摇滚乐产生于20世纪50年代，以黑人节奏布鲁斯音乐为基础，加上了摇摆乐和钢琴音乐的成分，突出声音的表现力和持续不断前进的节奏。1952年，由美国著名电台主持人艾伦8226;;弗雷德发起的音乐会，被冠以摇滚的名义，摇滚乐就此诞生。“摇滚乐之父”比尔8226;;哈利和“摇滚乐之王”艾尔维斯8226;;普莱斯利，在摇滚乐早期都做出了卓越的贡献。到了60年代，英国著名的“披头士”The Beatles带着对于美国摇滚乐的理解杀回美国，开辟了摇滚乐蓬勃发展的新天地。事实上，摇滚乐不仅仅是一个音乐流派，它也代表着新文化时代的到来与冲击，它渗透到了人性、生活、社会、政治等各个领域，是一种精神状态，也是一种生存方式。摇滚乐经历了50多年的发展，产生了多种音乐流派，也产生了许多伟大的乐队，今天的《数字飙榜》就精选了欧美十个经典摇滚乐队，用他们的魅力来展示摇滚的力量。今日《数字飙榜》主题：欧美十大摇滚乐队
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第10名：Suede（山羊皮乐队）
上榜理由：英伦摇滚开出的靓丽并颓废的恶之花
经典指数：★★★
回顾英国独立乐团的发展与蓬勃，无可否认成立于1989年、以主唱兼灵魂人物Brett Anderson为主的Suede乐队绝对扮演了举足轻重的角色，主唱妖艳而中性化的嗓音和吉他手华丽极致的吉他独奏，都为当时风起云涌的英伦摇滚平添了许多靓丽的色彩。他们身上流露出强烈的自我依恋的美感，在凄美的英式吉它衬托下的音乐中充满了醉生梦死的城市生活、双性恋言论、暧昧主义者行径与永不衰减的雄心壮志。1993年，山羊皮乐队第一张同名专辑《Suede》发布，随即便成为英国历史上销售速度最快的专辑，在媒体和公众中引起了巨大轰动。
乐队的现场演出也掀起了别样的风潮，大胆而神秘、鬼魅而性感、狂妄而宣泄的演出风格散发出了蛊惑人心的魅力，简单刺激地冲击着矫揉造作的低调。可是强烈的企图心、多变的风格及令人难以抗拒的魅力，就像所有的伟大事物一样，美得让人屏息，却又如昙花一现般地短暂。在山羊皮乐队代表作《Dog Man Star》发行前，吉它手 Bernard Butler因为创作理念的差异离开了乐队，也标志着一段辉煌的完结。随着Coldplay等一批新兴乐队的崛起，Suede也失去了英伦霸主的地位，乐队于2003年宣布解散，一个光鲜靓丽的神话也就此结束了。
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第9名：Bon Jovi（邦8226;;乔维乐队）
上榜理由：它成功地把女性带进了硬摇滚的世界，女性的字典里从此有了野性
经典指数：★★★
摇滚乐商业化是其发展必须要经历的过程，而在这一历程当中，美国的邦8226;;乔维乐队集偶像与摇滚为一身，创造了极大的商业价值。习惯流行音乐的歌迷会说他们只会制造噪音，而金属乐迷则说他们是奶油小生的假摇滚。但是不管有多少批评的声音，都不妨碍他们成为最好的流行金属乐队。
邦8226;;乔维乐队1983年成立于美国新泽西，1984年第一张同名专辑《Bon Jovi》的发行带来了巨大的轰动，成为了美国音乐界的新传奇，时髦的外形和音乐一样符合大众的口味，紧身皮裤加绚丽头巾、撕裂的衬衫和超大的装饰品、吹喷的长发和纹眉眼线，再加上主唱Jon Bon Jovi封面模特般的长相，以及流行硬摇滚的风格，在当时立即开拓出女性观众的新版图，并带动了硬摇滚与流行乐的大融合，使更多的歌迷尤其是女性歌迷开始喜欢上了摇滚乐。与此同时，邦8226;;乔维乐队专辑的大卖也使他们的商业价值日益飙升，同时乐队在商业演出中也获得了巨大的利润，每年3000万美元的收入也使他们成为了最赚钱的摇滚乐队之一。
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第8名：Metallica〔金属乐队〕
上榜理由：它的魅力可以融化重金属，从而流动成一条摇滚的银河
经典指数：★★★半
二十世纪八十年代后期，欧美摇滚乐坛重金属音乐处于鼎盛时期，而此时出现的Thrash Metal（激流金属）象一股洪流一样冲击着乐坛，这种流派的创始者就是Metallica乐队。复杂的编曲和大量华丽的吉他独奏扩展了传统鞭笞金属的含义，再加上主唱James Hetfield那极富冲击力的演唱，使Metallica长期处于重金属的统治地位。金属乐队1981年成立于美国的洛杉矶，1983年推出第一张真正意义上的Thrash Metal专辑《Kill ’Em All》，1986年代表作《Master Of Puppets》获得高度好评，同时也把Metallica推上了重金属的顶峰，成为最收欢迎的重金属乐队。
1988年推出的《And Justice For All》获得了前所未有的成绩，这是重金属音乐历史上最出色的专辑，其中单曲《One》荣获当年葛莱美最佳重金属歌曲奖。Metallica的成功很大程度上源于他们卓越超群的演奏技巧，高速的吉它和弦、飞快的吉它独奏、变化多端的鼓点，整齐而有力地带来了巨大的冲击力。在音乐风潮变幻纷繁的欧美摇滚乐坛，Metallica一直不曾随波逐流，始终坚持自己纯正的重金属音乐风格，同时他们不断创新和丰富着音乐的元素，1999年和旧金山交响乐团合作推出了现场专辑《S&M》，古典音乐的优美结合了重金属音乐的穿透力，表现出乐队超一流的技术，同时也更好地诠释了重金属音乐源自古典的道理。
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第7名：Guns N’ Roses（枪炮与玫瑰乐队）
上榜理由：音乐与现实生活的沟壑，埋葬了玫瑰的芬芳
经典指数：★★★半
Guns N’ Roses诞生于1985年的好莱坞，他们的快歌令人热血沸腾，他们的柔情也照样感动万千。所发表的五张专辑和一张现场演唱专辑，张张都是好评如潮的重量级作品，最具影响力的曲目《DON'T CRY》在billboard排行榜上停留将近3年，创造了摇滚乐的神话。但是音乐上的巨大成就却无法掩盖他们生活中的种种劣行，吸毒、酗酒、粗口和暴力伤害，不但使自己麻烦不断，也令众多乐迷无法理解，同时对于摇滚的面貌也给予了近乎毁灭性的打击。所有关于摇滚乐的爆炸力、原创性、致命性、边缘性和争议性样样具备，使他们成为美国摇滚乐史上最受争议的乐队之一。
在经历了辉煌和沉寂之后，1996年，超级吉他手Slash离开了乐队，1997年乐队宣布解散。Guns N’ Roses也可以认为是美国一段时期的写照，反恐、战争和霸权的政治主题使反抗、愤怒和理智成为了社会主题，枪炮代表了政治霸权，玫瑰则寄托了文化冲击。浓厚朋克色彩的金属乐风夹杂着暴力与性感的迷幻和自我陶醉的奢侈，让无数人为之疯狂，但放荡不羁的叛逆对于传统道德底线的冲击却也近乎残酷地进行着毁灭。
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第6名：Nirvana（涅磐乐队）
上榜理由：用音乐诠释了对涅磐的崇敬，用行动表达了对涅磐的追寻
经典指数：★★★★
世界上没有几个歌者能像Kurt Cobain那样在死后得到众多乐迷“摇滚之神”般的供奉。上世纪90年代，美国失业危机重新抬头,朋克乐在音乐界再度爆炸，西雅图的Grunge音乐风暴引起了强烈的反响与轰动。
Grunge，在英语中的原意是“肮脏、邋遢”，这是对上世纪80年代末出现在西雅图的地下摇滚音乐风格的定义。这些乐队在舞台上用邋遢的衣服、凌乱的长发示人，音乐中融入金属音乐的力量和结构，又有朋克音乐的简单和直接。而在这些乐队中间，Kurt Cobain于1986年组建的Nirvana堪称Grunge的****。
1991年9月，乐队专辑《Never mind》发行，1992年1月便成为美国销量第一的唱片，全球的销量超过1000万张，Nirvana走向成功，同时也开始了一场心灵毁灭的悲剧：1994年4月5日，在中国祭拜亡灵的传统节日，Kurt Cobain在自己的住所用猎枪结束了生命。在Nirvana作品中，扭曲的吉他，沙哑的歌喉，猛然间爆发出Kurt Cobain 内心的狂燥、愤怒、压抑、扭曲的矛盾冲突，同时也反映了他的温柔、感性、脆弱和恐惧，与外部世界的格格不入，这一切都为他生命的悲剧奠定了伏笔。Kurt Cobain用行动实践了他的音乐理想，如同凤凰一样涅磐重生，留给亿万乐迷无尽的怀念和心痛。
