黄秋霞的名字作一首诗

黄钺诛群盗，

秋豫凝仙览，

霞光红泛艳。

黄叶因风下，

秋风亦已起，

霞庄列宝卫。

黄河西绕郡城流，

秋风汉北雁飞天，

霞帔星冠复杖藜。

黄纸除书到不知，

秋山野客醉醒时，

霞外主人门不扃。

http://ctsshowkucom/

在线藏头诗制作

清乾隆年间，由乾隆皇帝亲自确定题材，由宫廷著名画家设计，再由乾隆皇帝亲自审定投产，先后制作了大型玉山大禹治水图、会昌九老图、秋山行旅图及采药图、采玉图、观瀑图、赤壁泛舟图等。这类玉山体积庞大，重量在千斤以上，以表现山林风光为主，其间点缀人物、建筑、车船等；做工精妙，气势宏伟。山石表面琢以长线条的棱边，似绘画中的披麻皴。另外，山石边沿、人物衣褶、树木轮廓都雕琢得棱角锋锐，似有刃。

清代会昌九老图玉山通高145cm宽91cm重约300kg北京故宫博物院藏会昌九老图玉山正面 两位老翁立于山下木桥上，作观景和相互交谈状，其后有一童子。二位老翁在山腰方亭中对弈，一老翁作观战态，亭侧石阶处有一童子在扇煮茶。玉山左面有一老翁立于岩洞□手扶一童子头顶，作目视前方观景状。玉山右面，一老者翁手执龙首杖，漫步登石阶上山，—童子手捧圆盒随后。山顶石崖处有一阴刻填金隶书图章式圆印文古希天子四字；其下有会昌九老图五字铭文；方亭下部石壁处有乾隆丙午年制六字款，阴刻滇金隶书。玉山背面 有一位老人盌腿坐于山腰平台上弹琴，其侧有一位老人和一侍童在听琴。近山顶的石壁处，阴刻隶书滇金七言诗一首12句。玉山下有一铜嵌金丝座承托。

不经意打开抽屉，我又看到了那截折断的尺子，不禁又想起了几年前的那件事……

那是小学6年级的一次数学期中考试，考试前一天，老师嘱咐我们：“同学们，这次考试有画图题，大家一定要带好铅笔尺子。”当天晚上，我复习到很晚，没有收拾考试要带的东西。第二天早上，我睁眼一看，啊？都7点30了！糟了，考试要迟到了！我匆忙穿好衣服，把摊在桌上的铅笔，橡皮等等一股脑地往书包里一赛，就飞奔向了学校。

到了教室，我把东西一件一件地掏出来。铅笔，橡皮，钢笔，尺……咦？啊！尺子！我忘带尺子了！完了，离考试就剩5分钟了，怎么办？

我把书包翻了个底朝天，又在座位周围找来找去，希望能找到一把直尺。可是奇迹到底没有发生，书包里空空的，地上干干净净的，什么也没有。唉，这下惨了，没带尺子，画图题怎么做啊。

老师已经拿着卷子进来了，我急得像热锅上的蚂蚁。忽然，我听到身后传来一个声音：“你怎么了？丢东西了吗？”回头一看，不认识。所谓病急乱投医，我虽然觉得他帮不上什么忙，可还是把忘带尺子的事告诉了他。他沉没了一会，说：“我给你吧。”我正在纳闷，忽然见他把他那把新尺子“啪”的一声折成了两半，把其中一截递给我，说：“给，拿去用吧。”

我接过那半截尺子，一股感激之情从心底升起，可我还没来的及说什么， 就响了，开始考试了，我只好转过身，开始聚精会神地答题，用那截断尺仔细地画着图……

再一次响起了，考试结束了。我长长地吁了一口气。我转过身，想向他道谢，可是却不知道说什么好，他好像明白我的心思，笑了笑，说：“不用谢，互相帮助是应该的嘛，那截尺子就送给你了。”说完，他就拿起东西走了。望着他离去的背影，又看了看手中的尺子，心里有种说不出的感觉。

这件事情已经过去好几年了，可是我仍然记得很清楚，它还将继续留在我心里。它让我感受到了人间的真情，我也会把这种真情继续传播下去，希望所有的人都能感受到这种真情，并把它传下

300字故宫作文

故宫是一个古色古香的大公园。

进了午门，第一个映入眼帘的建筑是太和殿。太和殿的屋顶是用**的琉璃瓦铺成的，在太阳照射下闪闪发光。门前，太和殿这几字十分醒目。殿旁栽满了花木，这一种花没谢，那一种花又开了。粗壮的梧桐树，柏树高高耸立在太和殿边上的各各角落。微风从旁边的溪流上吹来，使人神清气爽！

看完太和殿，就来到了漱芳斋。听说，那是“还珠格格”中的“小燕子”格格住的地方。漱芳斋里面放着一张长方形的床，床围是一个圆洞，像一扇向你敞开的拱形大门一样！一只小蝴蝶飞进来，在圆桌上停了一会儿，好像在说：“漱芳斋真美呀！”

