给大家各种素材:如艺术作品集的排版模版、海报模版和不同的字体等。

3、Behance

优秀,而且图是高清的,这个是必存的,几乎所有有名的国外插画师都在那里展示作品接单。学设计的人都知道Behance,在插画分类下你可以看到很多很棒的插画作品。

如何把一张图设计的完美？

1直接用字体作为主要元素

通过改变字体的大小、排版来起到吸引目光的效果,下面这个海报的视觉幻象可以让观众看两遍海报上的内容。你可以凭想象从头设计,也可以参照别的图,下面这幅图就是参照视力检测表设计的。

2极简主义

每一个设计工作室或者机构里面都会挂一副极简主义风格的海报,通常是白色和黑色的组合,既精致又赏心悦目。

设计一副极简风格的海报并不难,最简单的方法是,利用Fotor在线设计工具_免费设计素材和模板_在线平面设计网站的模板来快速打你的极简海报。

3形状

形状是设计插画和海报中的重要的元素。下面这张海报中,几个形状合在一起就成了一副钟表的样子。现代感、科技感的形状很适合用来做海报的背景。

你可以选择任意的形状,甚至可以是抽象的形状,去发挥你的创造力吧。

设计的网站有哪些？

视觉中国

思缘设计蓝色理想

设计在线

创意产业

火星时代

网页设计

插画中国

工业设计

我要自学红动中国

叶子树网

教程网改图网

ps联盟

设计之家

翼虎网

亚洲ci

韩国设计

中国设计

网易学院

美图秀秀

国外设计

设计综合

MVP中国设计之窗创意在线网页设计师联盟蓝色理想闪吧

平面设计

平面必看中国平面设计在3视觉数码资源网PS教程PS教程论坛

室内设计

室内必看和家网中国建筑与室内中华室内设计网土巴兔室内人网页设计

网页设计师联盟蓝色理想设计路上网页素材酷站欣赏网页设计公司

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包装设计

中国包装设计网中国包装设计网中华印刷包装网包装与设计包装设计-简介包装设计公司

建筑设计

ABBS建筑论中国建筑与室内中国设计在线-国家建筑标准设21世纪建筑设娅库图纸网工业设计

BillWan中国工业设计在设计中国纳金网中国工业设计协广东工业设计网

服装设计

中国品牌服装网中国服装网服装资讯服饰流行前线各类服装设计中国服装设计网

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设计竞标

猪八戒任务中国时间财富网一品威客征集网全球设计网

广告传媒

奥美广告公司百度联盟好耶广告媒介网设计前沿谷歌广告联盟

展厅设计展厅设计-百科大禹春秋西典展厅效果图顶尖设计金字塔-案例

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创意设计

创意设计-百科中国艺术设计联创意酷超现实搜酷全球先看看

网站案例

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业内资讯

TechWeb速途网艾瑞网瘾科技雷锋网36氪

有人知道这里叫什么番名吗？

这是日本动漫

《Railwars!-日本国有

铁道公安

队》(或《《

RAILWARS!

》》)

,第一张内容出自其

第5集4:22秒

处,第二张是一张相关插画。

《Railwars!-日本国有铁道公安队》介绍

电视动画片《RAILWARS!》改编自由日本小说家丰田巧原作、バ`ニア600负责绘制插图的小说《RAILWARS!-日本国有铁道公安队-》。于2014年7月5日开始播出。全12话。

本作是一部以日本国有铁道分割民营化的

平行世界

为舞台,主要描写了被分配到铁道公安队(相当于现实生活中的铁道公安职员)进修的高山直人等四名高中生与公安队成员的活跃表现的作品。

类型:职场、励志

类型:

就职于憧憬的国铁并成实现梦想成为了驾驶员的高中生·高山直人在OJT(On-the-JobTraining:职场研修制度)所属的东京中央铁道公安室·第四警戒班,通称“警四”。

不知何故成为了班长代理的平凡的高山直人,与胜似男子而有着优秀的射击术和格斗术的樱井葵、记忆力超群的大**·小海遥、头脑简单的热血汉·岩泉翔等成员,所面临的事件竟然从小到寻找迷路的小孩,大到炸弹处理!

警四的四人能够解决接二连三卷起的种种事件吗

四个高中生交织的青春铁道动作片马上就要出发前进!

