青花纹样在装潢设计中的应用

青花纹样在装潢设计中的应用

　传统青花纹样作为一种符号，表达一种观念，承载着大量的情感元素，在共同的文化背景下对于青花纹样在装潢设计中的运用有着普遍的、趋于同性的理解和共识，能引发受众的联想，触动受众的情感，不仅能给受众带来巨大的审美愉悦，还因为其内在的文化价值带给受众强烈的归属感和感召力，满足人们的情感心理需求。

　 一、传统青花纹样的视觉分析与符号意义

　 1青花纹样的视觉分析

　 （1）青花纹样的图案装饰分析

　青花纹样多以动植物、人物、山水为主造型，韵味十足，有时勾画细致入微，有时呈现大写意风格。对所描绘的对象入木三分，神形兼备，也敢于大胆地进行取舍和夸张，着色不多，也能意会神达。

　传统青花纹样有三种装饰手法：写意，写实，经过“完型压强”作用后，形成规则的装饰图案，不同装饰手法的纹样给人的视觉感受也不尽相同。以写实为主的青花纹样图案装饰手法十分多见，给人的视觉感受舒适，造型有章法，给人安静祥和，春意盎然的心理感受，从中可领略青花艺术的风采。以写意为主的图案装饰手法更具有某种感情的动势，有个性，是作者对内心情感的外在宣泄，给人活泼动感的视觉感受，轻松愉快的心理感受。类似于二方连续莲花纹这种规则的纹样，给人的视觉感受十分协调，根据格式塔心理学研究结果表明，按刺激物相近，相似或连续等特性将其组织成为简洁完美的形式，会消除人的紧张感，视觉和心理感受都十分和谐，平稳，会让人记忆深刻，这种图案装饰手法更趋于艺术化。

　 （2）青花纹样的色彩构成分析

　青花瓷，是一种以天然的氧化钴为颜料在白瓷的泥质胚胎上用毛笔绘制纹样，然后上透明釉，在1300度的高温中烧制而成的釉下彩瓷器。青花纹样以“青”为主，“白”为辅，两色因受传统文化的影响为正色。英国著名心理学家格列高里认为，“颜色知觉对人类具有极其重要的意义――它是视觉审美的核心，深刻地影响我们的情绪状态。”下面，从两个方面来分析青花纹样的“青”与“白”对人们内心情感的影响。

　首先，青、白二色的明度，纯度，色相，通过虚实、大小、轻重、远近等的变化会呈现给人不同的表现力和感知力，会给人们带来内心情感的变化。青色在古代是指从深灰到蓝到绿的各种颜色，带给人们和平理想、青春高尚、神秘久远、干净环保等一连串的心理上的感觉，白色会带给人们洁白神圣，明朗快活、光明清净等感受。青白两色相彰得益，使得纹样淡雅清新，相映成趣，构成了青花纹样儒雅，清新的视觉感受。

　其次，青色作为青花瓷的主色，在视觉传达中建立起来了约定俗成的视觉观念及意义，表达了传统的文化，青色既与青花瓷实物对应，又与人的精神和情感相互连接，体现了中华民族的感情倾向。青色是中国传统的正色，主木，主东象征了万物始生，欣欣向荣，是人们对美好生活追求的最朴实的表达。白色作为青花瓷的辅色，给人雅致、素净纯洁的感觉，有纯洁、神圣之意。青白两色的象征意义在设计中的运用，会使设计传承其内涵。

　 2青花纹样的符号意义

　青花纹样具有可感知的外在表现形式，又具有传达象征的内涵意义，所以它是一种既能“所指”又能“能指”装饰性的符号。具体来说，青花纹样的`“能指”，体现在所有青花的纹样装饰形态上呈现出来的一种形式，青花纹样的“所指”是纹样具有的固定象征寓意，青花纹样在民族共同文化背景下成为了视觉传达中交流和沟通的媒介，具有了符号的特征。一种纹样就是一种符号，包含了一种约定俗成的思想观念。比如典型的青花纹样松竹梅，符号寓生命力的顽强，高风亮节的品德，坚贞不屈的情操；石榴象征多子；鱼象征富足；莲花象征高洁；如意象征心想事成；龙凤象征权力喜庆等。青花纹样还代表了中华民族生机勃勃的精神风貌，折射出民族文化的灿烂光辉。

　 二、传统青花纹样与装潢设计的有机融合

　 1网页设计的要素分析

　 （1）网页设计图形要素

　受众看到任何一种图形都会引起不一样的心理效果和感情活动，有的图形给人安定平稳的感觉，有的给人拘谨严肃的感觉，有的又会给人优雅柔美的感觉。网页设计中图形的选用一样要遵循视觉所带来的心理感受，传统纹样不仅能给受众带来视觉上的愉悦，还能有精神上的需求，更具有内涵和情感。

　传统青花花卉纹样最具代表性的是“缠枝纹样”，它的特征是以植物的枝干作骨架，进行有规律地延伸，形成柔美的连续纹样，这种传统纹样给人的视觉感受，特别的舒适优美，又有象征富贵吉祥之意，不仅满足了人们的视觉审美需要，还满足了人们像缠枝一样节节高升对生活的追求。

　 （2）网页设计色彩要素

　心理学家布鲁墨说：“色彩唤起各种情绪，表达感情甚至影响着我们正常的生理感受。”色彩的选择对于网页设计来说十分的重要，它能左右受众浏览网页的情绪，还能使受众产生联想，使设计富有其象征意义。

