求一韩国爱情电影！

遗憾只是一首MTV而已！

那首歌是叫《因为我是女子》

演唱者是韩国3人女子组合KISS

男主角：申贤俊

女主角：孙太英

可谓韩国感人MTV中最为经典的一部作品了，

由韩国明星申贤俊和世界**孙太英倾情出演的一个爱情故事。在短短

的八分钟里讲述了一次美丽的邂逅，一场凄美的爱情和一个扑朔迷离的

结局，再加上韩国Kiss （女生三人组）那富有磁性而略带伤感的演唱，

使整部作品几乎达到完美的境地，催人泪下。

其实，故事的情节很简单——

男主人公（我们暂且就叫他皓吧）是个摄影师，一个秋日的午后，助手和他一起正在街头给模特拍人物写真，突然有一名女子（我们姑且叫她眸）闯进了镜头，眸回头，和拿着照相机的皓相互凝视，皓觉得她很美。眸鞠躬道歉，并匆匆地走开了……皓冲洗出了偶然得到的那张照片，尽管暗室里的灯光有些昏暗，但他还是觉得她就是那么美，美的圣洁，美的让人心醉。

眸是个理发师，她正在工作时，意外发现皓来到了理发店，于是，她既惊又喜，便放下手头的活儿，和正在为皓洗头的另一名女工调换，她想帮皓洗头。她仔细地用手试水温，泡沫在他的头上慢慢的多了起来，眸情不自禁地想起初次的相遇，不小心，她将泡沫弄到了皓的眼睛里，她又一次向皓道歉，但让老板娘看见了，并责备她不用心而得罪客人。皓赶紧替眸解围。

皓喜欢飚车，也喜欢车。眸找到了皓，皓正在工作间里给一辆车拍照。眸羞涩地送给皓一件礼物，是一条围巾。皓傻傻的笑着接受了礼物。眸被皓推上了摄影台，在橙**的背景下皓要给她拍照。第一次上台的眸有些不知所措，皓耐心的教她，很快眸进入了角色，每个POSE都很有味道。

他们开始约会了。皓带她去飚车，她坐在皓的车后座上眉飞色舞，终点时皓打开香槟庆祝他们得第一。撒向人群的香槟是那么的让人兴奋。暗室里皓仔细地看她的照片，的确，眸是个美人。皓用瓶子上写有ILFORD字样的溶液来处理废弃的照片，同时手机响了，是眸。她需要他，因为外面在下雨，皓顺手将没有盖好的瓶子放到了架板的最上层，然后出门了。雨下得好大，眸在等皓来接她。同事被男朋友接走时向她打招呼，看着他们一起在伞下相依相拥融入雨中，眸也想这样甜蜜地和皓在一起。皓赶来了，递给她一把伞，然后自己又拿出一把。眸生气地收了伞大步走入雨中，皓纳闷为什么她不打伞，并赶紧追上眸，撑开伞，几经挣扎他才将她揽入怀里，然后一起赶回皓的工作室。

眸在皓的工作室将自己的一张照片剪下一半，调皮地将它和皓的一张照片拼接出一张他们的合影，然后贴在了墙上，转身时不小心打翻了桌子上的颜料。她的衣服被弄脏了，只好换上了皓的工作服。从暗室里走出来的皓拿着她的照片，他看到穿着自己衣服的眸，不禁眼前一亮，觉得此时的眸别有一番韵味。于是他拿来照相机，给她拍照。相纸用完了，眸去了暗室。当她垫着脚尖想够到放在架子最上层的相纸的时候，有着ILFORD字样的瓶子被打翻了，混浊的液体从瓶口涌出来，溅到了她的眼睛里，眸痛苦地大声叫喊然后倒地……

医院里缠着绷带的眸在痛苦地呻吟，她母亲撕心裂肺的哭声让皓心里像被谁剌上了一把刀：因为自己的不小心，深深地伤害了他和眸的真爱。

回到工作室，皓看着那张他们的“合影”，他只能用砸东西来发泄。

皓又去飚车了。

骞车风驰电掣般地在赛道上奔驰，似乎她就在他身后，就像上次一样，她正在紧紧地用双手环着他的腰……和眸在一起的一幕幕就像车窗外的景物一样迅速地从眼前飞过，但是毕竟不能回到从前了。

皓于终点停车，拔下钥匙递给了别人，收起她送给他的车模，用眸送给自己的围巾仔细的包着，然后撕下了合影中眸的那半张贴在了墙上。他已经一无所有，为了替眸治眼晴，他变卖了自己心爱的骞车和摄影室。助手无奈地看着他离去……

眸眼睛上的绷带终于取掉了。她看到了朋友为她的康复准备的蛋糕，模糊的影像中没有皓的身影。

（眸的独白：今天， 我们分手了，希望我能够幸福， 能够找到比你更好的人。你也像其他的男人一样，忘了说过的一切。说实话， 我不希望你能够幸福，我担心你能找到比我更漂亮的女孩子，幸福地过日子，那样你就会真的把我忘记的，我是那么的难过，心如刀绞。我想我爱你爱得太深了。请不要利用可以为了爱不惜一切的女人的善良的本性。生为一个女人，被人爱是如此的难，虽然我在骂你，但我心里是那么的想你。因为，把爱视为全部的我——是女人）