制作人员

原作:丰田巧

原作插画:バ`ニア600

监督:末田宜史

系列构成:铃木雅词

角色设计、总作画监督:宇野真

副角色设计、总作画监督:小矶沙矢香

美术设定:松本浩树

美术监督:渡x幸浩

色彩设计:佐野ひとみ

CG编导:越田v史

音乐:藤泽庆昌

动画制作

:Passione

角色配音

高山直人:福山润

樱井葵:沼仓爱美

小海遥:内田真礼

岩泉翔:日野聪

札沼真里:五十岚裕美

五能瞳:中原麻衣

饭田奈奈:堀江由衣

鹿岛乃亚:茅原g里

贝尔尼纳:今野宏美

如果能帮到您的话,请点一下采纳~

冬季出游季来了，这5种旅游海报模板可以给你设计灵感

大多数人难以从工作中获得价值,而拉起行李箱,去往新的风景,来一场哪怕是两天的旅行都能成为生活的调剂品,让人获得新的可能。

新冠疫情爆发以来,许多人不得不取消了旅行计划。但是经过漫长的10个月,在国庆中秋双节期间,国内旅游又迎来红红火火的旺季。如今,秋冬悄然来临,元旦将至,新一轮的冬季出游开始复苏。下面为你介绍5种旅游海报模板,选择你喜欢的风格开始创作吧~

1

复古风格Retrostyle

旅行海报始于20世纪初期,那时,铁路公司会委托艺术家,采用相同的版式,设计宣传旅游城市、度假胜地和周末出游地的海报。

海报的色彩十分鲜艳,张贴在车站非常引人注目。手绘的插图复古气息浓郁,叙事性强,给人一种冒险、新鲜、迷人的印象。

1900年到1940年期间的旅游海报还受到了不同风格艺术运动的影响,例如装饰艺术、新艺术运动等。

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2

噪点插画FlatIllustration

AlexAsfour是来自迈阿密的平面设计师兼插画师,在阳光明媚的南佛罗里达州经营自己的工作室IdeaStormStudios。

在业余时间,AlexAsfour非常喜欢绘制旅游和风景题材的插画,出版了一本世界旅行海报集。

这些扁平风格的插画多由色块组成,简约清新,远景构图让画面显得十分开阔,引人入胜。

另外,AlexAsfour还在天空、山脉、汽车等场景上添加了噪点,柔和的渐变色填充颗粒感强的肌理质感,不仅赋予插画层次丰富的立体感,还让整个页面都显得非常精致细腻。

插画的色彩多为暖色调,复古气息浓郁,低饱和度的扁平风色彩柔和又轻快,活力十足。海报以插画的图形视觉呈现为主,文字较少,包含主副标题和辅助信息。

AlexAsfour在排版时,考虑到了插画的构图和色彩,文字样式和编排与整体协调呼应。

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3

几何图形GeometricShapes

在20世纪,许多旅行社不再委托艺术家,转而邀请商业设计师,海报风格就变得更加现代、简约。

如今,孟菲斯风格在平面设计非常流行,特点是大量使用点、线、面等几何元素,排版活泼大胆跳跃,色彩鲜艳明快、对比强烈。

来自印度孟买的设计师ToralBheda运用这种风格创作了一系列极简的旅游海报,将各个国家或地区的代表性元素,如地标建筑、国旗、文化等,用抽象化的视觉语言呈现出来,画面简单但充满趣味。

4

品质摄影GreatPhotos

旅游风景地的宣传离不开摄影师,好的往往可以让人看一眼就产生“这辈子一定要去xx”的想法。

大片气质的摄影,加上简单排版的文案,这就是许多日式小清新风格的旅游海报套路。

每一张获奖海报作品都可以打印出来当作装饰画,摄影照片从构图、色彩到光线、主题,无处不在展示美丽的自然风光。

5

图形创意CreativeGraphic

在海报中表达创意的想法也是常用的广告套路,人们对有趣、新颖的东西排斥感较低。旅游海报的内容是吸引游客,如何表现景点的优美就是一种值得发掘创意的思路。

例如,巴西ALMAPBBDO为旅游杂志《TOPDestinos》设计的平面广告非常新颖,用蛋糕形式呈现形象生动地表现瀑布风景。渐变灰色背景中,大面积的绿色和小面积点缀的清澈蓝色让人眼前一亮。

再比如,这张滑雪主题的旅行广告,海报没有出现任何景点,只使用办公桌上的几张纸和一个曲别针搭建了简单形象的滑雪场景。一看就是针对上班族推出的旅游广告,文案和画面引起强烈的共鸣。

