鹿是象形字吗介绍如下:
“鹿”是象形字,甲骨文像一只鹿,头上还长着很漂亮的鹿角。金文大致相同。小篆的形体变化较大,已经不太像鹿的形象了。隶变后楷书写作“鹿”。
《说文·鹿部》:“鹿,兽也。象头角四足之形。鸟鹿足相似,从匕。凡鹿之属皆从鹿。”(鹿,兽名。像头、角和四只脚的样子。鸟、鹿的脚相像,所以都从匕。大凡鹿的部属都从鹿。)
“鹿”现在在中国的野外并不常见,但是在远古的时候,人类都过着“与木石居,与鹿豕游”的生活,鹿是他们重要的食物来源。人们认为鹿象征吉祥,这大概是因“鹿”与“禄”同音。
鹿姓源于姬姓:
出自周文王之子康叔后裔,属于以封邑名称为氏。据史籍《风俗通》记载:西周初期,周文王之子康叔建立了卫国。在周公旦平定了商纣王之子武庚禄父联合管叔、蔡叔等人发动的殷商遗民叛乱之后,封其同母少弟姬封于“卫”。
实际上,康叔最初的封地在康邑(今河南禹县),金文中常见的康侯、卫康叔、康公,都是指叔封及其子嗣。卫国封地在殷墟及其周围数百里的地方,大体包括今河南北部和河北南部地区。这一带曾是夏朝与国韦之所在地,也是商王朝末期“大邑商”中心区,所以,周族人仍习惯称商地为“衣”、“殷”。“殷”、“韦”二字古代同音相通,康叔封此国号曰卫,即取旧地为名。
卫国建立之后,卫康叔遵守周公教诲,“启以商政,疆以周索”,充分利用商人政治来贯彻周法,治理的很成功。卫国成为屏蕃周朝的重要支柱,卫康叔也被提拔到宗周王室担任上卿即大司寇。这样,卫国实际上就交由其子姬庸伯(大庸)统治。
卫康叔的支系子孙世代为卫国大夫,后来有人被封于五鹿(今河南濮阳),其后裔子孙遂以先祖封邑名称为姓氏,称五鹿氏,后省文简改为单姓鹿氏、五氏等,世代相传到今,其鹿氏史称正宗。汉族鹿氏族人大多尊封卫康叔为得姓始祖。
玉石经过千年的修炼,吸收了日月精华,所以具有相当大的灵性,那么具有灵性的和田玉肯定经过千锤百炼了,对于和田玉的年代该怎么鉴别呢以下是我为你整理的和田玉怎么辨别年代,希望能帮到你。
和田玉怎么辨别年代
①掌握时代风尚和作品风格。选择考古发掘品作为标准器,有助于解决传世品断代。在无发掘品可以对比时,就需长期累积目鉴经验,掌握玉器各个时代的风格和发展演变脉络。辨明某种器物产生的上限和被取代的下限,鉴定家鉴定年代时才会胸有成竹。例如商代动物形玉雕,能够运用写实和夸张等造型手法,制造出很多杰出的作品。一般商墓出土佩玉多为扁平状的平浮雕,但发展到妇好墓,出土的是造型比较复杂的圆雕。西周动物形佩玉,多雕出动物的外轮廓,宛如剪影。
春秋战国时期,扁平状动物佩玉大为减少,代之而兴的是成组佩玉。佩玉不但相互连属,有一定组合,而且讲究形象和色泽的对称。战国时期佩玉的纹饰日趋繁缛,线条多卷曲相连,与商周前期纹饰迥然不同。到了汉代,使用玉材经过严格挑选,质地温润,洁白无瑕。
另外,封建统治者对传统的礼器重视程度减低,而以生前拥有的贵重的生活实用品和死后葬玉的多寡,来衡量他们社会地位的尊卑高下。战国两汉盛行的谷纹、蒲纹,在汉以后全部消失,到北宋后期仿古之风兴起时才重新出现。上述例证说明,随着时代风尚的变化,玉器制作都留下了时代的烙印。
②从工艺上着眼。因雕工与工具及工匠的师承习惯有关,最易于无意中透露出时代风格。如:新石器时代玉璧、玉琮,孔为两面钻,对接处微有偏移,形成台痕,玉器上的钻孔,孔外径大,越往里边直径越小。同时,器表面留下绳锯加工时在两边下垂的弧线痕,商代则为金属直锯加工留下的直线痕。红山文化玉器表面喜用磨薄边缘,中心打洼的加工手法。商代多用双钩隐起的阳线装饰细部,线条随造形的曲度弯转。西周玉雕形成一面坡的独特作法。
战国玉器琢玉工具有较大改进,玉器表面磨出玻璃光泽,而且显得锋芒毕露。汉玉纹饰中有细如发丝的阴刻线,习称“游丝刻”,并在玉兽、玉鸟某些部位上饰细阴刻短平线,这是汉玉中极有时代特征的制作技巧。宋、辽、金玉雕中常见一种深层立体镂雕手法,用此类手法制作的玉器有玉佩、炉鼎等。到明代,改深层立体镂雕为上下不同图案的双层镂雕,如玉带饰。明代雕琢立形器物,对侧面、内膛、底足不甚注意。清代则平整规矩,作工考究,一丝不苟。
③与同时代其他工艺品对比。时代风格贯穿到同时期各个工艺部门,相互之间存在借鉴、交流、吸收、融合。商代玉器多有象征性和装饰性的图案,与青铜器工艺基本一致。西周玉器上的鸟纹,往往高冠、喙嘴,长尾上卷,与青铜器上的鸟纹如出一辙。春秋时期黄君孟夫妇墓出土的兽面纹玉饰,上边所饰近似窃曲纹,与同墓所出蟠螭纹壶上的窃曲纹雷同。淅川下寺一号墓出土的春秋时代玉牌饰,周身满饰蟠虺纹,与同出的荐鬲器身上的纹饰几乎没有差别。汉代游丝刻在同时期线刻画像石中可以找到相同之处。
唐代玉器被人们称为形神兼备,雕塑感增强,在一定程度上是唐代绘画、雕塑影响所致。这时期玉器造形、纹饰与同时期的金银器也有密切关系。宋代玉器有着浓厚的生活气息,本身形体又趋向图案化,与当时画院画风不无关系。元、明、清玉器除了受文人画影响之外,其中明代的分层镂雕,又与织锦、雕漆的风格近似。
④从文献中求得补证。例如研究汉代从葬玉衣,从其渊源,春秋战国时代的缀玉面幕,发展到两汉的金镂玉衣,银镂玉衣,铜镂玉衣,直至玉衣的消亡,魏文帝禁止“珠襦玉匣”,都找到了文献依据,从而对玉衣的断代得出令人信服的结论。汉代的玉具剑、玉刚卯亦见诸文献,唐代始流行玉带板,史载唐高祖曾将于阗新进贡的十三銙玉带赐李靖,因此对上述玉饰品出现的年代有了界定。