眸痛苦过了，慢慢地在恢复。朋友带给她一份杂志，她看到皓给自己拍的照片刊登在杂志的封面上。

照片沟起了她的回《KISS——因为是女人》，可谓韩国感人MTV中最为经典的一部作品了，

由韩国明星申贤俊和世界**孙太英倾情出演的一个爱情故事。在短短

的八分钟里讲述了一次美丽的邂逅，一场凄美的爱情和一个扑朔迷离的

结局，再加上韩国Kiss （女生三人组）那富有磁性而略带伤感的演唱，

使整部作品几乎达到完美的境地，催人泪下。

韩文歌词：

Dodeche ar suga obso

namjadurui maum

wonhar ten onjego

da juni ije tonande

ironjog choumirago

nonun thugbyorhadanun

gu marur midosso

negen hengbogiosso

marur haji guresso

nega shirhojyoda go

nunchiga obnun nan

nur bochegiman hesso

norur yoghamyonsodo

manhi guriurgoya

sarangi jonbuin nanun yojainika

modungor swibge da jumyon

gumbang shirhjungnenunge namjara

durosso

thollin mar gathjin anha

dashinun sogji anhuri

maum mogo bojiman

todashi sarange

munojinunge yoja ya

marur haji guresso

nega shirhojyodago

nunchiga obnun nan nur boche giman hesso

norur yoghamyonsodo

manhi guriurgoya ~~

sarangi jonbuin nanun yojainika

[narration] Onur urin heojyosso budi hengbogharago noboda johun sarammannagir barandago nodo darun

namjarang togathe nar saranghanda go marhanten onjego sorjighi na nega jar doenungo shirho naboda yepun yoja manna hengboghage jar sarmyon otohge

guroda nar jongmar ijoborimyon otohge nan irohge himdunde himduro juggenunde ajigdo nor nomu saranghanunde sarangur wihesoramyon modun da har su inun yojaui chaghan bonnungur iyong hajinun marajwo hanyojaro theona sarangbadgo sanunge irohge himdurgo oryourjur mollasso

中文歌词：

（男独白）有一个我深爱着的女人，虽然我不能和她在一起，

不过，我仍然深爱着她

MTV旁白意思：

女：孙太英;

今天， 我们分手了，希望我能够幸福， 能够找到比你更好的人。

你也像其他的男人一样， 忘了说过的一切。说实话， 我不希望你能够幸福，

我担心你能找到比我更漂亮的女孩子，幸福的过日子，

那你就会真的把我忘记的，我是那么的难过， 心如刀绞，

我想我爱你爱的太深了，不要利用可以为了爱不惜一切的女人的善良的本性，

生为一个女人， 被人爱是如此的难。虽然我在骂你， 但我心里是那么的想你，

因为，把爱视为全部的我——是女人。

男：申贤俊

有一个我深爱着的女人，虽然我不能和她在一起，

不过，我仍然深爱着她。

为了爱情 付出一切 心甘情愿

请别不要利用女人这柔弱天性

身为女人 原该被一生宠爱

不曾想爱是如此辛苦和艰难

嘴上把你埋怨 心中仍把你牵挂

爱是一切 只因我生为女人

嘴上把你埋怨 心中仍把你牵挂

爱是一切 只因我生为女人

李欣怡和宋智浩，李玲玉和林宗轩在一起。根据相关信息显示，完美邂逅第二季有两对配对成功，李欣怡和宋智浩，李玲玉和林宗轩。完美邂逅是贵州卫视推出的与星同游恋爱真人秀，辰亦儒、胡夏、李维嘉、金恩圣、王栎鑫、杨永聪等众多单身明星参与，他们将与陌生的美丽女孩在异国展开一场浪漫邂逅。

《邂逅幸福》是2012年上映的法国爱情喜剧**，由法国影坛天后苏菲·玛索及多才多艺的喜剧红星加德·艾尔马莱主演。

影片讲述，40岁的广告歌曲创作者萨沙（加德·艾尔马莱 饰），天天逛夜店，感情生活非常丰富，却没有结婚的念头，而且他非常讨厌小孩。

夏洛特（苏菲·玛索 饰）与前夫离婚后独自带着三个孩子，她面对着三个小孩、两个男人和一份工作要经营，已经对爱情没有憧憬。

有一天，萨沙与夏洛特相遇了，看似两个世界的人，却是那么的般配，两个相见恨晚的人，能否排除困难，成就天长地久的爱情呢？

说真的，这部片长108分钟的爱情喜剧**，其故事真是十分老套，内容大概是讲述身为情场浪子、不爱受拘束的男主角，在某一天的一场骤雨中邂逅了两度离婚并育有三个儿女的女主角，两人便一见钟情并离奇地疯恋起来，而之后的故事发展当然是在他们的相恋过程中添上一些波折，然后再让两人来排除万难的例牌剧情。

不过，如早前看的港产片《等我爱你》一样，「桥不怕旧，最紧要受」，故事虽然是十二分之老套而且很容易便会猜到后续的发展会是如何，但因为剧情有紧密铺排，节奏亦算明快流畅，没有出现冷场，另外片中亦充满着很多笑点，所以即使故事缺乏新鲜感，但整体出来的效果却让人感到轻松惹笑， 娱乐 性与追看性兼备。

如果要挑剔的话，就是故事当中讲述男主角是一位不喜欢小孩子的人来的，然而当他面对着女主角的三位儿女，剧情却说他很快便和他们没有任何芥蒂地打成一片，当中多少欠缺了一点波折，而男主角在这方面的心境转折描写同样欠奉。

而**在悦耳的配乐下，那些关乎男女主角的剧情都显得甚为浪漫，除此之余，讲述男主角与女主角一家四口的篇幅同样充满温馨，个人特别喜欢结尾的一幕，让人感到他们五口子有着幸福满溢的感觉。

角色方面，分别饰演男女主角的加德·艾尔马莱与苏菲·玛索在片中的演出非常富有喜剧感，特别是后者，自己已有很久没看过她的演出了，想不到当时年届四十六的她在片中依然风韵犹存，另外片中演女主角儿女的三位演员也演得相当到位，为故事带来了不少欢乐。

总结这部《邂逅幸福》，虽然故事老套没新意，但却把一般爱情喜剧应有的东西都出色地表现出来。营造轻松的氛围，让观众容易看得投入，就是这部法国**的好看之处。

“浮沉的杂质，浮沉的感情，累了就停下来。你、我、故事，都埋在这里，我最爱的你，千千万万就停在这里。秋水带走落叶，冬阳照进春泥，你我一别，终不会再见。”

