如花美眷，似水流年，从班婕妤到杨贵妃，有多少人走了又回来，来来回回躲不开的是命运的纠缠。不如，随着这两个女子款款的身影，闲闲看过千年的花开花落，王朝兴替，借着“骊山语罢清宵半”的好辰光，说一说这个“祸国”的女人，虽然，弹指又过了千年。 那场惊天动地的“黄昏恋”开始于骊山。那是历代皇家的行宫，一个很不叫人安分的地方，比如周幽王烽火戏诸侯的事儿就是在这儿做出的。结果，亡了四百多年国祚的西周。再 后来，唐玄宗在这里遇上杨玉环，断送了开元盛世。 骊山的温泉宫，李隆基最爱的地方，只是那时候，他最宠的人还不是杨玉环。所以，她做了他儿子寿王的妃，他成了她的长辈，亦因此有了后来的兜兜转转。他那时候喜欢的女人是武惠妃，一个精明美貌的女人，则天女皇帝之侄武攸止的女儿。 与很多人所想不同的是，李隆基内心里对自己的祖母，有着很强烈的欣赏和景仰之心。他觉得祖母是一个了不起的女人，甚至是一位英伟的帝王。因此，他对遗着一点祖母和姑姑影子的武惠妃也有着强烈的好感和绵绵的情意。 开元二十五年，武惠妃病重，明皇决定去骊山过冬，第一次遇见杨玉环。偶然的邂逅没有花火，只是皇家一次例行的谒见而已。稚气明朗的玉环给皇帝留下了很好的印象。杨玉环有令人着迷的青春活力，她聪明，但不锐利，融融地，让人很放松。对中年已过的皇帝而言，是潜在的刺激。 这种需要在武惠妃死后益发明显。孤独的大唐皇帝，需要一个新鲜的女人了。像白居易说的：“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。”白乐天不能写明是“唐皇”，一来，不合韵；二来，纵然唐朝世风开明，终究也要有些避忌。况且时人多以“汉唐”并举，说汉反而有更深长的味道。 五十六岁的老皇帝偷偷地爱恋起自己的儿媳。这是“不伦”的事，即使在今天也要受到指诟，然而他终究还是做了。因为玉环是当世最美的女子，又和他一样精通音律。昔有伯牙摔琴谢子期，可见知音对“音乐人”而言有着磅礴难挡的魅力，何况爱情的魅力还远远不止于此。 说“三郎”与“玉环”的爱情，免不了要说到白居易的《长恨歌》，仿佛是千年来品听同一场哀艳的爱情悲歌一样。必得和贾宝玉一样手拿曲谱，听人唱得一句：“开辟鸿蒙，谁为情种？”一切才于恍恍中开场!
1，《双旗镇刀客》所获奖项：第三届日本夕张国际探险与幻想**节“最佳影片大奖”。
《双旗镇刀客》是由何平执导，高伟、孙海英、王刚等主演的武侠片。影片讲述了男孩“孩哥”按照父亲遗嘱去双旗镇娶与自己定过娃娃亲的“好妹”时遭遇土匪，最终杀死土匪为民除害的故事。该片于1991年在中国大陆上映。
2，《火焰山来的鼓手》所获奖项：第四十二届柏林国际**节“最佳儿童影片奖”。
《火焰山来的鼓手》是由中国儿童**制片厂出品，广春兰执导，库尔班江、阿依努拉主演的剧情片，于1991年在中国上映。
该片讲述了在火焰山下的一个小村庄里，一个艺术天赋很高的农家孩子被艺术团发现，并培养成为一名优秀的鼓手的故事。
3，《大红灯笼高高挂》所获奖项：第48届威尼斯国际**节-银狮奖。
《大红灯笼高高挂》是由中国**合作制片公司出品的剧情片，由张艺谋执导，巩俐、何赛飞、曹翠芬、金淑媛等主演。该片改编自苏童的小说《妻妾成群》。影片围绕封建礼教展开话题，讲述了民国年间一个大户人家的几房姨太太争风吃醋，并引发一系列悲剧的故事。
