大家给我看看这个是不是王大凡真迹吗

你这个太少，比较难以分辨真伪，看第一张照片局部感觉有点像王大凡的瓷板画风格，但是感觉人物的衣服线条下笔滞涩，比较像是一件仿品。

瓷板画，顾名思义，不同于我们普通的在纸上或者布匹上作画的形式，它作画的载体是瓷板，在瓷板上运用一些特殊的颜料来进行作画，之后在进行一系列的处理，变成一件完整的瓷器，瓷板画才算大功告成。瓷板画不论是在艺术层面还是收藏价值方面都有很大的价值，也正因为如此，越来越多的不法分子想尽办法来仿冒一些艺术大家的瓷板画作品来牟利，其中，王大凡大师所做的瓷板画更是被仿冒的对象。

鉴定王大凡瓷板画，我们首先要准备几个工具，也不复杂，就是手电筒和放大镜而已，在它们的帮助下，我们能更好的从细节上分辨真假。要说辨别真假王大凡瓷板画，那我们就必须要从王大凡大师绘制瓷板画的一些小的细节方面进行鉴别。一般来说呢，王大凡大师绘制的瓷板画背景比较统一，一般以自然风景为主要的背景，比如说葱郁的树木、山上的野花等等，而且在色泽过渡上比较柔和均匀，一般的假货的过渡就做的比较生硬，让人看起来很不舒服。王大凡瓷板画用色较为鲜艳明亮，让人影响深刻，那些显得较为灰暗的作品就明显不是王大凡大师制作的了。而且，王大凡瓷板画色泽比较浓厚，给人一种厚实的感觉，假货普遍色泽单薄，这也是分别真假的一个方法。

王大凡瓷板画一般上面都会出现人物造型，而且人物的脸庞非常生动，在明暗对比方面做的也相当的出色，人物立体感非常强，这也是王大凡瓷板画赫赫有名的原因之一，大家稍微观察一下就能分辨。

王大凡早年的人物画多是富贵寿考、伏虎罗汉、八仙图等，晚年的人物画以木兰从军、闻鸡起舞、岳母刺字等内容为多，注重作品的时代性。模仿品以其20世纪30、40年代的人物画为多，也有少量50、60年代的作品。从王氏人物画笔墨特点来看，主要有以下几个特色：

一是用笔用线遒劲，似传统线描法中的高古游丝描、铁线描一类，多是中锋用笔，朴拙、厚实、圆润，章法别致，有装饰味，这是王大凡与王琦侧锋用笔画人物画的最大区别。而模仿品勾线难学其骨，少圆润劲拔之韵味，有的中、侧锋并用，不得要领。

二是人物脸部刻画细腻，讲究明暗变化，有西画中的素描关系和光影变化，晕染手法独特，立体感强。王氏画仕女以“丹凤眼”、“樱桃嘴”冠之，特点鲜明，并形成一种惯用的程式。

三是人物画背景多勾描葱郁林木，竹石茅屋，野卉山花，染色青翠，草绿、翠绿、深绿几个层次明显，笔法一丝不苟。 从王氏作品设色来看：一是画面绚丽照人，光彩艳发，画场面大、人物多的作品，总是根据主题需要，主角多用鲜艳夺目的色料(如胭脂红、西赤等)，次要人物一般以赭、黄、蓝色陪衬；二是填色较厚实，人物画在双勾白描稿的基础上，多用浓重、深沉、艳丽的色彩，作多层次的渲染，注重明暗层次和冷暖变化，有传统工笔重彩的艺术效果。模仿品设色染色平板，厚重之中少阴阳层次变化，色调过渡生硬，少润泽之感。

与大部分瓷板画不同的是，王大凡瓷板画工艺相对简化了一步，但这种简化并没有造成瓷板画的败笔，反而形成了一种新的形势，那就是在绘画中，王大凡研究出“落地粉彩”画法，不用玻璃白填底色，直接将色料填绘在瓷胎上，再罩雪白、水绿之类料色，简化工艺，画意更浓，使得画法更加简单，但是表现出的感觉更加浓厚。

专家鉴定经验和自身体会结合，总结出了以下的鉴别要领： “珠山八友”的每幅作品都十分精细，山水秀逸，人物传神，花鸟富有生气。伪作往往生硬造作，匠气十足，没有一点大家风范。对少数摹仿极精的作品，要仔细观察，必会发现拘谨死板的痕迹，与自然流畅、挥洒自如的风格相形见绌。