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第5名：REM乐队（REM应该翻译成：快速眼动。是取材于心理学中对人的一个睡眠阶段的专业名词，人大部分梦都发生在这个阶段。）
上榜理由：原来摇滚也可以保持宁静、优雅的风度
经典指数：★★★★
REM乐队的名字是Rapid Eye Movement（快速转动眼球），于1980年组建，乐队用英式朋克音乐的嘲讽态度从新浪潮的音乐层面上出发，重新定义了美国摇滚乐中另类的定义，从某种意义上讲，他们是美国另类摇滚乐之父。作为一支真正起家于地下的乐队，他们在建团初期就开着大篷车周游美国大陆，将自己的音乐理想和精神传播于乡村、学校和酒馆。
REM代表着地下音乐的最高水平，听似舒缓的旋律表现着深沉的摇滚内涵，噪重的吉他噪音却变得慵懒了起来，暴躁的鼓鸣也优雅了许多，本应嘶喉的嗓音却也如细腻的丝绸一般哀婉深沉。他们的音乐态度一直是阴暗低调的，总是从非常人性的角度来解释一些深刻的人生哲学，而不似流行音乐简单的享乐主义。
他们的音乐拥有着梦一般的气质：飘逸、放浪、又隐含着些许甜蜜的忧伤。形式上的大胆突破，跳动的吉他弹奏、坚实的贝司线条，以及主唱魅力四射的吟唱，交织出一首首似梦似真又直击心灵的旋律。这种特立独行的气质使REM在上世纪80年代吹响了非主流音乐的号角，也深深地影响了后辈，几乎每个另类摇滚乐队身上都有他们的影子。REM乐队也总是竭尽全力地维持着地下音乐的状态，展现在乐迷面前的是一种摇滚乐内在的力量，一种纯粹而神秘的境界。
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第4名：Queen（皇后乐队）
上榜理由：它让摇滚穿上了华丽的衣裳招摇过市
经典指数：★★★★
没有一个摇滚乐迷敢于承认自己不知道或不喜欢Queen乐队，因为Queen乐队对于欧美摇滚乐发展做出了里程碑式的贡献。1972年，Queen乐队在英国成立，世界上最成功的艺术摇滚乐队诞生了。
他们把古典音乐、歌剧、艺术摇滚、前卫摇滚完美地结合在一起，加上主唱Freddie高亢、性感、华丽的嗓音和绚烂多姿的吉他独奏，使他们的音乐具有古典音乐的磅礴气势而又不失摇滚的硬朗气派。《A Night At The Opera》是Queen乐队最为经典的专辑，这张专辑的制作耗费了巨大的精力，也是摇滚乐史上制作费用最高的一张专辑。其中著名的单曲《Bohemian Rhapsody》成了Queen的招牌曲目，在酷似歌剧唱诗般的华丽配乐中不断加入大段的重金属吉他合奏，这正是Queen的典型风格。而这首名扬四海的单曲9个星期停留在英国排行榜冠军宝座，打破了英国单曲排行榜上冠军停留时间最长的记录。在美国这首歌和整张专辑也获得了巨大的商业成功，成为白金唱片。
Queen乐队掀起的音乐新浪潮使他们获得了前所未有的声誉，独特的音乐艺术风格对于摇滚乐的发展起到了风向标的作用，也深深地影响了后辈的摇滚艺人。
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第3名：U2乐队
上榜理由：人类的灵魂囿地在U2摇滚的烘衬下澄静绽放
经典指数：★★★★半
毫无疑问，U2是20世纪80年代英国和爱尔兰最伟大的摇滚乐团，整个80年代都被《滚石》杂志称为U2的十年。起源于爱尔兰的U2组合1977年开始了他们的音乐旅程，U2乐队一直致力于反战和自由等事业，专辑《War》是U2对于祖国爱尔兰所发生的宗教与政治风暴的真挚而富于情感的回应。《War》树立了U2在表现政治良知的音乐领域中的先锋领袖地位，也为被世人误为暴躁、发泄、肮脏的摇滚乐正了名。乐队出自于地下乐队的历史，使他们在演出中表现出了惊人的真实感和震撼力，主唱Bono情感炽热的演唱吸引了无数的追随者，也使乐队获得了现场之王的称号。
U2乐队多次获得葛莱美音乐大奖，专辑销量全球近15亿张，由于他们热衷于公益事业，主唱Bono被称为全世界最有影响力的音乐人，他积极地参与到公益事业中，呼吁政商界人士关注非洲的贫困问题，以援助的方式消除恐怖主义发生的根源。由于他们的音乐倡导世界和平，主张解救贫困，以及他们所做出的努力与成绩，2003年，主唱Bono获得了诺贝尔和平奖候选人的提名。乐队至今仍然坚持用音乐改变政治的理念，继续着以往的辉煌。
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第2名：Rolling Stones（滚石乐队）
上榜理由：摇滚不仅仅是音乐，也是一种生活方式
经典指数：★★★★半
提起Rolling Stones乐队，没有人会怀疑他们的伟大。成立于1963年的Rolling Stones与同时代另外一支伟大的乐队The Beatles相比，具有更强的攻击性和叛逆色彩，他们是天生的坏小子，狂放不羁，处处透着锐利狡黠的气息；可以说，他们是后期嬉皮运动中自我中心主义的代表。1968的《Beggars Banquet》和1969年的《Let It Bleed》是Rolling Stones的颠峰之作，也开始了他们与The Beatles分庭抗争的局面。1971年4月，乐队成立了自己的品牌“滚石”唱片公司，也就此开创了整个流行音乐界的里程碑。
Rolling Stones以不拘小节、举止粗鲁而闻名一时，他们在不断获得金唱片奖的同时又不断地爆出各种各样的新闻。人们无何奈何地称他们为集美丑于一身的折衷大师。当然，这种形象也有利于市场争夺的需要。在当时黑人节奏布鲁斯音乐盛行的年代，能有一个如此年轻气盛、狂野不羁的乐队出现在歌迷面前，确实让人眼前一亮。 他们的思想没有更多的理想主义，他们主张简单而直接，他们的音乐更多的是体现当时青年的现实问题，爱情和生活烦恼是音乐的主题。单纯地从现场来看，Rolling Stones是20世纪60年代最为优秀的，因为The Beatles乐队所取得的辉煌大多是在录音棚里完成的。
人们把Rolling Stones看作是朋克音乐和重金属音乐最早的雏形,不少乐队在乐风和台风方面深受他们的影响。40多年的历程，Rolling Stones乐队积累了大量的财富，2003年他们以六亿美元的年收入成为全世界最有钱的乐队。他们至今依然乐此不疲地出唱片、举行巡回演出、出席各种颁奖活动，他们想要证明：他们还活着，而且活得快乐、顽强。
数字飙榜欧美十大摇滚乐队第1名：The Beatles（披头士乐队）
上榜理由：他们用音乐改变了世界，让我们的行走不再孤单
经典指数：★★★★★
The Beatles是世界音乐史上的一个奇迹，从来没有一个乐队赢得过如此热烈持久来自世界各地的拥戴，从来没有一个乐队在摇滚乐乃至西方社会打下如此深刻的烙印，以至创造了一个时代。 乐队成立于1960年的利物浦， 1962年，The Beatles的第一张单曲唱片《Love me do》发行后便引起了巨大的反响；1963年，他们在英伦三岛受到了狂热的欢迎，《I want to hold your hand》等歌曲常年上榜。
1964年他们在著名的卡内基音乐厅登台演出，这时候，世界性的The Beatles热潮就此形成了，他们的语言、装束、生活习惯，到处都被狂热地追随和摹仿着。1970年，乐队宣告解散，也标志着一个时代的乐观主义的消亡。1980年，主唱John Lennon在一次不幸的崇拜者枪击事件中去世,留给乐迷无尽的悲痛，全世界的摇滚乐迷都沉浸在对The Beatles往昔的怀念之中。The Beatles的歌曲题材广泛，从爱情到反战、从社会生活到政治斗争，这些都扩展了摇滚乐的表现力，反映了上世纪60年代青年的心声。《Yesterday》、《Let it be》、《All you need is love》等经典歌曲至今都仍然被广为传唱。
他们改变了20世纪的流行文化,把音乐的潜力第一次从意识中挖掘出来，使音乐在当时成为文化、社会、政治和力量的载体；他们用音乐领导了一个朝代，成为当时一个时代的象征；他们用音乐改变了一代代人的大脑，抚平了战争留给人们的心里创伤。他们不是音乐的起点，也不是音乐的终点，而是漫长音乐之旅上燃烧着的蜡烛，照亮了整个音乐的旅程。没有了他们，人类的音乐之旅将不再完整
