万方玮翡翠作品值得购买吗？

9800的如意翡翠值不值得买

值不值，是个人的心理感受，要看你的喜欢程度了，如果很喜欢，没超出心理预期价位，就感觉值。

是真的，但这两个加起来个人看，最多多看到3000。

从照片看，隐约有一道侧向的裂，算是明显的瑕疵。但是这手镯种水还行，糯种飘花，100元的价格，如果喜欢，玩玩可以，没多大亏头。佩戴时小心一些，别磕碰就没事。如果有条件，描金或包金修复一下，基本就看不出来裂痕了。

毕竟达到了糯种，晶体也不是粗的不能直视，处于一般水平，飘花部分灰暗，且不均，又是一个减分地方，料子茁实，没有绺裂的话可以看到2到3000的价值，真8000入手就太高了，可以商量一下退或者换。

自己喜欢，购买了不假，多少都值。掏钱难买自已喜欢的，何必再问价格呢？玉石你零售买到手再卖，大部分都是赔的糯冰乌鸡手镯。糯冰种是介于糯种与冰种之间，即有冰莹通透中稍带朦胧感觉，是翡翠种水好的。

真品无疑问，可以放心佩戴！种质细腻，底子完全化开，水头还不错，雕工规范。整体属于中档偏下档次的翡翠如意，值不值两千，主要看厚度。达到或超过6毫米，物有所值，达到或超过7毫米，物超所值。

万方玮翡翠雕刻好还是韩德军好

值得买。万方玮国家级翡翠高级雕刻师：承中国工艺美术大师，国家非物质文化传承人郭石林大师，秉承传统玉文化美学风范，结合创新现代工艺美术，擅长俏色巧雕，多彩翡翠套件。万方伟作为中华玉石雕刻大师作品非常值得购买。

万方玮的翡翠雕件具有升值潜力。万方玮是我国珠宝玉石质量监督检验中心首饰设计室主任，是中国玉雕界的泰斗。他的作品风格独特，曾获得多个奖项，例如“中国玉石雕刻作品天工奖”。

韩德军是著名玉雕大师、工艺美术师、广州市华林珠宝商会副会长、韩氏百润珠宝有限公司董事长，是会有人收的。翡翠（jadeite），也称翡翠玉jadites、翠玉、缅甸玉，是玉的一种。

您好，万方玮翡翠作品很有收藏价值意义，世界大德高僧，总统部长收藏众多，有收藏和传承意义。

2000元的翡翠值得买吗

1、翡翠吊坠，2000元上下，能不能买到品质比较好的。翡翠吊坠，2000元上下，在目前玉器市场行情下，很难买到品质比较好的。但可以买到糯种，化地，器形规整，雕工尚可的翡翠吊坠。

2、元是可以买到玉手镯的，但要看什么玉还有什么品质的玉。

3、第三段：根据市场行情，目前两千元的预算可能难以购买到正宗的葡萄肉翡翠。建议购买者可以选择其他品种的翡翠，或者等待市场行情变化后再进行购买。

4、-3000左右的翡翠手镯属于“初级入门级别”，这个价位的手镯品质并不是那么好，整体的鉴赏性一般。

5、加个0可以考虑牌子，加俩0可以考虑手镯，品质差的也有买来就是玩玩而已。翡翠是种水好的大件比较少也很难得，小件还是有不少的，这也是为什么小件好买到价格能接受。

6、天然翡翠A货手镯，真货无疑。其翡翠料子为豆种，种粗，水头短，棉较为明显。灯光下飘绿较为明显，自然光下会淡一些。无纹裂情况下，虽然种水弱，但是有颜色表现，即使是网上这个价格也是可以接受的。

这样的翡翠值得购买吗性价比高吗请专业人士指导一下,谢谢!

种色工都还可以，价格也合理。就是上面刻了2个字实在是败笔。

从照片的效果看，这是细糯种料的翡翠扁条手镯。底子还算细腻，底色发灰，飘花偏蓝，无靓丽的翠色，水头一般。总体属于中档品质。各地价格不同，小到中千元的价位比较靠谱。佩戴效果还可以。收藏价值不大。仅供参考。

