怎么确定墙布是米兰牌子的

确定墙布是米兰牌子的方法是：

1、看表面，看一看墙布的表面是否存在色差、皱褶和气泡，墙布的花案是否清晰、色彩均匀，只有全部合格才可以。

2、用手摸，质感是否好，布的薄厚是否一致。以上就是确定墙布是米兰牌子的方法。

米兰时装周七宗“最”，谁能榜上有名

米兰时装周的热度并没有因为日程的结束而散去。

相反，人们都在带着一连串疑惑来回思考着这一周来秀场上所发生的一切：Miuccia Prada和Raf Simons这次到底想说什么？Alessandro Michele为什么要找来那么多双胞胎？Paris Hilton又出现在了哪个秀场？时装周上最值得记住的首秀又有哪些？

面对这些疑问，VOGUE火速整理出了米兰时装周上的七宗“最”，或许你能从中找到答案。

Prada

大秀开场前，悬疑的氛围就已经扑面而来，泛着霓虹色调的屏幕，好似被撕开的不规则窗口，沉浸式的秀场空间体验，这一切的氛围感要拜导演Nicolas Winding Refn与AMO设计事务所所赐。

Nicolas Winding Refn曾指导《末路狂奔》《亡命驾驶》等影片，在他的叙事语言中，华丽、暴力、冷静、压抑等多种风格交织，而他与AMO本次以“原生触碰”为主题打造的一系列短片和秀场空间也真实地再现了他的视觉特色。现场的嘉宾们可以从秀场四周剪开的透视孔目睹短片的片段，好似一种窥探，任好奇与惊恐放逐自己的视线。

Nicolas Winding Refn “原生触碰”（TOUCH OF CRUDE）**短片画面与秀场的沉浸式空间，构造出悬疑感。

当大秀开始，真正的故事情节才正式上演。Miuccia Prada与Raf Simons这两位“导演”用时装表达着一种对生活痕迹的迷恋，那些因坐卧而不经意留下的褶皱被强调、放大，在他们的眼中，这并不是时装带来的尴尬，而是生活之中的人所自然而然留下的痕迹。Miuccia Prada解释道：“这是一种女性生活意识。生活与人性造就服装——不是表面点缀，却是生活痕迹与烙印。这种由人性塑造服装的想法令我们感到兴奋。”

“秀场环境语言——撕开的纸张的置景——呼应服装设计。我们喜欢这种脆弱之感、错误之姿。这种感觉以及原生状态令人兴奋。服装承载生活感悟——它们富有生命力。”Raf Simons也以相似的观点予以回应。而细看之下，这些故意为之的错误，在我们的日常生活中的随处可见，裙摆的褶皱、不小心撕裂的豁口、长期压在衣服堆中的扁塌皮包，都是繁忙之中再正常不过的流露。

而Miuccia Prada与Raf Simons的高明之处便是借由影像化的创作让这些细节富有了仪式感，急促的音乐让人不由得思考这些“错漏”背后的故事，夸张的超长假睫毛遮挡住模特的双眸，也隐匿了情绪的表露，她们从哪里来，她们要去哪里。答案则因每个人生活轨迹的不同而有异，故事中的一切都在试图引导一种思考，而非指向客观的结果。

Fendi

半个月前在纽约时装周上刚刚举办Baguette 25周年纪念大秀的Fendi，这周又马不停地回到米兰发布了2023春夏系列。面对如此快速的节奏，身兼多重重任的Kim Jones也提出了他的解决之道：“我对设计进行了编程，如果能将秋冬系列、高定系列与这场发布会的理念连接起来，品牌的展示就会很有意义，之后还会有新的系列在此基础上延伸。”

这场大秀的风格因而变得简单明了，你能看到不久前高级定制秀场上的造型变得更加实穿了，轻薄的丝缎取代了重工刺绣，在行走之中呈现出灵动飘逸的姿态。无论是连衣裙还是套装，充满光泽感的面料凭借着出众的剪裁，沿着模特的身体顺流而下，流畅而舒适的日常着装感受由身入心。

当然，这也并非Jones一人的功劳，在上任以来，他一直在回溯Karl Lagerfeld在千禧年前后为Fendi定下的时装基调，只不过如今他的诠释更现代而简洁了，同时这些恰到好处的色彩既引人注目，又不会喧宾夺主，他很清楚自己在Fendi所做的绝非破旧立新，而是保护好这家时装屋灿烂的历史，并与Silvia Venturini Fendi、Delfina Delettrez Fendi这两位品牌家族成员一起，携手将Fendi带向未来。

Gucci

Alessandro Michele没有辜负每一个完整看完大秀的观众。就当人们以为鱼贯而出的68套造型宣告了大秀的结束时，秀场中央的通天隔板——由摄影师Mark Peckmezian拍摄的肖像作品缓缓升起，两侧秀场合二为一，精彩刚刚开始。

方才还形单影只的模特一下子找到了自己一模一样的“另一半”，彼此手牵着手再度亮相。而秀场主题“Twinsburg”的含义也得以完整诠释：位于美国俄亥俄州特温斯堡被誉为双胞胎之城，这里一年一度举办的“双胞胎节”更会吸引来自世界各地的双胞胎前来参加聚会。从更私人的视角来看，Michele的生活也伴随着这种双生的影响，他的母亲Eralda和姨妈Giuliana也是双胞胎，“她们以双生子的身份作为她们存在的终极印记，以同样的方式穿衣打扮。她们是神奇的镜像，一个复刻了另一个。”

话虽如此，但Michele并不仅仅希望以这种形式感来增添秀场的噱头，相反，这种双胞胎之下的相似性与不同性，个性与共性，错位与差异，才是他想要表述的重点。当每一对双胞胎出生时，这种由基因所与生俱来的相似性便开始左右他们的人生，被模式化地穿上相同的衣服，互相成为眼中的另一个自己。

而社会对双胞胎给予的回应也是自相矛盾的，我们为这种高度的相似而称奇，但又忍不住去挖掘他们作为每一个独立个体之间的不同。这种纠结与错位何尝不影响着双胞胎自我的身份认知，但他们有了独立的思考、判断和行为能力后，又是为什么会以类似于“表演”的行为，继续复刻生活中的另一个自己？

时装在双胞胎的身份世界中又在起到什么样的作用？那些利落的制服、西装无不是社会赋予的角色设定，而看似华丽浪漫的薄纱和亮片，在双胞胎的世界中也失去了“独自美丽”的权利，却又产生了1+1>2的效果，吸引人们成倍的关注。

来自中国的双胞胎模特关茈文与关茈匀参与走秀。

“同样的衣服在看似相同的身体上，却散发出截然不同的气质。归根结底，即便是在一系列的乘法复制中，时尚的生命力也不会阻碍每个个体最本真的自我表达。”Michele从生活的体验中给出了理解，“事实上，所有的双生子自出生以来，都清楚地意识到自己并非宇宙中心。”而这句话同样点醒了我们每一个自认为独一无二的个体，时装承载的“本真”一定等同于与众不同吗，我们对自我个性的标榜，是否也不自觉地展露出以自我为中心的傲慢，当不远处也有一个与你相似装束的面孔出现时，人的个性又要如何彰显，甚至连个性的定义都在这场秀中被瓦解和重构。

