以《天台爱情》为例，解读一下周杰伦的乌托邦理想?

《天台爱情》是周杰伦自编自导自演的第二部**，这部**讲述的生活在底层的小人物浪子膏，在无意间英雄救美，邂逅了自己的女神大明星心艾，两人不在意世俗目光，打破阶级束缚，谈了一场让人神往的唯美恋爱。

故事里有青涩懵懂的爱情，有生死与共的兄弟义气、也有患难与共的街坊义气、这群生活在底层的人物，在大家看不见的天台用力的生活着，虽然贫穷，但他们也有着自己的快乐和美好。

这部影片是周杰伦的乌托邦理想，是他心底的柔软和美好，是他历尽千帆之后依然保持初心和纯净的佳作，今天本文将从色彩应用、背景音乐、主题呈现来分析《天台爱情》，解读周杰伦的乌托邦理想。

一、色彩应用：用色彩勾勒出画面场景，展示富有浪漫主义色彩的理想世界

1、华丽而复古的服饰，是对生命的讴歌

浅蓝的铆钉牛仔外套、**条纹衬衫连衣裙、五颜六色的花衬衣、深色系的西装，影片中的人物服饰都有着鲜明的个性特点，是身份的象征也是性格的象征。

人物的服装有着鲜明的时代特点，用有年代感的服饰，把观众的记忆拉回色彩鲜明的旧时光，让观众置身其中，去感受旧时光的单纯与美好。

通过服饰这个载体，来承载人们对生活的炽热，用鲜艳的颜色表现生命的张扬和热烈，用色彩唱响生命的赞歌。

2、五彩缤纷的画面，表现炽热饱满的情感

有的人将周杰伦的成功归咎于天赋，而我更认为他的成功是在于超强的学习能力，《天台爱情》的色彩应用就是他向张艺谋“偷师”学习的最好作品。

周杰伦在《天台爱情》中把色彩运用到了极致，用色彩构建了一座华丽的城堡，增强了**的视觉冲击力，使作品透露出温暖浪漫、潇洒热情、生机勃勃的气息。

青灰色的背景墙面凸显了时代的背景，五彩缤纷的生活情景将本片主题展现的淋漓尽致，纵使身处底层，内心也应该丰富多彩，让生活变得绚烂多彩，色彩在天台肆意挥洒。

3、童话般的艺术色彩，折射出导演的内心世界

彩色象征着积极勇敢、象征着幸福美好、象征着热爱奋斗，当然也代表着童话世界，周杰伦用色彩赋予画面浓郁的象征寓意，揭示了小人物的积极乐观，也传递了内心的单纯美好。

谢霆锋曾经说过，周杰伦就像是一个玻璃做的王子，非常的纯洁干净，其实从周杰伦的作品就可以窥知其一，周杰伦借用《天台爱情》表达自己的情感，折射出其简单纯净的内心世界。

《天台爱情》是周杰伦内心童话的展现，他借浪子膏表达对朋友的义气、向往简单快乐的生活，享受和朋友在一起的时光，沉浸在自己的童话乐园，不在意世俗的眼光，对兄弟情深义重，对感情炽热真诚。

又借着女主心艾表达出大明星想要拥有普通人爱情的想法，不顾身份名气的差距，追求简单炽热的爱情，这是剧中浪子膏的感情，也是剧外周杰伦的爱情。

二：**音乐，用音乐烘托情景氛围，诠释不同意境下的心情基调

1、33首原创音乐奠定影片的欢乐基调，增强故事情节的表现力

轻松欢快的《保龄男孩》、热血沸腾的《打架舞》、浪漫温馨的《情人湖夜市》、温柔细腻的《哪里都是你》、气势磅礴的《悲剧的序幕》等，周杰伦的音乐才华在这部影片中发挥到了极致，33首原创音乐，让冲着听歌去观影的歌迷一次性过足了瘾。

