花样年华原声大碟的打包下载

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《花样年华》是由王家卫执导，梁朝伟、张曼玉主演的爱情片，于2000年9月29日在中国香港上映。

该片以20世纪60年代的香港为背景，讲述了苏丽珍和周慕云在发现各自的配偶有婚外情后，两人开始互相接触并随之产生感情的故事 [1]  。2000年，梁朝伟凭借该片获得第53届戛纳国际**节最佳男主角奖 [2]  。2001年，该片获得法国**凯撒奖最佳外语片奖 [3]  。2009年，该片被美国CNN评选为“最佳亚洲**”第一位

奥黛丽·赫本被公认为世界上最优雅的女人，是美的化身。她熟练掌握五种语言，曾被称为永恒的天使、凡间的精灵。

提及时尚，人人都会立刻想起她 。时装杂志《VOGUE》将她评为“世界时尚名人”第一名；时尚杂志《ELLE》将赫本评选为“有史以来最美丽女人”第一名 。

这是一个浓眉短发，喜欢穿着小T恤、紧身裤和平底鞋，还时常带着威尼斯草帽的小姑娘。

赫本的五官带有硬朗的线条，浓眉高鼻，英气十足，像是古希腊神像上雕刻出的那种美。她的眼睛如同小鹿一样，俏皮活泼，修长的脖颈被赞誉为天鹅般的颈项，高贵且优雅。

成名后的赫本曾被记者追问，如何保持“优雅和美丽”时，她说：

赫本的妍好风致，不仅让男人赏心悦目，更让女人推崇备至。她的形象是如此独特，无人能出其右。

赫本出身名门，母亲是荷兰王室贵族后裔，父亲是一位英国的银行家，但父亲的政治意向倾向纳粹，在赫本6岁那年，父亲离家抛下了他们母女二人，母亲一夜白头，而这件事情也成了赫本一生中，对她造成直接伤害最大的一件事。

随后欧战爆发，赫本跟随母亲来到荷兰。因担心奥黛丽这个名字英国色彩太浓，为保护女儿，母亲将其临时改写为Edda以求平安度世。

战乱饥荒，食品短缺，而她正值发育阶段，营养不良，身高17米的她，长成了一副骨架，贫血伴随一生。

赫本从小就喜欢音乐，对贝多芬和巴赫的作品尤甚，9岁时，奥黛丽·赫本进入荷兰安恒音乐学院正规学习芭蕾舞，梦想有一天成为舞星，跳舞成为她生活的唯一追求。

她后来回忆道：我不知怎的，在枪炮声和杀戮面前，努力坚守我自幼的梦想―——音乐，芭蕾。

家庭的贫困并没有阻挡母亲对女儿的爱与支持，战争结束，母亲把赫本送到了白俄芭蕾舞教师索尼亚·加斯开尔处学习。

17岁时，赫本进入英国伦敦的玛莉·蓝伯特芭蕾舞学校学习，由于年龄和身高以及早年因营养不良而影响发育的原因，她被告知，她无法成为一流的芭蕾舞者，赫本明白自己成不了主角，便果断选择放弃。

一个人清楚知道自己手里有多少牌，扬长避短，并能把优势发挥到极致，无疑是有智慧的。

1948年，她拍摄了一些广告和**，不过基本是配角，反应平平。

直到她主演《罗马假日》，饰演逃跑公主一角，这是全世界最受欢迎的影片，它诠释了一个女孩所能享受到的狂欢。 第一次担任女主角就一举成名，夺下了奥斯卡和金球奖最佳女主角。

之后，派拉蒙公司为她量身定做《龙凤配》，并去巴黎选购服装，奥黛丽与纪梵希的时尚传奇也由此拉开序幕。

赫本相继拍了多部影片，《甜妞儿》《窈窕淑女》《双姝怨》《蒂凡尼的早餐》《盲女惊魂记》等。

赫本在塑造不同的角色上也颇有造诣。如果说《罗马假日》里，赫本是一个高贵典雅的公主，那么在《蒂凡尼的早餐》中，赫本就成了叛逆拜金的交际花。

其实，赫本并不是原著作者卡波特心里的第一人选，这部畅销小说是以梦露为蓝本创作出来的。但赫本以她清纯可爱的气质，完美诠释了这个角色， 她使这部影片获得了永恒的魅力，以致后来人们想到《蒂凡尼的早餐》，就会想起赫本。

