青藏铁路的开通,在国内掀起了一股火车旅行的热潮。说到火车旅行,最为成熟的是欧洲,有句广告语说得好:“品味欧洲尽在火车旅行”。在德国、法国,火车旅行的爱好者组成了俱乐部,每年定期团聚并且出游一次,他们提出的口号很有趣:“只要坐上火车,目的地就不重要。”这里,不仅有常规的火车旅行路线,也有专门的火车豪华之旅。火车沿途走过的,是世界上最美的风光,看着火车缓慢而浪漫地穿越山峦,让窗外的风景变得像一首诗词;而火车上的邂逅也会演绎出不同的故事。
在欧洲旅行选择乘坐火车,最重要的原因当然是省钱。要在一个月内游览尽量多的地方,找到一种使自己可以负担的交通方式至关重要。欧洲各国的铁路当局为游客想得很周到,有多种档次、不同时限、不同种类的火车通票供乘客选择。
品味欧洲尽在火车旅行
其中,法国的TGV高速列车是世界上行驶速度最快的列车,时速为515公里,20年来TGV高速列车连接着法国与欧洲(超过150个目的地城市),以安全、快速、舒适而著称。瑞士“黄金列车”是一条经典的火车旅游线路,全长240公里,往来于瑞士中部的德语区与西部法语区,连接雅致灵秀的卢塞恩湖与西欧第一大湖日内瓦湖,穿梭于阿尔卑斯山的精华度假区以及6个湖泊,3座山的隘口,从典型的瑞士山峰湖泊景观进入浪漫美丽的葡萄园,整个路程的景致相当多样,十分有吸引力。
法国:TGV高速列车
TGV高速列车是世界上行驶速度最快的列车,时速为515公里,20年来TGV高速列车连接着法国与欧洲(超过150个目的地城市),一直以来以安全、快速、舒适而著称。东南部TGV高速列车运营于1981年,至今一直往返于巴黎与里昂、阿维尼翁、马赛、蒙比利埃之间。在TVG高速列车宽敞洁净的车厢里,坐在宽大可调节的航空坐椅上,既可以利用座旁的电源插座充电、玩电脑、听音乐,也可以去车上的咖啡吧喝上一杯,吃点美味。不过,对于爱看风景的人来说,仅仅是专注于窗外景色,巴黎到尼斯不到两个小时的时间很快也就过去了。
瑞士金色山口快车:带你驶往梦境
瑞士素以精密的机械制造闻名,运用到铁路上,更是做得尽善尽美。在瑞士的铁路网上,不仅跑着最现代最先进的高速列车,雍容华贵的观景列车,惊险刺激的窄轨列车和卡齿列车,浪漫敞篷的夏日列车,且在一些山区,有着百年历史的蒸气机车仍然神气而高质量的运营着。瑞士铁路网非常完整且火车班次频密,到站非常准时,火车到站的时间甚至可以用来校对手表的时间。在瑞士乘火车旅游是一种舒适、悠闲、老少皆宜的旅游行为。
金色山口快车是连接瑞士两大机场苏黎士和日内瓦机场的其中一条主干线。由风景秀丽的琉森湖出发至蒙特勒,或反方向行驶,单程5小时30分钟。它将日内瓦湖、图恩湖、布里恩茨湖和卢塞恩湖等瑞士风光最美的湖泊连接在一起,乘客可全程感受浓厚的瑞士风情,列车会经过许多有名的城镇:音乐之城蒙特勒、奥运之城洛桑、葡萄王国沃韦、维多利亚式的度假胜地因特拉肯。还有秀美的乡村,颇具瑞士传统特色,一路驶来,美景天成,处处皆画。同时,你还可以中途下车,周游少女峰地区的著名观光景区,此外这条线路两终点还延伸至苏黎士和日内瓦这两个拥有国际机场的瑞士门户城市。
俄罗斯Zarengold:欧亚大陆上的悠长风景
Zarengold是有着沙皇时代遗风的西伯利亚专列,往返北京———莫斯科,穿越欧亚大陆,历时两周。Zarengold对于所有有俄罗斯情结的人来说是一个诱惑人心的名字,它符合了人们对俄式贵族气质的梦想———充满怀旧感的外观,豪华的内部装饰,华丽的地毯,过道上小巧精致的风景画,地道的俄式风格,甚至连窗帘的花纹都精雕细琢。
列车由北京出发,穿过整个蒙古,蓝天白云下的草原给人一种无边无际的感觉;开在草原上的各色花朵和装饰着各种花色的圆木小屋提醒人们列车进入了西伯利亚,而行程的高潮则是贝加尔湖。车窗外,贝加尔湖仿佛是一系列移动的**镜头展现在人面前。那些湖边高大的树木仿佛扇动着翅膀,湖水似乎唾手可得,却又遥不可及;列车贴着湖边疾驶,人们好像乘坐一艘行驶在高山白云中的游船。远处的景致和水波缠绕在一起,真是一片美丽而悲凉的景象。嚼一口黑面包,品一勺鱼子酱,再来一口加冰的伏特加,车厢里是热烈的俄罗斯歌舞,窗外是那些不断洗涤人身心的惊人景色
线路:北京———二连浩特———乌兰邦托———喀山———莫斯科
提示:必须持有有效护照并在列车出发日期前45天办理俄罗斯签证。
瑞典北极快车:列车向北阳光追随
列车向北,森林、湖泊、峡湾、淳朴的原住民、童话般的小木屋,夏季在午夜的阳光下叹美景,冬季遭遇神奇的“北极光”———这就是《北极快车》给人的致命诱惑。
北极快车由瑞典的TAGKOMPA鄄NINET公司经营,共有四条往返线路。由瑞典首都斯德哥尔摩和第二大城市歌德堡开往北极圈内的欧洲最北部地区,沿线经过瑞典中部、北部的各大城市,终点是挪威北部海边城市NARVIK,整个行程约17小时。火车上专门有一节是影院车厢,坐在这样的列车上,什么时候都不会觉得寂寞。
夏季,窗外飞驰而过的不尽的森林,连绵的湖泊以及山顶尚有积雪的群山,在6-7月更能体验北极不落的夏阳。冬季,五彩瑰丽的北极天空最是诱惑人,看到北极光的概率达到75%。火车进入北极圈后,拉普兰淳朴的风土人情便呈现在眼前,白茫茫的雪原上到处是茂密的森林,拉普兰人的小木屋像精灵的玩具点缀在雪野,狗拉雪橇、驾着驯鹿而来的帅气的拉普兰小伙、在雪场上驰骋飞越的滑雪好手,雪原上的冰旅馆———都给人天人合一的和谐之感。
预订:在瑞典各大城市的中心火车站都有售,也可电话和网上预订。周末和节假日最好提前预订。
价格:普通二等车厢,短途日间车约在120———280元人民币之间,长途车坐席约280元人民币,硬卧约480元人民币。最贵的单间为2200元人民币。
英国东方快车:上个世纪的奢华梦
世界上最知名的列车———东方快车(OrientExpress)之所以一夜成名完全是因为《东方快车谋杀案》,它就像AgathaChristie作品中的人物一样充满了神秘的气息,被称为“列车之王”。尽管从伦敦到威尼斯途径很多,可是不少人还是依照一百多年来的方式,登上东方快车。1883年以来,它在欧洲大陆家喻户晓,小说、戏剧、餐桌菜肴上,到处是它的名字。二战后列车曾停运,1982年修缮一新的东方快车再次粉墨登场。这列火车仿佛不是开往伦敦或威尼斯的,而是开往过去,驶向由王储、间谍、诗人、军火大亨、交际花们演绎的传说当中。
除了一如既往的完美服务,它还有与生俱来的高贵气质,重新装饰一新的车厢内一切还保留着19世纪的模样,洋溢着怀旧奢华的氛围。沿途会经过英格兰秀美的乡村小镇、水上渡船、奥地利滑雪胜地冬奥会的举办地茵斯布鲁克、童话中的公爵城堡、瑞士和意大利之间的阿尔卑斯山、葡萄园和威尼斯平原,终点到达威尼斯。
线路:伦敦———巴黎—威尼斯,车程32小时。
价格:单程票价每人1970美元。
服装:古典、庄重的服装才能显示你的品位和“东方快车”的宗旨吻合。
最佳旅游季节:每年5月到11月中旬。
乘火车游欧洲友情提醒