“戏剧新生活”浸没式戏剧“邂逅·似水”，又一次被感动的故事，俗套而窥见内心的阴埋。这封在故事中的信，来自于某一位佚名人士，曾写下的心情留在了似水酒吧。时间已追忆无数个日日夜夜，写下故事的他或者她，是否已然放下了感情的伤蚀，开启了新的生活和人生呢？是否遇见另一个爱情故事？是否也会偶尔听到这封信呢？感怀年少时光的自己，掩映出成熟、稳重的气质，于曾经邂逅在乌镇的两颗心，刻下专属于彼此的故事与秘密，是一种美好的寄托与回忆，没有在一起的遗憾，用另一种方式来缅怀。但愿依然相信爱情，依然会遇见爱情。

故事发生在乌村似水酒吧，一群好朋友在送行A男，最后一夜的单身派对，喝完这顿酒A男就要奔赴北京，隔天迎娶他的新娘薇朵儿。只是他并不如是的开心，因为薇朵儿并非他所爱，只是世俗的凑合，因自己的懦弱而迁就了这份即将的婚姻，也总是会被未婚妻称之为“窝囊废”。于是借酒浇愁，愁更愁，惆怅满腹，更易醉了心。相喝甚欢时，船票莫名被其中一位好友怀揣于身，醉眼朦胧的一众人，阴差阳错送别了不该走的人，留下了应成为新郎的A男。

孑然一身地仍在似水的酒吧中，被叫醒后的惊慌失措，理清思路后的长舒一口气，是潜意错过、还是身心全部抗拒的使然？亦或是命运的捉弄啊。于是邂逅了朦胧之意的女生，这段表演狂野而激烈，这份邂逅也导致了女生和男友感情瞬间的分崩离析，只因男友的不信任，少了信任的感情又是多么的不堪一击啊。两个感情失落的人相互慰藉、互有爱慕，只是现实并不如此，各自需要奔赴自己的轨迹，灵魂交集却无法言喻，这一场邂逅相逢，也许是前世五百年的回眸换得，然后就此别过，有缘梦中再续，终不会再见。“如果这爱是误会，今生别的事我不想再了解，年华似水匆匆一瞥。”

故事只是如此，日夜相随的人也许并没有爱情，而一眼邂逅也许刻下了爱情的印痕。也正因如此，“廊桥遗梦”才会成为经典，让人爱着、怨着、非议着，无论掺杂何种的情感，对于男女主的爱情都有着莫名期待和共鸣，只是很希望在对的时间遇见那份纯然的爱恋，现实不尽其然啊，谁又知道结局在哪呢？与谁邂逅呢？“邂逅·似水”，有错过、有释怀，更多的是遗憾与无奈。又一次被吴彼打动了，他所饰演的A男，懦弱而动情，当他一次次端起酒杯灌下的浇愁，当他在酒吧外跌跌撞撞的呕吐和彷徨，当他酒醒后的紧张以及释然，他在离别女生时的欲言又止和泛起的泪光，还有走出酒吧后的落寞和踌躇背影，内心波澜起伏的纠葛，都好为之动容。

懦弱并不可耻，逃兵也不可怕，可悲的是一辈子将真实的情感封印于心，不曾表露、也不曾被看见，无爱无恨。爱人在身边，只是一种习惯的麻木，却又无处可逃、无人可诉。人生很难啊，我们终将与自己和解，对自己诚实，说服自己去接纳、去遗忘，去掩盖青春的味道和期待，然后活成千篇一律的样子。是的，无所谓对错，在每一个夜深人静之际，只有自己能听见心底的哭泣声、欢愉声，或者无声之声。情感的流动是奢侈的，是需要心力的维系与呵护，于是最偷懒的行迹莫过于互不打扰，流于形式。夫妻尽管日日相见，可是还剩多少的浪漫与激情呢？怕只怕也会是心已有别，情爱终不再相遇。

走进围城的人们都一致觉得：婚姻就是那么回事，谈爱情奢侈。感情在鸡毛蒜皮、菜米油盐中慢慢被消磨殆尽，必然的是抚养孩子、赡养老人，夫妻关系排在最后，甚至忘却了惊喜。但这是最牢固的合作伙伴关系，只要守住身体，中国的小家庭一般很难被拆解，爱与不爱不重要，给孩子一个完整的家才是最关键的，尽管有嫌隙，但终会一起慢慢变老，相扶相携，活成了外人羡慕的“白头偕老”，这也许是最自然的婚姻模样。扪心自问，我也渴望拥有如此相得益彰的人生轨迹，无怨无悔。但在这流于世俗的情感中，仍期待有一些小奢望，出门牵个手、回家一个拥抱、偶尔烛光晚餐、两人的旅行等等，不求爱无限，只愿可闻其心！

“邂逅·似水”，矫情吗？并不尽然。往往是女性在结婚前临阵退缩，而此次是以男性视角的退缩，即使是一场误会，又有多少人会渴望着如此的误会呢？因如此的误会滋长了勇气，改变了人生轨迹。尽管匆匆邂逅终不得意，但有个人惦念或是被惦念，同样的美好。我们总是在遗憾、过错中一步步走来，然后学会如何去爱、去面对，曾经哭的像个孩子，也是面对了自己的真实，铭记了这份情感的故事，写下、折叠收藏后，开启下一段的美好。人生有着种种的变数、不定式，很难一言以蔽之怎样的所获与希冀，未来有些什么，也无从知晓，遵从自己的心却又是那么的艰难！每一个心都在渴望爱，只是忘了爱、忘了悸动的心。勇气是一路随行的武器，无论是外因的诱使，还是内心的力量，都渴望活出真的自己与爱的模样，期待下一个的邂逅，然后紧握不放，为自己、为似水的年华，至少无怨无悔。

我们终将都要远行，最终都要跟稚嫩的自己告别，也期待遇见不必再说“再见”的人，在每一个清晨、每一个夜晚有你、我的续写，划过最美的天际，刻下最美的专属爱情故事，不再哭泣，不再有眼泪……

对于许多80后来说，香港**除了是时代的烙印之外，更是影响了一代人的成长。下面,本主编将为您总结出那些戳中泪点或笑点、影响80后的**，相信总有一部让你回忆过去的种种