Versace

Donatella Versace始终掌握着米兰时装周上最强的走秀阵容，这次她请来了千禧年代流行文化中最重要的符号之一——Paris Hilton压轴登场。

水钻锁子甲连衣裙让人一下子回到了她12年前的生日派对上，全身的粉色系造型宣示着千禧年代的时髦主权，而头上那一顶精巧的头纱也在象征着她身份的悄然转变。

除去这一抹为Paris Hilton量身打造的荧光芭比粉之外，整个秀场完全被电光紫色所包裹，Donatella以暗黑哥特女神为灵感的设计充满迷离魅惑。“我向来欣赏叛逆者。一个自信、睿智、带点女王范儿的女人，穿着皮革、铆钉、水洗牛仔裤，搭配雪纺或针织，头戴王冠，大胆展现自我的时尚态度。她是坚强独立、美丽自信的女人，是自由洒脱的女神。”她解释道。

她为这些气场十足的哥特女王们赋予紫色的铠甲，并在炫目色彩的基础上玩味多重材质的混搭， 从电光紫丝绸连衣裙，到哑光紫皮革抹胸裙，以及轻柔迷离的紫色雪纺蕾丝和不规则裁剪的织物披肩，几乎所有单品都被这种别样的哥特魅惑施了魔法，危险但更难以抗拒。2011年，Donatella曾以郁金香印花唤醒人们对紫色的向往，12年后，Versace决心将紫色重新带回巅峰。

米兰时装周的最大看点之一莫过于三大品牌的设计师换帅首秀。Maximilian Davis、Marco de Vincenzo和Rhuigi Villaseñor和他们的新角色将是未来一段时间内被反复谈及的话题。

Ferragamo

年仅27岁的Maximilian Davis在今年3月成为这家近百年历史品牌的创意总监，并在秀前让Ferragamo变换全新形象示人。在接受VOGUE 9月刊采访时，他曾表示自己正在挖掘品牌档案，以确定新的品牌密码，而如今，一种强烈夺目的时装形象，正毫无悬念地成为引人注目的焦点。

Maximilian Davis阐释道：“我意在采用全新视角诠释好莱坞文化，致敬Ferragamo的品牌本源。尽致展露闲适与性感，巧思描摹日落与日出。”红色，与红毯和好莱坞星光密不可分，也是整个系列的核心与起点。与此同时，Davis从品牌1959年为Marilyn Monroe设计的璀璨红色高跟鞋中撷取灵感，将闪耀的水钻以群星散布一般点缀在礼服上。

除了极具仪式感的红色造型，艺术家Rachel Harrison的“Sunset Series”系列作品也成为他的创意源泉，那些渐变的色彩被呈现在轻柔的欧根纱和府绸之上，展现出浓郁的度假氛围，呼应着秀场中布置的红色砂石，“沙石与Ferragamo、好莱坞以及海洋息息相关，同时与我缔结着不解之缘。在加勒比文化中，海洋是启发思考与感受的地方。我期望藉由Ferragamo的视角，诠释海洋对于加勒比文化的意义。”

Etro

Marco de Vincenzo上一次引爆社交媒体，还是在他让模特们手举与造型同色系的冰淇淋走在户外秀场的时候。De Vincenzo在5月底被任命为Etro创意总监，因而首秀的准备时间非常紧张，“对我来说，这一季是为了表达Etro的潜力，展示还没有被探索的更广泛的可能性。”

相对于延续Etro的波西米亚风格与佩斯利印花，De Vincenzo的创意更为大胆，“我喜欢结构和紧凑的材料，对波西米亚的世界不是很熟悉;这并不意味着未来我不能用我的方式来解读它，但现在我被赋予这个职位来表达我的观点。”他非常坚定而自信地要为这家老牌时装屋注入带有个人风格印记的新面貌，但可喜的是这并没有割裂品牌历史。

他如同一位手持植物学百科全书的园丁，将那些历史中对于花草树木、鸟兽虫鱼的印花风情融入到设计之中，同时以手工染色羊绒、牛仔布锦缎、棉质衬衫、缎面网球衫等现代新奇的时装元素进行呈现，使Etro能够真正融入每个人的衣橱，这便是他口中的“提供丰富和多样性的选择，同时关照现实需求。”

Bally

记住Rhuigi Villaseñor的名字有点难度，但他所创立的Rhude你一定不陌生。他曾向媒体表示：“当我创办 RHUDE 的时候，很大部分原因是出自对奢侈品的渴望。”而如今，他终于得偿夙愿，成为一家经典奢侈品牌的创意总监。

1992年出生于菲律宾马尼拉的Villaseñor，小时候移民美国，并深受洛杉矶当地流行文化的影响。因此在他的这场近乎于“圆梦”般的Bally首秀中，传统的皮革和制衣工艺被打造为一种记忆的缩影——千禧之交的高级时装风貌，“追求奢华和性感。它是关于我想在外出时穿什么，我的朋友想在外出时穿什么，以及我认为其他人想在外出时穿什么。”

出色的镂空皮革、麂皮与彩色蛇纹皮革随处可见，在正统的时装单品之下传递出野心与叛逆，而秀场后半部分优雅修身礼服、黑色针织连衣裙、随性的衬衫与高开叉半裙，让人依稀联想到Tom Ford在2000年初期的那些经典之作。Villaseñor无疑是想复兴那些奢华传统的，而Bally舞台也足以让他在未来继续振臂高呼。

Bottega Veneta

走进Bottega Veneta秀场，艺术家Gaetano Pesce参与设计的秀场装置令人目不转睛——彩色树脂浇筑的秀场地面与400把彩色坐席无不挑动着嘉宾们的神经。是的，自Matthieu Blazy在Bottega Veneta的惊艳首秀后，大家都在期待他还能奉上哪些新的惊喜。

“作为一名设计师，我创作的是原创作品，而不是标准化的系列”，事实证明，Blazy及其团队的创作同样称得上是现代艺术品。让我们倒序回顾这场发布，大秀结尾的三条借鉴了Pesce作品配饰的连衣裙采用了一种全新技术，于流苏手工编织面料中，得到如此灵动如羽毛般的杰作。

而更多的细节处则体现了Blazy与Pesce在创意理念上的交融，针织连衣裙上的抽象印花与不规则流苏将模特塑造为一尊尊移动的雕塑作品，Blazy称其为“流程非常技术化，但结果是感性的。”

这恰好也是艺术创作中所普遍追求的一种状态，将过程中的体验最大化，而无论结果是惊世骇俗还是润物无声，都是经过一场淬炼后的情感表达，无关目的与结果，就如同Kate Moss身上那件需要先后印染12层才能实现格纹效果的法兰绒衬衫与一系列以皮革制成的套装、牛仔裤。有意思的是，Blazy与Pesce在理念和行动上都实现了“双向奔赴”，前者最日常化的成衣以艺术品的标准打造，而后者遵循感性冲动创作的艺术品——秀场中的400把座椅，将在之后的迈阿密艺术展中以商品形式出售。