告别了美丽的漱芳斋，就是养心殿。听说这里是给黄帝休息、养身用的。里面有两张连在一起的木椅，那是给皇帝和贵宾聊天时用的。圆桌上放着茶具。十分庄重！

哦！美丽的故宫，你就是祖国的一颗明珠。

我需要一篇描写故宫的作文，200字以上，要按景色的顺序来写，急用啊~~~

故宫导游词:

各位来自世界各地的游客们，你们好！欢迎来到“世界遗产”之北京故宫，我是来自＿＿的＿导游，下面我就带大家去细细游赏一番吧。

中国明清两代的皇宫，又称紫禁城，地点位于北京城中心。开始建造与明永乐四年至十八年，也就是现在说的1406年至1420年，后来经过多个朝代的劳动人民细心修改，变的非常的富丽堂皇，但仍保持着原来的布局和规模，，是世界上保存的最完整、规模最大的古代木构架宫殿建筑群。最先的设计人是蔡信、阮安等，主持施工的人是蒯详、陆详等，名字里都有详哦！

我们说完了北京故宫的历史和人物建造，现在该说说外观和排列顺序了吧！

这座城设四个门，南门正中面是午门、北边是神武门、东为东华门，西为西华门，四门个建有重檐庑殿顶门楼。这座城的四个角都还布有一些结构精巧、外观秀丽的角楼。外面的墙有10米多高呢！还有护城河宽52米，够宽的吧！长3800米，整个建筑群按南北中间的中轴线为对称布局，层次分明，主次有序。

听完了一以上那些，你应该对北京故宫有些了解了吧！可能你还不知道把，连皇帝的住所都是那么井井有条！

前三殿是全宫最大的建筑群，占地面积有达85万平方米，是宫城的12%，后三供则为前三殿的25%，期于宫殿依次递减，主要突出前三殿、后三宫的主要地位。1961年定位中国第一批全国重点文物保护单位，已被联合过教科文组织列为世界文化遗产。

三年级作文美丽的故宫

今天,我们要去列入世界遗产的一座宫殿------北京故宫 北京故宫始建于1406年,建成于1420年,是明清两朝的皇宫,又名紫禁城故宫占地面积72万平方米,建筑面积15万平方米,屋子有9999间半故宫四周饶10米高的城墙,外有50多米宽的护河城现在,我们已经来到了北京故宫门前各位游客们,你们看,这座故宫的四个城角上都有一座九梁十八柱七十二条脊的角楼现在我们已经进入了外朝皇帝处理政事的地方它们主要有三大殿:太和殿中和殿保和殿现在,我们已经来到了太和殿,它是三大殿中最为高大的,它金碧辉煌,非常好看看,这个台基四周矗立成排的雕栏,称为望柱,柱子上雕刻着云龙云凤的图画非常显目且好看我们出出进进都有四个门:南有午门,北有神武门,东有东华门,西有西华门其中午门为正门好了,北京故宫我们已经游览完了,现在是自由活动时间,大家可以解散,但要注意以下几点: 来

小学生作文题目美丽的故宫300字整

有的人因为一杯热茶,一把雨伞,一句话语,一个眼神而感动；有的人因为春天柳动,秋日叶落,晚霞映红,池水泛绿而感动而我不知道什么是感动,因为我并没有被感动过有人对我说要学会感动,否则我将成为一个冷漠的人于是我开始寻找感动

一些多愁善感的人对我说应该到大自然中寻找感动于是我来到大自然中在大自然中我看到了物竟天择,适者生存；我看到了生老病死,周而复始然而这些事物给我的唯一感觉就是：“不必感动,世界本来就是如此”于是,我放弃了在大自然中寻找感动

一些人又对我说应该到社会中支寻找感动,社会中总会有一些能够令我感动的事情,有例如车上让座,拾金不昧的一些好人好事；有警察破案,罪犯被捕的事；有母子重聚,痛哭流涕的事然而这些事物给我的感觉也仅仅是“人之常情,不必感动”于是,我又放弃了在社会中寻找感动

我又来到了学校,我看到学生学习的努力；老师对学生的教导；全班的学生为班级的荣誉而奋斗及赢得了荣誉后的欢呼雀跃我来到了班级,看到了同学之间的互相帮助；看到了老师将自已的知识倾襄相授只为学生能够学会莫名其妙的,看到了这些事物之后我也有了一丝莫名其妙的触动