这33首音乐为这部歌舞片做了很好的音乐铺垫，各式各样的音乐，也奠定了影片欢乐的基调，营造出快乐的氛围，让观众能够感受到影片传递出的乐观精神。

也弥补了导演在叙事方面的短板，用音乐来表现故事情节，让情节更加有说服力和表现力，让音乐和剧情融为一体，推动着故事情节的发展。

2、音乐和舞蹈相结合，使**画面更加生动，剧情更加丰富

开饭之前，唱着《天台》在天台欢快跳舞的天台人，用音乐将天台人的美好和热情展现的淋漓尽致，既是表现平凡人把生活过得不平凡的主题，也是为下文做铺垫。

周杰伦从张艺谋那里偷师的并非只有色彩的运用，还有民族元素的应用，皮影戏、中医、中国功夫等元素的歌舞表现，也暗藏了周杰伦对中国文化的推崇和敬意，丰富了**的寓意和情感。

音乐和舞蹈的相得益彰，不仅营造了浪漫的戏剧氛围，还刻画出了人物内心的幸福和愉悦，用歌舞的形式表达人物感情，使影片的整体更加的和谐和生动，让剧情更具说服力。

3、东方乐器和西方乐器的完美融合，诠释周杰伦的音乐王国

大鼓、二胡、长笛、小号、手风琴、吉他、架子鼓等多元音乐元素的完美融合，是周杰伦的音乐无可复制的特色，从这33首歌曲我们可以看到周杰伦的音乐王国的缤纷多彩和纯粹干净。

周杰伦音乐最大的特点就是“真”，源于生活的真，这个不太会说话的男孩，用音乐表达自己的情感，讲述着自己的故事，传递着他的乐观积极、自信勇敢。

在多愁善感的懵懂时期唱着《晴天》、《七里香》、《安静》来表达自己的情感，在人生巅峰的时候他唱着《超人不会飞》一边喊着累一边为自己加油鼓劲，在幸福美满的时候他唱着《mojito》、《告白气球》、《前世情人》和大家分享自己的幸福美好。

有一些歌迷说周杰伦变了，歌曲没有以前的味道了，其实周杰伦的音乐一直都在坚持做自我、唱出自我，在人生的不同阶段，周杰伦也在输出不一样的音乐，变得并不是周杰伦，而是跟不上周杰伦步伐走向人生幸福阶段的人。

周杰伦的音乐王国也是他的人生版图，从年少轻狂奋发图强的少年到结婚生子幸福生活的中年以及未来无限可能的老年，周杰伦用音乐记录着他的人生，分享着他的美好和幸福，传递着希望和力量，而我们在周杰伦的音乐里去寻找自己的影子，虽然不是每一个阶段都能感同身受，但是也努力去向更好的阶段奋进。

三、主题呈现：乌托邦理想的呈现，传递积极乐观的生活态度

1、《天台爱情》的乌托邦呈现

乌托邦这个词是由英国空想主义家托马斯莫尔提出，他将希腊语中的“ou”和“topos”组合在一起创造了“utopia”乌托邦这个词，“ou”和“topos”这两个词在希腊语中分别是代表“没有”和“地方”的意思，合在一起就是指不存在的地方。

托马斯莫尔之所以会创造这个词是因为当时的人们活在水深火热之中，人们渴望得到自由和平等，这个词是一种希望，象征着人们对于美好生活的向往和期望。

《天台爱情》的时代背景和底层人物的状态和托马斯莫尔创造出乌托邦这个词是吻合的，《天台爱情》的主角们生活在被城市放逐的天台之上，被所谓的上流人士称之为混乱的存在，是许多人不愿意触碰和企及的地方，生活在天台上的人也是很多人不耻，被城市边缘化。

这群可能会随时面临着会被城市驱赶的人，却过着最单纯和快乐的生活，没有金钱利益的诱惑，没有尔虞我诈的勾心斗角，他们在贫穷中去寻生活的乐趣，快乐的过好每一天，享受当下所有的幸福。

2、上有天堂、下有天台

“上有天堂、下有天台”这是**《天台爱情》的一句口号，这样一个被城市边缘化的地方，被导演用来和众人向往的天堂媲美，因为它是周杰伦的理想世界呈现：远离城市的喧嚣，享受生活的美好，天台承载着无数的青春记忆和温暖的旧时光。

天台上的人们他们简单纯粹，快乐的时候就载歌载舞、生气的时候会大声释放，朋友邻里互相帮助，兄弟之间义气相挺，爱情也能顺心如意，心想事成，一切都朝着理想和美好的方向发展，天台上的每一个人都拥有最简单的幸福。