Moschino

不可否认的是，Jeremy Scott手下“喧闹”的Moschino总能给时装周带来惊喜。这次，他让新季时装集体“膨胀”了，游泳圈与救生衣是罪魁祸首。

“所有东西的成本都在上涨:住房、食物和生活。所以我把通货膨胀纳入了系列的创作灵感。”他以四两拨千斤的形式来转译这样一种略带严肃和悲观的社会现象，并以戏谑的效果呈现出来。率先出场的一系列造型从服装的领口和裙摆开始入手，将气球结构中注入空气，让品牌历史中标志性的心形图案立体了起来。

而随后他的重点开始转向儿童游泳圈和救生圈，“有时候我们觉得自己快要淹死了。但不管发生了什么，我们都得为快乐留点空间，对吧”Scott解释道，“现实越无助，我就越要在设计上寻找快乐。”当然，他不仅给自己带来了快乐，也让我们随着他的节奏，不由自主地会心一笑。

撰文：善来

编辑：Yang Yi

设计：冰冰

在经历“平平无奇”的纽约、伦敦后，时装周终于迎来了重头戏米兰、巴黎，激动（苍蝇手搓手）！毕竟米兰、巴黎大牌扎堆，经费相对充足，钱多团队大花样才更多嘛，仓廪实而知礼节，老祖宗诚不欺我。话不多说，赶快扒拉。

按时间顺序来，首先是Fendi。Dior的男装创意设计总监Kim Jones前段时间宣布加入Fendi，所以这是Fendi女士自己独立做的最后一个系列，蛮有纪念意义的，同时也很期待Kim Jones在Fendi的表现。其实老佛爷离开之后，Fendi女士自己做得也蛮好看，但销量就是不行，唉。

看到卡司流出感动的泪水，老模出山，捷克老牌超模盒子高娃阿姨（Eva Herzigová，盒子高娃阿姨也是很厉害了，商业转HF非常成功的一位并且还长红了这么多年）、劳模蛇精女士（Mariacarla Boscono，这个女人怎么不老的）。

Vittoria Ceretti、Lexi BolingEdie Campbell、贺聪

中新生代有柏林（Lexi Boling）、蠢脸（Edie Campbell）、Mica Argañaraz、矮娜（Anna Ewers）、RVR（Rianne Van Rompaey）、VC（Vittoria Ceretti）、Anok Yai、葱妹（贺聪），不少当红炸子鸡，家大业大就是不一样。

说回秀服，这一季的秀服也很美，舒适空灵，富有人情味。本季灵感来源于创意总监Silvia Venturini Fendi的童年记忆及家庭生活，充满居家意味的同时还有家人之间的亲情流淌。

阳光透过窗帘在屋内投下树木飞鸟斑驳的光影、编织元素、古典的窗框纹路、舒适慵懒的针织衫、居家拖鞋等造型，勾勒出惠风和畅、宁静惬意的居家生活。

这一季还非常有包容性和实用性，从早晨起床到户外运动到打扮好准备出门，各个年龄段、各种体型、各种活动都有适合的服装。乍暖还寒时侯，最难将息。

倒春寒还是挺冷，Fendi这一季很人性化，推出了羽绒单品，背心、短夹克、甚至直接做成被子挂在模特身上，真·睡美人。

风衣外套、西装、衬衣、连衣裙、百慕大短裤……实用性很强，生活化中也不乏节制的戏剧感。

轻盈的薄纱、编织面料、钩花、亚麻面料等是阳光、云朵、桌椅、沙发、床品等的一片缩影，从空间的维度描摹出居家生活。

色彩清淡雅致，偶有一抹亮丽的红穿插其中，配色也很契合主题。剪裁宽松舒适却不臃肿，但该突出线条的地方毫不含糊，剪裁利落优雅。

鞋包配饰也和服装相呼应，刺绣（马德拉刺绣再次上场，划重点）、蕾丝、编织、钩针、镂空……元素相继上场。

从零钱包到小手提箱，囊括各种size，经典的Peekaboo、Baguette也推出了新面料。

Nº21这一季依旧延续品牌的简洁实穿性，虽然某些look算不上简洁，但个人认为简洁不只是装饰的上的简洁，还有理念上的简洁实用。

拆开单看每一套look，每一套的装饰手法算不上多，搭配的思路就繁+简和简+简，想表达的理念也不复杂。虽然总体呈现出一种都市的混沌包容感，但只在合适的地方叠加适当元素，所以无论是单个look还是整体都没有赘余感和混乱感。

从前面颇具精英气的严谨时装到后面华丽性感的街头风潮再到最后的精英感回归，虽说看起来挺割裂，但仔细瞧细节看得出其连贯之处。

毛边、别针（上一季也出现了别针元素）、长款棉质卫衣、人工涂层面料混搭在前面简洁质感的服装中，严肃正经的look轻松时髦了不少。

后面街头化的look也不乏珠片、羽毛等华丽的材质，看似松垮搭配剪裁上都利落有型。这一季还模糊了男女性别，男装女装都可以互换， “它更像是一种公共的，包容的方式，接受多样性。”设计师这样解释。

色彩在黑白灰大地色的基础上加入了荧光紫、荧光绿和柠檬黄，质感又不失生气。

部分单品很有设计感，“独臂大侠”的毛衣T恤、下摆歪斜的饰有飘带的毛衣；不甚明显但非常好看的结构线……并且在搭配上也很好地放大了设计感。

遵循万能的搭配原则，设计感单品 基本款，如果设计感+设计感，色彩上就要保持简洁。单边袖下摆歪斜的毛衣搭配珠片装饰的衬衣，上半身看点已经够多了下半身搭配基本的西装裤就好，色彩上也尽量保持在一个色系；

基本款西装外套搭配羽毛纷飞的内搭连衣裙；别针飘带装饰的风衣外套就搭配同色系基础款衬衫裙，耳环胸针与整体相呼应，鞋子也是有但不夸张的设计感……

其他的基础款单品搭配也挺好看，尤其是crop top。本季还出现了同Victoria Beckham一样的露出半截项链的戴法以及百慕大短裤，可以参考一下。

Alberta Ferretti这一季也是非常美丽，本季将秀场设置在Castello Sforzesco城堡的一个庭院里，沐浴着午后温暖不灼人的阳光，欣赏了这个系列。

本季依旧坚持了品牌的浪漫主义路线，在模糊性别或是追求power woman的风潮下Alberta Ferretti这一季依旧坚持纯女性化的浪漫主义风格也是挺难得的。并不是所有的女性力量都需要靠男性化的锋利来武装，柔软的力量也不可小觑，“浪漫主义是力量的表现，而不是软弱的表现”。

“越是艰难的时刻，我们越需要浪漫、美丽的事物带来希望”，Alberta Ferretti将美好的希望编织进设计语言，每一件都因寄托着美好愿景而更加美丽闪烁。

开场是沉静柔和的大地色系，逐渐过渡到粉、绿、蓝等马卡龙色系，再到深沉的黑，最后又恢复到轻盈柔软的马卡龙色，色彩上就浪漫柔和。

从最先出场的宽松的日装，到最后品牌标志性飘逸浪漫的雪纺纱裙，一切都充满了海边度假的舒适惬意感，毫不费力的女性化美真的香。

胸衣设计、泡泡袖、镂空蕾丝、刺绣、木耳边、雪纺等极尽女性化的元素随处可见，搭配上软化的工装外套、连体裤，配饰上还有力量感的首饰和度假风情的编织流苏，有点甜又不太甜，正如设计师所想要表达的“柔软而有力量”。

