国潮插画风格特点
国潮插画风格特点如下:
1常见的国潮风插画画面线条丰富细腻,画面色彩较为统一,饱和度较低,整体中国风较重但又很精致耐看,运用范围更广一点。
2画面里线条比较多的,而且线条也会比较细一点,基本上以线条为骨骼,去塑造每一个物体,色彩整体较为统一。
3线条是很重要的组成部分,线条的多少,决定了你画面的精细程度。
4一个画面里有1-3种大体的色系去组成一幅插画。
5色彩并不固定,可以清淡可以鲜艳,更注重水墨感的表现手法和画面的纸张肌理,以此来体现中国风的特点。
6用宣纸或牛皮纸底色的纹理进行创作的,给人的中国风的味道会更浓一点,背景用水墨感的处理方式。
7画面色彩有的偏古风,整体色彩较少,饱和度低,有的色彩艳丽,饱和度高,但总体颜色都不会过多,有大概的用色范围,要控制自己的用色数量。
国潮风插画就是运用中国风元素和潮流元素相结合的插画,运用中国风的元素,去画现在的人事物,画面的配色、构图和元素都要有明显的中国风的味道。
国潮插画的那点事儿什么是国潮?单纯从字面上可以理解为中国的有民族特色的潮流文化。“国潮”的特点主要表现为两点,首先核心是传统文化,其次,与时下潮流相融合具有时尚感。“潮牌”则是对于某种文化元素的提炼,解构、重组借以品牌的外衣为载体。用以满足当代年轻人对于文化和时尚的追求。随着国人对中国传统文化的自信,近年来“国潮”成了年轻人的宠儿。“国潮”都在哪里呢?潮牌,最早源于美国的街头文化。其中Stussy与Supreme是最具代表性的品牌。Stussy标志性的签名是上世纪70年代涂鸦文化的缩影。而Supreme则是在致敬滑板文化。90年代,美潮漂洋过海来到日本。亚洲人的内敛与这股潮流的碰撞产生了化学反应,代表性的就是“日潮”工装的出现。美潮与日潮的广泛流行一方面源于先锋、个性的设计风格,另一方面也源自品牌对本土文化内涵的深刻理解和彰显。由此可见,一个成熟的国潮品牌,其外在一定是前卫、独特的,能抓住年轻一代的胃口,但内核同时也是深沉、厚重的,离不开沉淀千年的文化基因。文化不仅能够激发国民个体之间的共鸣,也会赋予品牌价值,使冰冷的设计符号变得鲜活起来。国潮在插画中的应用国潮插画的风格特点:运用中国元素结合当前流行技法去表现现代的人和物。画面的配色、构图、元素都有着浓浓的中国风。国潮插画的类型:细线条型与粗狂涂鸦型A——细线条型1构图:行云流水,这种类型的插画多用祥云与潮汐来分割画面。画面中会有留白突出意境的国画感。2色彩:莫兰迪色,色彩跨度小,饱和度相对也低。画面整体色调一般采用邻近色,比如红橘色、蓝绿色调等3技法:采用中国画中的白描技法,配以金色,增加画面的现代感。细腻的线条会增加画面的精细度4元素:祥云、潮汐、青山、传统纹样、灯笼等代表插画师:倪传婧对于一些新手,我比较推荐临摹倪传婧与Chinadaily的作品,无论从构图还是色彩上都值得我们耐心的学习与思考。另一种国潮风格,相对来说会夸张很多,是一种街头涂鸦与中国元素的结合产物。B——涂鸦型1构图:主题突出,没有很明确的要求。一般类似于涂鸦样式,画面会饱满很多。2色彩:饱和度高、对比强烈,颜色同样控制在1-3种3技法:粗线条+鲜艳的色彩+夸张的造型4元素:祥云、潮汐、青山、传统纹样、灯笼等国潮插画怎么和电子产品结合用电子产品画国朝插画。国潮是什么,中国风+当下潮流组合形成的一种独特的风格,在当下贸易战争大背景下,抵抗他国的文化入侵变得尤为重要,很多产品或品牌被推上风口浪尖,使用MadeinChina在群众中越发成为政治正确,而国潮作为一种新风格,在舆论高地,褒贬不一,但是可以肯定的是,国潮的确有通过一种有别于之前的新方式来弘扬中华民族传统文化。我们再把国潮和插画结合来看,碰撞出来的效果很有特色,特别是在色彩上面,应用很大胆,给人一种很强的视觉冲突力,在国潮插画风格中可以很明显的感受到不同的效果。顾名思义,国潮插画就是中国传统文化和插画的结合,因为所处时代背景下和其鲜明的特色,所以热度一直较高。听说插画有很多种分类?除了扁平插画渐变插画还有什么嘛?一、扁平插画扁平设计风格,一直都是通用性最强的风格之一,如我们平时用的社交软件——微信,APP的开始界面,动画,甚至摄影都有扁平化的风格运用。扁平风格简约又直观,对细节的弱化这一点对初学者很友好,也是最能让画面出效果的技法。二、渐变风格同样的,渐变的风格插画也是在扁平的风格上做一定的延伸。相对扁平风格,渐变更善于用光影关系来,因此看起来更加”细腻”,画面风格偏写实,视觉上稳重大气,画面具有视觉冲击力和层次感。变插画里又被分成双色渐变、半透明渐变、网络渐变、渐变模糊等形式一般来说,使用邻近色,前后虚实的手法来让画面冲击感更强,甚至还会使用对比色强调画面的重点,用色大胆,突出创作者的独特点。二、肌理插画肌理插画在扁平的基础上融入肌理效果;通常是通过色块的明暗来区分各个元素,增加质感、颗粒等来增加插画的层次和立体感,可以有效的刻画作品的细节;给人很朴实的感受,比较轻松随意;肌理中的颗粒感增加了画面细节,也更耐看呢,同时也更有个人风格。其中最常见的是噪点插画噪点插画则是在扁平插画的基础上叠加了颗粒肌理的插画,也可以叫做颗粒风插画、杂点插画。四、手绘插画手绘插画需要有一定的功底,此风格最能体现创作者的特点,出彩之处,应用范围也很广的。五、立体插画立体插画就是将二维的事物用三维来表达,让画面有透视的空间感,更好的传达物体。去年的25D插画就属于立体插画,在国外是一个很流行的具有表现力的插画形式。再者这个现在是用C4D来做的。六、国潮插画国潮插画近几年备受推崇,特别是以生肖为主题的海报广告很多。国潮插画是西方与东方美学的碰撞。更是对传统文化的传承,同时也赋予了品牌良好的文化价值,从而达到营销的目的。中国风国潮手抄报