　以下举例可口可乐中国官网来说明色彩在网页设计中的作用。

　可口可乐本身产品的包装就是红色，官方网站采用红色与其形象相符合，商品信息传达到位进入网站第一眼给人感觉十分的亮眼。整个网页的设计都以红，**为主，红色给人感觉喜庆，热忱，青春，**给人感觉光明，希望，快乐，所以整个页面有一种很雀跃的情感在里面。红色和**是中国传统中的正色，在表示喜庆，祥和时使用，这个页面又是关于世博的，给人的感觉就是象征着中国世博红红火火的举行，有祥和喜庆的含义，进行页面浏览舒心畅快，没有压抑感，很活泼，这些都是色彩带给人们的感受。

　所以一个好的网页设计，要重视色彩的运用，不仅要起到美观的作用，还要和企业本身的性质和经营理念相符，注重色彩对人的心理感受及人内心需求的作用，更有效的传达企业的信息及内涵，沟通企业与消费者。

　 （3）网页设计信息要素

　浏览网页，就是希望获取需要的信息，建立网站就是希望把商品信息传递给浏览者，所以网页设计需要满足三个功能：指示功能，象征功能和审美功能。在向人们提供信息的同时要使浏览者感受到设计的内涵价值，和色彩运用的意义诠释，还要给浏览者全方位的美的体验，吸引浏览者的注意力。网页的设计只有遵循这些功能，才能起到很好的树立企业形象，传达信息的目的。

　 2青花纹样在网页设计中的变化与应用

　青花纹样本身具有独特的生命力和永恒的审美性，它是一种视觉的符号，具有独特的象征意义，以青花纹样为素材对网页进行设计，使网页更具有中国传统韵味。

　江西福泰电子是一家专门从事开发制造及销售安防产品，自主研发智能系统工程的一家企业，结合企业传播“福”文化及产品的实质，本文选用青花纹样这一传统元素来进行网页的设计，以求把现代与传统有机融合，既能传播企业的产品与文化，又能体现企业的价值，以此来诠释青花纹样如何运用于网页设计。

　首页设计中以青花梅瓶的造型进行线条勾勒，大致呈现青花梅瓶的形态，里面的纹饰运用了如意纹，缠枝菊花纹进行组合，网站外延饰以如意纹，给人典雅秀丽的感觉，如意意为国富民安，风调雨顺，万事如意，喜迎幸福的来临，本身也是财富的象征，菊花纹象征高雅的情趣，无限的生机，豁达的情操，再配以同样具有中国传统韵味的书法字体，泼墨荷花，十分的雅致。

　江西福泰电子厂，传播的是福文化，江西景德镇有瓷都的美誉，传统青花纹样又具有一定的广泛性，普遍性，受众一般都能理解其内涵。所以借以青花纹样祥瑞的寓意体现福泰电子的“福”文化，受众在看到这样一张网页的时候，会不自觉地把公司的文化及产品的属性和青花瓷联系起来，会起到传播企业理念，树立企业文化的作用。青花元素作为视觉的符号，具有符号象征的意义，在受众感怀传统文化魅力的时候，也记住了这个页面。把传统古老的青花纹样以线条的形式融入设计中，这样既能够起到装饰页面的效果给人以视觉上的审美享受，还不会喧宾夺主，起到的只是一个衬托的作用。为了传达福泰的“福”，如意纹及菊花纹的运用，在原青花纹样的基础上，进行再创造，使繁杂的纹样趋于简化，更符合产品的特性，简洁大方。梅瓶的线条曲线优美，给人特别美好的视觉体验。青花纹样的“青”给人感觉十分的雅致、舒适，也符合电子产品的高科技感。

　页面由首页的梅瓶及卷轴组成，卷轴里进行产品的介绍，莲花纹在卷轴中的应用是青花纹样在此运用的亮点，莲是花中的君子，设计中保留了青花纹样中莲纹的形态，稍加整合，有莲花丛生的姿态意表“本固枝荣”，有祝贺他人事业发达，开业大吉，幸福美满之意，在这使用莲花纹，传达福泰“福”的文化。青花纹样在福泰网页设计中的应用，让人了解到传统纹样的丰富内涵，多变的形态，不得不感叹传统艺术的奇妙。

　此页面的设计，秉承前两个页面梅瓶造型和卷轴设计，稍加改动的是卷轴底纹为鱼藻莲池纹，鱼藻莲池纹为写实性装饰手法，而产品也是实物的拍摄，写实手法的鱼藻莲池纹体现了古时候工匠们精湛的手艺，在此运用象征着福泰电子产品，一丝不苟的产品质量，在视觉上，鱼，水藻及荷莲的随意搭配，十分的有趣，并且有繁荣收获成功“年年有余”，“吉庆有余”的美好含义。

　 三、传统青花纹样对装潢设计的影响及启示

　 1传统青花纹样对装潢设计的影响

　随着社会的发展，一成不变、墨守成规的设计将日益受到冷落。青花纹样质朴祥瑞，内涵深邃，古今相贯，其运用区别于现代无任何情感意义的设计，在现代设计中越来越受到重视，众多设计领域都不乏青花纹样的身影，奥运会上青花元素的设计使其锋芒毕露，经济的高速发展，使得装潢设计得以发展壮大。对传统青花纹样的风格特征、视觉心理以及内在精神的理解、继承和发展是现代装潢设计得以提升的关键，青花纹样对现代装潢设计影响不容忽视。

　青花纹样博大精深，具有不朽的审美价值和文化内涵，不论以什么题材为主体的纹样均能带给人们愉悦和遐想，传统青花纹样为现代装潢设计提供了丰富的设计元素，其图案装饰，色彩构成及符号意义在现代设计中的运用有着自身独特的价值及意义，传统青花纹样对装潢设计的影响不容忽视。