最简单的幸福、最底层的人们，这种看似悖论的组合，在**里却显得相得益彰，看似是不可实现的乌托邦理想，其实是人心主观世界的现实呈现，有的人从这群天台人中看到了他们眼里的光芒、有的人对此不屑一顾认为他们只是一场笑话、有的人在他们身上找回了丢失的自我。

周杰伦用《天台爱情》向我们诠释：不管身处怎样的环境，都是可以主动寻找和获取幸福的，，平凡的生活，保持乐观和善良，就能够活得不平凡。

3、周杰伦的乌托邦理想

周杰伦曾经有建一座"J大楼"的梦想，让自己的亲朋好友都住在这栋楼里，自己承担大楼费用，让亲朋好友能够在这栋楼里畅快自由的生活，向天台人一样简单快乐。

然而无所不能的周杰伦，这个理想实现起来也太难了，除了要考虑经济成本以外，还有很多不可变的因素，比如每个人除了周杰伦以外也有自己的朋友圈和亲友圈，每个人有着自己的生活和事业，也有着自己的想法和规划，当然还有，人心是会变的。

周杰伦的J大楼最终没有成型，有人说是周杰伦的前老板杨俊荣把他劝住了，有的人说是叶惠美不同意，有的人说周杰伦的理想实现起来很是困难，不管哪种原因，结局都是失败，但是周杰伦的乌托邦理想并没有因此而结束。

他用《天台爱情》实现了自己的“J大楼”梦想，**中的浪子膏就是现实生活中的周杰伦，对爱情，他不在乎身份地位的差别，只要认定了便倾尽全力去爱，疲劳不堪也要陪妻子走秀、结婚多年还为妻子制造惊喜、妻子的工作总是第一个支持，爱情中，他并不是高不可攀的天王，而是一个为爱疯狂的嫩头青，一个爱的炽热的少年。

他有着公主心，也有着英雄梦，喜欢被大家拥簇着夸奖，也享受照顾朋友的感觉，出道20年，周杰伦身边的人还是出道时的那帮人，做节目、拍**、上综艺，有周杰伦的地方都能够看到他们。

有的人调侃这群人是拖周杰伦后腿，扶不起的阿斗，殊不知他们对周杰伦的意义并非是利益关系，周杰伦享受的是自己的英雄侠义梦想，享受的是和朋友在一起的时光，享受的是生活最简单最纯真的模样，和金钱、名气无关。

周杰伦的乌托邦理想和陶渊明的世外桃源有着异曲同工之处，内心拥有温暖和美好，保持着初心和热情，回归事物本初的单纯，让爱随心、让心随性。

当动物开口说话时你可别太惊讶、当恐龙驰骋在眼前时也别瞪大眼睛，长矛、棒槌、斧头不同的冷兵器对抗的竟然是现代工艺之下的机械怪兽，壮丽宏伟的异域风光，原始景色的清新自然被Q版卡通画风装扮出另类可爱的风格，这款由经典端游改编而成的正版IP授权手游 石器时代M ，正在受到全球2亿勇士的呼召，骑宠、飞行、探险，这是属于全新石器时代的标志!

石器时代M完美还原端游玩法，独创的宠物系统结合回合制战斗，将宠物养成和策略战斗融合贯彻到底。宠物和怪兽的形象大多数取材于远古动物，尤其是早已灭绝的恐龙被活灵活现地重塑在游戏中，并有很大的创新。石器时代M基本保留了经典端游所创造的宠物形象，“机爆”帖拉所伊朵、“红暴”巴多兰恩、五色人龙、地狗鲁尼帖斯等超多神宠拉你回坑!玩家最多可以1带5宠，享受自由配置阵容队伍的感受，更有绚丽华美的技能特效引爆战斗热潮,深度的养成系统让你多方面培养心爱的宠物，提升战力进阶部落最强勇士。

石器时代M画面上具有质的飞越，极致细腻3D卡通画风取代了原版贴纸式质感，开放式的鲁尔大陆又将重新演绎一场奇幻古怪的冒险之旅。超高的游戏性，丰富有趣的多样玩法让你目不暇接。想在竞技场中和旗鼓相当的真实玩家一决高下，或者是化身考古学家在古迹中探索，闲暇之余，不如来场轻松的宠物赛跑比赛，钓鱼、捕兽、挖矿、答题等等根本停不下来!

