《战狼》中吴京的表现很棒。
曾经有人说,「长江后浪推前浪」这句话在**圈子里,可以说会是更加流行也更加现实,毕竟在商业社会,大家都是被资本推着在走。在过去的三十年里,动作片领域几乎都是李连杰和成龙的天下。吴京、甄子丹是怎么追赶都赶不上,更不用说赵文卓了。但是,在之前缺失的二十年里,吴京在去年用一部《战狼2》就追赶上来了。因为票房五十多亿,这是成龙多少部**的票房成绩。所以,吴京到底是运气好还是自己足够努力,也许都有吧。
为战狼,筹备七年,吴京呕心沥血,入伍南京军区特种部队服役18个月,和特种兵同吃同睡同训练,他学习各种军事技能,武装泅渡、潜水、开直升机、跳伞、射击、格斗、坦克驾驶、炮弹装填校准……当兵的日子里,他就获得了潜水33米的纪录和国际三星潜水员证书。考核各科目均名列前茅,甚至打破部队数项记录。在一次300米88狙竞赛中(俯角15、风速4-5级),吴京打出28环,赢了与他比赛的专业狙击手,实力诠释优秀士兵~
“演一个兵不如就是一个兵”。“你们听过子弹从耳边飞过是什么声音吗?我听过。你们知道坦克从身上开过是什么感觉吗?我感觉过。”甚至连腐败恶臭的泥水吴京也喝过。铮铮硬汉开得了飞机,跳得了楼,驶得了坦克,潜得了水。以惊人的意志完成一系列高强度的训练考核,体魄健壮,毅力坚强,耐力过人,反应敏捷,与军人队伍打成一片,这样军事素质过硬的“大明星”,军队首长会不喜欢吗?退伍前军队特意挂出“向吴京同志学习致敬”的条幅。不是谁都能得到军人这种发自内心的认同待遇的。
吴京骨子里的军人性格、身体里的军人素质、血液里的军人精神,以及他对于军队的正向宣传作用,与[与军队的关系]是相辅相成的。《战狼2》的大火,不是偶然,这是一部真正意义上的国产动作商业片,在我看来,主角光环、主旋律和爱国情怀仅仅是一部分而已。这部**更多的是技战术贴近实战,真实表现了一个“战狼”特种兵的军人素养。
从原理上来说是可行的,具体参见“格栅装甲”。
格栅装甲是一种外挂式轻型装甲,主要用于抵御空心爆破战斗部的火箭弹。现代城市战中,火箭筒作为一种轻便的反坦克武器既十分普通,又最难防御。格栅装甲距离车体46毫米,格栅间距离为50毫米。由于RPG-7式40毫米火箭筒发射的是超口径705毫米或85毫米的火箭増程破甲弹,这样,火箭弹弹体前部的椎体撞击到格栅装甲空格处时没有撞击引信压电晶体,从而无法引爆战斗部,格栅装甲对RPG-7的有效防护率可达60%。其使战车战斗全重尽增加1至2吨,十分适合参加巷战的战车和轻型装甲战斗车辆。但是其对动能穿甲弹等于没有。
**中吴京用的是床垫的弹簧网阻挡RPG火箭弹,原理是一样的,但实际上RPG火箭弹动能很大,一人之力不可能挡得住,弹簧网也不可能卡得住弹头,**里面有美化成分,不需过分在意。
吴京的事业重心一直都放在影坛,早年由于基础薄弱所以他去了香港闯荡,但在那边香港老板根本不给她机会,只让他出演配角来衬托香港艺人。如今能够崛起靠的是内地市场,他敢打敢拼找准定位,主攻军旅题材最后大获成功。如战狼系列,流浪地球均创下国产片历史记录。
如今的吴京多了一重身份,只要她出演的**基本上都参与了投资。从战狼系列到流浪地球再到攀登者,他都是出品人之一。这些作品都为他赚了很多钱,如今的她早就是十亿身家以上的大富翁。
开篇我说两点,其一我们的**工业化程度和西方尤其是好莱坞还是有不小的差距。《流浪地球》是个很好的开端。其二我们的审查制度,到底对创作者的自由有无限制,这个目前没有定论,留给大家讨论。2010到2020年十年,华语**十佳送上。
让子弹飞 2010年