　 2传统青花纹样对装潢设计的启示

　青花纹样如何使用，是照搬硬套？还是“拿来主义”？我们认为，对传统元素应该勇于吸收，敢于继承，善于交融，传统青花纹样应该在现代装潢设计中继承、创造，再融合。传统青花纹样在设计中运用的特点，主要有三个方面：

　图案装饰上：在原纹样的基础上进行取舍、摒弃、提炼、对纹样进行思考，添加必要的部分让他更加丰富，更适合现代设计的需要，删减没有意义繁琐的部分让它简洁，使传统青花散发新的生命力。

　色彩构成上：青白二色本质呈现，有利于反应设计主体特性及设计主题和理念表达，青白二色象征意义在设计中的运用能使设计赋予其象征意义。

　符号意义上：青花纹样在设计中的运用对于受众有着一致的理解和认识，它作为传统文化的组成部分，其符号象征意义在设计中的运用能赋予设计新的活力，增添人文情怀及精神内涵，让受众的“回归情结”得以彰显，使设计具有很高的情感价值。

　要把传统青花纹样的运用特点与设计主题进行有机地结合，才能达到完美演绎的效果，不能盲目地生搬硬套，只有这样，青花纹样在设计中的应用才能具有它原本的价值，才能给商品带来更多的附加值。

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汉字的演变顺序大致为甲骨文——金文——篆书——隶书——楷书——草书——行书；

主要特点：

甲骨文：图画性强、笔画繁多、线条细瘦、笔画多放折等。甲骨文是用刀刻成的，而刀有锐有钝，骨质有细有粗，有硬有软，所以刻出的笔画粗细不一，甚至有的纤细如发，笔画的连接处又有剥落，浑厚粗重。

结构上长短大小均无一定，或是疏疏落落，参差错综；或是密密层层十分严整庄重，故能显出古朴多姿的无限情趣。甲骨文结体上虽然大小不一，错综变化，但已具有对称、稳定的格局。所以有人认为，中国的书法，严格讲是由甲骨文开始，因为甲骨文已备书法的三个要素，即用笔、结字、章法。

金文：西周早期的金文从书体和书法风格来看，总的情势是清秀优美，笔道首尾出锋，有明显的波磔，结构严谨，行款章法自如。其前期的作品风格质朴平实，多挺拔的悬针笔法，仍带有甲骨文的影响。如武王时的利簋和天亡簋（或称大丰簋），字体平易古朴，笔划方圆兼备，具有凝练平直之气。利簋仅用短短 32 字就记述了武王代商的重大历史事件，因而被称为武王克商簋，是迄今所见西周最早一件铸铭铜器，开创了西周金文书法的先例。                                          后期的风格凝重雄放，已显出金文的独特艺术。如成王时的令、保卣，康王时的大盂鼎、大方鼎等，书法凝练奇古，雄伟挺拔，遒劲华丽，从人形或以人为偏旁的字及王字等，多用肥笔，用笔轻重明显，被书法家称之为“波磔体”。尤其是大盂鼎的金文，共

19 行，291

字，记载了康王追述文武受命，克殷建邦的伟绩，其文字端庄典雅，大小得体，形态生动，为成康之世金文书法造诣最高一品，其拓本摹本尚被书法大家所珍视。

篆书：篆书是大篆和小篆的统称，篆书的特点主要在以下几个方面：篆书形状比较细瘦，讲求每个字都横是平的，竖是直的。每个字大小的形状都比较的平均，大小非常的和谐。形状从远处看上去是一个竖着的长方形，但是篆书书写起来非常的慢，效率很低。篆书是一种形状非常像所描述事物的字体，即是一种象形字体。篆书包括大篆字体和小篆字体。篆书经历了甲骨文，金文等字体的发展和变化，代表人物有秦时的宰相李斯。篆书作为一种古代的汉字的代表，是中华文明的瑰宝。

1大篆字体特点

大篆字体是西周时才出现的。大篆字体有两个特点：一大篆字体随着发展和变化逐渐和事物的形状不是很相像了，这为现代汉字奠定了基础；二、大篆字体写起来很简单流畅。

2小篆字体特点

小篆字体是带秦朝时，秦始皇统一六国之后统一使用的汉字形式一直到西汉末年时期 才逐渐退出了历史舞台。小篆的特点：小篆字体在远处看呈长方形，每一笔每一画都力求横平竖直。除此之外，小传还很讲究字的对称，包括字的左边和右边的对称和上边和下边的对称，它非常力求运笔的顺滑流畅 。

隶书：隶书的特点主要有：

1字形稍扁，呈现出一种左右分展的趋势。字形由内向左右两边展开。

2笔锋藏匿于字体的结构当中，收燕尾。

3笔画直立，没有小篆的圆润，字形呈现出一种方形的状态。

4在写隶书的过程中，笔画转承起伏比较明显，有粗有细。

楷书：1字体端正2笔画工整3结构之间没有连接，一笔一划都是独立的

4书写起来较慢。楷书不会像草书和行书一样笔画之间会有连笔，而且楷书对提笔和顿笔都有着极高的要求，因此写字的速度会放慢来保证其字体的规整。

草书

草书的种类诸多，分别是草篆、草隶、章草、今草、狂草等。草书的主要特征突出地表现为书写的草率、简约、自由、笔画连贯，书写流便迅速，其形态比其他任何字体更活泼灵动。具体而言，大致可以概括为如下三个特征:

1点画简：化繁为简，点画相连是草书的主要特点之一。草书行笔快捷，主要在于简化和连笔。所以草书点画之简体现在笔画省减上。这种现象比较普遍，一般两笔以上的笔画往往一笔带过，相邻字之间笔画可以借用，以及对不易处理的点画进行合理化变形等。其次，草书点画之简还表现在草书符号的广泛应用上。草书符号是约定俗成的一种替代草书偏旁部首或整个字的简单符号，是草书特有的与该字正体完全不同的另一种简单写法。草书符号的运用，使草书书写大大减化。此外，对于大草、狂草，往往还表现在对具体笔画书写的简化，如书写时常常省去了藏锋、回锋等修饰性因素。

2结构活：我们并未发现有关草书结构的具体法则，原因就在于草书结体的灵活多变，很难用统一的标准进行规定。当然，草书在一定程度上也遵循″穿插避就"、"向背揖让"等规则，但要灵活得多，也丰富得多。特别对于大草，常常多字连绵在一起，单个字的结构部分或完全打破，形成一组字的“结构单元″。可以说，草书结构最不拘一格，完全摆脱了“四平八稳″的楷书结字原则，形成了生动活泼、奇险多变的书体面貌。

3章法：草书相对于其它书体动感更强烈，更鲜明，章法更富于变化。一方面，字距、行距都力避平均单调，打破局部平衡，打破横成行、竖成列的一般章法模式。特别对于大草、狂草，忽而密不透风，忽而疏可走马，气势连贯，血脉不断，在变化中求统一，给人以摇曳生姿、气势磅礴的运动之美。另一方面，章法变还表现在墨色的丰富上。通过墨色枯湿浓淡的对比，增加虚实的反差，从而形成气象万千的笔墨效果。其他书体有时也讲究墨色变，远不如草书运用得普遍。

行书:

1笔法多变:行书的用笔与楷书大同小异，但由于行书的书写节奏比楷书快。下笔、收笔、转折多顺势而为，灵活多变、各有千秋。其主要表现在藏露结合，露锋居多。如“列”；方圆兼备，圆笔为主，如“觞”；提按明显，节奏感强，如“亦”，“足”等。

2活泼有神:写楷书，一笔一画，起止分明。而写行书的节奏比楷书要快，往往会随着笔势很自然而然地带出一些附钩或者连接前后笔画的牵丝。但由于这种附钩或牵丝的呼应和牵引，反而加强了笔画与笔画，字与字之间的联系，显得更加生动活泼，贯气有神。如“是”、“能”、“无”、“茂”等。

3书写便捷：楷书笔画一笔不苟，横就是横，竖就是竖。而行书为了书写便捷和美观，对楷书的某些笔画或某些部位可以进行简省或变化。或以点代横，或以点代竖，或以点代撇，或以点代捺。如“老”、“竹”、“流”、“未”等。

4结体多姿：结体多姿又是行书的一个特点。工整的楷书也最忌“上下方整、前后齐平、大小雷同”，更何况是书写自由、活泼有神的行书。行书往往打破了楷书的横平竖直，端正平稳的严整性。

手抄报勾边儿图案就是手抄报边框。

手抄报边框的制作流程和正常手抄报一样，如下，照做就好了。

01确定主题，收集资料

中小学生要画的手抄报，主题基本上是各个节假日的活动，如元旦、三八妇女节、五一劳动节、教师节等，或者学校组织的各种活动，如读书、禁毒、消防等主题活动。

先让孩子根据活动内容确定手抄报的主题，然后根据主题到网上或图书馆等搜集相关资料，并进行梳理，从中选出主题明确，篇幅合适的内容。

02排版分区，设计构图（这一步和下一步是制作边角装饰的重点！！！）

制作手抄报最难的一点就是设计版面，做好整体的构图。

首先要确定好版头的位置和大小，然后根据选好的内容将整张小报分成几个区域，一般分成3～5块比较合理。

大致分好区域后，再确定相应内容需要配上那些插图，可以到网上或专门的书籍中寻找适合表达主题，能与主题相呼应的图画，然后规划好插图的位置。

03画好版头、插图及花边(（制作边角装饰要看这里！！！）

内容与图画准备就绪后，就可以开始着手制作手抄报了。

制作手抄报时最好先画版头，然后再画插图，注意插图所占的空间最好不要大于版头，色彩上也不要喧宾夺主，要与版头的图画一致，形成一个整体。

画好插图后，再根据版面和内容画上花边进行点缀。

需要注意的是，整张手抄报必须保持统一色调，可以根据内容来选择用暖色调还是冷色调，然后整张报都用同一个色调来画。

04填充内容

画好版面上所有的图后，就可以填充内容了，为了保持版面的整齐和美观，我们根据需要决定横排还是竖排，然后画上直线，再抄写相关内容。

手抄报上的图画用彩色笔画，而内容就用黑色笔抄写，这样才既突出又有整体性。

手抄报注意事项：

1、文章的主要内容字体大小一致，这样文章看起来才会舒适整洁。

2、篇幅要有穿插，不能全部的构图都是一样大小，一样的形状，看起来会过于死板。

3、色调统一，颜色不能过于花哨，看起来会有审美疲劳。

补充资料，要不要随你：

手抄报是古代的新闻传播媒介，是以纸为载体、以手抄形式发布新闻信息的报纸，又称为手抄新闻，现在的手抄报是指手抄自己写的或者选的文章在小报上，上面可以画出格式和图案，创造自己的手抄报。

