乡间小酒馆(一)
岁月转,泪窝浅,日光暖。
越来越喜欢给父母买各种他们馋嘴的食物吃,就像为哄小孩子给他们买糖果一样。他们吃时又忍不住啰嗦他们:“这不好,那不行,多吃些蔬菜水果才最好”,尔后接着买给他们,这不对。
假日很短,时间都用来跟他们在一起,陪他们到处闲散。路途间正腹饥,于十字路口邂逅一个小饭馆,店门头上正中遒劲有力的笔法书“乡间小酒馆”五个大字,两边挂楹联“早进来,晚进来,早晚进来;多吃点,少吃点,多少吃点”,这很合我的脾气。正待抬脚,父母亲已经信步入内,不禁莞尔,跟了上去。
屋内是极老的青砖铺地,细细打量,砖上竟还有花纹,墙不知道用什么打抹的,夹杂些干了的野草花。屋内待客的只四张八仙桌,乌棕色,略掉漆,被擦的锃亮锃亮的。桌子中间摆了个竹筷笼,笼中插了把竹筷,纹路清晰,筷头洁净,根根倒立向上。筷笼边小小的瓷壶,上面贴了个红签,上写一楷书小字——醋。靠门的角落放了一狭长柜台,一半做结账台,一半放了三个大瓷盆:一盆水煮花生,一盆水煮毛豆,一盆黄瓜段和樱桃西红柿。三个瓷盆被绿色的纱笼给罩着,相得益彰,很是舒服,红红绿绿的色彩的碰撞给视觉带来冲击,更加激起了人的食欲。
小店门口搭了一个凉棚,棚的一边支了两口高高的大土灶,一口灶上面放了个巨大的铁锅,锅里用小火卤煮着猪下水,小小的水泡欢快地在大锅里跃起再落下,舞姿轻盈曼妙。另一口灶是用来下面的,食客们有需求,现吃现做。灶台里侧放了一张大案板,案边是一个巨大的冰柜,冰柜上印有一只胖嘟嘟的白极熊,小小的角落仿佛浓缩的小北极,食材可以极致保鲜。
店里没有菜单的,吃什么看着现有的食物点。父亲将花生毛豆黄瓜西红柿全点,又请店主从热锅里捞了段热气腾腾的大肠,店主用蒜泥辣椒酱拌了,撒上青红椒粒和香菜装盘。温情脉脉的小店为风尘仆仆的我们拿出了这极简单却极趁口的分量足足的四个菜。惊喜的是竟还有店主自酿的名流酒!店主切了姜片,佐上冰糖,在小小的铝制茶壶里温了热热地拎上来,金**的酒倒进白色的瓷杯,有说不出的熨帖,忍不住想要一饮为快。这酒中藏着略略的苦味夹杂着甘甜中和着微微的姜香揉着酒的醇香,还有一堆描绘不来的味道,酒方入口它们即像一群小精灵欢快地各自寻找属于自己的味蕾,脑袋中瞬间有烟花绽放的场景出现,接着肠胃是一阵温热,这时世界完全安静下来了,我想躺尸一万年。
第一眼看到这个酒馆的名字,竟有一种怦然心动的感觉,如此有诗意的名字,猜想酒馆的主人也一定是一个如丁香花般温柔娴静的女子,内心之中突然莫名的想与这个叫叶子的女孩来一场心灵之约,听听她的故事,去感受一下又见初见小酒馆的唯美与浪漫。
陌上花开,待缓缓归矣,不知下一次的路过,想见的人是否还在。
等一场春归、燕回,等下一个转身的回眸,等雨声、等月落,等你何时回头看我。
夜已深,窗外细雨霏霏,我没有开顶灯,只点亮了床头的一盏桔红色的小台灯,将光线调暗,怕惊扰了窗边熟睡的百合,我只想让这抹微弱的光芒,晕开幽暗的心谷,用絮絮心语来装点这清冷的雨夜,好让它有一丝 温暖的牵念,让心在这绵绵细雨里,等一场久违的花开。
晨光熹微,昨夜梦魇连连,在微醺中醒来,心中依然念念不忘这家又见初见的小酒馆,于是寻着酒馆主人指引的方向,下了车,沿着繁华热闹、琳琅满目的大街,在体育路口转过一条清幽狭窄的小道,看见一家名为戴永红的小店,顺着阶梯而上,终于找到了被掩映在‘万花丛中’的诗意酒馆,穿过一扇被藤蔓缠绕的木门,置身于一片朦胧的紫色中,那一串串的彩灯如倒挂的金盏花,又如盛开的紫槐,让人仿若立于一片一望无际的花海。
一眼望去,在古色古香的吧台上两朵粉白相间的莲花正静静地盛开着,我不由得想起了周敦颐《爱莲说》里的诗句‘出污泥而不染,濯清涟而不妖’想必酒馆的主人也是一个宁静致远的人吧,虽处在嘈杂之中,但内心却是极其向往那种悠然恬淡的生活。
在吧台的背面欢迎光临,又见初见酒馆的字样映入眼帘,在霓虹灯的闪烁下若隐若现,多么温暖而温馨的字眼,我臆测来此酒馆的人一定是想要卸下灵魂的枷锁,也一定是想来寻觅一份心灵的默契,一份久违的安暖。
他们都有着各自不同的故事,有些刻在了脸上,有些藏在了心里,只有在午夜的酒里,释放自己的压抑和不甘,渴望与不舍,让暧昧的气息燃烧内心的惆怅。谁又能读懂坐在忽明忽暗灯影下的他们曾经经历了些什么,又有哪些百转千回的故事,也许唯有酒才能安抚他们那颗燥动不安的心。
也只有在这里,才能让心灵放空,将如烟的过往散落在淡淡的酒香里,将美好的憧憬融入到缠绵的音乐中,让眼里眼外的故事浓缩在这至真至幻的场景里,让永远缱绻在含情脉脉的目光里。
而对于我而言,来酒馆,并不是想喝酒,亦不是朋友相邀,只是因为酒馆的名字深深地吸引和打动了我。
酒馆的主人,那个美丽优雅的女孩得知我的来意后,默许了我的唐突,将我引到了一个临窗的位置,知我不喜饮酒,并让服务生给我倒了杯浓度极低的玫瑰花果酒,说可以养颜,我感动遇见了如此暖心的老板。在香雾缭绕里、在舒缓的音乐声中,我的心瞬间觉得柔软,思绪在袅袅花香中弥漫开来,升腾起一种莫名的神往,许久没有这种酣畅淋漓的感觉了,便不知不觉陶醉在了这美好的氛围里。