⑤细微观察细部特征和变化。老一辈鉴定家在这方面有许多过人之处,他们对玉器品类细部的变化了如指掌,对器物的造型和纹饰做过深入细致的研究,能够逐一指出时代变迁的轨迹,再结合其他方面的认识,所做判断往往十分准确。
⑥留心甄别仿古做假。这有赖于掌握各时代真器的特征,认真分析比较,找出疑点。伪器必然在某些方面露出破绽,尤其是后人仿制古玉,是可以鉴别出来的。
佩戴和田玉的好处有哪些一、促进血液的循环
腕部是身体血液循环的末端,而回流的血液全凭心脏的压力来实现。人们在佩戴玉镯的过程中,玉镯会不断地产生晃动和摩擦,玉镯的晃动对人体的手腕起到有效的按摩功效,这样的物理按摩作用会直接激发和松弛人体的经脉和穴位。
玉镯与手腕皮肤组织的摩擦作用可以使得手腕皮肤的血液更好地流畅,可以软化皮肤细胞,疏通皮肤的汗腺,有助于人体的新陈代谢。
人的手腕内侧有一个穴位叫内关,是治疗失眠的要穴,人带上玉镯后,手在不停地运动,玉镯在手腕上可以不经意地起到按摩穴位的作用。
二、对心脏有好处
中医理论证明,玉石对心脏具有平和心率、降压、稳定情绪的功效,玉石对于心脏不好或高血压的患者具有一定的心脏辅助作用,起到降低血压、稳定心跳速度,减轻急躁、紧张,缓解压力、提神恢复记忆的功效。
左手离心脏最近,在日常的工作和学习中佩戴在左手的玉镯最容易接近心脏,对心脏的益处发挥得最好,因此,传统中一般把玉镯佩戴于左手。
三、吸收玉石里的各种微量元素
玉石是大自然的产物,吸取了百川之精华,容纳了天地之优,各类玉石中包含了自然界融入的铁、锰、锌、镍的多种矿物中的某几类或多类元素。
人们在佩戴玉镯的过程中,这些微量元素通过与人体的经常摩擦而逐渐沿着皮肤组织渗透进入人体,有效地补充人体食物摄取不到的微量元素,从而达到平衡、调节生理和提高各种免疫力。
四、“人养玉、玉养人”
天然玉石中含有人体必需的多种矿物质,由于佩戴玉镯时是直接和皮肤接触,而大多天然的玉石都是有裂的,它可以吸收人身体的体液,经常佩戴玉器能使玉石中含有的微量元素通过皮肤吸入人体内,从而能平衡阴阳气血的失调,使人祛病保健益寿。
玉石养生的机理也已被现代科学所证实。玉镯经过一定时间的佩戴之后,会越来越透明。玉石也是万物之精灵,作为玉镯的主人,适当善对和保养您的玉镯,经常把她佩戴在身,逐渐培养心与心的沟通,久而久之玉镯与您必然会产生割舍不掉的情感。也许在关键时刻您的玉镯会为了主人的安全挺身而出,甚至敢于舍己为主人,可为主人粉身碎骨。
人体内微动脉、毛细血管和微静脉之间的血液循环,叫做微循环。微循环是人体组织细胞吸收营养、氧气,排出代谢产物的交换场所,人体的各种疾病和疼痛皆由微循环不通造成,“痛则不通,通则不痛”,微循环在医学上素有人体的“第二心脏”之称。
1、吉祥如意
反映人们对幸福生活的追求与祝愿。在玉佩图案中主要用龙、凤、祥云、灵芝、如意等表示。这类图案的玉佩一般适合各种客人佩带。
龙凤呈祥一龙一凤和祥云。龙代表鳞兽类动物的图腾部落,凤代表鸟类动物的图腾部落。两部落冲突,龙胜,合并了凤,从此,天下太平,五谷丰登,也是高贵吉祥的表现。祥云代表有好的预兆,表示对未来的美好祝愿。现代把结婚之喜比作“龙凤呈祥”,表示夫妻喜庆。
纳福迎祥 童子抓蝙蝠。纳、收入、接受之意。寓洪福吉祥相继而来。
流云百福 由云纹和蝙蝠组成。云纹形若如意,绵绵不断,意为如意长久;“蝙蝠”寓“遍福”。象征幸福,如意或幸福延绵无边。
喜上眉梢两只喜鹊落在梅枝上。在中国的传统习俗上,喜鹊被认为是一种报喜的吉祥鸟。“眉”与“梅”同音。喜鹊立在梅梢表示喜鹊报喜,一对双喜。寓指人好事当头,喜形于色。
福寿如意蝙蝠、小动物和灵芝。蝙蝠为福;小动物为兽,音与“寿”相同,为之寿之意;灵芝与古时如意同形,体现称心如意。表示幸福、长寿、事事顺意。
必定如意 毛笔、银锭、如意。“笔”谐“必”音,“锭”音定,合扰为“必定如意”之谐音,寓必定如心水遂意的愿望。
三阳开泰三保羊。羊阳同音寓吉祥,“三羊”喻“三阳”。开泰即启开的意思,预示要交好运。寓意祛尽邪恶,吉祥交好运。 2、长寿多福类
在玉佩图案中主要用寿星、寿桃、代表长寿的龟、松、鹤等来表示。表达人们对健康长寿的期望与祝愿。佩带人群以中、老年人为主。
三星高照三星是传说中的福星、寿星、禄星。他们专管人间祸福、官禄、寿命。在图案中往往由手持蟠桃的寿星、鹿和蝙蝠组成。象征幸福、富有、长寿。
鹤鹿同春桐树、鹿、鹤。桐树即梧桐树,“桐”与“同”同音。同春,象春天一样充满生机。鹤、鹿都是瑞兽、隐喻禄、寿。即是祝颂长寿、永葆青春之词。
龟鹤齐龄 龟、鹤、吉云。相传龟、鹤皆有千年寿,寓意高寿。类似图案如松鹤延年。
福 禄 寿葫芦和上面的一只松鼠或其它动物。“葫芦”意为“福”和“禄”;动物为兽,意指“寿”。表示福、禄、寿全之意。另外,福禄寿也可以用蝙蝠、梅花鹿和松鼠等兽类动物来表示。
福寿双全一只蝙蝠、两个寿桃、两枚古钱。蝙蝠衔住两枚古钱,伴着祥云飞来。图案以谐音和象征的手法表示幸福、长寿都将来临,即福从天降。
福在眼前一个古钱的前面有一只或两只蝙蝠。蝙蝠意“遍福”;古钱中间都有眼,“钱”与“前”同意,“有眼的钱”意为“眼前”,加上蝙蝠,表示福运即将到来。
五福捧寿五只蝙蝠围住中间一个寿字或一个寿桃。五福之意;一日寿、二日福、三日康宁、四日攸好德、五日考终命。也就是一求长命百岁,二求荣华富贵,三求吉祥平安,四求行善积德,五求人老善终。五福是人们对“福”字的最全面理解,一旦拥有了“五福”,自然是“寿比幸福了”!