在学校，手抄报是第二课堂的一种很好的活动形式，具有相当强的可塑性和自由性。手抄报也是一种群众性的宣传工具，它就相当于缩小的黑板报。

办手抄报是一项综合实践活动，它能培养学生的动手动脑能力，激发学生的创新意识和求知欲望，还能提高学生搜集信息、美术设计、书法写字等综合素养。

一、黑板报的组成

（一）报头：

报头是黑板报的主题，亦是黑板报的灵魂与统帅，对黑板报能否成功起着举足轻重的作用，所以在进行报头设计时，要先考虑的是反映出该板报的主题，摆放的位置是最显眼的位置。它一般由报头字、主题画、装饰图案组成，当然，完整的报头还应该配有主办单位，出版日期和期数。

报头字一般占整个报头的三分之一左右，可以放在报头中的任意位置。字体可用黑体、宋体、各种变体和书法字等。但不管是在什么位置和用什么字体，都要与画面和谐统一，不能彼此孤立。

主题画的内容主要是人物、建筑物和纪念标志以及动植物，甚至是日常用品。一般的绘画手法是单线勾勒法、色块法、喷绘法等。不论是采用哪种绘画手法，都要求要线条简练，形象概括，画面整洁美观。

装饰性图案多为一些几何图形或线条组成。对主题画要起着烘托的作用，与主题画表达的中心要一致，色彩要统一。

报头的位置多放在板报的中间，右上角和左上角，有时为了追求新奇别致的效果，也可放在下方的其它位置。另外，它的色彩要注意冷暖搭配，主题画与报头字的色彩既要鲜明又要对比，这样就很容易引起读者的注意。不过，报头通常不小于版面的八分之一。

（二）标题：

标题要做到言简意赅，意义深刻。根据版面它可分为通栏标题和文章标题。根据内容，它又可分为庄重严肃性标题和活泼性标题。通栏标题，大多数是为了概括突出版面的主要内容和中心思想，使人一目了然，一般是放在板报的上方。而文章标题，则是一篇文章的题目或者内容的概括。庄重严肃性的标题如校园安全，庆祝国庆，学习雷锋，长征七十周年等，通常采用的字体是黑体，宋体和魏体。而活泼性的标题一般是节日，家乡，学习园地之类的，它多采用些变体和书法字体。

文章标题一般占文章面积的八分之一，可根据需要放在文章的任意位置。可横标，竖标，斜排，弧形，上下交错，波浪形，扇形等等。一般用横竖交错排列，使版面活泼，生动。

标题的色彩以热烈醒目的暖色（尤其以红色和**）为佳。为了美化装饰标题，可以上底色，并在底色上书定标题文字，也可以在标题字的下面左右画些花边线条来衬托。

（三）插图：

插图是板报的版块间较大空隙中的图案，对版面起着美化，装饰的作用。内容要与报头的主题画相一致，表现手法多以单线勾勒和中国画式的写意法。大小不能超过报头，其数目在一块板报中一到两个为宜，如果超过两个，就会有喧宾夺主之嫌。插图还是对整个版面起着色彩和视觉平衡的重要作用，所以它的色彩应当鲜明，醒目；位置常与报头相对或对称。

（四）题花和尾花

所谓题花、尾花就是那些在标题两头空白处或文章结尾空白处的插图，起着填补版面空白，衬托主题，美化版面的作用。它们是一些小装饰，应该尽量选择一些结构简单的图案，幅面大小不能超过插图。

（五）花边与边框：

为了使版面中各篇文章可以很容易地分隔开来，我们常常用一些花边或者是边框线。这样可以使版面清晰、层次分明，便于阅读，也可以美化和丰富版面。

花边也叫二方连续纹样，是用一个基本纹样，向左右或上下两个方向重复排列，延长成连续纹样。花边上的花纹图样要工整、简练。

边框线可以是直线，折线，射线，弧线和箭头线等，线型可粗可细。

（六）空隙：

所谓空隙，是指在版面设计中，要注意文章、报头、标题和插图之间留出一定的空间。不能将文字、报头、标题和插图书写绘制在紧靠黑板的边沿。要留出“天”、“地”和左、右空隙，四周边沿至少要留出一个字的空间（一般为5—7厘米左右）。各部分之间的空隙要视需要而定，太小显得版面拥挤“不透气”，太大则显得版面松散不紧凑。

从整个版面看，框距大于篇距，篇距大于行距，行距大于字距，从整个板报篇幅看，侧距大于行距。

二、版面设计

板报的设计，一定要遵循从全局着眼，总体考虑的原则。首先考虑的是板报的整体基调，即是庄重肃穆还是充满活力等，才考虑板报的整体构图布局。报头、标题、文章的编排；字体、图案、色彩等的运用要紧紧围绕这个总基调并使它们成为一个具有内在联系的一个有机的整体，做到内容的思想性，形式的艺术性和谐统一。

（一）版面的编排形式：

版面的编排形式通常有横排，竖排，横竖结合三种形式。最常用的是横竖相结合的形式，因为它不容易使版面呆板，僵硬。最主要的文章内容要放在紧靠报头的地方，有如报刊中的“头版头条”。其余的文章内容视其重要的份量，依照“左上部大于右上部，左部大于右部，上部大于下部”的视觉效果价值的规律放入相应的版面当中。