底色不错，白中带绿，绿中有白，而且绿得翠，白得亮，但从上看不够透，我个人看价格在四至五千块左右合适。不过玉是看缘分，你喜欢了就买下来了。不要在意别人的看法。

老凤祥的翡翠值得买吗

1、挺好的。首先老凤祥是一百多年的老字号品牌金铺，曾经还为慈禧太后做过黄金首饰，历经百年沧桑变化，风雨飘摇，屹立不倒，不是没有道理的。

2、老凤祥属于知名金店，兼做玉石，它的翡翠手镯，天然翡翠A货都没有问题，保真的，带权威鉴定证书。

3、首先，像老凤祥这种品牌黄金珠宝店，看都不用看，比对玉器市场行情，肯定不值这个价，而且不是贵一点，而是贵一截。像这种店铺，几乎都是五倍利，也就是说进价四千元左右，就要卖两万块以上。

4、老凤祥里的翡翠价格贵是质量好。老凤祥是国内的珠宝品牌第一，老凤祥里的翡翠外表光泽明亮，给人以冰清玉洁的感觉，质量很好，所以价格贵。

5、老凤祥的手镯，品质应该是值得信赖的，但是内行没有必要去买，因为价格会比较高一些，至于手镯，买什么样的比较好，要看你有多少投资，如果投资noproblem，那就是帝王绿的手镯，每只在2000万以上。

万方玮的翡翠雕件增值吗

万方玮好。万方玮是国家级翡翠高级雕刻师，师承中国工艺美术大师，国家非物质文化传承人郭石林大师，收藏价值高。韩德军是玉雕大师，韩德军是后期学习的，收藏价值不如万方玮的高。

由于翡翠的数量几乎是个常数，而随着经济的发展，人们的购买力却是一个趋于无穷大的变量，难怪百年前一件只值一碗饭的艺术品，如今狂涨到百万、千万美元。

还是翡翠平均价格高。高档的“种水”好的翡翠原石和雕刻件都是很有收藏价值的，能保值增值。当然好玉也有收藏价值，和田羊脂玉、和田高山流水料玉石、黄白老玉、岫玉180料玉石也很有收藏价值，也能保值增值。

当然，也因为干青是钠铬辉石岩，所以，它的铬离子含量远高于正常翡翠，只有在切割成薄片时，才会显示出较好的绿色来，并不值什么钱。翡翠干青饰品可加工成佩、坠、镯、雕件，属中低档。

吴德升

吴德升，名字在国内比较普遍，主要介绍的是玉雕大师吴德升和骨科教授吴德升。

中文名：吴德升

国籍：中国

民族：汉族

出生地：中国上海

出生日期：1961年7月1日

职业：玉雕大师

毕业院校：上海玉石雕刻厂工业中学

主要成就：戴家祥德升玉雕艺术工作室

中国雕刻第一人

代表作品：白玉《姜太公钓鱼》

作品风格：作品沉稳、工艺精湛、古朴灵动

职称：中国工艺美术大师中国玉雕大师

人物简介

吴德升，1961年7月1日出生于上海，1978年毕业于上海玉石雕刻厂工业中学，进入上海玉石雕刻厂学艺，期间曾得到中国工艺美术大师萧海春的指导。因出色的琢玉成绩，取得雕刻界权威人士的一致认可，1984年获得提前晋级的殊荣。之后在对中华传统玉器深刻领会的基础上，潜心研究西方雕刻史，吸取了西方雕塑大师人物作品的精华，赋予中国传统人物雕刻更深的内涵。1993年至今在上海成立了“德升琢玉工作室”。2003年，成立戴家祥德升玉雕艺术工作室,中国雕刻第一人。

玉雕历程

1978年，吴德升从上海玉石雕刻工业中学毕业，被选入上海玉石雕刻厂工作。在那个年代雕刻厂内资深前辈人才济济，而吴德升所在的人物车间，正是厂里技术水平最拔尖，同学间的互动与良性学习竞争最活跃的。因而，对各种刻工、雕法、技术，以及对不同材料的运用，都给他提供了相当好的历练机会。

“那个时候要进入玉雕厂，还必须先看你美术方面的课业成绩。从事雕刻这行，绘画基础很重要。我原本就喜欢画画，对美的东西感兴趣，所以在进厂之后，我开始学习素描、西画、国画等绘画专业知识。至今令我深感荣幸的是，我当时在国画家、我们玉雕界很有声望的老前辈萧海春门下学过画！”为人忠厚诚恳，一脸正气，喜欢穿唐装，留着干净的利索的光头，蓄着智慧的、修长的下胡须的吴德升在回忆起初入玉雕厂的情景时，脸上不经意的流露出对萧海春先生的感激之情。

