请高手指点下，挑选好玉器的方法，如何鉴别？

看玉器的材料：

材料是玉器收藏的首要前提，优质玉材对于一件玉器至关重要。目前通常的价格，同等级别的子玉是山料的6--8倍。在市场或网上，更常见以无皮之山料或俄料，充和田子料出售。俄料亦属山料且物质成份一样，因出矿地在俄国境内而称俄料，其价更低得多，特性是色白但玉质太水即是透明感过重，密度和油质感均比不上正宗和田子玉料好！若以俄料充和田子料件出售，经验少者难以辨之，目前在市场或网上唯数不少。

真正的羊脂玉，目前国家没有标准，它是产于冰雪复盖的冰河中。羊脂玉白若羊脂，不但白且绝不反青，其油脂度特高，不是一般色度达到羊脂级的山料或子玉可匹敌的。有些老玩家玩玉几十年也难得一求。羊脂玉取得难度之高加上其稀有度，所以爱玉者常有寻羊脂玉难，难于上青天之感。可以这样说，现在就是有钱，也不一定能买到精绝之品羊脂玉。

现如今自称羊脂玉的，其实大多数是高白色的山玉或子玉，如不带皮的高白玉一般多是山料。玉工都知道子玉价佫高之山料数倍，在做工时一定想尽办法的留皮。有些为了冒充子玉而想方设法做烧染假皮子的，也常可见之。无皮的玉是不是子玉，就要靠鉴定者的经验和眼力来确定了，因此往往存在着争议性。

按照和田玉的同等级来说，子料最为贵重，山流水次之，山料又次之。

二：辨认造型纹饰：

造型是玉器审美的构架，也是决定玉器收藏价值的一个重要因素。造型是由功能及玉坯形状决定的，其比例权衡要适当。匀称而不呆板，均衡而又稳定的是美的作品。

纹饰是玉器的装饰，它的美丑容易为人们觉察、感受。一般说它服从于器型的需要，或者它们两者都取决于社会功能的需要。装饰要看结构、章法、繁简、疏密等处理，凡结构章法有条不紊，统一和谐就具鉴赏价值。

三：分析工艺细品艺术：

玉器工艺是由料变为器的技术条件，它的性质比较稳定，不易被人真正认识，是鉴赏上的一个难题。凡砣工利落流畅、娴熟精工必然是美的或比较美的，反之，板滞纤弱，拖泥带水，则是收藏价值锐减的标志，不可贸易集之。 艺术是每件玉器所追求的最高境界，也是最难做到的。凡气韵生动，形神兼备的都是艺术美的表现，反映了丰富的收藏价值。反之工艺差，艺术低劣，一味摩古者违反艺术美的作品，鉴赏价值就逊色得多了。所以对玉的收藏除重视玉的材质，还要注重玉的工艺水平，关注玉的艺术性。原因很简单，玉的材质越好，在大自然中的存量越稀少，其加工难度也越大，制造一件良玉就越难成功，价值就越高。

四：尽量选购皮色子玉：

和田子玉外表分布的一层褐红色或褐**玉皮，因此习惯上称为皮色子玉。有秋梨、芦花、枣红、黑等等颜色，琢玉艺人以各种皮色冠以玉名，如秋梨皮子、虎皮子、枣皮红、洒金黄、黑皮子等等。世界上不少玉石都带有此色，但不如和田玉皮色美丽。利用皮色可以制作俏色玉器，自然成趣，称为得宝。

和田子玉色皮的形态各种各样，有的成云朵状，有的为脉状，有的成散点状。色皮的形成是次生的。自古以来，同等的带皮色的子料价格要比不带皮色的仔料贵得多。自然灿烂的皮色，是和田玉子料特有的特征，也是真货的标志。但假沁色的带皮子料近年非常多见，沁色多附着于表面。外表没有油分比较干涩，没有水头，需要注意区分。

选购皮色子玉有以下优势：

1带有钢印（国家鉴定证书）的子玉，无争议，能确定其保值及增值性。

2行内有句话：“子料去了皮神仙认不得”。主要指有些优质的山料（甚至俄料）几可与子料相比，而被无良商人充数高价出售，但进价上却相差数倍之远。因此没带皮色的裸体子玉较易有争议而难定其保值性。因此有人说：裸体玉有争议，不能确定保值。裸体子玉是黑白照，而皮色子玉是彩照，它给艺术家充分的创作空间，也给了人们五彩斑斓的艺术享受。

五：选购子玉的特别之处：

子玉99%带有轻重不同的料裂或少许的杂质，故玉器行内称裂为隔或咎。一般大隔或较明显的杂点处都会地作工时加已修饰，而存在的小隔，在不影响玉器的美观和它的牢固度，均属于正常范围。如同珠宝级钻石在高倍的放大镜下大多均有小裂、杂质等，全美的少有，于此同理。选购皮色子玉时：1重皮色；2重玉质；3重工艺；4重料形。

和田美玉虽产于号称“万山之祖”的昆仑山中，但闻名古今中外。随着人民生活水平的日益提高，昔日王公贵族玩的高档玉器逐渐走入寻常百姓家。购藏玉器，不失为投资保值的一种理想选择。 崇玉、爱玉是东方人的传统，人们对玉器的需求处于上升的趋势。随着玩玉者队伍的扩大，人们对玉器的青睐导致价格的上扬，也为玉器收藏者在时间和空间上提供了投资机会。

和田玉古玉的肉眼鉴别法：

中国是世界古老的文明古国之一，文物遗存很多，在这贵文物中，古玉器是一个宝库。中国的出土和传世玉器，数以万计，这是光辉的中国历史文化的见证，是价值难以估计的珍宝。对于这些古玉器进行研究有着深远的意义。在古玉器的研究中经常遇到一个问题，就是玉质问题。也就是说玉器是由什么玉石材料制作的，玉石产在什么地方。