10《开心鬼》

风云人物：黄百鸣

叱咤点评：善良友好，搞笑幽默，开心鬼当道。

说起鬼片，大家一定会想到很多恐怖阴森的**情节，而说起让人看了愉快又开心的喜剧鬼片，众多80后一定会想起《开心鬼》系列了。《开心鬼》系列是金牌制作人黄百鸣的当家之作，据说《开心鬼》的创作灵感源于黄百鸣有一次看中学生演出的话剧《朱秀才》，这让他印象尤其深刻，于是便买下了版权，改编成了本片。而他走入自己编写的故事中当上了银屏前的主角，主演了自己编剧的《开心鬼》系列，并且获得了票房佳绩，倒似乎有点无心插柳柳成荫的意思了。

黄百鸣主演的可爱僵尸鬼有了招牌效应，他亲自操刀的压轴剧本也有了品牌保证，全片洋溢着青春校园气息，喜剧笑料花样翻新、层出不穷，如此一来《开心鬼放暑假》、《开心鬼撞鬼》、《开心鬼上错身》等续集自然是口碑和票房双丰收，《开心鬼》系列也成为了经久不衰的80年代香港**经典系列喜剧了。

9《警察故事》

风云人物：成龙

叱咤点评：搏命打斗，血性警察，彰显正义本色。

成龙大哥的招牌作品《警察故事》系列当然也榜上有名，虽然影片续集都获得了不俗的票房成绩，但对香港影坛，成龙本人以及广大80后来说，影响力最大、印象最深刻的还要数《警察故事》第一部了。

作为成龙风格的集中体现，《警察故事1》融合了武打、枪战、喜剧、证据等多种元素，可以说是成龙成功夫小子向影坛大哥过度的里程碑作品。当然，林青霞、张曼玉等大牌明星的加盟也同样让我们印象深刻，虽然几位美女在片中的作用类似于007**的邦女郎，但有了鲜花的衬托，影片也有了更多的看点。

武打**重在场面，总是让人联想到剧情上的欠缺，而《警察故事》系列却拥有严谨的结构以及较强的戏剧性，激情四射又张弛有度，让我们大呼过瘾。此外，除了在紧张刺激的动作戏中大胆的加入了幽默元素，成龙大哥的搏命演出也是吸引人眼球的一大亮点。在《警察故事1》的拍摄期间，他亲力亲为甚至受重伤差点瘫痪，都说“爱拼才会赢”，相信也正是这股拼劲儿才让陈家驹这个角色以及整个系列**都焕发出了更耀眼的光彩吧。

8 《赌神》、《赌侠》、《赌圣》

风云人物：周润发、周星驰、刘德华

叱咤点评：身怀绝技，绝世高手，赌场唯我独尊。

都说赌是人类的天性，而作为涉赌极深的导演王晶，他的赌片系列一直被我们奉为经典，从《赌神》、《赌圣》到《赌侠》，再加上其他篇章的一顿乱赌，荧屏上的赌片市场被其占去了大半，而《赌神》则正是这一风潮的开山之作。

可以说，从《赌神》开始，“赌”被戏剧性的做了神化处理，人们常说的赌徒在影片中被赋予了英雄般的形象，就连赌局中的作弊、出千都变成了潇洒优雅的炫目绝技。周润发饰演的赌神散发着强大的王者气场，颇有“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”的气势，和失业后稚气童真对比更不失为影片的精彩之处。而到了周星驰挑大梁的《赌圣》，喜剧氛围明显加重，虽然没有延续发哥的霸气，但期间的无厘头搞笑桥段也为影片添加了另类色彩，打出了星爷独具一格的赌圣路数，依然让影片笑傲票房。

随后，刘德华饰演的《赌侠》以及其他赌场好汉们也纷纷献于银屏，剧情上免不了曲曲折折、跌跌撞撞，但最后总能叱咤风云、笑傲赌场，有美女相陪，有金钱相伴，只是影片在为我们缔造一个个赌场神话的同时，也让赌片系列的经典难以再续了。

7《东邪西毒》、《东成西就》

风云人物：众多影帝影后

叱咤点评：正剧未兴，喜剧保底，豪华阵容无可匹敌。

《东邪西毒》被冠以另类武侠经典之作而获得了艺术上的肯定，还有不少人将其评为王家卫的巅峰之作。孤寂的侠客、荒凉的大漠、古朴的色调、晃动的影像，或许它的情节有些云里雾里，但却让我们有了更多的深究和揣测，或许它的台词有些晦涩难懂，但却给了我们更深刻的顿悟与感触。

再看影片的演员阵容，三个金像影帝、一个金像、金马双料男配、一个金马影后和一个金像、金马双料影后，绝对是无法逾越的豪华阵容了。

而如果说《东邪西毒》是个经典，那么由原班人马打造的《东成西就》就是巅峰经典的经典了，荒诞的造型、荒诞的场景按照荒诞的剧本进行荒诞的演绎，无论是香肠嘴还是螃蟹舞亦或是名曲双飞燕或者“I Love You”，那些颠覆常理的角色、那些耳熟能详的台词、那些广为流传的歌曲，在十多年后的今天依然挑战着我们的狂笑神经。

正如片头的旁白所述，这是他们年轻时候的一些荒诞事迹，现在看来，这不仅仅是剧中人物的荒唐事，更像是这群大腕们年轻时候的荒唐事，不知我们重温这部**时是否也会想起自己当年的什么疯狂事迹呢？

6《笑傲江湖之东方不败》

风云人物：林青霞

叱咤点评：嗜血枭雄，温柔红颜，化作沧海一声笑。

一个人成就了一部系列经典，毫无疑问，提起徐克的《笑傲江湖》，人们首先想到的就是青霞姐姐塑造的东方不败。虽然影片中不乏李连杰、关之琳、李嘉欣之辈的抢眼明星，不少竹林武斗、黑木崖大战之类的叫座武戏，但不得不承认，你的目光定会无时不刻的追随着那个一身红衫的绝美之人。