3、家和兴旺类
表示希望夫妻和睦、家庭兴旺。玉佩图案主要用鸳鸯、并蒂连、白头鸟、鱼、荷叶等表示。这类图案的玉佩往往作为结婚喜庆的礼品相赠,或表示夫妻恩爱、家和万事兴。
和合如意盒、荷、灵芝。盒、荷喻“合和二圣”,灵芝喻如意。指人事和睦,事来兴旺,繁荣昌盛。盒、荷与合、和同音,多比喻夫妻和睦,鱼水相得。和合如意寓意夫妻和睦则福禄无穷。
百年和合 荷花、盒子、百合、万年青这四种吉祥物组合成图案。表示祝贺新婚夫妇和和美美、百年到老。
白头富贵白头鸟、牡丹。中国民间把白头鸟比作夫妻恩爱、白头偕老;牡丹花,为富贵花,是宝贵的象征。图案既表达了夫妻恩爱百年,又是生活宝贵美好的象征。
年年有余 荷叶、莲藕和鲤鱼。莲意为年,藕指藕断丝连,为年年不断;鱼为余。指丰衣足食。表示丰庆有余,生活的富裕。
4、安宁平和类
表示现代社会里人们对安定、平和生活的向往。代表的玉佩图案主要用宝瓶、如意等表示。对一些常年在外工作或工作、生活漂泊不定的人佩戴,以寄托家人对他的平安祝愿。
平平安安 一个花瓶和两只鹌鹑。瓶寓平,“鹌”则为“安”,为音寓。祝愿万事顺意。
富贵平安 在花瓶内插有一枝牡丹花。牡丹为花中之王,表示尊贵、富有。花瓶则为平安之意。
竹报平安 爆竹或竹、鹌鹑。爆竹爆裂发出的声音,称为“爆竹”,过去以爆竹声来驱逐山鬼。表示驱除邪恶,祈祷安宁之意。
5、事业腾达类
象征人们对这个人成就和仕途前程的向往与祝愿。代表的玉佩图案主要用荔枝、桂圆、核桃、鲤鱼、竹节等表示。佩带者比较注重个人成就和自我价值的实现。
连中三元荔枝、桂圆、核桃、果实都是圆形。“圆”与“元”同音,喻“连中三元”。寓意夺得旧时科举考试中乡试、会试、殿试的第一名。
鲤鱼跳龙门 传说鲤鱼跳过龙门即可成龙。寓指一举成名。
状元及第戴冠童子手持如意骑龙上。冠与官同音。童子戴冠军,科举成功。骑龙,如同鲤鱼跃龙门而成为龙一般,出人头地。寓意考试高且居榜首。
封侯挂印猴子爬在枫树上挂上印章。枫树的“枫”字与“封”音相通,寓为封奖:“猴”与“侯”同音,寓官位;印即官印。意指事业腾达,加官进爵之意,体现事业的成功。
节节高升 以竹节表示。意为不断进取,节节向上。
6、辟芽消灾类
表示人们希望在某种神灵保护下,生活顺利、事业顺心、身体健康、万事如意。代表性的玉佩图案用观音、佛、钟馗、关公、张飞等来表示。主要是祈求观音和佛对人们身体、生活和工作的保佑。当人们身体有病,会佩戴如钟馗、关公、张飞等玉佩,期望能尽快驱除病魔,使身体康复,从心理上给人一种安慰。
貔貅-----招财,安宅,避灾;麒麟----瑞气
寿桃-----长寿;
福瓜-----福气,也可看作是多子多福之义;
小兽-----长寿;
鹿------禄
蜘蛛或蟋蟀------喜
蝙蝠-----福气。
铜钱-----财运
一龙一凤和祥云-----龙凤呈祥
凤,云,日-------丹讽朝阳
花生+如意-----一生如意
童子抓蝙蝠-----纳福迎祥
云纹和蝙蝠------流云百福
喜鹊落在梅枝----喜上眉梢
两只喜鹊-------双喜临门
蝙蝠、小动物和灵芝------福寿如意
毛笔、银锭、如意-------必定如意
三保羊-------三阳开泰
骏马与铜钱------金驹献宝
寿星、鹿和蝙蝠-------三星高照
桐树、鹿、鹤-----鹤鹿同春(六合同春)
龟、鹤、吉云-----龟鹤齐龄
仙鹤与天,水,日-------鹤鸣九宵
葫芦和上面的一只松鼠或其它动物-----福 禄 寿全
古钱,一只或两只蝙蝠-----福在眼前
五只蝙蝠围住中间一个寿字或一个寿桃------五福捧寿
盒、荷、灵芝(如意)-------和合如意-
荷花、盒子、百合、万年青------百年和合
白头鸟、牡丹-------白头富贵
荷叶、莲藕和鲤鱼-----连年有余
一个花瓶和两只鹌鹑-----平平安安
一如意插在花瓶--------平安如意
在花瓶内插有一枝牡丹花------富贵平安
爆竹或竹、鹌鹑------竹报平安
荔枝、桂圆、核桃-------连中三元
松,竹,梅-------岁寒三友
鲤鱼跳龙门--------一举成名
戴冠童子手持如意骑龙-------状元及第
猴子爬在枫树上挂上印章-------封侯挂印
马上有猴-------马上封侯
大猴背小候------辈辈为侯
五只狮子------五世同堂
竹节,竹子--------节节高升
万字纹与如意--------万事如意
二龙一珠--------二龙戏珠
一人捧茶,一人捧盒-----和合二仙
鱼与磬纹-------吉庆有余
双鱼与水-------形影不离
象与万字纹------万象更新
象与宝瓶------万象升平
麒麟与玉壁纹------麒麟献瑞
儿童骑麒麟------麒麟送子
童子与莲花或莲与桂花-------连生贵子
蝙蝠与桂花子----福增贵子
开口石榴------流传百子
玉兰花与海棠------玉堂富贵
怎么鉴定是真的和田玉啊,有没有好点的办法,通俗易懂的?
首先要鉴别是不是产自新疆的和田玉,其简单的鉴别方法如下:
水鉴别法→ 将一滴水滴在玉上,如成露珠状久不散开者真玉;水滴很快消失的是伪劣货。
手触控法→ 若是真玉用手摸一摸,有冰凉润滑之感。
视察法→ 将玉器朝向光明处,如阳光、灯光处,如果颜色剔透、绿色均匀分布就是真玉。
舌舐法→ 舌尖舐真玉有涩的感觉;而假玉则无涩的感觉。
放大镜观看法→ 将选购的玉器放在放大镜下观看,主要是有无裂痕,无裂痕者为上乘优质玉,有裂痕者为次之。即使是真玉,有裂痕的其价值亦大减,裂痕越多越明显的,价值也就越低
其次是根据和田玉的颜色来区别是不是青白玉,这个就相对简单些了,一般凭肉眼就能辨别了。青白玉和青玉都是以色定名的和田玉品种,在颜色和化学成分方面无量化指标。颜色最白者为和田白玉,颜色最青者为青玉,颜色介于青玉和白玉之间者,则称之为和田青白玉。 百科的资料
怎样鉴别玉的好坏?有没有通俗易懂的方法?水鉴别法→ 将一滴水滴在玉上,如成露珠状久不散开者真玉;水滴很快消失的是伪劣货。
手触控法→ 若是真玉用手摸一摸,有冰凉润滑之感。
视察法→ 将玉器朝向光明处,如阳光、灯光处,如果颜色剔透、绿色均匀分布就是真玉。
舌舐法→ 舌尖舐真玉有涩的感觉;而假玉则无涩的感觉。
放大镜观看法→ 将选购的玉器放在放大镜下观看,主要是有无裂痕,无裂痕者为上乘优质玉,有裂痕者为次之。即使是真玉,有裂痕的其价值亦大减,裂痕越多越明显的,价值也就越低。
祝你好运,祝你发财!
有没有好点的,通俗易懂的经济学方面的书籍介绍货币战争是地摊小说,通俗易懂的。。。比如世界是部金融史,一切皆有价。。再进阶一些可以看看萨缪尔森的经济学。。然后可以看看曼昆的经济学,慢慢来吧
易经有没有通俗易懂的版本 求之熊逸大师的周易江湖,特别浅显,而且搞笑。实体书的话,有个漫画周易,也挺好,似乎不贵,就是不知道网上还有没有。
戴玉是不是真的对身体有好处?想买块和田玉玩玩,怎样鉴定是不是真的和田玉?谢谢玉里面有人体所需要的多种微量元素,所以戴玉是对人体有一定的好处,和田玉是我国玉中品质较好的一种,但是近几年市场上的和田玉品质良莠不齐,选择的时候一定要分辨清楚,最好是到一些规模较大的珠宝店,比如萃工厂,想更多了解和田玉的话百度一下萃工厂,应该会对您有帮助的。
有没有通俗易懂的定语从句教学方法?