（二）版面的编排骨式：

版面应根据板报的宣传主题和版面的注意价值，恰到好处的编排，要做到整洁，条理，醒目，美观。

M和W型式、廿字式、连环式、十字式、条幅式、阶梯式、菱形式是较常的编排骨式，还有辐射式，凹凸式等。

三、色彩的运用：

色彩作用的除了为主题服务外，运用色彩还有一个目地，就是吸引读者的注意，唤起读者的情感，给读者留下深刻的印象。在板报中，运用色彩要注意以下两点：

（一）根据板报的内容要求，确定板报的主体色。如：内容为欢庆节日，主体色应为红色；而学校、军营生活充满活力，健康，宜以绿色为主体色。确定主体色后，并辅以二至三种辅助色，既烘托了主题，又使整体版面在视觉效果，情感效果上有一种和谐之美，让人产生愉悦感。

（二）要恰当地运用色彩对比。色彩对比在板报中的运用相当重要，主要是主体色与辅助色之间的对比；辅助色与辅助色之间的对比。对比方式通常有色相的对比，冷暖对比，面积对比三种。而这三种方式也常常是综合地运用。如果主体色太暖了，则充当辅助色的冷颜色面积可大些，色相纯些，使色彩在视觉效果上达到平衡。色彩对比运用得好，可使整个版面节奏明快，色彩鲜明，会强烈刺激读者的视觉，弥补了板报容纳信息量少、更换期长，难以引起读者注意的缺点。

四、文字书写：

一期赏心悦目的板报，除了合理的版面设计，美观大方的报头和标题，色彩的和谐搭配，还应配上一手得体漂亮的粉笔字，方能显示出板报的实用性和艺术性，才算得上完美的板报。

文章内容的书写，字体通常用楷书，仿宋体，细等线体，隶书，行书。尤以楷书，仿宋体最为常用。一般来说，一些简短而重要的内容可用隶书和细等线体书写；如果文章较长时可酌情用行书书写。在板报中，文章的内容忌用其它字体诸如草书、篆书诸如之类的字体，以免有失板报的新闻性，准确性，简便灵活的特点。

特别需要指出的是，无论采用哪种字体书写，其字体大小只能占整行宽度的二分之一到三分之一，如果超出二分之一，版面则会显得拥挤；如果小于三分之一，版面又会显得松散。

还需注意的是，文字书写时要用白色粉笔，若用其它颜色的粉笔，易使版面太花哨，进而导致版面的杂乱无章。

五、出黑板报的一般步骤：

掌握了黑板报的基础知识，我们便可以动手出板报了，根据每个人的能力，习惯和性格，出板报的方法和步骤都会不同。下面就说说本人出板报时常用的方法与步骤：

1、首先要明确每期黑板报的宣传内容，确定版面的总体基调和主体色。

2、以主体色为主，设计出与板报主题相符的报头。

3、筛选好文章的内容，并区分注目价值的大小，以便放在相应的版面中。

4、选用或设计出相应的版面编排形式和骨式，在草稿纸上画好版面示意图。

5、构思好各版面中标题的大小、位置、颜色、和字体，并安排好各版面空隙中的插图。

6、运用各种板报工具在黑板上复制出草稿纸上的草图，要注意留出天与地和左右的边距。并运用适当的字体书写文章的内容。

7、在标题和文章内容结尾的空白处，适当地插入一些题花和尾花。

8、如果需要，用花边或框线把各版面区分开，然后用醒目的线条勾画出整块板报的框线，使整块版面成为一个统一的有机的整体。

9、选用毛笔、湿布、墨汁等小工具对暇疵之处进行修改，以达到最佳的效果。

作为一种常见的展示形式，板报在学校、公司、社区等场所中被广泛使用。而如何设计一份精彩生动的板报，则成为了许多人所关心的问题。本文将为大家介绍一些常见的板报设计图案，让你的板报更加精彩生动。

一、字体设计

1集中排版：将标题和正文分开，让标题更加突出，正文更加清晰。

2分层排版：将标题和正文分为两层，让标题更加醒目，正文更加有层次感。

3色彩搭配：选择合适的字体颜色和背景色，让字体更加鲜明。

二、插图设计

1选择：选择与主题相关的，让板报更加生动。

2处理：可以使用一些处理软件对进行处理，如裁剪、调整亮度等，让更加美观。

3排版：将和文字分开排版，让板报更加整洁。

三、布局设计

1对称布局：将板报分为左右两部分，让左右两部分对称，让板报更加美观。

2不规则布局：将板报布局设计成不规则形状，让板报更加有趣。

3纵向布局：将板报布局设计成纵向形状，让板报更加清晰。

四、装饰设计

1边框装饰：在板报边缘加上一些装饰，让板报更加美观。

2花纹装饰：在板报中加入一些花纹，让板报更加生动。

3贴纸装饰：在板报中加入一些贴纸，让板报更加有趣。

以上就是一些常见的板报设计图案，希望能够对大家有所帮助。在制作板报的过程中，还需要注意以下几点：

1确定主题：在制作板报之前，需要确定好主题，让板报更加有针对性。

2选择合适的材料：在制作板报时，需要选择合适的材料，如颜色、纸张等，让板报更加美观。

3注意排版：在制作板报时，需要注意排版，让板报更加整洁。

4注意细节：在制作板报时，需要注意一些细节，如字体大小、清晰度等，让板报更加完美。

手抄报的版面设计：

1、手抄报的主要组成部分： ①主标题：即手抄报的名称，如健康的明天。 ②报头：紧跟主标题的一幅画，与主标题有机地组合在一起。 ③文章：是手抄报的主要部分 ④标题：是指每篇文章的题目 ⑤尾花（或插花），一般用文章的结尾处或中间。 ⑥花边装饰：用在文章与文章之间的分割空白处。 ⑦底纹装饰：给文章或题目进行底纹装饰。