和田玉在古玉器中占有十分重要的地位，鉴定古玉的方法很多，主要有肉眼鉴定法、矿物鉴定法、化学鉴定法等等。

对一件古玉器的玉质进行肉眼鉴定，可以对它的物理性质，如质地、颜色、光泽、透明度等进行观察，初步判断玉质种类。肉眼鉴定，对各特征要综合考虑，不能只看一点。

颜色

和田玉颜色以白色和青色为基调，色调比较均匀。白色的白玉，特别是羊指玉为和田玉所特有。岫玉和南阳玉也有白色的，但没有和田玉正，有的还带有绿色等杂色。青色的青玉，有时与绿色的碧玉和岫玉等容易混淆，要掌握青色的特点，它介于蓝与绿之间。和田玉子玉有的有皮色，皮色色调多为褐色，限于局部。古玉有的浸色后表此也成褐红色，但浸色的常不均匀，色泽较深。

质地

和田玉质地致密细腻，滋润柔和，具油脂光泽，给人以柔中见刚之感，白玉尤为明显。其它玉石也有质地细腻的，但是滋润和油脂光泽不及和田玉。清代陈胜《玉记》所载：和田玉“玉体如凝脂，精光内蕴，质厚温润，脉理坚密，声、音洪亮”。这些都是和田玉典型特征表现。

杂质

和田玉质纯，杂质极少。杂质常见为铁质和石墨。铁质多分布于裂纹处，呈褐色或褐黑色，肉眼可辨。石墨呈黑色，分布于墨玉中，或呈星点状、集合体状，在白玉中呈现黑色星点，或云雾状、条带状黑纹等，其它玉石一般没有此情况。大理岩可见类似情况，但大理岩非玉石，粒度也很粗，易于区别。

硬度

和田玉摩氏硬度为65～69，用钢刀刻不动，与其它玉石硬度相近的玉石有翡翠、南阳玉、玉髓等。

投资和田玉以“精”为重：

投资和田玉要尽量选择精品，所谓“精品”包括两个方面的含义：

一是玉石料本身的价值。同为和田玉，因玉石料分为山料、半山料和仔料而价格大不相同。

二是工艺价值。玉石的制作工艺属传统的民族工艺，要靠艺术家手工雕琢而成，有些精品需要艺术家呕心沥血几年、甚至十几年才能完成，其独特的艺术价值不言而喻。

同样的一块玉石料，由不同的人雕琢也会呈现出不同的价值，只有选择了精品，才会有较大的投资升值空间。而那些原材料和艺术价值一般的作品，虽然也会升值，但升值空间十分有限。一般来说，一件作品的投资额在几万元以上，才可能获得较为可观的投资收益。