还记得当年人山人海、宠物遍地的卡鲁它那村，纵横交错分布在海上的岛村引导着往日的繁荣。除此之外，整个地图的设计都是满满的回忆杀!三大岛屿、四大新手村，神秘幽暗的海底洞穴都让人心向神往。冒险从来不是孤独的!社交尤其重要，数十种丰富的社交玩法帮助你摆脱孤独处境，认识一个师傅、结交几个朋友、邂逅心中的他/她一起踏入婚姻殿堂，独特的结婚系统，人山人海的围裙舞现场，答题大赛、宠物赛跑、家族合作任务等各种新奇的玩法带给你暖心的快乐!

　　这个秋天，幸福莫过于有人让你笑，有人陪你笑，有人听你笑。以下是我给各位读者分享的感悟爱情的句子35句,欢迎大家分享。

1、此去经年，你是我心扉处最美的回忆。只叹，天涯相隔，日日为一份过往苦苦痴缠，是等待也是期盼，是无奈也是忧伤。记忆里婀娜多姿的你，是我说不清道不明的心语，你的离去，是我执着在时光里的等待，因你，我要用一行行的文字，敲出千言万语的想念。

2、长街长，烟花繁，君挑灯回看；短亭短，红尘辗，臣妾把萧再叹。风华是一指流砂，苍老是一段年华。

3、每个人心里都装满悲伤，脸上却写着无所谓。我们还要伪装到什么时候。

4、追求而得的爱情固然美好，但不经追求而得的爱情更为美好。

5、我爱你，不仅因为你的样子，还因为，和你在一起时，我的样子。那个让你流泪的，是你最爱的人；那个懂你眼泪的，是最爱你的人。那个为你擦干眼泪的，才是最后和你相守的人。

6、有时候，人真的不用周全太多人的意见，那样反而更令人无从下手。

7、距离，是站在天涯这边的我，望不到海角那边的你。

8、思念别人是一种温馨，被别人思念是一种愉悦。当然最完美的状态是——彼此思念。否则，单相思是一种哀愁，只被别人思念是一种负担。

9、"生活在别处"请铭记这句话。骗人的不一定是坏人，也可能是生活所迫；而高贵的也不一定是好人，有可能是利益的驱使。

10、我不知道你的心里是否有我，我不知道你会不会接受我，我也不知道你会不会看到。我只知道我一直喜欢着你！不管未来会不会一直持续下去！至少在此刻我依旧喜欢你！

11、走的多了，经历过了，发现感情，也并没有想象中的那样美好。

12、我是否能够在某一个晚上出现在你的脑海里。

13、不主动他会失去，太主动他不珍惜，这就是人心。

14、不能没有你，是你给我漂泊的心，筑建了可以停泊的港湾，不在孤独与无助。

15、默默的单恋，保留你的影子成为我最深刻的回忆。

16、有时候总是说想和一个人在一起，不在意他的外貌，不在意他是否富有，不在意他有怎样的家庭，就因为他是那个人，可以耐心的容忍你的无理取闹，可以安安静静的陪你做你想做的事，有个大肩膀让你靠一靠，可生活的财米油盐人情世故总是会打破这种乌托邦式爱情，慢慢地便有了争吵……

17、生活中的错过实在太多，几多惆怅，几多无奈。

18、人这一辈子，无论你走到哪里，身后有人追赶你，远方有人回头找你，已是最大的福分。

19、在红尘里等待，等待我的红尘里，你还在吗？在那么多守望的岁月里，多希望再像从前那样，一抬眼你的身影就会飘进来，倚水而来，如清如洌，亦柔亦美。我真的希望与你十指轻轻一碰，暖意沁心。

20、在你的身上，我找全了我的喜怒哀乐，春夏秋冬。

21、变老并不等于成熟，真正的成熟在于看透。

22、要认错，也好改错；真正的爱，不是彼此凝视，而是共同沿着同一方向望去。其实，爱不是寻找一个完美的人。而是，要学会用完美的眼光，欣赏一个并不完美的人。生命就像是一种回音，你送出了什么它就送回什么，你播种了什么就是会收获什么，你给予什么就会得到什么。