赫本一生共参演了26部**，获得五次奥斯卡最佳女主角提名。她被美国**学会评为“百年来最伟大的女演员”第三位。

因为从小就被父亲抛弃的缘故，赫本终生都渴望有一个温暖且完整的家庭，和一个肯呵护疼爱她的男人。

因拍摄《罗马假日》而结缘的赫本和派克，两人暗生情愫，本来可以走到一起的，只是最终都没跨出那一步。

后来，他把她介绍给自己的朋友，好莱坞著名导演梅尔·费勒。这一年赫本24岁，费勒36岁，两人很快就走进婚姻殿堂。

期间她两度怀孕，两次流产，决定息影专心养胎。次年，生下儿子肖恩。

赫本和所有人都能愉快相处，只有一个人除外，就是费勒。他是一个雄心勃勃的人，但事业平平，赫本却如日中天。

费勒变得情绪暴躁，控制欲强，赫本演什么角色都要过问，两人的裂痕越来越深。费勒的出轨，致使这段14年的围城生活，走到尽头。

这年秋天，赫本去希腊旅行，在这里邂逅意大利心理医生安德烈·多蒂。圣诞前夕，她和前夫刚办完手续，就到罗马同多蒂家人一起过圣诞，并很快闪婚。

次年，赫本生下第二个儿子卢卡。她十分珍惜这来之不易的幸福，为此完全息影。她心中洋溢着兴奋、满足和喜悦：

“我又在爱中，我又幸福了，我已嫁给了一个我爱的人。”

不过，生性风流的意大利人，风流韵事不绝于耳。赫本为了孩子，选择隐忍。并试图用宽容去收回那颗放纵的心，事实证明这是徒劳，11年后，这场婚姻再次触礁。

两段婚姻里，即使有过不如意，但她却始终用力去付出全部的爱，不过最终成为梦幻。越是渴望爱，越难以得到。将就的爱，并不幸福。

可这个对爱一直保持炽热之心的女人，终究还是得到上天的垂怜。

1980年冬，51岁的赫本与演员罗伯特·沃德斯相遇。这个后来被她称为“灵魂伴侣”的男人，当时正遭受丧妻之痛。 两颗受伤的心灵相互抚慰，两人成为终生伴侣，他陪赫本度过了平静和美的晚年。

夕阳晚霞，美人暮年，她又开启一段一辉煌历程。

二战的经历给赫本的童年留下很浓重的阴影，她强烈地感受到，残忍而恐怖的战争带给人们的创伤。

赫本与罗伯特，两人一起携手慈善事业，她担任联合国儿童基金会亲善大使，经常出入非洲和拉美去救助那些贫困孩子。

在索马里，看着那里的现状，她心中充满了对于人类自己的仇恨。也由于她的出现，媒体对索马里有了关注。

她常说的一句话： “还有什么比孩子更重要？”

用自己的知名度唤起了大家对儿童问题的重视。1989年，联合国通过了《儿童权利公约》。

彼时的赫本已年事过高，频繁的长途奔袭，耗费了她太多的精力与体力。1992年，她被查出患有乳腺癌，每天只能靠注射营养液来维持生命。可她并不惧怕死亡，只害怕死亡之前的苦痛。

这年冬天，她让罗伯特带她看了最后一次雪。1993年1月20日，赫本在睡梦中安详离世。

听闻她死讯之时，伊丽莎白·泰勒伤感地说，天使回到了天国。

大导演比利·怀尔德曾言：

鉴于她的特殊贡献，她被授予美国“总统自由勋章”，奥斯卡人道主义奖。联合国在总部为她树立一座塑像，命名为“奥黛丽精神”，她是唯一获此殊荣的人。

这个神一般的精灵飞走了，留下圣洁的光辉形象，只剩下世人无尽地缅怀。

很多女人都有一个向往，那就是像赫本一样优雅。优雅是透过岁月的美丽，是一个女人内在修养和外在容貌的完美结合。

时尚易逝，风格犹存。

想到她，总会想到她那一帧帧标志性的装扮：

小黑裙、七分裤、赫本头、黑框太阳眼镜和平底芭蕾舞鞋，栩栩如生。

而说回到赫本带起的永不过时的时尚风潮，有一个人不得不提。

他是赫本生命中最重要的男人，赫本的每一部作品的经典造型都有他的帮衬，他就是是陪伴了赫本42年的纪梵希的创始人于贝尔·德·纪梵希。

两人相识于《罗马假日》拍摄期间，那时赫本演艺事业刚起步。

时装大师纪梵希回忆道：

关于她的一切回忆，我依然历历在目。对我而言，她是上帝赐给我的礼物。是我的最重要的朋友，对我来说，她雍容闲雅、品性良善、高贵姱容。她德才卓绝、无可比拟，这使她与当世女性判然不同，而她热切爱别人的入微心境更是绝世独立。