是他们吧
是我们家Tokio HOTEL
Tokio Hotel
Tokio HotelTokio Hotel是风靡欧美的德国摇滚乐队。主音和吉他手是一对双胞胎。出道单曲Durch den Monsun曾经位居德国排行榜第1名。
简介
Bill Kaulitz
Tom Kaulitz
Georg Listing
Gustav Schaefer
历史与现状
所出专辑Schrei
Schrei So Laut Du Kannst
Zimmer 483
Scream
Humanoid [German]
Humanoid [English]
乐队到目前为止已经存在8年左右了（13~20）。之前 乐队的名字叫做DEVILISH作为DEVILISH发行的第一张专辑成绩平平
之后签约环球公司,更名为TOKIO HOTEL05年9月19日作为TOKIO HOTEL发行了第一张专集(尖叫)，整张专辑主唱BILL的音色还是极具爆发力的童声,给人耳目一新之感拿下无数音乐大奖。在欧洲开始受到关注
07年发行的英文专辑,彻底打开欧洲市场,Durch den Monson的英文版Monsoon一如其名,如季风一般席卷整个欧洲,而演绎MONSOON的不再是童音,是变声期结束后BILL独特的性感音色TH,真真正正成为了在欧洲美洲也家喻户晓的德国乐队
wwwtokiohotelchinacom
转自th中国歌迷交流网
Bill Kaulitz
昵称：Mecki（外婆给起的）
星座：处女座
生日：198991
出生地:德国莱比锡
爱好:音乐交友派对
眼睛的颜色:棕色
发色:黑色(染的)
身高:190CM（继续生长中）
体重:55KG
鞋子尺码:42
最喜欢的科目:艺术
最讨厌的科目:法语,数学,物理
穿孔&纹身:12岁时眉洞,13岁时舌钉,15岁时脖子后面的TH的LOGO纹身,18岁生日后左臂内侧名为自由的纹身
19岁时身体左侧大面积德语纹身
学校:高中已毕业
最讨厌:昆虫
还是孩子的时候,最怕:老巫婆
买的第一张CD:NENA的
看的第一次演唱会:NENA的
最喜欢的电视剧:Freunde-Das Leben Geht Weiter
最喜欢的音乐:Green Day, The Rasmus, Coldplay
最喜欢的歌:Boulevard of Broken Dreams
最喜欢的颜色:橙色，黑色，白色
最喜欢的男女演员:Angelina Jolie, Brad Pitt(安吉利娜茱莉 布拉德皮特)
最喜欢的**:Barfuss
最喜欢的食物:Pizza
最喜欢的饮料:红牛,可乐
过敏的东西:蚊子&黄蜂
ZIMMER483里最喜欢的是: totgeliebt
ROOM483里最喜欢的歌：'Love Is Dead'(上面那首的英语版)
TOKIO HOTEL里最喜欢的一部分：Performing new songs I´ve just written live
至今关于TOKIO HOTEL最美好的记忆：当我第一次做些很辉煌的事：在音乐工作室里，演出，出现在电视上，第一次巡演。
我对TOKIO HOTEL的目标：我们总会设定新的目标，每当我们实现一个目标，我们就会给自己定一个新的
BILL KAULITZ的父母是Simone and Jrg Kaulitz(现已离婚,虽然他母亲已经再嫁)他的继父(Gordon Trümper)对他和他的音乐产生了较大的影响,他的继父是个乐队里的吉他手和他一模一样的双胞胎哥哥比他早出生10分钟并在TOKIO HOTEL里担任吉他手
童年时期,KAULITZ兄弟要穿印有他们名字的衣服人们才能分辨他们,虽然后来2个人看起来才稍有不同BILL在只有7岁的时候开始写词小学时期,他和TOM常常向老师丢纸球,用墨水撒老师最终在7年级的时候,BILL和TOM被迫分开,因为他们制造了太多麻烦和恶作剧BILL的年级均分是19比TOM的22要高(在德国最好成绩是1分，也就是满分；4分是及格；大于4分的5分6分是不及格；而4分~1分之间，就好比中国的60~100分。所以BILL和TOM的成绩在B~C之间，B=很好，优 C=好)
BILL在很多采访中提到过,他想要一个非传统的婚礼,穿着黑色和红色的礼服还要有纹身做戒指他也描述过他梦想的女孩,有着柔软手臂的女孩,而且要比他矮住在不同的国家或者城市,他也希望她不知道他是TOKIO HOTEL的成功的主唱,他想感受不是因为名气而来的爱。
Tom Kaulitz
星座:处女座
生日:198991
出生地:德国莱比锡
家庭成员:双胞胎弟弟-Bill Kaulitz
爱好:音乐,派对,自行车越野赛 (BMX)
眼睛的颜色:棕色
发色:棕色 深棕色
身高:188CM（继续生长中）
体重:55KG
喜欢的科目:艺术
在学校最坏的科目:数学,物理
穿孔&纹身:5处
座右铭:I don't have one because I wouldn't follow it!
我的愿望:见到OLSEN姐妹或者Angelina Jolie
第一张自己购买的专辑：aerosmith 的
第一场去看得演唱会：samy deluxe 的
Hair Products: Wax (Just for Dreads)
ROOM483里最喜欢的歌：`Don't Jump;
TOKIO HOTEL里最喜欢的一部分：表演
最喜欢的乐队：现在我听的大多数是德国的HIP-HOP
最喜欢的演出：说不出来，我参加过很多场超赞的演出
Tom Kaulitz(1989年9月1日出生在德国莱比锡。）是乐队TOKIO HOTEL的吉他手。比他的双胞胎弟弟Bill Kaulitz早出生10分钟。但是他比他弟弟要矮那么点
TOM7岁的时候开始了他的吉他生涯。他曾和他的弟弟BILL多次同台演出。直到2001年他们遇到Georg和Gustav。他们对于音乐的理念相同，并且组了一个叫Devilish（恶魔）的乐队，之后开始在一些小型的SHOWS，酒吧以及俱乐部里演出。乐队在2003年被音乐制作人Peter Hoffmann发现，不久之后在汉堡和德国环球音乐签约。那时他们的名字才是大家熟知的TOKIO HOTEL。2005年TOKIO HOTEL发了他们的首张专辑SCHREI（在2006年又重新发行）专辑大卖，TOKIO HOTEL也随之红遍欧洲。
KAULITZ兄弟的私人生活常被一些小报暴光。TOM承认他现在是单身，也是乐队里的花花公子。他声称他没有时间给他的女朋友。不过，他被拍到和各种女生在一起的照片。他也承认他和超过25个女生在一起过，虽然他的前女友说他们在一起直到第5天才接吻。
Georg Listing
全名：Georg Moritz Hagen Listing
生日：1987年3月31日
身高：177CM
体重：72KG
眼睛的颜色：绿色
发色：棕色
位置：TOKIO HOTEL的贝司手
在学校喜欢的科目：心理学
在学校最坏的科目：数学 德语
穿孔&纹身：没有
喜欢的乐队： Oasis, Fall Out Boy and Red Hot Chilli Peppers（呛辣红椒合唱团）
喜欢的歌： Don't Phunk with my Heart
偶像：Red Hot Chilli Peppers 的Flea，不是个优质偶像但是个卓越的贝司手
我希望：环游世界，和乐队成员做很多有趣的事
买的第一张CD：Oasis
看的第一场演唱会：Die rzte
香氛：止汗剂，24-7 from Axe
Hair Products: Style Tongs
喜欢的食物：有Gorgonzola（一种干酪）的团子
喜欢的饮料：红牛
喜欢的**：The Matrix（黑客帝国）
手机：Samsung SGH-8500
宠物：狗，猫
ROOM483里最喜欢的歌：在弹WHERE ARE YOUR HANDS的现场的时候我从不会觉得无趣
TOKIO HOTEL里最喜欢的一部分：我爱在舞台上的感觉而且我已经迫不及待的想再次踏上我们欧洲巡演之路。
每晚站在舞台上还能看到我们的FANS，那真是奇妙的生活
喜欢的乐队：现在是FALL OUT BOY
喜欢的歌：It changes every day, according to the mood I´m in