1、购买欧洲火车票前,应考虑自己的乘车时间与次数,以便选择相应的客票种类。欧洲火车票种类繁多,仅优惠联票就有多种,既有全欧洲通用的interrail,railplus,EuroDomino,也有限定几个国家内通用的EurailPass,Europass,EurailSelectpass,东欧的East-EuropeSpecial和北欧的ScanRail,更有一个国家内的特别票,如瑞士的Swissscard,Swisspass;德国的Sparpreis等,此外,周末优惠票,带儿童家庭的优惠票,往返优惠票等等,满足旅客不同的需要。
为了吸引世界各地的游客来欧洲观光休假,欧洲铁路公司长年为欧洲境外的客人提供大名鼎鼎的欧洲通票———EURALPASS,通票涵盖如下17个国家:爱尔兰葡萄牙西班牙法国意大利瑞士希腊奥地利匈牙利德国比利时卢森堡荷兰丹麦挪威瑞典芬兰,游客可以根据自己的年龄,出行人数,出行天数及乘车时间,在多达30余种票价中选择最适合自己的种类,持票人可以在客票限定的日子里,无限次地乘坐列车,而且乘坐的是头等车厢。
2、各类欧洲通票是销售给欧洲以外的旅行人士的促销产品,欧洲当地并没有销售,中国旅行者应在出境前购买好。
3、欧洲绝大部分的高速豪华列车及旅馆列车需要提前预订座位,与国内有所区别。
包包是属于那种设计?要学些什么?
艺术设计中的皮具设计专业。
课程;
美术造型、构成手绘技法、手袋设计原理、手袋手绘技法、corelDraw、Photoshop、箱包效果图表现技法、皮具材料知识、手工制图知识、出格基础、手工打版、产品样品制作、新品设计方案、工艺流程、编制技术文件成本核算等。
扩展资料;
学习要点;
皮具手绘表现、皮具设计与创意训练、箱包产品研发项目。鞋靴产品研发项目、皮革材料设计与搭配、衣帽服饰研发项目、皮革饰品研发项目。皮具橱窗展示、皮具品牌策划、皮具电脑表现、计算机辅助设计、顶岗实习与毕业设计等。
箱包设计师的从业要求;
1、熟悉制版打版,绘制可供制版的标准化图纸。
2、熟悉国内市场流行趋势和产品特点。
3、熟悉国内外各大品牌,及品牌箱包的动态。
4、熟悉箱包的各种面料,辅料以及箱包工艺等。
5、熟悉各类型箱包的设计原理。
6、具备活跃的创新思维,较强的审美观念,对市场的敏感度高,能够准确的把握市场流行趋势,有敏锐的色彩感觉。
参考资料来源;——箱包设计师
——皮具设计专业
简单的包装设计插图手绘
在中国传统工艺美术和绘画的领域中,手绘插画在现代包装中的应用,有着浓厚厚的文化底蕴。下面是我整理的简单的包装设计插图手绘和包装设计融入手绘插画元素的前景。
简单的包装设计插图手绘
包装设计融入手绘插画元素的前景
中国的手绘插画设计是中华民族文化和精神内涵的一种表现形式。在如今商品经济一体化的大的趋势下,中国包装仍然应保持清醒的头脑,并以一种独有的方式出现在商业包装中,唤起人们的不断去关注和了解。中国现代包装设计植根于肥沃的艺术土壤中,相信它一定可以在世界的设计氛围里生根发芽,在阳光的沐浴中茁壮生长,也一定可以在现代设计的历程中创造出辉煌成果。
我们要将手绘插画元素应用到现代设计中去,并研究深层次的文化特点,提炼出某种文化的精髓和核心内容,对其进行创作和挖掘,将手绘插画元素潜移默化地融入作品中,以提升现代设计的整体感和品质感。我们应以现代审美的全新观点去重新审视手绘文化,要在充分理解手绘文化的基础上对其内涵进行延伸和发展,如何让手绘文化在现代设计中得到拓展、有广阔的发展平台,这是一个亟待解决的问题。
手绘插画文化与包装设计的融合
1、手绘插画文化在现代包装中的运用
商品包装设计在现代艺术设计中占据着很重要的地位,它已成一个具有广告特点、企业视觉形象宣传功能的专业化门类,商品包装插画更是体现了企业视觉形象最直接的部分。
中国传统商品手绘插画属于中国传统文化的一部分,它的创作过程相对独立,饱含了作者强烈的个人感情色彩和独立的创作思维,使得最后的画面具有强烈的视觉冲击力和丰富的故事情节感,也使得作品和观者之间能产生强烈的共鸣。只有民族的才是世界的。植根于民族这块肥沃的土壤中,艺术的灵感才不会枯竭。
2、手绘图形创意与现代包装的结合
手绘插画的图形创作不仅需要巧妙的设计还需要大量的素材的积累,同时,也要注意事物之间象征性和对比性的运用,图形创意可以产生很多意想不到的画面效果,有时甚至会出现荒诞的效果,使得整幅作品看起来更具吸引力。
现代包装设计中的手绘插画图形具有简单明了的特点,除了直观的图形表现外,中国传统手绘图形还注重迎合人们主观上向往美好生活的愿望。
1彩铅儿童插画
2简单漫画铅笔画全身
3插画动漫大全
4绘本插图好看的作品欣赏
5简单唯美插图手绘作品
珠宝设计手绘手稿图过程
过程分为:①草稿②快速表达绘画③产品效果图
对于珠宝设计师而言,所有的创意设计都起源于手绘。手绘稿是他们最重要的思维表达方式和创意创作的过程。每一张手绘稿都勾勒出珠宝设计作品的思想和灵魂。
手绘是珠宝设计创作启蒙的最佳表达方式,所有伟大的设计都起源于手绘稿。在设计中,有一半是有节制地发挥想象,有15%是完全疯狂的创意,剩下就是设计师怎么用手绘把他们天马行空的创意设计在白纸上描绘出来了。
手绘图表现:是设计师艺术素养和表现技巧的综合体现,它以自身的魅力、强烈的感染力向人们传达设计的思想、理念、以及情感,手绘的最终目的是通过熟练的表现技巧,来表达设计者的创作思想。
手绘,自然是一种审美创造活动,也是在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。更是人们对现实生活和精神世界的形象反映,也是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。
珠宝首饰绘图按照不同的目的分为三种:
①草稿
绘制草稿是为了抓住稍纵即逝的灵感,用最快的速度和最精准的笔触表达头脑中的想法,所以珠宝设计师会用符合个人习惯的绘图笔和绘画习惯。
绘画工具不限于签字笔、马克笔等。看来珠宝设计师真的是一个很有艺术范的职业呢,灵感会随时迸发。
②快速表达绘画
这种绘画方式可以向制作的师傅或者定制的客户进行视觉传达的一种绘画,用于展示设计理念和细节。所以线条的清晰和准确是非常必要的。
由于这种形式的珠宝手稿会根据实际要求进行迅速的修改,所以珠宝设计师会随身携带彩色铅笔、马克笔、色粉笔。
③产品效果图
效果图,顾名思义就是要在成品制作前展示设计方案的最终效果。由于珠宝制作的投入相对比较大,因此前期预览效果非常重要。
由于要求绘制的逼真,所以一张效果图珠宝设计师要耗费很久的时间,一般以水粉和水彩为主,辅助以其他的工具进行渲染。
看来珠宝手绘稿不但要美观,还要兼具实用功能。一张精致的珠宝手绘稿诞生实属不易。
每一件珠宝作品的诞生都凝聚了珠宝设计师的灵感智慧和精心设计打造而成!看了以上知识贴,你是不是觉得这些原创设计手稿更加生动迷人了呢?