距离上一部神片《太阳照常升起》之后三年,姜文开启了他的民国三部曲。野性、想象力和浪漫主义,在这三部**里随处可见。我倾向于把三部**连在一起看待,它们代表了一个男人对于那个时代的自我代入。姜文的**总是在刻意隐去某些东西,将说未说,欲说还休。给人留下巨大的解读空间。这就和他整天挂在嘴上的那句,人和人之间其实有很多的误读。他喜欢这种,甚至是享受来自于各类观众对他**的误读。然后笑嘻嘻的躲在暗处看着大家,心里不由得泛起一句,怎么样,老子就是牛逼吧。如果是别人拍这样一部**,大家可能全当爽片看了。但出自姜文之手,大家总觉得不那么简单。他一定是想通过这事说点什么。鹅城这个小地方的几方势力争夺,是不是也有点以小见大的意思呢。这三部曲是姜文在**上全新的尝试,和他之前的三部有很大区别,是他在**市场环境变化后,对于艺术和商业平衡的探索。《一步之遥》和《邪不压正》依然都是上乘水准的作品。也许在商业上没有《子弹》成功,但在个人的表达上,姜文又向前进了一大步。
钢的琴 2011年
2011年上映,2017年重映。导演张猛之前的《耳朵大有福》让人印象深刻。这次的《钢的琴》可以说是一次爆发,无论在题材角度的选择,以及对整部**节奏的把控,完全趋于成熟。另外把这样一部基调悲凉的影片,用黑色幽默的方式处理。既能在商业上降低观影门槛,同时又是一种很高级的讽刺方式。很多人戏称这部**还可以叫做《杀死那个东北人》。影片的剧情其实很简单,一位钢厂工人在下岗后,面对离家出走的妻子再度回来争夺女儿的抚养权展开。一无所有一事无成的男主,为了把女儿留住,联合厂里的其他工人,准备用钢厂的废旧材料,自己动手做一台钢琴供女儿练习。导演把东北旧工业基地那种破败感捕捉的十分到位,在让人窒息的环境里,底层人民为了自己的生活而产生各种荒诞想法,并付诸于实践。这样的反差让《钢的琴》从一开始就产生了明显的戏剧冲突。小人物在大环境中无力的挣扎是这部**的底色。这和我们后面要说的《大佛普拉斯》有异曲同工之妙。好在导演给了它一个相对圆满的结局,影片停在了女儿用这台做出来的钢琴演奏的片段,让人在最后产生了一丝欣慰。真的是难得一见的国产现实主义力作。
万箭穿心 2012年
大家可能更熟悉的是导演在13年的作品《大明劫》,而《万箭穿心》这部可以说是迄今为止导演王竞在创作上的最高峰。我经常说,我们其实有很多现实主义的作品,因为商业上的失败而被埋没。这个时代大家更愿意把**看作一种娱乐化的商品,而深刻反映现实的作品就更显得弥足珍贵。影片讲述了一个苦命女人半生的故事,把生活强加给她的一切,一点一点的剥离给观众看,既心碎又心疼。导演在叙事的过程中,保持了极大冷静与克制。并没有主观的判断谁是谁非。而是把生活中的命运和无力感,恰到好处的表现出来。客观的展示出女主在半生中遇到的各种问题,以及在她认知范围内的自我反抗。生活强加于每个人的劫数,一个也不会少。而你面对这些劫数的方式,其实就组成了你的一生。颜丙燕用她极其出彩的表演撑起了整部**,完全融入了角色。让观众在共情上更上一个台阶。直到大家明白那句:“万箭穿心,习惯就好”的意思。
狗十三 2013年
曹保平导演的《烈日灼心》和《李米的猜想》都是上乘佳作,尤其前者在15年赚足了口碑。但这个十佳里我仍然愿意给这部13年的作品《狗十三》,它一直被禁到18年才上映。影片的故事围绕着13岁的小女孩和她的爱犬爱因斯坦展开,再放大到女孩所生活的家庭环境。孩子的单纯与执拗,在面对成人世界时所产生的各种摩擦,成为了女孩成长过程中的伤痛。一个人长大成熟的标志是什么。导演把这个问题赤裸裸的揭示给众人。就像影片中的两场饭局,是导演给所有成年人的一记耳光。没有真诚,只有丑陋。拍的实在太过精彩。片尾,一直执着于寻找狗狗的女孩,却对于爱因斯坦视而不见。这样莫大的反讽最终成为女孩长大成熟的标志。这是一部青春片,但又不全是。影片以小见大,把孩子与父辈之间的关系,放大到整个成人世界的规则,那里有各种各样复杂的人际关系和肮脏的潜规则。远不如人和狗的关系那么简单。狗十三一语双关,如此深刻。