Georg Listing 出生在德国HALLE，是TOKIO HOTEL的贝司手，也是乐队的主创人。他最喜欢的乐队是Green Day 和 Oasis，对他影响最大的是Red Hot Chili Peppers（呛辣红椒合唱团）的贝司手FLEA，他第一次去听的演唱会是他很喜欢的Die rzte。他喜欢音乐，运动和派对。Georg 也是乐队里年龄最大的
[编辑本段]Gustav Schaefer
姓名：Gustav Klaus Wolfgang Schaefer
生日：1988年9月8日
身高：168CM
体重：68KG
眼睛的颜色：棕色
发色：深棕色
兄弟姐妹：一个姐姐
在学校喜欢的科目：体育 科学
在学校最坏的科目：数学 物理
穿孔&纹身：耳洞；背部纹有翅膀，剑和花环，右臂内侧纹有星星图案，右小腿后侧纹有英文
最喜欢的乐队：Metallica和Slipknot
喜欢的歌：Sword of Glory of Motrhead
偶像：Metallica乐队的Lars Ulrich
我希望：吃遍所有美食！
买的第一张CD：Metallica
看的第一场演唱会：Joe Cocker
最喜欢的食物：自制的千层面
最喜欢的饮料：红牛和巧克力牛奶
最喜欢的**：动作片，像Armagedon（世界末日），Mr and Mrs Smith（史密斯夫妇）
宠物：狗 猫
手机：西门子 M55
过敏的东西：草莓，鱼，花粉，干草和猪肉
座右铭：Everything essential goes wrong
ROOM483里最喜欢的歌：Break Away'
TOKIO HOTEL最喜欢的一部分：和其他3只一样——玩现场！
喜欢的歌：现在是Nickelback的HERO
自认最出色的演出：06年6月6号metallica（一只金属乐队）在柏林Waldbuehne的现场
Gustav Schfer是TOKIO HOTEL的鼓手。1988年9月8号出生在德国马格堡。以前去了应用科技大学类大学（被录取）但是中途辍学回家，以便专心于他的乐队和音乐。
GUSTAV是个直率的家伙Gustav is a downright fellow，很很慵懒也很安静。在乐队里被称为小丑，其实他是个知识渊博的人，FANS们给他取名“泰迪熊”，他也是乐队里看起来最冷静最想让人拥抱的。
[编辑本段]历史与现状
09年Th的新专辑Humanoid
乐队新专辑已在2009十月的第一周发行，名字是Humanoid 这条消息来自TH的经纪人David Jost
Jost解释道：Bill Kaulitz希望，新专辑只有一个名字。Humanoid这个词来自科幻小说，意思是类人的。
TOKIO HOTEL等於Bill Kaulitz (主音) & Tom Kaulitz (吉他手), Georg Listing (低音吉他手) 和 Gustav Schafer (鼓手), 而他们的故事就像一出轰动的**的剧本
"一队来自东德小镇的乐队成为德国20年来最重要的巨星, 在唱片销售排行榜中夺得第一, 每晚为一万或两万人演出, 以及被每个德国的音乐大奖款待(得到所有大奖) 不久后, 这四名音乐家将会离开家乡, 而需求正快速增长 - 不只是从逐渐狂热的fans, 还有从大众传媒的 大量的焦点都集中在主音和吉他手 - 看起来一样的双子兄弟, 有著强而有力的哲学 "为你的梦想奋斗" 前者(Bill)是引人注目, 有著中性外表,穿了孔和有著刺青的表演者 , 一个毫不费劲地就可令他的追随者疯狂的艺人, 同时, 后者与别不同的打扮自己 他们录制和发售了两张有著令人难忘的紧奏吉他和奏, 以及德文歌词的完美的专辑, 而TH狂热不可控制的盛行著"
你已经可以听到摄影机开始启动, 除了
这份剧本必须包括当他们录制第一张专辑时,其中两名成员只有13岁, 而他们现在未满22岁的事实 确是如此 没有人会相信, 决不
接著!
事实上, 不仅是以上的摘要夹杂了对事实的扭曲, 但要说什么区别的话, 以上的摘要轻描淡写了这队乐队对德国市场做成的影响, 现在TH狂热已经是流行
从2005年5月和环球签约开始, TH光是在德国已经售出大约3,000,000张CD和DVD, 令他们成为德国最成功的乐队, 有许多本地性奖项尝试在组合柜中取得位置(9个白金奖/4个金奖, 上次的点算, 加4个在奥地利和瑞士销量的额外白金奖) 他们初次登台是最成功的演出, 为德国舞台添色彩
那两张TH专辑 - 2005年的'Schrei'(Scream) 和接著的'Zimmer 483' (Room 483) - 都在德国排行榜的最高, 生产了4张排行第一的single, 前者(Schrei)在排行榜中连续停留了66个星期
与此同时, 在第一段支援 'Zimmer 483'的欧洲体育馆巡回(4月3日-5月14日), 看到乐队拼命的在一群6,000至20,000的年轻人前表演 所有人都疯狂了 整个期间被'Schrei-Live' DVD以最红的墨水强调著'Schrei-Live' DVD於2006年发售, 在德国现在大概已售出100,000拷贝, 令TH总销量到达25,000,000
只是为了令这份"剧本"变得更加不可能, 以上(或更多)的成就在少於2年的时间已取得 - 但这突破的速度决不意味著有人为他们铺轨或偏坦他们 在TH的世界, 已经付出了很多
回顾Tokio Hotel从2005年10月至2006年10月间的得奖统计：
德国：Comet 2005 “Best Newcomer” （2005年彗星奖 “最佳新人奖”）、
Comet 2005 “Supercomet” （2005年彗星奖“最受欢迎奖”）、
EinsLive-Krone 2005 “Best Newcomer” （2005年Einslive皇冠奖“最佳新人奖”）、
Bambi 2005 “The Best National Band” （2005年Bambi “最佳本土乐队”）、
Gold for Single “Durch den Monsun” （金单曲《穿越季风》）、
Platin for Single “Durch den Monsun” （白金单曲《穿越季风》）、
Gold for Album “Schrei”（金唱片《呐喊》）、
Platin for Album “Schrei” （白金唱片《呐喊》）、
Gold for DVD “Leb die Sekunde - Behind the Scenes” （金碟《“Leb die Sekunde - Behind The Scenes》）、
Platin for DVD “Leb die Sekunde - Behind the Scenes” （白金碟《“Leb die Sekunde - Behind The Scenes》）、
Award for Radio Varaxine 2006 “Pop National 2005” （2006年Varaxine收音机大奖 “2005年最受欢迎的本土乐队”）、
Gold Pinguin “Best Single”（金企鹅奖“最佳单曲”）、
Gold Pinguin “Best Pop/Rock Band 2005” （金企鹅奖“2005年最佳流行/摇滚组合”）、
Award “Young People 2006” （2006年“新人”奖）、
ECHO 2006 “Best Newcomer”（回音奖2006年“最佳新人奖”）、
Glod for Single《Rette Mich》（金单曲《拯救我》）、
Gold from BRAVO “Best Rock Band” （Bravo杂志评选的“最佳摇滚组合”）、
Award from Magazine Bild 2006（2006年“Bild”杂志奖）
奥地利 ：Gold for Album《Schrei》 – Austria（金唱片《呐喊》）
瑞士：Gold for Album 《Schrei》 – Switherland（金唱片《呐喊》）
捷克：Gold for Album 《Schrei》 - The Chezh Respublik （金唱片《呐喊》）
感谢偶是幼稚园滴和619同学的翻译!