国潮是指潮流款式的外形设计,带有中国特定元素的潮品。比如衣服、鞋子、奢侈品等等。
潮牌的概念来自美国,受到黑人文化的影响,一些品牌开始被逐渐接受,后来中国开始有了自己的潮牌。由新一代中国设计师设计出来的带有中国特定元素的产品就是国潮,国潮有着中国当下时尚潮流的特色,符合当下绝大多数受众的潮流审美,因此受到很多年轻人的喜爱。
以下是国潮的具体表现的相关介绍:
在文化领域当中,国潮的体现是对传统的回顾。例如媒体层面的《诗词大会》、《国家宝藏》等节目,而在民间层面,则是读经典、听戏曲,以及越来越多的年轻人穿汉服逐渐成为一种风尚。
在消费领域,则是体现在服饰、吃住等方面对于国货实力的逐渐认可。除此之外,国潮体现在方方面面,例如AI科技和国风的结合,这些都是国潮的体现。
国潮相关的产品配色也成为广大时尚“弄潮儿”比较关注的一个方面。不论是服装、产品还是广告。只要用简单的颜色搭配和拼接,就可以让大家觉得,这就是“国潮”,这就是“中国风”。
以下是小编找到的国潮风的手抄报及画,只要换一换标题、内容,就可以摇身一变成为国潮风手抄报,快来试试吧!
何谓“国潮”
“国潮”,有人说是“中国潮流+中国风潮”,也有人说是“中国潮流or中国风潮”,两者的区别在于前者从供给端和消费端角度出发,定义“国潮”,而后者则是从“国潮”的发展进行定义。在“国潮”之前,也有“国风”、“复古”等词的出现,而这些名词,今天已经成长成为了“国潮”。
“国潮”风的兴起与发展,是中国传统文化与审美的强势崛起。
“国潮”空间三结义
“国潮”的骨子里,有三个元素在其血液里流淌着:(1)文化;(2)品牌;(3)新势力。
文化-指中国文化元素,并不仅仅只是直接的视觉IP冲击,还包括细节的中国图腾的点缀,文字的润色等等。
品牌-是“国潮”的载体。“国潮”在市场空间的流动,需要品牌作为载体,这些品牌可以是具有历史沉淀和民众认知的民族品牌,也可以是致力成为具有中国民族特色的品牌。
新势力-“国潮”的诞生,得力于“Z世代”的消费追求。Z世代并不盲目崇拜外国品牌,他们不追求品牌带来的身份,而是更追求个性和自由。他们摆脱了传统的束缚,喜欢尝试新品,喜欢尝试未知;他们赋予生活新乐趣和新玩法,追求精神愉悦和满足,并能以追求个性为代名词。“Z世代”推动了国货的发展,他们是“国潮”中的后浪,也是国货生态中的源头活水。
国潮”风格的设计特点如果穿着“中国李宁”,喷着大白兔奶糖香水,手拿花露水味鸡尾酒,涂着故宫口红走在大街上,可能受到关注的目光会更加多。那么,到底什么是“国潮”“国潮”风格又有什么设计特点呢
一、粗壮直接的字体
汉字作为一种象形文字,本身就有一种很酷的神秘感。以“中国李宁”的印花为例。当“中国李宁”四个字用宋体田字格的形式展现时,是不是让你联想到了以boxlogo闻名的Supreme同时,这样的boxlogo也让我们联想到中国的红色朱印。当“中国李宁”使用繁体书法字体设计时,很容易勾起我们对80、90年代运动会的回忆,不禁让人感觉又“土”又潮。
当复古范与简约感碰撞,国潮风呼之欲出。
除了服装上的字体国潮十足,平面海报中的字体设计也很有看点。喜茶最近发布的一组海报设计中就大量使用了书法体和黑体。复古的字体和配色非常有国潮feel。
而这些字体,不管是书法体还是宋体或是黑体,笔画都比较粗给人一种厚重感。同时,这些字体的排版也比较直接,横平竖直主题突出。
二、高饱和度的配色
提到国潮设计的配色,很多人会第一时间联想到经典的中国红,比如上面出现过的“中国李宁”。
除了中国红,红蓝、红绿这样复古满满的经典配色CP:
其实除了红色的经典搭配,国潮设计还会使用其他各种颜色,而这些颜色的饱和度都比较高。
比如晨光和时尚芭莎合作推出的国粹文具套装:
健力宝新包装上采用的插画配色:
三、中国特色元素
国潮设计的第三个特点就是使用具有中国特色的元素。比如,将56个民族的特色服装与包装相结合的旺仔牛奶:
将京绣画在包装上的特仑苏牛奶:
将经典大白兔图案印在包装上的沐浴露:
将过年时常见的鞭炮、年画、对联搬到海报上:
还有经典的港风招牌、霓虹灯等元素同样也可以在平面设计中使用:
国潮抄袭成常态?国潮真的很赚钱?分享4个原创高质量的国潮品牌国潮即为国产,万物皆有可潮。