酒馆又陆陆续续来了些客人,因主人需要忙,我便不好再打扰,喝完一杯沁人心脾的香酒,便起身道谢离开,虽最终未能与主人倾心相谈,聊起又见初见的故事,有些许遗憾,但内心之中还是十分欢喜的,如此扣人心弦的酒馆,恐怕在我生活的这座城市也极为少见了吧。
那些厌倦了城市的喧嚣,那些因忙碌而疲惫不堪的心,那些对美好爱情的向往,那些对往事的留恋与追忆,千言万语也许只要一杯酒就可以化解,抑或凝结于心,从此,唇齿留香,余生温暖;从此,在相忘于江湖里,依靠绵长而柔软的回忆,度过悠悠岁月。
‘初见只是惊鸿一瞥,又见即是往后余生’愿每一个多情的人,都能穿越茫茫人海,在又见初见小酒馆来相遇一场浪漫的邂逅,与曾经的擦肩来一场温暖的重逢,与久念的人来一场心灵的相约,续前世今生的宿愿。
在这寂寥的冷冬,举杯,
一杯敬旧梦如烟的过往,
一杯敬此情可待的未来。
名字叫 在地下城寻求邂逅是否搞错了什么按我们可以理解为:在副本寻求约x是否搞错了什么或者是初级菜鸟无视本公会会长的爱慕暗恋其他公会长老是否得当这里的眷族相当于公会上神就是会长了子民就是公会新进初级人员那个小酒馆就是补充体能的商店然后贝尔的技能 我看的翻译是 憧憬一途(纵观技能描述 应该叫 意*无限)第一集可以这么说:只因为在副本中多看了你一眼 再也没能忘掉你的容颜 梦想着偶然能有一天再相见 从此我开始不再单刷想你时你在杀怪想你时你在跟随想你时你在升级想你时你在pk宁愿相信我们副本有约
1描写酒馆的句子
3、真正的思考不在热闹的小酒馆,灯火暧昧的咖啡屋,称兄道弟的饭局,而在崎岖不平烂泥坑一道接一道的前路上,一个人独守涛声如鼓,河流沿岸,夜宿寂寞沙洲。高谈阔论不能解决温饱,也不能看到世界的本质。内陆飞鱼
4、我从不到酒馆、赌场或任何其他娱乐场所去消磨时光。富兰克林
5、世界上有那么多的城市,城市中有那么多的酒馆,而她却偏偏走进了我的。
6、该酒窖修建于1189年,可算得上是英国最古老的酒馆了。东征队伍在去拜见理查一世的路上还曾在此地驻留。
7、工人们下班后常去小酒馆,松弛一下劳累的身心。
2描写“酒馆”的句子有哪些
该酒窖修建于1189年,可算得上是英国最古老的酒馆了。东征队伍在去拜见理查一世的路上还曾在此地驻留。
我从不到酒馆、赌场或任何其他娱乐场所去消磨时光。
真正的思考不在热闹的小酒馆,灯火暧昧的咖啡屋,称兄道弟的饭局,而在崎岖不平烂泥坑一道接一道的前路上,一个人独守涛声如鼓,河流沿岸,夜宿寂寞沙洲。
世界上有那么多的城市,城市中有那么多的酒馆,而她却偏偏走进了我的。
位于酒店二层的“都市酒馆”拥有50余个餐位,装饰美轮美奂,提供各式酒水饮料和咖啡,是您商务会谈,闲趣小酌的佳地之选。
1980年代早期他在纽约买下一座光线暗淡、顶棚低矮的酒吧,进门的唯一标准就是人缘好和一颗宽容心。
冰椅、冰桌、冰墙和冰酒杯的酒吧,所有的一切让人仿佛置身于一个美轮美奂的极冰世界。
由于靠近荷花市场,每到晚上,很多人都喜欢在平安大街上吃好晚饭,顺道折进后海,在那些温婉的酒吧里,享受一种惬意。
昏暗的灯光下,调酒师悄悄地摆动着身体,极其优雅的调配一杯五彩的鸡尾酒;闪耀着急促的霓虹灯光,吸引着一个又一个饥渴而有需要安慰的心灵,颓废。
酒吧的夜景诡谲得让人眼神迷离,那种细细地,浅浅地,滴落在盛着五光十色液体的酒杯中,慢慢的,沉下去的感觉。
那幢涂抹着浓浓奶白色的哥特式建筑;闪耀着急促的霓虹灯光,极其优雅地调配着一杯五彩的鸡尾酒,划破天空的白鸽,调酒师悄悄地摇摆着身体,尖利地突兀破云。
酒吧那扇半掩的门,透出来扑朔迷离的灯光。酒吧里到处飘荡著香烟和酒水的味道。掺杂著嘈杂声、嬉笑声、音乐声。
再无更美邂逅,唯有一醉自救。
小酒馆既是成都摇滚的地标,与成都说唱也有着很深的渊源,谢帝最初的说唱也是从小酒馆的舞台开始的。
这家酒馆的酒是老板自己酿的,装酒的容器多是陶罐,酒的名字也很好听,比如:踏雪寻芳、燕归来。
3描写酒吧气氛场景的句子有哪些1,酒吧的夜景诡谲得让人眼神迷离,那种细细地,浅浅地,滴落在盛着五光十色液体的酒杯中,慢慢的,沉下去的感觉。
2,昏暗灯光,迷离眼神中的彷徨,犹如那飘忽不定的魅影,无方寸。
3,去了酒吧,遇见了一些在闪烁的灯光迷离的音乐里的人群中舞动的人,一些悠然地坐在吧台前看bartender玩弄酒瓶的人,一些聒噪的落寞的兴奋的低沉的强势的无助的人。那酒瓶在左手与右手之间,乖顺地游动着,上下弹跳,温驯而矫情。
4,灯光虽耀眼,却没有那般喧闹;音乐虽劲爆,却是如瀑布般让人畅爽;红酒虽妖媚,却是那般的诱人。温和的服务生、帅气的调酒师成了这里最美的点缀。
5,那花红柳绿的酒,那嘈杂震耳的音乐,疯狂痴迷的舞步,昏暗让自己忘掉现实生活中所面临的压力,忘记那曾经记忆深刻地往事,忘却那曾经留在心灵深处的痛。
