竹林与「 ”无竹”之辩：「 ”竹林七贤与荣启期”砖画的历史谜题

1960年4月，在江苏南京西善桥宫山北麓的一位南朝时期的贵族墓葬中，发掘了一组大型拼镶砖印壁画。全画由648块长方形青砖拼镶而成，分为左右两块，对称分布在主室南北两壁，每块各长244厘米，高88厘米。画 绘有八人，在人物身侧刻有各自的名字。南壁由外侧向内为嵇康、阮籍、山涛、王戎，北壁为向秀、刘灵（伶）、阮咸、荣启期，人物以同根双枝形的树木隔开，共有十株。其中，除春秋时期著名隐士荣启期之外的七人正是古代所谓的「 ”竹林七贤”。因此，此画后来被命名为「 ”竹林七贤及（与）荣启期”。此砖画是我国现存最早的竹林七贤人物组图，也是制作最为精美的砖画之一，被誉为南京博物院的镇院之宝。 「 ”竹林七贤与荣启期”砖画南壁、北壁 一、竹林「 ”无竹”？ 画中的竹林七贤席地而坐，或酣畅饮酒，或弹琴吟诗，无不尽显文人风流。这也与《世说新语》中记载的「 ”七人常集于竹林之下，肆意酣畅”等史实相符。然而令人奇怪的是，在此砖画及后续其他墓葬出土的「 ”七贤与荣启期”题材的砖画中均未见竹子，画中所画或为柳树，或为阔叶树。就连唐代画家孙位以竹林七贤为题材的《高逸图》中竟然也未见竹子。这一谜团引发学术界的广泛关注。1983 年，宋伯胤先生在发表的《竹林七贤砖画散考》中认为有无竹并不重要：「 ”竹林七贤而无竹林，我看是无关宏旨的。” 高逸图（局部） 汪珂欣博士曾对这组砖画进行过比较系统的研究（参考文献1）。她认为：在许慎的《说文解字》中「 ”竹”被解释为「 ”冬生草也”。而「 ”竹林”一词在古籍中最早可见于汉代。《汉书》卷五十七下有「 ”观众树之蓊薆兮，览竹林之榛榛”、「 ”举玉杯藩露，清明竹林之属”的记载。这一时期，「 ”竹林”的含义是由「 ”冬生草”所组成的树林。 「 ”竹林七贤”的说法较早可见于《三国志·王粲传》裴松之注中：「 ”《魏氏春秋》曰：康寓居河内之山阳县，与之游者未尝见其喜愠之色。与陈留阮籍、河内山涛、河南向秀、籍兄子咸、琅邪王戎、沛人刘伶相与友善，游于竹林，号为七贤。”在《陶渊明集》中也提及「 ”共为竹林之游，世号竹林七贤”。由此可见，西晋表述的「 ”竹林”仅为树林的一种，并无深层涵义。 竹林七贤 据学者考证，当时七贤居住和活动的地区山阳县（今焦作市）的太行山南部，曾种植有大面积的经济竹林。在《史记·货殖列传》中也有「 ”渭川千亩竹”的记载。「 ”竹林”有可能为该地区的别称。至东晋随着士林的广泛关注与推崇，「 ”竹林者”才开始逐渐指代「 ”七贤”，如《文心雕龙》有言「 ”浚冲不尘乎竹林者，名崇而讥减也”。 二、「 ”竹林”意象之演变 早年陈寅格先生曾提出「 ”先有七贤，再有竹林”的说法，认为「 ”竹林”这一表述源于西晋末年，是佛教在天竺清修的隐居地的别称，「 ”共作竹林之游”是东晋好事者捏造出来的。但在对佛教译经的检索中，东汉到西晋时期，释迦牟尼讲经说法的地方多译为「 ”竹园”。而在南北朝时期「 ”竹林七贤”广为传播后，佛教译经中译为「 ”竹林”的比例大大增加，往后佛经翻译也基本以「 ”竹林”为主。依此即可判断，此处的竹林应与佛教无关。 砖画竹林七贤与荣启期（局部） 在「 ”竹林七贤”声名广播之后，「 ”竹林”与「 ”七贤”愈发互相联系，甚至可以互相指代。