虽然李璨琛的Subcrew、陈冠希的CLOT、潘玮柏和李晨的NPC等,这些潮牌早在2000年前后便已成立,但au姐认为“国潮风”的真正兴起其实是在2018年。
自此,“国潮风”开始盛行,而李宁——这一国产运动品牌更是一改在大众心中的刻板印象,成为“国潮”的优质代表。纽约时装周上,品牌以“悟道”为主题,成功将中国传统的苏绣工艺技法,以及“红黄配”的中国元素带上国际。
近年来,“国潮风”愈演愈烈,丝毫没有减弱的趋势。其中一个最显而易见的事实就是,咱国潮牌市场规模的增速成为普通品牌的三倍还要多,90、95后逐渐成为新一代的消费主力军。
别的不说,单从2020年双十一的销售数据来看,国潮服装品牌肯定是挣了不少钱。网上甚至流传出这样一个表格,虽然不知道其真实性如何,但大家也不要小瞧年轻人对国潮的喜爱,以及他们的消费水平。
毕竟,现在的90后甚至95后,他们的个性是远强于70后和80后的,更愿意去尝试新事物。
不过提到“国潮”,大家往往会联想到“抄袭”、“恰烂饭”等不是很悦耳的字眼。所以,国潮服装品牌真如大家所说,喜欢抄袭吗他们又真的很挣钱吗踏实做国潮的品牌又有哪些呢下面au姐就来聊聊,说得不准确的地方,还请大家多多指教。
这几年,国潮品牌越来越多,鱼龙混杂的国潮市场也渐渐出现了质量差的争议。不过au姐说句公道话,其实相比越炒越贵的外国潮牌来说,国潮算是平价又抗造的。高端玩家可别说我low。
1、服装设计和制版
抛开研发、设计这一环来谈盈利,au姐觉得意义不大。毕竟大家买潮牌,最看重的就是衣服的款式,彰显个性最重要。如果不能,倒不如去买优衣库,起码基础款的衣服更注重质量。所以说,源头上都抓不住消费者的心,又哪来赚钱一说呢
再来,由于咱国刚开始轻工业比较落后,生产的产品质量差且外形山寨,早已在国民心中留下了刻板印象,一个不小心,就会被打上“抄袭”、“low”的标签。因此,当下国潮要想打破这种现状,制作出真正具有中国风的衣服还是需要努力的。
2、生产成本
设计过关了,下一步就是制衣过程中所产生的成本,其中一大项开销就是面料。
对于刚创立以及历史较久的国潮品牌而言,两者在面料上的投入就有不少区别。前者为节省成本,往往会用到士多面料,“士多布”也即从各种渠道收集过来的散布,“士多布”销售人员没有厂家依托,本身不具生产能力,价格会比正价面料的一半还要多。
当然这还不包括辅料、加工成本这些,真要细细说来,估计还要多写几篇文章。国潮服饰品牌包含的类目太多,像羽绒服、卫衣的生产成本,如果大家感兴趣的话,可以看看au姐之前的文章,这里就不再多说了。
服装暴利一件卫衣的成本有多少10000和100究竟差哪了
歌曲抄袭、综艺抄袭、小品抄袭、**抄袭不得不说,“抄袭”一直是戳中人们痛点的两个字。如果au姐辛辛苦苦码了半天的字,却被别人一秒“复制粘贴”抄走,那我的心里肯定也是很不爽。
美邦于2020年推出“中华美邦”国潮系列产品,胸前印有“中华有为”四个字,因款式“撞衫”李宁款卫衣,因此被网友质疑涉嫌抄袭,且有捆绑华为进行营销之嫌
简单来说,国潮并不全是抄袭,下面就给大家分享几个用心做产品的潮牌。
1997邮政局,又叫“药久玖柒”,是一个成立于2016年的国潮品牌。大家别看这个牌子年轻,但它却具有非常浓重的中国韵味,真正把中国元素、中国韵味给融合到了潮流服饰里。
品牌的名称也很有意思,前半部分是简体汉字,而后半部分则是繁体。买过他家衣服的小伙伴都知道,他们真的做到了发扬中国历史文化。像神话故事啊、武侠小说啊,这些极具中国风的东西,都出现在了“药久玖柒”的单品中,既好玩又个性。
既然前面一直在讲卫衣相关的干货,下面au姐便着重说说他家的卫衣吧。
第一款是au姐逛他家店铺时,一眼就相中的“美梦a方”连帽卫衣。不知道大家发现没,这款卫衣胸前位置的汉字依旧是“繁简”结合,很是仙气。所谓“横平竖直皆风骨,撇捺飞扬是血脉”,简单四字便让人领略了汉字之美。
据说,他家都是用传统的手工工艺来制作衣服的,卫衣面料是纯棉的,小细节处也能看出主理人的用心。
拿这款“美梦a方”系列帽衫来说,除了胸前的图案极具中国风外,袖口处的“药方”也很吸睛。没错,是真真实实的药方哦~不知道按照这个方子抓药,能否真的美梦成真呢hh。
就连衣服内侧的水洗唛,也被做成了“平安符”样式,是不是很有意思
第二款是店铺销量第一的圆领卫衣,总共有白色、藏青两种颜色。卫衣的款式也是简简单单的宽松基础型,不过这次是把仙桃印在了胸前和背后,整个图案很有立体感。
既注重质量与细节,又擅长以中国传统文化和大自然为设计理念,这样一个用心做衣服的国潮品牌,怎么可能不受欢迎呢
况且价格也不贵,春夏季的T恤、卫衣一般是在100-300,秋冬季的棉服、羽绒服是300-600之间,属于大众普遍能接受的价位。不过他家版型偏大,au姐建议大家问清楚再买。
提到xVESSEL这个品牌,大家可能觉得陌生,但说起这个潮牌的主理人,你们一定都认识,他就是《流星花园》中美作的扮演者吴建豪。没错,这又是一个明星创立的牌子。