6,那幢涂抹着浓浓奶白色的哥特式建筑;闪烁着急促的霓虹灯光,极其优雅地调配着一杯五彩的鸡尾酒,划破天空的白鸽,调酒师轻轻地摇摆着身体,尖利地突兀破云。
7,昏暗的灯光下,调酒师轻轻地摆动着身体,极其优雅的调配一杯五彩的鸡尾酒;闪烁着急促的霓虹灯光,吸引着一个又一个饥渴而有需要安慰的心灵。
8,酒吧的夜景诡谲得让人眼神迷离,那种细细地,浅浅地,滴落在盛着五光十色液体的酒杯中,慢慢的,沉下去的感觉。
9,酒吧里,陌生的人们,三三两两地坐着,彼此倾诉着,歌手富有感染力的歌声,缓缓地在空气里,弥漫。
10,静静的坐在酒吧的一个角落,叫上服务员开上一杯冰啤,其实很久都没有喝酒了,也很久没有上酒吧了。记得上酒吧的时候还是一年前在佛山的天上人间,总觉得里面太吵闹,太让人不安静,觉得自己格格不入。
11,我们到了那里后,开始欣赏起这些房子,凤凰古城里有许多酒吧,每家酒吧都独具匠心,各有各的特色,酒吧外的墙上都挂满了酒瓶子,这样的房子结构都十分的特别,会让来自各地的旅客念念不舍、难以忘怀。
12,幽暗的角落里,只有音乐的问候,默默玩弄着手中的酒杯,晶莹的液体似有微光这间鲜有来客的酒吧,只剩下了这丝萤光。
13,绚烂灯光映照着盛满拉菲的高脚杯,觥筹交错间暧昧的色调侵蚀着麻醉了的人们的心。
14,混杂的空气中弥漫着烟酒的味道,音乐开到最大,几乎要震聋人的耳朵。
15,强烈的鼓点,喧嚷的人群,,年轻疯狂的男人即使是坐在角落也充斥着酒杯的碰撞。
4成都慢生活诗句成都 赵雷
让我掉下眼泪的 不止昨夜的酒
让我依依不舍的 不止你的温柔
余路还要走多久 你攥着我的手
让我感到为难的 是挣扎的自由
分别总是在九月 回忆是思念的愁
深秋嫩绿的垂柳 亲吻着我额头
在那座阴雨的小城里 我从未忘记你
成都 带不走的 只有你
和我在成都的街头走一走
直到所有的灯都熄灭了也不停留
你会挽着我的衣袖 我会把手揣进裤兜
走到玉林路的尽头 坐在小酒馆的门口
5介绍一些成都好的酒吧,谢谢小酒馆,很有氛围,老板唐姐是个画家,结交很多音乐人
坐在那里很静,很舒服
小酒馆,名副其实,是个little bar,因为的确空间很小。但这里却孕育了许多出色的成都音乐人,是成都的画家、诗人与摇滚乐队多年来的一个聚脚点,掌柜叫唐姐,她成功经营着小酒馆,成为成都爱乐者们心目中的最爱独立音乐酒吧,也早已在中国享有盛誉。它还不仅是演出的地方,在许多朋友心目中,它还是一个温暖的避风港。
地址:成都市玉林西路55号
6为何一描写成都的少城,宽窄巷子就用“老井翠竹映青莲青砖小瓦生碧这只是对成都巷子特色的写照,但有其渊源。
康熙61年(公元1722年),朝廷调1600名八旗兵入川,四川总督把原来秦代少城的遗址拨给了八旗兵作营地,这些八旗兵带来了北方的建筑格局,也带来了京城的胡同。而随着200多年的水土交融,老成都少城里的胡同渐渐打上了川西文化的烙印,胡同也逐渐成了成都人的巷子。
成都的巷子色彩十分古朴飘逸,青灰色小青瓦、黑梁镂栏。而院落是巷子最主要的建筑,成都的院落不同于北京的大富大贵,自有其古朴典雅的风格。
老成都大小院落中的天井是其一大特色,在窄巷子的拆迁过程中,不仅有大量的古井遗址被发掘,更是有大量的秦砖、汉瓦、古陶罐陆续出土。这两句是看似写景,实则隐射的是老成都深厚的历史文化蕴涵和独树一帜的建筑风格。
结婚纪念日、对方生日、定情纪念日等等,是夫妻双方爱情史上的重要日子。届时,采取适当形式予以纪念,使双方都感到对方对自己怀有很深的爱意,这对于巩固夫妻感情作用甚大。
曾经有这样一个感人的故事:
她和他结婚时家徒四壁,除了一处栖身之所外,连床都是借来的,更不用说其他的家具了。然而她却倾尽所有买了一盏漂亮的灯挂在屋子正中。他问她为什么要花这么多钱去买一盏奢侈的灯,她笑着说:“明亮的灯可以照出明亮的前程。”他不以为然,笑她轻信一些无稽之谈。
渐渐地,日子好过亍。两人搬进了新居,她却舍不得扔掉那一盏灯,小心地用纸包好,收藏起来。
不久,他辞职下海,在商场中搏杀一番后赢得千万财富。像所有有钱的男人一样,他先是招聘了一个漂亮的女秘书,很快女秘书就成了他的情人。他开始以各种借口外出,后来干脆无须解释就夜不归宿了。她劝他,以各种方式挽留他,均无济于事。
这一天是他的生日,妻子告诉他无论如何也要回家过生日。他答应着,却想起漂亮情人的要求。犹豫之后他决定去情人处过生日后再回家过一次。
情人的生日礼物是一条精致的领带。他随手放到一边,这东西他早已拥有太多。半夜时分他才想起妻子的叮嘱,忙急匆匆赶回家中。
远远看见寂静黑暗的楼房里有一处明亮如白昼,他看出来正是自己的家,一种遥远而亲切的感觉在心中升起。当初她就是这样夜夜亮着灯等他归来的。
推开门,她正泪流满面地坐在丰盛的餐桌旁,没有丝毫倦意。见他归来,她不喜不怒,只说:“菜凉了,我去再热一下。”