4，《秋菊打官司》所获奖项：第十四届威尼斯国际**节金狮奖”和“最佳女演员奖”。
《秋菊打官司》是张艺谋执导的农村题材剧情片，由刘恒编剧，巩俐、雷恪生、刘佩琦等主演，于1992年8月31日上映。该片改编自陈源斌的小说《万家诉讼》，讲述了农村妇女秋菊为了向踢伤丈夫的村长讨说法，四处上访，最终诉诸法律的故事。
5，《留守女士》所获奖项：第十六届开罗国际**节（1992年）最佳影片（金字塔金奖）。
《留守女士》是上海**制片厂摄制于1991年，主要剧情为：出国热潮带来了一大批“留守者“,女主人公乃青是一位丈夫在国外的“留守女士”。一次，她邂逅了一位妻子在国外的出租汽车司机嘉东，他们从相识到相互吸引，直至坠入爱河。
一度乃青从丈夫背叛的阴影中走了出来，并使她从情感封闭中解脱出来。然而，乃青和嘉东间的情爱和海誓山盟，并没有彻底解决自身的孤独、困惑、失落和危机。乃青在丧失依附之后，决定去寻找自我的价值。
-双旗镇刀客
-火焰山来的鼓手
-大红灯笼高高挂
-秋菊打官司
-留守女士
李杨裕荣
李杨裕荣，男，云南大理人，B型血，射手座。感性与理性交融，忧伤气质中流露出丝丝桀骜不驯。2009年出版第一本诗集《三年又三年》。
中文名：李杨裕荣
职业：诗人，作家
代表作品：《三年又三年》
性别：男
如今依旧
《夜·情怀》
只有在黑暗中
才可能触摸到
那些深邃得像老人皱纹
一样的忧伤
沧海在左，桑田滞后
一片寒云凝望着大海
岸边神情专注的大树也惆怅
我看不见对岸美人聚居的村落
是梦非梦？
十九岁的婆婆
是否依然孤芳自赏？
你
是否还记得曾经多情的三郎？
只有在黑暗中
才突然想起你
《丢》
我实在无法诠释一种感觉的丢失会是那么的蹊跷
春天还未过半便开始一路迷茫，一路卑微
或许退守一座寂静的城池会更加地无比安宁
我选择月光
错过了半个季节，满城的鲜花都在见异思迁
我选择逃亡
如果有一天，我的心情能够影响你
无论忧伤、愉悦
后庭的鲜花都不会因此而崩溃
失落的月下凄凉逃亡
若有所思的情绪死灰般复燃
《消失》
兄弟，今夜请将我遗忘
那些怒放的鲜花和酒杯
早就置身在春天的角落
多年之后，你的名字
是否依旧站在十九岁的骄傲？
无论在通往彼岸的开始
还是逐渐地失落
就让沉默装满疲惫的眼睛
而后时过，而后境迁
春天醉了！
你管得着吗？我的日子！
梦回唐宋
《赠友人——谢老师》
宝石奇书石女梦，声名鹊起谁不知？
十年快活十年序，鹤发童心人未老。
人生如梦梦初醒，待到山溪农家早。
谢公文章侠骨情，风光无限照闲庭。
飘香美酒炉燃情，李杨幽伤谁人晓？
愁情癫狂应笑我，他人悲伤别个梦。
《小芹家客画》
深山空刹鸟梵音
碧海浮云侍幽风
菩提枕梦轮回情
向阳黄花笑青青
《月圆夜》
华灯璀璨是节庆，
奈何寒风不尽兴。
欲把烈酒泼满城，
矫情夜色最醉人！
《江城子·海中情》
年末倚窗唤沧海
西风荡
碧波漾
万千肠苦谁处诉凄离？
浩渺烟尘遮眼眸
寒梅酒，情迷乱！
小舍家人酒千杯
盈盈泪
双眉锁
心中愁情唯独风明了
何时何地忆今年
美人居，东海畔！
《清平乐·无题》
饶有情趣，漫步山水间
依稀云彩花自残，凄凄此情此景
美酒佳人瑶琴，小林似有人家
似水年华一曲，忧伤说与谁听？
解读《三年》