写故宫的作文

《故宫之美》

故宫是中华民族的瑰宝，是中国人民智慧的结晶。 故宫建于明朝明太祖朱元璋年间，它位于北京中心，是明、清两朝皇帝和妃子还有太后住的宫殿。

自从元朝开始，北京就一直是中国的都城，在这里，一直都沉淀着中华民族上下五千年的文化；在这里，蕴含着无数历史的沧桑！在这里，留下了太多太多历史的足迹。正如那秋天里的落叶，每一片都是那么富有韵味，而又饱含着历史的沧桑，让珍贵的记忆，宛如昨日一般，永远地保存。故宫、天坛、长城。。。。。。一个一个结晶，都吸引着我，其中我最为崇敬的就是故宫，那里一直是我心中最神秘的地方。故宫是龙的世界，龙的造型千姿百态，栩栩如生。在我国封建社会里，皇帝被称做“真龙天子”，是大地的主宰。故宫是明、清两朝的皇宫，因此，宫中的殿堂、桥梁、丹陛、石雕以及帝后宝玺、服饰御用品等无不以龙作为纹饰。那么，故宫里到底有多少龙？恐怕谁也说不清。有人粗算过，故宫号称有宫殿8000多间，仅以每殿有6条龙计算，就有龙近4万条，如果加上所有建筑装饰和一切御用品上的龙，那就数不胜数了。走进天安门，就是北京故宫了，现在矗立在眼前的就是午门了，它的城墙高约十米，那上面矗立着檐崇楼，在阳光的照耀下闪闪发光，让人眩目。走进午门，太和门近在眼前，它是外朝三大殿的正门，也是北京故宫内等级最高的门。广场玉带河上，五座内金水桥雕栏玉砌，与太和门交相辉映。迈出太和门，遥望太和殿，只见汉白玉洁白无瑕，配上代表皇家的红墙、黄瓦，让人觉醒其中。走近了看，三层汉白玉台阶上雕龙刻凤，主殿金碧辉煌，中央放置纯金宝座，宝座上方挂着一块牌匾，上书：“正大光明”四字。宝座两旁放置轩辕镜，殿内以“金砖”铺地，檐角安置十个走兽……使人眼花缭乱。故宫的美，是壮观的。

在故宫里，最引人注目的要算是太和门后边的“三大殿”了——太和殿、中和殿还有保和殿。它们都建在汉白玉砌成的8米高的台基上。第一座太和殿是整个故宫中最华丽的建筑，人们称它为“金銮殿”，这是皇帝举行大典的地方。28米高，63米长，35米宽。前有造型优美的仙鹤、玄龟、炉鼎，后面是精雕细刻的围屏，它们将整个大殿装饰得金壁辉煌，既庄严又典雅。

过了一道红墙，就进入了生活区。(mlz13cn)这里有皇帝住的华丽的乾清宫、皇后住的秀丽的坤宁宫。故宫的最后边是御花园。里面有挺拔的松树、常青的柏树和巨大的榕树。在御花园里还有一座山，它的名字叫堆秀山，是用米汤、鸡蛋清把石头粘在一起堆成的，听起来容易垮，其实十分坚固。

美丽的故宫小学生作文200字

浏览完张家界的宝峰湖，我的脑子里就只剩下了一个字—美。

俯视宝峰湖，湖上云雾飘荡，湖形像一个大圆盘子，夹在这群山之中，游人则好似一个个小白点，零零散散的罗在盘子上，缓缓地向前游着。

一阵凉风送来了香气，我们顺着香气划着，只见一片绿色的荷叶在水中摆动，上面还滚动着珍珠似的露珠。婷婷玉立的荷花发出浓郁的香味，沁入我的心肺，我禁不住被这香味熏醉了……在这偌大的湖面上，你竟看不见一丝博文，广阔的水面如一面明镜，水中倒映着蓝天、白云、树木。犹如一幅绝妙的风景画镶在湖面上。

这湖中的水是怎样的一个精灵啊！时而生出薄纱般透明的羽翼，在空中轻歌曼舞；时而化作粒粒珍珠或朵朵白云，驾着风儿的船降落；时而又变成微小的水汽，在阳光的爱抚下晃悠悠的飘上天，然后重复着这个过程……像一个顽皮的儿童在重复着一个有趣的游戏，乐此不疲。水，更像一个风情万种的女子，有着千变万化的身姿。我被她的魅力所吸引；水，还像一位学识渊博的哲人，有着深邃的双眼，我被他的智慧所折服。

漫步其上，两边的柳树和青春的草地，陪伴着一阵阵微风，绿色的柳条垂挂在树梢上，还不停地摇曳，那一片草地也更是充满了活力。一滴滴晶莹剔透的露珠还挂在那细嫩的叶片上呢。细瞧，堤案边上，河水轻轻地击拍着堤脚，发出“泼刺、拨刺”的响声，脚下穿着一只渡着金边的“绣花鞋”，在湖边婆娑起舞。

傍晚，在微风的湖面上，碧波波荡，在夕阳的照耀下，闪烁着亮晶晶的光点，像撒了碎金、碎银。

就这样，我一赌了宝峰湖的秀丽姿态，不禁由衷赞叹：“啊！宝峰湖，你真是张家界的一颗璀璨的绿宝石！”

　从故宫吧找了几篇散文。

　触摸故宫的灵魂

　我在故宫寻找灵魂，寻找故宫的灵魂。

　夕阳西下，最后的一抹余辉斜射在故宫金色的琉璃瓦上，虽已黯淡，却丝毫掩饰不住从那里泛出的特有的王者气度。不时有几只乌鸦，悠然的从空中飞过，与身后那片被落日染红了的云霞一道，构成了故宫苍凉的华丽。此时的故宫，犹如湮没的辉煌。