我想知道海报的历史

1海报发展史

海报是广告的一种表现形式之一。

所以海报是跟随着广告的发展而发展的。

在广告发展的初期海报也是其主要的表现形式。

1880～1900年海报发展史

这是自由资本主义在欧洲、美国向垄断资本主义发展的二十年。

许多对人类文明有重要影响的新技术,如电、内燃机等都是在这个阶段内发明的,横贯北美大陆的铁路也于此时建成。

大工业的普及、发达促进了经济的迅速发展,新产品大量出现。

市场经济转入激烈的竞争阶段,商业竞争成为资本主义经济的一大特点。

大量商品需要通过某种渠道使消费者熟悉,以便促进销售。

这些推销活动主要有四个方面:人员推销(directsales)、公共关系(publicrelation)、营业推广(businesspopularize)和广告(advertising),广告中的海报无疑是一种促销的重要手段。

除了商品之外,随着经济的发展,娱乐事业也开始兴旺起来。

由于社会结构的变化,各种演剧、杂技、酒吧、舞厅的营业对象已由过去的少数达官贵人扩展到为数众多的中产阶级,以至一般大众,娱乐事业的竞争也加强了对广告的需求。

现代广告就是在此背景下开始发展起来的。

这一阶段中的广告形式,以招贴画(poster)和路牌广告(roadboard)为主。

广告设计多是由画家兼任的,几乎没有专业的广告设计师。

英国著名插画家奥布里比尔兹利(AnberyBeardsley),法国著名画家亨利图户兹—劳特里克等人都曾画过大量招贴画及海报。

当时广告的构思基本上是绘画型的,看上去就象一幅美术作品,不过画中人物手上捧着某种商品而已,显得有些牵强附会。

独特的广告语言尚未形成。

由于彩印技术(colourprinting)还比较落后,费用昂贵,所以这个阶段得招贴中石印画占了较大比例。

1900～1920年海报发展史

帝国主义的激烈争夺引发了1914～1918年间的第一次世界大战,战争对整个西方的影响很大。

国际联盟于战后在日内瓦的成立。

更促进了商品经济在国际范围内的发展。

此外,苏联十月革命的成功,也引起西方资本主义世界的巨大震动。

在战争的下,各种现代交通事业(如航海、航空、长途客运等)得到很大发展。

服务性行业的领域除了传统的旅业、娱乐业外,远程交通、旅游等方面也有了很大的发展。

服务性广告的比重迅速上升,例如著名的英国豪华邮轮,号称“永不沉没”的“铁达尼号(TIANIC)”在1912年进行处女航之前就曾广贴海报,招徕乘客。

1909年,美国汽车大王亨利福特(HenryFord)首次采用流水装配线进行标准化生产,制造出价格仅为六百美元/辆的平民型汽车。

从,汽车进入了一般平民的生活,迅速普及开来。

流水装配线的出现不仅影响了汽车制造业,而且使大机器生产的各类产品产量大幅提高,成本迅速下降。

于是,各类商品的竞争更为激烈,商业广告成为非常重要的竞争辅助手段。

随着经济的繁荣,文化生活也得到丰富。

这个阶段中各种大型文艺演出越来越多,对海报的需求量也随之增大。

美术领域在该时期也十分活跃,立体派、野兽派、未来派、表现主义等大批现代主义的艺术派纷纷显现,竞相举办各种美术作品展,广告、海报繁多,也都了商业广告的发展。

值得一提的是,1903年,一部片长仅12分钟的无声娱乐影片《火车大盗》开始了商业性公映,开创了**作为娱乐手段的新纪元。

**海报从此成为商业广告中的一个重要内容。

这二十年是战争与革命的年代,非商业性的海报、招贴画数量很多。

英、美等国曾出现不少招募兵员的征兵宣传海报。

此时的广告表现形式仍以招贴、路牌为主,但杂志广告和报纸分类广告也随着这些新闻媒介在消费者中影响力的提高发展起来。

广告的构思和表现手法依旧是艺术型为主,比较讲求绘画效果和技法。

美国并未受到第一次世界大战的直接影响,经济反而受战争得到较大发展。

特别是广告业发展迅猛,已明显将欧洲列强抛在脑后。

美国的广告发展在早期就强烈的表现出商业化的倾向,广告宣传更重视商品信息的传达。

在表现手法和广告语言上都显现出现代广告的雏形。