《三年又三年》书评
谢荣贵
也许是前世结下的缘分，我与小我40岁的李杨邂逅相识。一老一少，谈来倒很投机。没几个月，他竟送来一本他的诗集《三年又三年》，我很惊讶。因为我深知，在这诗歌所不为人注重的年月，出诗集是需要何等的勇气啊？如果没有读者，没有购买者，二十多岁的他是否能够承受得住来自方方面面的压力？又该如何面对？我将保守的想法一一道出。我想他听了我的担心，会有同感。谁知，他却不以为然的笑了笑。说他出诗集并非为了名，也非为了利，仅供玩赏而已。“倘若有你中意的篇幅，不妨介绍给朋友，我将视你为我的知己；倘若叫你闷闷不乐，我也视你为我的天使。”既然李杨有如此良好的心态，我又何必再杞人忧天，沉甸甸的心也轻松了许多。酒酣话饱后，他飘然而去，瞟眼望去，顿时觉得这青年竟有几分李白的遗风
次日酒醒，我方才捧起透着书香的《三年又三年》细读起来在诗集的“青涩岁月”——《再见，大学》一诗中，他这样写道：“黑板上折断的粉笔/是我离别的伤感/永远挥之不尽女生楼下的垃圾桶/塞满我忧伤的情歌/永远她的味道。”看着这样的诗句，便可知道作者在校园中苦读的同时，心生许多的暗恋。要毕业了，粉笔折断了。没有结果的爱恋，为爱所作的情歌，也只好丢入垃圾桶里。多么朴实无华的句子，却透出深沉的情感，无尽的诗意，读来令人感到震撼，引起共鸣。最后，作者唱出了“再见了，我的大学/不知道/是我上了你/还是你上了我？”如此的惊问，在我看来，不仅仅是作者个人的深思，而是更多的当代大学学子应该思考的问题了。如此的诗句，若是没有真真切切的体会、感受，是写不出来的。
在诗集“梦的衣裳”——《镜子》一诗中，他这样写道：“我的左眼射出/和你右眼一样的光/在我心里相撞/在你面前/我是不是赤裸裸的/面对你/我是不是无法隐藏/我的欢喜，忧伤/还是/你只是一个镜影而已/还是/你的心里藏着一个/和我相似的人/因为你，我熟悉/因为你，我陌生。”一般人照镜子，仅仅是为了看一看容颜是否精神焕发，是否疲倦憔悴，而作者在镜子面前，看到的却是喜怒哀乐，看到的是无法隐藏的赤裸裸的人，看到的是人的心灵。故此，因为镜子，他熟悉自己，也因为镜子，他对自己很陌生。
“哪怕你心在远方/我也愿意/不顾一切的追随。”这是他在“爱恋时光”中发出的呼喊。感觉太纯情、太专一、太痴情。既然对方的心已飞向远方，何必不顾一切追随呢？也正因为作者有一颗痴迷的心，他才会如此去做，根本不管结果。作者想要的只是“今夜我向你坦白我的所有/就让我沦落为多情的鬼魂。”在彻底追寻不回心上人的苦痛中，作者只好“戒了你，也戒了爱情！”
说戒爱情，其实戒不了爱情，因而也便有了《忘了我，勿忘我》一诗。“你在/三万英尺的高空/抖落的泪水/真情真意地/蒸发/在我触碰不到的高度/那是你忘情的告别/起初/我认为/故事不会太曲折/时间终究叫你我/俩俩相忘/可/茫茫人海之中/总有/太多的似曾相识/与我不期而遇/你在大洋的彼岸/可有过如此的心乱/我/第一次感觉到/涌入心池的失落/竟是深不可测的/海洋我要剪断/这望眼欲穿的情/可/我怎么下手/我怎么下手。”面对难以割舍的爱情，作者显得是多么的无奈，惟有借诗来释怀自我的心声：“为何还念念不忘的寻觅/既然错过了当年的歌谣/如今请收住牵挂的翅膀/别让冷却的心更加迷茫。”