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手绘图表现:是设计师艺术素养和表现技巧的综合体现,它以自身的魅力、强烈的感染力向人们传达设计的思想、理念、以及情感,手绘的最终目的是通过熟练的表现技巧,来表达设计者的创作思想。
手绘,自然是一种审美创造活动,也是在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。更是人们对现实生活和精神世界的形象反映,也是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。
而珠宝首饰设计师是个既特别又神秘的一个职业。无论我们经常在逛珠宝店还是在时尚杂志里看到那一件件华丽的珠宝首饰都是由珠宝设计师设计出来的。
怎么用数字绘画画包包设计?
数字绘画,有很多种软件,最常用的是ps和dw,也有比较专业的数字画软件,不知道你想说什么呢?怎么画?就是第一要有一定的美工基础,第二就是会软件的基本操作!就可以了啊!包装的话用得比较多的软件是dw和ai
服装设计的初学者需要看那些书
总纲:服装设计速成学习路线图规划(必看王牌)
初学服装设计,首先需要一个大的框架,避免一头扎进某一个小细节里面,钻研很久也没学全面。下面介绍一下最基本需要学习的东西,完成了下面的全过程才能说进了服装设计的门。
学习路线图一:服装设计分类
1、以设计面料来划分:分为梭织与针织。一般我们提及的设计都是以梭织面料为基础的。针织面料设计是独立于梭织设计的专业。
2、以就业方向来划分,大致分为三类:服装设计、服装工程和其他相关产业。
3、服装设计类分为:女装设计、男装设计、童装设计、婚纱礼服设计、饰品设计、图案设计等。
4、服装工程分为:纸样设计、立体裁剪等。
5、其他相关包括:时尚买手、趋势预测方向、信息收集
学习路线图二:四种服装设计作死学法
作死学法一:头脑简单发热型
很多人觉的服装设计很简单,自己看看书就会了,结果貌似很懂,一到实际操作就无从下手,总觉的有劲使不出。
作死学法二:知难而退型
一些人觉得服装设计很难,得画服装效果图,自己没有绘画基础,学画画是不是很难,等等各种担心,学了一段时间,脑袋大脖子粗不愿意学就放弃了,哪凉快哪待着去了。
作死学法三:自己挖坑自己跳型
也有一些朋友东拼西凑的从网上扒拉了很多乱七八糟的老掉牙的散乱差的视频教程,每天费劲巴拉的学,结果学的很多东西都是过时的,最后只能骂娘了。
作死学法四:自以为是型
还有一些朋友是服装设计的技术层面是很牛叉的,但是自己设计的东西,就是得不到大家的认可,只能干上火,其实你只是懂一些“术”的层面的东西,并不懂得“道”的层面的东西,所以做出来的东西,有形无神。
学习路线图三:你们都错了,其实服装设计应该这样学
作为一个过来人,你们想的做的经历过的我都经历过,这是用了很多的弯路,很多的代价,很多的时间来经历的,本来可以3个月搞定的事情,就是自己瞎摸瞎碰用了四五年时间才搞定,当时我就想在学服装设计的道路上如果有人带我,我也不至于学的那么费劲,好在那么多的磕磕绊绊都过来了,现在自己的服装设计实力和服装设计思维都有了一个巨大的提升。
同时我在这个行业还认识很多很多的高手,这些年也沉淀了很多各种优质的学习资源,如果不拿出来给大家分享,这真的是一种浪费,我一直在思考应该怎么帮助新学服装设计的同学,在最短的时间内得到一个巨大的提升少走一些弯路呢?还好,我找到了方法,这是一个互联网的时代,我在网上注册了专门的课堂,邀请了全国各地很多优秀的老师每天免费给大家做直播分享,他们分享的都是一套完整的服装设计体系知识,绝对不会乱讲瞎讲,他们也会每天分享最新的服装设计理念趋势。
如果你想听直播课的话,可以+我的抠抠号:位于开头位置的数字是:139,处于中间地带的数字是:3086,位于最后部位的是:455,按照先后顺序组合起来,你就可以找到服装设计学习的殿堂了,不需要你付出什么,你只需要动动手找到对的人就可以,来了就可以听每天的直播课了,不想听的就不要麻烦了,我们只帮助努力的人,值得帮助的人,下面是我们马上要分享的一些干货课程体系。
如果你受到系统的训练,你之后走的路是一条不会太差的路。但如果你自以为会了,可能进入专业领域后,又没有人给你专业的训练,你走的路将会是一条歪歪扭扭的路。当然,这种设计师中国很多,因为中国的服装教育也是在逐步进步的,专业的学校也太少。这种设计师也不一定就没有市场。
但从一开始就把事情做对,会省很多力气,如果做的不对,后面会很难矫正。尤其是一些概念性的,最基础的观念。
跟学英语一个道理,一开始没学好音标,只会用汉语拼出来,后面说出来的只能是中式英语了。
学习路线图四:服装绘画学习
首先学习服装设计最最基本的就是需要学习绘制服装效果图。服装效果图的目的是在把衣服做出来之前,把你脑海中的创意画出来,作为一个预览图和自己动手做服装时候的指引。你可以画一个初步的服装效果图,后续再在立裁过程中添加一些细节。或者是将所有要呈现的细节都画出来,这样动手做的时候就可以完全按照效果图来执行了。
首先学会画人体,需要学习静态站立的人和略有动态的人,基本上这两种人体在打基础学习的期间就够用了。如果还想设计男装的,可以同时学习男性人体的绘制。男性人体和女性人体的不同之处在于,四肢和脸部的肌肉线条要突出更粗;对比女性人体在盆骨部位有突出,男性的线条是倒三角形的。
然后需要学习各种不同类型服装、面料、配饰的画法。其中的上色技巧,包括怎么用彩色铅笔和马克笔,大家可以买一些服装效果图的绘画教程都会教,或者自己看网上视频进行学习,后面也有我自己收集的教材可以给大家下载。
不同类型的服装:连衣裙、上衣、大衣、短裙、牛仔裤、夹克、西装、晚礼服等等。。。总之什么类型的衣服都要学会画。
不同面料:针织面料、透明纱裙面料、皮革面料、金属面料、防水面料等等,都要学会。另外,需要画出搭配好的整体造型的,就需要学会画配饰和发型:包包、首饰项链、鞋子等
由于绘画这部分需要长期的练习才能练好,因此初学者可以一边练习绘画,一边继续学习制版和理论的内容。当手绘练习好后,还可以用AI和PS绘制服装效果图,速度会快很多。
相关教材:
《服装效果图马克笔表现技法》
《创意速写在线视频教程》
《PS服装电脑效果图绘制视频教程》
《时装画技法:手绘表现技能全程训练》
《完全绘本服装设计手绘效果图步骤详解》
《服装效果图快速表现技法》
《时装画人体资料大全》
学习路线图五:服装色彩的搭配
服装的设计非常重要的一部分是色彩的选择。从基本的色彩三要素(色相、明度、纯度),到理论在色环上选择三角形或者四边形配色等等,都是需要学习的基础的知识。在此基础上,还需要关注每年、每季度的趋势色是什么,例如Pantone每年都会发布年度趋势色。
相关教材:
《色彩构成_艺术设计专业教材》湖北美术出版社