23、幸好爱情不是一切，幸好一切不都是爱情。

24、女人，喝醉的时候想的第一个人，便是伤她最深的人。

25、一个人一生能够爱上很多人的，等你获得真正属于你的愉悦之后，你就会明白以前的伤痛其实是—种财富，它让你学习并领悟更好地去把握和珍惜你爱的人。

26、牵着我的手，闭着眼睛走你也不会迷路。

27、暗暗地关注一个人，悄悄地思念一个人，因为距离那个人变得更加完美，因为不曾在一起，不必承受分开的痛苦。不是所有你喜欢的人都一定要在一起，不是每一次动心都是要争取的。

28、我在街沿急急走着，每一脚踏在地上都是一个响亮的吻。

29、又是到了夜深人静的半夜，思索了好久我们之间的爱情，对你的情感似乎永远也放不下，这么晚了你在想我吗？我还在这打著讯息想告诉你，我好想你。

30、很多时候，往往一个小细节能改变很多， 不是什么都能大吵大闹能解决的。 多给自己一点信心，给对方一些信任，比什么都好。

31、奥普拉曾经说过，"一个人可以非常清贫、困顿、低微，但是不可以没有梦想。只要梦想一天，只要梦想存在一天，就可以改变自己的处境。"奥普拉童年清贫，未满二十就未婚先育，少年放荡不羁，那些年少时的噩梦并没有击垮她，还成就了她[xx]年节目持续走红的梦想。这正是上苍的伟大之处，它既让人生跌入海底，也把人生推向浪尖。奥普拉的成功，其实就是一个又一个的梦在轮番上演，与众不同的是，她掌握了梦的'方向，学会了顺风奔跑，她还学会了在噩梦里呵护自己的梦想，直到走出困境，梦想成真。

32、在爱情里，请你不要失重，不要变成什么他喜欢的样子，他喜欢的永远是你最初的样子，所以，请勇敢做自己。

33、都会过去的，时间是最好的灵药，一切都会被遗忘，你会遇见更好的人，你还有你的学业，你的物理，你会继续往前走，发现新的东西，比爱情更好的东西，你会渐渐忘记那个人。作者：谦少 出处：网游之与光同尘

34、在爱情的国度里，有人热烈的追求，有人痴痴的等待，有人却是一次邂逅，一次偶遇，一次眼神的碰撞。爱的故事演绎了无数的悲欢离合。因为曾经深深的爱过，曾经因为爱快乐过，曾经因为爱而痛苦过。所以说，缘，妙不可言。因为爱过，所以寂寞。

35、大道理我都懂。小情绪我也能控制、但是喝醉的时候有人和我提起你、眼泪就不停的流。

一、

1940年10月9日，盘旋在英国利物浦上空的德国轰炸机正对这座城市进行狂轰滥炸，就在这一天的黄昏，约翰•列侬降生在一家妇产医院，其时利物浦的天空残阳如血，正下着雨和炸弹。

母亲茱莉亚（Julia Stanley）为他取名为约翰•温斯顿•列侬（John Winston Lennon），她希望小列侬能够像战时首相温斯顿•丘吉尔一样坚强，如斗牛犬一般不畏强蛮永不服输。

小列侬的身世并不幸福。

父亲艾尔弗雷德（Alfred Lennon）是名海员，一次出海后便失联了，有人说他父亲在非洲被抓了，也有人说是抛妻弃子，反正，无能为力的母亲最后不得不让小列侬寄养在她姐姐家里。

尽管咪咪姨妈（Mimi Stanley）对小列侬非常照顾，但也许是自从小离开父母，小列侬的性格颇内向和害羞，甚少主动与人交谈，常独个闷头阅读姨妈书架上王尔德的书，细味书中悲剧童话的苦难情节和善恶美丑交融的哲学。