2、如何排版： (见图) ①空出四边，可以用铅笔轻轻画好线。 ②安排好主题的位置，可以用几个方框表示。 ③安排各篇文章的位置，可用较大的框表示，并在框里用铅笔轻轻画好线条，可以横画，也可以竖画。 ④用小方格画出文章标题的位置。 ⑤小方框表示尾花（插花）的位置。 ⑥对标题加以装饰。 二、手抄报的制作完成 1、文章的抄写。①字体要工整、美观，不写错别字。②如果是两人以上一起抄写，要注意字体要统一。③字的头尾要整齐。

2、标题的书写。①标题要醒目。②用美术字体书写 3、标题的装饰。①可以直接在标题上装饰。②也可以在文字的旁边加以装饰。 4、报头绘制要醒目，而不刺眼。 5、尾花绘制要小巧精致，起点缀作用，不能抢眼。 6、底纹的装饰。①可以在排版时做好，也可以在写好字作装饰；②可用淡色刷底，也可用淡色勾画景物。 7、最后将报面擦干净。

三、手抄报的注意点： 1、手抄报可以用颜色的，也可以单色。 2、可以用整齐庄重型的，也可以用活泼型的。 3、标题一定要用美术字体，如黑体、宋体、体等。 4、文章的抄写要整齐工整，可用“仿宋体”、“楷书”等书写 5、报面整洁。 6、文章收集要长短都有，与主题相关。 另外加几点,是我自己的见解: 1用颜色不要太艳,太杂,最好设计一个主题色,比如像你这个可以设置红色为主题色,这样,你就不要加上与红色相斥的颜色,比如绿色 2字体不要用太多,字体虽然很好看,但是多了自然就杂了,读者也就不好阅读,至少会影响阅读的质量

什么是插画？学插画出来做什么？前景怎么样？

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。

插画师有下面几种:

游戏插画:

顾名思义就是围绕网络游戏的宣传插画,角色和场景的都有,也是行业里从业人员比较多薪资最高的一个工种。从事这类插画工作的人毫无疑问是知名度和收入金字塔尖,年入几十万上百万甚至千万的大有人在,也不用眼红,做这个的大多数都是在游戏原画岗位上沉淀了很多年转而变成自由职业的独立艺术家,他们在职场上累积的人脉资源和名声不是半路出家的小渣渣能够企及的,羡慕一下就行了,不经过原画项目的打磨是接触不到这类单子的。

平面插画:

平面插画主要用于广告、包装、装帧、出版、装饰等,几乎涵盖了我们生活的方方面面,可以说是应用极广,职业选择性也大。个人认为对绘画基本功的要求相比游戏美术要低,入行门槛也要低一些,但考验画师自己的灵性及审美,做的好的那些也能有比较高的收入,但绝大多数平面插画师都在底层默默的画着,画着,然后改行因为工资水平真的不高,月入8千以上的都算资深了,这还是一线城市的状态。

儿童插画:

因为主要是画一些Q萌的小人儿,内容上讲究叙事性。面向受众也是小孩子,对基本功的要求也没那么高,微课菌身边有一些做儿插的画师基本上都是家庭主妇,收入要求不高,不用坐班,一个月2-3千元挣零用钱。儿插主要用于广告,装帧,出版,其实需求量非常大,行业里少见有这个做的非常知名的,基本上也就是小富即安,挣不来大钱,和熟悉的甲方形成默契往往签一个订单比如某个图书系列就能画个小半年,还算是比较稳定。

**海报:

这里插画均是行业里比较顶尖的艺术家才能胜任的,往往需要足够的名气自带流量,同时有独特的审美及艺术表现,这部分资源实际被几个大师级的画师垄断着,可以看看黄海,张渔,早稻,大葱君等人的作品。

绘本出版:

早期插画职业选择还不如现在这么丰富,变现渠道还不够多的时候,很多插画师都会拼命攒图出版,版税也是一笔可观的收入,例如插画师寂地,几米,呀呀,杉泽等,主要的收入来源都是插画出版的版税。

插画师的前景还是不错的,关键要看自己的绘画能力和作品的积累,插画师也是一个不断需要学习的岗位,特别推荐一下,系统学习插画的网校,轻微课。

城市广场设计手绘图标题用什么字体

(1)主标题:是POP海报的中心思想,是整张海报的灵魂部分。其它内容都是围绕它来服务的,所以,它在整个海报中所处的位置应该是最醒目的,同时它的颜色和字体装饰也是最多的。一般字数最好限制再五个字之间,让人一目了然。

商场POP广告的分类与说明

(2)副标题:是对主标题进行解释或补充说明的。它的字体大小和颜色等都应与主标题分开,特别是在对字体采用的装饰方法上,一定要少于主标题,反之就会喧宾夺主,主次不分了。

手绘pop海报设计的特点主要体现在哪些方面

(3)正文:是POP海报的主要文字部分,它的字数也不宜过多,要求文字简洁明了,不用过多装饰,有时可在每行文字的下方画上一条下划线即可。如果有重要内容需要突出的话,可以采用变换字体的大小和颜色等方法,例如一些商品的价钱等。

制作POP海报设计需要用到哪些工具

(4)插画:是海报当中最能吸引消费者注意力的部分,它不但能稳定画面重心,调节海报版面的气氛,还能起到说明的作用。但它的内容必须符合海报本身的题材,尤其是商品类海报,在绘制插画的时候一定要细致,如果马马虎虎,画得不像的话,这张海报就很难有说服力了,同样也没有了强烈的视觉效果