1 先教什么是定语
2 教学生如何区别主句和从句
3 教学生理解什么是定语从句
4 让学生认识定语从句三要素:从句做定语,有先行词,有关系代词或关系副词
5 先行词分两类:人,物
6 先行词在从句中所做的成分
从汉语入手,分析异同。
“你昨天给我推荐过一本书。”“我看到那本书了。”
“你昨天给我推荐的那本书我看到了。”
“我看到那本书了,你昨天推荐给我的。”
I saw the book that you had remended to me yesterday
着重讲3点:
汉语喜欢用短句,英语用长句。
英语的定语长句放在后面。
放在后面的好处是,先把重要的内容讲完,防止定语太长,说到后面忘了前面。比较:我看到那本昨天在去饭堂路上你给我和珊珊推荐的学习计算机程式语言的红色封面的书了。
I saw the book about puter programming with a red cover that you had remended to Shanshan and me yesterday when we're going to the canteen
佛法中的五蕴有没有通俗易懂的描述
色是指物质世界(宇宙万物),受、想、行、识是指精神世界(受,感官摄受;想,思维印象;运作发展;知见形成)。以人为例,身是色,心是受、想、行、识。
java有没有易学c++那样通俗易懂的书?《java完美程式设计》最简单易懂的书
有没有比较通俗易懂的诗,急用!配乐长诗《风流歌》作者纪宇!
一、什么是风流
风流哟,风流,什么是风流?
我心中的情丝象三春的绿柳;
风流哟,风流,谁不爱风流?
我思索的果实象仲秋的石榴。
我是一个人,有肉,有血,
我有一颗心,会喜,会愁;
我要人的尊严,要心的颖秀,
不愿象丑类一般鼠窃狗偷!
我爱松的高洁,爱兰的清幽,
决不学苍蝇一样追腥逐臭;
我希望生活过得轰轰烈烈,
我期待事业终能有所成就。
我年轻,旺盛的精力象风在吼,
我热情,澎湃的生命似水在流。
风流呵,该怎样把你理解?
风流呵,我发誓将你追求;
清晨——我询问朝阳,
夜晚——我凝视北斗……
遐想时,我变成一只彩蝶:
“呵,风流莫非指在春光里嬉游?”
蒙胧中, 我化为一只蜜蜂:
“呵,风流好似是在花丛中奔走。”
我飘忽的思潮汇成大海,
大海说:“风流是浪上一只白鸥。”
我幻想的羽翼飞向明月,
明月说:“风流是花下一壶美酒。”
于是,我做了一个有趣的梦,
梦见人生中的许多朋友——
他们都来回答我的问题,
争辩著,在八十年代谁最风流。
理想说:“风流和成功并肩携手。”
青春说:“风流与品貌不离左右。”
友谊说:“风流是合欢花蕊的柱头。”
爱情说:“风流是并蒂莲下的嫩藕。”
道德说:“风流是我心田的庄稼。”
时代说:“风流是我脑海的金秋”……
风流哟,风流,请你回答:
这样的理解是不是浅陋?
风流哟,风流,请你开口:
你有没有不变的标准让我恪守?
二、风流的自述
我就是风流,我就是风流,
我是僵化的敌人,春天的密友。
我象一朵鲜花,开在枝头,
我象一个姑娘,目光含羞;
我象一只牡鹿,跳涧越沟,
我象一头雄狮,尾摇鬃抖。
有时,我是无影的,象清风徐徐,
有时,我是有形的,似碧水悠悠;
有时,我化作新娘秀发上一段红绸,
有时,我变成战士躯体上一副甲胄;
有时,我是明眸里的一丝火花,
有时,我是笑靥上的一涡蜜酒;
有时,我是铁马冰河风飕飕,
有时,我是气吞万里雄赳赳;
更多的时候我不是饰物和形体,
我是内心里对美的热烈追求!
人类多长寿,我就多长寿,
我比甲骨文的历史更加悠久。
我曾和屈原一起质问苍天,
我曾与张衡共同观测地球;
张骞通西域,我在鞍前,
鉴真东渡海,我在船后。
我曾陪花木兰替父从军,
我曾跟佘太君挂帅御寇;
多少回呵,我随英雄报深仇,
一声吼:“不扫奸贼誓不休!”
多少次呵,我伴志士同登楼,
高声唱:“先天下之忧而忧”……
血沃的中原呵,古老的神州,
有多少风流人物千古不朽!
花开于春哟,叶落于秋,
历史不死呵,又拔新秀——
君不见:江山代有才人出?
现代人比祖先更加风流!
什么三点秋香,什么拼生觅偶,
这样的风流韵事,已显陈旧;
什么题诗红叶,什么葬花土丘,
这样的爱情传奇,早就听够。
八十年代呵,要有新的歌喉,
要唱新的风流歌谁来开头?
从迎春花的小嘴巴,到火车头的喇叭口,
风流进行曲在昂天鸣奏!
三、我和风流
一场动乱,我们喝下自己酿的苦酒,
风流也被看成是毒蛇猛兽。
我心灵的土地,堆满石头,
我感情的河床,渴得难受。
整整十年,在沙漠上跋涉,
我渴望一块有水有草的绿洲。
面对现代科学,我神情茫然,
象一个刚刚走出森林的猿猴。
人生之路呵,可惜不能重走,
青春逝去呵,只有伤痕遗留。
我曾经消沉,我曾经执拗,
自以为把人间的一切都“看透”。
我一度沉湎于虚荣的引诱,
错把赶时髦当作风流——
借一架录音机替我遣忧,
靠一把六弦琴把灵魂拯救。
西服加领带,裤子喇叭口,
哪管贴身的破衬衣有领无袖;
皮鞋能照影,头发抹足油,
谁知我脚下的袜子露著趾头。
跳舞呀,我尽情地跳,
不惜在打蜡地板上旋晕了头;
溜冰呀,我随意地溜,
但愿在轻松愉快时忘记忧愁!
可这样的日子呀,也不能长久,
昨天的时髦呀,今天已落后;
那扫地面的喇叭裤已不新鲜,
那催人睡的流行曲我已听够。
风流呵,你不常在街头巷尾嬉笑,
也并非老是在舞会里逗留;
舞曲是生活之歌的一个间奏,
没有完整乐曲,间奏何用之有?
娱乐是生活之书的一页插图,
没有鸿篇钜制,插图何以附就?
红尘呀,谁能看破?
看破不过是悲观自弃的一个借口;
未来呀,谁能猜透?
猜透不过是妄自尊大的一个理由。
真正的风流究竟是什么呀,
我又参沉思中皱起眉头……
四、真正的风流
这才叫风流,这才叫风流,
敢于和残酷的命运殊死搏斗!
这才叫风流,这才叫风流,
在历史的长河上驾时代飞舟!
在枪口下揭穿造神者的阴谋,
把一腔滚烫的血洒在荒丘;
在棍棒下祭奠好总理的英灵,
让无数朵洁白的花开在胸口!
把祖国请到世界体坛的领奖台上,
让她听一听国歌的鸣奏;
把红旗插在珠穆朗玛的最高峰,
让她摸一摸蓝天的额头!
在地雷密布的山口请战:“让我先走”,
在完成任务撤退时高喊:“我来断后”!
效能还不稳的新歼击机,我去试飞,
烟云尚未散的核试验场,我去研究。
象雷锋那样热爱平凡的工作岗位,
不管到哪里,都是一台车头;
象焦裕禄那样关心灾民的柴米盐油,
纵然是死了,也要浩气长留!
