镶金紫砂壶为啥不多见

镶金紫砂壶不多见是由于镶金装饰是非常繁复的一种技巧。根据查询相关资料信息显示，紫砂壶从明代起500余年之所以经久不衰，紫砂镶嵌在清代中期最为鼎盛，除了镶嵌金银，还有玉石、珠宝、象牙等，却由于该项技艺难度较大，繁琐复杂，到如今市面上流传的很少。镶金紫砂壶是一款茶具，主要制作材料为紫砂材质，表面镶嵌金。

紫檀镶金丝鸟笼的笼门内落款是三畏。

这是奇迹暖暖与苏州博物馆联合推出的活动任务。

一、活动所需道具：

墨笔

二、活动奖励：

套装莲染秘色 

三、奇迹暖暖苏州博物馆联动活动介绍

1、活动时间：

2020年8月26日早上5点至2020年9月13日半夜23点59分

2、奖励：

精美套装莲染秘色

3、答题要求：

（1）我们需要过关过关“吴郡风雅”地图中的换装类关卡，之后就会获得道具墨笔。

（2）之后我们就可以使用道具墨笔进行答题。

（3）累计答对一定数量的题目就能够免费领取套装部件。 

一、苏州博物馆联动活动套装介绍

这次就和苏州博物馆进行了联动，众所周知，奇暖最喜欢的就是和各种IP联动，之前也有和故宫联动，评价还是很高的。

这次的联动和故宫那次一样，也是免费的套装，过一下地图就能轻易获得了。那我们就来品品这三套联动套装的质量如何。

1、莲染秘色

首先是这套：莲染秘色，暖暖手上捧着的秘色瓷莲花碗，这套套装就是以它来设计的，秘色瓷代表了越窑青瓷的最高工艺水准，有着如冰似玉，无水似水的特点，和这套服装一样，有股清透的味道。

2、玉缕佩囊

接下来是另一套：玉缕佩囊，这套服装就有点七夕那感觉了，头上的两只蝴蝶发夹也有点成双成对的意思，暖暖手中的荷包就是它的本体。

3、金面成扇

最后就是：金面成扇，这套服装就很美了，多了几分文人雅客的味道，外套上的花纹与扇面上的花卉如出一辙，而襦裙上的文字也是扇面上的文字。

杨彭年，字二泉，号大鹏。清嘉庆年间荆溪人（今宜兴），也有人称其原籍浙江桐乡的。但不管原籍何处，以蜀山古南街曾称为“杨氏街”，以及“杨家祠堂”等遗存来看，我们有理由相信，杨彭年一家的紫砂艺术活动是在紫砂的风水宝地——蜀山进行的。这位紫砂艺人，由于与文人县令陈曼生合作，制成名垂青史的“曼生壶”而为人熟知，但也因此有人认为：是陈曼生的作用才提高了杨彭年在紫砂史上的地位即所谓的“壶以字贵”。但笔者以为，杨彭年工艺精、悟性高，具有较高的文化修养，不愧为清中期一位紫砂大家。

　　一、杨彭年继承、发扬了全手工制壶工艺。在众多的紫砂艺人中，陈曼生独独选择杨彭年，看中的是他的手工捏制砂壶制作工艺，他曾说：“杨君彭年，制壶得龚时遗法。”什么是“龚时遗法”？那就是手工捏制砂壶的传统工艺。因为“乾隆时期制壶多用模衔造，其法简易，大彬手捏遗法已少传人。彭年善制砂壶，始复捏造之法，虽随意制成，自有天然风致”（《耕砚田笔记》）也就是说：杨彭年继承、恢复了龚春、时大彬的全手工制壶技法，并且技法娴熟，得心应手，巧夺天工。这一点，我们从传世的“曼生壶”的制作工艺可以得到验证。徐秀棠大师评论曼生匏瓜壶“制作工艺娴熟、精到，有珠圆玉润之感。”中国艺术研究院高振宇研究员评点曼生钿合壶：“直腹挺刮……轮廓分明，抚之温润如玉”这些都反映了曼生壶的制作者——杨彭年的工艺精制。

　　二、杨彭年是紫砂艺人与文人全面合作的典范。杨彭年与陈曼生合作的“曼生壶”，是艺人与文人深入交流、全面合作的结晶。从泥料的选定、壶款的设计到壶铭镌刻曼生及其幕客全面参与，彭年则要能准确领会曼生的设计意图，并具体把它从平面的图样制成壶样，且创新款式达数十种之多，足见彭年有较高的悟性。我们还能想象，彭年在制作中一定会提出修改意见，使之完善，所以曼生壶的创新造型也有彭年的功劳在内。还要指出的是杨彭年不但和陈曼生合作，还先后与乔重禧、蔡锡恭等文人合作，这些文人大都精通书画、鉴赏，为他们制壶，并得到首肯也说明彭年确非等闲之辈。尤其是他与朱坚合作。朱“工鉴赏，多巧思，砂胎锡包是其首创”（《墨林今话》），彭年与其合作后，自己也能镶玉包锡壶。在故宫藏紫砂器中，就有一款：宜兴窑杨彭年款镶玉包锡包壶（图），底钤“杨彭年造”、“彭年制”阳文印章，而未见“朱坚”的印款，或为杨彭年自制乎？

　　三、杨彭年具有一定的文史知识、书画功底，是一位具有文人气质的艺人。

　　杨彭年在与文人的长期合作交往中，“近朱者赤”，自身的文化修养也相应提高。据说他制壶而外，亦善陶刻，“兼善刻竹刻锡，亦佳。”（《耕砚田笔记》）。杨彭年具有一定的文史知识，从下面两件作品可证明。一是他曾仿宜兴古代文物国山碑，制一紫砂瓶，并仿碑上古文字在瓶上陶刻（图，现藏南京博物院），没有一定的文史知识，怎能有此创作灵感？二是在故宫藏紫砂器中有一“四方委角诗句方盘”。此方盘盘心刻十字形纹与四边线形成河洛图形。盘心分左右两边刻整篇行书铭文云“古者黄帝梦两龙授图，乃斋诣河洛求之，得龙马之图，遂命仓颉造字……余于研朱滴露之暇。有感于斯置河洛之盘，置之座右，以志不忘本之志”，后署“道光甲午邑秋甲子朔书于阳羡友石山房杨彭年制”：从这一方盘及其铭文，我们可以窥见彭年的创作思想，并证明他是一位有深厚的文史知识、具有文人气质的艺人。

综上所述，杨彭年在清中期，恢复了时大彬的手工制壶遗法，且与曼生等一大批文人合作，制作了一批造型新颖、题刻壶铭的文人壶，而他又能书善刻，多才多艺，和陈曼生等文人一起对紫砂的中兴、发展作出了一定的贡献。诚如中国艺术研究员高振宇先生云：“时人常谓彭年皆陈曼生书镌提携而成名，今观此壶（指唐云艺术馆藏曼生壶）可知杨彭年无愧于当年嘉庆间紫砂大家也。”