　雪纷纷扬扬的下着，遮没了重重朱门，遮没了深深庭院，却从未遮没那些追求自由的灵魂。雪花纷飞，仿佛要为故宫拂去历史的尘埃；白雪皑皑，似乎在向人们演奏千古的华章。此时的故宫，宛若凝固的音乐。

　当所有的喧嚣渐渐远去，故宫终又恢复了寂静。夜色渐深，月光缓缓流入宫殿、楼阁还有庭院，歌舞升平仿佛就在昨夜，转眼，却已是人去楼空。惟有那些高墙深院，伴着如水的月光，兀自坚守在这片古老而神奇的土地上。此时的故宫，却似历史的遗孤。

　寻寻觅觅，故宫的灵魂，你究竟在哪里？我穿过金水桥，迈入太和殿，空气里仿佛充满了一双双怅望苍天的眼睛，里面满是压抑已久喷薄欲出的幽怨和权利驱使下的野心，还有关于两个王朝江山社稷的荣辱得失。但他们都不是故宫的灵魂。我继续寻找着，终于，在一个不起眼的角落，我找到了，找到了那个在故宫蛰伏已久的灵魂——传统文化。

　漫步在故宫，近距离的参观那些巍峨的宫殿，我才愕然发现，原来传统文化已经渗透进了故宫建筑的每一个角落、每一个细节。金水河上的五座金水桥，象征着“仁”、“义”、“礼”、“智”、“信”的儒家五德，而乾隆在斋宫的御笔“敬天”更是将“敬天畏人”的传统道德展露无余。传统文化，竟早已随着岁月的流逝，在故宫的空气里扩散开来，愈久弥香。

　2006年，恰逢故宫博物院建院八十周年之际，“故宫”来到了上海，带来了故宫的宫廷珍宝，更带来了浓厚的传统文化气息。“君子比德于玉”，玉，自古就是君子道德标准的象征，以玉载礼，寄玉器以人文精神。在这次的参展展品中，“秋山行旅图”玉山布局巧妙，层次有序，兼以人物、建筑为点缀，反映了自然之美的本质，特色鲜明，臻于化境，堪称清代玉雕艺术巅峰之作。那些玉器无不精致而灵动、温婉而含蓄。它们在岁月中积累，积累起一种文化精神的厚度；在静默中等待，等待在今人和后人的心灵深处，细细倾听他们无声的诉说。这些不正与君子谦恭有为、注重精神修养相吻合吗？

　玉器之外，钟表也是这次展览的一大亮点。装饰华贵、制作精美、功能复杂的英国钟表、瑞士钟表和中国广州制作的钟表均代表了当时钟表制造的最高水准。中西文化的交融充分表现了中国兼容并包、海纳百川的博大胸襟。优秀的传统文化通过这些展品得以集中体现。

　然而，在这个科技日益发达、文化日益多元的二十一世纪，传统文化，却遭遇了前所未有的危机和挑战。人们，尤其是年轻一代对西方文化的盲目、过度崇拜，对传统文化的置之不理、不屑一顾愈演愈烈。他们高喊着“与西方接轨”“现代化”，却忘了任何现代化都只能从传统文化出发，否则便会成为无源之水、无本之木，最终离经叛道、数典忘祖，失去归依。以“天人合一”“厚德载物”为核心的传统文化固然有着其封闭性和狭隘性，然而审慎、冷静的态度，敢于扬弃的精神却也正是我们年轻一代所奇缺的。传统文化决非一潭死水，相反，它正是我们创造未来的力量源泉。认识传统文化、继承传统文化、发扬传统文化，是我们年轻一代义不容辞的责任。

　触摸故宫的灵魂，感受到的是深深的震撼，震撼于传统文化的博大精深，也为其日益流失忧心忡忡。然而我坚信，作为炎黄子孙的我们，不会眼睁睁的看着民族精神葬送在自己手中。故宫，在见证了明清两代的盛衰荣辱之后，还必将见证传统文化的继承和发扬！

　——————————————————

　故宫的神思

　是初遇时的惊艳,是失语了的慨叹！如果用这句话来形容故宫，也许再恰当不过了。

　我没有听过神思者的其他音乐，我想听到《故宫的回忆》已经足够了。很难想象出来，一个没有来过故宫的人会写出这么气势磅礴的乐曲，能如此的理解中华五千年的精华！

　闭上眼睛，侧耳聆听，仿佛已倘佯于故宫的雕廊画柱之间，看着夜色渐渐降临，一切景致都归于宁静之中，而音乐本身却已被忘却于脑海之外了。

　故宫的神思，也许这个名字更适合吧，仿佛她正在诉说着自己的故事，自己的辉煌，自己的沧桑，自己曾经的荣耀，自己曾经的无奈！只是在诉说，聊到高兴时会兴高采烈，说到落寞时会低落，但并不会掉眼泪，仿佛在讲着别人的故事，一切都与自己无关！

　这也许就是大智慧所在吧，当一切归于平静，不以物喜，不以己悲，你真正的做到了。

　今天，她依然微笑着看她的孩子们在她身旁欢笑着，奔跑着。只是微笑着，微笑着。

　很早就想写些关于你的东西，一直没敢写，因为您太沧桑，怕触犯了您；因为你太辉煌，怕我的拙劣的词语无法描写出；因为你已经知道了一切，一切的词汇在您的面前都是那么的无力；