细节的处理也很好看，肩线的处理；小面积的镂空；胸前、裤子两侧的绑带；精细的雪纺编织；具有轮廓感的印花；胸衣上的刺绣；耳环项链的搭配……清新又精致。

Blumarine这一季看到的第一眼，简直就是大**（Paris Hilton）的衣橱嘛，华丽闪耀又性感，还有大**标志性的粉色，新纪录片宣传穿起来！其实Bella Hadid也可以试试。

这一季看起来充满了时代的烙印，低腰裤、水钻花体logo腰带、毛领、胸口领口硕大的薄纱花朵、充满时代感的印花、水晶流苏……就连颜色以及秀场布置都很“年代久远”，风格很像05 06年的风格，所以这是要回潮么？

那几件皮草毛领生生有种秋冬去库存既视感，秋冬的厚重和盛夏的清凉混搭，只能以这人海拔过高导致上半身在数千米的高空而下半身却在炎热的地表来解释。

总体搭配其实都挺不友好，知道你要复古回潮但也不至于这样，适当的复古元素加上时兴感一点的单品就行了，不用复古的全往身上招呼，还全都是招摇的款。

模特穿上都这样，硬件稍微差点的地球人穿上岂不是立马化身穿越剧现场？哦对了，有钱的剧组可以考虑下。以及别以为换个花色就看不出做的是同一款（这样的look出现了9款）。

吐槽了这么多还是要夸一下的，工艺是肉眼可见的精致，钉珠刺绣流苏羽毛，说是高定我都信。部分单品拆开来看还是好看的，浪漫飘逸又复古，认真搭配一下也会有高分穿搭。

绑带鞋虽然很魔鬼但是真的很美，性感拉满，这一季还在绑带上面加了花朵树叶以模仿藤蔓的效果，但是腿精模特穿上都被勒成那样，地球人都散了吧，要腿的。

蛇精女士（Mariacarla Boscono）

蛇精女士（Mariacarla Boscono）为品牌开场，劳模无疑，2020秋冬广告成绩也很slay，冲鸭！

Max Mara本季灵感来源于大型装置作品《Silent Sticks》，这件作品的灵感来自于意大利即兴喜剧（Commedia dell’arte）。

即兴戏剧起源于意大利文艺复兴时期，所以不难看到这一季有一些look带有文艺复兴时期的风采。为了呼应主题，本季将秀场设立在米兰古美术馆和艺术学校Pinacoteca di Brera，这里收藏了拉斐尔、贝里尼、提香等文艺复兴大师的作品。

虽说受文艺复兴启发，总体依旧是精干利落又不失温柔的女性形象，色系上依旧是经典的黑白灰以及大量的大地色系，偶有一抹清亮的蓝绿，端庄实用的色调（驼色配蓝色真的绝美）。

西装、衬衣、风衣、大衣、卫衣……都很日常，款式以基本款为主，在流畅的剪裁和优质的面料的加成下，呈现出最低调的奢侈。

本季设计的重点集中在衣袖上，刀口袖利落潇洒、褶皱收口精致克制、面料拼接和褶边……emm有点像袖套。

除此之外，本季还融入了运动和工业元素，罗纹针织的收口、抽绳、口袋设计、尼龙，即使是运动和工业风，Max Mara也能做得优雅大气。

自传出哭包（Raf Sionms）要加入Prada以来，外界就对哭包与缪姨合作的Prada抱有极高的期待。缪姨也算是哭包的伯乐了，早年让哭包在Prada集团旗下的Jil Sander（这一季还没有出，有点失落）担任创意总监，因为在Jil Sander的出色表现后被Dior相中，主动离开Dior后又去了CK，兜兜转转最后还是回到了伯乐身边，同缪姨一起设计Prada新系列。

其实两人本来的设计风格也有些相似，所以合作的这个系列并没有没有很“水土不服”，契合度很高。

这一季发布的作品中还是可以明显看到两人的风格的，Prada经典的百褶裙、三角标、尼龙、印花，哭包标志性的无袖上衣、窄腿裤、字母印花，给Prada这个以严谨文艺的品牌注入了街头化的潮牌气息。

虽说这一季有年轻化、潮牌化趋势，但二者并不只是在原有基础上改个廓形，印个花这样简单粗暴地融合，细节上还是有许多考量和加工的。

缪姨表示这场秀想表达简约，总体效果上确实是在做减法，简洁的色彩线条，实用的廓形剪裁，但在细节上做了不少加法。

标志性的三角标处理就很有看点，将布条缠绕缝制成三角标的形状，再在上面印花，由于布料间隙印花形成的断带反而更有层次感。其余印花也有不少是在立体处理过的面料上进行，看起来生动了不少。

破洞也是一个看点，或是作为内搭露出一小截增加透气感；或是与另一件破洞的上衣叠穿达到光影投射的效果。

还有外套背后的包袋设计，细节处理上很有诚意。配饰也蛮好看，尤其是尖头鞋，估计会是爆款。

本季值得注意的还有模特在胸前用手握住大衣，哭包在Jil Sander的最后一季大量使用了这种闭合方式。

1988秋冬和1995年秋冬

可能很多人认为这是哭包独有的，但仔细翻Prada的archive，其实Prada也早已使用过这种方式，1988和1995年秋冬秀场上都使用了这种手握衣领的方式。

缪姨本人在谢幕时也有过这样的展示。所以这是Prada和哭包共有的元素，在这一季中大量使用也合情合理。

不过也有处理得不是很好的地方，比如说那两套全身印花look。

Prada1996年春夏和秋冬经典的印花再加上哭包这次邀请御用艺术家Peter de Porter创作的印花，做成卫衣款和伞裙，重点太多而且这个老派知性和年轻街头混搭不伦不类。

在街头化盛行的今天，两位设计师虽然顺应了这个潮流，但没有完全在潮流中迷失，加入了一些时下流行的元素但也保持着对服装结构、剪裁、工艺的尊敬，整体年轻实用的同时又多了许多细节看点。虽然现在两个人的磨合还算不上好，但勇于尝试还是很棒的，期待以后的作品。

Etro的游牧民族这一季从内陆到了海边，扑面而来的的是清爽湿润的的海风。品牌标志性的佩斯利印花被航海度假风的印花替代，有些印花还蛮像Versace的。

本季从非比寻常的美丽事物以及家乡的生活方式中汲取灵感，主题是在海边度假。又是一个度假的，看来这一季度假风是大势所趋了，毕竟压抑了这么久，都想去放松一下心情嘛，就算不能度假也可以穿上麻痹自己的身体，假装在度假。这太符合我的穿衣理念了，想干什么却又做不到的时候就穿相应的衣服来给自己一点心里安慰。