《写给大家看的色彩书:设计配色基础》
《美国色彩基础教材》
《色彩设计日本平面设计师参考手册》
《色彩搭配原理与技巧》
《新手配色宝典:综合配色技法》
《色彩设计的原理》
学习路线图六服装结构
需要学习基本的服装结构,能绘制正确的服装工艺图,这样在给制作服装的人看你的设计时,制作服装的人才能正确理解你的服装的构造。服装工艺图相当于建筑设计中的施工平面图,目的就是准确表达服装上的所有细节,便于服装制作者施工。专业的服装设计单上还有许多信息需要标注
相关教材:
《服装结构与工艺》
《女装款式书籍》
学习路线图七:服装历史了解
要学习服装的历史和基础的理论,以及基本的设计原则。
东西方服装史:了解从古代到现代,不同时代的东西方服装的廓形、花纹、结构等分别是什么样子的,以及理解对应的历史背景,可以给设计师们更多灵感,帮助他们更准确地选取所需要的元素。
相关教材:
《西方服装史》
《西方服装通史经典图鉴》
《20世纪西方女装史经典图鉴》
《世界时装史王受之》
《时尚之旅》
《红色范思哲灰色阿玛尼》
学习路线图八:服装面料基本知识
有时候我们的灵感也会来自于面料,甚至还会根据不同面料的特性改造面料,因此还需要学习面料和纺织品的相关知识。
最为设计师知识模块最重要的环节,需要大量的实践经验累积,了解面料的能与不能。
《服装学概论》这本书里其实这一部分也有详细介绍,在此不多赘述。唯一要补充的一点是辅料在国内是比较忽视的一个环节,事实上辅料是一件衣服的支架,同等重要。国内服装也不太注重这些。如果有兴趣可以看看《服装辅料大全》这本书。边看的同时最好到面辅料市场找到相应材料真实感受,最佳的方式是接着去成衣市场进行大量的接触与分析——这里的成衣市场是指品牌及名品市场,批发市场可以忽略。
相关教材:
《纺织史》汕头大学出版社
《服装面辅料及服饰》
《服装面料性能设计》
学习路线图九:量体知识
量体知识这个梗也有同学问过我。。。它是非常精细化、非常科学化的一个门类,目的就是让设计师能够精准地推算人体、推测成衣尺寸和规格。如果对自己的打版有比较严格的要求,学一点量体是很有用处的。但老实讲大部分的量体是应用在礼服定制那些领域里边的,所以自学阶段也没必要太过深入。
学习路线图十:服装设计思路
然后就到了重头戏,服装设计的主体——设计方法和制作方法。设计方法主要分为立裁和平面制版两种。立裁适合于设计个性化的服饰,而平面制版适合已经标准化,只需要稍微改动即可的服装。
设计类的书目很多,就不介绍了,书都大同小异,只能学学基本概念。前文提到的《服装学概论》这本书里包括了服装设计的基本方法。在此理论基础上,最好的方法是边看边画(大学老师的原话)。也许你会觉得说了等于没说。
起步的时候,可以从驾驭一件衣服开始,可以参考这样一个步骤:首先找到一个品牌,收集该品牌的廓形,而后根据该品牌风格寻找灵感来源——一张,在中提出你想要的元素,结合收集的廓形进行设计。
平面制版制版需要学习的是:上衣、袖子、连衣裙、裤子、半身裙等不同种类服装的制版。另外在基础的版上,还要学习省道的变化。
相关教材:
《服装造型学技术篇1,2,3》
《服装造型学理论篇》
《服装样板缩放技术》魏雪晶
《服装裁剪实用手册》袖型、上装、下装、领型篇
《服装工业制版》
立体剪裁
立体剪裁是一种设计和制作衣服的作业方法/流程,不是一种设计。方法是直接将布料披在人台上进行裁剪和缝制,一次性制作一件完整的衣服。一般设计师从0开始设计衣服,都是用立体剪裁来设计。
相关教材:
《立体裁剪实训教材》
《名师时装立体剪裁》
《欧洲时装立体剪裁》
《礼服的设计与立体造型》
缝纫在学习以上技术的同时,要边学边做一套完整正确的衣服来,才能真正串通整个服装设计的流程!基本的就先学做衬衫、半身裙、连衣裙和裤子。
相关教材:
《成衣纸样与服装工艺》
《CoutureSewing》
学习路线图十一:造型能力的养成
服装跟其他设计行业相比,造型能力是一个显著的差异,能修炼出这方面的能力对你的自学是非常有利哒。
我觉得首先要理清一个主旨——服装是三维立体的,它终究要穿在人身上,才算完成某种使命。虽然现在我们可能不是服装设计师,没有现实的生产任务,但学习还是应该以此为导向。在设计的过程中,时刻考虑我这件衣服是不是把细节部分都处理到位了、是不是能帮客户塑造出应有的形象等等,这应该就是造型能力的很好映射吧。
如果讲到如何培养这方面的能力,我建议大家一定要多看多想,千万不能闭门造车,觉得我埋起头来自己创作出来的衣服才最独特。而应该密切关注各种品牌、秀场、设计师的动向,让自己跟得上趋势、找得到感觉。
另一方面吧,就是要去多接触其他艺术门类的东西。对于服装这个行业来说,想把基础打好并不难,你只要一步一步下功夫就行。但一旦需要培养自己的各种能力,尤其是发掘灵感和造型的能力,不接触其他领域的设计知识是行不通的。只有你储备够了一定的量,才有可能触类旁通,既习得能力也创起风格。
另外,我觉得造型能力也应该包括“搭配”这个要素,设计衣服的时候除了要做好它本身,也要考虑到客户穿上它好不好搭配。当你要画效果图、拍片、甚至是实体走秀,这个问题就会凸显出来,因此要给予充分的重视。
然后就是学习的重点:不间断地反复练习设计。并且是有侧重点的练习。给自己设定一个主题和服装品类,以三套到五套的系列设计为题。(比如:城市印象,三套女装成衣)可以先从简单的铅笔稿设计图开始,再慢慢增加到色彩效果图,再到电子稿。此时建议初学者可以找一个专业的服装方面的前辈,不断地让别人指出你的不足,再改进~对,服装的学习就是这样一个枯燥的过程。一定不能闭门自学,不断的去研究优秀的作品,不断的去比较找到自己的不足,再不断的推翻重建。(刚开始千万不要怕自己设计的不好,或者束手束脚。就要大胆地去画,有时候初学者的设计角度反而更有趣)建议国内的初学者在有一定基础的时候可以去参加一些设计类的比赛,国内服装类的比赛门槛比较低,可以积极去报名参加,刚开始就以效果图入围为目标,入围之后再以制作出一系列完整的作品为目标,一点点地去努力。这会是一个很好的激励自己去进步的方法。当你看到你倾注了心血的作品走在T台上的时候,我相信你会爱上服装。(不过想要在这里提醒一句的就是,当你参加了很多服装比赛的时候,千万不要迷失自己,不要为了比而比,记得比赛只是为了让自己进步)
手绘包包图案用什么颜料。
手绘可以用丙烯颜料,纺织颜料或是手绘专用颜料。
1:丙烯颜料绘图;
丙烯颜料就是用在手绘服饰上作画,要使用专用调和剂调和颜料,使用熨斗加热高温烘培,在水分挥发后即干透,因此作画时对程序要心中有数,以使笔触衔接自然,达到预想效果
2:纺织颜料;
纺织颜料专门应用于纤维布料丝网印刷。用在手绘服饰上作画,有些不足:要使用专用调和剂调和颜料,使用熨斗加热高温烘培。纺织颜料附着力相对小些,操作不当极易掉色。用来手绘绘画工序麻烦,相对费时费力。
3:手绘专用颜料。