xVESSEL,于2018年春天成立,算是新锐明星品牌中的佼佼者。“VESSEL是船的意思,但我觉得船和人都是vessel,都是一个媒介”——吴建豪这样介绍自己的品牌,希望品牌有爱有个性。
当然除了“船”,VESSEL还有血管、容器的意思。据悉,吴建豪本身是基督教的信徒,因此品牌产品也传递着基督教的精神。
品牌理念和地位先说这么多,接下来说说xVESSEL的产品。
从官网来看,他家产品线还算丰富,包括鞋子、帽子、衣服、裤子等。不过最有名的,还属号称“世界第一双”的软木硫化鞋。
2018年年底,吴建豪带着筹备了两三年的xVESSEL在陈冠希主导的中国最大潮流盛会之一INNERSECT上亮相,正是凭借此鞋一炮而红。
au姐手上刚好有一双,大家一起来品品。
或许小伙伴们觉得这双鞋还挺眼熟的,那是因为现在某宝上太多仿货了,大家都想牟点利。当然这也从侧面反映了,这款PeacebyPiece低筒硫化鞋确实太火了。
可以看出,整双鞋是以帆布鞋为基底,利用解构再重组的思路,使鞋面呈现出错位的感觉,而鞋面帆布则进行了抽须、破坏处理,鞋头处还有手绘字体,很能反映出吴建豪本人的艺术特质及对潮流的见解。
这款鞋子一问世,便被不少时尚icon穿上了脚。比如余文乐、陈建州及周董,作为吴建豪的好友,自然是要亲自演绎来为兄弟助力打call的。
不仅如此,吴建豪的设计理念还得到了日本著名设计师山本耀司的认可,两人携手亮相巴黎时装周。
在2020春夏系列中,YohjiYamamoto与xVESSEL特别设计的联名鞋款系列与服饰一同登上T台,不同的高、低帮鞋型,黑、白等色彩穿插,每一双xVESSEL都与YohjiYamamoto碰撞出微妙的化学反应。
他家卫衣的话,差不多有十多款的样子,每一款都非常好看,尤其是印花,超有宗教风格,而且有些款式还做了做旧处理。如果大家喜欢的话,不妨买来试试,价格基本上是在700-900,且大多都是联名款。
提到这个牌子,大家的评价褒贬不一,有人觉得它性价比高,有人说它抄袭。虽然不知抄袭一事是真是假,但au姐逛了一圈他家店铺,发现品牌主理人真的喜欢打安全牌。款式基础,价格合理,可以说非常适合学生党。
而且令人佩服的是,在内地,能让大家为一个logo买单的潮牌真的很少,而WASSUP算是其中之一。单从品牌店铺销量来看,称WASSUP为“国潮优衣库”都不为过,尽管不少人吐槽它抄袭、质量一般,但人家依旧受到许多年轻人的喜爱。
上图展示的是品牌卖得最好的一款卫衣,共有六个颜色,版型是中规中矩的连帽款,男生穿是偏常规,女生穿就有点oversize的感觉。除了胸前的品牌LOGO印花以及下摆的蓝色装饰唛,其他位置再没有多余的设计。
不过对于款式越是简单的卫衣,大家对其质量就越是期待。WASSUP家的这款卫衣,使用的是定织420G抓绒全棉面料,帽绳也是同缸染色,听着还不错,至于真实水平如何,还得亲身试穿才行。
randomevent,又是一个超受明星喜爱的街头时装潮牌,简称rdet,寓意是“随机事件”。
品牌创立于2012年,由几位街头时装爱好者组建。品牌主理人Younker洪扬在创立RDET这个品牌时,有非常的多的困惑和不确定因素,因此便将品牌名称定为“随机事件”。然而随着不断地发展,如今品牌的形象逐渐清晰,将urban、daily、street三大元素融入,搭建起风格独特的高品质产品线。
品牌形象先介绍这么多,接下来看看randomevent的产品线吧。
他家产品还挺丰富的,除了衣服,还有围巾、帽子、箱包以及其他生活周边类的单品。整体的设计风格偏都市街头,每一件衣服都很棒,很符合当代年轻人的审美。而且他家还与Vans、NewBalance、PUMA合作出过联名款,可见在国潮品牌中是有一定影响力的。
不得不说,RDET这个牌子真的做得一年比一年坚定和成熟了。
下面还是说说卫衣。
第一款是来自他家MELTINGSADNESS系列的印花圆领卫衣,还是周雨彤同款,面料是全棉的,款式也很可爱。衣服的胸前位置是个小花图案,下摆处则有一个搞怪的小布标,整件衣服看着既简单又不普通,加上配色比较鲜艳,风格确实很戳少女心,有点像现在很火的泫雅风。
以及他们家的毛衣系列产品,许多也是这种可可爱爱、配色明亮的风格,上身真的超显嫩。
第二款是件连帽卫衣,同样出自他家的MTSS系列。帽衫属于oversize版型,长度能遮住臀部,面料看着比较厚实,里面加了一层绒,冬天可以拿来搭配棉服或者夹克。
从细节来看,可以发现品牌真的非常用心了。不单单是走线平整,就连帽绳口处都做了小花形状的刺绣,既实用又有装饰效果。
在之前的文章里,au姐就常说“一件衣服的细节最能展现它的品质”,如今国潮服饰品牌虽然越来越多,但真正用心做产品的恐怕没有那么多吧。
而且提到“国潮”,大家往往会简单地理解为中国本土设计师&主理人创立的潮流品牌。但是严格来讲,这些都算不上真正意义上的“国潮”,因为品牌所内藏的文化底蕴并非来自中国本土。就像美国潮牌鼻祖Stussy,品牌最具标志性签名设计的初衷是为了致敬七十年代兴起的涂鸦艺术,而Supreme彰显的则是风靡美国的滑板文化。所以说,国潮要想发扬光大,还有一段路要走。