一般认为，上品美玉讲究5个到位：

色泽。羊脂白玉为纯白色或白色，微青微黄者次之，偏红为下品；青白玉、青玉色泽宜清宜淡，黄玉、碧玉、墨玉以色泽纯正为佳。

亮度。以有流动感水光为佳，油光次之，蜡光又次之，亚光为最差。

匀度。上好美玉应呈半透明状，内有薄雾絮状物，玉质均匀，无明显杂质。藕粉状、烟雾状质地次之，颗粒状质地及伴有较多“玉花”的又次之，石性较重、透明度极差的为下品。

密度。质地细腻的美玉密度较大，有明显的沉手感，手感略“飘”的次之。

硬度，上等和阗玉的硬度稍低于紫砂壶，用玉边角部在细砂紫砂壶上刻划，以不留白痕或仅留极淡的细痕为佳。

翡翠：一般由种，水，色，工，形，五个方面来描述。

如：冰种，水足，带淡晴底色，揭阳精工，厚装小立佛。

和田玉，从产地，料子，糯性，做工，器型名称，白度六方面来描述。

如：新疆和田籽料，糯性好，苏州精工古龙牌，白度一级半。

古玉鉴定 1、什么是古玉： 古玉是出自古人之手，反映古人心声的玉雕。不是你、我、他想像出来的或理论出来的。现代玉雕和仿古玉雕就不具备这个特征。玉玩的是文化含量，越古越好。 仿品多，长眼哪! 2、什么是鉴定 ： 鉴定并不神秘，简单的说就是：用标形器和被鉴定器对比。实际要复杂一些，要经过：立标、观察、涉猎、积淀、总结、反馈、否定、精练、反复、对比。每个阶段都有可能误入歧途。如果说自我否定是进步的关键，那么有几个人有勇气；有能力面对自己的失误，而能保持好自己的心态哪。多数人误入歧途并不奇怪。十条老牛也拉不回来。 3、长眼靠什么： 一不靠老师；二不靠书本。[书不能一点不看] 靠真标本自悟，不断扩大标本品种。不怕鬼，不信斜，错了从新来。茅台酒的味道靠自己品。没有悟性就分不清忠告和骗术；没有悟性是一片黑暗。 4、悟性从那里来： 有人叫境界，有人叫慧根。一个人一辈子能做好一件事足以，那就是你的悟性使然。人们注定要在大多数事上一塌糊涂。这和智慧、文化水平无关，没什么不服的，越不服越陷的深。悟性就是指引你的上帝之手。 5、会与不会之间： 玩古玉的人中，多数人终生入不了道[百分之九十]。部分人摆脱不了二把刀[百分之十]。不到百分之一的人能成手，也就是鉴定准确率在百分之九十五以上，只有难断没有错断的人，这就是现实。但愿能改变之，这不是单方所能为的。 6、有那么多古玉吗： 有了眼就知道有多少古玉了。现在是收藏古玉的最好时机，假的比真的卖的好。 7、收藏者的难处： 普通收藏者的最大难处就是，找不到标形器。博物馆的展品不能成为标形器，因为标形器必须能长期密切接触。不要小瞧真品碎片，那是长眼的利器。盲目拜师是第二个误区，他的老师就走偏道了。 8、专业人士的常见误区： 专业人士不存在标形器的困惑。但是他们容易对市场不敏感；对高仿品缺乏研究。只有知道假的为什么假，才能对真的为什么真有更深刻的认识。专业人员有高有低很正常。[希望上述评论没有得罪专家和老师] 9、长眼有诀巧吗： 可以说有也可以说没有，说有是因为悟道的过程各不相同，各有个的特点。说没有是因为茅台酒的味道没人能说清楚。同饮一杯酒的人表述也各不相同。鉴定是工匠之述，没有多少文化的农民，也有好眼力的。信息是直观的，理论多了可能是好事，也可能画蛇添足。这就是有些高级文化人入不了套的原因。 10、打眼的启示： 打眼是必须的，打疼了就长记性了[多数专业人士缺乏这个刺激]，悟性好损失就会小。 二把刀打眼有两种：一是非买不可，买到手就明白了。二是买后怎么看怎么对，经过别人的点评和时间的沉淀才会明白。初学者不存在打眼，买前买后都要经过充分论证，立标是最关键时期，好的专业人士是最好的征询对象[注意专业人士的关键作用]。不要乱投师，不要怕多跑路，不要怕多花成本。 11、捡漏： 很多人讲故事说：他花百、八十元就买了个大国宝，还编一套理论以证之。你信吗。成手也不敢轻言捡漏，卖的总比买的精。他可能低价给你，那是他没有回家路费了，东西他很清楚是什么。这等事太难了。初学者千万不要做梦取媳妇，这是走瞎道的上帝之手。 12、古玉鉴定的步骤： 专业人士鉴定多从断代开始，教科书对文饰的研究很多，正统学者深受其害。非专业人士多从真伪开始。但殊途同归。 鉴定有这样几个步骤：包浆、沁蚀、玉质、形神、腐蚀、文饰、刀痕。成手远远扫一眼就知有没有，这只能看个大致。鉴定是很严紧的。没有微观就没有断案的证据。[所以鉴定要学会用放大镜] a、古玉包浆说穿了就是氧化膜，其又分为软包浆和硬包浆，软包浆手头有肉涩感(北方话叫肉头儿)，硬包浆有明显玻璃光。软硬包浆一定条件下可互相转化。手长期盘玩或药液侵泡可做仿包浆。有经验者可区分。自然状态的子料也有包浆，一般硬度较高。 b、沁蚀可分为内沁和外沁，内沁就是一定条件下产生的晶体酥松，白色絮状[玉内杂质不是沁而是脏，沁和脏要分清]。外沁是外部介质的侵入。内沁由内向外发展，外沁由外向内发展，互相促进，直至钙化。有无外沁的古玉，玉质好可能内沁也不宜查觉。沁蚀状况和玉质密度分布、晶体酥松状况及外部介质性状有关。仿沁浮而真沁沉。沁真也不能断真(如老玉新工)。 c、玉质： 新疆和田玉：是最美观，文化承载量最大的一种玉。商代以后的贵族器物多选此玉。其以今天的俄罗斯玉分子结构一致，仪器无法判别是和田料还是俄罗斯料。俄料多山料、和田多子料。西汉和田料品种最全、质量最好，常见黄玉、羊脂玉等。 辽宁岫崦玉：红山文化器物多采用此玉。古玉多料精工细。[注意区分岫崦黄玉、和田黄玉的区别] 河南独山玉：主要有两种颜色，白青色和白绿色，白青色多做仿古器，白绿色多做抵挡仿翠件。古器中少见此玉。 地方玉：各地产地方玉，多半石半玉。常见于高古器、良诸器、葬器等。 阿富汗玉：密度、硬度低，很像玻璃。古器少见此玉。 玻璃料器：料器装饰物[多战国]有大量出土。说起来是笑话，现在料器做的很像玉，很多行家打眼。[普通试硬度的方法必须在古玉鉴定中删除。古玉有包浆不能破坏之。] d、形神： 如果说神是艺术之魂，那么古人之魂必不同于现在之魂。故再好的工匠也仿不出古人之魂。此魂必丛真品中领悟，不可自以为是。 e、腐蚀： 某些介质对玉表面有腐蚀作用。土中玉器的腐蚀痕迹多为点状分布，像天上的星星或星星的集中；而非连续片状。汉墓中的铁器腐烂后形成的硫酸铁、亚硫酸铁，对玉的腐蚀作用最大。 f、文饰： 文饰千变万化且易仿，不宜作为判断真伪的依据。对文饰的了解有助于断代。 g、刀痕： 刀痕的研究对古玉鉴定有及其重要的作用[注意是刀痕不是刀工]。刀痕研究首先要掌握一点机械常识，如轴、轴套、转速、同轴度、跳动、偏摆，电动陀具、非电动陀机具结构特征、差别。陀具进化过程等。 (1)陀机具进化简述 同轴度是陀盘中心和转轴中心的误差。跳动是陀盘每转一周的上下位移。偏摆是陀盘每转一周偏离其所处平面的误差。现在机戒有误差，古代机戒误差更大。从理论上讲，陀具应先于玉器出现，无陀具则无玉器。自从有了机器，高难度的玉器加工才有了可能。轴在轴套中转动，轴套是轴的支撑，轴和轴套发生摩擦。转动：古为手动，今为电动，一慢、一快相差数百倍。出土的管状、柱状玉器，很可能就是轴和轴套。商代以前的轴和轴套多为玉石器，商周多为铜器，汉以后多为锻打后的铁器。故汉代陀机具精度大为提高，加工能力明显增强。这不仅表现在轴和轴套的配合上，而且表现在机件加工工艺性能和机戒的结构精度；机戒品种等。汉代出现精美的高浮雕并不奇怪，这是中国玉器史上划时代的一页。唐宋时期陀机具结构、精度、种类更加完善，但少有突破。一直延续到清代，陀机具的精度才又有了新的进步。现代电动陀机具精度高、速度快、刀更硬，进给力大，切削力强，故常显刀痕粗大、崩茬。又因现代陀具精巧、灵活，也不乏精细之做。此类仿品成本必高，各项都仿到位是不可能的。没有仿到位，只有研究不到位。 (2)刀痕鉴别 机戒性能上的区别，必导致工艺方法的不同，刀痕特征不同。掌握了它就掌握了古玉鉴定的利器。这里也是传统古玉鉴定理论的缺憾，即刀痕研究理论的缺失 。战国以前的陀机具大同小异，一般只能进行粗加工。细部都是手工刀具加工的，那时的手工刀具，一刀只能划出一条白痕，一个局部就要千万、万万刀，可见时间和人力的投入。细如发丝的阴刻线，细看也是多刀完成。如此工艺自然精细工整。只有葬器较为粗糙，孔、边未精加工。汉代器物陀痕和手工刀痕交织，工艺能力大幅度提高。唐以后的器物以陀痕为主，仍能看出随着陀具的进步，器物表面痕迹的变化。[古玉即便有抛光，也不足以破坏表面刀痕。]崩茬、刀痕粗大是现在电动工具所为。无刀痕是现代抛光，菊皮状是过化学抛光。钻孔内壁有明显刀痕是电动钻头所为。陀痕和电动工具痕迹的区别只能在实践中逐渐掌握。 13、生坑、熟坑和盘玉： 出土后未经过处理或盘玩的叫生坑；否则叫熟坑。盘玉是国人玩玉的传统。盘：把玉攥在手里盘玩。新玉、老玉都要盘，盘过的玉润泽漂亮，盘后古玉比新玉变化更大 。所以有一部分人不赞成盘高古玉。甚至有人不认盘过的高古玉，这和港台的风气有关。以自我的审美去欣赏玉雕，并不为过。以自我的审美去欣赏古玉，就大错特错了，标本可以解决这个问题。古玉好保存，文化承载量大。经过大家的努力，鉴定的问题定会有一个光明的未来。古玉鉴定争议多，权威大家要多找找原因。 14、鉴定人员资格认证： 现在不仅鉴定人员证有泛滥之势,而且资格认证本身犯了方向性的错误现在的认证程序是:交学费\完成学时\发证大谬!资历、学历、名气都不是认证标准。书本上的东西没有多少对鉴定有用尤其是现在的教科书茅台酒的味道，说出来就走样。认证不需要纸上谈兵[有些人就会纸上谈兵],要实物实战,用真本事说话资格认证不解决，一切都无从谈起。鉴定人员资格认证标准只有一个-----实物鉴定准确率考核。 祝你好运！