也许是阅读太投入，用眼过度让小列侬视力不佳，像其他爱美的孩子一样，他也配带隐形眼镜，却一直无法适应，饱受隐形眼镜之苦。

一次偶然的机会，小列侬试戴了祖母的那副小圆眼镜，舒适和清晰的感觉让他犹如发现新大陆，瞬间便爱上这“土土”的小圆眼镜，并从此丢弃那让他不适的隐形眼镜。

成名后，圆框眼镜甚至成为列侬的一个象征。

是啊，为什么要赶时髦，而苦了自己？为什么要选择活得如此不快乐？

他记得五岁那年，妈妈告诉他，人生的关键在于快乐。

上小学后，人们问他长大以后要做什么，他写下“快乐”二字，却被同学们嘲笑。

多年以后，回想起那一幕，约翰•列侬说：

“他们告诉我，我理解错了题目。

而我告诉他们，是他们理解错了人生。”

二、

虽然列侬的成长伴随着孤独与误解，但万幸封闭的性格并没有扭曲他的心灵，相反让他的内心世界腾出一片天地，专门去容纳那些让他“快乐”事物。

列侬喜欢听音乐，十二岁便迷上摇滚。

他央求姨妈送他一把吉他。

凭着这把吉他，1955年初列侬在学校里组织了一个摇滚乐队"the Quarrymen"（采石工人），自己担任主唱和词作者。

他的中学校长很欣赏这位才华横溢的年轻人，写了一封推荐信，让列侬前往利物浦艺术学院学习。

进入艺术学院后列侬更加痴迷于摇滚，甚至表示只有“摇滚是真实的，其它的一切都是不真实的”。

1956年，列侬在一间教堂内弹吉他，惺惺相惜地认识了保罗•麦卡特尼（Paul McCartney），那是音乐史上让人神往的一次相会，那是摇滚乐迷心中永远闪闪发光的时刻。

二人凭借才华，先后吸引了音乐才子乔治•哈里森(George Harrison)和林戈•斯塔尔(Ringo Starr)加入乐队。

1960年，四个年轻人把乐队改名为“The Beatles”，也就是家喻户晓的“甲壳虫乐队”，又名“披头士”。

“披头士”乐队有多牛？

1962年发行第一支单曲《Love Me Do》便进入英国流行榜，次年发行首张专辑《Please Please Me》更一举创下连续30周位居英国流行音乐专辑榜榜首的纪录。

1964年4月4日，创下包揽公告牌Hot 100单曲榜前5名的纪录；同年凭借歌曲《A Hard Day's Night》获得第7届格莱美最佳乐队奖。

1965年推出“披头士”代表作之一歌曲《Yesterday》，蝉联4周美国公告牌百强单曲榜首 ； 同年10月26日，英女皇在白金汉宫亲自为披头士成员授勋。

1967年发行的专辑《SgtPepper's Lonely Hearts Club Band》获得第10届格莱美年度最佳专辑奖 。

1968年发行的单曲《Hey Jude》连续9周位居美国公告牌榜首，单曲唱片全球销量超过了八百万张，成为又一代表力作。

就算乐队于1970年解散后，人们对披头士的喜爱亦不减。

1988年“披头士”乐队进入摇滚名人堂；1996年凭借单曲《Free As A Bird》获得第39届格莱美最佳流行乐队奖；2004年《滚石》杂志评选了“历史上最伟大的50位流行音乐家”，The Beatles名列第一；2008年他们在美国公告牌“最杰出音乐人Hot 100”榜单中名列榜首，同年以20首冠军单曲在公告牌“最多冠军单曲”榜单中排名第一。