数风流人物,还看今朝,
今朝,就是实现理想的战斗——
炉前激战,酿一炉红酒,
遥举金杯,为祖国祝寿;
海上疾驶,抖一条白绸,
浪献哈达,赠四海五洲。
在西德考博士学位,对答如流,
一片绿叶舒展,预示金秋;
去美国作旅行讲学,切磋研究,
一枝红杏出墙,满园抖擞……
竞芳争艳呵,是花的风流,
傲雪凌霜呵,是松的风流;
北斗的风流是指示方向,
卫星的风流是环绕地球。
我们是人,钟天地之灵秀,
我们风流似天长地久;
我们干的是各行各业,
我们对风流却有共同的追求:
“一口清”,是查号话务员的风流,
“一刀准”,是肉店售货员的风流;
“神刀手”,是女修脚工的风流,
“描春人”,是清洁队员的风流……
我们要让服装和心灵同样美丽,
我们应使物质和精神同样富有!
从劳动中提取欢乐作为报酬,
从奋斗中夺来胜利当成享受。
呵,每一条无法解释的现象,
都可能是一门新兴学科的入口;
每一项成绩都靠汗水浇就,
每一个问号都可能“曲径通幽”!
劳动、创造、进步——无止无休!
爱真、爱善、爱美——不折不扣!
这是真风流哟 ,这是真风流,
把时代的彩笔紧握在手。
绘四化之图,建幸福之楼,
在九百六十万平方公里土地上铺锦叠绣!
让人民说:他们受过挫折,摔过跟斗,
可他们把时代的使命担上了肩头;
让历史说:他们善于思索,敢于战斗,
不愧是中华民族的一代风流……
和田玉怎么鉴别呢首先我们了解和田玉概念。
和田玉是中华民族的瑰宝,曾几次提名要作为中国的“国石”。早在新石器时代,昆仑山下的先民们就发现和田青花籽玉雕《佛手》了和田玉,并作为瑰宝和友谊媒介向东西方运送和交流,形成了我国最古老的和田玉运输通道“玉石之路”,即后来的“丝绸之路”的前身。
对于鉴定部门和商家来说“玉”“和田玉”的概念是同等的,模糊了“玉”与“和田玉”的产地之分,在鉴定证书里或我们在商场里买玉时玉都统称为“和田玉”但对于买玉的人来说,这从主观上是一种误导的销售行为。
众所周知,玉的产地产量较大的有“青海玉”,“俄料”,“加碧”,家喻户晓的“和田玉”。大家为什么都这么认可“和田玉”呢“和田玉”无论是从皮色,肉质及温润度来说都优于其他玉种,乃是玉中之珍。玉石鉴定部门因各种原因,主要是现在的仪器及技术水平有限都无法准确的鉴定玉石的产地之分。所以将玉种全部冠称“和田玉”,对鉴定部门来说还是商家来说,都是有好处的。但容易误导消费者。甚至有很多人慕名新疆的“和田玉”,在到新疆出差时专门带两块和田玉回去,送亲朋好友,对玉不是很懂的,大部分带回去的是青海料器,俄料等等~~~带回去的这些玉并非新疆地产的新疆和田玉。(包括鉴定证书上的和田玉)。
那么, 收藏 和田玉器从何处着手如何能选购到货真价实的和田玉器呢鉴定和田玉的方法很多,主要有肉眼鉴定法、矿物鉴定法、化学鉴定法等等。
和田玉的鉴别方法:
一:看玉器的材料:
材料是玉器收藏的首要前提,优质玉材对于一件玉器至关重要。目前通常的价格,同等级别的子玉是山料的6--8倍。在市场或网上,更常见以无皮之山料或俄料,充和田子料出售。俄料亦属山料且物质成份一样,因出矿地在俄国境内而称俄料,其价更低得多,特性是色白但玉质太水即是透明感过重,密度和油质感均比不上正宗和田子玉料好!若以俄料充和田子料件出售, 经验 少者难以辨之,目前在市场或网上唯数不少。
真正的羊脂玉,目前国家没有标准,它是产于冰雪复盖的冰河中。羊脂玉白若羊脂,不但白且绝不反青,其油脂度特高,不是一般色度达到羊脂级的山料或子玉可匹敌的。有些老玩家玩玉几十年也难得一求。羊脂玉取得难度之高加上其稀有度,所以爱玉者常有寻羊脂玉难,难于上青天之感。可以这样说,现在就是有钱,也不一定能买到精绝之品羊脂玉。
现如今自称羊脂玉的,其实大多数是高白色的山玉或子玉,如不带皮的高白玉一般多是山料。玉工都知道子玉价佫高之山料数倍,在做工时一定想尽办法的留皮。有些为了冒充子玉而想方设法做烧染假皮子的,也常可见之。无皮的玉是不是子玉,就要靠鉴定者的经验和眼力来确定了,因此往往存在着争议性。
按照和田玉的同等级来说,子料最为贵重,山流水次之,山料又次之。
二:辨认造型纹饰:
造型是玉器审美的构架,也是决定玉器收藏价值的一个重要因素。造型是由功能及玉坯形状决定的,其比例权衡要适当。匀称而不呆板,均衡而又稳定的是美的作品。 纹饰是玉器的装饰,它的美丑容易为人们觉察、感受。一般说它服从于器型的需要,或者它们两者都取决于社会功能的需要。装饰要看结构、章法、繁简、疏密等处理,凡结构章法有条不紊,统一和谐就具鉴赏价值。
三:分析工艺细品艺术:
玉器工艺是由料变为器的技术条件,它的性质比较稳定,不易被人真正认识,是鉴赏上的一个难题。凡砣工利落流畅、娴熟精工必然是美的或比较美的,反之,板滞纤弱,拖泥带水,则是收藏价值锐减的标志,不可贸易集之。 艺术是每件玉器所追求的最高境界,也是最难做到的。凡气韵生动,形神兼备的都是艺术美的表现,反映了丰富的收藏价值。反之工艺差,艺术低劣,一味摩古者违反艺术美的作品,鉴赏价值就逊色得多了。所以对玉的收藏除重视玉的材质,还要注重玉的工艺水平,关注玉的艺术性。原因很简单,玉的材质越好,在大自然中的存量越稀少,其加工难度也越大,制造一件良玉就越难成功,价值就越高。
从地质科学观点看,和田玉有明确的科学含义。它是指分布于中国昆仑山,有镁质大理岩与中酸性岩浆接触交代而形成的玉矿,有白玉、黄玉、青玉、墨玉等一系列品种,尤以白玉为代表。它的成因、品种在世界软玉中居独特地位,具有典型意义。世界软玉品种单一,且多为碧玉,而和田玉品种多,有世界罕见的白玉,玉质居世界软玉之冠。世界矿床为蛇蚊岩型,与超基性岩有关,而和田玉矿床为非蛇蚊岩型,其成因不是区域变质形成,而是典型的接触交代形成,这些在世界上都是非常独特的。
和田玉的鉴别方法,通过上面的说明,相信喜欢和田玉的朋友都对真和田玉假和田玉都有一定的了解了,在购买的时候按照方法逐步进行相信买到好的和田玉不是问题。
1商朝时鬼神崇拜、祖先崇拜、图腾崇拜
2饕餮纹代表着鬼神
3夔龙纹代表着祖先
4风鸟是他们的图腾