不知哪位名人曾经说过：“一个人最可贵的，是要有进取之心。能够认识到自己的无知，善于从无知中寻求有知。”胜利永远属于那些不满足于现状，不断向前走的人。吴德升在雕刻厂经过一段长时间的刻苦学艺过程之后，他要改变现状的想法日益强烈。那年他已经20多岁，他想上大学，但由于当时考大学的人多，想进艺术学院的人也多，命运让他与大学失之交臂。

“考不上大学，难道一直在玉雕厂做下去？”他失望过，沮丧过，随着年岁的增长，他内心的躁动不安，以及寻求创作构思突破的欲求也日胜一日。“在玉雕厂待了这么长一段时间，该学的也都学到了，国营厂里限制框架太多，我还是找我喜欢的去做吧。”终于，吴德升下定决心离开玉雕厂，出来自立门户。在当时他算是最早离开玉雕厂的人。最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞常看到吴德升先生精雕细琢的其中一幅玉女作品时，便使人很自然地联想起徐志摩写给日本女郎的《沙扬娜拉》一诗。吴大师的作品中，少女的腼腆娇羞之能被刻画得惟妙惟肖、栩栩如生，以至于让每一位看到她的人，都能感受到一股朦胧的美感透彻肺腑，仿佛吸进了水莲花的香气，清新而陶醉。你看吴大师笔下的青春玉女，此刻她正含苞微绽，屈膝而蹲，垂眉颔首。齐肩的秀发在胸前掬成了一缕。凝脂般的肤色，挺翘的臀部，浑圆的乳房，纤柔的腰，一切被勾勒得如此典雅动人，柔美多姿，令人赞叹不已，心碎神迷。

虽然离开了玉雕厂，获得了创作的自由，挣脱了框架的束缚，但他并不讳言的表示，离开玉雕厂后，他不得不为生活奔波，有几年总是在云南边境的瑞丽和上海之间往返，非常辛苦。当时，他雕刻的作品材料基本都是以翡翠为主。早前年，质量好的不多，他觉得还可以表现作品的创作品质，后来，翡翠的产量逐渐减少，品质也不同以往，所有就比较少刻了，一改过去那种见料就刻的习惯，而是大量运用俏色巧雕的设计来弥补材料的缺憾。1989年至1992年，吴德升应邀赴深圳创作大型山子雕“洞天福地”，他就运用俏色巧雕，使作品大气磅礴、高迈其古，获得了1992香港玉雕精品博览会特别荣誉奖。这些实作的经验让他掌控材料特色达到炉火纯青的地步，对于玉材的透析与分色能力，往往使他设计出令人惊异的作品，也因为翡翠题材受到中国传统题材束缚较少，他很早就走出了一条自己的创作路线。

8年之后，吴德升不再去云南，回到上海开始潜心从事玉雕创作。也就是在那时候，他开始他开始意识到，白玉雕刻表现的艺术性比较强，作品不但受到收藏家肯定，更广受业内认可。从此，他真正从翡翠雕刻转到了白玉雕刻。

当问及雕刻翡翠和白玉有什么特别不同而需要注意的地方时。他颇有见解地说：“只要是好的材料，艺术眼光和美学观念都是一样的，雕刻的手法也一样，只除了在雕刻的细节上，会根据质地硬度的经验去施刀，这个可以不用特别强调，好像手感一样，材料在手，自然而然就知轻重，但我觉得不管是白玉也好，翡翠也好艺术的表现是殊途同归的。”

作品赏析

诗情玉意，梦笔生花。

一个雕刻艺术家在意识到自己的艺术创作是通过技巧的手段以表现自己的思想感情时，总是不愿意重复别人，也不愿意重复自己。从吴大师所雕刻的《裸体闲女》中不难看出，他就是一个勇于探索、不断求变的玉雕艺术大师：一位妙龄女郎，如出水芙蓉，披散着秀发，赤裸玉体，盘腿闲坐在高脚椅上，低头回眸一笑。那略显夸张、丰润挺拔的玉乳，那超比例圆厚肥挺的美臀，那纤细柔美的腰肢，一览无遗的象世人展示出，女性妩媚的灵动之美。此作正是吴大师特有的写真与夸张并存，高贵与典雅相携的玉雕艺术风格的亮点呈现。

