杀手3剧本最后的归属过关流程攻略

1、首先来到目标地点这里，听这里的工作人员与保镖人员的谈话，触发任务剧本。

2、找到管家，他身上披着个横幅，很容易找到。与他对话，得知这里有一个窝，声音太大需要清理掉。

3、捡起地上的石头，或者用其他能捡起来的物品对准窝，清除即可。

4、击晕管家，换取他身上的衣服，并告诉工作人员一切准备就绪。然后等待亚历克莎·卡莱尔出现，并陪同她一起进行排练。

5、亚历克莎·卡莱尔此时会支开自己的安保，在她查看的时候，把她推到里面去。

6、最后用铁铲把地上的土弄到里面，任务完成！

极光文学系列讲座第二十一讲

顾月华（整理与总结）

2021年7月22日星期四晚上，由顾月华策划、由北美中文作家协会、纽约华文女作家协会、皇后区图书馆新移民服务部联合举办，由陈曦、纽约桃花、南希、应帆和顾月华为主的工作团队，在云会隆重推出：极光系列的第二十一道极光。由薛海翔主讲，题目是《叙事之美一从小说到剧本的转轨与守恒》，由方忠担任嘉宾。

本次讲座由王威担任主持人，他是美国纽约华文作家。从事过影视、传媒等文化工作，担任过影视集团副总、杂志副总编、国际新移民华文作家笔会会长等职。

他是这样介绍薛海翔的，薛海翔出生上海。15岁因“文革”辍学后，在广西壮乡插队务农，黑龙江炮兵部队服役，上海科学院从事激光科研。1977年参加“文革”后首届高考，进大学中文系。毕业后任机关干部，赴深圳特区创办民营公司。1987年赴美留学，1990年创办《美中时报》，现居丹佛。

薛海翔是文革后最早兴起的一批年轻作家，己经有四十多年的写作历史。从1979年开始发表文学作品，1980年加入中国作家协会上海分会。1981年发表成名作《一个女大学生的日记》，获首届《钟山》文学奖。至1995年出版长篇小说《早安美利坚》，累计发表百万字文学作品，多部作品被国家外文出版局翻译成英文法文和日文，发行国外。

1996年，开始创作电视剧的文学剧本，写就并拍摄了电视连续剧处女作《情感签证》，其后，播出的电视连续剧累计有九部222集以及**文学剧本2部。其中，23集的《情陷巴塞罗那》为首部中国与外国合拍并在两国电视台播出的电视剧，44集的《潜伏在黎明之前》居全国收视前列。**文学剧本《亲吻江河》获“2008年夏衍杯创意**剧本奖”

2019年，长篇非虚构作品《长河逐日》在《收获》发表，是为重归文学写作的重要成果。最重要的就是他从写虚构小说转型到影视这是他的人生的一个这个创作生涯的一个非常重要的一个过程也是很多人没有经历过的，第二个变化是他又从影视领域中出来涉足纪实文学创作非虚构小说，又得到巨大成功。

薛海翔的题目是:《叙事之美——从小说到影视剧本写作的转轨与守恒》

他今天谈了自己写作道路的回顾与总结。

基本可以有五个要点，写作缘起、创作过程、小说与影视写作的异同、非虚构作品的写作要则、大众文化和市场环境中的抉择。

第一写作缘起。薛海翔从时代变迁和人生经历中积累了生活感受，产生的表达的要求。文革结束了有一肚子话想说，就开始了写作，但是写了两年后就想做生意，去深圳做了几担生意并没有赚到什么钱，但是眼界开阔了，想到外面去看看。在这个时候，他写的东西被黄蜀芹导演看中了。

第二创作过程。薛海翔从小说起步，后被市场发现，转为影视剧写作。《早安美利坚》的阅读效应，为进入影视界打下基础。基本上是跟剧组一起开会讨论剧情，一集又一集，几十集写完了，薛海翔休息一阵，剧组开拍，拍完了又跟着写下一部，二十多年写了九个电视剧。