　因为是您。。。

　那低沉的打击乐仿佛敲响了永乐朝的大钟，故宫琉璃瓦覆盖下的庄严大殿代表着他们心中思慕的文明国度的瑰丽与辉煌。荡气回肠的音符，有如一次梦幻般的神奇旅行，又如一部大型的史诗**，古老壮丽的风景翩翩掠过，浑厚文明的画卷—换化成音符来展现。

　那是你在诉说吗？在诉说着你的身世吗？是你要告诉我们什么吗？

转载请注明出处作文大全网 » 美丽的故宫作文 美丽的故宫作文80字

魏晋南北朝

顾恺之（约315－406），字长康，小字虎头，晋陵无锡（今江苏）人。擅画人像、佛像、禽兽、山水等，有"才绝、画绝、痴绝"之称，与陆探微、张僧繇并称"画界三杰"。他的绘画的传世摹本有《女史箴图》卷、《洛神赋图》卷、《列女仁智图》卷等几种，以《洛神赋图》数量最多。此外，他所提出的"迁想妙得"、"以形写神"等艺术观点对后世影响极大。

陆探微（？－约485），吴（苏州）人。他的画被南齐的谢赫评为当代之冠。但是他的画现在一张也没有传下来。后人把他和顾恺之归在一起，作为"密体"的代表画家。

张僧繇，吴（苏州）人。长于写真，并擅画佛像、龙、鹰，多作卷轴画和壁画。成语"画龙点睛"的故事即出自于有关他的传说。今有唐人梁令瓒临摹的《五星二十八宿真形图》传世，现已流往日本，但这幅画的用笔和记载并不相同。他对后世的影响很大，唐朝画家阎立本和吴道子都远师于他。

萧绎（508－554），称梁元帝，字世诚，南兰陵（今江苏武进）人。记载里说他善画佛画、鹿鹤、景物写生，技巧全面，尤其善于画域外人的形貌。传世的《职贡图》是北宋年间的摹本。

曹仲达，记载中说他善画佛画，也长于泥塑，已无传世作品。

杨子华，只有一卷传为宋临的《北齐校书图》（现藏于美国波士顿博物馆），是我们今天唯一能见到的杨氏的卷轴画。

隋唐

展子虔，善画人物、车马、楼阁、山水，尤以画山水闻名。现藏北京故宫博物院的《游春图》被认为是其传世之作，这也是现存的最早的卷轴画。

董伯仁，汝南（今属河南）人。多才艺，工画佛像、人物、楼台、车马，与展子虔同时入隋，并称"董展"。《贞观公私画史》、《宣和画谱》等著录其作品6件，今画迹已无存于世。

郑法士，吴（苏州）人。善画人物、楼台，师法张僧繇，曾于上都海觉寺等多处作壁画。《贞观公私画史》、《宣和画谱》等著录其作品20件，今已不传。

李思训（651－716），字建，一作建景，成纪（今甘肃天水）人，唐宗室。擅画青绿山水，受展子虔的影响，笔力遒劲。传为他的作品有台北故宫博物院藏的《江帆楼阁图》轴和《明皇幸蜀图》。

王维（699－759），字摩诘，著名诗人，原籍祁（今山西祁县），擅画人物、丛竹、山水。其名作《辋川图》即为后者。可惜至今已无真迹传世。传为他的《雪溪图》及《济南伏生像》都非真迹。

张璪，字文通，吴郡（苏州）人，擅画山水树石，长于破墨，尤工画松，传说可以双管齐下，一为生枝，一为枯枝。已无作品传世。但他的名言"外师造化，中得心源"对后世的绘画理论有极大的影响。

薛稷（649－713），字嗣通，蒲州汾阴（今山西万荣西南）人，名臣魏徵外孙。以书法名世，也擅画人物、佛像、鸟兽、树石，画鹤尤其生动，绘画作品已无存。

曹霸，谯郡（今安徽亳县）人。画承家学，擅画马，亦工肖像。今画迹已不传。

韩干，京兆（今西安）人，擅画肖像、人物、鬼神，尤精于画马。现存作品有台北故宫博物院藏的《牧马图》册页和美国大都会博物馆藏的《照夜白图》卷。另有旧题《韩干神骏图》卷，藏辽宁省博物馆，今定为五代人仿作。

韦偃，长安（今西安）人，擅画人物、鞍马及山水。今可以通过故宫博物院所藏宋代李公麟《摹韦偃牧放图》卷一画来了解其风范。

边鸾，京兆（今西安）人。擅画禽鸟和折枝花木，亦精蜂蝶，在花鸟画独立成科的过程中起到重要作用。传世作品有《梅花山茶雪雀图》，图录于《唐宋元明名画大观》。

刁光胤（约852－935），名刁光，一作光引，长安（今西安）人。擅画龙水、竹石、花鸟等，一生作画勤奋，多为花鸟，为五代著名画家黄筌老师，亲授其艺。传世作品《写生花卉册》已被定为伪托之作。