《避暑录话》曾道「 ”七贤竹林，今在怀州修武县。初若欲避世远祸者，然反以此得名”。「 ”竹林七贤”这一称谓也就流传了下来。在明代仇英的《竹林七贤图》中，所绘制的即是贤人会于竹林饮酒作诗的场景。 《竹林七贤图》（明 仇英） 在此期间，「 ”竹”的意象也发生重大转变。到南北朝时，就出现了以谢朓为代表的《咏竹》诗。此后竹子渐渐脱离了早期舜妃和女子忧怨的意象，成为高傲正直的象征，代表着中国文人坚贞高洁的君子品格，成为「 ”花中四君子”之一。 兰竹图（清郑板桥·局部） 三、林下诸贤 很有意思的是，在《世说新语》中还有一处记载，提出了「 ”林下诸贤”的说法： 林下诸贤各有俊才子，籍子浑器量弘旷。康子绍，清远雅正。涛子简疏通高素。咸子瞻，虚夷有远志，瞻弟孚，爽朗多所遗。秀子纯、悌，并令淑有清流。戎子万子，有大成之风，苗而不秀。唯伶子无闻。凡此诸子唯瞻为冠。绍、简亦见重当世。（《世说新语·赏誉第八》） 不难发现，这里的「 ”林下诸贤”和「 ”竹林七贤”所指代的对象完全相同：阮籍、嵇康、山涛、阮咸、向秀、王戎、刘伶。也就是说，当时世人也称「 ”竹林七贤”为「 ”林下诸贤”。 在东晋僧肇的《答刘遗民书》中也提到「 ”林下”这一意象： 君既遂嘉遁之志，标越俗之美，独恬事外，欢足方寸。每一言集，何尝不远喻林下之雅咏，高致悠然，清散未期，厚自保爱。 刘遗民（白莲社图卷局部·美国大都会艺术博物馆藏） 僧肇将「 ”林下”与「 ”雅咏”相连，其内涵就不是仅仅是指树林之下，而其「 ”遂嘉遁之志，标越俗之美，独恬事外，欢足方寸”正与竹林七贤的气质相合，颇有《世说新语》所言之的「 ”林下风气”。在唐代释元康撰写的《肇论疏》中将之解释为「 ”喻林下雅咏高致悠然者，晋朝嵇康、阮籍、阮咸、山涛、王戎、向秀、刘灵等七人。在于山阳竹林俱隐。不事王侯，高尚其志。今谓刘公如此也。”就明确将林下的寓意等同于竹林。「 ”林下”与「 ”竹林”相重合的寓意内涵，成为文人雅士常常使用的意象之一。如鲍照《园中秋散》诗中最后四句：「 ”临歌不知调，发兴谁与欢。傥结延上清，岂孤林下弹”，足见「 ”林下”具有与「 ”竹林”相同或相近的内在气质。 文史君说 关于「 ”竹林七贤与荣启期”砖画中何以无竹的争论，实质是在梳理「 ”竹林七贤”与「 ”竹林”的关系。无论是将竹林作为当时地名的别名还是称其为「 ”林下诸贤”，我们都可以发现，「 ”竹林七贤”的内在特质及内涵并不因此而改变，其重点并不在「 ”竹”，而是那「 ”越名教而任自然”的文人气质，是七贤赋予了「 ”竹”以新的灵魂，而非本末倒置矣。 参考文献： 1、汪珂欣：《何以「 ”无竹”与「 ”八贤”——七贤与荣启期砖画一见》，《中国美术》，2017年02期。 2、王汉：《林下与南朝竹林七贤砖画为何无竹》，《形象史学》，2017年02期。 3、鲁红平：《论「 ”竹林七贤”称号的动态生成过程》，《复旦学报（社会科学版）》，2012年04期。 （作者：浩然文史·郑大嵩阳国学会） 本文为文史科普自媒体浩然文史原创作品，未经授权禁止转载！ 本文所用，除特别说明外都来自互联网，如有侵权烦请联系作者删除，谢谢！ 我们会每天为大家奉上精彩的历史文章，恳请各位读者朋友关注我们的账号！您的点赞、转发、评论，这是对我们最好的支持！