一代宗师 2013年
王家卫这十年间唯一的长篇作品,精致如油画般的质感。一以贯之的摄影风格。它很王家卫,但又与以往的王家卫有所不同。相比之前的作品,尤其是同类型的《东邪西毒》,《一代宗师》所表现出的节奏感和故事张力更胜一筹,更加贴近主流化的叙事模式。影片场景的搭建十分考究,服化道做到了高度统一与还原。片中的几场打戏,在剪接上快慢结合。运动转场使用快速灵动的剪切,凸显比武的激烈。特写处运用慢镜,拳拳到肉打击感十足。《一代宗师》并不是关于叶问个人的传记片,更像是对曾经辉煌而又逝去的武林平添的一份追忆。这些追忆包括了名利,意气以及情愫。人呐最怕的就是重温旧梦。若近若离的情感更符合东方人的审美哲学。武侠片的文脉不能断,它是最能代表东方文化和美学特征的表现形式,从徐克到王家卫,从《卧虎藏龙》到《刺客聂隐娘》。再到后面要说的徐浩峰。武侠片不仅仅是古装片,更重要的是对于“武侠”两个字的开掘,其中所包含的逻辑与智慧是我们独有的,它涵盖了我们的思维方式与行事风格。《流浪地球》我们固然要做,但武侠是我们安身立命之本,更要香火延续,生生不息。最后墨镜王《繁花》搞快点。
故事开始于圆明园。深夜,一宫女在一太医掩护下,偷袭了雍正的寝宫……
雍正暴死,人头丢了。下葬时用一颗金头代替。
乾隆继位,立即多方秘密追查刺杀雍正之人。几番搜查之后,雍正时期文字狱的最大冤主吕留良家族的唯一活口吕四娘被认为正是割走雍正人头之人。(吕四娘从文字狱案逃脱后被江湖上大名鼎鼎的独臂神尼收为徒弟习武,长大后本事甚为了得。)乾隆严命“雍正无头案”不得走漏半点风声,并秘命内廷四大侍卫南下追捕吕四娘。其中领头者为一等侍卫伊尔根。
吕四娘其时正和太医曹太虚奔走在南方的某个小城里,行医卖艺。雍正晚年崇尚金石之术时,曹太虚原是皇上身边的方士之一。
乾隆对此案志在必得,又派特使快马加鞭传旨到南少林,要南少林派人暗中密查吕四娘和曹太虚下落,追回雍正的人头。特使找到南少林的老主持玄通大师,将皇上御赐的龙牌交与他,凭龙牌行事,不得有误。
此时南少林寺内正在热火朝天准备一次三十六房主持的竞选,这次竞选意义非同一般:谁当上三十六房主持,就成为南少林武功第一,也就是半个中国武功第一。寺内上下都明白最有实力者非方世玉与云明二人莫属。
特使提议谁最后成为胜出者,谁就可持龙牌抓人。但玄通明白按照比武规则,世玉和云明进入最终对决必有一死一伤,而且也延误圣命。玄通断然宣布,二人比试南拳七十二式点到为止,谁胜出谁就能凭着龙牌去执行朝廷交给的任务。云明自知武功稍逊世玉,本想在最后的比试中做手脚陷害世玉,以夺得主持之位。面临突然的变动,他顺水推舟,干脆在比试中败在世玉手下。他更想趁此机会,在世玉追查吕四娘行踪的途中杀死世玉,并栽赃给吕四娘。这样他可稳当坐上三十六房主持之位。
方世玉邀请两位老朋友——“江湖老千”卓灵和“神偷”赵大宏(在第一部中本说到大宏已死,但世玉等人发现棺木里是空的,大宏死而复生。疑是三德和尚营救了大宏)一起踏上征程。世玉的恩师、三十六房的创始人三德和尚早已被逐出南少林,得知世玉接受朝廷指派任务出行的消息后,悄悄跟随世玉一行,暗中相助。
泉州知府温荣玉绰号“玉老虎”,与云明勾结,欲在途中加害方世玉。原来他与云明都知晓世玉身上的一个秘密,那便是刺在他背上的一张“藏宝图”。明朝正德年间,倭寇在南少林寺后山埋下了一批珍宝,价值连城。悉知此事的三德和尚将藏宝的地图刻在世玉的后背上,没有留下任何副本。所以杀了世玉,云明可得主持之位,玉老虎可拿着人皮地图起获珍宝。一举两得的事情,唯有联手胜算最大!
云明和玉老虎想从世玉身边的亲密朋友下手,于是设计欲买通卓灵和赵大宏。卓灵和赵大宏知道了宝藏图,却瞒着对此事不知内情的世玉,打起了自己的算盘:好东西干吗不自己留着?