在谈及玉雕创作的心得时，吴大师用生动的比喻阐明了玉雕创作要切入人的灵魂的观点：“自古以来，琢玉人的创作就在像在做梦。多少佳作，就像一首首无声的诗，一个个神秘的梦。只有把艺术的创作与生命结合在一起，琢玉技艺才会达到登峰造极的地步。”

而另一件玉雕作品——《生机勃勃》：那是一座压压的高不可攀的山，而两只小小的蜗牛，居然已经爬上了山顶，且在山顶“安营扎寨”。蜗牛小小的身体却有着大大的梦想，因着执著的信念，他们迈着坚定的步伐，沉稳、踏实、缓慢但却有力的朝前走着，向着目标一步步前进，终于到达了终点。当蜗牛那细小的软廓清晰的呈现在眼前，我尽有一种难以言语的感动，觉得梦想不再是那么遥不可及，而是在那不远的终点等着你。从这件写实与夸张的并存的作品里，有人看到了生命的轨迹，有人看到了艺术的艰辛，当然，还有人看到了如何让艺术与生命相结合，发挥出生命的能量，创造出生命的奇迹！

艺术风格

吴德升的作品题材各式各样，尤以人物和立体件见长。他以中华传统玉雕的浓厚基础，进一步潜心研究西方雕塑史，吸取写宝雕刻大师米开朗基罗与法国雕塑大师罗丹等人物作品精华，赋予中国传统人物雕刻不同的深刻内涵。他的作品灵活剔透，人物的比例虽然较为夸张，但很生动，很有感觉，结构非常准确，层次分明，生动的形象让人印象非常深刻，即使是细部的手指、动作都让人没得挑剔。在创作的思维上，即使采用传统的题材，却仍能创作出令人感受强烈的作品，极为写真，表现却很抢眼，有别于一般的中国传统的意象风格。因其琢玉成绩出色，渐渐取得了雕刻界权威人士的一致认可，还被尊为“上海四大天王”之一。1981年，吴德升的首件白玉料获奖作品《姜太公钓鱼》获得了国家文化部艺术类百花奖，并被誉为“作品沉稳、工艺精湛、古朴灵动”。一件玉雕作品，能够达到“工艺精湛”的赞誉可不是一件容易的事，不仅需要高超的刀工、技巧，当然还包括对工具的选择和使用的熟练程度。在这点上，吴德升强调：“不要老钻中国传统的做法，由于早期的雕刻工具较为落后，我们可以多引进现代的，参考国外好的东西补强。比如国外的金属雕刻线条流畅、立体空间感强，让人觉得很活，而中国的就给人感觉比较平面。我不否认中国的玉雕很好，但应该可以再发展的。”由于对工具的运用能力极强，还有对玉材韧性的信任，吴德升在治玉时，能够充分运用工具，熟练地发挥各种技巧，同样的工具，他可以做出和别人不同的手法，将作品中的需要表现玉质细腻质感的地方也挥洒得淋漓尽致。

主要经历

1978年进入上海玉石雕刻厂

1993年成立吴德升玉雕艺术工作室

2004年被评为中国玉石雕刻艺术大师

2006年获中国工艺美术大师称号

2006年被中国宝玉石首饰行业协会玉石分会聘为"天工奖"评委

2008年被聘为中国工艺美术品服务有限公司，上海城工艺品有限公司工艺美术品，玉雕珠宝首饰首席艺术大总监

2008年1月被聘为上海第三届玉器节专家评委

2008年4月被聘为苏州市首届"子冈杯"玉雕精品展专家评委

2008年7月被浙江省珠宝首饰行业协会聘为浙江省玉石雕刻大师专家组专家评委

2010年当选为中国生产力学会常务理事

2010年被聘为中艺(香港)有限公司高级顾问

2010年被聘为上海老凤祥玉雕象牙有限公司高级顾问

2010年被聘为中国宝玉石协会常务理事

代表作品

1、2006年，获北京工美首届中国和田玉“玉鼎杯”金奖。

2、2007年，获得世界雕刻艺术作品大赛金奖。

3、2007年，获中国玉石雕刻作品“天工奖”金奖。

4、2008年，获中国玉石雕刻作品“天工奖”金奖。

5、2008年，白玉籽料作品《李白醉酒》获得第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会“天工艺苑百花杯”金奖。