从某种意义上来说，奥黛丽·赫本只是一个普通人，可她取得了惊世的成就。

如今，通过奥黛丽·赫本基金会和联合国儿童基金会，她的爱仍在发光发热。这个世界因为有了她，变得更加美好。

悲惨的童年，没有使她变成心思恶毒的老人。传奇的星路，也没有令她成为趾高气扬的大牌。

在尘世，如果“圣洁”需要一个形象，那就是她；如果“悲悯”需要一个形象，那就是她。她说：

女人的美丽不在于外表，一个女人真正的美丽在于她的灵魂深处。在于她给予的关怀，爱心，和她的激情。

她的美是来自灵魂深处的香气，拥有一种超越时代的魅力。

我喜欢读文化，更热衷看风景。

第一次在**《命中注定》中邂逅意大利的田野风光时，就深深地迷恋。高低起伏的山丘，麦浪滚滚的田野，笔直挺拔的松柏，还有蓝天白云……

这一次，和好友带着同样的乡村情怀，我们来到了位于意大利中部的托斯卡纳。

托斯卡纳是意大利的一个大区，具有丰富的艺术遗产和极高的文化影响力，又被称为华丽之都。这里也是意大利文艺复兴的发源地，孕育了很多杰出的艺术家：但丁、米开朗基罗等等，正是这样深厚的文化底蕴让托斯卡纳的乡村有着不一样的美丽。

托斯卡纳每一帧都是风景，我们驱车从罗马跟随着绵延不断的山丘，穿过绿油油的草地，和麦浪滚滚的田野，来到一个像画布上的风景一般美丽的山谷：奥尔恰谷。

我们到的当天，艳阳高照，蓝天碧云下的奥恰谷如它的名字一般静谧、温柔和美丽。缓缓延绵的丘地上一片碧绿，一直伸向天际，眼看就要与天相接，又峰回路转，伸向谷底。

白色絮状的树，特别而又解风情，树枝从枝干上发散开来，恰到好处地装点着两座碧绿山丘之间的山谷，远远望去充满着神秘。每一处山丘的高地一定有一座砖红色的房子，散落在空旷无野的田野中。

房子周围挺立的剑柏，就像一个个伸直了腰板的哨兵，默默地守卫着他们的家园，无人打扰的宁静。

开车到山丘的最高处，眺望夕阳下的奥恰谷，空旷无边，蜿蜒的山丘有着柔和、流畅、优美的线条。碧绿中和着红色的房屋、枯黄的野草，金**的阳光洒满整个田野，就像画家用画笔精心雕琢的图画，美不可言。

那些呈现在纸上的最美画作一定不是凭空想象，而是艺术家源自于自然的创造。而此时此刻，我眼睛所到之处就是一幅幅天然浑成的画卷。微风习习，迎面而来，我望着美丽而又温柔的奥尔恰谷，仿佛置身于梦境而不愿再醒来。

初见奥尔恰谷的美丽已是震撼，带着如诗般的美丽，品尝着意大利红酒进入了梦乡。第二天，我们开着车，放着音乐，行走在奥尔恰谷的山丘中，寻找那些印在明信片中的美景。

我们来到小耳朵教堂，因为教堂两边有两颗与教堂齐高的剑柏，就像一对耳朵一样，因此而得名。教堂很小，矗立在空旷田野中，远望有些形单影只。曾经出现在**《托斯卡纳艳阳下》，因此蹿红，成为很多游客打卡的地方，也是托斯卡纳明信片的著名风景。教堂并不开放，不过从它斑驳的外墙，可以看到它从1590年修建以来所经历的风霜。