手绘颜料是随着个性手绘DIY的流行在2000年以后。出现的一种新型颜料,广泛应用于手绘鞋,手绘T恤,人形抱枕,手绘钱包,手绘帽子,手绘服饰,服装修色,墙体绘画等领域。其性能突出,使用简单,受到了DIY爱好者的广泛采用。
制作过程
1、预先设计好图案,铅笔在布料上画草稿,注意图案的整体布局;
2、用画笔勾画出图案的边线;
3、以防水不掉色的颜料在图案上绘上颜色,颜色可以加一点水,做深浅调配;
4、根据图案绘上不同颜色,也可做出颜色层层叠的效果;
5、再勾边,上完色后,再次将图案的边线勾出来,就有了清晰的图案了;
6、图案定型处理;
7、放在阴凉的地方,待自然风干或者用电吹风吹干便可。
注意:
布料材质的不同,上色的难度是不一样的。
有的纹理太多了,上色如果水分太多,就容易晕开,明明是画一条直线,最后变成一条毛毛虫的感觉。
根据不同的布料性质,决定自己要加多少水来混色,单纯描线就不要加水了,直接用调和液就好了;如果一定要那种水粉的感觉,就在画的时候离边线远一点画上去自然颜色会扩展的。
邂逅款香水气味较为清新、纯净,适合春夏使用。气味虽然清淡,但它的持久度还是相当不错的
,根据持久度会有种若有若无的香味,但不能喷的太多,不然会太香了。
粉魅相比真我
这个的味道真是少女多了,
平时用也不会太浓,
还不错。
就是留香时间不太长……
作者 | 卢璐
来源 | 卢璐说 (公众号:lulu_blog)
但实际上你到了巴黎,你会发现巴黎很少这样的 时尚 博主。在街上也很少遇到衣着精致的年轻姑娘。
但不可否认,巴黎街上有很多的中年女人,是非常美丽而且优雅的。
就连第一次来巴黎、来欧洲小助理莉小茉也感叹:“巴黎的中年女人,也太会穿了吧!一个个老太太,大衣围巾,年龄和皱纹都是她们的武器。”
那是!巴黎女人对自己的管理,不仅仅是年轻时候的疯狂,更是一贯至老的坚持。
我写过那么多的巴黎博主,基本上都是年轻的小姑娘,很巴黎,也很法式。
但如果真正想要穿出法国贵族气质,让中年也能一直优雅,那就得学习我今天介绍的法国博主Mai tai。
你看她的照片,完全感受不到年龄的限制,一点装嫩的嫌疑都没有,完完全全就是到了中年,依旧想怎么穿就怎么穿。
虽然身材不够小姑娘纤细,腰间有赘肉,皮肤也有褶皱,胯宽臀部大,但一看就很优雅。
尤其到了秋冬,她的服装质感和搭配功底也是一流。
比如这件深蓝色的连衣裙,左边配上了黑色的大包包和蓝白相间的围巾,如果加上一件卡其色的大衣,可以直接出门逛街约会。
换成右边的搭配,珠宝项链和小包包,下一秒能直接参加晚宴了。
而且,我翻遍了她所有的穿搭照片,她特别喜欢利用同一件单品,和不同的单品相配,从而产生不同的化学反应。
围巾是同一款
偏爱蓝色系的这个点,她和我一定是知音。
今天就来盘点一下,她的穿搭到底有什么值得学习的地方。
01、单品质感贵
虽然我不直接说,但是眼尖的读者一定都发现,她的包包和丝巾造价不菲。
是的,她非常钟爱爱马仕这个品牌,而她自己本人买爱马仕买成了vvvvvvvip级别的客户。
而她选的款式也是低调的百搭款,没有明显的logo,如果不是熟悉爱马仕的人,感觉就是质感很好的单品而已。
除了爱马仕,她也喜欢一些比较拥有高级质感的服饰品牌。
比如这张普普通通的照片,看起来颜色简单,几乎看不出任何的牌子,随性自然。
但每一件单品都暗藏玄机。围巾是爱马仕的,这不用说,浅灰色针织衫是Max Mara的,白色牛仔裤是Vince的。
Vince我买过,这件黑色的V领真丝上衣就是来自Vinc,质感非常好。
再比如,这件浅蓝色的针织上衣,也没有明显的logo,看起来很舒服,但是它是来自法国的轻奢服饰品牌Gerard Darel。
又比如这件小碎花无袖裙,来自Theory。
又很恰巧,这个品牌我也买过,上次给大家推荐shopbop这个海淘网站的时候,我下单了Theory的西装外套,看来我们的审美都很一致。
其实仔细观察Mai Tai的服饰,很大一部分都是颜色简洁、款式简单的基本款。
你找不出太多余的设计,但是在质感上她始终有自己的要求,一定要看起来让自己显得“很贵”,这一点我之前写Kristin Scott Thomas讲过。
尽量选择摸起来不容易发皱,看起来质感更好的品牌和材料,近距离放大照片,能感受到这个单品本身的魅力的单品。
质感更棒的衣服不会穿几次,拿去洗了之后就失去了它原本的色彩,可以和衣橱里所有的基本款搭配。
这件就是上面的Gerard Darel
但质感好并不等于奢侈,并不是说让大家都花大价钱,件件衣服一定要买爱马仕,一定要买Max Mara,只是人到中年,如果想要穿出质感,就要舍得给自己投资更好的单品。
这样的特写质感不用说就很高级,同样来自Gerard Darel
其他的配饰偶尔拥有一两件还不错的就可以了。毕竟,我们已经没有年轻小姑娘的胶原蛋白,得从另一个方面给自己提升质感。
我自己也帮大家收集了一下,她最常穿的几个服饰品牌,小本本可以记下来了。
除了上面的Gerard Darel、Theory、Vince,还有瑞典高级性冷淡品牌Filippa K。
黑色上衣Filippa K
英国设计师Stella McCartney同名品牌,这个品牌最出名就是它的星星厚底松糕鞋。
外Max Mara,内搭Stella McCartney
这件她穿了好几次的柠檬黄的刺绣裙子,来自法国百年服装品牌Weill。
如果大家感兴趣,我可以下篇文章专门讲她这些穿过的品牌介绍,我到官网看了一眼,从剪裁、颜色和搭配,她穿的所有品牌完全符合我们中年姐姐的胃口。
02、 色系的搭配很重要
其实这在我写的穿搭文里,已经是老生常谈的话题。
我们说过从大师的油彩画里找灵感,
从好看的家居图找灵感,
在Mai Tai这里,还有另一种解法:从风景照里找灵感,而且都是我们生活里很常见的风景照片。
比如,这件上面布满黑白水墨印花的裙子,是不是会联想到夜晚的城市,选择两条金色的项链与之搭配,就像夜晚流动的金色车流灯光一,闪耀而璀璨。
再来,同样是这件服饰,换个颜色不那么夺目的配饰,立马联想到沙滩海景,圆圆的项链和耳饰,就好像树旁的路灯。
换个思路,同样的风景,只是颜色稍微有些变化,又能延伸出另一种搭配。
蓝色的上衣对应的蓝色天空,银色的耳饰和白色的裤子呼应白色的沙滩。
这种才真正体现中年女人的搭配功力,不靠时髦的元素,不靠大牌LOGO的堆砌,简单的色彩就能解决所有的搭配。
她还喜欢到大自然去吸取灵感,好多都是她自己拍摄的风景照。
比如这张粉白相间的玫瑰花,看起来很鲜艳是不是?但是转化为她的搭配,粉色的针织上衣搭配白色的夸张项链,美到不行。
又或者随意将一朵粉色玫瑰放在爱马仕丝巾的旁边,也能给她穿搭的灵感。
玫红色丝巾搭配白色Vince牛仔裤,若是觉得太鲜艳,一件灰色的针织衫和深灰色的爱马仕包包来压制,立马就显得整个人气质低调,又不乏亮眼的时髦感。
买了紫色的针织衫不懂得搭配?