看到商机就往里冲,利用当下年轻人的童年记忆来贩卖情怀,这样的国潮其实也走不远。再多的新鲜感也救不回没有创新和内核的品牌。对此,大家有什么看法呢
在古代,“国潮"是一种现象,它需具备两个要素:其一,要有中国文化和传统的基因;其二,要与当下潮流融合,更具时尚感。
“国潮”不局限于某一领域,某一形式。
它可能是集体荣誉。就像今年的国庆档、国产**,许多人在历史的回顾中,感受着国家如何强大起来。它有一种集体自信。“国潮”的出现,是国力及经济提升、带动的文化自信和文化回归。
反映在文化领域,是对传统的回顾。媒体层面,《诗词大会》、《国家宝藏》、《上新了故宫》等节目引领着话题。民间层面,读经典、听戏曲成了风尚,穿汉服的年轻人成为风景。反映在消费领域,便是对国货实力的日渐认可。不只是吃穿,也有住用,包括新中式家具等。
年轻族群发自内心地认可自己所追求的中国元素,他们买国货、晒国货,为此感到自豪。
扩展资料
国货自强,不断涌现的设计师品牌也让人眼前一亮。然而也有不少商家,做的只是中国元素的表面叠加,有的甚至打着“国潮”的噱头,粗制滥造。
还有一些传统文化爱好者,一味埋首故纸堆,一味崇尚旧生活,甚至不加选择地传播愚昧旧思想,走进偏执的胡同。
“国潮”,应是站在国际舞台上亮出的“中国形制”,它是兼容的,只要保留核心底色,传统一点、现代一点。本土设计、全球设计。年轻人群、非年轻族?那都不是事儿。
2022国潮盛典是线上的节目。河南卫视《国潮盛典》定档11月9日晚7:30在河南卫视和快手同步播出,范明、王莎莎、鞠婧祎等艺人以及民间非遗达人将登上节目舞台。《国潮盛典》通过多元化的艺术形式,将网剧和网综结合,让国潮文化和科技相碰撞,利用VR和AR等技术为观众呈现了一场视觉盛宴。
冷锅串串、烧烤的夜宵餐厅。国潮小餐馆是冷锅串串、烧烤的夜宵餐。“国潮”有几种含义,即国产的潮牌、国内的潮牌、中国的潮流。这个概念原来多用于服装设计,那时国潮的概念只是张扬了设计师独特的思想风格和生活态度。
国潮风插画出现最早时间
2018年。
2018年“国潮”风兴起,国潮插画也随之出现。国潮插画可谓是风头正劲,中国的文化自信在国潮风格的艺术创作里展现的淋漓尽致。国潮插画是对传统文化的钟情,它以中国风的传统颜色为基色调,低调深沉且不失庄重,呈现了著名景点文物、京剧、生肖等这样的插画。插画将中国优秀文化不仅搬上了电视舞台,也搬进了人们的生活。国潮插画是一种独具特色的画风,缓解了人们以往的插画审美疲劳,而且潮出了当下年轻人高质量的审美追求。国潮风是不是真的已经流行起来了呢,对此你怎么看?“潮人”“潮流”,单从中文释义上来说,是非常广义的,而现在我们口中常说的潮,却是很狭义的「街头潮流」,事实上,或许是更狭义的日本里原宿风。所谓的「潮」,是从穿衣风格到生活细节,所表现的形式都是前卫小众的,领先于当代大流,是对新新生活和前卫的美的追求。从上世纪90年代,是日本街头潮流的黄金时期,很多现在知名的潮牌创立,比如:bape,neighborhood,wtaps,undercover,number(n)ine等等。日本的潮牌也在一定程度上受欧美影响,从嬉皮到摇滚,可能是因为战后日本受到美国影响较深。日本经济复苏以后,年轻人有条件开始接触服饰文化,除了音乐带给服饰的附属值以外,大多数「潮」都起源于运动,篮球,棒球,滑板等等。总之,音乐+运动+街头文化的融合组成了现在我们所接触到的潮流。人们都有一个从众心理,一个人说潮,我们不以为然,两个人说,不以为然,当我们发现身边很多人都在说,电视里的明星都在穿,可能我们就会觉得这东西真的潮。所以,「潮」到底是什么呢?藤原浩出的每一个单品真的就都那么好看,那么特别吗?陈冠希的搭配真的是潮爆了吗?「潮」往大了说,是精神追求,是生活态度,往小了说,就是穿衣磨鞋,就是个玩,就是追求快乐。国潮的字面含义,就是由国内的潮牌,是因为它们的主理人,设计师是中国人,包括陈冠希创立的CLOT,余文乐的MADNESS,阿信的StayReal,李晨的NICISCOMING等等。但是要说到国潮大热,应该是参加纽约时装周的李宁,以“悟道“为主题,推出的一系列红底白字类似印章的“中国李宁”卫衣,把国家队经典的番茄炒蛋配色做大做强之后。李宁国潮营销的成功,让一些其他品牌也纷纷推出自己的国潮风,包括太平鸟,安踏等等,国潮的定义更确切的是「中国潮牌」的缩写。说到国潮,就不得不说故宫文创,打破传统束缚,一跃成为国潮中最耀眼的存在。国潮没有固定的形式,目前中国人对潮的理解大多数是与外国文化连接,是一种文化自信的缺失,但是越来越多的中国设计师在我们自己的文化中寻找属于我们自己的语言,未来,国潮必火!「国潮风」的规律:1,一定要有国潮二字,不然别人不知道这是国潮2,一定的要戴凤冠3,下身一定要混搭,不然凸显不出「潮」4,折扇不能少,不然没有「国」的氛围。