第三小说与影视写作的异同。薛海翔认识为什么小说与剧本都是文学，但从技法到思维方式都不相同。影响和效果最终取决于质量。小说是语言艺术，影视剧是时间艺术，接受方式为一过性。这个特点，决定了剧本写作的特点。所以要考虑剧情可以发生在什么地方很重要，在前四分钟内必须有一个同情点出现，然后在每一集里都需要有新的矛盾，许多写小说的作家涉足影视都坚持不下去，因为小说是用精湛的语言最后落实到文字上，剧作找到可拍摄的场景画面，写小说怎么写是不可传授的，一个题材有100种写法，但是写电视剧呢？一个好的题材其实编剧最后发现只有一种写法是对的，你要是天赋高的话你是会找到这个写法，所以呢这种技法是可以传授的。观众的好奇心只能维持十五分钟，十五分钟如果没有新的推进，观众便转台了。

薛海翔总结出很重要的一条就八个字:情理之中，意料之外。他写了20年的虚构就已经到了脑洞大开的匪夷所思，什么样的情景都想过了，因为他还写过科幻剧，还写过这个古装武侠剧，什么都写过，能把想象的动力都用完了，自己的确也觉得有点无聊了，不过就是疯狂的比谁的想象力强？他说“就是我想用那些套路去玩弄观众，我一个脑子跟几千万上亿的观众进行智力游戏，我就是不让你猜到，就是不让你吃到，老这么想对不对，就跟他们玩自己游戏去了，我实际上会审美疲劳也会腻，我也会怀疑自己我这样做还有意思吗？”

第四大众文化和市场环境中的抉择。

面对资本和市场，他说“要有人文关怀的定力，适应市场的同时，要有引导意识，坚持向上的审美。鲁迅言：血管里留出来的是血，水管里留出来的是水。作家唯有锻造自身崇高的审美，方能完成崇高的作品。”

他说“我们要讲的故事去传达我们个人的理想，我们个人的价值观,我们的世界观,我们的人生观，我们的审美情趣,这个里头就有高有低有上有下的,这就是鲁迅讲从血管里流出来的都是血，中水管里流出来都是水，你是什么样的人，你就会写出什么戏，有人我们看他写的这么这么俗气啊，因为他的世界观本来就是这么俗，有人的戏里头有一种崇高感，有些戏就不对头，我们在成为作家和编剧的后面，我们是什么样的人，我们的作品无论是小说，还是戏剧，它呈现出来就会是怎么样的戏剧，这个就很有意思了，这也是对我们的考验，包括我们讲那种很程式化的被资本所绑架的这样一种剧作，我一直要跟着我们在节目中间那些煤老板啊，跟房地产商啊去打交道，因为前些年都是这些人投资嘛，他们也都是外行，但是呢我后来就发现这这一点，人同此心就是天同此理啊。就是说你如果能够发掘出人们所共同感受到的那种动人的地方，哪怕是煤老板，哪怕是房地产商，他也会感动，如果他们不感动，那就不是他们的问题，是我们作者的问题，因为我们没有让自己找到一个能够让所有人感动的点，所谓现在不说普世价值，但是说大家都认同的那种情感原则，如果你没有找到这一点，或者你知道这一点，你不知道怎么把它用这种人物故事画面的形象传，递给别人，那是你的问题。”

第五非虚构作品的写作要则。

就在薛海翔母亲去世后他开始为了写父母的故事而去寻找他们走过的路，这一次他决定找到父母出生后的历史，他一个六十多岁的儿子几乎不了介九十岁的母亲，竭尽全力还原真实，真实才能通向答案，真实才能见证那个消失了的时代，不管真实是如何不同于我们的想象和记忆，如何不同于历史和当下的钦定，如果找不到真实的时间和事实，就宁可让它空白着，也不去用虚构和想象来填充。唯有如此，才能无限接近历史，接近真实，还原他们的人生，留存时代的真相，描摹历史的轨迹。