灵石、拙石也是竹之搭配的精髓。长寿是我国传统的文化思想，而石与竹的搭配正寓意着长寿。因为石在传统文化中有长寿的寓意，竹的谐音似“祝”，竹石即“祝寿”。

纵观紫竹院的竹石景观，无论是拙石还是灵石，它们与竹的结合都可营造出不同的景观效果。拙石与竹子可成质朴的寿之境；秀气的太湖石与竹结合则更凸显竹的灵动、绵延不老之意。

1、太湖石是富贵的象征。“石”谐音“时”有“时来运转”的寓意。另外，太湖石中还蕴含着中华文化中的诸多哲理。比如太湖石中的“洞”，道家认为是“洞天福地”；佛家认为是“气化流动，生生不息”的所在，为“妙有”；儒家认为“洞”是通，是开窍，谓之“洞彻”。

2、竹子的寓意有顽强的生命力、虚心和坚韧不拔的精神等。

不种闲花，池亭畔、几竿修竹。

　　相映带、一泓流水，森寒洁绿。

　　坐荫从容烦暑退，清心恍惚微香触

　　作者以高超的技艺和脱俗的心态，诠释了竹高风亮节的风骨，和挺拔不羁的品格，壶身营造的艺术效果，传达出独有的神韵和意境，竹文化的加入使壶的品味变得不同凡响，生活与艺术相结合的趣味，尽在其中，品茗其中，竹的潇洒飘逸，虚心劲节，壶、茶、竹融为一体，着实美哉。

胸有成竹，汉语成语，拼音是xiōng yǒu chéng zhú，意思是原指画竹子要在心里有一幅竹子的形象。后比喻在做事之前已经拿定主意。出自《文与可画筼筜谷偃竹记》。

版本原文

竹之始生，一寸之萌耳，而节叶具焉。自蜩腹蛇蚹以至于剑拔十寻者，生而有之也。今画者乃节节而为之，叶叶而累之，岂复有竹乎？故画竹必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，以追其所见。如兔起鹘落，少纵则逝矣。

与可之教予如此。予不能然也，而心识其所以然。夫既心识其所以然,而不能然者，内外不一，心手不相应，不学之过也。故凡有见于中而操之不熟者，平居自视了然，而临事忽焉丧之，岂独竹乎？（苏轼《文与可画筼筜谷偃竹记》，筼筜，yúndāng，一种大竹。）

晁补之写了一首诗送给他，其中有两句：“与可画竹，胸中有成竹。” 故事出自北宋苏轼《文与可画筼筜谷偃竹记》。“故画竹，必先得成竹于胸中。”

原文今译

竹子初生时，只是一寸高的小芽而已，但节、叶都已经具备了。从像蝉的腹部、蛇的鳞片一样，到剑一样挺出高达十寻的，各种形态都是天生就有的。如今画竹的人一骨节一骨节地来画它，一片叶一片叶地来堆砌它，哪里还会有完整的、活生生的竹子啊！

所以画竹一定要心里先有完整的竹子形象，提笔来仔细的观察，就会看到他所想画的竹子，急起挥笔，依照心里竹子的形象，一气呵成，以再现心中所见到的（竹子）。（这个过程）好像兔子跳跃飞奔、鹰隼俯冲下搏一样，稍一迟疑，机会就失去了。

我不能做到这样，但心里明白其中的道理。既然心里明白其中的道理，但又不能做到的原因，是由于想法和动作内外不一，心与手不能协调一致，没有学习的过错啊。所以凡是心里明白而操作不熟练的，平常自己以为明白，可事到临头就忽然忘记了，难道只有画竹是这样吗？

扩展资料

成语故事

北宋时候，有一个著名的画家，名叫文同，他是当时画竹子的高手。

文同为了画好竹子，不管是春夏秋冬，也不管是刮风下雨，他都常年不断地在竹林子里头钻来钻去。三伏天气，太阳像一团火，烤得地面发烫。可是，文同照样跑到竹林里对着太阳的那一面，站在烤人的阳光下，全神贯注地观察竹子的变化。

他一会儿用手指头量一量竹子的节把有多长，一会儿又记一记竹叶子有多密。汗水湿透了他的衣衫，满脸都流着汗，可他就跟没事儿似的。

有一回，天空刮起了一阵狂风。接着，电闪雷鸣，眼看着一场暴雨就要来临，人们都纷纷往家跑。可就在这时候，坐在家里的文同，急急忙忙抓过一顶草帽，往头上一扣，直往山上的竹林子里奔去。他刚走出大门，大雨就跟用脸盆泼水似地下开了。