正因为如此，所以才有了“人生偶感”中《葬魂》一诗，将自己的灵魂全部埋葬，亲手将其埋葬在荒芜的田野之上作者尽管埋葬了自己的灵魂，最后却留下了：“若是你想我了/就望一样/田野中的稻草人/一定有一个/在执着的守护希望”的句子。这是作者最后一丝希望么？又或者是在表达什么呢？既然灵魂都被埋葬了，为何后来又有：“你把我的灵魂/勾画在风筝上/放飞”的句子。作者的用心良苦，我实在不理解。他心目中的人又是否理解呢？不理解就不理解罢，李杨面对无奈和不理解，也曾想要四处流浪，也曾想要逃避。“曾几何时/幻想/背上行囊/牵着一只狗/浪迹天涯/去拥抱大海/去征服山川/没有归宿的终点/一路走走停停/任凭前路再多崎岖坎坷/也坚信/一个人，一只狗/荒凉的足迹/总会踩出别样的风情。”这就是从他心底里流淌出的流浪者之歌。幻想和现实总是会有差距，清醒的时候或许早就《麻木》，不然他不会说：“我们彼此对望一眼/送出笑容/我不知道/这勉强的笑容中夹杂了多少自嘲/总之，我们都很麻木。”
慢慢细读《三年又三年》，其中的确有不少好的诗句。当作者在旅途中，看到各个旅游景点里的“托”，有的为了赚取游客包中的铜臭，不惜眼送秋波、装模作样，虚情假意地卖弄风情，他发出了民族的强音：“你是文明的象征啊/他们怎敢轻薄你/你是文化传承的使者/他们怎敢玷污你。”接下来，他对不自爱不自尊的姑娘们吼道：“别以为/穿戴上民族的服饰/依附在历史的城墙下/便可以成为圣洁的女神我呕吐！”当作者看到社会的阴暗面，听到一桩桩贪污腐败的事件，想到多如牛毛的坑蒙拐骗以及一切见不得阳光的事物时，作者写出了痛心疾首的诗句：“这个世界怎么这么黑暗啊是不是因为我们的眼睛是黑色的/所以看这个世界的时候/本身就先被抹了一层黑！”读这样的诗句，竟使我联想到了顾城那两句有名的诗句：“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。”而李杨在写了黑色的眼睛看到的是黑暗后，来了一个转折唱到：“可不要忘记/我们的心是红色的啊！”这一段诗的最后两句，乃是点睛之笔，这便与顾城的两句诗有了异曲同工之妙。
总之，李杨裕荣的《三年又三年》是一本不错的诗集，读来令人激动，令人荡气回肠，令人拍案叫绝。他的诗充满了空灵之气，揉足了人与自然的亲和感，富有时代特色。他广泛采用比拟、象征、隐喻、跳跃等艺术手法来抒发自己的情感。有的诗句写的直露而又朴实无华；有的诗句却写的抽象而又含蓄。无论怎么写，他的诗都能令人感动，令人难以忘怀引起共鸣。当然，他的有些诗也难免有点意识流的味儿，有点朦胧诗的“身影”，读来有点费解，难以窥探他的胸怀和心思，这就必然使读者难与作者沟通。另外，他的少数诗还显得提炼不够，故略显稚嫩。我想，诗不应该着重在琐碎繁多的描写，而应该以高度的概括集中，写出能引起深刻联想的有声有色的意境。尽可能用最简炼、最准确而又富有节奏韵律的语言来表现诗人的情怀。当然，写诗难，读诗难。我是个爱诗却写不出诗的人，所谈的也只是一己之见，也许毫无道理，且不管它有无道理，说出来的仅是和李杨这个晚辈，讲点我对他的诗作的印象，谈点感想而已。