五代两宋

周文矩，句容（今属江苏）人。藏于美国弗利尔博物馆的《琉璃堂人物图》卷为清人摹本。

顾闳中，江南人，藏于故宫博物院的《韩熙载夜宴图》长卷，是顾闳中唯一的传世作品。

贯休（832－912），俗姓姜，字德隐，婺州兰溪（今属浙江）人。善诗书画，画承阎立本风格，后自成一家。传世作品有藏于日本京都高台寺的《十六罗汉像》，为宋摹本。

徐熙，金陵（今江苏南京）人。擅画花木、禽鱼、蔬果，可惜其真迹已无，上海博物馆收藏的《雪竹图》被认为可以反映徐熙的风格。

黄筌（903－965），字要叔，成都人。传世作品有藏于故宫博物院的《写生珍禽图》卷。

荆浩，字浩然，沁水（今属山西）人，五代后梁画家。今藏台北故宫博物院的《匡庐图》相传是他的作品。

关仝，一作同，长安（今西安）人，在北宋时与李成、范宽并称"三家山水"。传世作品有《关山行旅图》与《山溪待渡图》，皆藏于台北故宫博物院。

赵干，江宁（今南京）人，擅画山水、林木、楼观等。现藏于台北故宫博物院的《江行初雪图》是他流传的唯一作品。

董源（？－962），字叔达，锺陵（今江西进贤西北）人，现存真迹有藏于台北故宫博物院的《龙宿郊民图》，藏于上海博物馆的《夏山图》和辽宁博物馆的《夏景山口待渡图》以及藏于故宫博物院的《潇湘图》和藏于美国王季迁处的《溪岸图》。

巨然，江宁（今南京）人。工山水，传世真迹有《秋山问道图》（台北故宫博物院藏）、《万壑松风图》（上海博物馆藏）、《山居图》（日本斋藤氏藏）与《溪山图》（藏处不详）等。另外，历来被断为巨然真迹的《层岩丛树图》、《萧翼赚兰亭图》（均藏台北故宫博物院）与《溪山兰若图》（藏美国克利夫兰美术博物馆）。

赵佶（1082－1135），神宗第十一子，在位25年。传世作品中，《祥龙石图》、《芙蓉锦鸡图》、《听琴图》、《雪江归棹图》（以上均藏于故宫博物院）、《瑞鹤图》（辽宁省博物馆藏）、《翠竹双雀图》（美国大都会博物馆藏）等作品皆被专家认定为是画院中高手代笔之作。只有藏于美国纳尔逊艺术博物馆的《四禽图》卷、上海博物馆藏的《柳鸦图》卷和台北故宫博物院收藏的《池塘秋晚图》被认定是他的亲笔。

李公麟（1049－1106），字伯时，号龙眠居士，舒城（今安徽潜山）人。《莲社图》和《西园雅集图》等作品，今有摹本传世。分别藏于台北故宫博物院和美国普林斯顿大学的传本《免胄图》和《孝经图》的真伪尚待研究。

梁楷，祖籍东平（今属山东），居钱塘（杭州）。善画人物、山水、道释、鬼神。传世的《秋柳飞鸦图》（故宫博物院藏）、《六祖破经图》、《六祖截竹图》（日本国立东京博物馆藏）、《泼墨仙人图》（台北故宫博物院藏）等，都是以极其简练的笔墨，高度概括的手法描绘出来的。《泼墨仙人图》中的仙人系以大笔蘸墨画人物的衣着，寥寥数笔勾写人物面目，生动传神，在当时是一种新的创造。上海博物馆藏的《八高僧故事图》卷和日本国立东京博物馆藏的《释迦出山图》则造型严谨，用笔谨慎，与减笔法面貌不同。日本还藏有一幅《太白行吟图》，系仿本。

龚开（1222－约1304），字圣予，号翠岩，淮阴（今属江苏）人。传世作品主要有：美国弗利尔美术馆藏《中山出游图》卷、日本大阪市立美术馆藏《骏骨图》卷。

张择端，字正道，东武（今属山东）人，工界画，尤擅舟车、市桥，自成家数。故宫博物院藏所《清明上河图》是其传世名作。另外，天津艺术博物馆藏有署名"张择端"的小幅《西湖争标图》，系伪托之作。

苏汉臣，开封人，擅画道释人物，尤长于画儿童。今传有《秋庭婴戏图》轴（故宫博物院藏），和藏于台北故宫博物院的《货郎图》轴。

李嵩，钱塘（杭州）人。山水、花鸟、人物皆能。上海博物馆藏有《西湖图》卷，故宫博物院藏有其《观潮图》及表现节令花卉的《花篮图》。另有《骷髅幻戏图》轴藏于故宫博物院。