嗜血枭雄的魔性，温柔红颜的人性，她的自信自负，她的自怜自爱都让这个人物充满了传奇色彩，成为我们心中难以超越的经典，同时也让同一年上映的续篇《东方不败之东山再起》有了票房保证。

“天下英雄出我辈,一入江湖岁月催。 鸿图霸业谈笑间,不胜人生一场醉”，这首《江湖行》似乎涵盖了整部**的基调，让人心生惆怅，而到了影片结尾，东方不败坠崖的那一刻，随着那一抹醉人的轻笑消失在黑木崖下，我们的心怕是要永远的记住这部经典之作了。

5《大话西游》

风云人物：周星驰

叱咤点评：颠覆角色，另类对白，一度掀起“大话”现象。

80后的回忆中，怎能少了星爷的戏份，而说起最让我们深刻的作品还要数《大话西游》了。说来也算传奇，当年《大话西游》的票房甚至可以说是不尽人意，然而在**惨淡收场后，在各大高校传播之际，它开始戏剧化的大热了，而掀起这一热潮的主力军自然是被称为“新兴人类”的80后了。

或许当时有很多人不接受这种看似癫狂的闹剧，但无论是《月光宝盒》还是《大圣娶亲》，我们都能从中看到令人惊喜的亮点，这里有唠唠叨叨的贫嘴唐僧，有惊为天人的紫霞仙子，有让人抓狂的名曲《Only you》，还有无数段被广为追捧的经典台词。另类的思维、怪异的对白，还有永不过时的对爱情的追求以及对固有规则的反抗，这些都充分迎合了我们渴望新事物的心理。

或许当时我们更看重它的诙谐搞笑，但随着成长再去回顾，我们似乎能在谈笑间感受到更多的东西，比如感情、比如命运。看完影片之后，曾经的我们笑的开怀尽兴，而多年后的我们，可能脸上不知什么时候已经有了泪水，或许是成长让我们有了更多的感触，抑或是在祭奠那些已经逝去的种种美好吧。

4《倩女幽魂》

风云人物：张国荣、王祖贤

叱咤点评：重情女鬼，痴情书生，阴阳相隔终不悔。

**世界不乏人鬼恋的题材，而王祖贤和张国荣版本的《倩女幽魂》以及续篇《倩女幽魂之人间道》无疑是笑傲同类影片的佼佼者。

“十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙”，虽然是耳熟能详的聊斋故事，但徐克却让影片呈现出了震撼人心的效果，当然震撼人心不仅是凄美的剧情、不仅是鬼魅的基调氛围和紧张的鬼神武斗，那一人一鬼之间刻骨铭心的羁绊更是让我们百感交集。

王祖贤，那张淡出银幕却又不曾被我们遗忘的容颜，肤如凝脂、妩媚惊艳；张国荣，那个离开人世却依然时常让我们想念的身影，善良钟情、俊秀绝代；在你未定神的霎那，两人早已夺走了你的魂魄，在《倩女幽魂3道道道》中，万人迷梁朝伟挑起了大梁，虽然无论是演技还是种种都无可挑剔，但或许是受了先入为主的影响，遗憾其没能延续第一部和第二部的辉煌。

忘不了，纱帐低垂的水榭楼台，琴声悠扬，重情女鬼，痴情书生，人鬼邂逅，不予风流。虽然有情人终没能成眷属，这结局免不了让我们惆怅叹息，但也恰恰因为这份残缺的完美使得小倩那白衣飘飞的空灵形象和宁采臣那一往情深的专注眼眸在我们的记忆深处成为了永远定格的画面。

3《古惑仔》

风云人物：郑伊健、陈小春

叱咤点评：血雨腥风，风起云涌，江湖义气自难忘。

《古惑仔》恐怕是最让家长和老师头疼的系列影片了，几乎所有的80后们都接受过它的洗礼，而它对于80后尤其是对于当时正值热血年华的男生来说可绝不仅是黑帮**这么简单，或许《古惑仔》的迷人之处就在于以血肉之躯厮杀于现代街市，以平凡人的故事来寄托黑帮少年成长史的传奇。而郑伊健和陈小春两位主演，他们强硬的气势和拿捏到位的痞气，让“浩南”和“山鸡”这两个角色有了更强的感染力。

燃烧的江湖情义，为兄弟两肋插刀的果敢，虽然影片中弥漫着现实的血腥味，但同时也散发着青涩年少的无畏气息。从开篇的《人在江湖》到完结篇《胜者为王》，在加上情节并不相连的各种番外篇，《古惑仔》系列壮大到十三部，也足以见证它的风靡程度。

褪去黑道背景的外壳，我们看到是主人公白手起家，从小人物成长为巨人的奋斗历程，相信也正因为影片中充斥着这种激励年轻人的力量才会受到众多80后的追捧吧。

2《英雄本色》

风云人物：周润发

叱咤点评：墨镜风衣，玩世不恭，疯狂只为小马哥。

如果说《古惑仔》系列描述的黑帮江湖免不了青涩无畏的标签，那么《英雄本色》所塑造的则是成熟男人世界里的黑道传说了。1986年的这部《英雄本色》不仅以近3500万的票房打破了香港票房记录，为续集热映奠定了基础，并且还开创了英雄片的热潮，让一个风流倜傥、玩世不恭的酷哥成为了我们崇拜的偶像，没错，他就是影响了我们一代人的小马哥！

黑墨镜、黑风衣，手中握着双枪散发着冰冷肃杀的凉意，可谓是风靡万千懵懂少女、威慑千万热血少年，不仅是外形上的冲击力，发哥演绎出的英雄豪气更是让我们心动不已。即使虎落平阳、浑沌不济，小马哥却依然是那个英气逼人、永不言弃的小马哥。“我要争一口气，不是要证明我了不起，我是要告诉人家我失去的东西我一定要拿回来！”，当他对狄龙饰演的大哥子豪吼出这句呐喊时，我似乎看到了小马哥内心最深处的动容。