根据英国官方排行榜公司公布的数据，截止于2014年12月，稳坐全球唱片销量总冠军宝座的，还是披头士乐队。

为了纪念披头士乐队，有人把天上有五颗小行星分别命名为披头士星星、列侬星星、麦卡特尼星星、哈里森星星和斯塔尔星星。

三、

1965年专辑《Help！》发行后，列侬在一次采访中表示：“I was really crying out for help”（我真的痛彻心扉地想寻求帮助）。

披头士的歌曲歌词内容大多是队员的亲身经历，用列侬自己的话说，就是“它们源于我本人的生活，而非杜撰出来的美妙故事”。

乐队的走红带来了60年代全球性的“披头士”热潮，作为乐队灵魂人物约翰•列侬自然人气急升。

但唱片的销量和身价真的就是列侬自己所追求的“快乐”了吗？在“披头士”的全盛时期，列侬居然感到迷茫。

列侬的迷茫需要一个人为他开解。

1966年9月，约翰•列侬在伦敦观看一场著名的激浪派行为艺术表演《切片Cut Piece》。

穿戴整体的女行为艺术家站在台上说：

观众陆续登台，在缄默中剪割下女艺术家的衣服，直到她一丝不挂为止。

那是列侬首次邂逅小野洋子这个东方奇女子，她野性十足，御用的艺术主题是裸露与和平。

列侬认定小野洋子就是自己的Ms Answer，她宣扬和平主义的先锋艺术理念与列侬的想法不谋而合。

列侬自己说：“任何人包括披头士的成员，假如不理解我为何要与洋子在一起，那就是对我的最大误解。”

小野洋子改变了列侬的音乐风格和音乐思想，从之后披头士推出的歌曲“Across the universe”和“nothing is gonna change my world”等可知，歌词中穿越宇宙和阔达世界的情怀一扫《Help！》时期他的迷茫和颓然，说明列侬真的走出来困惑，理清了自己的艺术思绪。

约翰•列侬再次奔向自己认定的“快乐”。

四、

1968年夏天，列侬开始与洋子同居，然而早在62年，列侬就与辛西娅•鲍威尔(Cynthia Powell)结婚，且已有一个五岁的儿子朱利安•列侬(Julian Lennon)。

前妻辛西娅永远都只能是列侬的忠实听众，相对于孤身走在艺术前沿的列侬，两人的精神世界注定似的渐行渐远。而洋子的出现却驱散了列侬的孤独感，叛逆不羁的洋子犹如王尔德笔下的女巫，一挥魔法棒就点开列侬封闭的心扉。

当列侬与辛西娅的婚姻到了崩溃边缘，一直疼爱列侬儿子的保罗•麦卡特尼担心大人的婚变会对小孩带来心理阴影，于是保罗特意为列侬这五岁的儿子Julian写下一首《Hey Jude》（Hey，Julian），鼓励朱利安要勇敢生活，不要害怕。

无心插柳的一首《HeyJude》稳居流行榜长达9个星期，成为披头士后期商业的一个高峰。

1969年3月20日，列侬和大他7岁的小野洋子在直布罗陀结婚。

婚后，二人一起创作实验音乐，发行唱片以及探索先锋艺术。

蜜月期间，二人躺在阿姆斯特丹的希尔顿饭店的床上整整七天不下床，接受世界媒体采访，宣扬两人的 “床上和平行动” ，以此反对美国的对越战争。

列侬与洋子通过这个行为艺术向全世界呼吁： 武力不会对和平有任何帮助，任何人都可以通过躺在床上一星期而获得和平。

是啊，为什要战争？为什要暴力？不如躺在床上快乐地享受人生的美好！

五、

洋子的介入让列侬与保罗产生矛盾，一是保罗无法容忍洋子在录音室里的疯狂举止，而音乐理念改变了的列侬也怒斥保罗的音乐没有思想，披头士乐队内部出现严重分歧。

1969年9月，在发行那张著名的专辑《Abbey Road》（修道院之路）以及第二年发行了《Let It Be》后，就在1970年，传奇的披头士乐队宣布正式解散。