他没有制止她,因为他知道她的一片苦心。当一切准备就绪之后,她拿出一个纸盒送给他,是生日礼物。他打开,是一盏精致的灯。她流着泪说:“那时候家里穷,我买一盏好灯是为了照亮你回家的路;现在我送你一盏灯是想告诉你,我希望你仍然是我心目中的明灯。可以一直照亮到我生命的结束。”
他终于动容,一个女人选择送一盏灯给自己的男人,应该包含着多少寄托与企盼!而他,愧对这一盏灯的亮度。
他最终回到了她的身边,选择了妻子,放弃了情人。因为他已明白爱是一盏灯,不管它是否能照亮他的前程,但它一定能照亮一个男人回家的路。因为这灯光是一个女人从心底深处用一生的爱点燃的。其实,一年之中至少有两次或者更多的机会,你可以通过送给爱人精致、独特的礼物使对方心醉神迷,心潮激荡。这些机会包括爱人的生日、你们的结婚纪念日等。如果需要,你还可以在其他任何时机向对方传递你发自灵魂深处的信息,我相信这种信息会使对方激动不已。
那么你应该买什么样的礼物呢?拒绝买所有的玩具、卡通和季节贺卡。比如说送了一张精美的贺卡吧,记得贺卡上都应有用手写体书写的诚挚、敏感的话,这给人一种亲手书写的感觉。贺卡的标题根据贺卡内容和主题详细列出,诸如:“最亲爱的,我为什么爱你”,“从遇到你的那天起,我的生活就改变了”,“我总是梦见邂逅像你这样的人”,“请原谅”,“我好想念我们的亲密无间”,“如何感谢你才好”等等。
再提两个忠告:
首先,在特殊纪念日到来之前一个月买贺卡,公文包里放着一张精美的贺卡,焦急地期待着把它送出去的那一天,以及这张精心挑逃的贺卡将会受到的热烈欢迎,这是一种何等美妙的感觉。
其次,在签上你的名字之前,在贺卡的底部写上几句简短的话。虽然贺卡上铅印贺词已相当美妙地表达了你的意思,但写上几句你自己的话会使贺卡更富有意义。
向对方表明你是多么惦记她(或他),这无需花很多的钱,在平常的日子,一张认真挑选的卡片会使对方感受到巨大的爱和理解,这对你不过是举手之劳,但对对方却意味深长。
说起来,要想使这些特殊的日子充满浪漫和温情,只要你用心即可,有时哪怕是一顿特别的饭菜也会增进夫妻的感情,让生活充满甜蜜和温馨。
曾听朋友讲过一则很真实的故事:
朋友是山西人,在新发地桥付家庄那一块儿开了一家小餐馆,庄子里住的租房户大部分是山西和顺县的老乡。餐馆很小,夏天里供应啤酒和凉菜,天凉了的时候,也有热菜供应,但都是一些简单的菜肴,主要的是卖刀削面。刀削面的和法有技巧,掺上鸡蛋清,这样和出的不仅味道好,还吃着发筋。用削面刀把它削入开着滚水的锅中,待水再一次翻开了花,捞出来,浇上提前烧好的高汤,里面除了有蔬菜外,还有几块肉,再淋上半勺红红的辣椒油,吃起来保证你色香味俱佳,价格便宜,两块五角钱一碗。
因为这儿住的老乡多,他这儿也是正宗的家乡饭菜,又非常实惠,所以老乡们都爱到他这儿吃饭。他是一个人连老板带伙计的活啥都干了,厨房里做好饭,他就给客人们端上去,没有客人的时候,他还要打扫卫生,买进原料。
生意再忙他也不觉得累,因为离开家乡的时候,他曾经气壮山河地向女友承诺:他一定挣到钱让她享福。
尽管女朋友哭泣着不让他离开她,再三地表白说她不图他的钱,她也不嫌弃他没有钱,和他在一起她就会感到幸福。
但是,没有钱,他怎么能给她幸福?
到这儿来吃饭的,一般是三两个人一起,叫上三四个凉菜,来上一瓶二锅头,就呼五吆六地喝开了,把一瓶二锅头喝干,也不会喝醉,然后是下刀削面。总计下来也花不了20元钱。
时间久了,他发现,一个男人和一个女人,在周一的时候总要来吃面,很有规律,并且来得很早,上午11点的时候,别的客人还没有进来,他们就来了。坐在靠墙角的那个位置,然后是那个男的小声叫他过来,轻声说:“来两碗刀削面!”
两个人都有四十多岁的年龄了,脸上是那种在阳光下工作的人特有的黝黑色,并且还布满了脏兮兮的油污。两个人都不爱说话,悄无声息地吃着他端上来的刀削面,吃得头上冒出了汗,就会休息上一阵子再吃。这个时候,女的就会从桌上的餐具盒里抽出餐巾纸,给男人的头上擦汗,那动作非常细腻,充满了柔情,男人也会看着女人,两只眼睛痴痴的,目不转睛盯着她。
从那种眼神里你能轻易地感觉到那就是幸福。
吃饭的时候,他们也会碰上两三个认识的人,说上两句话,但是话不多,仅是简单的问好,然后又低下头去吃饭。
连续三四个月都是这样,他对他们也起了好奇心,就问和他们说过话的老乡,问他们是干什么?
老乡们说,他们二人是夫妻,是顺县乡下的,听说村里的人在北京打工都“发”了,今年过了春节抛下在家的儿子也来到北京,两个人都在新发地立交桥下给人擦皮鞋。
时间过得很快,一眨眼就到了冬天。老父亲就打电话给他,说家里已经给他盖好结婚的房屋,要他回家结婚,父亲在信上说:“你也是老大不小的了,该把婚事解决了!”这个时候,他已经与刚来时候的想法已经不一样了,刚来时还想着挣了钱回家结婚,现在他已经不打算回去了,他一定要在北京买上房子,把他的新娘子漂漂亮亮地迎进门,因为……有了钱才有一切,他一定要给她幸福!所以,他对父亲说他不回去了,他要在这里挣大钱,买房子,然后,“我要在北京结婚”!