06之后的奖还在整理之中,实在多得不可思议
[编辑本段]所出专辑
Schrei
发行时间：2005-09-19
01 Schrei
02 Durch Den Monsun
03 Leb Die Sekunde
04 Rette Mich
05 Freunde Bleiben
06 Ich Bin Nicht Ich
07 Wenn Nichts Mehr Geht
08 Lass Uns Hier Raus
09 Gegen Meinen Willen
10 Jung Und Nicht Mehr Jugendfrei
11 Der Letzte Tag
12 Unendlichkeit
Schrei So Laut Du Kannst
发行时间：2006-03-24
01 Schrei
02 Durch Den Monsun
03 Leb Die Sekunde
04 Rette Mich (Video Version)
05 Freunde Bleiben
06 Ich Bin Nicht Ich
07 Wenn Nichts Mehr Geht
08 Lass Uns Hier Raus
09 Gegen Meinen Willen
10 Jung Und Nicht Mehr Jugendfrei
11 Der Letzte Tag
12 Unendlichkeit
13 Beichte
14 Schwarz
15 Thema Nr 1 - Demo 2003
Zimmer 483
发行时间：2007-02-23
01 Übers Ende Der Wel
02 Totgeliebt
03 Spring Nicht
04 Heiling
05 Wo Sind Eure Hände
06 Stich Ins Glück
07 Ich Brech Aus
08 Reden
09 Nach Dir Kommt Nichts
10 Wir Sterben Niemals Aus
11 Vergessene Kinder
12 An Deiner Seite (Ich Bin Da)
Scream
发行时间：2008-05-06
01 Scream
02 Ready, Set, Go!
03 Monsoon
04 Don't Jump
05 Live Every Second
06 On The Edgy
07 Sacred
08 Break Away
09 Rescue Me
10 Final Day
11 Forgotten Children
12 By Your Side
13 1000 Oceans
14 Durch Den Monsun
15 Black (iTunes exclusive)
Humanoid [German]
发行时间：2009-10-02
01 Komm
02 Sonnensystem
03 Automatisch
04 Lass Uns Laufen
05 Humanoid [German]
06 Für Immer Jetzt
07 Kampf Der Liebe
08 Hunde
09 Menschen Suchen Menschen
10 Alien [German]
11 Geisterfahrer
12 Zoom
13 Träumer
14 Hey Du
15 That Day
16 Screamin'
17 Down On You [iTunes Exclusive]
18 Attention [iTunes Exclusice - Pre-Order ONLY]
Humanoid [English]
发行时间：2009-10-02
01 Noise
02 Darkside Of The Sun
03 Automatic
04 World Behind My Wall
05 Humanoid [English]
06 Forever Now
07 Pain Of Love
08 Dogs Unleashed
09 Human Connect To Human
10 Alien [English]
11 Phantomrider
12 Zoom Into Me
13 Love & Death
14 Hey You
15 That Day
16 Screamin'
17 Down On You [iTunes Exclusive]
18 Attention [iTunes Exclusice - Pre-Order ONLY]
[编辑本段]烤栗子兄弟的趣事
TOM有32股辫子。
TOM的帽子超过70顶。
BILL表示他只有4双鞋子。
BILL有时候晚上会忘了刷牙
BILL不想他的女朋友比他还高。
BILL不会在早上8点之前唱歌，因为他觉得那时候他的嗓子还没睡醒。
BILL喜欢姑娘们在演唱会上尖叫。
BILL不喜欢FANS们打扮的像他一样。
BILL喜欢在浴室里吹口哨。
BILL开始自己写词的时候只有7岁。
BILL和TOM都在10岁的时候把初吻给了同一个姑娘，虽然BILL迟了那么点。
BILL用宝宝霜（原文应该是婴儿护理产品）保养他的脸。
小的时候BILL想当个巫师。
一瓶着喱水BILL用了一个星期。
BILL讨厌昆虫，特别是蜘蛛。
在2007年的Echo Awards 时，BILL去卫生间的时候被厕所管理员挡在外面了，因为人家以为他是女人。
BILL只穿着内裤睡觉。
TOM和BILL在6岁的时候演过一个叫"Verrach Dir"的**。
BILL每天会花10~20分钟弄发型。
BILL12岁的时候打了那个眉钉。13岁的时候打了舌钉都是在爸妈允许的前提下。脖子后面的TOKIO HOTEL标志的纹身是在15岁的时候偷偷的纹D。
TOM和BILL经常做一样的梦。
官网 ρ乱弹ρ 的贴子
[编辑本段]为什么叫做“东京酒店（Tokio Hotel）”？
其实BILL是个很感性的人。
他的动作很柔软，他的样貌很女性化。他在学校会经常被嘲笑一点也不奇怪。
Bill：“我不回答那些愚蠢的问题。”我有许多象我这样的朋友。
他的双胞胎哥哥TOM（吉他手）和他完全相反：消瘦的脸，嘴唇上穿了孔，很COOL的长发，和冰冷的面孔。
“第一次开始化妆是我在嘉年华打扮成吸血鬼。我喜欢它，从那天开始，我每天都化妆，它变成我生命的一部分了。
最开始在我们城镇的人们看我是奇怪的，后来他们认为这样很正常。大部分的女孩们喜欢它，
但是一些家伙说了些很无礼的评论，所以就和他们打了一架。”
双胞胎总是在想他们的关系到底是什么：“我们就象火和水”Tom说。
但是这两个家伙非常了解彼此。他们在7岁的时候开始一起玩音乐。
他们遇到Gustav Schafer（鼓手）和Georg Listing（贝斯手）在2001年。
从第一次见面开始，他们四个就相处的很好，所以Tokio Hotel诞生了。
关于其名字的由来，“很简单，我们只是喜欢它的读音。我们想找适合我们的名字”Georg说,
“东京对我们来说是个很COOL的地方。我们真的很想有朝一日到那里去。
我们经常在各地来回,一路都住着酒店，酒店一直伴随着我们前行的
刚好这两个单词又能很好的放在一起。”
一名星探在Magdeburgi看到他们开演唱会，他帮助他们制作了第一张专集。
魔力红(Maroon 5)是成立于1994年的美国摇滚乐队，由亚当·莱文、詹姆斯·瓦伦汀、杰西·卡麦可、米基·麦登和莱恩·度赛克组成。下面是我为大家整理的欧美乐队Maroon 5资料简介，希望大家喜欢!
Maroon 5资料简介
魔力红(英语：Maroon 5)是一个来自美国加利福尼亚州洛杉矶的流行摇滚乐队。1994年，各成员在读高中时以“卡拉之花”(英语：Kara's Flowers)的名字成立乐队，创始成员包括亚当·列维、 杰西·卡麦可、米基·麦登和莱恩·度赛克。乐队创世之初与Reprise Records签约并发行了一张专辑《第四世界》(英语：The Fourth World)。1997年，因专辑反响不佳，乐队与唱片公司解约，成员也进入大学学习。2001年，乐队以“魔力红”(英语：Maroon 5)的名称重组，并加入新成员詹姆斯·瓦伦汀。
2002年，魔力红与Octone Records签约，并发行了第一张专辑《珍·情歌》(英语：Songs About Jane)。这张专辑曾多次获奖，在世界各国获得极大的成功，得到许多金、白金及多白金销量专辑的荣耀。他们接下来的原声现场专辑《12203Acoustic》，《珍·情歌》的不插电版本，也同样达到了白金等级，乐队也凭这张专辑于2005年获得了格莱美最佳新人奖。2005年的秋天，乐队发行了现场专辑《Live - Friday The 13th》，也使他们于2006年获得了格莱美最佳流行音乐二重唱或乐队奖。2006年，鼓手莱恩·度赛克离队，麦特·弗莱恩接替他成为新任鼓手。2007年他们发行了第二张专辑《着魔吗·久等了》(英语：It Won't Be Soon Before Long)，专辑中的单曲《Makes Me Wonder》也成为乐队的首支公告牌百强单曲榜冠军单曲。2010年，他们于9月21日发行了乐队的第三张专辑《爱不释手》(英语：Hands All Over)，并于同年7月30号至8月29日作夏季巡回演出。2011年9月他们发行了畅销单曲《Moves Like Jagger》，至2012年初已售出七百万份，也成为了乐队第二支美国冠军单曲。2012年6月，乐队发行第四张录音室专辑《无所不在》(英语：Overexposed)，其中两支单曲《公共电话》(英语：Payphone)和《最后一夜》(英语：One More Night)均成为全球大热单曲，后者更是成为乐队的第三支美国冠军单曲。