非虚构跟文学的差异在于它就是一种现场感和介入感，这才是非虚构的力量。关于长河逐日的评论说作者对于上一辈进行了追踪是带着一种敬畏的心情，但是也对他们进行了理性的反思，关于这个观点薛海翔是非常同意的，因为他写的时候就想写出他们的上一代他们的一生中的所作所为，他们走过了这个烽火岁月，这个极致叫做时代的正当性和历史的局限性，他觉得写非虚构非常过瘾，写完第一部以后薛海翔突然就不想再写虚虚构的了。他想把这个脑洞大开的日子结束了，他要把他这个脑洞放到像工程师去探矿一样去深挖、提练、开拓，象去搞科研一样严谨。

最后他说: “我在写完这部以后我还会再写第二部和第三部，继续写下去，我准备就这个写三部曲，它的名字叫做《一个人的共和国史》，好，我先讲这些吧，已经讲了一个小时了，底下我想听听大家的发言。”

王威说薛海翔的人生经历是太丰富了，他贯穿了整个当代共和国的历史，他插过队、当过兵、上过大学、当过干部、下过海、留过学，我觉得他的非虚构会写出一个完整的时代，这使我们非常期待而且非常的感动，他有这样的一个写作的目标。

接着由王威介绍嘉宾方忠院长，方忠，盐城师范学院院长，博士，教授，中国现当代文学专业博士生导师。学术兼职有：中国世界华文文学学会副会长、中国现代文学研究会理事、教育部中学教师教育专业指导委员会委员、江苏省台港暨海外华文文学研究会会长、江苏省现代文学学会副会长、江苏省作家协会理事等。出版《雅俗汇流》《20世纪台湾文学史论》《台湾通俗文学论稿》《郁达夫传》《台湾散文纵横论》《多元文化与台湾当代文学》《台湾当代文学与五四新文学传统》等著作10余部，发表学术论文100余篇。曾获江苏省哲学社会科学优秀成果一等奖、江苏省教学成果特等奖、国家级教学成果二等奖等奖励。

方忠讲的题目是:在历史寻踪和理性反思中还原真实——评薛海翔长篇非虚构写作《长河逐日》。

方忠的开场白是这样的: “在中国现当代文学史上，以父辈为原型创作的虚构性的叙事文学作品一直不绝如缕，而以父母为抒写对象的散文作品更是层出不穷。与以往文坛上出现过的同类作品相比，薛海翔倾注了许多心血创作的《长河逐日》，无论是其长度、厚度、力度，还是其艺术表现手法，都有显著的区别。这部12万字的长篇非虚构作品一改原先人们习用的回忆性写法，采用了回到现场去寻访历史踪迹、还原历史情境的方法，通过与历史不断的反思和对话真切地贴近人物，从而细腻、传神地给读者展现了鲜活生动的父母形象，充分彰显了非虚构文学的艺术魅力。”

方忠评论薛海翔《长河逐日》中叙述的父母故事充满传奇色彩，作品引人入胜；但《长河逐日》更为引发方忠思考的是，作者在拨开重重历史迷雾所建构起的父母形象彰显出的信仰之美、崇高之美，这使作品成为一部有筋骨、有道德、有温度的优秀力作。

方忠2017 年早春，与薛海翔在盐城相遇，薛海翔在父母去世后，有强烈的愿望，要去寻访父母的踪迹。薛海翔说:“巨大的空洞和虚幻，如排浪拍岸，推着我说走就走，开始了一场探查和研究性质的旅程：寻找上一辈驻留过的一块又一块土地，如探矿工程师一般，翻开土地表层，寻找矿石样本，查验所含成分，探究构成这个奇迹的基本元素。” （《<长河逐日>创作谈》）

