蓝色多瑙河是浪漫主义音乐 蓝色多瑙河(作品第314号)乃「圆舞曲之王」小约翰·施特劳斯最负盛名的圆舞曲,德语曲名翻译为「在美丽的蓝色多瑙河上」(An der schönen blauen Donau) ,人称「奥地利的第二国歌」,作于1867年。 1866年奥匈帝国在普奥战争中惨败,帝国首都维也纳的民众陷于沉闷的情绪之中。为了摆脱这种情绪,小约翰接受维也纳男声合唱协会指挥赫贝克的委托,创作一部「象征维也纳生命活力」的圆舞曲。此曲1867年2月9日作为合唱曲首演反响平平。半年后,小约翰在巴黎万国博览会上亲自指挥该曲,作为不带合唱的管弦乐演奏,获得巨大成功。 此曲是每年维也纳新年音乐会的保留曲目之一,作为传统在新年前夜午夜时分刚过的时候演奏。 据说有了此曲之后,多瑙河两岸的人们才蓦然发现,原来多瑙河是「蓝色的」,而此举亦正好跟原题「蓝色多瑙河」互相吻合。浪漫主义主要用于描述1830—1850年间的文学创作,以及1830—1900年间的音乐创作。 浪漫主义音乐是古典主义音乐(维也纳古典乐派)的延续和发展,是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。 浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐,更注重感情和形象的表现,相对来说看轻形式和结构方面的考虑。浪漫主义音乐往往富于想象力,相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响,而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义的因素,则包含在从古至今的音乐创作当中,而不仅仅局限于某一个时代,因为音乐创作本身,就是想象力的一种表现,而浪漫主义恰恰是想象力的最佳体现。 贝多芬是古典主义音乐的集大成者和终结者,也是浪漫主义音乐的先行人,浪漫主义音乐抛弃了古典音乐的以旋律为主的统一性,强调多样性,发展和声的作用,对人物性格的特殊品质进行刻画,更多地运用转调手法和半音。浪漫主义歌剧的代表是韦伯,音乐的代表是舒伯特。 浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向,在法国出现了柏辽兹,意大利的罗西尼,匈牙利的李斯特,波兰的肖邦和俄罗斯的柴科夫斯基。浪漫主义音乐在瓦格纳和布拉姆斯时代逐渐走入历史。
1要先知道作品背景: 蓝色多瑙河(作品第314号)乃「圆舞曲之王」小约翰·施特劳斯最负盛名的圆舞曲,德语曲名翻译为「在美丽的蓝色多瑙河上」(An der schönen blauen Donau) ,人称「奥地利的第二国歌」,作于1867年。 2分析不同音乐时期的年份: 巴洛克音乐指欧洲在文艺复兴之后开始兴起,且在古典主义音乐形成之前所流行的音乐类型,延续期间大约从1600年到1750年之间的150年。 现代音乐,也称现代古典主义音乐(20th century classical music),是指自1900年起至今,继承欧洲古典音乐而来的一个音乐纪元,音乐门派繁多,风格多样 古典主义音乐指的是1730-1820年这一段时间的欧洲主流音乐,又称维也纳古典乐派。此乐派三位最著名的作曲家是海顿、莫扎特和贝多芬。 浪漫主义主要用于描述1830—1850年间的文学创作,以及1830—1900年间的音乐创作。 浪漫主义音乐是古典主义音乐(维也纳古典乐派)的延续和发展,是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。 而「圆舞曲之王」小约翰·史特劳斯(Johann Strauss II
1825-1899)才刚开创他的事业,也就是说,维也纳轻音乐的黄金时期才刚要展开而已。 所以正确来说是属于浪漫主义中的维也纳轻音乐 2009-05-27 20:41:16 补充: 不过,其实一点也不浪漫 创作背景只是因为摆脱战争的失败 1866年奥匈帝国在普奥战争中惨败,帝国首都维也纳的民众陷于沉闷的情绪之中。为了摆脱这种情绪,小约翰接受维也纳男声合唱协会指挥赫贝克的委托,创作一部「象征维也纳生命活力」的圆舞曲。此曲1867年2月9日作为合唱曲首演反响平平。半年后,小约翰在巴黎万国博览会上亲自指挥该曲,作为不带合唱的管弦乐演奏,获得巨大成功。
参考: 及自己整理
在《猫和老鼠》这个动画片中,多瑙河被描绘成蓝色,这并不是出于绘画上的失误或者故意违和,而是常规的文化惯例。在很多语言中,多瑙河都是被称作“蓝色的多瑙河”(如中文“蓝色多瑙河”、“蓝色的多瑙河”,英文 “Blue Danube”)。尽管多瑙河实际上并不是很蓝,但是这个名字早已固定下来,成为了人们的习惯说法。