站在教堂前的草地上，远望绵延的山丘，看四周与地相接的苍穹，心灵得到无尽的放飞，仿佛我已经与自然相融，那感觉实在是太美好，久久驻足都不忍离去。

还有修长挺拔的剑柏，一字排开在路的两边，与麦田为伴，与草地相融。特别是在一处山丘上，一条蜿蜒曲折的公路盘旋其中，公路两旁都是笔直挺立的剑柏，一直沿着公路伸向山顶。站在对面山丘，远望就如一个之字形镶嵌在山间，特别地好看。

托斯卡纳不仅有美丽的田园风光，还有那些迷人的古老小镇，散落在一座座山丘上，让你仿佛置身于桃花源中而不知尘世。

皮恩扎就是其中一座，它位于奥尔恰谷一座较高的山丘顶端，被誉为“文艺复兴时期的理想城市”。从山谷远远望去，就能看见一座教堂矗立山顶。教堂不大，在阳光下，在田野中，还显得有些俊秀。站在教堂上远望，山谷田野风光尽收眼底，可以看见整个山谷的延绵山丘，以及点缀其中的村落和房屋。

小镇很漂亮，我们休闲地穿过一条条小巷，被磨光的石板路干净整洁。两旁都是古老的建筑，街道很窄，却有几分 历史 厚重感。看起来像是石头修葺的小楼充满着格调，窗户都涂成彩色，门口、窗外，亦或是台阶上鲜花为伴，显得特别安静。在这样的环境里生活，心一定是静如止水，不被外界的尘世所打扰。

我们在寻找小耳朵教堂时，误入一个名叫瓦莱道尔恰的小镇，距离皮恩扎大约半个小时的车程。这个小镇游客不多，却也很漂亮。从街道两旁的古老的淡**建筑可以看出小镇的悠久 历史 。后来网上查询才得知，它是意大利最后一块被联合国列为世界遗产的地方，从中世纪起，这里就是朝圣者前往罗马的必经之地。

山谷中散落的小镇不仅漂亮，还 历史 悠久，蒙特克罗就是一座世界遗产小村庄，这座村庄可以追溯到973年前，原来是一个修建在山顶上的城堡，现在还可以看见被毁坏的城墙。我寻着城里的石子路，一直往最高处漫步，街上只能看见依稀的游客，以及那些装点着屋前房后的鲜花。

我感受到小城的静谧， 历史 与现代的辉映，最高处看见托斯卡纳大片大片的田野在脚下起伏，美就是这么纯粹。如果不是去寻找美丽的之字山路，可能就与这座小镇擦肩而过。有时候，最美的风景并非刻意追寻，转角就是最好的相遇。

托斯卡纳的美再怎么描写都不过分，蓝天白云、丘陵起伏，公路盘旋于山丘，草地麦田与农舍交错，田野与城镇相融，所有的景物与色彩，自然和谐、又相得益彰。时而一片碧绿、欣欣向荣，时而一片枯黄，时而荒漠苍凉，时而空旷无边，时而房屋成群。

艳阳下，这一切组成柔如油画般的乡村美景。某一天，我还会再来，我心中美丽的托斯卡纳。

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家

居界是越来越会玩了，各种新颖的家居设计让大家瞠目结舌，下面小编要分享的这些家居小物你肯定没见过！

好的设计是能与生态和平共处的，不同国籍不同肤色的设计师都为了从根本着手解决设计中对环境的负担问题而不断探索着。他们从材料着手，把可食用的材料运用在设计产品。当一款设计即可以使用又可以一口吃掉，怎能不让人拍手称快呢？来看看这11款"看我不如吃了我"。

可以吃的餐具

ACTTableware当你在餐桌上大快朵颐，或者偷懒不想洗碗时有没有想过干脆把盘子也吃掉？最近CarmenButtjer推出了一套6件的餐具，其中三件是瓷器，另外三件是用面团烘培烤制出来的餐具。这些烤出来的餐具ACTTableware是陶瓷餐具的绝佳副本，被烘烤面团的温暖以及粗糙跟陶瓷形成完美对比，带给你不一样的滋味，不一样的体验。一次性塑料水瓶的终结者

Ooho是来自英国伦敦的三人设计团队PierrePaslier，GuillaumeCouche，RodrigoGarcíaGonzález用褐藻和氯化钙制成的凝胶状化合物包裹水，这种薄膜制作简单、价格低廉，具有抗压耐磨、环保卫生、可降解的特点，甚至可以直接食用，创造出全新的饮用水包装模式。当然Ooho外皮是双层，这样食用时可以揭开最外层，而只食用内部干净的部分。