看看牵牛花的照片,配上绿色的围巾,眼前一亮!
米色的小香外套找不到合适的内搭?
瞧瞧外面的花朵,它就是你最好的色彩指导老师。
所以,难怪有一句话说:“大自然是最好的色彩搭配师。”
03、围巾、丝巾的搭配
作为爱马仕vvvvvvip级的深度用户,Mai Tai的搭配中,自然少不了爱马仕的单品。
包包这里先不提,因为第一难买,第二价值昂贵,没有参考性。
但是丝巾或者围巾却是每个中年姐姐,至少都能买到或者接触到的一件单品。
从前面那么多照片当中,也不难看出Mai Tai对丝巾的喜爱程度。从第一张到现在,至少不下20条爱马仕丝巾了。
我观察过买爱马仕丝巾的女人,包括我自己,在丝巾用法和搭配上,来来回回基本上就只有几个方式,围在脖子或者当成衣服。
我看了Mai Tai后,发现她自己创造出了好几十种不同的方法。下面我也简单给大家介绍一下:
1、围绕法。
这是最最基础,也最最简单的了,基本上所有的人都会,但切记如果想要更优雅,千万别把脖子给绕紧实了。
留下一点点的展示脖子的纤细,最是好看。
2、简单折叠垂落法。
这是最简单的方式之一了,将丝巾沿着两边往中间对角线折叠好,让它自然垂落,适合随性的出门穿着。
示意图
别小看这个简单的方法,后面使用的复杂的方式的第一步,都是从这个方法开始的。
示意图
可以披在针织衫上面,也可以披在西装外套、大衣的外面。
也可以藏在外套的里面。
如果是长围巾,也可以采用这样的方式,对角线折好,披在肩上。
有没有发现,她的围巾颜色都和饰品的颜色相呼应,比如包包、项链等,这也是一种搭配方式。
3、三角系法
这个也是比较基础的系法了,将丝巾沿着对角线折叠,然后对角线的两头打结。
示意图
这个没有哪个女人不会吧。
4、配合丝巾扣使用
这是Mai Tai最喜欢的一种处理丝巾的方式,简单而且花样繁多。
她的丝巾扣多半是这种椭圆形的“日”字型的,中间有一条杠的,使用起来也很容易。
第一种, 两头从丝巾扣中,从下往上,再往下穿过去,丝巾扣主要是竖着的造型。
这种方式相对简单,也比较容易上手。
第二种, 丝巾从扣子交叉穿过,丝巾扣主要是横着的造型。
这种也不难上手,也很优雅,适合面积不太大的丝巾。
还能把扣子往左右移动,打造另一种风格。
也可以在丝巾里面叠加项链,整体看起来更富贵一些。
第三种, 是Mai Tai最喜欢的,非常优雅,有点半蝴蝶结的系法,又不会过于少女,适合那种比较中性或者商务的服饰。
半蝴蝶结可以很大,完全盛开绽放。
也可以小小一簇,和右边的对称,成为一个完整的蝴蝶结。
Mai Tai还有另一种类似扳指的丝巾扣。
方式也大概和这种“日”字型的扣子差不多,大同小异。
但多了一个让丝巾穿过,起到点缀的效果。
还可以多个环扣一起搭配,形成一个环状的围巾。
5、作为腰带使用
丝巾当腰带也是常见的一种方式,但Mai Tai发明了几种办法,系在牛仔裤上。
折叠成10公分左右,当作宽腰带使用。
如果丝巾较长,还可以直接把蝴蝶结打在前面。
实在不会打结的,配合丝巾扣使用,一样好看!
她还有更多丝巾的用法,这里就直接放图,让大家参考了。
如果她出一本关于丝巾如何搭配的书,我想我一定是第一个买这个书的读者!