不得不说，狄龙和张国荣在影片中虽然位居主角前两位，演技更是可圈可点，当风头却被小马哥抢去了大半。一直被模范，从未被超越，英雄迟暮虽令人感慨，但我们心中的英雄梦却不会褪色，小马哥永远是我们心中的小马哥！

1《黄飞鸿》

风云人物：李连杰

叱咤点评：功夫在身，正气凛然，铁血男儿当自强。

黄飞鸿，这个历史上颇具传奇色彩的一代武学宗师，一直是**界乐于挑战的热门人物，虽然先后有数人塑造过这个角色，但毫无疑问还是李连杰版本的《黄飞鸿》给我们留下了最深刻的印象。

纵观《黄飞鸿》系列**，还要数《壮志凌云》、《男儿当自强》和《狮王争霸》这三部最受好评了，李连杰演绎的黄飞鸿孑然正气而略带天真，厚重沉稳却又时而羞涩，一招一式中彰显着潇洒英气，举手投足间流露着王者风范，很有智者不语、勇者无畏的风采。

搭配美女关之琳饰演的十三姨，中西色彩的烂漫碰撞为影片添加了动人的感情色彩。既然主角是武学奇葩，那么片中精彩的打斗自然是重中之重，而在鬼才导演徐克的镜头下影片不负众望的给了我们关于侠士最直接、最炽烈也是最纯粹的记忆。

“傲气面对万层浪，热血像那红日光”，高歌一曲《男儿当自强》向我们曾经的热血成长史聊表回忆，就像歌词里写的那样，“让海天为我聚能量，去开天辟地为我理想去闯”，男儿当自强！

向左走向右走

向左走．向右走的剧情简介：

　　小提琴家刘智康（金城武）和翻译家蔡嘉仪（梁咏琪）的房间仅相隔一堵墙，然而由于总是在同一时刻同一地点一个向左一个向右走，他们从没遇见过。某天因为来到同一所公园，他们终于在一片水池的一端相遇，并且一见如故。一个快乐又甜蜜的下午很快过去，快黄昏时突降倾盆大雨，两人于匆忙分手时交换了电话号码，不料到家后发现写有号码的纸片已被雨水打湿成模糊一团。

　　为了让刘智康和蔡嘉仪今生都不能再见面，分别暗恋他们的小红和胡医生想出诡计，加上两人相遇的公园正在清拆，他们开始相信彼此之间真的没有缘分

就是一场美丽的 没有约定的意外相遇

邂逅”这个词主要是指偶然的、不期而遇的

它主要指相遇的偶然性,可以用作对事件、人物的相遇,但人们经常用这个词来指带男女相遇,通常带有男女之间情分、缘分的含义

很多人把“邂逅”片面理解为双方此次相遇前是不相识的,这是不全面的

现在这个词被经常使用在男女异性相遇之间,这里有必要强调一下,同性之间也是可以使用“邂逅”这一词的

同样邂逅是遇见的意思

但是

遇见一个人,可以是熟悉的,认识的,或是陌生的

邂逅一个人,便只能是陌生的,素未谋面的人

本来邂逅是偶然相遇的意思,那么也就是偶然的遇见了可是感情丰富的我们不该只局限在字面的意思,不是吗邂逅是包含了浓浓情感的,是“暗里回眸深属意”的感觉,是不期而遇的感觉,也或许之后,便是一种伤感,落寞,留恋,想念的感觉邂逅的过程,对邂逅的幻想通常都是美妙的,可是邂逅之后的结果呢,多半就不那么令人满意与开怀了

不过,我们不都该在意过程,而不是结果吗

总之,邂逅是种美丽的感觉

** 《言叶之庭》是日本动画新锐导演新海诚的代表作之一，以其精致细腻的画风和哀伤忧郁的情愫打动无数荧幕前的观众。影片于2013年5月在日本上映，短短2个月时间观影人数突破已10万大关，其受欢迎程度由此可见一斑。

影片曾获世蒙特利尔世界**节“最优秀长篇动画**奖”、德国斯图加特国际动画节长篇动画奖等多个奖项，在世界范围内享有较高的评价。豆瓣上将近30万人标记看过，超21万人给出评价并打出83的高分，被认为优于92%的爱情片。

《言叶之庭》以“爱之往昔、孤悲的物语”作为**主题，讲述了2个同处困境的年轻男女机缘巧合之下相遇相知的故事。故事灵感源于万叶集开篇的“孤悲”之恋，在万叶假名时代，“恋”写作“孤悲”，彼时的恋区别于我们现在所说的“恋爱”，更多的是一种怀抱着孤独等待爱的情愫。

以制鞋人为目标的少年孝雄，在某个下雨天的日本庭园中遇到神秘职场女性雪野。此后每逢下雨天，逃课的孝雄和逃班的雪野都会在庭园相逢，两人在一次次交谈中逐渐熟络。两颗孤独的心灵在钢筋铁骨的都市丛林中相遇，相互依偎的心灵彼此给予对方力量，最终回归各自的生活独自前行。

在我看来，主人公之间的情感经历并不局限于简单的男女情爱，导演新海诚把镜头聚焦于大城市下一对普通年轻男女的情感和成长，背后想探讨的是在嘈杂世界里，平凡小人物内心的孤独恐惧、渴望爱以及挣扎着成长的痛苦和煎熬。因此今天我将从“视听语言的呈现、事物的象征意义、**主题的思考”这三方面，由浅入深地对该影片进行挖掘解读。

01、镜头语言的呈现：高度还原的现实场景让观众身临其境，对色彩的极致运用塑造鲜活的人物形象

新海诚的作品一向以画风逼真细腻，光色清新柔美著称，《言叶之庭》这部作品也并不例外。影片通过不同镜头的编排和丰富的色彩元素，勾勒出一副质感极强且意蕴深刻的画面。对于这一部分，我将从以下2点进行分析：