他下定决心挣钱,通过挣钱改变他的人生。
又一个礼拜一的上午到了,不知道是出于什么心情,不到上午11点,他就不断地伸头向外面瞅着,希望能看到他们。但是,这天他们没有再来,他心里感到很失落,一天都没有好心情。
第二天上午11点的时候,他们夫妻俩却来了。这次他们不仅破例在星期二来了,男人还破例叫了两个凉菜和一瓶二两装的二锅头酒。
菜和酒端上来了,丈夫给妻子倒了一点酒,余下的都倒进了自己的杯子里,二人把酒杯端在手里,高举过眉头,碰了一下,然后就喝了下去。妻子的脸上布满了幸福的笑容,不一会,也许是酒的作用,妻子的脸上还“飞”上了酡然的红晕。
看他们这样的幸福,他心里不禁眼热起来,趁着给他们添开水的机会问他们:“今天,想起来喝酒呀!”
男的看来也不能多喝酒,就这么不到二两的酒下肚已经微有醉意了。他听到他的问话,抬起头不好意思地说:“今天……过去……这个时候我们结婚!”
他这句不连贯的话他还是听懂了,今天,是他们的结婚纪念日。
想不到,真的想不到!两个在立交桥下给人擦皮鞋的,还要在结婚纪念日在小酒馆里喝上二两,庆贺自己的节日。
有什么想不到的呢?后来他责问自己。擦皮鞋的就不能过自己的结婚纪念日吗?每个人都有自己的快乐,都有自己不同的生活方式,结婚纪念日能在小酒店里喝上二两不也是一种幸福吗?
他很激动地回到柜台里,安排厨房里的师傅做两个热菜端上来。拿着一瓶二锅头来到他们跟前,给他们每人都倒上了一些:“来,我祝你们幸福愉快!”
这天下午,他就给女朋友打电话告诉她说,他马上回去结婚:“我想明白了,幸福在于两个人相濡以沫,而不在于有钱没有钱!”
现在的他,不仅结婚了,而且孩子都快上学了,每当想起这些,朋友总是不无感慨地说:“我常想起擦皮鞋的两口,真得感谢他们!如果没有他们对我的启示,还不知道要多少年后才能享受这幸福的日子!”
童年
贝多芬(13岁,1783年)
贝多芬的祖父与父亲都是宫廷歌手。在大部分时间里,他的父亲都喝得大醉,从没对家庭和气过,甚至连家人们是否有足够的吃穿都从未过问。起初,善良的祖父还能使这个家庭免受太多的苦;反过来,他最大的孙子的音乐才能也使老人感到莫大的欣慰,还把自己的名字给了他。 贝多芬出生地
但是当小贝多芬3岁生日时,祖父就去世了。贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前,让他在那里艰苦地练上许多小时,每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。不久,一个没什么水平的旅行音乐家法伊弗尔来到这个市镇,被带到贝多芬家里。他和老贝多芬常常在外面一个小酒馆里喝酒到半夜,然后回家把小路德维希拖下床开始上课,这一课有时要上到天亮才算完。为了使他看上去象一个神童,父亲谎报了他的年龄,在他八岁时,把他带出去当做六岁的孩子开音乐会。但是天下哪有后天培养出来的神童,尽管费了很多事,老贝多芬始终没有能够把他的儿子造就成另一个年轻的莫扎特。与莫扎特相比,贝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年受到良好的教育,他的练功时间是愉快而安静的,有着一个慈爱的父亲和一个被钟爱的姐姐;而贝多芬则不然,虽然他的演奏赢得了家乡人的尊敬,但世界性的旅行演出却远未象莫扎特那样引起世人的惊叹。
我行我素的形象
贝多芬不愿做一个客厅里的宠儿,他宁愿在自己的住所,能够随己意进进出出、起床、穿衣和吃东西。他喜欢按照自己的兴趣为房间里的琐事瞎忙。有一次,为了空气流通和看清窗外的景物,他竟特意把窗户砍掉一块。他总是同房东们发生纠葛,总是不断地搬家。每当他处于创作高潮时,他总是把一盆又一盆的水泼到自己头上来使它冷却,直到水浸透到楼下的房间——我们可以想象那房东和其他房客的情绪会怎样!有时他搬家搬得是这样的频繁,以致他甚至不愿操心把钢琴的腿支上,干脆就坐在地板上弹奏它。由于他每次租新房时必须签署一张租契,指明租期,他就往往同时为四个公寓付房租。这无疑使他花掉更多的钱,这个本来就没有多少积蓄的音乐家,变得更加穷困。
失聪
当他真切地感觉到自己的耳朵越来越聋时,他几乎绝望了。人生似乎不值得活下去了:对一个音乐家来说,还有比听不见他喜欢听而且靠它生活的甜美声音更不幸的事情吗!起初,只有威格勒医生和斯蒂芬·冯·勃罗伊宁等几个老朋友知道他的不幸。他放弃到各王宫去听他如此喜爱的欢快的音乐会,他怕人们注意到他的耳聋,以为一个听不见声音的音乐家是写不出好作品来的。不!他想起他想写的一切音乐,“我要扼住命运的喉咙!”也许对他来说,在耳聋的时候创作音乐并没有别的音乐家那么难。在他看来,音乐不仅是用迷人的声音安排各种主题或音型,它也是表现最深刻的思想的一种语言。可他并没有因此而放弃音乐,相反他顽强的度过了31个没有音乐的年头,而他的许多佳作都是耳聋后写的。
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贝多芬的情感地图: 虚构VS真实
2006-10-30 10:20:04 来自: 本来老六 (但自怀中解垢衣)
Immortal Beloved / 不朽真情的评论 5
提示: 有关键情节透露