玉器的判定需要从材质和年代上下手,老玉器的判定还需要从器型方面进行分析呢! 要知道,即便是现代的市场上常见的玉石,也有20几种之多,一时半会儿根本没有办法说明的因为这些玉石的鉴定方法和评估方法都完全不同的! 我是学宝石鉴定的科班出身,如果还有不明,就到百度贴吧"宝石"吧来看看吧 http://postbaiducom/fct=&tn=&rn=&pn=&lm=&sc=&kw=%B1%A6%CA%AF&rs2=0&myselectvalue=1&word=%B1%A6%CA%AF&tb=on另:主要看色泽，应牢牢记住浓(浓郁)、阳(鲜明)、俏(色美)、正(纯正)、和(柔和)这5大特点。如选中的玉器5点兼具之，即为上品。反之，玉器淡(平淡)、阴(阴暗)、老(色黯)、花(不纯)、斜(不协调)，则为劣品。此外，购买玉器不要在强灯光下挑选。因为灯光照射会使玉器失去原来本色，还会掩饰瑕疵，以假乱真。选购玉器同时还要学会鉴别真伪，常见的假玉分为胶、玻璃、云石、电色等几种。塑胶和云石质地比玉石轻，硬度差；着色玻璃有气泡；电色假玉则是在劣质玉石上镀上一层美丽耀目的翠绿色外表，乍看较难识别，但仔细观察，电色的劣玉往往带有一些“蜘蛛爪”，即绿中带蓝的小裂纹。如果是真的，那就要看是什么时候的玉了，对玉制出土文物及传世文物质地、时代、名称、功能、等级、真伪等进行的考辨、识别和判定。各级博物馆和文物收藏单位，对玉器藏品都要进行断代、辨伪、建档和定级。考古学界、文博部门鉴别真伪古玉器并确定其年代归属，大致通过以下途径： ①掌握时代风尚和作品风格。选择考古发掘品作为标准器，有助于解决传世品断代。在无发掘品可以对比时，就需长期累积目鉴经验，掌握玉器各个时代的风格和发展演变脉络。辨明某种器物产生的上限和被取代的下限，鉴定家鉴定年代时才会胸有成竹。例如商代动物形玉雕，能够运用写实和夸张等造型手法，并受到当时特定的意识形态制约，制造出很多杰出的作品，一般商墓出土佩玉多为扁平状的平浮雕，但发展到妇好墓，出土的是造型比较复杂的圆雕。西周动物形佩玉，多雕出动物的外轮廓，宛如剪影。春秋战国时期，扁平状动物佩玉大为减少，代之而兴的是成组佩玉。佩玉不但相互连属，有一定组合，而且讲究形象和色泽的对称。战国时期佩玉的纹饰日趋繁缛，线条多卷曲相连，与商周前期纹饰迥然不同。到了汉代，使用玉材经过严格挑选，质地温润，洁白无瑕。另外，封建统治者对传统的礼器重视程度减低，而以生前拥有的贵重的生活实用品和死后葬玉的多寡，来衡量他们社会地位的尊卑高下。战国两汉盛行的谷纹、蒲纹，在汉以后全部消失，到北宋后期仿古之风兴起时才重新出现。上述例证说明，随着时代风尚的变化，玉器制作都留下了时代的烙印。 ②从工艺上着眼。因雕工与工具及工匠的师承习惯有关，最易于无意中透露出时代风格。如：新石器时代玉璧、玉琮，孔为两面钻，对接处微有偏移，形成台痕，这时期玉器上的钻孔，孔外径大，越往里边直径越小。同时，器表面留下绳锯加工时在两边下垂的弧线痕；商代则为金属直锯加工留下的直线痕。红山文化玉器表面喜用磨薄边缘，中心打洼的加工手法。商代多用双钩隐起的阳线装饰细部，线条顺随造形的曲度弯转。西周玉雕形成一面坡的独特作法。战国玉器琢玉工具有较大改进，玉器表面磨出玻璃光泽，而且显得锋芒毕露。汉玉纹饰中有细如发丝的阴刻线，习称“游丝刻”，并在玉兽，玉鸟某些部位上饰有细阴刻短平线，这是汉玉中极有时代特征的制作技巧。宋、辽、金之玉雕中常见一种深层立体镂雕手法，用此类手法制作的玉器有玉佩、炉鼎等。到了明代，改深层立体镂雕为上下不同图案的双层镂雕，如玉带饰。明代雕琢立形器物，对侧面、内膛、底足不甚注意。清代则平整规矩，作工考究，一丝不苟。 ③与同时代其他工艺品对比。时代风格贯穿到同时期各个工艺部门，相互之间存在借鉴、交流、吸收、融合的地方很多。商代玉器多有象征性和装饰性的图案，与青铜器工艺基本一致。西周玉器上的鸟纹，往往高冠、喙嘴，长尾上卷，与青铜器上的鸟纹如出一辙。春秋时期黄君孟夫妇墓出土的兽面纹玉饰，上边所饰近似窃曲纹，与同墓所出蟠螭纹壶上的窃曲纹雷同。淅川下寺一号墓出土的春秋时代的玉牌饰，周身满蟠虺纹，与同出的荐鬲器身上的纹饰几乎没有差别。汉代游丝刻在同时期线刻画像石中可以找到相同之处。唐代玉器被人们称之为形神兼备，雕塑感增强，在一定程度上是唐代绘画、雕塑影响所致。这时期玉器造形、纹饰与同时期的金银器也有密切关系。宋代玉器有着浓厚的生活气息，本身形体又趋向图案化，与当时画院画风不无关系。元、明、清玉器除了受文人画影响之外，其中明代的分层镂雕，又与织锦、雕漆的风格近似。 ④从文献中求得补证。例如研究汉代从葬玉衣，从其渊源，春秋战国时代的缀玉面幕，发展到两汉的金镂玉衣，银镂玉衣，铜镂玉衣，直至玉衣的消亡，魏文帝禁止“珠襦玉匣”从葬，都找到了文献依据，从而对玉衣的断代得出令人信服的结论。汉代的玉具剑、玉刚卯亦见诸文献，唐代始流行玉带板，史载唐高祖曾将于阗新进贡的十三銙玉带赐李靖，因此对上述的玉饰品出现的年代有了界定。辽、金时代“春水玉”、“秋山玉”研究和断代，都从文献上得到了确凿的印证。“春水玉”所指为鹘(海东青）捉鹅(天鹅）图案的玉器。“秋山玉”所指为山林虎鹿题材的玉器，前者与辽史记载的辽帝行至“春捺钵”“鸭子河泺”进行狩猎活动情景相吻合，后者与辽史记载“秋捺钵”活动相一致。金人依契丹旧制，金史上称前述题材的玉器为“其从春水之服，则多鹘捕鹅，杂花卉之饰”和“秋山之饰”。 ⑤微观细部特征和变化。老一辈鉴定家在这方面都有许多过人之处，他们对各个玉器品类细部的变化都了如指掌，如对龙纹、螭纹的造形和纹饰，对玉璧、玉剑饰、玉人物形象等都做过深入细致的研究，能够逐一指出时代变迁的轨迹，再结合其他方面的认识，所做判断往往十分准确。 ⑥留心甄别仿古做假。这有赖于掌握各时代真器的特征，认真分析比较，找出疑点。伪器必然在某些方面露出破绽，尤其是后人仿制古玉，是可以鉴别出来的。