《长河逐日》从在马来西亚寻访父亲踪迹开始。1995年在哈尔滨，父亲郭永绵曾告诉儿子：“你要问起爷爷那一辈，我真的是没有办法了，我就看过一张出生证，那还是1939年1月我被关押在马来亚的太平监狱，法庭过堂时法官给我看的：我本名吴清云，出生地，马来亚霹雳州怡保，英国籍，父亲吴保，广东人，母亲郑柳，福建人。就这么多了……。”

2017年2月，薛海翔飞临马来西亚怡保，来到了父亲被关押过的太平监狱，父亲从小生活过的德乐街7号，父亲十二岁就当童工的锡矿……经过一番艰苦探寻，薛海翔心目中的父亲早年在马来西亚的历史渐渐清晰起来。作者寻访和梳理了父亲在马来西亚参加抗日活动的情形，呈现出一个热情洋溢、血气方刚、充满抗日斗争精神的华侨热血男儿的形象。1940年，父亲因抗日活动被捕，在马来西亚被驱逐出境回到中国，从此开始了新的人生。回国后，父亲辗转来到盐城新四军苏北指挥部报到，成了新四军的一员。父亲回国后参加新四军的斗争经历是作品叙述的重点。

2017年初夏，薛海翔追随父亲足迹来到了苏北，方忠在盐城接待了薛海翔。皖南事变后，盐城作为新四军重建军部所在地，成为华中地区抗日中心，吸引了各地进步青年前来投身抗日。薛海翔的父母就在这前后来到了盐城。在不断地考证和寻访中，父亲郭永绵作为新四军战士的形象一点点还原，逐渐清晰起来。

郭永绵在盐城的新四军苏北指挥部政治部印刷厂当过排字工；在日军占领的东台县城外打过游击；在东台的八仙团地区做过群众工作、搜集情报；担任过东台县海丰区区委委员兼宣传科长；在东台县富台区担任区大队长时遭敌偷袭被俘，在狱中与敌伪斗智斗勇，出狱后又成功打入敌伪内部，担任伪军69旅的一名文书，组建了秘密情报小组，为新四军搜集情报；在潜伏身份即将暴露时，他匆匆撤回根据地。这一切使得薛海翔写出：“从1942年2月被俘，到1943年7月出逃，父亲潜伏敌营的生涯，曲折起伏，回肠荡气，既有机缘巧合，也有审慎布局，既有豪气干云，也有巧妙推进。”这番简短凝练的语言，是对薛海翔父亲郭永绵在那个峥嵘岁月里波澜壮阔的人生道路的高度概括。

薛海翔母亲薛联出生于江苏北部的涟水县，15岁那年跟随她的大哥到苏北“淮海干校”学习，培训两个月后，被分配到涟水县政府宣传科当上了宣传员。接着又成为抗日军政大学五分校的一名学员，正式成了新四军一名战士。抗大结业后又去新四军卫生学校继续学习，毕业后被分配到新四军一师后方医院担任医务员。那一年她才16岁。

薛海翔母亲薛联从此战斗在医疗战线上，在敌军的威胁下灵活机动地救治伤员。她后来担任了苏中军区司令部医务所所长。经过几年战地诊治的大量实践，又被任命为军区司令部总门诊室的总室长。军区首长病了，就是她这个“总室长”亲自出马，上门诊治。到了解放战争初期，薛联已经担任华东军区第二野战医院五大队大队长，这是一个营级职务，大约相当于现代医院的一个科主任了。

淮海战役前夕，母亲被调去华东野战军第12野战医院，任手术队队长。1949年，在渡江战役胜利之后，薛海翔的父亲和母亲先后来到了上海。父亲参加了解放上海的战役，他坐在坦克顶上，押着成群结队的战俘，以胜利者的姿态出现在上海闹市街头。他的母亲则乘坐火车，带着成百上千的新学员，在闸北的老北站下车，奔赴江湾接管五角场的“国防医学院”，组建“华东军区人民医学院”担任学员二大队大队长。一年后，俩人在上海相识结婚，开启新的人生。