成员
■ 亚当·诺亚·列维 (Adam Noah Levine) - 主唱、主音吉他、旋律吉他(1994 - 至今)
■ 詹姆斯·柏根·瓦伦汀(James Burgon Valentine) - 主音吉他、旋律吉他、和声(2001 - 至今)
■ 杰西·罗亚·卡麦可(Jesse Royal Carmichael) - 键盘、旋律吉他、和声(1994 - 至今，2012年暂时离团，计划于2013年回归)
■ 米基·米奇·麦登(Mickey "Mickey" Madden) - 贝斯(1994 - 至今)
■ 麦特·弗莱恩(Matt Flynn) - 鼓、打击乐(2006 - 至今;2004 - 2006作为巡演伙伴成员)
已离开成员
■ 莱恩·度赛克(Ryan Dusick) - 鼓、打击乐、和声(1994 - 2006)
Maroon 5演艺经历
魔力红乐队最初成立于1994年，当时的成员还是五个高中生。乐队的名字叫做KARA Flower。此后他们在唱片公司REPRISE旗下推出过一张唱片《第四世界》。这时段的魔力红做过其他乐队的暖场嘉宾、酒吧驻唱、商业演出、巡回表演等一系列事。
2002年，魔力红推出四白金唱片《Songs About Jane》，凭借这张专辑于2005年2月14日摘下了第47届格莱美最佳新人奖，并在全球范围内卖出一千多万张。
2007年，魔力红依靠专辑《It Won't Be Soon Before Long》在上市第一周以近四十三万张的高销量在公告牌专辑榜中获得冠军。11月18日，第35届全美音乐奖颁奖典礼在洛杉矶举行，魔力红亮相。
2008年2月24日，魔力红在纽约举办演出。3月22日，魔力红2008世界巡演上海演唱会在上海国际体操中心上演，从第一首《Harder To Breathe》，一直到最后返场的《Any little of your time》和《She will be loved》，魔力红没有换装，也没有过多的炫技，只是将他们的作品用最现场和最乐队的方式呈现。
2010年9月21日，魔力红第三张录音室专辑《Hands All Over》发行，《Hands All Over》在公告牌专辑榜中获得亚军，首周销量十四万两千张。
2011年9月1日，魔力红与克里斯蒂娜·阿奎莱拉合作的曲目《Moves Like Jagger》获得该周公告牌Hot 100单曲榜榜首位置。11月20日，魔力红拿到了全美音乐奖的最受欢迎流行/摇滚组合，击败包括LMFAO和OneRepublic等提名者。
2012年6月24日，魔力红凭借单曲《Payphone》在该周的英国流行音乐单曲榜中首次登顶。6月26日，魔力红发行了他们的第四张录音室专辑《Overexposed》，这张专辑由马克斯·马丁出任执行制作人。9月25日，魔力红登陆上梅赛德斯·奔驰文化中心，时隔四年之后，再度为上海观众献上了一场演出，一连演唱了《Misery》、《She will be loved 》、《Stereo hearts》、《 Harder to breathe》等多首歌曲。11月14日，魔力红的单曲《One More Night》第九周夺得公告牌Hot 100单曲榜冠军。11月21日，魔力红此前已经九连冠的单曲《One More Night》下滑到了该周公告牌Hot 100单曲榜亚军。
2013年4月，2013年度公告牌音乐奖公布了提名名单，魔力红拿到了11个奖项的提名，与泰勒·斯威夫特、Fun并列成为该次公告牌音乐奖获得提名最多的音乐人。
2014年7月29日，魔力红推出了歌曲《It Was Always You》。8月24日，2014年度美国MTV音乐录影带大奖的颁奖仪式在加州Inglewood举行，魔力红首次献唱其颁奖仪式。9月10日，在公告牌专辑榜中，魔力红依靠专辑《V》获得冠军。这是魔力红乐队第二次获得公告牌专辑榜的冠军，这张《V》在全美上市第一周一共售出大约十六万四千张。
2015年10月，全美音乐奖公布了提名名单，魔力红获得年度最佳艺人提名。
2016年10月11日，魔力红和嘻哈歌手肯德里克·拉马尔合作的《Don’t Wanna Know (Ryan Riback Remix)》发行。11月，魔力红在2016年全美音乐奖颁奖典礼上登台表演。
Maroon 5组合评价
魔力红是一支来自美国洛杉机的摇滚乐队，确切一些说，应该是新灵魂摇滚。直到他们的创作精选集《Songs About Jane》后，被一位经纪人慧眼拾珠，开始走向大红大紫。在专辑《It Won’t Be Soon Before Long》里，他们可以大胆开始寻求属于他们自己的音乐风格。无论是首波单曲《Makes Me Wonder》的动感热力，还是有些布鲁斯摇滚的《Better That We Break》，还有他们自己认为最特别的《Little Of Your Time》，都是他们突破以前的明显表现。魔力红的音乐取材经典歌曲并加以演变，让人感觉清新又新鲜，大力宣扬复兴90年代美国摇滚的风范。(南方都市报评)
1 2017年励志英文歌
2 maroon 5: sugar 歌词
3 表达暗恋的英文歌
4 吹口哨的英文歌黑人
5 stitches吉他弹唱shawn mendes
1 coldplay（酷玩乐队）
国籍:英国
成员:克里斯·马汀、盖·鲁伯特·贝瑞曼、强尼·巴克蓝、威尔·查平
外号:冷玩冷耍
代表作:《Yellow》《Viva La Vida》《Hymn For The Weekend》
酷玩乐队成立已有近二十年，推出无数金曲，完美传承英国摇滚风格，是英国新一代乐队的杰出代表。7座格莱美奖、31项提名，10项全英音乐奖、24项提名，这样的成绩可以说相当耀眼。酷玩乐队还活跃在各种社会和政治团体中，参与各种慈善活动如青少年癌症筹款音乐会等。
2 ImagineDragons（梦龙乐队）
国籍:美国
成员:主唱丹·雷诺斯（DanReynolds）、贝斯手本·麦基（BenMcKee）、吉他手韦恩·瑟蒙（WayneSermon）和鼓手丹尼尔·普拉兹曼（DanielPlatzman）
代表作:《Radioactive》《Demons》《Believer》
梦龙乐队成立于2008年，2012年9月，乐队发行了他们的首张录音室专辑《Night Visions》，专辑内的单曲《Radioactive》在美国公告牌百强单曲榜创下了87周的在榜纪录。2014年1月，凭借《Radioactive》获得第56届格莱美奖“最佳摇滚表演”奖，2015年2月，乐队发行第二张录音室专辑《Smoke + Mirrors》，成功空降美国公告牌专辑榜冠军。2017年6月，发行第三张录音室专辑《Evolve》。梦龙乐队是一个上升势头非常好的成功乐队，期待梦龙乐队接下来为我们带来的更多惊喜~
3 Maroon 5（魔力红乐队）
国籍:美国
成员:亚当·诺亚李维(Adam Noah Levine)
詹姆斯·柏根瓦伦汀(James Burgon Valentine)
杰西·罗亚卡麦可(Jesse Royal Carmichael)
米基·米奇麦登(Mickey "Mickey" Madden)
莱恩·麦可度赛克(Ryan Michael Dusick)
马太·弗林(Matt Flynn)
外号:马老五
代表作:《Animals》《Payphone》《Sugar》
Maroon5成立于1994年，是来自洛杉矶的摇滚乐队。Maroon5的歌曲具有非常典型的美国流行摇滚乐特点——富有冲击力和侵略性，而主唱“骚当”的嗓音也是相当具有魅力，轻而易举地就让人沉浸在歌曲的旋律和节奏中。魔力红乐队的成功并非一朝一夕，而是靠过硬的音乐质量一步一步积累起超高人气的。如今不论是说奖项、榜单还是销量、人气，魔力红乐队都已经是一支超级优秀的乐队，在全球拥有大量忠实粉丝。不久之前乐队刚刚推出新单《What Lovers Do》，依旧骚气又好听~
这只是第一期，更多优秀乐队下期继续~
从40年代末期到现在数不清的经典摇滚歌曲充斥着我们的生活，Let It Be-The Beatles、Stairway to Heaven-Led Zeppelin、Hotel California-Eagles、We Will Rock You-Queen、Comfortably Numb-Pink Floyd、Still loving you-Scorpions等等都是经典，这些经典好听的摇滚歌曲你即使不会唱也会跟着哼几句，如果选择我心目中的十首，排列如下：