要掌握这些鉴定要领，关键是要了解“珠山八友”字画的风格和一生的风格变化，同时要了解他们的生卒年份。有些人往往不是从要领上去鉴别，而是去看瓷板背面的筋麻纹，看瓷面是否老气，看框架配件等等，这样鉴定必将误入歧途。必须知道，这些都不是鉴定“珠山八友”的作品的标准，板背筋麻纹是烧制瓷板的工艺问题，有筋无筋，有纹无纹都有“珠山八友”的作品，至于框架配件纯属人为可变之物，与鉴定毫不相干。

邓碧珊早期以炭精擦笔画法绘瓷像，留下作品不多。香港正大国际艺术表示，近些年也有少量仿邓碧珊早期瓷像画的赝品出现，从笔墨技巧来看，邓氏之瓷像画借鉴了东洋画精于描摹的技法，层次细腻，笔画精微，有较高的

工艺技巧。而模仿品多是黑白层次差别较大，人相五官刻意画得“深入”，反而使形貌神态呆滞，常出现死板僵化之弊。由于瓷像画工艺性很强，笔墨特征相对缺乏个性化，因此在鉴定邓氏早期瓷画像作品时，要多从胎釉方面去分析，因为邓氏画瓷像是在民国初期，当时的胎釉特征是造假者难以模仿的。

邓碧珊在20世纪初，以瓷上肖像画的技法，画过一批墨彩风景瓷板画，如《福建金山塔》、《四川三苏故宅》等。此类作品存世虽少，但也鱼龙混杂。邓氏墨彩风景瓷板画的笔墨特点是：屋舍以艳黑单色描绘，细致部分用笃笔笃匀，可细腻地画出复杂的形象和细节丰富的浓淡层次，严谨精致。而模仿品擦拓的层次单薄，在表现物体的形象和细节丰富的浓淡层次方面多有欠缺。另外邓氏作此类风景画时，屋顶瓦楞以扒笔扒出，手法严谨精致，笔路稳健，深浅适度，而模仿品笔路飘浮，轻重不齐。

仿邓氏之赝品，大多是他的“鱼藻图”。邓氏20世纪20、30年代以画鱼藻为主，他的角-藻画将中国画笔墨意趣与日本绘画技法相结合获得成功之后，又融入肖像画的细腻风格，堪称匠心独运。从笔墨特征来看，邓氏的鱼藻瓷画，主要有以下几个特点：

一是邓氏画水藻以艳黑勾描，色料有深有浅，有浓有淡，一丛一丛相互交叠，层次丰富又不杂乱，而模仿品的勾描平均，少复笔，水藻穿插概念刻板，勾描之笔韵不具邓氏个性，尤其是起落笔法与邓氏之差别一看便知。

二是邓氏画水藻好用水绿在施有玻璃白的粉底上进行浓淡积染，讲究深浅变化，而模仿品水藻染色时玻璃白打底淡薄，故染色层次少，颜色单薄，没有重叠层次，少厚重感。

三是邓氏画水藻染色时注重冷暖变化，水藻的中心部位和密集处染色以大绿之类的冷色凋为主，从水藻中心部位到边缘处，渐次由大绿过渡到草绿或赭绿的暖色调，而模仿品往往在色调方面，难以做到如此微妙之变化。

四是邓氏的“鱼藻图”上总是两三尾游鱼，鱼背色调黑重，渐次向鱼腹处淡去，层次微妙。然后在料色未干之时，以点画之笔穿插画鱼鳞，细腻之致，夺造化之工，得其形也得其趣。曾有人问其画鱼秘诀，他一言以蔽之：“游而不散。”而模仿品所画之鱼少精微层次，并用扒笔剐画鱼鳞，以后人画鱼之法硬套在仿邓氏的作品上，张冠李戴。

五是邓氏的鱼藻图上总是数点浮萍，不事波涛，也无潋影，厚不因多，薄不因少，笔精墨妙。而模仿品不甚经意，少而无韵，疏而无神。

您好，王大凡是珠山八友之一，“落地粉彩”是其独创技法

受扬州八怪罗聘、黄慎的画风影响深远，后期到上海受海派绘画影响

您的这四幅瓷板画，从上看有一定疑问，画工和款识都一点疑问

现在这类藏品有很多仿制包括用电脑仿制真品，上是看不出的

如有疑问可去正规检测机构或者拍卖公司鉴定，以防漏掉好藏品。

至于他的价格，在2011年保利拍卖920万成交 粉彩“福寿无疆”人物大瓷板

2011年嘉德春季拍卖会920万成交 禹王治水图 粉彩瓷板

如果是赝品就没有多大的意思了，和市面瓷板一个价，不值钱的

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