发源于新石器时代早期而绵延至今的“玉文化”是中国文化有别于世界其她文明的显著特点。中国人把玉看作是天地精气的结晶，用作人神心灵沟通的中介物，使玉具有了不同寻常的宗教象征意义。取之于自然，琢磨于帝王宫苑的玉制品被看作是显示等级身份地位的象征物，成为维系社会统治秩序所谓“礼制”的重要构成部分。同时，玉在丧葬方面的特殊作用也使玉具有了无比的神秘宗教意义。而把玉本身具有的一些自然特性比附于人的道德品质，作为所谓“君子”应具有的德行而加以崇尚歌颂，更是中国人的伟大创造。因此，玉于古代中国所产生出来的精神文化在世界文明中是非常有意思的一个特例，是东方精神生动的物化体现，是中国文化传统精髓的物质根基。 中国玉作为这一独特文化的物质基础，是中华民族的先民从各种石头中筛选出来的“石之美者”，具有温润莹泽、缜密坚韧的美感和实用功能。这个筛选过程极为漫长，可以说贯穿于石器时代的始终。在这个漫长的筛选过程中，“昆山之玉”也就是“和田玉”成为公认的“宝玉”、“真玉”。 中国是爱玉之国、崇玉之邦，玉石来源约有一百余处，中国历史上在用玉制度方面早已体现出真玉、非真玉的界定。帝王是中国古代最高阶级，和田玉在成为真玉的同时，也就成为帝王用玉。此后，经过无数的岁月，和阗玉方才走入民间，遍及中国人生活的方方面面。 和田玉是中华民族的瑰宝，是中国的“国石”。它象一颗明珠，在中国历史文化中放射出灿烂的光辉，是中华民族道德精神的象征。 和阗玉与中国文明的发生、发展有着密不可分的关系，可谓渊源深远。我国考古学者最新研究考证并提出了中国在石器和青铜器、铁器时代之间存在着一个玉器时代，有着三千多年的历史，玉器时代是中国文明的起源时代。早在新石器时代，昆仑山下的先民们就发现了和田玉，并作为瑰宝和友谊媒介向东西运送和交流，形成了我国最古老的和田玉运输通道“玉石之路”，即是后来的“丝绸之路”的前身。和田玉七千多年的开发利用历史，证明了我国边疆和中原、东方和西方的文化与商贸交流的第一个媒介既不是丝绸，也不是瓷器，而是和田玉。和田玉在东西方文化和经济交流中起着重要的作用。和田玉历来是中国各民族友谊的象征物，和田玉作为历史的鉴证，雄辩地证明了新疆自古以来就是中国不可分割的一部分。 从殷商开始，中国就开辟了以和田玉为主体的玉器工艺美术新时代。由于和田玉登上了华夏民族的玉坛，才出现了称誉世界的“东方艺术”，才形成了一部波澜壮阔的中国玉器史，成为中华民族灿烂文化的重要组成部分，同时也是人类艺术史上的辉煌成就和世界文化艺术宝库的珍贵遗产。 由于和田玉的优良玉质，几千年来在中华民族中形成了民族爱玉心理，“对玉的爱好，可以说是中国文化特色之一。三千多年以来，玉的质地、形状和颜色一直启发着雕刻家、画家和诗人们的灵感”（李约瑟）。历代诸子百家以儒家学说诠释和田玉并赋予“德”的内涵，于是，玉有十一德、九德、五德之说广泛传播，并被全社会所接受，成为我国玉器久盛不衰的精神支柱。这种寓德于玉，以玉比德的观念把玉和德结为一体；同时，又将玉与君子结缘，物质、社会、精神三合一的独特玉意识是我们华夏民族的思想建树，成为中国玉文化的丰富思想和精神内涵。有七千多年历史的中国玉文化，延续时间之长，内容之丰富，范围之广泛，影响之深远，是许多其他文化难以比拟的。中国玉文化的辉煌不亚于伟大的长城和秦代兵马俑的奇迹。中国玉文化的成就远远超过了丝绸文化、茶文化、瓷文化和酒文化。中国玉文化包含着伟大的民族精神，有“宁为玉碎”的爱国民族气节；“化为玉帛”的团结友爱风尚；“润泽以温”的无私奉献品德；“瑜不掩瑕”的清正廉洁气魄；“锐廉不挠”的开拓进去精神~！