Mai Tai一直是我藏在心底的压箱博主,想给大家介绍很久了。
我认为,国内追求的少女感并不是我们应该推崇的,而是像这样经历过岁月的沉淀,不在乎皱纹的洗礼,不在乎千篇一律的精修,完全展示自己真实的美,才是我们中年姐姐所应该学习的。
爱马仕铂金包是著名的奢侈品品牌爱马仕旗下的一款品牌包系列, 1984年,这款包一经问世就受到众多奢侈品爱好者的追捧,它的设计灵感来自于法国的女歌星Jane Birkin。在她有一次坐飞机时,不小心把包里的东西散落一地,非常尴尬,旁边一位绅士好心地提醒她可以用大一点的袋子来装这些零零散散的物品,Jane Birkin忍不住向他抱怨,一般的大袋子做工粗糙容易坏,而且也不好看,如果有一天爱马仕出一款这样的大提包,她肯定会去买,原来她是忠实的爱马仕包迷。
这位绅士对她说出的话产生了很大兴趣,当Jane Birkin知道这位绅士原来就是爱马仕的总裁时,立马从飞机上拿了一个纸袋,画出一个简单的包包尺寸图,提醒这位爱马仕总裁如果他们品牌可以推出一款比Kelly 包稍大一点的大提包,肯定会很畅销。
爱马仕的总裁受到她的灵感启发,特地为她专门设计了一款手提包,并且还以她的名字来命名这款包,就是我们大名鼎鼎的爱马仕铂金包Hermes Birkin。虽然这个包是以她的名字来命名的,也成就了爱马仕的经典作品,但是Jane Birkin一辈子只用过4个铂金包,后来她把这几个包都拍卖了,所得的钱用来做了慈善。可见Jane Birkin女士是一位非常有爱心的人。
在这位女士的眼里,这款包只是满足了她的使用要求,是一个容量比较大的手提袋而已,以她的名字命名,却被追捧成全球闻名的奢侈品,成了身份地位的象征,这不是她愿意看到的,而且她在使用这个包的过程中,也是很随意的,并没有太把它当回事,不像有的女人天天把这些包当个宝,炫耀自己的身份财富,不得不佩服Jane Birkin真的是一个很潇洒自由的人,不会被这些外在名利所束缚。
行走在巴黎塞纳湖畔,感受左岸那灵动的风韵景致,仰望艾菲铁塔的浪漫与温柔,与巴黎的复古文艺气息一同沉醉,现在让我们进入到蒙马特高地,体会另一份清新。
巴黎
蒙马特高地(Montmartre),位于十八区的一座130米高的山丘。这座小山丘风貌多样迷人,被人们称为一个到处都是传说的地方。浓郁的宗教氛围、随性的艺术气息、浪漫的情爱见证、慵懒的游客市民,一幕幕闲适多元的和谐生活画面均在此展现,就好比巴黎都市生活的一个小缩影。
嗯,这里,有大街的繁华,更有小巷的遗韵。
圣心堂——俯瞰巴黎的风情万种
圣心堂
已有近百年历史的圣心堂(法语:Basilique du Sacré-Ceour),屹立在蒙马特高地的至高点,更是巴黎的最高点。这座天主教圣殿风格独特,教堂建筑为罗马风格,圆顶则为拜占庭风格,建筑周身由白色的石灰华巖筑成,在蓝天下显得格外庄严肃穆,圣洁雄伟,巴黎人也亲切地称它为“白教堂”。漫步拾级而上圣心堂,心灵也会被不断的洗礼。到达教堂,你可以俯瞰远方,将整个巴黎的万种风情尽收眼底。
交通:搭乘地铁12号线至Abbesses站
小丘广场——遇见画家的心灵栖息地
小丘广场
感受完圣心堂的雄伟,往西走,步行200米,便会到达画家聚集的“小丘广场”(Place du Tertre)。
广场上充斥着浓烈的艺术气息,街头艺人画家随处皆是,卖画的小摊挤满了整个广场,素描、油画、卡通画任你挑选。这里曾是梵高、达利、毕加索等画家的发迹之处,因此,至今这里仍是画家们的梦想成名之处。在画家聚集的小丘广场画一幅肖像,或者即使只是望着那些画家们各具姿态的专注神情,你定会爱上这里的美妙。
爱墙——情侣秀恩爱圣地
爱墙
从小丘广场缓缓而下,在街头的小公园里,有一面用蓝色瓷砖铺满的墙,那便是爱墙了。
它由511块深蓝色的长方形瓷砖组成,墙上用311种语言写满了“我爱你”。这里是情侣来巴黎必来打卡的圣地,牵手漫步在风景秀丽的蜿蜒小径,在写满爱情的爱墙面前拥吻留影,许下承诺,让浪漫的爱墙见证自己的爱情,这是情侣在这里的正确打开方式……那么单身狗们,就找找你所认识的语言的“我爱你”,也算是一种小乐趣吧(哭哭脸)。
不过,不要以为,这里只是情侣虐狗的地方,在墙的上面还有一幅低调的画,画中一位身穿蓝色长裙的姑娘,斜倚在一张小桌前,画旁边有一行法语小字:soyons raisonnable, exigeons l'impossible,中文意思是:保持理智,勿要强求。单身狗可以安慰自己是个理智的银儿。
双风车咖啡馆——来和《天使爱美丽》say hi
双风车咖啡馆
在巴黎,似乎每个街头的转角,都会有一家咖啡馆。而在蒙马特高地,人们会苦苦找寻这家咖啡馆---双风车咖啡馆(Café les Deux Moulins)。双风车咖啡馆的名字源于附近的两座古老的风车磨坊“Moulin Rouge”和“Moulin de la Galette”。这个充满质朴法式风味、吊扇嘎嘎作响的小咖啡馆,便是《天使爱美丽》里,Amelie当服务生的地方。
芥茉色的天花板,蕾丝花边的窗帘、古老的壁灯和吧台,让人仿佛置身于20世纪50年代~墙上印着那个永远留着妹妹头、张着古灵精怪的大眼睛、唇边带着一抹狡黠笑容的女孩艾美丽的海报,甚至在卫生间内也有一间透明的橱窗摆放着关于《天使爱美丽》相关的东西,这些店内的爱美丽主题摆设,会让你仿佛与**的画面久期而遇。在激动之余,坐下来享用一点美味甜点,和朋友聊天消磨时间,观看这座城芸芸众生的各种样貌,对蒙马特的独特风情也会更深一些。
红磨坊——凡尘世事,不如一梦
红磨坊
走到蒙马特高地脚下,远远地便可以望见空中飘着的红色风车,那便来到了红磨坊(Moulin rouge)。这里是巴黎的红灯区,屋顶上的红色风车是它的标志。它是巴黎历史最久远、最负盛名的秀场,还是法国康康舞(French Cancan)的发源地,这里作为夜生活爱好者的圣地,去红磨坊看场演出,感受巴黎的酒吧文化和歌舞文化,应该是巴黎夜晚完美的打开方式。
街头小店——遇见未知的惊喜
蒙马特街头小店
除了那些众人皆知的标志,蒙马特路边那些玲琅满目的街头小店,个个都是极具特色的艺术馆, 那些暗藏于街头巷尾的Vintage小店,会藏着多少你我不知道的故事
求一个女包店的名字 中国人现在崇洋 ,当然国外的产品暂时是比我们好,所以你上面那些字无一是好名字,建议用什么什么斯或什么特的名字。
比如,维雅斯特,依君特斯,哈哈,反正名字随便叫随便好听,而且有档次,不容易重复,然后店名底下还可以著名英文。
店名无非是要凸显档次,如果只是单纯想让买主记住或认识。
我想起个秀气点的古典名,比较好。感觉有朝气的女子名怎么样?比如雅宣,欧德赖都是这样。
B瑶(B:美玉 瑶:美玉 )
梦瑶(瑶:美玉)
婉婷(婉寓意“和顺、温和”“婷“寓意“美好”)
睿婕(意思是聪明的女孩)
雅琳( 以“雅”入名,寓意“超脱、优雅”)
静琪(安静又乖巧的女孩)
彦妮(彦:古时候指有才学有德行的人 妮:指女孩子)
馨蕊(馨:香气 )
静宸(宸:古代君王的代称)
雪慧(冰雪聪慧)
淑颖(贤淑,聪颖)
乐姗(姗:女子走路时婀娜的样子)
h怡(怡:心旷神怡)
芸熙(熙:光明)
钰彤(钰:美玉 彤:红色)
Z雯(Z:玉的光彩 雯:色彩斑斓的云,多用于人名)
天瑜(瑜:美玉)
婧琪(婧:女子有才 琪:美玉)
静宸(宸:古代君王的代称)
雨嘉(雨,纯洁;嘉,优秀)
娅楠(娅,谐音雅,文雅;楠只是名字好听)
明美(明白事理,长得标志美丽,有着花容月貌)
可馨(与家人生活得非常温馨)
惠茜(贤惠,茜只是名字好听)
漫妮(生活浪漫,妮是对女孩的称呼,没什么意义)
香茹(香,死后留香百世,茹,没什么大意义)
月婵(比貂禅还漂亮美丽,比月光还温柔)
嫦曦(像嫦娥一样有着绝世美丽容貌,像晨曦一样朝气蓬勃,有精神)
静香(文静,象明朝时期的香妃一样美丽,文雅,贞烈)
梦洁(一个梦幻般的女孩,心地善良,纯洁)
凌薇(气势、朝气都凌人,薇,祝她将来成为一代名人)
美莲(美丽如莲花一样,还有出淤泥而不染的高尚品质)
雅静(优雅文静)
雪丽(美丽如雪)
依娜(有伊人风采,娜一般指姑娘美丽,婀娜多姿嘛)
雅芙(文雅,如出水芙蓉一般)
雨婷(温柔,聪明,漂亮)
语嫣 (嫣:美好鲜艳 )
桑榆(出自唐王勃《滕王阁序》:“北海虽赊,扶摇可接;东隅已逝,桑榆非晚。”)
曼玉(曼妙身材,婷婷玉立)
歆瑶( 歆:心悦,欢愉 瑶:美玉 )
凌菲 (菲:草木的香气很浓 )
靖瑶 (靖:平安 瑶:美玉 )
瑾萱 (瑾:美玉 萱:传说中一种忘忧的草 )
佑怡( 怡:好心情 )
Ot (O:形容女子娴静美好 t:形容事物美好 )
檀雅 (檀:植物 雅:正规 )
若Q (Q:飞翔 )
熙雯 (熙:光明 雯:成花纹的云彩)
诗茵(诗:寓意文雅、浪漫)
静璇 (聪明文静)
婕珍 (意思是聪明的女孩)
沐卉 (卉:草的总称 沐:如雨般湿润 )
琪涵(有美玉一般内涵的女孩)
佳琦 (琦,是玉的意思,佳琦意思是犹如上好美玉一样白璧无暇!)