从苏北到苏中，到苏南，到上海，薛海翔一路追踪，找寻父母的足迹。他常常停下来思考，与父母进行心灵的对话，想象六七十年前父母的形象。在他的苦苦追寻和深深思索中，父母的形象从历史深处走来，愈来愈清晰，愈来愈丰满，真切感人。

薛海翔的《长河逐日》充满传奇色彩，他的父母是在抗日烽火中曾经浴血奋战过的新四军战士，经历了艰苦卓绝的斗争，作者在拨开重重历史迷雾所建构起的父母形象彰显出的信仰之美、崇高之美，这使作品成为一部有筋骨、有道德、有温度的优秀力作。

薛海翔在书中所讲述的父亲出生在赤道热带的马来半岛，母亲出生在北半球温带的中国苏北，他们在各自平行的人生轨迹上原本永无交汇之日，可他们相遇了，这里面到底有哪些故事？

在作品中我们可以读到，是共同的理想和信念，使父母亲的人生历经艰辛交汇到一起来了。

他们的革命生涯充满传奇色彩，经常面临生与死的考验。

他父亲受命接替的那些位置，都是一个个极度危险的岗位，这个位置上的所有前任，非死即伤，无一幸免；而他一次又一次地在前任死伤之后，站上这个随时可能丢命的岗位，指挥作战，率部拼杀，竟然毫发无损，劈头盖脑倾泻下来的炮弹枪弹，始终与他无缘。这奇迹般的幸存率，实际上是和父亲的生死观相关的。父亲说过他当时对生死的看法:“那时，根本没有想到可以看到胜利的那一天。”这种大无畏不怕死的精神，充分体现出信仰之美、道德之美，

而又苏北涟水走出来的母亲，同样因为革命改变了个人，脱胎换骨，成为一个善于斗争、敢于牺牲的战士。母亲说过，那时最高的气节是不让敌人活捉，宁死不当俘虏。因此，她身上永远带着一颗手榴弹，那是留给自己的，最后关头与敌人同归于尽。有一首小诗，她写在那个最艰难困苦的时节：

假如我死了，

也要大睁着眼，

让敌人吓一跳。

这充分表现出一个小镇少女在国破家亡之际，决死抗争的坚强意志。

为了《长河逐日》的写作，薛海翔满含着对父辈的虔敬，怀着对历史真相探究的执着，摒弃了虚构的思维方式，踏上了非虚构写作的旅程。他直面父辈，不眨眼地盯着他们的原有样貌，秉笔直书。这使作品有了令人赞叹的深度、力度和厚度，产生了强烈的的真实感和历史感。正如作者所说的：“与其说它是文学作品，毋宁是更接近一份科学实验报告：在特定的实验条件下，更多的定量观察，更多的定性分析，更多的样本对比，更多的逻辑演算，从中得出作者事先并不知晓的结论。”这也正是非虚构写作的魅力所在。薛海翔计划在《长河逐日》之后，将继续自己家族的非虚构写作。期待薛海翔在非虚构写作的道路上有更多作品问世。

判断一个人心理是否健康的标准之一就是，有没有好的心理支持系统，有没有和谐的人际关系。许多“剧本杀”的玩家，因为在游戏中共度了几个小时的美妙时光而互生好感，从游戏回归现实后，仍然会保持联系，以剧中角色互相称呼，并且会相约组队一起玩下一个剧本。从这个角度，可以说“剧本杀”为很多玩家提供了一个良好的心理支持系统。但若选择剧本不当，也会对身心健康带来不良影响。