文同一心要看风雨当中的竹子，哪里还顾得上雨急路滑!他撩(liāo)起衣服，爬上山坡，奔向竹林。他上气不接下气地跑进竹林，顾不得抹流到脸上的雨水，就两眼一眨不眨地观察起竹子来了。只见竹子在风雨的吹打下，弯腰点头，摇来晃去。文同细心地把竹子受风吹雨打的姿势记在心头。

由于文同长年累月地对竹子作了细微地观察和研究，竹子在春夏秋冬四季的形状有什么变化;在阴晴雨雪天，竹子的颜色、姿势又有什么两样；在强烈的阳光照耀下和在明净的月光映照下，竹子又有什么不同;不同的竹子，又有哪些不同的样子，他都摸得一清二楚。所以画起竹子来，根本用不着画草图。

有个名叫晁(cháo)补之的人，称赞文同说：“文同画竹，早已胸有成竹了。”

文与可（文同）画的竹子远近闻名，每天总有不少人登门求画。文与可在自己家的房前屋后种上各种各样的竹子，无论春夏秋冬，阴睛风雨，他经常去竹林观察竹子的生长变化情况，琢磨竹枝的长短粗细，叶子的形态、颜色，有新的感受就回到书房，把心中的印象画在纸上。

竹子的各种形象都深深地印在他的心中。所以每次画竹，他都显得非常从容，画出的竹子，无不逼真传神。当人们夸奖他的画时，他总是谦虚地说：“我只是把心中琢磨成熟的竹子画下来罢了。”

浙江省东阳市以特色的竹编艺术为主。

竹编与木雕是我市地方传统工艺美术的两朵奇葩。东阳竹编产品以篮、筐、箱、箩、箕、篓、笠等生活用品最为常见，常与烫金、印花、刻镂等装饰技艺相结合，完美地展示出竹的韵致和文化品位，具有较高的使用、艺术价值。

以下是对东阳市竹编艺术的介绍：

1、艺术传承：

东阳的竹编艺术有着深厚的历史渊源，可以追溯到两千多年前的东汉时期。通过世代相传的技艺传承，东阳竹编以其独特的风格和精湛的工艺在国内外享有盛誉。

2、材料与工艺：

东阳竹编以选用优质的竹材为基础，搭配纤细且坚韧的竹丝编制而成。通过剪、磨、拼、织等复杂的手工工艺，将竹丝编织成各种精美的艺术品和实用品。

3、艺术表现形式：

东阳竹编艺术以其独特的造型、丰富的图案和精准的细节描绘，展现了独具匠心的美感。常见的作品包括筐、篮、箱、屏风、花器、摆件等，其中一些作品还融入了绘画、雕刻和彩绘技法，增添了艺术的层次和魅力。

4、文化内涵：

东阳竹编艺术不仅仅是一种手工艺术，更承载着丰富的文化内涵。作为中国传统文化的重要组成部分，它体现了东方哲学的观念和审美理念，寓意着吉祥、美好、团结和和谐。

5、经济贡献：

东阳竹编艺术在地方经济发展中起到了积极的推动作用。竹编制品被广泛应用于家居装饰、礼品赠送、旅游纪念品等领域，为东阳市带来了良好的经济效益和社会影响。

6、保护与发展：

东阳市高度重视竹编艺术的传承和保护工作，采取了多项措施，包括设立培训机构、开展传统技艺保护项目、举办展览和比赛等，以确保竹编艺术得到持续发展和传承。

竹子是中古古代君子的象征之一，清雅、坚韧。意境上来说其自成一体配以冷色调的小花较有感觉，无需过多搭配。

另景观设计分很多种，不知你的景观是哪一种？室内的还是室外的，用在什么地方？

如用在办公场所多为外墙或门口处，竹林排列出层次感，辅以绿地即可，太多配花影响尤其成排成堆的配花反而影响整体感觉。

酒店景观：大范围使用竹子形成分隔效果的，可以选用较粗壮一点的，局部景观选用较细的文竹。景观用竹也要考虑整体建筑功效、色彩、主体。我公司近期兴建的一个酒店，中式现代风格，整体色调金、红，部分木结构，VIP厅中央采用细矮紫竹，紧邻小片水池用单瓣白莲搭配，效果不错。

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