知音之交的典故概括

知音之交的故事：伯牙子期的故事。古时有俞伯牙摔琴谢知音的故事，被传为千古佳话。音乐才子俞伯牙喜欢弹一曲《高山流水》，却没有人能够听懂，他在高山上抚琴，曲高而和寡。终于有一天，有一个砍柴的樵夫经过，听懂了他的《高山流水》，这个人就是钟子期。

俞伯牙的知音是钟子期，他们约好两年后见面，可是两年后钟子期却没有露面。俞伯牙多方打听才知道，原来钟子期已经病死了，不可能再赴他的约定，俞伯牙悲痛欲绝，他知道子期是唯一能够听懂他音乐的人，如今子期已死，再不会有人听懂他的音乐了，于是他在子期的坟头摔了他心爱的琴，也表示他对知音的敬重和珍惜。

这就是那段伯牙摔琴谢知音的故事，伯牙痛心疾首怀念子期，人们用此感叹知音难觅。

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由于这个故事，人们把“高山流水”比喻知音难觅或乐曲高妙，便也有《高山》《流水》的古琴曲。把“知音”比作理解自己知心朋友，同自己有共同语言的的人，“伯牙绝弦”一词也渐渐演变成了一种意思：由于知音逝世，从而弃绝某种特长或爱好，表示悼念。

交往的其他称谓

普通老百姓交的朋友谓“布衣之交”；有钱人与没钱人交朋友谓“车笠之交”；在逆境中结交的朋友称“患难之交”；吃喝玩乐结交的朋友称“酒肉之交”；年岁差别大，行辈不同而交情深厚的朋友称“忘年之交”；幼年相交的朋友，称“竹马之交”。

交情深厚的朋友谓“肺腑之交”；亲密无间的朋友谓“胶漆之交”；生死与共的朋友谓“生死之交”；情投意合的朋友称“莫逆之交”；哪怕砍头也不改变友谊的朋友称“刎颈之交”；无意中相遇而结成的朋友称“邂逅之交”；在道义上互相支持的朋友称“君子之交”。

　我怀着淡淡的忧伤，举杯问天：何以解忧？拘一捧皎洁的月光，我盼望我的知音越过田间的小路，与我共话桑麻。

　　然而知音难逢。

　　无数次与他人的擦肩而过中，知音也许错过。我从何处找到我的知音？

　　知音相逢需要机遇，一旦错过，便难觅知音了。

　　难逢断弦知音！“我死后，将我葬在江边，待八月十五日与伯牙相会时，好听伯牙的琴声。”当伯牙再一次站在子期面前，已是生死两隔了。他再一次在他的知音前，最后一次操起他心爱的琴。琴声时而如高山，时而如流水，捎带着无尽的悲痛。“这世间，知我者已经逝去了，而后谁懂我心弦之音？！这是最后一次，用这张琴在我的知音面前最后一曲。”瑶琴易碎，知音难逢，最终琴断了，而知音也走了。命运偏偏捉弄了他们，子期走了，普天之下，还有谁懂得子牙的琴声？难怪他摔了琴，只因知音难逢！某个风和日丽的日子，他们因一曲邂逅了，知音相逢了；又某个悲痛的日子，他们永别了，互相失去了知音。

　　知音相逢，需要一个机遇。

　　知音相逢需要两颗心坦诚相见，以心互知。

　　知音之间，惺惺相惜，凭两颗真挚的心去感知。心胸狭隘的人，不必怨天尤人，长叹：我的知音在哪？因为知音之间没有各自小肚鸡肠的猜测。有言道：君子近而交之，小人敬而远之，正因为君子向他人敞开心扉，小人却暗地使诈，相比之下，你会选择君子做你的知音还是选择一个小人呢？当李白毅然离开朝廷，坚决不做大唐的御用文人醉倒在长安街头，一直有双眼睛注视着他，注视着他的背影，注视着他凄凉的心里。他是谁？杜甫。于是他大笔一挥写下“冠盖满京华，斯人独憔悴。”满目繁华，纸醉金迷的长安城，杜甫只看到李白憔悴的身影，只因知音是靠心相知的。杜甫心里，唯有一个知音的身影—李白的身影在不得志的时代迷惘。那是一个动荡的时代，即使知音相逢也不能共展抱负，或齐游于山林之上，对月长啸。浩浩九州，知音联系靠的仅是心灵的对话。杜甫与李白即使不能朝夕相对，心灵之间的互通也造就了他们的知音佳话。

　　在人生漫漫长途中，你的知音是在你跌倒时，给予你鼓励和帮助的人，是在你跨过一道坎沾沾自喜时，提醒你谦虚向学的人，知音是在清晨为你采集一束鲜花的人，是在黄昏为你招来一捧落霞的人；知音是你生活的良师，是你心灵的益友。因此，我需要一位知音，与我分享我的成功，替我分担我的忧愁，与我共看潮起朝落，云卷云舒。