6、2008年，白玉作品《春韵》、《贵妃》获得中国玉器百花奖金奖。

7、2009年，白玉作品《裸女摆件》获得中国玉器百花奖金奖。

主要成就

1984～1988年赴云南昆明、瑞丽等地专攻翡翠巧色雕刻，很多作品得到了收藏家认可。其间的雕刻代表作品为白玉《姜太公钓鱼》，获得了中华人民共和国文化部艺术类百花奖；1989～1992年应邀赴深圳创作大型山子雕《洞天福地》，作品寓意浑刻，工艺精湛。

1992每3月《洞天福地》参加了第二届香港深圳精品博览会并获得了特别荣誉奖；中国宝玉石界权威刊物《中国宝玉石》等杂志曾多次刊载。

2004年被评为中国玉石雕刻大师。

大师格言

艺术的生命在于不断构思创新，亦即艺术灵魂。

在中国的阳美玉都，有这么一个玉雕师，雕工细腻，风格新颖

张林乔，中级工艺美术师，揭阳青年玉雕工艺师，羽石斋玉雕艺术工作室创始人，广东省玉器商会会员，揭阳市工艺美术行业协会会员。洗心琢玉青年玉雕协会会员，师承青年玉雕大师加龙

翡翠的原产地在缅甸，这个大家都知道。同样，大家也知道，在国内，翡翠加工工艺水平最好的地方就在沿海地区。所以，也有很多人被误解为沿海地区所产出的翡翠成品性价比应该是最高的。但是，大家不要忘了，在中国，最靠近缅甸的地方就是云南，那么云南的翡翠成品性价比到底怎么样呢？其实，在几年前，云南的翡翠加工工艺真的是非常差。当时云南所产出的翡翠毛料都要送到沿海地区进行加工，然后再运回云南，这样才能出现非常精美的翡翠饰品，才能卖得出去。不过这一来一回就会出现非常高的成本！

成本高，顾客自然就少了，所以在这两年，云南的翡翠商家们也在到处招募翡翠雕刻大师来进行翡翠工艺的指导和加工现在云南的翡翠成品做工方面丝毫不逊色于沿海地区，更重要的是，因为云南就是国内的原产地，所以针对于翡翠成品方面，云南所产出的翡翠饰品性价比要更高！

豪8印象，七彩云南，碧玉尊，菜百，果敢，石头记，东方金钰，周大福，琪美真玉，张铁军。

1、玉缘

“天下玉，扬州工”是对当今扬州玉器的褒奖。现今，扬州玉雕被列入国家级非物质文化遗产代表作名录。为更好地保护这一历史悠久的传统文化遗产，挖掘扬州古城文化底蕴，扬州玉器厂建立了培养玉雕技艺人才的玉器学校和设计生产的玉雕研究所以及近万平方米的玉器艺术品展示中心。

2、北玉-青龙

北京市玉器厂成立于1958年。千百年来的文化遗产，奠定了浓厚的历史和文化底蕴。所生产的玉雕产品继承了北京玉雕作品皇家气质，圆润、厚重、浑朴，为国内外收藏者喜好，为同行推崇。北京玉雕工艺和艺术手法已经成为中国玉雕的典范形式。

被誉为北京传统手工艺的“四大名旦”之一。入选国家级非物质文化遗产名录。玉雕技艺源远流长，深厚精湛，在制作上“量料取材，因材施艺，遮瑕为瑜”成为琢玉的重要法则。

3、七彩云南

七彩云南创立于1999年，是昆明诺仕达企业(集团)有限公司旗下注册的商标，是一个根植于红土高原云南的本土产业品牌。旗下包括：翡翠珠宝、茶产业、商业地产、旅游文化产业、养生养老产业、国际酒店等多产业。品牌根据云南民族文化和资源优势，建立多元化产品品牌集合。

4、阳美翡翠

阳美翡翠玉雕是广东省的传统民间雕刻艺术。源于民国初年，百年历程，阳美从一个不起眼的村落演变为“玉都”，阳美翡翠玉雕已然在行内高标独立，真是异数奇缘，并于2008年6月被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

现在的阳美，已成为全国最大的翡翠精品雕刻示范基地。揭阳荣获“亚洲玉都”、“中国玉都”称号后，两块金字招牌熠熠生辉，阳美更是客商云集，名扬海内外。

5、老凤祥

始于1848年，曾获中国名牌，中华老字号，大型首饰企业集团，十大玉器品牌，亚洲品牌500强，上海老凤祥有限公司。

在国内取得高速发展的同时，本着“立足上海、覆盖全国、走向世界”的发展方向，从2012年开始，老凤祥已先后在海外和中国香港地区开设了19家银楼专卖店。