青铜器的纹饰题材丰富,多有几何纹、动物纹等等,到商代中期和西周中晚期,这段时间的动物纹通过人们对自然界一些动物的认识和主观的加工,产生的一种以幻想为主的动物纹饰。其中饕餮纹、龙纹、凤纹等占着主要的地位。本文主要是通过对这三种幻想动物纹的分析和介绍(当然也不乏介绍一下其他动物纹),来看商朝时期的受宗教礼治和原始图腾影响的幻想动物纹,及其美的独特之处。
动物纹主要是以动物为原形而进行的动物图案装饰。动物型大致可以分为两类,一类为写实动物型,以尊最多,像象尊、羊尊、牛尊等等。它的一个很重要的特点就是真实、生动;而另一类为想象动物型。多有鸟首兽尊、鸟兽纹四足光觥等等。这类动物多是人们把一些动物典型的特征加以组合创造出来的,多恐怖、怪诞、神秘为主。
1兽面纹
兽面纹古称饕餮纹:(1)传说中的一种贪吃的恶兽。古代钟鼎彝器上多刻其头部形状作为装饰。《吕氏春秋·先识》“周鼎著饕餮,有首无身,食人未咽害及其身,以言报更也”。(2)比喻贪婪凶恶的人。《左传·文公十八年》:“缙云氏有不才子,贪于饮食,冒于货贿。侵欲崇侈,不可盈厌;聚敛积实,不知纪极。不分孤寡,不恤穷匮。天下之民以比三凶,谓之饕餮。”杜预注:“贪财为饕,贪食为餮。”后亦专指贪于饮食。如饕餮之徒。
这类纹饰是各种各样动物或幻想中神兽头部的正视图案。后另名为兽面纹,比之饕餮纹更确切、明了。商代至西周时常作为器物上的主题纹饰。自宋代宣和时的《博古图录》称此类纹饰为饕餮纹后,历代沿用这一名称。
兽面纹形状说法不一,有说是牛、羊、虎、鹿、山魈……。在这诸说中,饕餮为虎说声音最响。许多从事原始文化与艺术研究的学者认为,饕餮纹是虎纹的夸张、变形。在古代,虎亦为很重要的通天神兽,巫师乘虎的造型在后世文物中多有出现。而在中国文化历史长河中,在“龙凤”崇拜之前,曾有过一个相当长的龙虎崇拜的阶段,龙虎斗图案造型在东周至西汉时代大为盛行,其中尤以马王堆汉墓出土的龙虎相斗图最为精美,气势不凡。古人认为虎为阳兽,“云从龙,风从虎。”龙虎相斗表示阴阳交合。在汉代,苍龙、白虎、朱雀、玄武表示天文中东、西、南、北四官。至少,在中国历史早期,虎的地位不在龙之下。然而,古籍中对虎的神通的描绘显然难与饕餮在青铜器上的显赫地位相比。
这说明兽面纹并不是代表一种动物,而是所有的常见的有代表意义的动物纹样。不过这些由各种猛兽综合形成的凶恶动物形象,衬托出一股狰狞、神秘、规正、威严的气氛。
兽面纹的特点:
以鼻梁为中线,突出正面造型,两侧作对称排列,上端第一道是角,角下有目,较具体的兽面纹在目上还有眉,目侧有有耳,多数有爪,两侧有左右展开的体躯或兽尾,少数简略形式的则没有兽体和尾部。可以说所有的兽面纹基本上是按这一模式塑造的,只是动物形有所不同。亦称“兽面纹”。也有用两个相对的夔纹组成。其最突出特点是它的双眼:一种神秘的威力和狞厉的美”,这是当代美学家李泽厚先生对青铜饕餮的断语。
兽面纹主要的装饰对象:
几乎所有的青铜器都以兽面纹为主。鼎,最为突出。青铜鼎除了作为实用器之外,还有一个重要用途,就是作礼器使用。兽面纹大都以夸张的兽面、简洁的线条来修饰器物,相信这同当时人们的宗教信仰和社会宗法制度有着密切的联系,这也是研究古中国的社会、经济与宗教的主要依据。
商朝前期兽面纹主要是单层装饰。例如:二里冈上层尊、罍等器肩上已有高浮雕的牺首装饰。所有的兽面纹或其它动物纹都不以雷纹为地,是这一时期的特色。商代早期的几何纹极其简单,有一些粗率的雷纹,也有单列或多列的连珠纹,乳钉纹也已经出现。商朝中后期尤其是迁殷后,开始出现双层装饰。兽面纹下面出现了回纹。用以衬托兽面纹,更加显示出其的神秘性。
商朝的统治者铸饕餮,号召节俭,劝贪婪。
这是一种政治的需要,而且和当时的物质生产水平的低下,物品供应严重不足有着很大的关系。上古的人们从平均主义社会转向私有制社会应该是一个漫长的岁月,平均的思想在人们心中还有很大的影响,加上物质生产的匮乏,统治者占有了大量的食物,就会引起大多数人的不满,增加社会的不公平感,如果在饮食上节俭,就会得到人们的拥戴。大禹是那个时代的正面典范,而夏桀则是反面的典型。夏桀的贪婪、豪奢,引起了民众的愤怒和仇恨。所以商汤伐夏桀时说,「有夏多罪,天命殛之」、「夏氏有罪,子畏上帝,不敢不正」,打出「天命」的旗号,并灭了夏朝。从民众对夏桀贪吃好饮行为的仇恨中,可以知道民众对饥饿充满了恐惧,他们想不出还有什么比“多吃”、“多喝”还要严重的罪恶,于是对放纵饮食的声讨就成为全社会最普遍的呼声。这在几千年以自然经济为主的中国封建社会中成为主导的政治思想之一。汤建商后,吸取夏朝教训,实行“以宽治民”的政策,注意发展农业生产。也从侧面证明了这一点。
当时商朝经济发达从商人员特别多。用饕餮来告戒大家不要贪婪过多。饕餮的历史传说告诫人们做事,索取应有节制。一个人把周围的一切东西都视作是自己的筹码,然后为了达到目的,不择手段,这种人很可怕,就如饕餮喜欢吃东西一样,他所追求的欲望广,标准高,所伤害的人也很多,是极其有害的。饕餮的象征意义是我们对后代进行德育教育的好题材。
饕餮是天地的媒介、人神相通的使者,象征着权力。甚至可以说就是他们崇拜的鬼神。青铜艺术的狞厉之美便主要来自铸刻其上的动物纹饰,特别是那长睛大耳、大口獠牙的被称作饕餮纹的兽面纹。《左传》记载:“铸鼎象物,百物而为之备,使民知神好。”这说明青铜纹样的狞厉之美的社会意义大于审美意义。宗教意义非常强烈,让我们不得不承认饕餮纹在商朝时的神圣地位。
商朝青铜器主要是作为宗教祭祀活动中的祭器。因为在商周两代,宗教活动特别盛行,一为占卜,二为祭祀。特别是在商代的时候宗教活动尤为多。商朝时对卜辞的迷信,已发展到了极至。并且中央分设管理政务的卿事寮和主持祭祀的太史寮二大机构。古代记载原有“商人尚鬼”的话,证以卜辞而知其确切。在商人看来,神鬼的世界是和有形的世界同样地实在,而且这两个世界关系极密切。鬼神充斥于他们的四周,他们自身及其环境的一切变动,操纵着他们的一切利害吉凶祸福,需要他们不断的馈飨和贿赂。在日常生活中每遇有可容犹豫的事情或不能解答的疑问,照例要听命于龟壳和牛骨。神鬼世界的主要成分是他们的祖先。