　　而我的知音在哪？众里寻他千百度。

　　“欲取鸣琴弹，恨无知音赏。”我何时能够从月色蒙胧的小路中看见我的知音含笑而来，与我共话桑麻？

有人说，朋友像光，耀眼晶莹；有人说，朋友像风，清新凉爽；有人说朋友似浪，跌宕起伏；还有人说，朋友如雨，洗去心灵的忧伤。可我还是觉得朋友像一位知音，总伴在我的身旁。　　记得有一次，同桌上课掐我的腿，我大叫了一声，老师听到了，回过头来看了看我说“张恩民，你站起来，要是不愿意听就出去，出什么怪声。”我有点儿着急，刚要向老师解释，老师说到：“我不爱听人解释，你别说了。”我的心受到了沉重的打击，流下了眼泪，我狠狠的瞪了同桌一眼，可同桌没有一点儿歉意，而且还在偷偷的笑，我更难受了，为什么老师不听我解释？为什么老师没弄明白就一口咬定我是故意的呢？想到这，我的泪水又一次夺眶而出。　　下课了，我静坐在自己的座位上，一直回想着上课时的情景，这时，我的好朋友走了过来，他用温柔的手抚摸着我的头，和气的对我说:“我相信你一定是有苦衷的，你不会无缘无故叫的，这是怎么回事，你告诉我吧！我帮你！”我阴郁的心被他的一番话打破了，我告诉了他事情的经过，他点了点头说：“我就知道你不是故意要叫的。”我脸上也写着“笑”了。那抑郁的心情顿时全部消失了。他带着我去找老师，告诉了老师原因，老师听了很惭愧，还当面想我道了歉，不用说，我肯定会原谅老师的。我也原谅了我的同桌，这次可多亏了我有一位“知音'。　　生活因有朋友而精彩，学习因有朋友而进步，有朋友真好。朋友，我的知音。

明代冯梦龙《警世通言》开卷第一篇便是《俞伯牙摔琴谢知音》，上古记录伯牙和钟子期的一段百十来字典故成了人物、地点、情节俱全的话本小说。伯牙和钟子期这段佳话广为流传，最直接的原因是他们那种相交相知的知音之情。

岳飞在《小重山》一词中写到：“知音少，弦断有谁听？”当知音已杳，伯牙毅然断弦绝音，以绝琴明志，发出知音难觅的感慨，而那种令后人无限向往的友谊和心情，大概只有两人心中最为深刻。

《列子·汤问》篇：伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山。钟子期曰：“善哉！峨峨兮若泰山！”志在流水，钟子期曰：“善哉！洋洋兮若江河！”伯牙所念，钟子期必得之。

《诗经·王风·黍离》中那句“知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。”通常我们希望当自己欲有所表时，总有一个人会明白我们的心思，理解我们的心情，甚至“解读”出来。往往会称这样的人为知己，而那种遇到知音的心情， 可以说是一种“心灵的高峰体验”。无论怎么讲述、怎么描摹、怎么用文字传递，旁人总只能无限向往，而无所经历便无所体验，更无法理解那种极限的畅快。

而第一次体会到这种心情时，是在前不久读朱光潜先生的《诗论》。 那种心情时无与伦比的、心潮澎湃的，如同大海在明月下随着夜风波涛起伏般。 当我读完序言时，除了激动，还有无数种复杂的心情，无以言表，只是越发觉得读这样的一本书是虽畅快的一件事。 世事有千万种，而于我，唯此书不可或缺。

要说起遇见朱光潜先生的《诗论》，大概只能用缘分形容。和多数写文的人相比，我大概是读书最少的，也是最不喜读书的，文学相关的名家名作，也不过一两本。在遇到《诗论》之前，从未读过与“诗”相关的书籍，哪怕是一本名家的诗集。也是因为素来写“诗歌”，所以在旁人看来，至少也是个“文化人”，读过不少名诗和其他名作，也了解不少名家。

但是，事实恰巧相反。无论我怎么强调自己“才疏学浅”，别人都道你是谦虚。后来，我也真正去读些书，以不至于徒有虚名。

打儿时记事起，不大喜欢读书。别人读书的时候，我大多用来坐在凳子上，或是走在林子里，看看大自然的风景。随着长大，越发觉得大自然本事就有着丰富的知识，甚至越发觉得天工如此巧妙，有太多美到震撼心灵的事物，那些是人类永远无法企及的。 面对自然中存在的诸多的灵动之美，而自己却由衷地想把它呈现出来，传递给那些对此无所关注的人， 也渐渐地萌发了对诗歌的热爱。

正如德国的荷尔德林所说：人充满劳绩，但还诗意地栖居在大地上。 朱光潜先生说： 文学到了一定境界便是诗 。而诗的本身又是一种美学，它的格律、形式、意象、意境，处处都充满着美。而它本身具有的这些特点，使得我对其越发敬佩，这也是我邂逅《诗论》一书必不可少的基础。