另一方面,三德和尚此次跟随世玉的主要目的也是为了保护宝藏图不落人他人之手——其实他并非真正被逐出少林,而是由玄通大师暗中安排在寺外接应南少林,并保护这批珍宝。
世玉一路乔装打扮,和卓灵、赵大宏寻访吕四娘下落,终于在三德的暗中帮助下发现了吕四娘和曹太虚的行踪。吕四娘与世玉几次交手,被世玉的盖世气质所征服,芳心萌动。世玉也对吕四娘有好感,并和卓灵分析吕四娘可能是被人陷害。卓灵见世玉偏袒女杀手,大为吃醋。
几乎是同时,伊尔根领头的四大侍卫也找到吕四娘的所在。他惊讶发现南少林弟子也搅和在此事中,并发现世玉手中有皇上御赐的龙牌,令他无法下手。此际,他也才明白原来皇上早就留着一手:让他们四大侍卫和南少林和尚一明一暗,追查人头,殊路同归。因此,伊尔根怕世玉抢他的头功,他要在追捕吕四娘途中还想同时杀死世玉,独揽此功。但他万万想不到,行将方世玉灭口之际,吕四娘在关键时刻救了世玉一命。
云明和玉老虎一伙也追踪宝藏图至此。赵大宏和卓灵与云明和玉老虎斗智斗勇,其目的保护世玉的同时也隐瞒着他们两人对那些珍宝的野心,所以也累也麻烦也快乐,神偷赵大宏差点被云明陷害,中毒后昏迷不醒,卓灵为救大宏更被云明推下悬崖。(是失踪了,也许还活着……)
四方纠葛时,干隆首次南巡来到海宁。他正是为着雍正无头案而来。他清楚吕四娘的能耐,为了更快解决这个案子,他分别召见世玉和伊尔根,下重赏,答应谁要是完成任务,就会得到黄金万两和世袭四品官职。
吕四娘和曹太虚也赶到海宁,行刺干隆,终因干隆也武功高强而未能成功。曹太虚牺牲,吕四娘负伤而逃。世玉也暗中掩护了吕四娘,阻挡了追杀的侍卫。世玉又为四娘疗伤,还上了那次四娘救他一命的人情。
这件事情很快被敏锐的伊尔根发现,报告皇上。干隆大怒,立命闽浙总督全力抓捕二人。
世玉只好撇下自己的好朋友,与吕四娘一起出逃。在出逃过程中,吕四娘对世玉说出了自己刺杀雍正的前因后果。世玉要她考虑江山社稷和平、百姓安宁稳定的重要,劝她自首。吕四娘不听世玉劝告,两人矛盾顿生,边吵架边闹别扭边逃跑。
在共患难的途中,吕四娘不可救药地爱上了世玉……
最后四娘声明只是为了世玉的安危才去朝廷投案自首。但被乾隆收押以后,吕四娘却得知皇上并没有信守诺言放过世玉,反而也将世玉押入大牢。吕四娘怒不可遏,越狱逃出并劫狱救出世玉,两人约定一起去广东。
乾隆对此十分恼怒,找上南少林兴师问罪,若不能在限定时日内抓回两人,便要取玄通大师的首级。屡次扑空杀不了世玉的云明逮此机会,索性将玄通囚禁起来,自命为南少林主持,并将玄通交给皇上。皇上没想到会南少林会出此内杠,怀疑云明的所作所为。在玄通的一番解释点拨下,乾隆弄清楚了事情的来龙去脉。他下令恢复了玄通的主持位置,但仍表示如果这个案子不结,不抓到世玉四娘二人,就要灭了南少林!云明仓皇出逃,更歇斯底里地去找世玉拼命,三德和尚在保护世玉中被云明的暗器毒伤,命不过三天。云明被救人心急的吕四娘就地解决,一命呜呼。
三德临终前将所有的秘密和阴谋对世玉和盘托出,伤心失落的世玉遵照师傅的遗嘱,让吕四娘将宝藏图绘下,通过玄通大师献给皇上,保住南少林。同时交给玄通大师一封信,说明自己要永远离开南少林,和吕四娘一起去广东山林海畔生活。
**《杀破狼》中吴京扮演的角色使用的是日本的匕首。
匕首特点就是短小精悍,使用这种武器的要诀就是攻其不备,要注重隐藏,发挥匕首的隐蔽性特点。一寸长一寸强是器械格斗中的真理,所以匕首的应用地点主要是室内和山林等地区,在水手之间的跳帮作战中匕首也有勇武之地。
不过,匕首在器械格斗中往往充当着突袭者和战局扭转者的角色,一寸短一寸险是匕首的真实写照。在战场上遇到突发情况时,藏在腰间和靴子中的匕首也是很多骑士们反败为胜的关键。国内外的军警部队都很重视它,但在我国是属于管制刀具。
扩展资料:
匕首短小,可刺砍,由于它体积小,容易藏带,所以由古至今都是作为近身格斗之用。中国古代四大匕首分别是:徐夫人匕首、铜匕首、百辟匕首龙鳞、鱼肠匕首。但在我国,匕首属于管制刀具,并有严格管制。
凡符合下列标准之一的,可以认定为管制刀具:
1、匕首:带有刀柄、刀格和血槽,刀尖角度小于60度的单刃、双刃或多刃尖刀。
2、三棱刮刀:具有三个刀刃的机械加工用刀具。
3、带有自锁装置的弹簧刀(跳刀):刀身展开或弹出后,可被刀柄内的弹簧或卡锁固定自锁的折叠刀具。
-匕首
人民网-公安部关于印发《管制刀具认定标准》的通知
不得不说《红海行动》和《战狼2》都是去年非常火的战争题材类的**,如果说问我《红海行动》的主演是吴京的话,这部**的票房会不会很高,我认为是会的。
第一点,《战狼2》是先于《红海行动》上映的,在国内引起了一波大热,刷新了很多**榜单的新纪录,《红海行动》在晚于《战狼2》上映,吴京担任主演,也会取得一定程度上的高票房,由于《战狼2》在国内的成功,吴京的身价和大众的认可度也直线的上升,所以说即使吴京担任这部**的主演,我认为凭借当时的热度,也会取得一定程度上的高票房。
第二点,吴京的个人形象也是很适合主演的,我并不是否定张泽作为主演的形象,而是站在观众的角度上去讨论这件事情,我认为吴京是一个能够适应的了这种硬汉角色的演员,所以说主演是吴京,我相信凭借他的职业能力和演技是完全可以胜任的。
第三点,虽然会有高票房,但是很有可能不会有最后《红海行动》取得成就大。既然之前吴京就有拍过这种题材的**,如果在短时间内在大银幕上又出现,很容易导致观众的视觉疲劳,和是非常容易拿来和之前的作品进行对比的,在一定的程度上会影响票房。
《红海行动》和《战狼2》之所以能够在我们国家的**史上取得刷新式的成就,不仅仅在于其中的剧情,最主要的是**中宣扬的爱国精神,对我们社会有了深深的影响。
《水门桥》作为《长津湖》的续集,各方面的表现依旧亮眼,作为一部大制作,该影片不管是剧情、场景、音效,还是演员的演技,几乎让人挑不出毛病。《长津湖》和《水门桥》的成功是有目共睹的,除了本身的题材优秀和制作精良,更重要的是,它拍了一部大众都能看懂的“大片”。 《长津湖之水门桥》相比上一部,**整体完成度又高了很多。能够拿下票房冠军,是必然的原因。
文化自信的**发展是趋势
《水门桥》系列为什么会大爆呢?因为《战狼》系列,《长津湖》系列这种具有鲜明的中国大国崛起特色、民族崛起和文化自信的**早就“压”不住了。这背后是随著中国经济迅速发展,文化自信和民族自信崛起导致的文化需求的过程。这两年“抗美援朝”题材开始大规模拍摄影视作品,目前来看《长津湖》系列未必是这个题材质量、口碑最好的商业大片。但是两部**的票房,影视工业的突破,以及背后代表的现实意义,绝对会是这个题材的一个开端。
让观众看得懂 看得明白剧情更容易被打动
《水门桥》作为续作,继续延续《长津湖》的优点,就是让观众看得更明白。因为是续作,剧情的节奏,还有剧情的推动,都比上一部更快了,观众也能更加迅速的沉浸到剧情里。当你回过神来,发现自己已经被剧情感动得红了眼眶。相信不少人都会被**的剧情打动,基本也都明白我们为什么要打这场仗。即使你无法记住全部台词,但这句话你肯定很熟悉:“我们打这一仗,是为了我们的下一代不打仗。”信仰的力量是强大的,很多小朋友对于“信仰”二字很抽象,可是这部影片,就让你看到了先辈们的信仰。正因为如此,《水门桥》这部**让大家感到了共情,也就是这部**能够大卖的原因。
《水门桥》这部影片,它的魅力就在于,每个人都能看得懂,每个人都能有所感悟。它就是一部能够让大众,甚至是小孩子和老人家,都能看懂的**。他的叙述方式,就像一个老人家,在跟你讲述一个真实的故事,而你则是听得津津有味。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)