1、Let It Be
《Let It Be》是英国摇滚乐队披头士的一首歌曲，由保罗·麦卡特尼演唱、填词作曲，乔治·马丁担任制作人，收录在披头士第12张录音室专辑《Let It Be》中，于1970年3月6日通过Apple唱片公司发布。歌曲于1970年4月11日登上美国公告牌百强单曲榜榜首，连续了两周，是披头士第19首公告牌冠军单曲。此外，该首歌还在澳大利亚、加拿大、奥地利、匈牙利、荷兰、挪威、瑞士等国家的单曲榜登顶。
2、Stairway to Heaven
《Stairway to Heaven》收录在Led Zeppelin的第四张专辑《Led Zeppelin IV》里，由Jimmy Page和Robert Plant创作。2004年《Guitar World》杂志评选的100 Greatest Rock Guitar Solos中排行第一。
3、Hotel California
《加州旅馆》（Hotel California）是美国著名乡村摇滚乐队老鹰乐队（Eagles）的歌曲，由乐队鼓手Don Henley担任主唱，单曲发行于1977年2月22日，收录在乐队第五张录音室同名专辑《加州旅馆》中。
4、We Will Rock You
《We Will Rock You》是Queen（皇后乐队）演唱的歌曲，歌曲词曲由乐队吉他手布赖恩·梅制作，于1977年发行，收录于乐队专辑《News of the World》中。《We Will Rock You》被大量的体育甚至政治场合借用，是1994年美国世界杯的主题曲。歌曲于2004年被《滚石》杂志评为历史上最伟大的500首歌曲第330名。
5、Comfortably Numb
《Comfortably Numb》是Pink floyd专辑《The Wall》里的第19首歌，这首歌也同时出现在《The Wall》同名**中，是专辑中最受人瞩目的歌曲之一，理由是:这首歌极为"有趣"，而且让人感到放松。你甚至可以在Internet中找到这首歌的 Midi版。迷墙这张专辑以罗杰•沃特斯的一生为线索，讲述了他的成长故事。
6、Still loving you
《Still loving you》，翻译为依然爱你，是蝎子乐队演唱的一首经典歌曲。是蝎子乐队专辑《Love at First Sting》中的第二首单曲，单曲在法国售出一百七十万张，其音乐录影带于德州的Dallas拍摄。在Billboard Hot 100最高位次是64。《Still Loving You》是一首power风格的ballad，是蝎子乐队的招牌曲之一
7、Don’t Cry
《Don't cry》是美国硬摇滚乐队枪炮与玫瑰1991年发行的歌曲，由Axl Rose填词、Izzy Stradlin谱曲，歌曲发行有两个版本，分别收录于《Use Your Illusion I》和《Use Your Illusion II》。这首歌和他们的其它作品相比，是极其富有柔情的一首歌，音乐轻轻地响起，没有激烈的元素，没有强烈的词句，仿佛是情人间的低声耳语。前半部分带有悲凉的 情调，后半部分高潮迭起的时候，他们加进了极其明显的金属元素，表达了炽烈的情感以及对于美好未来的期冀。
8、smells like teen spirit
《Smells Like Teen Spirit》是美国摇滚乐队Nirvana的一首单曲，其名字来源于当时美国一种除臭剂，它是乐队第二张专辑Nevermind的第一首也是主打歌曲，由唱片公司DGC发行。这首歌是涅盘第一支也是最有名的热门歌曲，在Billboard Hot 100最高位次第六，并于1991年和1992年同类音乐榜单上均取佳绩。Smells Like Teen Spirit 出人意料地在1991年末大获成功，推动专辑Nevermind 登上1992年伊始的榜单冠军之位，并常被称为标志着另类摇滚成为主流的重要事件。
9、It's My Life
《It's my life》一经发行就取得了商业上和口碑上的巨大成功，在欧洲及其他多个国家的音乐排行榜达到了榜首，单曲全球总销量3460000多张，并且获得了第四十三届格莱美奖提名。这支单曲也标志着Bon Jovi 乐队在沉淀了长达五年后进入新世纪之初的一次重要的回归。该单曲以激昂的旋律和脍炙人口的歌词成功地俘获了大量年轻的歌迷群体，而Bon Jovi 也以极大的热情重新带领歌迷回归到80年代摇滚曲风浪潮。
10、Numb
《Numb》是美国摇滚乐队Linkin Park演唱的一首歌曲，由Linkin Park作词，Linkin Park谱曲，收录于2003年的专辑《Meteora》中，是专辑的第十三首歌曲。这首歌中，以双主唱之一的mike优美的钢琴铺垫，使得整首歌显得优美而震撼。
是不是THE DONNAS
the Donnas
the Donnas
风格类型：
Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） Hard Rock（硬摇滚） Punk Revival（复兴朋克） Punk-Pop（流行朋克）
乐队介绍：
美国青少年摇滚机器
即使在已有女性摇滚乐传统的欧美乐坛，女子摇滚乐队还是会相对比较容易造成“新闻事件”，比如最近已经把红火烧到了中国的“贵妇人”（The Donnas）乐队。
这支全女子车库朋克摇滚乐队在加利福尼亚的Palo Alto成立，成员分别是主唱布莱特·安德森〔Brett Anderson，aka Donnas A，与“山羊皮”（Suede）主唱同名！〕，鼓手托里·卡思蒂莱娜（Torry Castellano，aka Donnas C），贝斯手玛雅·福特（Maya Ford，aka Donnas F）和吉他手艾丽森·罗伯逊（Allison Robertson，aka Donnas R）。组队时她们正在八年级（估计相当于我们的初二吧），正值那种典型的中学生活时期：为考入一个好的大学而焦头烂额（她们可没有初高中，就是中学，然后大学）、为周末舞会找一个合适的舞伴而搅尽脑汁等等。但这四个个性鲜明的姐们儿，因为一门心思地钟情于摇滚乐，都对金属和朋克非常钟爱，她们走到了一起并成为好朋友。她们刚认识时，是属于被那些Palo Alto的富家子弟排斥的一群。在学校的社交圈里，她们与别人的关系简直糟透了，被别人视为十足的怪人。所以她们对周围的Shitty生活和那些她们无法相处的人竖起了她们的中指并最终产生了“贵妇人”。对这四个女孩来说，她们只是选择了和别的女孩不一样的方式来表达她们的青春期焦虑症和怒火，因为处理它们的方式有很多种，比如组乐队。
不过，刚组队的时候她们可不叫“贵妇人”，当时乐队名叫“银幕”（Screen），很快又改为了“拉加迪·安妮”（Ragady Anne），后来还叫过“电刑”（The Electrocutes）。1993年年末时乐队第一次参加名为“乐队战役”（Battle of the Bands）的演出，当时就把在场的人都给“轰”了下去！由此足可见她们有多么猛。在发行了一张7寸黑胶盘后，乐队签约到了“超量”（Superteem）唱片旗下。后来接受了公司老板的建议以青少年反叛的形象出现，并转型进化成一支像20世纪70年代的“逃亡者”（Runaways，早期女子朋克／硬摇滚鼻祖之一）那样的电声凶猛的硬摇滚乐队，来演奏“雷蒙斯”（Ramones）式的歌曲。1995年时，乐队更名为“小妇人”并在“超量”旗下发表了几首单曲。此后，她们在对外称呼上统一用Donnas+姓氏的头词，比如主唱布莱特·安德森叫做Donnas A（知道开头的aka是何了吧？）。这招明眼人一看就知道——“雷蒙斯”早就这么做过了，他们统一用Ramone来做姓氏。当时她们的音乐正有如当年的“雷蒙斯”，简单有力，迅猛快捷。但如果你据此又认为“雷蒙斯”是她们唯一的学习前辈时，你又错了——像“逃亡者”、L7、“比基尼杀戮”（Bikini Kill）、“吻”（Kiss）、“莫特里·克鲁”（Motley Crue）等都是她们的学习对象。
变性雷蒙斯
1997，她们以嚼着口香糖的“雷蒙斯”式不良少年，穿着一致的T-shirt和大声咆哮的烈焰红唇形象正式登场，发表同名LP唱片《贵妇人》（The Donnas）。但她们并不被外界接受，被指摘过多地模仿了“雷蒙斯”，整张唱片听上去像是一首歌。但她们的三和弦朋克歌曲有一种天真的疯癫气息，就像她们大部分歌词都是关于青春期的叛逆故事、涉毒经历[《人人都在飞》（Everybody's Smoking Cheeba）]等一样。而唱片中音乐的节奏、低保真的录音质量和背景中高中女子啦啦队队长的声音则令唱片非常有趣。作为投石问路的第一张唱片，无疑她们做得还是相当好的——即使真如批评所说像是一首歌，至少也是一首好歌。