在海边度假自然怎么轻松怎么来，再贴合一下地理环境外加品牌印花特色，就构成了这一季。胸衣、百慕大短裤（都懂？）、宽松的连衣裙、泳衣、碎花长裙，为了适应气温多样性还有衬衣、针织衫、松垮的长裤、外套。

印花刺绣华丽可爱，西装剪裁干净利落，春夏季色彩也是鲜亮丰富，完全摆脱了品牌以往给人的老气感，搭配90年代的复古配饰，十足的意大利腔调。

闭场依旧是大家穿同款不同色来的标准结尾。

Luna Bijl、Taylor Hill

卡司也不错，很多熟脸，Luna Bijl、马甲（Maartje Verhoef）、卡喵（Camille Hurel）、Taylor Hill惊喜出现。

Boss这一季色调非常美，深深浅浅的蓝与绿，间或穿插一些黑白和桃红，给春夏注入生机和清幽。

不同深浅、不同面料的蓝和绿叠加，精良的剪裁和面料，打造出一个个冷静疏离又贵气的形象，镂空金属环的加入又多了几分犀利。

本季还与艺术家William Farr合作打造了独特的印花和刺绣，以鲜花和拾得物相融的作品为灵感，美好鲜活与破损废弃相结合，看似杂乱破碎却又充满希望。

这一季的配色也给出了穿搭参考，不知道怎么配色的时候建议顺色穿搭，只要质感不差，看起来就很“大户之家”。本季给出的驼色配薄荷绿也是绝美，我宣布，驼色的官配是浅蓝和浅绿，不允许有人反驳！

米兰上篇就到这里了，感谢各位仙女姐妹看我长篇大论，我们下篇再见~

特点：

米兰有非常浓郁的香味，是一种喜肥、喜酸、喜光的家庭常见开花植物。平时养护时要注意保持土壤的酸性，北方的土壤碱性比较大，养护中需要特别注意。

详细内容：

米兰花一般指米仔兰（楝科米仔兰属的常绿灌木或小乔木）。

米仔兰（学名：Aglaia odorataLour）是一种属于楝科米仔兰属的常绿灌木或小乔木，别名、米兰、树兰、鱼仔兰等。数羽状复叶，对生，叶柄上有极狭的翅，每复叶有3～7片倒卵圆形的小叶，全缘，叶面深绿色，有光泽。小型圆锥花序，着生于树端叶腋。花很小，直径约2毫米，**，香气甚浓。花期很长，以夏、秋两季开花最盛。

米仔兰原产中国华南地区，夏秋开**花，每一枝枝条着生70-100朵小花，因花很小，只有米粒大，被称之为米仔兰。

形态特征

米仔兰（原变种），灌木或小乔木；茎多小枝，幼枝顶部被星状锈色的鳞片。叶长5-12（-16）厘米，叶轴和叶柄具狭翅，有小叶3-5片；小叶对生，厚纸质，长2-7（-11）厘米，宽1-35（-5）厘米，顶端1片最大，下部的远较顶端的为小，先端钝，基部楔形，两面均无毛，侧脉每边约8条，极纤细，和网脉均于两面微凸起。

圆锥花序腋生，长5-10厘米，稍疏散无毛；花芳香，直径约2毫米；雄花的花梗纤细，长15-3毫米，两性花的花梗稍短而粗；花萼5裂，裂片圆形；花瓣5，**，长圆形或近圆形，长15-2毫米，顶端圆而截平；雄蕊管略短于花瓣，倒卵形或近钟形，外面无毛，顶端全缘或有圆齿，花药5，卵形，内藏；子房卵形，密被**粗毛。

果为浆果，卵形或近球形，长10-12毫米，初时被散生的星状鳞片，后脱落；种子有肉质假种皮。花期5-12月，果期7月至翌年3月。

以上内容参考-米兰花

　　米兰花，是勇敢与激情的象征。关于这一点，还有一个传说故事：

　　在古老的传说中，有一种花，在一年中一半时间会盛开红色的花朵，另一半的时间会盛开蓝色的花朵。在太阳升起的时候，它会绽放出火红的光彩，而在月光普照的时候，它的光芒则笼罩着淡淡的蓝晕。它是如此的神奇，于是它被人们赋予勇士之花的称号，它成为了勇敢与向上的代名词，战士出征之前都要戴上它来表现勇敢，它的名字代代相传。

　　但是有一天，人们发现它发生了变化，在同一个茎上竟然同时开出了蓝色与红色的花朵，这两朵花同时在阳光下闪耀，同时在月光下荡漾，同样的深邃与深情。于是人们开始了关于谁才是真正的勇敢之花的争论，但每次战士出征的时候，还是会戴上它，只不过有的人喜欢戴蓝色的花，有的人喜欢戴红色的花。而这两种颜色的花则始终同时出现阳光与月光下，出现在勇敢的战士的头上，出现在任何需要勇气与激情的地方。这种花，就叫做米兰花。

1967 [1]  年是“意大利成衣诞生”的重要年份, 也是米兰作为世界性的时装之都开始崛起的一年。这一年，米兰时装周正式创立 [1]  ，一批冠以设计师本人名字的意大利成衣品牌应运而生。米兰时装周是国际四大著名时装周之一（四大时装周即米兰、巴黎、纽约、伦敦 [2]  ），在四大时装周中，米兰时装周崛起的最晚，但如今却已独占鳌头，聚集了时尚界顶尖人物。

米兰时装周上千家专业买手，来自世界各地的专业媒体和风格潮流，这些精华元素所带来的世界性传播远非其他商业模型可以比拟的。作为世界4大时装周之一，意大利米兰时装周一直被认为是世界时装设计和消费的“晴雨表”。

回顾米兰国际时装周众多女星受邀参加，而她们的穿搭造型也成为时尚圈关注的话题。刘诗诗、王丽坤、蔡依林、李宇春、戚薇等女星的造型，你最喜欢谁呢？

此次米兰时装周刘诗诗酷炫亮相！Oversize的黑色机车皮夹克搭配黑白拼色的乐福鞋，酷感十足的造型突破以往温婉的形象，标准的帅气“刘英俊”！

“素颜女神”王丽坤身穿部落风印花连身裙搭配俏皮的丸子头优雅看秀，整体造型清新迷人！

身穿一袭蝴蝶结系带蕾丝裙的古力娜扎少女感十足，搭配个性时尚的凉鞋十分吸精，这才是异域美女的正确打开方式！

蔡依林的时尚度不断提升，此次米兰亮相的她身穿白色恤衫搭配斜裁单肩条纹西装裙个性时尚，整体造型鲜明并富有层次感！

戚薇还是那么有范儿！灰色丝绒西装搭配豆沙色美唇，经典复古，攻气十足！

姚晨对时装的驾驭能力同样很强！彩色格纹西装搭配民族风印花手袋，跳跃的色彩让整体造型看起来活力而不沉闷。

一直以来李宇春都受到时装周的欢迎，此次米兰时装周李宇春化身“中国娃娃”惊艳时装周。李宇春身穿羊毛廓形外套和红色老虎刺绣半裙搭配红蓝毛毡造型帽，这萌萌的造型也只有李宇春能完美驾驭了！