　　中国玉器之美

　　玉在中国人心目中，是个美丽的字眼，仅《说文解字》所收的玉部字就达100余个，而由它组成的词汇则更是不计其数，并多含有高贵、美好、坚贞等文化意义。时至今日，我们也常用冰清玉洁、金玉满堂、玉颜、玉体等来称谓那些美好的事物，就连起名字也常用玉字或玉部首的字，可见炎黄子孙对玉的喜爱和崇拜。

　　一般说来，任何一种物体被人喜爱、尊崇，大概不外乎两种原因：一是这种物体的材料和外在的形式使人产生审美上的愉悦，再者是这种物体所隐含的文化内涵使人产生认同和喜爱。中国玉器则是二者最完美的结合，它不但有着优美的质地和造型，而且也深具人文的观念、情感和民族的精神。英国李约瑟博士曾在《中国科学技术史》中赞许到：“对玉的爱好，可以说是中国文化的特色之一，三千多年以来，它的质地、形状和颜色一直启发着雕刻家、画家和诗人的灵感”。近代著名学者章鸿钊先生也曾感叹道：“玉与吾民族愈相与团结而有不可分离之观，凡研究中国民族史者必详玉之始末”。可以说，中国玉器不但包含着民族的好尚、积累着民族的智慧，寄托着民族的感情，反映着不同历史时期的社会结构和哲理思想，而且在中国政治、宗教、文化、思想等方面亦扮演着十分重要的角色，发挥着其他工艺美术品所不能替代的社会功能和作用。同时，尚玉、贵玉也已成为中华民族的一种社会风尚，中国玉器也以其独特的艺术特色受到世人的青睐和珍爱。

　　一、材料美

　　在古代，玉是美石的同义词。汉代许慎在《说文解字》中曰： “玉，石之美，有五德者。”杨伯达先生认为：“玉之美的发现者应是寻找玉石、打造玉石器的人，这两件事起初往往由一人承担，他们在寻找和磨治玉石工具当中逐步发现和领悟了玉之美，并形成了玉之美感和概念。这种美感是玉的色彩、光泽及其硬度、韧度在头脑中的反映，并形成感觉和认识。承认并喜爱玉之美的人便将其加工成块、珠、管等装饰品用以打扮自己”。从目前考古资料来看，新石器时代古人对玉的认知已具相当高的水平，红山文化、良渚文化、龙山文化以及其他史前文化所出土的玉器，经检测鉴定，均属矿物学中透闪石玉材。透闪石，无色，是一种含水和氟的钙镁硅酸盐，其成分不含铁或含铁量很少。硬度为6-6．5度，因其单晶多作纤维状细密交错的聚合，故其质地均呈现出温润细腻的半透明感。我国新疆和田玉是世界上最好的透闪石玉料，常见的颜色主要有白、青、黄、碧、墨等。大约从新石器时代晚期，优质的和田玉开始输入中原，春秋战国，尤其是汉代之后，和田玉成为帝王贵族千方百计索求的宝物。到了清代，由于乾隆皇帝爱玉成癖，从而使和田玉用量达到历史的高峰，每年仅宫廷用玉就达几十吨，为当时玉器制作提供了优良的材料。

　　由于和田玉料质地细腻，光泽柔和而不炫丽，通体呈现出一种含蓄而柔和的美感，所以古有“君子比德于玉”之说，甚至将玉人格化。《礼记聘义》载：子贡问于孔子曰：“敢问君子贵玉而碈者，何也？为玉之寡而碈之多与？”孔子曰：“非为碈之多故之也，玉之寡故贵之也。夫昔者君子比德于玉焉：温润而泽，仁也；缜密以栗，知也；廉而不刿，义也；垂之如队，礼也；叩之，其声清越以长，其终诎然，乐也；瑕不揜瑜，瑜不揜瑕，忠也；孚尹旁达，信也；气如白虹，天也；精神见于山川，地也；圭璋特达，德也；天下莫不贵者，道也。诗云：‘言念君子，温其如玉。’故君子贵之也。”在这里孔子根据玉的物理属性和社会需要十分巧妙地将融天地之精华的宝玉，赋予了十一种德行，从而使玉发展成一种具有伦理政治价值观(孝亲忠君)的“德”化玉，成为真善美的载体和化身。玉的这一光辉形象，数千年来，对中华民族优秀民族性格的塑造，道德观念的培养，全社会精神文明的建设都起到了不可估量的楷模作用和促进作用。