此外,动画片中的绘画风格也是以夸张、抽象化的手法来描绘,很多元素都被放大和夸张,这也是该动画片的特征之一。因此,虽然实际上多瑙河并不蓝,但是在这样的艺术表现中,这样的设计也并不会引起视觉上的违和感。
《蓝色多瑙河》这首曲子是小约翰·施特劳斯的圆舞曲中流传最广,也是最受欢迎的一首。它完成于1867年,当时正值普奥战争,奥国惨败,民心颓废,维也纳人民意志消沉,人心笼罩着乌云,为了激励民心,维也纳男声合唱团的指挥赫贝克(Johann Ritter von Herbeck,1831-1877),委托小约翰·施特劳斯作一首合唱曲。
乐曲赏析:
此曲按照典型的维也纳圆舞曲的结构写成,由序奏、五个小圆舞曲和尾声组成:
1、第一小圆舞曲描写了在多瑙河畔,陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景。主题A抒情明朗的旋律、轻松活泼的节奏,以及和主旋律相响应的顿音,充满了欢快的情绪,使人感到春天的气息已经来到多瑙河。
2、第二小圆舞曲首先在D大调上出现,第一部分旋律跳跃、起伏,层层推进,情绪爽朗、活泼,给人以朝气蓬勃的感觉;突然乐曲转为降B大调,显得优美委婉,与第一部分形成对比。
3、第三小圆舞曲属歌唱性旋律,主题A有优美典雅、端庄稳重的特点;主题B具有流动性特点,加强了舞蹈性,呈现出狂欢的舞蹈场面。这段音乐采用了切分节奏,给人以亲切新颖的感觉。
扩展资料:
蓝色多瑙河圆舞曲,作品第314号(An der schönen blauen Donau,Walzer,op314),奥地利著名音乐家,被誉为“圆舞曲之王”的小约翰·施特劳斯作品。此曲创作于1866年,被称为“奥地利的第二国歌”。
创作背景:
1866年奥地利帝国在普奥战争中惨败,帝国首都维也纳的民众陷于沉闷的情绪之中,当时小约翰·施特劳斯任维也纳宫廷舞会指挥。
为了摆脱这种情绪,小约翰接受维也纳男声合唱协会指挥赫贝克的委托,为他的合唱队创作一部“象征维也纳生命活力”的合唱曲。这时的小约翰·施特劳斯虽已创作出数百首圆舞曲,但还没有创作过声乐作品。这首合唱曲的歌词是他请诗人哥涅尔特创作的。
-蓝色多瑙河
首先告诉你,中国也有很多河是蓝色。
1,现在世界上大的河流基本上都是作废水排放处理等等原因,颜色自然而然会浑浊不堪。
2,你问起西方的河都是蓝色么。我回答你。一样的。
也许你到过长江黄河,看到那污染的情况不由得心酸。
但是你没有去过别的国家。我现在就在日本。且说日本的大的内河也基本都是黑色。
3,你为什么会说西方的河都是蓝色。
你也许听说过蓝色多瑙河。看过不少西方老片。河流清澈见底。
且问那是多大的河?多瑙河在中国算多大的河?中国的小河,不也大多是蓝色的么?
4,喜欢蓝色的河。
人人都喜欢蓝色的河。你喜欢的话,建议你多去我国伟大山河的自然风景区多看看,蓝色的小河多的是,还有金色的河呢。
《蓝色多瑙河》实际上是一首激励曲,不仅开始激励奥匈帝国的人们与国家,现在也可以激励普通人生,每个人都有失意与低落时期,当我们处于人生低潮时,不要悲观,不要沉沦,要振作起来,对未来充满信心,正是《蓝色多瑙河》所演绎的三个部分。
《蓝色多瑙河》,一首闻名世界的百年名曲,当我们欣赏《蓝色多瑙河》时,仿佛徜徉在多瑙河波光粼粼的水波上,清风徐徐,沁人心脾,婉转悠扬的琴声令人陶醉不已,优美的旋律让大家难以忘怀,对它铭记于心!
《蓝色多瑙河》真正所包含的意境则令人感动,让人震撼,它谱写的并不是一首简单的纯圆舞曲,而是一个帝国的悲情曲同时又是一首激励曲,它诞生的背景是一场战争,一场改变欧洲史甚至世界史的战争!让我们从它产生的背景去溯源,去寻找它的真正神韵!
《蓝色多瑙河》赏析
《蓝色多瑙河》分为三个部分,由序奏、小圆舞曲与尾声组成,在序奏部分,我们开篇听到的是由A大调起调,钢琴发出的颤音,一片低沉的呜鸣声,大家一般理解为是多瑙河水波轻荡,轻柔拍岸,象征黎明曙光,唤醒沉睡大地。
实际上斯特劳斯所要表示的是整个国家正处于悲伤之中,全国人民都在悲鸣,在哭泣,所以开篇是呜呜的低沉旋律!中间是五个小圆舞曲,由开始A大调的低沉音突然切换到G大调,整个旋律一下变得轻松、明快,每个部分给人的感觉是爽朗、活泼,层层推进直到最后高潮。
呈现出热情奔放、生机盎然的景象。斯特劳斯在这里表达的是他强烈的意愿与呼声,是整个乐曲的核心,希望奥匈帝国人们走出悲伤与沮丧,忘掉过去,要振作起来,不要沉溺在悲痛之中,因此用明快欢乐的节奏去激励大家。
结尾部分,是在一种热烈气氛中,狂风骤雨般狂欢中结束,斯特劳斯希望大家要奋进,要有斗志,未来有希望,明天更美好!