不知道能不能用得到？

天竺(てんじく) 单边

両畦(りょうあぜ) 柳条

片畦(かたあぜ) 珠地

表目(おもてめ) 面针

裏目(うらめ) 底针

ガーター编み 两面底针

ハーフミラノ 打鸡

フルミラノ 四平

天竺袋(てんじくぶくろ) 元筒

パイピング 单边包

はぎ 接缝

リンキング 缝

编み地(あみじ) 针织组织，布片

スワッチ 布片，小块布样

引き上げ目(ひきあげめ) (横机)织花

透かし编め(すかしあめ) 挑吼

総针(そうばり) 密针

リブ 坑条 罗纹

二重うす(にじゅううす) 双纱嘴

引き揃え(ひきそろえ) 并毛

オーバーウォッシュ 洗溶

カーディガン 过头衫

プルオーバー 开胸衫

デニム 牛仔布

クォリティー 成分

ニッテングペーパー 吓数纸

ギャザー 打碎褶

オーバーロック 鈒骨

スリット 开叉

伏せ目(ふせめ) 锁边

ステッチ 针迹，线迹

ニードルパンチ 针毛

インターシャー 挂毛，提花

ジャガード (花机)打花

アシッドダイ 酸洗

风合い(ふうあい) 手感

ピコット 狗牙边

スカラップ 荷叶边

球心(きゅうしん) 缩针

メジャー 软尺，布尺

検品(けんぴん) 验货

ケーブル 扭绳

针落とし(はりおとし) 漏针

レース 花边

ポンポン 毛球

パンチカード 穿孔卡片，(卡纸)

ビーズ 珠仔

スパンコール 珠片

钩针ループ(かぎばり) 手钩圈

ポケット 袋

ミニライダー 车花

ファスナー(ジッパー) 拉链，拉锁

ダブルスライダー 双头拉链

生地(きじ) 布料

ゲージ 针数，针型密度

プリント 印花

ビーカー 打色办

タグ 挂牌

しわ加工 压皱处理

コットン 棉

ウール 羊毛

ポリエステル 涤纶，聚脂纤维

レーヨン 人造丝

ビスコースレーヨン 粘胶人造丝

毛(け) 毛，纯毛

アクリル 人造毛

ナイロン 尼龙

モヘア 马海毛

カシミア 羊绒，开士米

アンゴラ 免毛 ,安哥拉毛

ラムスウール 羊仔毛

キャメル 驼绒毛，骆驼毛

アルパカ 羊驼毛

シェットランド 雪兰毛

メリノウール 美丽诺羊毛

シルク 丝，真丝

リネン 麻

ラメ糸(し) 金银线

マルロン 拉架

着丈(きたけ)身丈(みたけ) 身长

バスト 胸阔 胸围

袖丈(そでたけ) 袖长

袖巾(そではば) 袖阔

アームホール 夹阔

袖口巾(そでくちはば) 袖口阔

袖口丈(そでくちたけ) 袖口长

天巾(てんはば) 领阔

前下がり(まえさがり) 前领深

后ろ下がり(うしろさがり) 后领深

衿巾(えりはば) 领高

前立て(まえだて) 胸贴

ウェスト 腰围

裾巾(すそはば) 衫脚阔

裾丈(すそだけ) 衫脚高

Vネック V领

Uネック U领

ラウンドネック 圆领

ボートネック 船领

ハイネック 高领

衿ぐり 领围

ダーツ 省

フード 风帽

ベルト 腰带

オフホワイト 米白，黄白

生成り(きなり) 原白

グレー 灰色

ライトグレー 浅灰色

チャコール 炭灰色

クリーム 乳白色，淡**

イエロー **

カーキ 卡其色，土**

ベージュ 杏色

モカ 深咖啡色

ブラウン 茶色

こげ茶 深棕色

レンガ 红砖色

オレンジ 朾色，橙色

ピンク 粉红色

パープル 紫色

ワイン 酒红

ブルー 蓝色

サックス 天蓝色

绀(こん) 藏青色

ネイビー 宝蓝

グリーン 绿色

翻译：

未知道容量无法得到道呢？

天竺（ tenji混淆）单边

双方莱德（ ryou肋骨）杨柳文章

莱德这块土地珠（硬度哦！ ）

表眼（万）表面针

弄巧反拙（ urame ）底部针

袜带编预期底部两面针

半米兰招鸡

furumirano四个单位

天竺袋（ tenji了虱子黑色） ，前管

管涌单边胶囊

戈尔接触缝

连接缝

编预计土地针织组织（阿巳次） ，一块布

suwatchi一块布，小块布样

增长（ hikiage ） （下服务台）织花

水印编为（劝导糖果）挑吼

共针（使帕尔）密针

罗纹坑条罗纹

双哑巴（全哑）孪生纱嘴

拉力接轨（轧机截断）并毛

obauosshu洗衣机熔化

羊毛衫过头衫

格恩西开胸衫

牛仔牛仔布

质量成分

nittengupepa吓数纸

招收集碎褶

超过岩石鈒骨

狭缝开叉

世界报（保险丝）锁边

石磨针迹，线迹

needlepunched针毛

跨挂毛沙阿运送鲜花

司法机构政务长卫队招花（花台）

ashiddodai酸洗

风匹配（如免费）手感

形缝合狗毒牙边

sukarappu货物叶边

球心（艾条阳）缩针

主要软尺，布措施

检查（接脚腱）验货

有线电视扭绳

针落和（梁otoshi ）泻针

种族鲜花边

pompon头发灯泡

冲床冲卡的卡片， （卡纸）

珍珠串珠仔

珠片亮片

钩针回路（无帷幕） ，另一方面钩圈

袖珍袋

迷你莱德车花

拉链（拉链）拉链，拉锁

双滑块孪生头拉链

保费布匹面料（ kiji ）

针数衡量密度针型

标志花卉版画

烧杯招彩色办

标签挂牌

皱纹加工压皱处理

棉花棉

羊毛羊毛

聚酯涤纶，聚脂纤维

粘胶人造丝

粘胶人造粘度胶丝

头发头发（后卫） ，纯毛

腈纶人造头发

尼龙vestal维尔京龙

马海羊毛，马海毛

羊绒绒羊，稻开士

安哥拉地震头发，头发属于哥拉

ramusuuru羊仔毛

驼绒骆驼毛，毛骆驼

羊驼羊驼毛

设得兰雪兰毛

merinouru美丽诺羊毛

丝丝绸，真丝

亚麻大麻

跛脚纱（和）金银线

maruron拉架

着丈（后卫） ，总长度（ mitake ）一个长

半身像胸阔胸围

套筒长度（以sode ）长袖长

巾袖（套筒）袖阔

大厅手臂夹阔

巾护腕（袖子是russet ）铐阔

套筒长度（袖子kuchita后卫）护腕长

巾天堂（余额）领阔

前下降（美斯将教科书） ，然后领深

后滤波器下降（由要我出）后领深

巾领（衣领）领高

前立特（美斯）的胸部贴

西腰部围

阁下巾（阁下）衫脚阔

阁下长度（屁股只）衫脚高

v v没有颈部领

uu的颈部领

圆领圆领

船民颈部船舶领

hynek高领

沉闷的衣领领围

飞镖部

食品风帽

腰部皮带带

休白白米饭，黄白

生成里原有的白色（公有）

灰色灰色

浅灰色浅灰色

木炭灰木炭

乳浊霜，浅黄

黄河黄河

卡其卡其色，**土

杏米色色

首页深色咖啡

布朗布朗

棕色深褐色茶

砖的颜色红砖

朾色橙色，**

粉红色粉红色

紫色的，紫色

喝红葡萄酒红

蓝色蓝色

高盛天蓝色

绀藏蓝（魔鬼）

海军珍惜蓝

绿色绿色

1意大利米兰旅游

去意大利旅游的费用取决于天数。一般10天左右2-25万左右。之前，我们为一对客户预定了意大利7天蜜月。两个人的旅游费用只有22000元。他们在淡季去，所以一切都很便宜。交通费用12000元，包括火车、高铁、国际航班、意大利境内航班。