举凡名人的传记影片大多不脱事无巨细地罗列人生经历的窠臼:单线程地描述诸如早聪早慧的成长烦恼,一波三折的事业成败,花团锦簇的情感经历以及命运多舛的个人传奇凡次种种如同一份参加招聘的个人履历,或是革命公墓上的墓志铭,对于籍此缅怀膜拜抑或八卦猎奇的观众们来说,看多了未免起腻,嘴里淡出鸟来。于是,根据"世上本没有路,走的人多了便"的原理,当那些名人的"正解"(或者叫做主流意识形态的阐释)被反复重复以至于观众大量流失票房业绩惨淡之后,穷则思变的**人学会了"歪解""曲解""反解"这些出奇制胜的法宝从而中咸鱼翻身。近在内地,有诸如霸占内地电视时段多年,流毒甚广的"戏说某某"系列。远到好莱坞,就有这一部对贝多芬的生平做大胆猜想,试图解开贝多芬生平一大谜团的"永恒的爱人"。
说起贝多芬,70年代的孩子一定很有亲切感。打小他的名字就出现在咱们的小学课本里。不过最突出表现其价值的首推"思想教育课"。每次学校发起活动,号召向张海迪学习的时候,贝多芬必定会被拿来做人肉布景板,跟他一起陪跑的,还有另一位大叔"奥斯特罗夫斯基"。这两位"身残志坚"派的左右护法,经过思想老师人肉大喇叭长期的宣传教育,久而久之对我形成一种误导,那就是他们身上摒弃了人性上一切缺点弱点,由特殊材料制成,生来是为实现崇高的理想而活着。如同最高指示教导我们的,是"一个纯粹的人一个高尚的人一个脱离低级趣味的人一个有益于人民的人"。连贝多芬终生未娶,都被主流意识形态拔高到"为音乐保持了童贞"的地步。这不禁让我这个每晚放学路上只琢磨今天餐桌上有什么好菜的追求"低级趣味的人",对贝多芬这尊不食人间烟火的乐圣敬而远之。可是这一印象,很快在某个暑假被一本叫《读者文摘》的杂志打破了。对这本杂志,相信当年的文学青年们都不陌生,这是一本销量堪比《故事会》格调类似于今天的《万象》的杂志,一般以思考思考人生探讨探讨理想,搞搞小布尔乔亚小情小调为主,是当年小资文青预备役的阅读宝典和时尚符号。颇像今天的张爱玲春上村树或是一个礼拜一定要去一次星巴克。跟风就要跟的有格调,至少当时读《读者文摘》算是有格调的。于是放假也别闲着,要鞭策自己上进做个"脱离低级趣味的"合格的文学青年。终于在某一期的《读者文摘》扉页上,在这个通常挂满名人名言的版面上,我与贝多芬的三封情书《致永恒的爱人》不期而遇。"我的天使,我的一切,我的我:你当感受痛苦了---唉,凡我住的地方,愿你也同我在一起,我将设法使我能和你共同生活,当你不在我的面前,我度了何等的一种生活!!---我到处为人们的善意所追随,自己觉得不配有此,也不愿有此,而人对人的谦卑,使我心痛,当我在宇宙的总体中视察我自己是什么,而世人所称为最伟大的人物又是什么,当我想起你也许星期六日才接到我的第一次消息,我哭起来了---你固然也有爱情,但我对你的爱情更加浓厚---在我的面前决不要把你自己隐藏起来---祝你夜安---我必须去睡。唉,上帝呀—我们相距这样近!又这样远!我们的爱情岂不是一种真正的空中楼阁---可是他也和天一样稳固的。"当这样饱蓄激情,激扬爱意的文字大面积向我袭来时,我被震得瞠目结舌。这就是那个印象中冷峻而狂暴的贝多芬吗,这就是"把童贞献给音乐""为人类的解放事业而奋斗"的贝多芬吗?"当我晚上睡在床上之时,我的思绪都奔向你,我永远的爱人。有人快乐,有人哀伤,等命运之神垂听我们的话语再静待结果吧,只有全然跟你生活,我才能活下去,否则,宁可不要活。是的,我们非如此不可。""我们的爱情除掉经过牺牲与不求全外,安能有其他方法使之实现,你不完全是我的,我不完全是你的,此事你安能加以改变。---天呀,你试看一看美丽的自然;对于那必然的事件要放宽心些---爱情要求一切的一切,这完全是对的,我对于你,和你对于我都是如此---我必须为我和你而生存"这些灵魂的不安,情感的焦灼,也是那个以音乐为使命心无旁骛的贝多芬吗?鉴于此前,我对情书的认识只限于徐志摩《爱眉小札》里"爱你的摩摩"以及琼瑶阿姨的"好痛苦好惆怅",陡然见识这样大气磅礴具有宗教美感的情书,顿时自惭形秽起来,这才是追女孩的高手啊。这让我对他的好感陡增,在接下来的许多年里,我开始慢慢接触他的音乐作品和传记,以及反应他生平的各种**作品。而动力,就是他这三封《致永恒的爱人》的情书。
究竟谁是这位"永恒的爱人",谁曾经如此被贝多芬热烈而崇高地爱过,时至今日还是个未解之谜。无数的学者对此发表过看法,意见都不能统一。就因为学术界对此众说纷纭,所以影片《不朽的爱人》剑走偏锋,以此为线索,还是比较冒险的。而精彩的看点,也就在本片如何寻找这位"不朽的爱人"又如何自圆其说上。
影片以贝多芬的葬礼开始,他的学生申德勒陪他走到了人生的终点。在整理他遗物的时候,申德勒发现了三封他写给"不朽的爱人"的情书,根据贝多芬的遗嘱,他的财产也遗赠给这位神秘的女士。为了执行先师的遗愿,申德勒踏上了寻踪之旅。
I"当我到达那寒冷和最危险的顶点时,我的心如同夜间的花朵把自己关上"---贝多芬与茱莉亚