作于1866年。当时,小约翰·施特劳斯任维也纳宫廷舞会指挥。维也纳男声合唱协会的指挥赫尔贝克约请小约翰·施特劳斯为他的合唱队写一首合唱曲。这时的小约翰·施特劳斯虽已创作出数百首圆舞曲,但还没有创作过声乐作品。这首合唱曲的歌词是他请诗人哥涅尔特创作的。
1867年,这部作品在维也纳首演。因为当时的维也纳在普鲁士的围攻之下,人们正处于悲观、失望之中,因此作品也遭到不幸,首演失败。直到1868年二月,小约翰·施特劳斯住在维也纳郊区离多瑙河不远的布勒泰街五十四号时,把这部合唱曲改为管弦乐曲,在其中又增添了许多新的内容,并命名为《蓝色多瑙河》圆舞曲。
这部乐曲同年在巴黎公演时获得了极大的成功。仅仅几个月之后,这部作品就得以在美国公演。顷刻间,这首圆舞曲传遍了世界各大城市,后来竟成为作者最重要的代表作品。直至今日,这首乐曲仍然深受世界人民喜爱。在每年元旦维也纳举行的“新年音乐会”上,本曲甚至成了保留曲目。
乐曲由序奏、五个圆舞曲和尾声组成:
序奏开始时,小提琴在A大调上奏出徐缓的震音,好象是多瑙河的水波在轻柔地翻动。 在这个背景上,圆号吹奏出这首乐曲最重要的一个动机,它象征着黎明的到来。
第一圆舞曲描写了在多瑙河畔,陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景(片段1)。
第二圆舞曲首先在D大调上出现, 巧妙而富于变化的第二圆舞曲描写了南阿尔卑斯山下的小姑娘们,穿着鹅绒舞裙在欢快地跳舞(片段2);突然乐曲转为降B大调,富于变化的色彩显得格外动人(片段3)。
第三圆舞曲属歌唱性旋律,这段音乐采用了切分节奏,给人以亲切新颖的感觉(片段4)。
第四圆舞曲在开始时节奏比较自由,琶音上行的旋律美妙得连作曲家本人也很得意,仿佛春意盎然,沁人心脾(片段5)。
第五圆舞曲是第四圆舞曲音乐情绪的继续和发展,只是转到A大调上。 起伏、波浪式的旋律使人联想到在多瑙河上无忧无虑地荡舟时的情景(片段6)。 接下去的部分,是全曲的高潮和结尾。乐曲的结尾有两种,一种是合唱型结尾,接在第五圆舞曲之后,很短。另一种是管弦乐曲结尾,较长,依次再现了第三圆舞曲、第四圆舞曲及第一圆舞曲的主题,最后结束在疾风骤雨式的狂欢气氛之中。
感受:约翰施特劳斯的多瑙河是蓝色的。
虽然,普拉维在经过了大量的考证后说:
“多瑙河从未呈现出蓝色过。”
她的蓝色之波
还是从维也纳金色的大厅里流淌出来,
流淌到全世界各个小小的角落,
温柔地蔓延在我们的心中。
音乐,
不是给现实留影或化妆,
而是给现实一把梦想的梯子呀!
老施特劳斯不晓得,小施特劳斯的代表作自然是《蓝色多瑙河》。奥地利人(古典音乐家多半是奥地利的),被称为圆舞曲之王,其作品《蓝色多瑙河》被誉为奥地利第二国歌。
《蓝色多瑙河》的创作过程还有些波澜。一次,施特劳斯和一位女歌唱家去外地演出,他的妻子怕他太劳累了,便去拜托那我女歌唱家多多照顾他的丈夫,又把他用来作曲的五线谱稿纸拿了出来,不想他再费心思去作曲。女歌唱家把施特劳斯留在了多瑙河边,让他多休息,不用去演出了。待在多瑙河边的施特劳斯突然来了灵感,想要写曲子,却发现没有五线谱纸。他只好写在一件衬衫上。
他回家后,因为思考得太多,很劳累,便睡着了,把那件写有《蓝色多瑙河》的衬衫放在了旁边。他的妻子看见了,觉得是一首很棒的曲子。然后就去干活去了。等她回来,只不过一会,衬衫就不见了。她大惊,到处寻找,才知道是洗衣妇拿去了。等她赶到洗衣妇的房子时,洗衣妇刚要把衬衫扔进水中,施特劳斯的夫人及时把那件衬衫救了下来。如果不是她及时赶到,《蓝色多瑙河》这首世界名曲就已经被洗掉了!
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