当前位置从北京到米兰大约有8000公里。

2意大利米兰旅游一天攻略

米兰拥有大半个世界著名的时尚品牌。

世界著名的时装屋都设在这里，一半以上的时装品牌的总部都设在这里。它是世界四大时尚之都之首，历史文化名城，是全世界设计师向往的地方。

米兰在年被评为全球阿尔法城市，是米兰设计周、米兰国际家具展、米兰时装周、米兰国际**节等大型国际活动和展览的永久举办地。

它曾是西罗马帝国、米兰公国和伦巴第-威尼斯王国的首都。它分别于1905年和2015年举办了世界博览会。它拥有大量的文化和艺术机构，每年通过博物馆和美术馆吸引约800万海外游客。

3意大利米兰旅游介绍

报名费：

申请费本科生2800欧元，研究生3500欧元。

入学考试费用：

50欧元604欧元(单独支付，必须保留付款凭证)

特殊费用：

乐队指挥班的本科生和研究生需要额外支付400欧元。

声乐课程的本科生和研究生需要额外支付400欧元。

编曲班本科生需要额外支付250欧元，编曲班研究生需要额外支付350欧元。

声乐本科学生需要额外支付300欧元。

:4意大利米兰旅游团

1芬迪芬迪

1925年，阿黛尔芬迪(AdeleFENDI)在罗马创立FENDI品牌，开始了皮革和高品质皮草产品的革新。

后来公司逐渐扩大，业务范围扩展到珠宝、男装香水，高端女性服装、鞋靴等领域，并凭借标志性的双F标志获得了举世闻名的声誉。

2阿玛尼阿玛尼

时装大师乔治阿玛尼于1975年创立了阿玛尼。这款诞生于米兰的意大利奢侈品，以其全新的面料和精良的制作而闻名。

3古驰古驰

古驰，意大利时尚品牌，由古驰古驰于1921年在佛罗伦萨创立，是享誉世界的意大利奢侈品。古驰以其卓越的品质和精湛的意大利工艺而闻名。其精品包括皮具、鞋子、香氛、珠宝、手表~

4普拉达普拉达

PRADA成立于1913年，由缪西娅普拉达创立。她不仅能预测流行趋势，还能引领流行趋势，对品牌发展影响深远。普拉达手袋、男女成衣和各种定制服务尤为突出。

5宝格丽宝格丽

宝格丽，诞生于1884年，是世界这也是世界知名的顶级意大利奢侈品。宝格丽的灵感来自希腊优雅、意大利文艺复兴和19世纪的冶金技术。其设计风格既古典又现代，产品包括香水、皮包、手表等。

6范思哲

范思哲，意大利奢侈品牌，创立于1978年。品牌标志是美杜莎，神话中的蛇发女妖，代表致命的吸引力。范思哲的设计风格具有很强的前卫艺术表现力，既发挥了古典贵族风的奢华与奢华，又充分考虑了穿着舒适性。即使在主场，范思哲也赢得了无数的胜利。

7菲拉格慕菲拉格慕

菲拉格慕诞生于1927年，由鞋王萨尔瓦托勒在佛罗伦萨创立。其设计风格以奢华典雅为主，以传统手工和新颖风格闻名于世。堪称实用与时尚兼备，是不可多得的意大利奢侈品之一。

8MAXMARA马斯马拉

1951年，设计师阿奇尔马拉莫蒂(ArchilleMaramotti)创立了MAXMARA，以适合所有女士的服装著称，抵制短暂的时尚潮流，设计充满时代感。斯马拉仍然是最大的女性之一该公司是意大利的一家服装集团，其产品包括男装和女人美国服装、配饰和香水。

9华伦天奴

创立于1960年的华伦天奴专注于现代人文主义的表达，非常重视穿着者的自我人格。优雅、清新脱俗、精湛的工艺和与众不同是华伦天奴标签。精致奢华，追求时尚与经典的融合，是品牌对设计的信念。

10瓦后瓷砖女王

瓦侯，瓦侯出生在世界手工鞋的圣地意大利。品牌设计师史蒂文森坚持采用传统工艺。目前，他有300多名工匠，年产量约6万双。品牌的座右铭是(给予丰富的生活)。瓷砖之后的每一双鞋都注重美学与传统的完美协调。瓦后手工皮鞋系列被《福布斯》杂志评为2021年每个男人都渴望拥有的10双鞋之一。

11BV宝爹家

蝴蝶家族的标志性Cabat包通常可以Idon’我找不到任何标志，只有懂得欣赏的人才能理解BV的内在意蕴和细致优雅的美学。它的针织系列是中国消费者的最爱。

12MIUMIU缪缪

作为普拉达的二线品牌，MIUMIU不仅继承了普拉达的设计理念，也是自发性和实验性风格的另类延伸。该品牌擅长将轻纱、丝绸等面料与二元印花元素相结合，其独特的青春靓丽质感更符合年轻人的审美。

13阿尔伯达法拉帝艾伯特富蒂斯

米兰时尚品牌阿尔伯塔法拉帝被称为雪纺女王。和谐统一往往是品牌的最初印象。AlbertFurtiss擅长运用扭曲褶皱、包裹、悬垂等剪裁技巧塑造设计，最经典的款式是希腊长袍式晚礼服。

14杰尼亚哲尼亚

世界闻名的意大利男人服装Dzheniya出生于1990年，剪裁得体、优雅简约的简约西装也是ErmenegildoZegna的独特标签。目前，该公司公司的业务已经扩展到许多人。它在全球100多个国家和地区开设了独立店铺。