　　当孔子提出玉有十一德之后，又有管子的“玉有九德”、苟子的“玉有七德”等说法，其核心内容也多是以孔子提倡的仁义道德为基础的。到了汉代，统治者“独尊儒术”，使得“玉德”理论得到进一步的提炼和强化。许慎《说文解字》释玉曰：“石之美有五德者，润泽以温，仁之方也，勰理自外，可以知中，义之方也，其声舒扬，专以远闻，智之方也，不桡而折，勇之方也，锐廉而不忮，絜之方也。”若将其释译成白话，即“具有湿润的色泽，有如君子的仁德；表里如一，毫不虚假，有如君子的义德；敲击时声音舒扬悦耳，传播到远方，有如君子的智德；宁碎断而不弯曲，有如君子的勇德；切磨的棱角方正而不伤人，有如君子的絜德。”可见古人极为重视玉的质地与特性，尤其是和田玉中的羊脂白玉，备受古人的喜爱推崇，长期以来成为品德高尚，心灵纯洁的象征。同时，我们也不难看出，在玉之诸自然属性中，温润是其突出的特点，这一点正与中华大地先民追求的道德准则和民族性格相吻合。这样玉之美与和善结合起来，以象征仁爱、和平、和谐。玉之温润特点，表达出了中华先民的美好心愿，并使之成为炎黄子孙最为钟爱之物。

　　二、工艺美

　　优美的玉料令人心醉，精湛的工艺更加令人赞叹。历史上无论哪一件玉器作品，都是工艺大师用心血和汗水浇成，都是琢玉工人聪明智慧的结晶。为了琢制一件玉器，真不知有多少人为之操劳、奔忙。如故宫博物院收藏的“大禹治水玉山”，从选料设计到最后刻字完工，全部工程用了整整十年时间，耗银两更不计其数。即便是琢制一件小型玉器，也是要经过艺人们反复思索勾画，根据材料限定的条件进行精心的设计和琢磨，才能完成。因此，一件成功的作品，不但需要有工艺师的高度工艺技巧，而且还要有艺术家的思维和创作才能，可以说，它是一种脑力劳动和体力劳动的完美结合。

　　玉器的工艺源于石器的制作，但又有别于石器，并较之石器更加细腻、复杂。首先要选材，因为只有选材得当，才能加工出好的玉器。二要设计，玉器的设计必须绝对服从材料本身所给予的特定条件，尽量使作品成为材料美和造型美的有机结合体。三要琢磨，这是玉器制作最关键的一环，也是玉器制作最独特的技术。工艺大师们必须根据设计要求，通过砣具实施切割、勾撤、去地、钻孔、镂空等各种工艺，一点一滴的细心琢磨，从而达到器物造型逼真、形象生动的艺术效果。最后则是抛光，抛光就是为了使玉器更加光亮，但决不能有丝毫损伤、破坏玉器造型和纹饰的现象出现。清代李澄瑶所著《古玉图说》曾记载了当时治玉中国玉器之荚的全过程，从备料到成型大致要经过13道工序，同时由于玉料质地坚硬，而且韧性较大，所以作工的艰难程度是其他材料所不可同日而语的。

　　此外，中国玉器工艺经过数千年的发展创新，到了明清时期，逐渐形成了以京作(北京)、苏作(苏州)、番作(西域)为代表的玉作风格，特别是因色施艺的巧作玉器，更为玉器工艺增添了绚丽的光彩。

　　1．京作

　　京作玉器是以北京为中心的玉作工艺风格，也可以说是北方玉器的代表。京作玉器造型浑厚、庄重。圆雕和浮雕的作品较多，图纹工艺亦比较复杂。如故宫博物院收藏的各类仿古玉和时作玉，均呈现出一种高贵典雅的气质和悠然洒脱、落落大方的京城风貌。尤其是动物形圆雕，无论是兽类，还是禽类，大都丰满圆润，刻划的敦实健壮。器皿类则较为厚重、平稳。虽然有时也作花草缠绕，盘根错枝的艺术处理，但仍不失其淳朴、端庄的地方特点和舒展开朗的北方风格。

　　2．苏作

　　苏作是指以苏州为代表的玉作工艺。明宋应星《天工开物》曾载： “凡玉由彼缠头回或溯河舟，或驾橐驼，经庄浪人嘉峪，而至甘州与肃州。至则互市得之，东人中华，卸萃燕京。玉工辨璞高下定价，而后琢之。良工虽集京师，工巧则推苏郡。”显而易见，在明代，苏州的琢玉工艺，已被推为全国之首。而著名的琢玉艺人陆子冈，就是苏州玉作高手之一。

　　苏作玉器一般小件较多，图纹则以江南景色和文人画为主，工艺精细，奇巧玲珑。据载，道光年间，苏州著名琢玉艺人徐鸿，除善琢小件玉器外，又精于雕镂象牙。他能以一寸大小的象牙，雕成葫芦和桃实，宛然如真。技艺的纤巧，令人叹为鬼斧神工，这类器物常用来作为佩饰。另一艺人朱宏晋，能在玉石、象牙、玳瑁、玛瑙、螺壳等薄片上，雕成极精细的花鸟、楼台、亭桥、山水等镂空图景，惟妙惟肖。从而可知，苏作玉器擅长一个巧字，它多在小料和简单的造型上，利用镂空、勾撒等工艺，施展自己的才华，发挥自己的特长，把人们常见的事物、景物、描绘琢磨得栩栩如生，具有轻柔温和的江南情调和优美俊秀的瑰丽风貌，不失为明清玉作中的一朵奇葩。

　　3．番作

　　番作亦称西番作。是指中国西部边陲及其接壤邻国的玉器制作工艺。主要包括北印度、西巴基斯坦和阿富汗东部等地的玉器，又曰痕都斯坦玉器。由于该地区与中国内地在宗教信仰、生活习俗等方面都有着很大的不同，所以玉器的制作，带有浓郁的异国情调。

　　乾隆二十年左右，番作玉器开始进入中原，并受到了皇帝的青睐，因此，番作玉器渐兴。其工艺一般都比较规矩、精巧，造型多为盘、碗、盒等生活日用器皿。但壁薄如纸，晶莹细润，装饰手法常常以镶嵌为主。不仅有嵌金、银丝，贴金箔，而且还有嵌各色宝石和玻璃等，从而使温润的玉器更显得华贵和绚丽多姿。同时器面上的花纹多以饱满丰厚的西番莲为主，别开生面，让人耳目一新。