可以说美国的广告发展在这二十年中奠定了现代广告的基础,并渐渐步向头号广告巨域,这一地位维持至今。

2海报发展史

1920～1940年海报发展史

1920～1933年西方资本主义国家发生经济危机。

市场上商品过剩,大量积压。

资本家需要推销商品就要在推销型广告上下工夫。

在某种意义上来说,经济危机对当时的广告业发展起到一定作用。

危机过后的三十年代,经济的回暖和发展,许多的高档消费品涌现市场,使得整个广告宣传的结构发生了变化。

时装、首饰、化妆品等护肤及洗涤用品,吸尘器等家用电器,以及汽车、除草机广告占总广告的比例加强。

食品工业的兴旺,使得饼干、糖果、罐头食品的广告宣传也无处不在。

这是的美国终于宣布取消禁酒令,让酒类和香烟的广告大行其道。

随着中产阶级的不断扩大,旅游等休闲成为人们追求的一种生活方式,于是明媚风光的海滨、豪华舒适的游艇的享乐型广告随处可见。

此时,美国的**业也步入黄金时代,它拥有一批饮誉世界的明星,查理卓别林(CharlesChaplin)的喜剧片,道格拉斯_费而班克斯(DouglasFaibanks)主演的《巴格达窃贼》等都是名噪一时的巨片,由于**非凡的魅力,吸引了大批观众,而无孔不入的广告也看中了这诱人的媒体,因此**广告成为了广告媒介中的重要一员。

在德国,纳粹的掌权使得,该国出现了许多非商业性的海报及招贴画,有鼓吹法西斯的也有反对的,这也是公益广告的充分利用的时期。

在这二十年中,艺术型广告仍是主导。

广告创作者不乏有成就的艺术家,有些广告本身就是一件完美的艺术品。

当然,对商品信息的传达之重视也是空前的。

该时期的广告大力的渲染了上流社会的奢华生活,给普通民众创造出一个高于当时实际生活水平的“幻梦”,满足了许多一般消费者的向往心理,也就是现代广告惯常运用的引导消费策略。

当时的广告模特仍多数采用女性,但当时更注重身段的优美、容颜的娇俏,不象往时选模特时不一定非常美丽,要求具较强个性。

这种广告宣传模特的选择标准一直延续至今。

1940～1960年海报发展史

第二次世界大战的爆发几乎影响了全世界所有国家,并造成深远的影响。

在五十年代,在二战中受到重创的欧洲力图恢复往日的雄风,美国则在朝鲜战争之后才进入和平发展时期。

在这二十年中,流行音乐发展很快,成为歌剧、舞剧、话剧、交响乐等传统文艺演出中的一支生力军。

猫王皮礼士(ElvisPresley)作为摇滚乐先驱的出现,引起年轻一代的狂热。

该时期的反法西斯战争中,英、美、苏等国都出现了许多以反纳粹为题材的政治宣传画,水平之高可称之为政治宣传的颠峰时期。

而许多军火商,尤其号称“民主国家兵工厂”的美国军火商们(如洛克希德飞机公司、司徒贝克飞机公司、壳牌石油公司等),都制作了大量以反法西斯战争为背景德军火广告,其中有相当一部分是采用政治宣传画德形式。

战后初期,大量广告都以宁静、和平的氛围做为主调,迎合遭受战争创伤世界人民渴望和平的心态。

画面常常以婚礼、全家团圆等场面,颇具人情味和富生活情趣。

五十年代,艺术型广告仍然占了很大比例,但商业效果的视也提高到一个很高的层次。

专业的广告创作队伍正在形成,同时也出现了许多新的广告手法。

除以往惯用的写实主义绘画外,平面剪贴、超现实主义手法、漫画等表现手法都大量的运用,以创造出超现实的视觉冲击力来吸引消费者者注意。

五十年代后期,随着摄影制版技术的发展,商业摄影因其方便、逼真等特点,开始成为一种重要的广告表现手法。

广告模特方面除了以往的漂亮女郎外,可爱的婴儿、猫、狗等家庭宠物也越来越多的出现在广告中。

请明星做模特也变为广告的常用手法。

媒介方面,随着报纸、杂志等大众新闻媒体的迅速崛起及大面积普及,使得招贴和路牌等老媒介让位于新兴媒体。

考虑到宣传对象是读者,因而这类广告在制作上特别强调迎合读者的口味和阅读习惯,强调可读性。

这样使得广告的文案及编排的重要性突显。

由于文字能传递大量信息,有重要作用,因此广告的文案及编排也和绘画构图一样,成为广告制作中的重要一环。