后生可畏啊！李杨裕荣仅有22岁，就出版了自己的诗集，从与他的接触交往和品读他的诗集中，我不得不发自内心的承让，他是位颇具诗才的青年，也是一位少见的与众不同的青年。我不知道，他为何感情那么丰富，却又那么深沉？他似乎每时每刻都在思考，他痴迷的是诗，酷爱的是文学。我有一种担心，怕他走火入魔。也许，正因为他的痴迷，才会验证前人所总结的“好之不如痴之，不痴不成才。”“书痴者文必工，艺痴者技必良。”如果真是这样，我又何必担忧。
刚刚跨入社会的李杨，路还很长，困难也会增多，不是三年又三年可以概括，有了生活的体验，社会的打磨，我深信他对人生的理解就一定会到达另外一个高度和境界，一定可以写出耐人寻味脍炙人口的诗句，也会被大众所认可。努力吧，我的晚辈朋友李杨裕荣！
2010中国传统婚礼秀《江南流韵》 《江南流韵》——中国婚庆行业委员会总干事史康宁继上海《穿越中国风》大型婚礼秀之后再次携精英团队打造吴越文化风格的传统文化婚礼秀。 江南忆，最忆女儿红。小桥流水烟飘渺，世人传唱茉莉花，能不忆江南？吴越文化是中华民族传统文化的重要组成部分，由于其地理位置、地理环境与相对先进的生产力和文化意识、经商理念等，其对于中原文化、巴蜀文化、荆楚文化、岭南文化的影响是不言而喻的。“上有天堂，下有苏杭”更是人们对其旖旎风光的衷心赞美。其经典曲调《茉莉花》更是久已传遍世界。 “韵”在吴侬细语、江南丝竹。仿佛在诉说着亘古的柔情，那梦一般的旋律，如丝如缕的在心头荡漾…… “韵”在青瓦白墙，古朴淡雅。踏着千年清冷的石板，走进缠绵街巷，目光也变得迷离而深邃…… “韵”在廊桥横卧，小舟穿行。如同徐徐展开的水墨画，那清新而悠远的感受恍如隔世…… “韵”在诗词歌赋，才子佳人。在江南烟雨中浅吟低唱，写尽世间的千种情仇，万般娇美。蓦然发现，原来雨丝就是情丝，剪不断，理还乱。此情无计可消除，才下眉头，却上心头…… “韵”在小家碧玉，万般柔情。走在那朦胧街巷，总渴望邂逅一位撑着油纸伞像丁香一样的姑娘。一头目光微露涟漪，一头早已心潮澎湃…… 用你的心来感受江南的风韵吧！千年的沉淀，承载着亘古的幽思， 那里似乎是中国人心灵最柔软的地方。江南在用她的方式，轻声细语，娓娓道来中国式的美——含蓄、幽雅、古朴、绵长…… 受连云港市婚庆协会和连云港红玫瑰婚庆公司邀请，中国婚庆行业委员会副主任、总干事，著名婚礼文化学者史康宁先生携精英团队，继上海《穿越中国风》大型婚礼秀之后于2010年7月18日莅临江苏连云港打造以吴越文化为主题风格的传统文化婚礼秀。这将是在中国婚庆行业委员会大力支持和指导下的具有鲜明区域风格的传统文化婚礼力作。展示给朋友们的是一幅娟秀俊美的江南风情婚礼画卷。 如果说上海的《穿越中国风》是一场饕餮盛宴，浓墨重彩，充满了男性般的阳刚大气。那《江南流韵》就是一幅幽雅别致的水墨淡彩，处处流露着东方女性的典雅、端庄、含蓄、内敛的美。 指导单位：中国社会工作协会婚庆行业委员会 连云港婚庆协会 策划单位：北京潘旺众传统婚礼工作室 承办单位：连云港市红玫瑰婚庆公司 专家顾问及主创人员： 总顾问、总策划 史康宁（中国社会工作协会婚庆行业委员会总干事，婚礼文化学者，国家标准化委员会全国婚庆婚介标准化技术委员会秘书长） 艺术顾问 马少军（连云港市婚庆协会会长、连云港市电视台副台长） 艺术顾问 郑德斡（连云港市婚庆协会副会长、连云港红玫瑰文化艺术发展有限公司董事长） 总策划、总撰稿人兼总导演 