黄居寀（933－？），字伯鸾，成都人。其传世作品有藏于台北故宫博物院的《山鹧棘雀图》轴。

赵昌（？－约1016），字昌之，广汉（今四川剑南）人。擅画花果，作品传世极少，故宫博物院藏《写生蛱蝶图》卷传为其作品。

易元吉,字庆之，长沙人。善画獐、猿及花果禽鸟等。今传有《聚猿图》（藏日本）。

崔白，字子西，濠梁（今属江西）。除擅画花鸟外，也擅画道释鬼神，创作不少壁画。故宫博物院藏有其《寒雀图》卷。

文同（1018－1079），字与可，梓州永泰（今四川盐亭）人。广东博物馆藏有《墨竹图》一轴，系此轴临本。上海博物馆收藏的《枯木竹石合卷》，真伪待考；中国历史博物馆藏《墨竹图》轴，系传派作品。

扬补之（1097－1169），字无咎，号逃禅老人，又号清夷长者，南昌人。传世作品有故宫博物院藏《四梅花图》卷，故宫博物院还藏有《雪梅图》卷等。

赵孟坚（1199－？），字子固，号彝斋，擅画水墨白描水仙、梅花、兰、竹石等，风格清秀淡雅。今传世作品有藏于故宫博物院的《墨兰图》卷、《岁寒三友图》页、《水仙图》卷。

李公麟（生平事迹见前），传世作品中的《五马图》是最为可信的真迹之一。

祁序，江南人，工花竹翎毛，擅画水牛。今存《江山放牧图》卷，藏于故宫博物院。

李成（？－967），字咸熙，擅画山水自娱。唯有藏于日本的《读碑窠石图》被确认为真迹。

范宽，一名中正，字中立，陕西华原人。传世作品有藏于美国堪萨斯纳尔逊博物馆的《秋江渔艇图》卷。

郭熙，字淳夫，河阳温县（今河南孟县）人。其传世作品相对较多，有美国大都会博物馆藏《树色平远图》、台北故宫博物院藏《早春图》及《关山春雪图》、上海博物馆藏《幽谷图》、南京大学藏《山村图》、云南省博物馆藏《秋山行旅图》和故宫博物院藏《窠石平远图》等。

燕文贵，吴兴（今属浙江）人。现存他的作品有《溪山楼观图》卷，藏于日本大阪市立美术馆，日本所藏的《溪风图》亦是真迹。

王诜，字晋卿，居开封。代表作为故宫博物院藏的《渔村小雪图》卷和上海博物馆藏的《烟江叠嶂图》青绿、水墨各一卷。

米芾（1051－1107），字元章，号鹿门居士、襄阳漫士、海岳外史，祖籍太原，后迁湖北襄阳，晚年定居润州。为人天资高迈、癫狂放达，冠服效唐人，有"米颠"之称。擅画水墨山水，多信笔为之，不取工细，创"米家山"画法。还喜画古圣贤像。今日所能见到的画迹，只有故宫博物院藏其书法作品《珊瑚帖》的书后所画珊瑚一枝，笔法浑然，如写字。

米友仁（1068－1165），字元晖，米芾长子。传世画迹较多，故宫博物院藏《潇湘奇观图》、《云山墨戏图》两卷，上海博物馆藏有《潇湘白云图》卷，美国大都会博物馆藏有《云山图》卷。

郭忠恕，字恕先，河南洛阳人。作品传世极少，仅台北故宫博物院所藏《雪霁江行图》可资研究。

王希孟，画史无传。创作了《千里江山图》。

李唐，字晞古，河阳（今河南孟县）人。《万壑松风图》轴（藏台北故宫博物院）是李唐70岁左右的手笔，反映了李唐北宋时期的山水画面貌。藏于同一地的《江山小景图》卷与前幅的格调接近。

刘松年，钱塘（杭州）人，藏于故宫博物院的《四景山水》卷是其山水画代表作。

马远，字遥父，山西永济人，故宫博物院所藏《踏歌图》可称是他这种风格的代表作品。

夏圭，字禹玉，钱塘（杭州）人，画风与马远极为相近，构图亦多空白，人称"马半边"，画史中多以"马、夏"并称。代表作有台北故宫博物院藏其《溪山清远图》卷，《山水十二景图》卷，故宫博物院藏的《遥岑烟蔼图》和藏于美国弗利尔博物馆的《洞庭秋月图》轴。

辽金元

赵孟頫（1254－1322），字子昂，号松雪，别号鸥波、水精宫道人等，吴兴（今浙江湖州）人，宋宗室，赵匡胤十一世孙，秦王德芳之后。赵孟頫博学多才，诗词、书法、绘画、音乐等均有很深造诣，以书画成绩最为突出。其画题材广泛，风格多样，山水、人物、竹石、花鸟均长；表现形式也多种多样，工笔、写意、青绿、水墨都十分精彩。其赵孟頫主张作画要有"古意"，倡导"书画同源"，强调以书法用笔入画，并主张师法自然，提出"到处云山是吾师"的口号。传世山水画作品主要有：美国普林斯顿大学美术馆藏的《幼舆丘壑图》卷、台北故宫博物院藏的《鹊华秋色图》卷、上海博物馆藏《重江叠嶂图》卷和《吴兴清远图》卷以及故宫博物院藏的《水村图》卷等。