第一，通过镜头编排和蒙太奇手法，打造真实细腻又唯美的现实场景

**《言叶之庭》的画面场景写实逼真，互联网曾经公布《言叶之庭》**中日本庭院和现实中新宿御苑公园与东京市街道的实景对比图，其相似程度高达90%。超写实的画面质感一方面得益于新海诚高超的绘画技术，另一方面来自导演对镜头的极致运用和蒙太奇等**手法的完美融合。

影片大量采用特写、近景镜头和空镜头，通过剪辑手法塑造意味深长的故事氛围。例如，影片一开始，雨滴在水塘中泛起一圈圈涟漪，柳枝在风雨中自在垂荡，雨水沾染在交通灯上形成光晕，寥寥几个镜头勾勒出一幅梅雨时节充满活力和生机的画面。

导演通过塑造逼真写实的场景，寓情于景，情景交融，既拉近观众与画面的距离，又提高观众的观感体验。在一幕幕充满意境的画面中，伴随着主人公内心独白，观众缓缓陷入这些真实细腻的场景中，参与到剧情的发展。别有深意的镜头语言和情节组织，可以充分调动观众的情绪，使其感同身受。

第二，大胆采用丰富细腻的色彩元素，通过色彩不同的纯度与明度描绘不同的场景

导演对于色彩元素的运用拿捏精准到位，大量使用浅灰、深蓝、浅白、棕褐、黑色、鲜绿等不同色调的颜色描绘不同的**场景和塑造鲜活的人物形象。

对于雨季的刻画，新海诚大量使用清爽的绿色和沉稳的褐色，诸如郁郁葱葱的枝叶，倒映在水中的绿叶，隐藏在清幽树林的小亭子，浅灰的石板凳和棕褐的树干相映成辉。不同明度的**色调在交错中相互映照，清爽和沉稳的色调搭配暗示着主人公的邂逅在欢快的表面下隐藏着深沉的哀思，为后文埋下伏笔。

对主人公的刻画也是如此，男主孝雄和女主雪野有着不一样的背景，身份、年龄、家庭、见识种种迥异造成两人性格特点也有巨大差异，因此两人在服装色彩上有着最明显的区分。

高中生孝雄来自单亲家庭，懂事隐忍，所以服装以高纯度的灰白色衬衫和低明度的深黑色裤子搭配为主，从而塑造出青春干练而又稳重沉着的形象。雪野作为职场教师女性，刚结束一段恋情又因学校流言不敢面对工作，服装以低纯度的暗白色衬衫、低纯度的蓝褐色小西服以及低明度的深褐色裙子为主，既能表现出职场的优雅知性，又衬托出小女生的温婉柔弱属性。

根据主人公不同的个性和生活，导演新海诚将不同属性、不同色调、不同明度的色彩融合到他们的服装造型中，从而塑造出更贴切现实的鲜活人物形象。总的来说，元素丰富的色彩在《言叶之庭》里既能帮助塑造人物形象，同时也起到渲染气氛和推动故事情节的作用。

02、事物的象征意义：贯穿全片的线索“鞋子”，对于主人公的人生经历具有深刻的象征意义和揭示作用，意味深长

影片出现大量寄托人物情感的事物，诸如雨季，天空，鞋子等等意象，代表着主人公不一样的心路历程和精神状态。雨季是主人公相遇相知的契机，它代表着主人公欣喜和积极的心态；天空是男主孝雄的向往和憧憬，它代表着希望和未来。

在众多意象中，最值得让人深思的是贯穿全片的线索--“鞋子”，它既是联结两个主人公的物品，也是承接故事情节的重要事物，对于鞋子的象征意义，我将从男女主角两个不同的角度切入：

对男主孝雄而言：鞋子意味着真爱和梦想，是可以为之付出一切的信仰从小失去父亲的孝雄，内心一直怀抱着对圆满家庭的期盼和憧憬。因为小时候曾见过父亲送给母亲的高跟鞋，孝雄把对爱的渴望折射在鞋子上面，那双美丽的高跟鞋在孝雄内心深处成为了“真爱”的代名词，从此他立志要做一个出色的制鞋师。

追逐梦想的过程是孤独的，孝雄想要制作女鞋，却始终没有模特，直到他遇见了雪野。雪野答应做孝雄模特，这让孝雄距离自己的梦想变得更加靠近。怀抱着对雪野的爱慕之情，孝雄在暑假努力打工攒钱，希望可以为雪野做一双合适的鞋子，也希望可以有资格陪在雪野身边和她一起走下去。

在我看来，对于男主孝雄而言，鞋子同时意味真爱和梦想。鞋子象征着他对家庭的期待，对梦想的坚持，更有着对雪野的爱慕之情。鞋子映射出孝雄对爱和梦想的追求，也反映出孝雄在困难重重的现实生活中不服输、不放弃的精神。通过孝雄为制鞋付出的过程，我们可以看见一个充满干劲的小伙子勇往直前的历程。

对女主雪野而言：鞋子代表着束缚和困境，是需要努力克服和摆脱的心魔和充满青春活力的孝雄不同，雪野作为比孝雄大12岁的中学古文教师，身上有着更多困窘和限制。一位二十七岁的职场女性，刚结束恋情，又在校园遭受多方流言攻击，还有来自父母的担心和牵挂，种种压力降临在这个柔弱的女子面前，生活对她而言就是一场巨大的禁锢和束缚，鞋子是其中一个承载物。

正如雪野亲口所言，“每天早上都穿戴整齐，准备去学校，但总是被恐惧压的迈不出脚步。”

下雨天她逃离压迫的校园，来到空无一人的小亭子，她惬意地荡着中跟的鞋子，裸露着脚踝。此刻摆脱鞋子束缚的她是轻松愉悦的。随着时间线的展开，她和孝雄见面时换上了坡跟鞋，脚部肌肤露出得更多，暗示两人关系逐渐熟络，她在孝雄面前开始放下防设。在和孝雄产生误解以后，雪野赤足跑向孝雄，此时的她完全摆脱了外在禁锢，坦然面对自己的内心。