普通的矿泉水瓶可是白色塑料污染的主要来源之一，它们也占了矿泉水售价中很大一部分。相比这些昂贵而不环保的普通矿泉水瓶，Ooho实在是强韧，低价又环保，成本只有2美分，如果你不愿意吃，将其丢弃，其也能在环境中进行完全的降解。Ooho被全球设计论坛称之为"一次性塑料水瓶的终结者"，并将它列在了"改变世界的5个创意"名单上。不过，Ooho仍然面临着许多问题，它的膜只有水果皮这么厚，在运送时会比正常的水瓶困难。要解决这问题，要有双层容器，就是把个别的Ooho集中放进一个膜更有抵抗力的Ooho容器。或者其他的技术挑战包括让水瓶能够二次密封，让水瓶在运送过程中保持干净卫生等。与此同时，Ooho量少、不易使用者携带、使用时会洒出，这些问题都需要逐步改进。

心情不好就吃掉我

"BiteMe"台灯

纽约的设计师VictorVetterlein设计出一款可以吃的LED台灯"BiteMe"。该台灯用被生物降解的蔬菜甘油和琼脂制成，如果你不想要它了，可以选择吃掉或者丢弃都没问题，绝对不会污染环境。该台灯的LED灯泡是使用胶条粘接到台灯的框架上，可以直接采用插座或计算机USB接口供电。不过要吃它，必须先移除它的电器元件，接着把灯洗干净，然后将它浸泡在纯净水中，差不多一个小时它就软得可以下咽了。

设计师表示，灯在水中浸泡一个小时后口感跟软糖一样，今后甚至还将提供四种口味：橘子、樱桃、蓝莓和苹果，而且里面真的含有丰富的营养物质。该台灯即将上市销售。

玩完就立刻吃掉

可食用乐高积木

日本设计师兼插画家AkihiroMizuuchi制作出全球首批可食用的乐高积木，积木完全由巧克力制成。通常小孩子吃下乐高积木都会有危险，现在不但危险迎刃而解，而且还实现了很多人儿时的愿望。制作巧克力乐高积木只需要将巧克力在乐高积木形状的模具中融化，然后再等待巧克力凝固即可，供选口味有白巧克力、牛奶巧克力、黑巧克力、草莓巧克力四种。不过，要小心的是，巧克力放在手上太久会融化掉。

紧急情况时的救生家具

austerityLanzavecchia+Wai设计工作室被称为欧亚设计师的组合，出生于新加坡的新生代设计师HunnWai在荷兰学习时邂逅意大利设计师FrancescaLanzavecchia，两人相爱以后成立了工作室，并决定开创一种能实现"人物交互"的设计理念。Lanzavecchia的主要兴趣是设计物件和人的灵与肉之间的联系，还有面向未来的潮流。而Wai则沉醉于材料、意义和形式的碰撞和融合之中。austerity系列家具包括4件：白巧克力椅子、谷物沙发、硬糖咖啡桌、饼干托盘，每一款家具都可以吃掉。设计师希望通过这套可以吃的家具探讨家具的额外用途,充分体现出两位设计师的设计理念。设计师引出了家具如何应对危机情况的话题，在紧急情况之时，如果家具能够食用，则可以解决很多困难，为人们带来希望。可食用可降解水杯

Jelloware

设计工作室"TheWayWeSeeTheWorld"最新设计出来一款可降解，可是食用的一次性杯子，并将它取名为Jelloware。这些可食用的一次性杯是由一种琼脂的物质制成，是从海藻中提炼出来的动物胶，用来做不同口味。有像迷迭香那样的甜感，还有甜菜味和柠檬味。最棒的是，Jelloware是完全可以生物降解的，于是哪怕是每个杯子尝一小口就腻了也没关系，如果使用后的Jelloware被投掷到草坪上，里面的琼脂会帮助植物生长。以后这个全新的IDEA将会运用到制作可降解的塑料和纸杯中，避免对环境的影响。