　　4．巧作

　　巧作，也称俏色。它是玉工依玉材之自然色泽纹理，巧妙地加以设计运用，施以适合玉材的琢磨技法，使作品的造型与颜色达到自然完美的艺术效果的一种特殊工艺。

　　以现有的资料可知，早在商代古人就已经比较熟练地掌握了这种技巧，如安阳殷墟出土的两件玉鳖，便是利用材料色泽的不同而精心设计琢磨出来的巧妙之作。唐代以后的巧作玉器更加成熟，何家村出土的玛瑙牛首杯、元代的秋山玉、清代的“桐荫仕女图”、台北故宫博物院收藏的翡翠白菜等，均称得上是绝世精晶。

　　由此可见，中国玉器工艺，既是一种具有浓郁东方艺术特点的特殊工艺技术，又是数千年来中国人聪明智慧的体现，它那巧夺天工的技巧和所饱含的那种妙不可言的、动人的生活情趣，使中国玉器艺术更加五彩缤纷。

　　三、寓意美

　　中国玉器之所以深入人心并一直延续发展至今，使炎黄子孙爱玉、贵玉传统经久不衰，究其原因，除了玉器材料本身的魅力处，更重要的还是人们所赋予它的种种文化意义。主要表现在：

　　(1)玉是宗教神灵的象征：古人认为玉是山石之精，具有灵性，并视作神物，人们不仅使玉器在原始宗教中充当着沟通人与神的角色，用来祭祀天地山川、祖先神灵，而且还深信玉具有祛疫辟邪，攘除灾祸的特殊功能。从而，长期以来，玉器一直成为炎黄子孙的保护神，同时也是庇佑自己生命的灵物。佩玉辟邪的观念，长期以来深植中国人的心底。

　　(2)玉是政治权力的象征：随着阶级的出现，中国玉器又赋予了新的含义，并形成了系统的用玉制度，根据玉的品类、尺寸、纹饰、色泽、质地、数量等来表明体现其身份的高低，使玉成了一种明辨贵，标志地位的象征，深具权力和政治的意义。

　　(3)玉是品格道德的象征：玉在传统文化中，还是一种儒家思想中美德的体现，“玉之美，有五德者”奠定了儒家用玉的理论基础，成为君子为人处世、洁身自爱的标准，所以历代都以佩玉为时尚，无论天子还是士庶，皆把佩玉作为人格完美、品德高尚的象征。

　　(4)玉是珍宝财富的象征：玉不仅在宗教、政治领域具有重要作用，而且在经济上也具有极高的地位。由于玉的质地优良，产量稀少，所以自古以来就被视作珍宝。管子曾曰：“珠玉为上币，黄金为中币，刀布为下币。”商代甲骨文的“宝”字，即为屋内藏有贝(货币)和玉，战国时期关于和氏璧的记载，更加说明了上好的玉器在人们心中的地位和价值。因此，玉之为宝的观念，不仅刺激了玉器的发展，而且在古代社会的政治交往中也占有极为重要的作用。

　　(5)玉是吉祥福瑞的象征：中国玉器不仅质地优良，而且内涵丰富、寓意美好。特别是明清时期，大多作品“图必有意，意必吉祥”。有的反映了古人升仙得道的思想，有的体现了企求再生的观念，而更多的则是表达了人们对美好生活的向往和追求，即吉祥的祝福。如大猴背上爬一小猴，寓意为“辈辈封侯”；莲花与鱼合雕在一起，则为“连年有余”。此外那些丰富多彩、包含吉祥寓意的图案画面，如喜上眉梢、松鹤延年、五福捧寿、五子登科等，更是道出了人们企盼吉祥、憧憬未来的思想感情。在这里它们不仅是一种装饰，也是一种心灵的写照，同时还流露着美好的愿望和乐观的情绪，具有无言的魅力和一切词句均替代不了的功能。可以说，它带着社会的和声，凝结成谐音、符号、象征等中国特有的吉祥寓意性的艺术语言，使创作者和欣赏者从中得到享受和满足，并跃出造型和画面，进入到一个立体的、更饱满、更充实的世界。尤其是当玉器步人百姓之家并与乡土文化紧密结合后，它更加成为一种富贵平安、吉祥如意的象征物了，从而使得尊玉、爱玉的传统观念深植中国人的心里。

　　《考工记》曾载：“天有时，地有气，材有美，工有巧”。其中材美工巧一直成为古人乃至今人治玉的原则，并取得了惊人的成就。试观历代玉器作品，尽管它们各自的功用不同，形制也有差异，但皆以灿烂的光芒照耀着玉器发展史的每一篇章。那坚密细润的材料，别具一格的造型，精湛卓越的技巧，怎能不令人迷恋赞叹，拍手叫绝同时它们还以其瑰丽的身姿，体现着时代的特色和民族的个性，有的浑厚庄严，有的玲珑剔透，有的虽说质材无华，制作欠精颇带刀斧痕，却也显示出了大巧若拙的气质。

　　此外，中国玉器的装饰图纹同样也显露着历代玉工的聪明才智和创作能力。器物画面上无论是几何纹、自然写实纹、还是抽象的神话动物纹等，均表现得笔触灵活、线条生动，简练中蕴含着丰富的意趣，矫健中表现出生动的灵性，得心应手，挥洒自如。然而如上所述，中国玉器所引起的美感，并不仅仅来自于形式，其主要的应来自于构成它的特定因素，即人的因素。是人赋予了它种种的思想观念和文化内涵，这样才使得天才的艺术大师们把自然美、精神美巧妙地汇集于一体，把人文观念与社会功用渗透于玉器之中，把博大精深的民族文化含蓄地综合体现在乎凡的艺术作品里。同时也正是这种比自然物象更生动、更有魅力的人文观念，使人们在领略和玩赏中，从心底激起一股精神，激起一种比生活更加色彩斑斓的憧憬，并诱发出希望和情爱。也就是说，玉器之美，早已超出了单纯的造型、工艺和材料之美，它是一种再生的美，升华了的美。这种美像春雨渗入大地似的，在人的精神里埋下了价值和能量。因此，它不但博得了人们对玉器不可割舍的爱，而且也显示出牵心动魂的艺术魅力。