在我看来，对于女主雪野而言，鞋子意味着现实生活中沉重的束缚和禁锢。在孝雄的帮助下，雪野逐步摆脱现实束缚和禁锢，开始正视自己的内心和生活，并鼓起勇气去新的地方开展新的生活。

总的来说，鞋子作为孝雄的梦想和雪野的禁锢，连接了两个原本毫无关联的主人公。孝雄立志要为雪野做一双合适的鞋，帮助她走向新的生活，而他自己本人也因为制鞋找到了生活的意义和目标。鞋子这个意象拯救了钢筋铁骨都市丛林里两颗孤独的灵魂，实际上它象征着大都市下小人物成长和奋斗的轨迹。

03、**主题的思考：基于《言叶之庭》里孝雄和雪野相遇相知并各自勇敢走向未来的经历，谈谈**带给我的现实思考和启发

整部**只有短短46分钟，但却演绎了一场大都市里小人物相遇相知再到各自分开的邂逅之旅。主人公之间的情愫被处理得朦胧而带着遗憾，相对于男女情爱的解读，我更认同的是相互依偎的两颗孤独的灵魂。

**背后所传达的思想，依然是导演新海诚独具一格的关于“思念、爱、孤独和距离”的思考和探讨。接下来我将基于**《言叶之庭》的内容，结合现实生活，谈谈**给我带来的三点现实思考和启发：

①孤独恐惧是每个人都需要面临和克服的课题

**里的每一个角色都是孤独的，每一个人都在自己焦头烂额的生活中承受着孤独的折磨。男主孝雄来自单亲家庭，家庭的缺失以及不被他人理解的制鞋梦，让他备受孤独；女主雪野独居在出租屋内，刚结束一段恋情，又遭遇学生流言攻击，更是孤独。

除了主人公显而易见的孤独，影片中其他配角亦是如此。孝雄妈妈抛下儿子和小男友在一起，却时常与之陷入争吵之中。拥有一段不被常人认可的恋情还有无法理解自己的恋人，她的内心也是孤独的。孝雄哥哥因为无法承受一个支离破碎的家庭，所以决定逃避现实搬出去和女友合租，这是对孤独感到恐惧而选择逃避的表现。

在我看来，孤独恐惧是每个人一生当中必须要学会面临和克服的课题。人生而孤独，从诞生到这个世界开始，我们就注定要一个人独自面对这一生当中所有的经历和挑战。尽管我们会有来自亲人、朋友和伴侣的陪伴，但是真正可以和自己走完这一生的只有自己。

孤独的灵魂可以通过陪伴得到慰藉，但是如果内心深处无法坦然面对孤独，即使身在闹市，也会被巨大的恐惧和落寞侵袭。我认为，导演最后安排孝雄和雪野分开，让他们独自去面对自己的未来和人生，正是为了通过略带遗憾和哀思的结局，来引发观众对孤独恐惧的进一步思考和体会。

②家庭关爱的缺失会造成对爱的渴望和追求

孝雄来自单亲家庭，缺失的父爱、任性的母亲以及事不关己的哥哥，都让他过早地承担了不属于自己年龄的责任和辛苦。孝雄主动承担家务，把对家庭的渴望折射在曾经给予家庭温暖的鞋子身上，在上学期间兼顾制鞋梦想，还要为了生计打工攒钱。

我认为，尽管孝雄拥有超越同龄人的成熟以及健全的心智，但他的内心依然充满彷徨和孤独，所以他才会一次又一次地在下雨天逃课，这是他短暂的逃避现实的时光。在这种环境下长大的孝雄，内心充斥着对爱的渴望和追求。因此当他认识同样孤独忧伤而又成熟温柔的雪野时，他会自然而然地被她吸引。

在我看来，导演新海诚对孝雄家庭的设定，其实是对现实生活的影射。在经济快速发展的现代社会，很多家庭的父母都没有承担起应尽的家庭责任。由于现代生活压力巨大，父母在为生计奔波的同时无法兼顾家庭，造成不少孩子内心缺失安全感并强烈渴望爱。因此，要想让孩子健康发育成长，需要家长营造良好的家庭氛围，给孩子打造一个有爱的成长环境。

③不管现实生活如何变故，勇敢地向前走是唯一出路

导演新海诚在**结局最终还是没有戳破孝雄和雪野两人之间的感情，也没有让他们走到一起，而是让他们各自走向了自己的未来。这种略带悲情的结局，虽然让人感到遗憾，但更能发人深省，让人细细品味结局中的隐喻和意义。

雪野已经重拾信心面向新的人生，孝雄也怀抱着对未来的希望坚定而努力生活，两人一直维持着朋友之间的书信联系。

孝雄心中暗想，“如果有一天能够走得更稳更远了，就去见她吧。”

**采用开放式结局，留给观众无限的遐想和深思。在我看来，这个结局最终呈现的是导演新海诚所有作品中最鲜明的主题--“距离”，看似触手可及却又遥不可及的距离。这也是我们每个人在生活时刻面临的难题：与梦想的距离，与爱情的距离，与目标的距离种种距离将我们和憧憬的事物隔离，成为我们生活中巨大的挑战和所有变故的来源。

新海诚借男主孝雄之口，说出了战胜距离和打败困难的方法，那就是不断往前走。不管生活如何变故，勇敢向前走是唯一出路。这也是**全片在努力向观众传达的主题，雪野一度深陷困局、无法前行，是孝雄让她重新穿起人生的鞋，继续往前走。希望荧幕前的每一位观众，都能跟孝雄和雪野一样勇敢走下去，不断探索未知的人生和全新的未来。

写在最后

自**《你的名字》、《天气之子》票房大热以后，动画导演新海诚再度走进大众视野，其独具一格的艺术风格频频打动人心。在我看来，其早期作品《言叶之庭》同样呈现出新海诚鲜明的导演特色和审美风格。

我认为，在关注表面剧情的同时，我们更应该关注影片背后的艺术内涵和现实意义，因此，本文就从三个角度由浅入深地挖掘这部**的精彩之处。