食物美容师

FoodFinish着色剂

德国食品公司TheDeliGarage开发的"FoodFinish"是世界首款可食用喷漆，它共有金、银、红、蓝四种颜色。烹饪爱好者们只需用该喷漆在食物上轻轻一喷，即可让食物着上你钟爱的颜色，随意为食物"美容"。据了解，这款喷漆本身没有味道，能喷在食物上表现人们的创意。比如"制作"蓝色的草莓，只要一层一层喷上这种产品，然后等它晾干就行了。我们喜欢发明顾客和我们自己都喜爱的产品。我们有很多关于新型食品产品的创意，但只有一小部分能够付诸实施，食用喷漆就是其中之一。我们还有幸找到了一家制造商将这个创意变成现实产品，这真让人兴奋。设想一下，你的盘子里不再只是一片单调的肉，而是一块镀金的牛排食物喷上了闪耀的色彩后，不仅会让人更有食欲，还让食物跟汽车一样，拥有了一层金属质感的外表。项目负责人卡雅莱恩·克努斯特

咬笔头爱好者福音

可食用糖果笔

90%的笔都会被扔掉，所以来自荷兰的设计师DaveHakkens设想"为什么不把笔吃掉？"Dave研究了很多笔，并考虑如何制作一支糖果笔。

这款特别的笔除了笔尖，其余部分全部可以食用，连墨水都不例外。万一你在油墨用尽前把笔身吃光了，那你还可以把笔尖换入其他的食用笔中，继续使用。笔身被分为了22个部分，在做了三个模具之后，最终的设计成品是环形节状的，在书写思考时可随时啃下一截。Dave所使用的糖果不会粘在其他物体上，也不会因为手汗或手部温度而融化。根据使用者的喜好不同，还可以选择各种不同的糖果口味，最大程度满足有"咬笔头"嗜好的人士。

咖啡后的甜点

Scoff-eeCUP

英国肯德基联手星巴克旗下的咖啡品牌Seattle'sBestCoffee一同开发的产品推出了一款可食用咖啡杯Scoff-eeCUP，人们可以在喝完咖啡后像吃甜筒一样把它吃下去。Scoff-eeCUP是一款用饼干打造的杯子，饼干里边有一层可食用糖纸和一层隔热白巧克力。在咖啡接触到白巧克力的时候，白巧克力开始融化，咖啡也随之变得香甜，饼干在咖啡的作用下也会变得更加柔软，对于甜食爱好者来讲，这是个不错的选择。

Scoff-eeCup的出现不仅是肯德基新的尝试，亦代表着当下食品行业的一种发展趋势。对于全球各地的消费者来说，这一类的可食性包装是一种可持续性发展的环保意识，也是能够简化与便利生活的新思维。

TheRobinCollective制作团队的设计师BrandyWright透露："这款杯子不仅吃起来很美味，闻起来也有特别的香气。我们会在杯子里加入不同的香气，比如椰子防晒油、刚割下来的青草或者野花等等，不同的香气还可以改善饮用者的情绪。"

零负担的迷幻美味

TheEdibleMistMachine

创新食品公司"Lickme,I’mDelicious"最近研制出可食用喷雾器（TheEdibleMistMachine）。该机器运用超声波汽化的方式提取美食中的味道，然后再将味道变为雾。人们用麦管吸进烟雾时，就仿佛是品尝到了高热量的美味一样。目前，这个机器可以让人们品尝200多种口味，比如芒果、爆米花、冰淇淋、棉花糖和龙虾等等。固然这样的烟雾食用品可能不会让你有品尝真正食用品的饱足感，但假如聚会上忽然飘来一阵苹果派的香气，应该是件很有趣的事情。我们可以制造世界上所有的味道，甚至还能够定制布满个性化的味道。例如你最喜欢的书、甚至还可以是头发的香气。更为重要的是，这些味道是零卡路里的，呼吸这些美味不需要有任何的负担。

救命手册

路虎可食用求生指南

路虎LandRover设计了一项推广计划，当中包括了一本可食用的求生指南，这本小册子用马铃薯淀粉制作，上面的绘画和字符都用食用甘油印制，大可放心食用，而且营养价值和一个芝士汉堡包相若，如果在野外迷路的话，看完指南便可把册子作为热量补充吃掉。

这部手册其实用料非常精良，不但封面是由军用高反射物料制成，能透过反射阳光向空中发送求救信号，而且装订用的钉子更能作为猎杀并剖开小动物以方便食用的工具。然而，路虎可能觉得在沙漠里找到小动物的可能性还是太小了，因此还继续升级了这份手册的"用料"手册的每一页纸都是以土豆淀粉制成的，这意味着这部手册所含的热量约为一个巨无霸，因此结尾那句"请吃掉我"的提示绝对不是玩笑。

END