目前所有的影楼国潮风系列摄影,都是遵循以上几个规则。越来越多的品牌,无论在国内还是去国外都在积极地拓展国潮的边界,其实国潮就在我们身边无时无刻的出现,国潮风也在当代青年疯狂的追求下慢慢的复兴,国潮是要不断地发挥自身的想法,依靠独特的内核将中国的传统文化与最前沿的艺术相结合,希望我们可以更加注重国潮品牌背后的设计和故事,而不是随意跟风。当下年轻人追逐国货品牌的现象,令人不禁思考,什么是“国潮”?从字面解读,“国潮”的本质是国风与潮流的融合。国潮品牌一般由中国本土设计师或主理人原创设立,他们从传统文化中汲取灵感,在设计中加入自身对潮流的见解和态度。当前卫的思想与深厚的人文底蕴交融,品牌自然而然被渲染上了“国潮”的色彩。国潮设计取材于五千年华夏文明,博大精深的汉字元素、意境深远的古风元素、怀旧复古的民国元素、别具一格的印花元素、特色鲜明的自然元素,正是国潮品牌源源不断的创意来源。祥云瑞彩、红日初升、锦鲤曳浪、游龙翔空,这些饱含祥瑞意味的文化元素被巧妙地应用在国货品牌的设计之中,在时代潮流的调剂下大放异彩。国潮,已然成为一种崭新的文化表达方式。如今,越来越多的设计师开始关注中国少数民族传统文化,从民族服饰中汲取灵感进行再创作,中国时装秀的风格也在传统和现代的结合中变得更加多样化。然而国潮的创作绝不是传统文化形象这么简单。它的诞生,象征着旧文化和新潮流、小众喜好和大众习惯、民俗民情和国际化浪潮在碰撞、冲突中合为一体。事实上,国潮兴盛并非中国独有的现象,其他国家也出现过多次新文化潮流,其中的佼佼者“美潮”与“日潮”,时至今日在国际上都享有大批狂热的拥趸者。2019年5月10日至12日,由人民日报新媒体发起的创意体验馆“有间国潮馆”快闪店空降三里屯。“有间国潮馆”以中国传统文化为创意原点,通过国货、国学、国艺、国漫、国乐五大核心内容,创新演绎了“国潮”的理念和内涵。一波激起千层浪国潮的盛行,是在中华文明复苏的大背景下,传统文化和流行文化的又一次有效融合。古老的物质文化与先进的技术通过创意连接,使国粹焕发新的生命力。作为2017年“最火”的文物,《千里江山图》曾通过数字展览现身于大众面前。先进的3D技术完美再现了王希孟笔下的神韵,漫步展览中,你可以切身感受群山连绵、江河浩淼,从此,千里江山不再是宣纸上沉静的山水画,而一跃成为观众眼前真实灵动的盛景。高科技与传统文化的结合成为当下国潮文化体验的一大发力点,给观者带来耳目一新的感受,让传统文化走进大众生活。2019年,在北京颐堤港举办的“乐高中国文化艺术大展·方块王潮”中,拼砌师洪子健(AndyHung)与团队以中国文化为主题,运用基础的乐高零件,拼凑出福建土楼等一个个经典的城市地标。旧物仓致力于收集旧物,保留城市记忆。2018年,旧物仓在一家大型购物商场搭建北京仓,用从北京南城拆迁区收集来的旧物改造,复原建国后的家庭生活场景,其中风物商店的门窗源于一家被拆迁的“如意综合商店”。作为中国最大的博物馆,故宫博物院在挖掘国宝魅力上从未停下脚步,比如故宫彩妆系列,就是中国风与现代时尚结合的典范。其中“浮天沧海·仙鹤”口红的灵感,取自故宫珍藏的“黑漆描金海鹰图文具盒”和“红漆边架缎地绣山水松鹤围屏”两件国宝级文物上的经典元素;“暗夜流光·故宫螺钿系列”彩妆,外形灵感来源于故宫院藏的“黑漆嵌螺钿花鸟罗汉床”,外盒的色彩斑斓,又如文物上的贝壳般珠光闪烁。源于“红漆金线珐琅彩”,松鹤纹织和螺钿漆器被运用到彩妆盒子的设计中,演绎出纯正的中国风。未来,故宫还计划拍连续剧《故宫如梦》,探索以“5G+4K超高清+互动多结局+场景沉浸”的创新形式,讲述紫禁城修建的历史。从胶带、口红到日历、礼盒,甚至输入法,如今的故宫已不仅仅是一座博物馆,而是化身国潮圈的“网红”,掀开了东方生活美学的新篇章。借着故宫彩妆的东风,国产彩妆护肤品牌如雨后春笋般复苏。拥有88年历史的百雀羚,秉持传统中医草本护肤理念,携手国际设计师打造“天圆地方”的专利瓶型,演绎经典新国潮,其“山海经”定制版精华礼盒,用时尚画笔谱写古典韵味,一经推出便好评如潮。生于扬州的百年老字号香粉铺子谢馥春香粉,旧时因形似“鸭蛋”深受欢迎,国潮的兴起为品牌迎来新的生机,“鸭蛋粉”重新让美妆爱好者蠢蠢欲动。金字招牌和历史传承本就是一笔丰厚的品牌遗产,当越来越多的消费者愿意为国货买单,“国潮”便成为品牌转型发展的利器。六神推出花露水风味鸡尾酒,美加净推出大白兔奶糖味唇膏、香水和身体乳。老字号与新事物跨界联名玩得不亦乐乎,交出一份份精彩的答卷。国潮不仅征服了土生土长的中国心,在世界范围也呈现出强劲的势头,大白兔奶糖口味的冰淇淋在美国甚至畅销到断货。2018年9月,老国货美加净和大白兔跨界合作,推出“大白兔奶糖味润唇膏”,一上市即成为网络爆款。国货品牌在时尚圈的努力绝不止步于此。近年来,“中国制造”“国货之光”等令人热血沸腾的字眼,越来越多地出现在国际时装周的报道中。2018年纽约秋冬时装周,李宁以“悟道”为主题的大秀惊艳世界。