高克恭（1248－1310），字彦敬，号房山，大都房山（今属北京）人。他能诗善画，工山水、墨竹等。主要传世作品有藏于台北故宫博物院的《云横秀岭图》轴和《春山晴雨图》轴，藏于故宫博物院的《春云晓霭图》轴、《横山晴霭图》卷、《墨竹坡石图》轴等。

任仁发（1254－1327），字子明，号月山道人，松江（今属上海）人。传世主要作品有藏于故宫博物院的《出圉图》卷、《二马图》卷、《张果见明皇》卷等。

颜辉，字秋月，浙江江山人，生卒不详。传世作品有故宫博物院藏《水月观音图》轴、《李仙图》，河南省博物馆藏《山水图》轴等。

张渥，字叔厚，号贞期，又号江海客，传世作品有《九歌图》

王绎，字思善，自号痴绝生，其先为睦州人，著有《写像秘诀》一文。其存世作品仅与倪瓒合作的《杨竹西小像》，藏于故宫博物院。

钱选（13世纪至14世纪初），字舜举，号玉潭，别号巽峰、清癯老人、习懒翁、霅溪翁等，吴兴（今浙江湖州）人。传世作品主要有：上海博物馆藏《浮玉山居图》卷、故宫博物院藏《山居图》卷、《八花图》卷，天津艺术博物馆藏《花鸟》卷和《白莲花图》卷（山东朱檀墓出土，藏山东省博物馆）等。

王渊，字若水，号澹轩，钱塘（今杭州）人，善画山水、人物，尤精花鸟竹石。其传世作品主要有：故宫博物院藏《山桃锦鸡图》、《墨牡丹图》、山西省博物馆藏《花鸟》轴、上海博物馆藏《花竹禽雀图》轴、台北故宫博物院藏《桃竹春禽图》轴等。

李衎（1244－1320），字仲宾，号息斋道人，燕（今北京）人。其存世作品主要有《四清图》卷（后半卷藏于故宫博物院，前半卷藏美国纳尔逊博物馆）、《双钩竹图》轴、《沐雨图》轴、《新篁图》轴、《墨竹图》卷（以上藏故宫博物院）和《新篁树石图》轴（南京博物院藏）等。

柯九思（1290－1343），字敬仲，号丹丘生，台州仙居（今属浙江）人。传世作品主要有：《清閟阁墨竹图》轴、上海博物馆藏《双竹图》轴等。

顾安（1289－1364），字定之，自号迂讷老人。祖籍淮东，平江（苏州）人。传世主要作品有故宫博物院藏《幽篁秀石图》轴、《新篁图》、《风雨竹图》、《墨笔竹石》轴等。

王冕（？－1359），字元章，号煮石山农，会稽（今浙江绍兴）人。传世主要梅花作品有故宫博物院藏《墨梅图》卷和台北故宫博物院藏《南枝早春图》轴等。

郭畀（1280－1335），字天锡，号思退，祖籍洺水，居于京口（今江苏镇江）。传世作品有藏于日本京都国立博物馆的《幽篁枯木图》卷等。

元四家中的吴镇和倪瓒也都善画竹石题材。吴镇有台北故宫博物院藏的《竹谱册》传世。倪瓒的传世竹石作品有故宫博物院藏《竹枝图》卷、《怪石丛篁图》轴等。

玉山子作为一种特殊玉品，出现于两宋时期。《宋史·礼乐志·宴飨》云：“诏辅臣观粟于后苑御山子。”记叙宋真宗与群臣观赏御廷中之石假山之事。事后君臣造词作诗以资留念，玉工受此启发，将整块璞玉精雕细作，使其形如山状，始做“玉山子”。[2]

金元时代的作品，以山林、雄鹿、柞树、人物为题材，而明代多以山石树木为主要内容。明以前的山石雕琢以钻法为主，往往可见孔状或砣状钻痕。

到了明清时期，山子代表了玉雕艺术的最高水平。往往在同一件作品上，立体生动地刻画出人物、山水、草木、动物，有高浮雕、浅浮雕、线刻、刻款、多层透雕等多种技艺；对复杂图案能够精确掌握，同时也更加重视细节处理，使明清雕刻技艺达到炉火纯青的境界。[2]

乾隆以后由于大件玉料来源匮乏，山子雕造由此衰败。

清代的山子盛行于乾隆时期，多是以山水人物及历史故事为题材的大型场景。如“秋山行旅”、“南山积翠”、“会昌九老”等。小型的玉山子也较常见，亦是以山水人物、亭台楼阁为题材，雕刻出一幅幅淡雅宁静的山水风景。有的运用巧作手法，利用玉石本身的颜色差别，分别雕出白云、流水、苍松翠竹、古道夕阳等景物，形成高低错落、深浅对比的特殊效果，韵味极强。山石表面以长条棱边，似披麻皴，山石边沿、人物衣褶以及树木轮廓都雕琢得棱角锋锐，类似今天的盆景。

清代玉山雕琢受清初“四王”画风影响很大，山石布局讲究均衡、稳重，层林叠起，意境清淡，因而在雕造时力求古朴庄重，用刀平稳，转折圆润，不同于民间玉器裁花镂叶的装饰作风。