王室对祖先的祭祀,其名目之众多,次数之频繁,供献之丰盛都非我们所能想像。用牲的数目有多至一次五十羊、三百牛,或四百牛的。用牲的方法,除置俎中蒸熟或当场生宰以供陈列外,有以火焚烧,或沉于水中,或埋入土中的。祭祀的时日,用牲的种类、数目、方法,有时连牝牡、毛色,都要凭卜人预先向所祀的祖先请示。商人心目中死鬼与现世的关系,从盘庚迁都前对臣民的第二次训词(即《盘庚》中篇所记)很可以看出。祖先而外,商人的神祗, [1] 有主土壤的社神,有山川之神,有风雨之神,有蚕神,还有主宰百神的“帝”,即上帝。风神就是上帝的使者,他是凤鸟。卜辞中风与凤同字。这说明商朝时对鬼神的崇拜远远大于对其他的崇拜。而作为最主要装饰纹样的饕餮纹无疑便是鬼神的象征。当然有时商人把自己的祖先比作操纵一切祸福吉凶的鬼神(或者说祭祀鬼神的同时也经常祭祀祖先)。例如把两个夔龙纹组合成一个饕餮纹。
然而西周中期,盛行了几百年的动物纹饰突然退出了青铜器装饰主纹的领域。但是,与饕餮纹同时出现在青铜器上的几种动物纹样,如龙、虎、凤、龟等,在以后的文化演变中,都大量出现在官方与民间,成为中国文化中最具盛名的吉祥物、艺术表现源源不绝的主题。特别是龙,在青铜器时代,多数也都拥有与饕餮纹相同的凶恶面孔。若论神秘、威武和地位,龙在青铜时代远逊于饕餮。然而,龙后来却登上了中国文化与政治象征的最高宝座,“饕餮”这一青铜时代的至尊,踪影难寻了。
2夔纹、龙纹
夔纹:表现传说中的一种近似龙的动物,图案多为一角、一足、口张开、尾上卷。《说文·攵部》:“夔,神也,如龙一足。”有的夔纹已成为几何图形化的装饰。多作为器物上的主纹。龙纹:图案取传说中龙的形象。基本上有三种形式:屈曲形态,几条龙相互盘绕,头在中间分出双身。
龙纹、夔纹的特点:龙是古代神州传说中的动物。一般反映其正面图象,都是以鼻为中线,两旁置目,体躯向两侧延伸。若以其侧面作图象,则成一长体躯与一爪。龙的形象起源很早,但作为青铜器纹饰,最早见于商代二里冈期,以后商代晚期、西周、春秋直至战国,都有不同形式的龙纹出现。
龙在古人心目中的形象是多种多样的,因此纹饰也各有不同,按图案结构分,有爬行龙纹、卷体龙纹、交体龙纹(盛行于春秋战国)、双体龙纹、两尾龙纹等。青铜器上的装饰纹样之一。
爬行龙纹
青铜器上的装饰纹样之一。通常为龙的侧面形象,作爬行状,龙头张口,上唇向上卷,下唇向下或向上卷向口里,额顶有角,中段为躯干,下有一足、二足或仅有鳍足之状,简单的也有无足的,尾部通常作弯曲上卷。大多作对称排列。盛行于商末和西周时期。这体现了似形的艺术风格。
卷龙纹
青铜器上的装饰纹样之一。龙的躯干作卷曲状,首尾相接,或者呈螺旋蟠卷状,常饰于盘的中心。《仪礼·玉藻》:“龙卷以祭。”郑玄注:“画龙于衣。”孔颖达疏:“龙卷以祭者,卷谓卷曲,画此龙形卷曲于衣,以祭宗庙。”古以为龙、蛇属于同类,故把龙画作蛇身蟠卷状。自殷墟到战国各个时期青铜器上都有这类装饰,只是图像结构有所不同。这体现了似形的艺术风格。
双体龙纹
亦称“双尾龙纹”。青铜器上的装饰纹样之一。其状以龙头为中心,躯干向两侧展开,这类纹饰呈带状,因而体躯有充分展开的余地,实际上是龙的整体展开的对称图形。盛行于商末周初。大多施于方彝或方鼎口沿上。两尾龙纹青铜器上的装饰纹样之一。龙头在中间,两尾在左右。
夔纹也有不同,按图案结构分,有两头夔纹、三角夔纹等等。青铜器上的装饰纹样之一。两头夔纹青铜器上的装饰纹样之一。构成为一身两头。头一般作颠倒相向。有的两头相同,有的两头相异。通行于商代。三角夔纹青铜器上的装饰纹样之一。三角形中两夔纹相对,空间饰以雷纹主要装饰在鼎的腹部、爵尊的尾部。这体现了似形的艺术风格。商朝前期龙纹、夔纹和饕餮纹一样为单层装饰。商朝后期以回纹作底,更突出其庄重、肃穆之感。
夔纹龙纹装饰地位:
主要在饕餮纹两旁,或有时作为主要纹样。
龙纹是中华民族最吉祥、最神圣的纹饰,它的形象不是在青铜器上才出现的,远在新石器时代就已有龙的萌芽。在青铜时代,龙的真正形象出现了。早期的龙纹为:夔龙纹。它是多种动物形象的综合体,是一种经古代人民创造性想象而产生的怪异而神秘的动物形象。它最初的原形主要是以蛇为主,因为在中国古代有龙蛇互化之说:“龙或时似蛇,蛇或时似龙”等说法。而蛇却是中华民族的主要的图腾动物,因为中华民族的始祖不少是龙首蛇身或人面蛇身的形象,如:女娲、伏羲、黄帝(号有熊氏,以蛇和熊为图腾)等等都为中华民族的始祖,他们都为人面蛇身或龙首蛇身的动物,都广受人尊敬和爱戴。龙之所以受到中华民族的尊奉,也就在于它是以蛇为主要原形的神异动物,还融合了马、牛、鹿、虎、象、驼、兔、鱼、鹰等多种动物的形象,形成对龙的一种强烈的图腾崇拜。而龙的形象在商朝青铜器中并不少见,它把表现的每一个部分都抽象化了,并且还有选择性的进行了强化。像钩嘴尖喙是对鹰的特征的一种强化等等,这些都体现了一种神秘、威严而庄重的氛围。如爬行龙,就强化了眼睛钩嘴、尾巴。
传说龙的出现与水有关,《考工记·画缋之事》谓:“水以龙,火以圜。”是用龙的形象来象征水神,而商朝祖先冥被后代尊为水神3。因此在青铜水器中,龙的图卷或立体形象有更多出现。这说明夔纹龙纹代表着商朝时期的祖先。中华文化的显著特征——祖先崇拜在这个时代已经定型。但是又因为夔纹龙纹的地位远不及饕餮,因此祖先崇拜远不及鬼神崇拜。
3凤鸟纹
青铜觥,此风鸟纹大,而商朝风鸟纹小,尾短。
凤鸟:凤凰始见於《诗经》,原为“凤皇”,汉代毛亨解释为“雄为凤,雌为皇”。凤和龙同为古代的祥瑞动物。“天命玄鸟,降而生商”,《商倾》是宋国颂扬其先代的诗,记载了商人的古代传说,玄鸟即燕子,可视为商的图腾。《吕览·音初》说:“有?氏有二佚(美)女,为之九成之台,饮食必以鼓,帝令燕往视之,鸣若隘隘,二女爱而争搏之,覆以玉筐,少选,发而视之,燕遗二卵,北飞,遂不反。”高注说:“天命燕降卵于有?氏,女吞之生契。”《史记·殷本纪》说商族的祖先为契,契母简狄是有?氏之女,帝喾次妃(按此为后来附会),“三人行浴,见玄鸟堕其卵,简狄取吞之,因孕生契。”《楚辞·天问》也说:“简狄在台喾何宜,玄鸟致贻女可嘉?”可见简狄传说出自先秦旧籍。在古代,凤鸟就是鸟图腾的代表。商朝的图腾崇拜。