这个曾经中规中矩甚至有些土气的中国运动品牌,在那个冬天改头换面,将中国元素与年轻潮流巧妙结合,把中国底蕴注入现代运动文化中,尤其是“中国李宁”四个大字,最为吸睛和创新。李宁品牌多次登上纽约和巴黎时装周,秀场上亮相的中国李宁限量卫衣、悟道系列球鞋等一众单品的设计令人惊艳,“中国李宁”四个大字成为时尚的新代名词。李宁秀场的隔壁,太平鸟(中国服饰品牌)则主打怀旧复古风潮,开场选择了几代中国人耳熟能详的眼保健操主题曲作为背景音乐,超大的白衬衫配上经典运动套装及白球鞋的造型,把观众一下子拉回到中国上世纪八九十年代的时代记忆里。在影视创意文化领域,国潮风更是愈演愈烈。2018年的热剧《如懿传》,一改以往宫廷剧不严谨的服化道,尽可能地复现乾隆年间的宫廷面貌;《长安十二时辰》中对于美轮美奂的唐代建筑的精准还原,让人们感慨古装剧终于迎来了审美复活。《白蛇:缘起》《西游之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等国风动画带着神秘的东方神话元素重回舞台,《妖猫传》《影》《刺客聂隐娘》这些**也在体现传统古风美上下足了功夫。如今在校园、商场、景区等地方,可以看到越来越多的年轻人身穿汉服出街,汉服热已成为一股新文化潮流,汉服消费也正从小众圈层走向市场规模化。晨光文具推出的国粹礼盒,将传统京剧纹样和脸谱元素与现代几何图像结合,用时尚的设计重新演绎国粹。图为“生礼盒‘机智如我’”,灵感来源于诸葛亮。新与旧的磨合国潮为什么深受年轻人热捧?看似“老旧过时”的国货究竟被赋予了何种魅力?当我们探究这个问题时,或许能从蓬勃发展的品牌现状中找到答案。以中国古典文化新名片“故宫文创”为例,它的产品设计均以年轻消费者的喜好为出发点,“年轻人在哪里,故宫就在哪里”。故宫胶带推出之后,很多美妆达人开始用它装饰口红、眼影盘,时尚的彩妆产品被浓浓的中国风情的胶带包裹,外观呈现出别具一格的美感,瞬间引爆社交网络。故宫敏感地嗅到了这一商机,快马加鞭推出故宫口红,同时品牌推广紧跟潮流,在微博、小红书等社交软件上开帖讨论,与汤姆福特和圣罗兰等一线美妆大品牌保持良好互动。年轻化的产品设计配合成功的互联网营销,这套双打组合不仅更符合千禧一代的消费习惯,也使品牌不再局限于本土小众,与国际接轨。故宫口红抓住了年轻人的眼球,一经推出便售罄,足见年轻消费者对国货的巨大购买力。国潮可以赋能品牌,品牌也可以反哺国潮。晨光文具推出的国粹礼盒,将脸谱元素融入设计,用别具一格的方式让更多人重新认识国粹京剧;农夫山泉的“四季插画瓶”,在小小的瓶身上描绘了长白山春夏秋冬四季美景,展现华夏大地的广阔与壮美。我们看到,一个又一个老品牌,在“国潮”的加持下逆龄生长,新潮却熟悉的美学概念持续带给人们惊喜。故宫口红膏体的颜色均来自故宫博物院所藏的红色国宝器物,口红外观则从清宫后妃服饰中汲取灵感,分别以黑、白、赤、青、黄五方正色体系以及“宫廷蓝”为底色,用3D多层打印科技,将传统图案打印在口红管上,彰显织物的肌理和刺绣的立体感。国潮的崛起,一方面源于品牌自身的不断努力,另一方面也得益于新时代中华民族的文化自觉和自信。随着综合国力与人民生活水平的提升,物质文明的富裕带动了精神文明的发展,中国庞大的消费市场在满足温饱条件之后,对美的追求更进一步。与历史上“美潮”和“日潮”的诞生类似,外来文化的涌入和本土多元文化的爆发使国民更加坚定地拥护本国的历史和文化智慧。作为“消费自由”的一代,90后和00后们不再执着于国际大牌的名气,而更看重品牌的文化价值和创意。“中国风”等“国潮”,已然成为当下年轻人打造自我符号时爱用的标签。当褪去肤浅的商业化模仿,国潮是否真的能留下文化价值还有待思考。不得不说,目前市场存在不少跟风现象,商家嗅到热度,仅靠披着国风元素和国货情怀的外衣来达到营销目的。火热的成功背后,我们更要保持清醒的认识,明辨“真假国潮”。之前红极一时的“国民小白鞋”回力,其回天之力系列被不少潮流媒体吹上天,实际上却在毫无顾忌地抄袭其他品牌。迷失于眼前的红利,企业在宣传上言过其实、产品研发落后、鞋型款式单一、设计上抄袭和缺乏创意,成为大众对回力的最大诟病。而同样是老品牌翻红,李宁登上纽约时装周后,没有高开低走,反而在设计上一再突破,靠着活泼又不失潮流的运动时装登陆巴黎时装周,被赞为“国潮代表”。又比如,故宫推出的备受欢迎的文创产品和活动都以人为本,融合了功能实用、形式创新和文化精华的整体性,但对彩妆产品的评价却褒贬不一,很多顾客兴致勃勃买回家后发现产品效果并未达到预期,品牌声誉受损。因此,对文化产业而言,传统文化只是助燃剂,重要的还在于品牌本身的自立和内容质量的保证,不能只照搬表象的文化元素;对于老国货而言,没有形成自己特色鲜明的品牌基因,潮流终归只是一夜昙花。国潮的根本,在于原创,其背后如果没有真正的文化内核做支撑,将只是一场喧闹的作秀。意识到这一点,回力也致力改革,新版球鞋开始采用更为优质的原材料和更加精细的细节工艺,在设计中注入轻量中国风元素,协调了品牌的运动感,给人耳目一新的感觉。