潘旺众（中国社会工作协会婚庆行业委员会专家委员会委员、传统婚礼文化学者，北京潘旺众传统婚礼工作室首席艺术总监） 总执行人 李杨（中国社会工作协会婚庆行业委员会委员、连云港市红玫瑰婚庆公司总经理） 婚俗专家顾问、总撰稿人 李永利（中国社会工作协会婚庆行业委员会专家委员会委员， 河南省民俗学会理事，河南省民俗学会司仪委员会会长，传统婚礼策划师、主持人） 艺术顾问、现场配音指导 夏迪（中国社会工作协会婚庆行业委员会特聘讲师、中国国际广播电台资深播音员） 艺术顾问、现场执行总监 张虹（中国社会工作协会婚庆行业委员会特聘讲师） 艺术顾问、现场音乐总监 白少波（资深婚庆音乐人） 艺术顾问 尹旭（中国社会工作协会婚庆行业委员会特聘讲师） 现场效果总监：白少杰、邵宇炜 现场总督导：何琦、郑秋艳 总剧务：李涛、林立 现场演员指导：冉慧聪（第三届全国婚礼主持人大赛金奖获得者）、张超、李秋月、王琴 总导演助理：连莲、刘飞 服装： 李芳雪、王博（北京今古金缘婚礼文化传播公司） 时间：2010年7月18日 上午10：00---11：00 地点：连云港电视台演播大厅 2010中国（连云港）婚礼文化论坛 把握中国婚庆市场脉络，携大师理念扬帆。2010中国（连云港）婚礼文化论坛隆重邀请中国社会工作协会婚庆行业委员会总干事，著名婚礼文化学者，国家标准化委员会全国婚庆婚介标准化技术委员会秘书长史康宁先生、中国社会工作协会婚庆行业委员会专家委员会委员、特聘讲师、传统婚礼文化学者，北京潘旺众传统婚礼工作室首席艺术总监潘旺众先生 中国社会工作协会婚庆行业委员会特聘讲师尹旭女士等婚庆界重量级人物到论坛做专题演讲，同时现场解答疑问。 一、 机遇与挑战并存——当今中国婚庆市场应对全方略（主讲：中国社会工作者协会婚庆委员会副主任、总干事、著名婚礼文化学者，国家标准化委员会全国婚庆婚介标准化技术委员会秘书长 史康宁） 1、你除了会卖道具还会什么 2、你除了会降价还会什么 3、你遇到了如下发展瓶颈制约了吗： a、员工今天是助手，明日是对手 b、客户挑剔和价格比较 c、婚礼创新枯竭 4、主持人为主还是策划师为主？ 5、团队合作与团伙作案 二、中国传统文化婚礼的发展前景 （主讲：中国社会工作协会婚庆行业委员会专家委员会委员、传统婚礼文化学者 潘旺众） 1、 什么是真正的中国传统文化婚礼。 2、 传统文化婚礼与时尚元素 3、 如何打造中国人自己文化底蕴的婚礼 三、婚礼策划中的中国文化与个性 （主讲：中国社会工作者协会婚庆委员会特聘讲师 尹旭） 1、 尊重中国文化 2、 做中国式婚礼要有一颗敬畏之心 3、 嫁接不是发展 4、 中国文化艺术的地位 5、 中国婚礼人不做“香蕉人” 6、 中国式婚礼发展路程 7、 婚礼人应该是个文化杂家 8、 中国文化和情感同样重要 9、 人的7大风格分类及特点 10、 分析什么样的人最能诠释出中国式婚礼的魅力 四、时间地点安排 时间：2010年7月18日 下午：14：30----17：30 地点：连云港电视台演播大厅 组委会订票电话：0518-85040999 15861233388 李先生 13776498188 郑**
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