昭雪(昭:充满活力,是一个阳光女孩。雪:愿她象雪一样纯洁、美丽。)
倩雪(即前雪,也就是雪天出生的可爱公主啦)
玉珍(象玉一般美丽,珍珠一样令人喜爱)
茹雪(茹,谐音如;全名意思是想雪一般纯洁,善良)
正梅(为人正直,能承受各种打击)
美琳(美丽,善良,活泼)
欢馨(快乐,与家人生活得非常温馨)
优璇(优,各个方面都很优秀;璇,像美玉一样美丽,受人欢迎)
雨嘉(雨,纯洁;嘉,优秀)
娅楠(娅,谐音雅,文雅;楠只是名字好听)
明美(明白事理,长得标志美丽,有着花容月貌)
可馨(一个美丽的可人儿。能与家人生活得非常温馨)
惠茜(贤惠,茜只是名字好听)
漫妮(>>
名牌包包标志大全 详细请看:
wenkubaidu/f
里面很完整的,介绍、什么都有的。
名牌包包有哪些品牌 世界名牌包包有哪些品牌
NO1: 路易・威登LV(LV包包品牌创立于1854年法国巴黎)
NO2:香奈儿Chanel (十大名牌包,包包品牌开始于1921年法国)
NO3:古琦欧・古琦Gucci (开始于1923年意大利佛罗伦萨)
NO4:圣大保罗Polo (世界名牌,源自1910年的美国)
NO5:普拉达Prada(十大包包品牌手袋,1913年意大利,著名品牌)
NO6:寇兹Coach (1941年纽约曼哈顿,美国著名皮革制品公司)
此外,鳄鱼、达芙妮、耐克、百丽等包包依次位于第六到第十。
名牌包包皮包系列哪些比较知名
1、路易・威登LV(始创于1854年法国,世界品牌500强,箱包和皮具领域的全球第一品牌,路易威登(中国)商业销售有限公司)
2、古琦欧・古琦Gucci(始创于1923年意大利,意大利最大的时装集团,十大名牌皮包,世界十大奢侈品品牌,意大利Gucci公司)
3、香奈儿Chanel(创于1913年法国巴黎,有80多年经历的著名品牌,十大品牌皮具,世界品牌500强,法国香奈儿股份有限公司)
4、爱马仕Hermes(创立于1837年,世界顶级奢侈品品牌,世界十大皮包品牌,业界享有极高声誉,法国爱马仕(Hermes)集团)
5、梦特娇Montagut(始创于1880年法国,法国最著名的品牌之一,大型跨国集团公司,十大名牌皮具,法国梦特娇(Montagut)公司)
6、登喜路Dunhill(始创于1893年英国,世界著名奢华品牌,专业致力于皮具的设计、制作的品牌,英国登喜路(Dunhill)公司)
此外,圣大保罗Polo、沙驰SATCHI、波士Hugo、鳄鱼Lacoste等都是知名的品牌包包。
名牌包包钱包系列有哪些比较知名
1、米奇Mickey钱包 (品牌源于迪斯尼1928年创造的米老鼠形象)
2、路易・威登Louis Vuitton (LV品牌创立于1854年法国巴黎)
3、古奇欧・古孜Gucci钱包 (开始于1923年意大利)
4、金利来钱包 (中国驰名商标,知名品牌)
5、Hugo Boss 钱包 (1923年创立于德国,著名男装品牌)
6、Lee钱包 (开始于1889年美国,百年历史)
7、李维斯Levi's (品牌开始于1853美国,牛仔裤的“鼻祖”)
8、鳄鱼Lacoste钱包 (1933年法国)
9、圣大保罗Polo钱包 (1910年始创于美国加州,全球知名品牌)
10、曼蒙特钱包 (红谷皮饰集团旗下品牌,优秀的民族品牌)
卖包包的给几个好听的店名,意思也带上。 幽默点:包你满意、小包厢、可爱包包。严肃点:耐用包店、美丽包或者以你的姓来,XX包店。 O(∩_∩)O~
用于包包的品牌名字? Lifelong,莱芙朗-------广告词:一生相伴
包包取名大全 陈宝宝的出生真太阳时:2010年7月26日 8:54
生辰八字:庚寅年 癸未月 丁丑日 甲辰时
八字五行得分情况:
木2288; 火176; (同类得分:4048)
土174; 金132; 水15; (异类得分:456)
相差:-512 综合旺衰得分:-512
八字比较平衡。
候选名:
陈亮彤
陈烁晓
陈烁逦
这几个都是最专业的吉名,符合生辰八字起名喜忌,五行、五格都是满分。
在适宜入名的汉字中,满足五行平衡、五格满分的吉名组合成百上千,可以全部推算出来根据自己心愿挑选最满意的。但我不了解你的个人喜好,只能尽力按一般人都喜欢的原则选了几个供你参考、打开思路,希望能够对你有所帮助。
最名贵的包包有哪些品牌? CHANEL(香奈儿)Hermes(爱马仕) Granfranco Lotti(简罗蒂 ) LV(路易威登)Dior(迪奥)Coach(蔻驰) Gucci(古奇)Burberry(巴宝莉)
求淘宝店名卖包包 建议店名容易让人记住并搜到的,名字可针对包包和店面设计分以有可爱型,成熟阀的,简单实用型。像用你的昵称(14号包包坊)就很简单易记。
求包包品牌名字。 没牌子,糖果波士顿枕头包
香奈儿包包的名字 boy chanel。
boy chanel是香奈儿2012年上市的一个系列,主要的风格为走中性随性路线。在当今这个充斥着个性与时尚的年代,中规中矩的包已经不能满足人们对于追求自我的欲望,那些拥有独特魅力的包逐渐走入人们的视野,并逐步巩固自己在时尚圈的地位,而且香奈儿(Chanel)的新款Boy Chanel正是一款具有这种特点,并且凭借着其独特的魅力征服时尚界。
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