影片:申德勒拜访的第一站,是维也纳的茱莉亚琪夏尔蒂伯爵夫人。当年正值二八年华的茱莉亚,从意大利赶到维也纳的表姐家,去听仰慕已久的贝多芬的演奏会。大厅里有位年轻俊朗的男子正在弹奏《悲怆奏鸣曲》,茱莉亚因为迟到只能在休息室等候。正当她百无聊赖之际,一个四肢粗短,相貌古怪的男人突然从沙发后面冒出来,对演奏者的技巧大加鞭笞。这次邂逅促成了贝多芬当上茱莉亚的钢琴老师,两人由此迅速堕入爱河。正当两情相悦的蜜运期还在胶着时,茱莉亚的父亲收到了来自卡列泊克伯爵的求婚,也就是在弹奏《悲怆奏鸣曲》是被贝多芬恶批的那位帅哥。茱莉亚向父亲表示自己心有所属,希望嫁给贝多芬。父亲不得不向女儿坦言,社会上对贝多芬已经耳聋的言传声嚣尘上,要继续两人的关系必须对贝多芬进行一下考验。于是,以测试新钢琴为名,贝多芬被叫到府上。在空无一人的大厅里,贝多芬的《月光奏鸣曲》从指间流淌下来,他俯下身把耳朵贴在琴键上感受着音乐的流动。而在隔壁通过窥视孔观察这一切的茱莉亚也被这一幕打动了,茱莉亚悄悄走到他身边把手搭在他肩头,说父亲会答应他的求婚。刚刚还沉浸在音乐中的贝多芬,此刻暴怒了。对桀骜的贝多芬来说,这种试探是一种侮辱,是对他感情的一种掠夺。他愤然离去,而黯然神伤的茱莉亚最后还是嫁给了那个三流的音乐家卡列泊克伯爵。当申德勒拿出那三封《致不朽的爱人》后,茱莉亚唏嘘不已,但她肯定自己不是这位"不朽的爱人"。
史实:贝多芬与茱莉亚的初次相遇,是否如白瑞德与郝思嘉式充满戏剧性的,现在已经无从考证。但残酷的现实告诉我们,历史上茱莉亚对贝多芬的爱情,绝没有影片中这样罗曼蒂克。两人相识于1800年,旋即堕入爱河。1801年,贝多芬曾跟自己的朋友威格勒说她是"一位可爱迷人的女郎,她爱我,我也爱她。有生以来第一次,我觉得婚姻可以是件幸福的事情。"可他对这段感情的前途也心存疑虑"不幸的是,她不属于我这个阶级。"果不其然,茱莉亚的感情迅速冷淡下来,把热情转向了一位不入流的贵族音乐家卡列泊克伯爵。失聪加失恋的双重打击,使贝多芬陷入绝境。在茱莉亚与伯爵热恋的1802年,贝多芬试图自杀,并写下了著名的《海利根施塔特遗嘱》---"你们这般人,把我当作或让人把我看做心怀怨恨的,疯狂的,或愤世嫉俗的,他们真是侮蔑了我!你们不知道在那些外表之下的隐由!"。所幸的是,这种身心两方面交织的绝望和痛苦并没有把他击垮,正如遗嘱所说"是艺术!是艺术留住了我。啊!在我尚未感到把我的使命全部完成之前。我觉得不能离开这个世界。"至于茱莉亚是否看到过那三封《致不朽的爱人》,我们不得而知,不过在她晚年曾深情款款地回忆起他"非常丑陋,但又十分高贵,拥有优雅的情感和修养。"至于这首著名的《月光奏鸣曲》,的确是贝多芬题献给茱莉亚的。当时其实叫做"升c小调钢琴奏鸣曲"。后因德国诗人莱尔斯塔布把第一乐章的音乐比做瑞士卢塞恩湖上的夜色,于是聪明的出版商就把《月光》作为这首曲子的标题流传至今。这首作品以爱情安抚焦虑不安的灵魂,如水般的柔情可以想见当时的贝多芬是如此热恋茱莉亚。但随之而来的痛苦和绝望把贝多芬推向了与外界隔绝的幽谷。他把自己的心灵关上,幽闭到自我的世界里,只用音乐跟外界交流。
II"在嘴唇和声音之间,某种东西在垂死挣扎"---贝多芬与安娜
影片:申德勒通过茱莉亚的指点,来到了中欧。茱莉亚认为这位"不朽爱人"是匈牙利的女伯爵安娜。他们相识于一场糟糕的音乐会。当时贝多芬由于耳聋,把一场音乐会指挥得七零八落。在众人的嘲笑讥讽声中,安娜勇敢地走上前去搀扶他走出大厅。在那一刻,两个心灵相通的人走到了一起。独居的女伯爵带着三个孩子居住在维也纳,而拿破仑征服欧洲的铁蹄踏碎了他们安宁的生活,战争又夺取了她小儿子的生命。对沉浸在痛苦中的安娜,贝多芬送上了自己的音乐,他说"让我们以音乐来表达吧"。战后贝多芬和安娜还有她的两个女儿住在了一个庄园。安娜对申德勒表示,与贝多芬同住的一年是两个人一生中最快乐的日子。因为他们相互依恋,如胶似漆。贝多芬称女伯爵为"忏悔之神",对她无所不谈。当申德勒庆幸自己找到了"不朽爱人",决定把三封信教给安娜时,安娜拒绝了他。安娜自认自己绝不是这位神秘的爱人,因为她知道在贝多芬内心一直有一个隐秘的爱人。于是申德勒再次踏上旅途。
史实:这位安娜的原型是匈牙利贵族约瑟芬冯布朗斯维克女伯爵,她与贝多芬的感情开始于1804年。当时她是位风姿卓越的**,曾经嫁给比自己大30岁的贵族,新近又成了寡妇,独自带着三个孩子住在维也纳。贝多芬曾在1805年与她热恋,并给她写了不少情书。可她明确表示自己没有准备好与贝多芬发展进一步的关系。她说"我对你的爱无法言喻,正如一个温柔的灵魂对另一个的爱,"并且强调"你不能接受这样的约定吗?"她与贝多芬的关系维持的时间并不久,并于1810年又嫁给了另一位贵族。看到这里,或许我们会明白为什么在音乐上横扫欧洲的贝多芬会在爱情上屡战屡败。在那个壁垒森严的等级社会,出身寒微的贝多芬纵使有着广袤的心灵高贵的灵魂激昂的生命,却失去了作为一个人而拥有爱的权利。本该是抚慰孤独灵魂的爱情,却成了一剂毒药,感情激越如贝多芬,也许不得不饮鸩止渴吧。
III"我爱你,如同某些幽暗的事情在爱"---贝多芬与乔安娜
影片:经由安娜的指点,申德勒回到德国,拜会了贝多芬的弟媳乔安娜。因为女伯爵认为,乔安娜才是这位"不朽的爱人"。乔安娜是贝多芬已故世的弟弟佳士帕的妻子。申德勒拿出三封信让乔安娜确认时,乔安娜承认,自己就是信中所称的"不朽爱人"。申德勒对此非常震惊,于是乔安娜道出了原委。早年的贝多芬和弟弟佳士帕,都对家具商的女儿乔安娜一见倾心并展开追求。很快乔安娜怀上了贝多芬的孩子,两人相约在酒店碰头私奔。由于路遇大雨马车陷入泥泞未能即使赶到,而在酒店等候的乔安娜以为贝多芬爽约便离开了。阴差阳错之下,乔安娜嫁给了佳士帕,贝多芬由此认为乔安娜水性杨花,便处处对她刁难,并与兄弟佳士帕决裂。当佳士帕肺病去世后,贝多芬便把侄子也就是他跟乔安娜的私生子卡尔接来扶养,培养他学音乐。卡尔是个既没有天赋也没有志气的小伙子,在伯父的神童培养计划之下,他感到窒息,又自杀未成。贝多芬此时内外交困,可他晚年的作品《第九交响曲》依然轰动全城。乔安娜在听了他指挥的《欢乐颂》后,主动打破坚冰去看望病重的贝多芬,直至他安然辞世。影片结尾,在第五钢琴奏鸣曲的映衬下,乔安娜在贝多芬墓前念出了信的结尾"我现在该就寝了,别急燥,爱人,今日,作日,我含着泪渴望你来,你你是我的生命,我的一切,那么再会了。别停止爱我,永远是你的,永远是我的,永远是我们"