尽管当下的国潮文化中文化属性还不够,国潮的热度终究还是在一定程度上重燃了年轻一代对传统的关注,改变了他们的生活习惯,清晰了他们对历史文化的认同。现状不够完美,但这是一个必经的发展历程,中国的品牌需要更多时间慢慢沉淀,我们有信心。个人觉得,中华的文化本应该好好推广和被记录,并成为常态,因为中华上下五千年的文化,有太多的沉淀,例如龙,刺绣,旗袍,汉服,中山服,尤其唐装这些都是中华瑰宝,它不仅仅是中华民族人们创造的美,更是世界的,个人觉得,我们中国也该加强,在我们身上这一代发扬光大,不应该是国潮流行,更应该是成为一种中国文化,大型节日,比如国庆,新年,学生毕业,成人礼都可以去推广,而不仅仅是在口号上,而是行动上!所谓国潮确实最近很流行的一个词语,但是目前没有发现特别突出的国潮品牌。炒概念的比较多,商场搞活动中庭位置明明就是地摊货改个名字叫国潮产品,大家拭目以待!其他行业不知道,但在传统婚嫁行业绝对是流行起来了。以前的结婚标配服装是一套婚纱,一套礼服或旗袍,现在的配备是一套婚纱,一套中式,更有甚者就一套中式全部搞定。因为中式婚礼比起西式婚礼更加喜庆,符合我们的传统文化。不是的国民神车一门双智王炸出征国潮风京艳来袭国民神车一门双智王炸出征国潮风“京”艳来袭
伴随中国品牌的快速崛起,带有中国传东方文化色彩的中国制造商品,逐步走入人们的视野之中,国潮开始成为热词,掀起了新的时尚潮流。然而,国潮并不能一味停留于外在的美感,匠心才是国潮的灵魂所在。近日哈弗H6国潮版新车的曝光,引发了来自行业以及消费者的强烈关注。万众期待之下,4月16日,哈弗H6国潮版将与第三代哈弗H6组最强王炸CP于帝都北京“京”艳上市,以全新的东方设计审美与十项全能的匠心实力,重新定义汽车国潮美学,强势出击SUV市场。
神6双车出击领潮上市尽展国潮魅力
北京建城至今已有三千多年,自辽金以来,即为历代的政治文化中心,有着深厚的历史积淀,中华各民族各地区文化与北京的高雅文化与民俗文化,在这里交汇融合,而第三代哈弗H6+国潮版双雄合力在北京,又将碰撞出怎样的火花,演绎怎样的国潮风格?
基于长城柠檬平台打造的第三代哈弗H6身披神车荣耀,以全面革新的智慧科技为用户创造智能移动出行新体验。历代国民神车哈弗H6,都因传承了严谨的匠心品质而深受国民喜爱,也逐渐形成了高品质的神车文化。
如今,哈弗H6国潮版又将风雅国潮融入现代风尚中,以国潮文化为品牌赋能,这既是传统文化的回归和东方美学的崛起,也是中国自主品牌文化自信和民族认同感的一种体现。哈弗H6国潮版结合了业界前沿的技术发展趋势、中国传统文化的艺术表现和视觉元素,以及对消费者需求的深刻洞察,从而提升体验感、品质感和场景感,这才是国潮国货该有的形象。哈弗H6国潮版的出现,不仅丰富了神车家族的产品矩阵,更代表了神车家族向更高品质的进阶。
国风特色云集于此为你打造妙趣横生的国潮体验
说起帝都中国风,不得不提中国国粹——京剧,兼收了昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华。
而老北京糖葫芦、折扇、茶馆等这些在哈弗H6国潮版上市发布会现场都能一一体验,给你一场味觉与视觉的双重享受,深度体验国潮的别样魅力。更值得一提的是,在现场国潮市集的摊位上,除了老北京糖葫芦等传统美食摊位,让你一饱口福。国潮神车还为大家准备了京剧戏服、发冠等国风服饰,随手一拍就超有feel!现场还准备了折扇DIY互动体验,带来十足新鲜感,让你享受无穷乐趣。国潮市集精彩不停,花式体验各具特色,将会让你乐在其中。
随神车出征,穿越千年古都,解锁国潮密码。在发布会现场,王炸CP还将力邀京剧演员倾情演绎京气十足的唱腔。与此同时,演员们还将迅速变装进行嘻哈rapper火热的说唱,为你带来一场国粹与嘻哈碰撞的表演,让你沉醉其中,感受非遗文化与时代新动力在此神奇邂逅。在哈弗H6国潮版上市发布会,你将在这场极具国风色彩的视听盛宴之中,感受国潮魅力!
无论是哈弗H6最强王炸组合的匠心打造,还是发布会现场的国潮特色,都无不彰显国民神车对用户需求的深度关切。最强王炸组合即将震撼来袭,各具特色的国潮市集、极具国风色彩的视听盛宴、令人心动的国潮神车,将会让你全方位感受国潮魅力与神车风采!4月16日,神6双车将给你不一样的惊喜!
张家口合诚哈弗4S店
销售热线:0313-5902255_0313-5905522
地址:张家口市经开区沙岭子镇大市场对面合诚哈弗4S店
惊人的发现是:有很多很多人,他们并没有刻意去挖掘国潮,也不关心一个牌子背后有什么文化,他们之所以选择,是被这些品牌的设计、质量或性价比打动,而不是因为他是国货。
这真是个好现象啊,证明越来越多的国潮品牌确实是货真价实还高颜值。
国潮服装领域,陈冠希03年创立的CLOT对年轻人审美影响极大,很多现在优秀的国潮品牌主理人都是受到陈冠希的启蒙,才有创立自己潮牌的想法。
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