在《诗论》一书附录《给以为写新诗的青年朋友》中提到：“ 许多新诗人的毛病在不求玩味生活经验，不肯耐辛苦摸索路径，而只看报章杂志上一些新诗，揣摩它们，模仿它们！ ”可是，一味地自我探索，而不看借鉴前人的经验，或说站在巨人的肩膀上看世界，那么这样的探索是成长很慢的，亦或是摸索出来的经验大多已被前人总结过，这样的结果是费神费力。但反过来说， 自我探索和学习前人的经验都是不可或缺的。

而经历了五年“摸索”的我，若说大有长进，倒是言之过早；若说闭门造车，倒也不足为过；但总论得失，是积累了经验，认识了不足，同时也从自然事物中汲取了很多道理。

当我合上《诗论》时，欲说相遇很晚，但是转念另想，若是在早些年见到这本书，我是极大可能不会像现在这般，把它视为珍宝，也不会像如今被书中的话句句戳中心底。先前积累的那些过程使得我对书中的内容有了极为深刻的体会。那是一种从未有过的感觉。读其他的书，只是在读； 而唯独这本书，是我在读它，它也在读我，解我心中的疑惑。

要说这疑惑来自何处，正是源于写作的瓶颈期，可以说是“看山不是山，看水不是水”。而这种疑惑是身边理工友们无法从文学角度解答的。正如一个文学家和一个数学家，他们的喜好不同是很正常的。这一点你可以从泰戈尔和爱因斯坦1930年的谈话录中可以看出，即便他们最核心的思想是和谐的，但是他们理解事物并进行表述的方式是有着极大不同的。

而在陈平原《写给网络时代的读书人》中也提到， 读书这个行为意味着你还没有完全认同这个社会，你还在追求个人的板块，你还有不满足，你还在寻找另一种可能性，另一种生活方式。

当时的我正是怀着这样的心情以及“疑山疑水”的迷茫踏进了图书馆，进门的第一排书架就是关于诗学的理论著作，可以说种类、版本颇多。但唯独只有两个的《诗论》吸引我的注意，还是极为方便携带的开本，再看封面作者，朱光潜先生，由衷地敬意和喜欢，随即便借来了。一同借来的还有其他多个版本的现代诗学相关著作。那天下午看过后，自觉有很多要勾画的重点和笔记要做，便立即买了一本。同时期借来的几本都不及《诗论》让人感觉通透，其中对诸多地方有着深刻的体悟。

书中附录 《给一位写新诗的青年朋友》 ，值得很多写新诗的朋友一读。若说新诗容易做，多数朋友认为 “新诗无格律拘束，又无长短限制，一阵心血来潮，让情感‘自然流露’，就可以凑成一首。” 其实，不然。 “诗是最精妙的观感表现与最精妙的语言”， 这两种精妙绝非容易得来的。每一种文体下的作品都希望得到传播，而诗也不例外，做到雅俗共赏，也绝非易事。

有些作者是极喜欢做新诗的，这样说并非由反对之意，他们当中多是一些心血来潮，做一些称为感情“自然流露”或是一些“泄气式”的抒情诗，而对于这些作品不敢加以评价。除此之外， 这些新诗群体中的有些人是缺乏“工匠”精神的，没有耐性去做“冷板凳”，也鲜有人去耗费大量精力和辛苦在诗的两种“精妙”上摸索路径。

无论是否作诗，即便是喜好读诗的人，也不妨读一读这则 《给一位写新诗的青年朋友》 。而那些写诗的朋友，如果没有耐性去读完整本书，倒可以选择先读一读此文。 如果你有过一定的摸索和积累，那文中的内容可以使你有更深刻的体悟；但，如果你是初写新诗的朋友，那朱光潜先生的这则文也可以为你做些指引，使你免走一些弯路。

朱光潜先生的《诗论》被视为 中国现代诗的第一块里程碑 ，其内容涉及诗的起源，诗与散文、画、音乐，诗的境界、情感与语言文字，诗的节奏与声韵，以及中国诗的发展，在内容的阐述上， 他的态度是辩证的、探索的、是力求创新的。 而一本经得起沉淀和打磨的好书，值得也需要反复精度。

遇见朱光潜先生的《诗论》，于我而言， 是一次邂逅，在一个机缘最合的时候，亦师亦友，更可以说是“高山流水遇知音 ”。经历一定积累后的相遇，不是相见恨晚，而是恰逢此时，正如我们常形容爱情的一词——势均力敌，这样的巧合是弥足珍贵的。如若不是我先前长时间的“摸索”与瓶颈时期的诉求，那便不会有这样一次浪漫的邂逅， 这种的浪漫是超越所有爱情的，更令人心动和向往。

好比，伯牙鼓琴，志在高山。钟子期曰：“善哉！峨峨兮若泰山！”志在流水，钟子期曰：“善哉！洋洋兮若江河！”伯牙所念，钟子期必得之。

正如那句千古绝唱“士为知己者死，女为悦己者容”。 如果说一次人生最浪漫的艳遇，那便是正值对诗歌痴迷疑惑时遇见这本书——《诗论》 。自那之后，我常想， 能拥有一本能直抵内心深处的书，即便是无一人可做知己，那已不再是什么遗憾。

附录： 《给一位写新诗的青年朋友》 （点击阅读）