史实:对于任何一个稍微知道贝多芬生平的观众来说,这个情节设计可以说是冒天下之大不韪。也只有好莱坞这样出奇制胜的编剧,才敢做这样大胆的猜想。至今没有任何资料能支持这一猜想,也没有任何评论家出来赞同这个设计。因为历史上贝多芬与弟媳水火不容,把他们扯到一起,简直是火星撞地球。他的弟媳是个非常不检点,在婚前名声就很糟糕的女人。在其丈夫死后,贝多芬与她为了侄子抚养权的问题,打了四年官司。这成了他晚年一大困扰。他对侄子卡尔倾注了很大的心血希望培养他成为音乐家,可以不争气的卡尔为了反抗伯父的高压政策,居然用火枪自杀,结果没杀死自己,只是弄了个重伤。这件事差点要了贝多芬的命,他的身体在晚年每况愈下,更有一次在寻找卡尔的途中淋了雨,并发了肺炎,最后导致了他死亡的加速。好莱坞编织的这个幽暗的爱情故事,也许更适合观众的猎奇心理。我只能说,这样的改编,太好莱坞了,太不德国了。
IV"欢乐,好象太阳运行在那壮丽的天空"---贝多芬的大空之爱
其实,在本片涉及的几位女子之外,史学家们对"不朽的爱人"还有其他的猜测。比如著名"爱丽思"---特丽莎马尔法蒂。她在1851年去世时还保存着贝多芬那首著名的钢琴小曲手稿,上面写着"致爱丽思",而爱丽思是贝多芬对特丽莎的昵称。还有曾经获赠贝多芬最后三首钢琴奏鸣曲的安东妮布兰塔诺。以及贝多芬曾向朋友提到过的爱米莉赛伯德。其实,贝多芬一生爱过的女人不胜枚举。正因为他有着诗人一般的细腻和音乐家一般的激情,他对情感的需求也就特别旺盛。正如赵鑫珊所言,贝多芬是一个"力比多"特别充沛的人。更有学者认为,这个"不朽的爱人",不是某位具体的女性,而是贝多芬内心理想女性的一个综合体,是超脱红尘俗世肉体吸引的精神上与他高度契合的精神伴侣。贝多芬的情感变迁,就如同他在音乐创作上的变迁一样,从早期的音乐格守形式,具有古典主义风格,到中期的个人独创与古典主义并举,转向浪漫主义风格,直至晚期的打破传统形式的束缚,完全进入浪漫主义风格。
当然,在这部**里我们看到的不止是贝多芬,还有也许要多年以后蓦然回首才能见到的他——加里·奥德曼。他看着这个嘈杂的世界,一如他作为演员本身冷漠地看着好莱坞。所谓熙熙攘攘,所谓起伏跌宕,何尝不是被排演的,何尝不是被规定的。他一眼看穿了这一切,而那冷冷的一眼使我终于记起了他。奥德曼是那种撕碎剧本的演员。他安静地坐在一边,**属于他的部分缓缓流过;他猛地站起来,**的架构马上就颠簸起来:镜头,音乐,还有对白。这一切只剩下残骸,我们也许会意识到曲终人散,但我们首先想到的还是,这个疯子总算给摆脱了。这个象雄狮一样的贝多芬,这个和自己和世界和所有的一切搏斗了一生的男子,为了上苍赋予他的才华,为了上苍又不舍得让他泄漏所有机密的吝啬,为了他清晰地了解这一切。贝多芬是如此的灼热,奥德曼没有滥用这种灼热,他又一次深深把自己包裹起来,纵然鲜血淋漓,纵然呼风唤雨,他淡淡看着这个世界,一如看着自己早已枯干的残骸。 贝多芬的天才是由他的性格是密不可分的,一部《谈艺哲学》都比不上他这么个活例子能证明人的命运首先决定于他的性格,而其次服从于由于性格而派生出来的选择。就像劳逊在他的《戏剧与**的剧作理论与技巧》里说得那样:戏剧处理的是人的性格的特征。这部**犹如一副油画,缓缓打开,奥德曼用他的演技勾勒出一个充满张力的贝多芬,一笔一笔,又是一笔。当影片接近尾声,耳聋的贝多芬(奥德曼)缓缓转向掌声雷动的观众,他惊呆了,随即轻轻一笑:总算上苍这次疲倦了。
影片行将结束,编导也着意突出贝多芬在创作上的革新和个人情感上的升华。当垂暮的贝多芬指挥《第九交响曲》时,他仿佛回到了伤痕累累的童年:鳏居且不得志的父亲每天醉醺醺地回到家中,对贝多芬就是一顿毒打。父亲要他练琴,要他像莫扎特那样做一个光耀门楣的音乐神童。被暴打之后,贝多芬悄悄爬上阁楼仰望星空。他在月色下向森林奔去,在一个倒映着星空的池塘里,他仰躺在水面上,镜头不断上拉,水面和星空融为一体,在《欢乐颂》的映衬下,小贝多芬融化进整个星空里。这段是整个影片的神来之笔,将《欢乐颂》那种无与伦比,超出银河,超出宇宙,驾凌于一切物质与精神至上的大彻大悟的境界发挥得淋漓尽致。此时的贝多芬,已经没有了"扼住命运咽喉"的剑拔弩张,也没有了悲怆哀恸的桀骜不羁。他在生命接近终结的时候,传达了对整个人类的热爱,对生命的热爱。是超越所有世俗的桎梏,达到精神上永恒宁静的大空之爱。他的音乐为人类的终极命运指明了方向,就像《欢乐颂》里唱的那样"啊,越过星空寻找他,上帝就在那天空上!"
虚构和真实,终于又一次在人生的地图上经纬而过。我们手执地图,又真的知道自己要去向何方?
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