随后在唱片公司的支持下乐队以“贵妇人”（The Donnas）的名义首次在日本举行巡回演出，并在5月份的时候首次被MTV台专访。但因为她们演奏的朋克乐并不太符合她们对20世纪80年代以吉他为主线的乐队的热忱，很快她们便开始录制她们自己的歌[其实第一张唱片中的歌多半都是她们的伯乐、唱片公司老板戴林·拉菲力（Darin Raffaelli）所写]，再配上吉他手Donnas R所钟爱的狂野的艾思·弗莱利（Ace Frehley，Kiss乐队吉他手）所赋予灵感的吉他独奏加以完善。
同年8月份，乐队跳槽到了“当心”唱片（Lookout！Records）公司旗下。在来年的1月份乐队发表了第二张专辑《美国青少年摇滚机器》（American Teenage Rock 'n' Roll Machine）。凭借这张唱片，乐队获得了当年两项“加利弗尼亚州音乐奖”（California Music Awards）：一是获得“杰出独立唱片”奖，二是获得“杰出朋克艺术家”奖。同时，这张唱片还被当地的BAG杂志评为当年加利福尼亚州最好的唱片。“在摇滚乐的龙头领域，就是要看你演奏得有多棒，”吉他手Donnas R说道，“男人们永远等在那看你出糗。”但显然，“贵妇人”们不仅继续坚持着并变得比任何人所预料的都要好。“我们从来都不想伪装成朋克，”鼓手Donnas C说道，“我们一直想尽可能地成功。”而要再重点加一句的是：到完成第二张唱片，她们还没从中学毕业！
在小有成就后，乐队成员从中学毕了业，并继续在演出和排练中成长。1999年的6月乐队发行了更加成熟的第3张全长专辑《紧身》（Get Skintight）。在外人看来，她们似乎是还来不及经历地下状态就已经是朋克界和记者们的最爱了，至少从发行第一首单曲开始她们就是当地乐坛的焦点话题乐队之一。毕了业的她们也携着这张“雷蒙斯”风格的流行朋克专辑《紧身》杀进了男性主宰的主流摇滚乐坛。和第一张唱片相比，这张唱片在音乐上没什么大区别，但她们以更好、更有吸引力和更猛烈的现场表演吸引了众多的乐迷。
有乐评这样拿她们来和“雷蒙斯”相比：“雷蒙斯”是反讽的后现代人，抨击那些软绵绵的泡泡糖摇滚舞曲和虚假做作的青少年快乐景象。这些使他们的音乐能引起共鸣、多样性并且有深度，同时还很有趣；而早期的“贵妇人”虽然形式上学习了“雷蒙斯”，但并有像他们的前辈那样具有讽刺的锋利性，做的只是直接简单的聚会音乐。其实这种对“贵妇人”的批评是吹毛求疵的，因为《紧身》本来就是一张出色的适于在聚会上播放的朋克唱片。但“贵妇人”并非就是没有“火药味”的淑女，对那些伪善的没有任何真材实料的少女歌手和男孩组合，她们照样会表达她们的不爽。“你周围的每个人都问‘你们认为米歇尔·布兰奇（Michelle Branch）怎样？你们想和她较量一下吗？你们是否会爆发口水大战？’，” 吉他手Donnas R说道，主唱Donnas A插了句：“也许我不喜欢‘某些人’的音乐，我一听它就想吐，但我并不想中伤她们！”而鼓手Donnas C则冷淡地说道：“不，我们没有想和瓦内萨·卡尔顿（Vanessa Carlton）比试高下，即使她认为我们在《年轻人》（Teen People）杂志上的照片风格是最独特的。”嘿嘿，姐儿几个还挺会说话的。而像纽约的“包打听”（Hipsters，纽约当地一男孩组合）和他们的《脏棉衣》（Dirty Denim）造型则受到了她们特别的“照顾”：“你花了200美圆就穿成那样/你为什么不去廉价拍卖网解决？”
出阁：贵妇人21岁了
2001年乐队发行了在巡演路上完成的第四张专辑《贵妇人21岁了》（The Donnas Turn 21）。这张唱片在音乐上有了些改变，更接近“逃亡者”而“雷蒙斯”的痕迹少了，更女性化了。她们在歌曲里嘲笑条子、穿性感的热辣短裤、藐视那些攻击评论、嬉笑怒骂狂欢饮酒、翻唱“耶稣犹大”（Judas Priest，经典金属乐队之一）等等，年龄的增长似乎并没有让她们收敛点，反而是变本加厉。唱片中那种严肃的声响标志着乐队能够进入合格艺术家的行列。这也是一张具有转折性的唱片，正是它架起了通向成熟的桥梁。
这一年，乐队的事业更上了一层楼，她们与主流的“亚特兰大”（Atalantic）唱片公司签约了！这标志着她们被主流认可。“我妹妹非常迷恋她们，”帮助她们签到“亚特兰大”唱片公司的玛丽·歌莉（Mary Gormley）说道，“她们很机智诙谐，是很出色的音乐人，我认为她们可以在未来十年继续出唱片。”
签约8个月后，乐队第5张专辑《欢乐今宵》（Spend the Night）热辣出炉，其乖乖小妇人的封面不啻是个讽刺。对那些从来没有听过她们音乐的人来说，它还是很吸引——美女美图，很可能是张女子甜组合哦！这样，正中她们下怀，在幕后嘿嘿地偷笑着阴谋得逞。这张唱片可以说是乐队目前最优秀的唱片，能经受那些严肃批评家们挑剔的眼光巡检。它干净，坚持自我，硬摇滚并伴有明确的目标：永远开心地享受生活——让男孩成为她们的附属。基于女性角色和朋克本性，乐队在词作中把上述两点发挥得淋漓尽致，既有完全颠覆了上个世纪80年代长发金属中大男子主义的活力四射的颂歌《脱下它》（Take It Off），也有那种老套的关于撬走你的男人的故事的《你的可怜女孩》（Too Bad About Your Girl），还有像《后座》（Back Seat）这种令你浮想联翩的歌。这张专辑也进一步使她们从“雷蒙斯”的雏形进化成一支成熟的硬摇滚乐队。
彼此
从某种意义来说，“贵妇人”表现了最老式的自相矛盾的朋克摇滚：外表坚强，内在却很柔弱。她们并不为是一支全女子乐队而感到羞耻，反而觉得这很摇滚。她们似乎是继“出走”（The Go-Go's，一支活跃于20世纪80年代早期和新千年的新浪潮全女子乐队）后另一支能最大发挥乐队整体能量的女子乐队。几个姐们儿经历过风雨后，更显得风采亮丽。吉他手Donnas R已经成长为一名出色的吉他手，同时也是乐队中唯一已婚的，她认为这个世界是令人疲倦厌烦的，但她连自己都不知道自己到底有多棒；而贝斯手Donnas F，是乐队中最安静的，一个永远不会假装自己有多聪明的杰出的词作者；Donnas A，性感的主唱，总是很无趣和粗鲁，说话时还有些口齿不清；鼓手Donnas C，最善谈的一个，喜欢收集小动物，她的房间里还有面“吻”乐队的旗帜（也是Kiss的拥趸）。在不做音乐的时候，她们和任何女孩一样每天过着不安定的生活，一旦站在舞台上，她们就是一群亮丽的明星，仿佛是一支获得了重生的精力充沛的摇滚乐队。
“所有女性都有适合她们做的事，”Bratmobile乐队（另一支非主流Riot Grrrl乐队）吉他手史密斯（Smith）说，“‘贵妇人’（The Donnas）是一支人们见过的最独特的女子乐队。”或许应该回忆一下在她们之前出现的那些女子乐队，从“罗尼特”（The Ronettes）到“逃亡者”（Runaways）——鼓手Donnas C笑了，“我们是彼此的灵感，”并俏皮地加了句，“也是彼此的操纵者。”
8月16日 03:55 ATC是一个来自德国的乐队ATC是英文A TOUCH OF CLASS的缩写乐队的4名成员来自不同的国家JOSEPH “JOEY”MURRAY来自新西兰SARAH EGGLESTONE来自澳大利亚TRACY ELIZABETH PACKHAM来自英国LIVIO SALVI来自意大利
乐队的第一首单曲AROUND THE WORLD (LA LA LA LA LA)(周游世界,啦啦啦啦)2000年一打出就成为德国音乐榜的每一名,并保持了六个星期后来这首歌还打入了美国和英国音乐榜的前40名
乐队2003年因为法院判决不得以将乐队的名字从ATC改成A TOUCH OF CLASS2003年乐队的第二张专辑TOUCH THE SKY(触摸天空)发行后,销量不佳四个成员决定分道扬镳
ATC乐队的专辑:
1 PLANET POP (POP星球),2001年
2 TOUCH THE SKY (触摸天空),2003年
ATC乐队的单曲:
1 AROUND THE WORLD (LA LA LA LA LA) (周游世界,啦啦啦啦)
2 MY HEART BEATS LIKE A DRUM (我的心跳像在打鼓)
3 WHY OH WHY (为什么噢为什么)
4 SET ME FREE (给我自由)
5 I’M IN HEAVE (WHEN YOU KISS ME) (当你吻我的时候我就象进了天堂)
6 NEW YORK CITY (纽约)
以下这个网站可以下载ATC乐队歌曲的歌词
http://wwwlyricsdircom/atc-lyricshtml
以下这几个网站可以下载ATC乐队的歌曲(要付钱)
http://musicaolcom/artist/atc/469555/main
http://musicallofmp3com/mp3/ATC/group_707/albref_25/mcatalogshtml
http://videogooglecom/videoplaydocid=-3323648460672893228 (这个网页是“周游世界”这首歌的MTV,这个不用付钱)
该回答在8月16日 03:56由回答者修改过
欢迎分享，转载请注明来源：浪漫分享网
微信扫一扫
支付宝扫一扫
评论列表（0条）