5意大利米兰旅游吸引力强度

首先，你是去旅游还是边旅游边工作？

好吧，我先给你说一个世界闻名的景点：

大峡谷

大堡礁

美国佛罗里达州棕榈滩

新西兰南岛阿尔比斯山

好望角

印度金庙

阿拉拉斯维加斯不夜城

悉尼歌剧院和海港大桥

纽约帝国大厦、自由女神像和布鲁克林吊桥

印度泰姬陵

加拿大落基山脉

欧洲艾尔斯岩

墨西哥的玛雅古迹

秘鲁的印加遗址

尼亚加拉瀑布

约旦佩特拉

埃及金字塔

威尼斯

马尔代夫

中国的长城

维多利亚瀑布

香港、夏威夷、奥克兰

建筑：意大利米兰大教堂、法国埃菲尔铁塔、巴黎凯旋门、巴黎凡尔赛宫、巴黎圣母院、巴黎巴士底歌剧院。

世界50大著名旅游景点

第一

美国的大峡谷

大峡谷

屈居第二

澳大利亚大堡礁

大堡礁

第三名

佛罗里达州

佛罗里达州

第四名

新西兰南岛

南岛

第五名

好望角

开普敦

第六名

金淼

金殿

第七名

拉斯维加斯

拉斯维加斯

八号

悉尼

悉尼

第九名

纽约

纽约

第十名

印度泰姬陵

泰姬陵

第11名

加拿大落基山脉

加拿大落基山脉

第12名

澳大利亚艾尔斯岩

乌卢鲁巨石

第13名

墨西哥的玛雅古迹

奇琴伊察-墨西哥

第14名

秘鲁的印加遗址

秘鲁马丘比丘

第15名

尼亚加拉瀑布

尼亚加拉瀑布

第16名

约旦佩特拉

佩特拉-约旦

第17名

埃及金字塔

金字塔-埃及

第18名

威尼斯

威尼斯

第19名

马尔代夫

马尔代夫

第20名

中国的长城

第21名

津巴布韦的维多利亚瀑布

津巴布韦维多利亚瀑布

第22名

中国香港

香港

第23名

美国约塞米蒂国家公园

约塞米蒂国家公园

第24名

夏威夷

夏威夷

第25名

新西兰奥克兰

奥克兰-新西兰

第26名

巴西伊瓜苏瀑布

伊瓜苏瀑布

第27名

巴黎

巴黎

第28名

阿拉斯加

阿拉斯加

第29名

柬埔寨的吴哥窟

柬埔寨吴哥窟

第30名

尼泊尔喜马拉雅山南部

喜马拉雅山-尼泊尔

31号

巴西里约热内卢

里约热内卢-巴西

第32名

肯尼亚马赛马拉野生动物保护区

马赛马拉-肯尼亚

第33名

厄瓜多尔加拉帕戈斯群岛

加拉帕戈斯群岛-厄瓜多尔

第34名

埃及的卢克索神庙

埃及卢克索

第35名

罗马

罗马

第36名

旧金山

旧金山

第37名

巴塞罗那

巴塞罗那

第38名

迪拜

迪拜

第39名

新加坡

新加坡

第40名

塞舌尔拉迪戈

拉迪格-塞舌尔

第41名

斯里兰卡

斯里兰卡

第42名

曼谷

曼谷

第43名

巴巴多斯岛

巴巴多斯

第44号

冰岛

冰岛

第45名

西安的兵马俑安，中国

兵马俑-中国

第46名

瑞士采尔马特

瑞士采尔马特

第47号

委内瑞拉的天使瀑布

委内瑞拉天使瀑布

第48名

埃及阿布辛波神庙

阿布辛贝-埃及

第49名

巴厘岛

巴厘岛

第50名

法属波利尼西亚

法属波利尼西亚

它你能参观所有这些地方真好。据我所知，一对欧洲夫妇环游欧洲5万美元，口袋里还剩下500，已经很节省了。

如果你想环游世界，你应该至少有一年的时间来准备和预订你的路线。

它可以没有几年是做不完的，除非你花了一年的时间去做，但这并不容易。没有什么好玩的，因为两个人环游世界只是为了舒服舒服。

以上景点都跑的话，130W以上应该够了。

6意大利米兰旅游多少钱

米兰(意大利语：Milano)是欧洲国家意大利西北部的大城市。它是米兰省的首府，也是伦巴第的首府。它位于伦巴第平原，是意大利人口最稠密、最发达的地区。也是南欧重要的交通要冲，历史悠久，以观光、时尚、建筑闻名。米兰位于意大利北部，伦巴第大区，北临阿尔卑斯山，南接亚平宁山脉。它是世界闻名的国际大都市，世界世界八大都市意大利是美国时尚和设计之都，也是时尚界最具影响力的城市意大利最发达的城市和欧洲四大经济中心之一最大的大都市，经济首都和第二大人口城市，伦巴第的首府和米兰的省会。它拥有超过一半的世界美国著名品牌，位居世界第一它是中国五大时尚之都之一，非常有名。

7意大利米兰旅游景点

米兰时装周是国际四大著名时装周之一(即米兰、巴黎、纽约和伦敦[1])。在四大时装周中，米兰时装周崛起最晚，但现在已经独占鳌头，聚集了全球顶级时尚人物、成千上万的专业买手、专业媒体和风格潮流。这些精英元素所带来的世界性传播，是其他商业模式所无法比拟的。

作为世界四大时装周之一，意大利米兰时装周一直被认为是气压计世界时尚设计和消费的趋势。米兰时装周在米兰举行。大品牌一般会选择伦敦、纽约、米兰、巴黎来释放自己的新人。一般来说，很多品牌都喜欢选择同一个地址连续几季举办秀场，有些秀场甚至每季都有相同的秀场布局。至于改地址，会发生的。毕竟，设计师想法总是多变的。

8意大利米兰旅游产品开发

从意大利米兰到法国巴黎的飞行时间约一个半小时，到里昂的飞行时间约一小时。

意大利和法国的很多城市都可以乘坐小型客机通勤，时间大概在一到两个小时。

2000年，法国巴黎和意大利米兰之间开通了一条高铁线路。从米兰到巴黎坐高铁大概需要六个小时。如果去法国其他城市，也可以在巴黎转机。

9意大利米兰旅游攻略

纬度：北纬45度，东经9度

米兰是世界时尚艺术中心，世界设计之都，世界历史文化名城，欧洲四大经济中心之一。米兰是世界上几乎一半奢侈品牌的发源地，包括阿玛尼(Armani)、范思哲(Versace)、芬迪(Fendi)、普拉达(普拉达)、古驰(古驰)、华伦天奴(Valentino)、杜嘉班纳(dolceampgabbana)、Tods、Moschino(莫斯奇诺)和Mediolanium。米兰腹地是意大利最大的工业区，人口在意大利仅次于罗马。它位于意大利北部——伦巴第平原(伦巴第和米兰的首府)。

米兰是大型国际活动和展览的举办地，如米兰设计周、米兰国际家具展、米兰时装周和米兰国际**节。它曾是西罗马帝国、米兰公国和伦巴第-威尼斯王国的首都。它分别于1905年和2015年举办了世界博览会。它拥有大量的文化和艺术机构，每年通过博物馆和美术馆吸引约800万海外游客。

拥有众多著名大学(如米兰理工大学、博科尼大学)，学生约占全国的11%。它是著名的欧洲足球队(AC米兰和国际米兰足球俱乐部)和篮球队米兰奥林匹亚篮球俱乐部的驻地。

10意大利米兰旅游景点图

意大利米兰理工大学留学一学期学费多少？大学注册费(大约。):1500欧元/10500元/年(申请资助前)800欧元/5500元/年(申请资助后)。格兰特大约是。3000-5000欧元/21-35000住宿：