手绘POP海报设计过程中需要注意什么

(5)装饰图案:应用于手绘pop的装饰图案大致分为三种:几何图形、图案底纹和边框等。有时候要维持版面的平衡,凝聚视觉的重心,增加画面的活泼性,装饰图案的地位非常重要。装饰图案也不能太过抢眼,以选择浅色为宜,避免喧宾夺主。装饰图案绘制以简单为宜,不需要花费过多的时间便能完成。

城市广场设计手绘图标题用什么字体

(1)主标题:是POP海报的中心思想,是整张海报的灵魂部分。其它内容都是围绕它来服务的,所以,它在整个海报中所处的位置应该是最醒目的,同时它的颜色和字体装饰也是最多的。一般字数最好限制再五个字之间,让人一目了然。

商场POP广告的分类与说明

(2)副标题:是对主标题进行解释或补充说明的。它的字体大小和颜色等都应与主标题分开,特别是在对字体采用的装饰方法上,一定要少于主标题,反之就会喧宾夺主,主次不分了。

手绘pop海报设计的特点主要体现在哪些方面

(3)正文:是POP海报的主要文字部分,它的字数也不宜过多,要求文字简洁明了,不用过多装饰,有时可在每行文字的下方画上一条下划线即可。如果有重要内容需要突出的话,可以采用变换字体的大小和颜色等方法,例如一些商品的价钱等。

制作POP海报设计需要用到哪些工具

(4)插画:是海报当中最能吸引消费者注意力的部分,它不但能稳定画面重心,调节海报版面的气氛,还能起到说明的作用。但它的内容必须符合海报本身的题材,尤其是商品类海报,在绘制插画的时候一定要细致,如果马马虎虎,画得不像的话,这张海报就很难有说服力了,同样也没有了强烈的视觉效果

手绘POP海报设计过程中需要注意什么

(5)装饰图案:应用于手绘pop的装饰图案大致分为三种:几何图形、图案底纹和边框等。有时候要维持版面的平衡,凝聚视觉的重心,增加画面的活泼性,装饰图案的地位非常重要。装饰图案也不能太过抢眼,以选择浅色为宜,避免喧宾夺主。装饰图案绘制以简单为宜,不需要花费过多的时间便能完成。

十二生肖素材，十二生肖灵感设计说明

十二生肖素材

动物山水装饰画,平面设计

鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪

(归原所有)

以上就是与十二生肖素材相关内容,是关于十二生肖的分享。看完十二生肖灵感设计说明后,希望这对大家有所帮助!

请问一下，生肖图案在服装设计中应该如何应用？可以详细说说吗？

1化繁为简的生肖符号化的运用

在服装设计中,经常可以看到少年儿童生肖服装造型设计图案,从少年儿童的心理及少年整体形象服装设计的需求两个角度出发,要求充分体现设计艺术性和趣味性,充分保留和准确抓住少年儿童纯真、简单的基本性格特点,确保设计能让儿童容易接受和易于辨识。因此,服装设计中应该重点考虑将十二生肖整体形象、服装几何设计中的整体线条和一些具有重要代表性的生肖图案以及颜色等有机结合,通过简单的几何图和线条就可捕捉到十二生肖的整体形象特征。象征吉祥性质的十二生肖吉祥图案的装饰设计,不仅拓宽了装饰设计艺术领域,还充分唤起了社会公众对弘扬中华民族传统十二生肖图案文化的认识关注,这也成为充分体现十二生肖文化丰富性和传统文化性的重要内涵。

2夸张变形生肖符号化的运用

在一个生肖特征符号整体设计走向更多层时,可能选择采用简单的整体设计图案方法,但有时也可能会选择采用一些夸张和易变形的整体设计图案方法。适度的视觉夸张不仅充分反映了年龄特征的明显差异,而且极大地增强了视觉的整体美感和听觉感染力。在现代服装设计中,处理生肖符号的图案方法应该指的是善于运用一种变形的、简单的、抽象的方法处理图案方法。当然,十二生肖的图形特征仍然是明显的,简单的各种几何图形的巧妙组合不仅能够激发人们的好奇心,还能使人拥有一个全新的十二生肖形象,关键是该功能容易让人识别。

3文字图形符号化生肖图形的应用

在具体生肖字的服装设计中,除了可以采用象征性的表现、运用具体生肖的文字装饰图案,将具体生肖服装文字与具体表现生肖形象的巧妙结合也极为有趣。例如,我国古代甲骨文字体可能是由于本身有许多图画或象形字体使外观更为形象而逐渐发展演变成的,而一些使用简体字的汉字虽然字体是没有任何图画的,但其主观性很强,它可能更多地还是为了充分强调一种字体外观图形化的视觉效果。在生肖服装设计作品制作开发过程中,需要生肖服装装饰设计师在深入系统地了解有关中国传统生肖摆件装饰饰品造型与抽象装饰文字之间微妙关系的设计理论知识的基础上,打破常规设计形式进行设计。

通过抽象装饰文字与中国生肖装饰图形相互结合的服装设计表现形式,直观、准确地表达中国生肖的抽象图形及其形象结构图和生肖符号,将作为中国生肖摆件、装饰品的造型图样及其装饰形式元素综合起来,运用在中国生肖装饰服装中,能使生肖装饰文字和其他中国生肖字的装饰造型图形相互结合,更加具体地突出生肖装饰服装独特的一面,并充分地满足了生肖服装设计个性化装饰设计所要表现的各种功能需求。

十二生肖单个大全12张，求十二张生肖的图，每个动物的身子都是球形

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