　　一个经常玩“剧本杀”的网友表示，在“剧本杀”游戏中，可以体验到一种截然不同的人生，剧本杀是一个像“解忧杂货铺”一样的地方，你可以是任何人，在他人的故事里，短暂地忘却自己，度过另外一种人生。这是一种沉浸式的体验，在剧本中体验别人的人生，也能给自己带来快感。在“剧本杀”的世界里，玩家需要将自己代入剧中角色，以第一视角进入游戏情境，理解自己扮演角色的每个抉择背后的动机。

　　《2021实体剧本杀消费洞察报告》显示，超过70%的“剧本杀”玩家年龄在30岁以下，其中超过40%的人每周会玩一次以上。

　　为什么体验别人的人生会给自己带来快感？为什么“烧脑”的游戏会受到人们的青睐？自带社交功能的“剧本杀”，其真正的魅力究竟在哪里？带着这些问题，记者采访了北京大学第六医院主治医师邱宇甲。

　　“剧本杀”：成年人的“过家家”

　　“剧本杀”起源于欧美资产阶级家庭聚会中一个非常流行的派对游戏“谋杀之谜”，玩家通过扮演剧本中的角色，根据搜索案发现场的证据和与其他人的讨论交流，推理破案，找出真凶。

　　传到国内的“剧本杀”游戏最初是以推理破案为主，玩家追求的是寻求真相过程中的“烧脑”刺激。随着市场的扩大，“剧本杀”的剧本类型也更加丰富，出现了以演绎故事情节为主要目的的情感类剧本，在这类“剧本杀”游戏中，玩家追求的是沉浸式的情感体验，剧情吸引人、“好哭”的剧本会吸引更多玩家。

　　邱宇甲认为，从神经生物学角度分析，所有吸引人的东西，都可以调动大脑多巴胺分泌，比如好吃的食物、美丽的风景、好看的书或**。推理类的“剧本杀”，需要玩家运用缜密的逻辑进行分析推理，拨开层层迷雾，解开谜团，这个过程能够刺激中脑腹侧被盖区的奖赏系统，导致多巴胺升高，从而让人产生轻松愉快的感觉。

　　在情感类的“剧本杀”中，玩家通过对剧本的演绎，可以主导自己扮演角色的人生，这种掌控感会让人产生成就感。同时，玩家通过在角色中体验别样的人生，感受不同的生命历程，会产生一种“实现自我”的感受，而追求自我实现是人类高等级的心理需求。

　　邱宇甲指出，无论是需要“烧脑”的破案类剧本，还是情感类剧本，“剧本杀”游戏的场景设置都是在安全的环境中，玩家对自己扮演的角色有掌控感，跟其他玩家的互动也遵照一定的逻辑，有迹可循。它没有现实生活中的利益冲突，也没有未知的风险，既满足了人类的“猎奇”心理，又提供了无利益冲突、安全、可掌控的新型社交模式。

　　在邱宇甲看来，成年人玩“剧本杀”其实和小孩子玩“过家家”如出一辙，只是“剧本杀”需要更高级的智力储备，是与成年人智力相匹配的社交游戏。

　　然而，并非所有人都能够从“剧本杀”的游戏中获得快感，那些“社恐人士”就很难乐在其中。邱宇甲解释说，什么样的刺激会让哪些人产生快乐的感觉，这是由个体的遗传易感性决定的，同时，也与个体的成长经历、性格特点、身心状态相关，例如密室逃脱游戏，会让很多人“上头”，但是对于幽闭恐惧症患者来说就会难以忍受。

　　“剧本杀”与心理剧疗法

　　如果玩家选择的剧本与自己生活中经历过的某些事件比较贴近，玩家在角色扮演中能对自己的人生以及与周边人的人际关系等有所反思，得到启发，能把内心的情绪或者在过去事件中堆积的情感通过扮演的角色表达出来，达到情感宣泄的效果，那么玩家在“剧本杀”游戏中获得的不仅是快感，还有心理成长，有时甚至可以达到“心理剧疗法”的效果。