披头士四人一排横度Abbey Road的照片，是广为流传的“网红”照片，至今仍有不少人争相模仿。

在他们的后背，其实是披头士的御用录音室。他们走得如此毅然，不带半分留恋。保罗甚至是光着脚走的，他的右手还夹着香烟。

单曲《Let It Be》伤感而大气，被誉为披头士最伟大的歌曲，“Let It Be”就是“随他去吧”的意思，这也许代表着披头士成员对乐队解散的一点无奈的洒脱。

列侬与保罗，这对惺惺相惜的音乐天才——曾经至亲密友，在披头士解散之后几乎反目成仇，几年间经常针锋相对地写歌互怼，让歌迷都唏嘘不已。

幸好他们最后都能够冰释前嫌，和好如初。

六、

1971年的春天，列侬与洋子移居美国纽约。这一年的秋天，列侬发行了他的个人经典之作《Imagine》（幻想）。

70年代的列侬几乎完全投身于和平运动，频繁参加反对美国越战的游行，因为英国支持美国越战，甚至退还了英女皇的勋章。

那段时间列侬与洋子居住在乡间的别墅，早晨有浓浓的雾，清新空气和看不尽的绿意。

列侬在白色的钢琴上敲出一段淡淡的伴奏，轻盈如平和的呼吸、心跳，如此开始了《Imagine》的创作……

我们的上面没有天堂，我们的脚下没有地狱，我们的头顶只有天空，让我们为今生而活。

幻想没有国界，没有宗教，没有贪婪，没有杀戮的世界，四海之内皆兄弟，共同快乐分享人间的美妙。

《Imagine》所描写的正是列侬心中的大同世界，被誉为乌托邦的圣歌，唤起无数人心底里对和平渴望的共鸣。

2015年11月13日，ISIS极端组织血洗巴黎，震惊世界。

恐怖袭击发生十几个小时后，德国钢琴家大卫用自行车拉来一架印有反战标志的钢琴，赶到惊魂未定的巴黎，固定好钢琴后，他一言不发地坐上去，静静开始弹奏。

当列侬《Imagine》的旋律响起，围观民众纷纷落泪。

平和悠扬的旋律似把人们带到那个没有战火、没有隔阂的美好乌托邦，那无辜的89条生命并没逝去，世界也不再是现在千疮百孔的模样。

列侬的音乐一次又一次为世界疗伤。

七、

1975年10月9日，列侬生日那天，他和洋子的孩子西恩•列侬(Sean Lennon，日本名：小野太郎 )出生。

列侬把挂在床头五年没动过的吉他取下来，为儿子创作了歌曲《Beautiful Boy》。

此后列侬夫妇便潜心在家照顾孩子西恩，几年时间仅仅出过两张唱片。

列侬深谙生活的意义，他说过一句名言： 当我们为生活疲于奔命时，生活已离我们而去。

眼下他最有价值的生活和最大的快乐正是这天伦之乐。

1980年12月8日晚，列侬刚为洋子的歌曲《如履薄冰》配完吉他曲，夫妇离开录音棚着急回家看望心爱的儿子。

但当他们走到曼哈顿自家公寓大楼前，等待他们的却是精神病狂热歌迷大卫•查普曼的子弹。

约翰•列侬身中四枪倒在血泊中，小野洋子抱着列侬的头痛哭呼救，而疯狂的枪手查普曼行凶后没有逃跑，反而呆立原地胡乱翻看一本小说《麦田里的守望者》，该狂徒早前甚至还恭敬地向列侬索要过签名。

一代巨星就此陨落。

列侬身亡后，全世界数百万歌迷到其寓所达科塔大夏参加默哀悼念；《时代周刊》以“音乐之死”为封面报道他的离世。

约翰•列侬的音乐主题多为和平、博爱以及理想主义，他商业上的巨大成功、惹人争议的先锋艺术理念以及悲剧性的结局无一不是人们茶余饭后的绝佳谈资。

然而不管你对他的态度是喜爱还是否定，列侬大概也不会在乎。

约翰•列侬毫无疑问是一个天才，一个传奇，或许他在乎的，只是一心追求自己的“快乐”，就如同五岁那年小列侬听妈妈的教诲，就似小野洋子回忆他如孩子般“活在梦里，过着旋风般的生活”一样。

假如天下人都能像他一样，天真地追求自己的快乐，或许大同的世界真的也就不远了。

是吧？列侬。

八、

2012年伦敦奥运闭幕式最后，利物浦的孩子合唱团唱出《Imagine》，随后大屏幕播放列侬吉他弹唱的画面，现场立刻掌声雷动。

2013年3月21日，小野洋子在推特上发布一张照片，是三十多年前列侬被射杀时戴的圆框眼镜，血迹一直未擦拭，同时配上一段文字： “1980年12月8日，约翰•列侬被射杀至今，美国共有105万7千人被枪射杀”。

当时的美国总统奥巴马转发了这推特。

鲍勃•迪伦说过：

列侬也许会认同迪伦的讲法，大同世界是永远不会出现的乌托邦，但我相信列侬绝不会后悔成为那个天真而坚定的逆行者。

愿世人能为大同世界再增添更多“幻想”。

让我们铭记他——约翰•列侬。