　　邱宇甲介绍，“心理剧疗法”是奥地利精神科医生莫雷诺在1921年创立的一种团体心理治疗方式。心理剧没有固定的剧本，如何演绎，完全取决于来访者的自身有什么困扰，想要展示怎样的事件，内心有什么感受。

　　心理剧疗法激发的是个体的自发性和创造性。来访者可以演绎一个具体事件，例如之前经历过的某个创伤性事件，也可以演绎自己在经历某个事件时的态度和感受。

邂逅在迷宫黑兔庄园推理剧场第一天怎么玩？新版本上线之后，推出了“剧本鲨”活动玩法，每天都会事件让我们推理。下面带来黑兔庄园推理剧场第一天详解，各位玩家们快来看看吧。

黑兔庄园推理剧场224（第一天）

1第一天解锁身份较少，推理也很简单，可以先把五个角色的富豪鲨手任务做了。

先看图鉴：

第一天解锁的身份有鲨手、富豪、男仆、女仆、洁癖。

2因为鲨手哪里都有可能去，先放着；

目前其他身份中：

死宅白天晚上都在游戏室，遇到直接标记；

洁癖白天在浴室晚上在客房，遇到直接标记；

男仆女仆白天到处乱跑，但晚上只会在仆人间；

富豪白天起居室、书房、会议室，晚上只会在主次卧。

3因此重点是看晚上：

若有人晚上在游戏室，白天不在，为鲨手；

若有人晚上在客房，白天不在浴室，为鲨手；

若晚上仆人间人数＞游戏中仆人个数，则混入鲨手（排除其他人嫌疑；

若晚上主次卧有人，不是富豪就是鲨手。

4主角行动：

前面提到这是一个找鲨手或者富豪的游戏，投出鲨手或者富豪都会使游戏结束。但富豪有行动轨迹，鲨手只能看发言，所以行动阶段先找富豪。

5速通：

白天去起居室书房会议室碰碰运气，晚上去主/次卧，若晚上遇到人，投票阶段直接投，游戏结束。

6正常（喜欢推理的）：

第一天（224）随便玩，看发言就能推，有多个仆人的话可以晚上摸一下仆人间，防止鲨手说谎。

7图鉴收集：

若推出的富豪或者鲨手都是未完成的，优先完成富豪图鉴；随着身份的增加，某个人物抽到富豪牌的概率会降低，而后期鲨手有两个坑，比起富豪更容易完成。但建议每天都尽量完成当天可以解锁的图鉴。

同样是先找富豪，如果富豪图鉴已收集，直接投（富豪：？）；若富豪图鉴未收集，再看发言推鲨手。

推鲨手完成富豪图鉴：

推富豪完成鲨手图鉴：

罗密欧·康多雷邦特·蒙太古/ロミオ/Romeo（CV∶水岛大宙） 罗密欧·康多雷邦特·蒙太古

蒙太古的儿子，对于14年前的惨剧毫不知情。平日以龙马希艾罗代步，个性温柔、善良，与父亲的性格完全截然不同，而且私底下不认同父亲的暴政，故意三番四次为红旋风解围。在城堡内举行的玫瑰舞会中，邂逅朱丽叶并对她一见钟情。　朱丽叶·赫尔玛塔·阿斯洛·凯普莱特/ジュリエット/Juliet（CV∶水泽史绘） 茱丽叶·赫尔玛塔·阿斯洛·凯普莱特

凯普莱特家族的唯一幸存者。遭逢惨剧之后，为避开追杀而假扮男性的身份奥丁（オーディン）活到时至今日。由于看不过眼蒙太古的苛刻暴政，时常以正义使者赤色旋风（赤い旋风）为民拯命。误打误撞被强行带进城堡参加玫瑰舞会，在水池休憩时邂逅罗密欧而一见钟情。　裘里奥/キュリオ/Curio（CV∶鸟海浩辅）　拥有一流的剑技，同时也是茱丽叶的老师。侠义心强的男人，做任何事也相当认真。说话笨拙，和弗朗西斯的遭遇一样，父亲在14年前政变牺牲。　弗朗西斯柯/フランシスコ/Franciscan（CV∶野岛裕史）　沈静、见多识广，负责参谋的工作，也是位弓箭手。说话有时候会尖酸刻薄，和裘里奥是青梅竹马的好朋友。　考狄莉亚/コーディリア/Cordelia（CV∶松来未佑） 考狄莉亚

朱丽叶儿时的玩伴，父母亲在14年前的政变中被杀害，14年来像朱丽叶的姐姐和母亲一样照顾茱丽叶。　康拉德/コンラッド /Conrad（CV∶宝龟克寿）　凯普莱特家族的亲卫队队长，14年前的政变中救出朱丽叶。为人忠心但很顽固，时常责骂偷跑外出的朱丽叶。　安东尼奥/アントニオ/Antonio（CV∶广桥凉）　康拉德的孙子，负责同伴之间的联系。　哈玛奥伊妮/ハーマイオニ/Hermione（CV∶大原さやか） 哈玛奥伊妮

波罗美奥家族的独生女。罗密欧的未婚妻，自己也被罗密欧深深所吸引。　蒙太古/モンタギュー/Montague（CV∶石井康嗣）　母亲其实是不知名的妓院女子，父亲是凯普莱特家族的，因为抛弃母亲和自己，从而对凯普莱特家族充满敌意。　罗密欧的父亲，现任“新·维洛那”的大公。因为14年前发动政变，杀害当时的大公，即是朱丽叶的父亲。　提伯尔特/ティボルト/Tybalt（CV∶置鲇龙太郎）　神秘的剑士，他是蒙太古的儿子，罗密欧同父异母的哥哥。因为蒙太古为了登上太公之位，利用其母亲，而对蒙太古充满恨意，从而协助革命军反抗蒙太古。　爱米莉娅/エミリア/Emilia（CV∶川澄绫子） 爱米莉娅

威廉笔下的舞台剧招牌女演员，与考爱米莉亚和安东尼奥相识。非常憧憬贵族的社会和生活，时常做白日梦乘坐贵族的马车。　班伏里奥/ペンヴォーリオ/Benvolio（CV∶立花慎之介）　“新·维洛那”市长的儿子，聪明又老实的青年人。作为罗密欧的好朋友，担心罗密欧与父亲蒙太古之间的关系。　威廉·莎士比亚/ウィリアムシェイクスピア/William Shakespeare（CV∶井上和彦） 动画版：威廉·莎士比亚

[1]　舞台剧作家，茱丽叶她们所居住的剧院的拥有者。无论身为作家抑或舞台剧的导演，也大受好评为“贵族的爱好”。　茂丘西奥/マキューシオ/Mercutio（CV∶柿原彻也）　罗密欧的堂兄弟，时常在蒙太古的面前表现自己。对罗密欧存有嫉妒之心。　鲍西娅/ポーシア/Portia（CV∶久川绫）　罗密欧的母亲，居住在修道院静修。因为无法饶恕蒙太古的野心，离开城堡的之后一直担心被遗下了的罗密欧。虽然和罗密欧分开生活，但对罗密欧来说是位温柔体贴的母亲。　艾娅莉艾鲁/エアリエル/Eariel（CV∶凤芳野）　旧体制的名门法尔内塞家族的继承人，康拉德旧知己。利用儿子威廉的剧院，暗中帮助朱丽叶各人隐藏身份。　维托里奥/ヴィットーリオ/Vittorrio（CV∶宫下荣治）　现任“新·维洛那”的市长，班伏里奥的父亲。蒙太古的管理体制内少数的稳健派，行政手段也相当高，对于蒙太古的独裁深存疑问，因为反对对人民镇压，被解除了贵族称号。