商青铜器上凤鸟纹。
凤最初的形象是玄鸟(玄鸟是中国上古东夷族的图腾),和龙一样,它也是上古人民想象出来的一种动物,也是一个综合了多种动物的形象而创造出来的神鸟。它的羽毛是吸收了孔雀的形象特征,它尖锐的爪子是取自愈凶猛的鹰。另外,它也还吸收了另外的一些动物形象的成分,如兽、鱼、蛇等等。《韩诗外传》里就有关于凤的描述,“夫凤之象,鸿前而鳞后,蛇颈而鱼尾,龙纹而龟身,燕颔而鸡啄。”它也是吸收和融合了别的氏族的文化。但是这里的凤纹变化极多,可与夔龙纹相媲美,也给人一种神秘感。上面所讲的龙纹、饕餮纹他们都融合了多种图腾的形象,这就必须要求对所有的图腾形象具有的典型特征,加以整理,简化和抽象化它们各自的图案造型,原始图腾的融入,使它产生了神圣和威严的宗教气氛,而同时人们想象的一种神物,也能增加人们对图腾的崇拜,也极好的保持了它的神秘感,作为变形和组合了的图案也起到了很好的装饰作用。
凤鸟纹特点:青铜器上的装饰纹样之一,商代鸟纹多短尾。鸟长翎垂尾或长尾上卷,作前视或回首状。在青铜器上大多作对称排列。鸟大多比较小,且很少处于主要地位。良渚文化出土的玉琮上已有明确的鸟纹。青铜器上最早出现的是二里冈期的变形鸟纹。殷墟时期已有鸟纹作为主要纹饰。
饕餮纹周围为商朝凤鸟纹凤鸟纹位置:多饰於鼎、簋、尊、卣、爵、觯、觥、彝、壶等器物的颈、口、腹、足等部位。凤鸟纹按照构图形象分为:长喙鸟纹,体躯是鸟,头部有一较长的喙;鸱枭纹,正面,大圆眼,毛角大翅,盛行於商代中晚期不管是从商代的文化经济,还是祭祀来看凤鸟纹远不及龙纹夔纹。因此在当时祖先崇拜远大于图腾崇拜。并且凤鸟纹为其图腾纹样。
4回纹(有的也叫云雷纹)
回纹是变形线条纹的一种,大都用作地纹,起陪衬主纹的作用。用柔和回旋线条组成的是云纹,有方折角的回旋线条是雷纹,盛行于商中晚期。勾连雷纹:由近似T形互相勾连的线条组成。回纹有拍印、压印、刻划、彩绘等表现技法,在构图上通常以四方连续或二方连续式展开。出现在新石器时代晚期,可能从漩涡纹发展而来。至商代晚期,回纹已经比较少见,但在商代白陶器和商周印纹硬陶、原始青瓷上,回纹仍是主要纹饰。商周时代回纹大量出现在青铜器上,多作衬托主纹的地纹。到了汉代,随着青铜器的衰退,陶瓷器上的回纹也消失了。
5涡纹(火纹)
商青铜鼎上的火纹涡纹又称火纹。顾名思义,近似水涡,故为涡纹。其特征是圆形,内圈沿边饰有旋转状弧线,中间为一小圆圈,似代表水隆起状,圆形旁边有五条半圆形的曲线,似水涡激起状。有人认为,涡纹的形状似太阳之像,是天火,又故称火纹,商代早期的涡纹是单个连续排列的,商代中晚期至春秋战国时期,一般与龙纹、目纹、鸟纹、虎纹、蝉纹等相间排列。涡纹多用于罍、鼎、斝、瓿的肩、腹部,它盛行于商周时代。
6乳钉纹
乳钉纹:青铜器上最简单的纹饰之一。纹形为凸起的乳突排成单行或方阵。另有一种图案,乳钉各置于斜方格中,称为斜方格乳钉纹
7蚕纹
蚕纹:又有叫之蛇纹。有三角形或圆三角形的头部,两眼突出,体有鳞节,体屈曲状。多饰于器物的口部或足部。见于商代青铜器上。
8蝉纹
蝉纹:图案大多数在三角形中作蝉体,无前后足,四周填以回纹。也有作长形,并有前后足的,中间再填以回纹。蝉纹有两种:一种以横向带状排列或以纵向连续排列,一般带蝉足,用主题纹饰;另一种多于三角形几何纹图案中出现蝉体,一般不带蝉足,大目,体近似长三角形,腹部有节状的条线,常以回纹衬地。此种多作为主纹的配饰。蝉纹盛行于商晚周初时期。
9虎纹(食人纹)
虎口大张,并衔着一个人头。这种恐怖的吃人形象,渲染出一种精神上的压迫感,以显示统治阶级的高高在上和凶猛。一般为虎侧视爬或跑形状。虎大张口,背微凹,尾下垂而后上卷。多饰于鼎、尊等器物上和钺、戈等兵器上。虎纹流行时间长,一直延续到汉代,不过商朝时这种虎纹很少见,在司母戊大鼎的双耳上有其纹样。
10牛纹
多于器物的颈,腰上作牛的全形。牛体圆肥、大首,头上有一角或两角,前足多作跪卧状,但全形的牛纹很少见。一般为牛头纹较多见,有的以牛形作成器物的,如犀牛尊,还有以牛头浮雕器物的盖或提梁的两端,如北京琉璃河出土的牛头鬲。
宗教意义编辑
中国的青铜器时代在公元前两千年左右形成,至春秋战国时期,经历了十五个世纪。到商代晚期和西周早期,青铜冶炼与铸造的技术水平达到了巅峰。青铜器与中国奴隶社会的发展是一致的,它随着奴隶社会的产生而出现,又随着奴隶社会的解体而变迁,是中国奴隶社会文化最为直接的体现。
奴隶社会的人们在生产力水平低下的条件下,仰仗自然的恩泽而生存,同时又在无情残酷的自然现象面前,对各种不可知的物象产生了敬畏的观念及神秘的认识。人们在这种观念认识支配下,构造了“万物有灵”的形象世界。青铜时代的艺术表现出了神力兼并万物的倾向,以权力强化宗教活动在社会生活中的地位,事事占卜,事事问神,用青铜礼器来供奉神灵,祭祀社稷、祖先,为酒为醴,载歌载舞,“致其敬于鬼神”(《礼记·运动》)。因此宗教和礼法的神圣化,导致青铜艺术造型及纹饰的神秘意味。
青铜器纹饰与原始宗教青铜器纹饰作为神人关系的中介物的图像标志,具有符号的意义,能够为同一社会集团的成员和本集团的祖先神以及所崇拜的诸鬼神仙灵所认同。所认同之物可以是具有图腾性质的物象也可以是人们所崇拜的动物神。
图腾标记
图腾是一种自然形象,比较多的是动物形象,某一原始氏族认为这种自然形象与他们本氏族有着特殊的关系,或视之为本氏族的祖先,或视之为本氏族的亲属或保护神,因此无比虔诚的敬奉它,崇拜它。如龙纹、夔龙纹、凤纹、蝉纹等。龙纹是中华民族最吉祥、最神圣的纹饰,是中华民族的传统文化的最具代表性的象征。在新石器时期,龙纹接近蜥蜴、壁虎的形象、到、青铜器时代、逐渐由演变成、夔龙、纹、、龙纹、夔是传说中的一种近似龙的动物。夔多为一角,一足,口张开,尾上卷,图形装饰变化多样主要盛行于商代和西周。凤纹同属具有图腾学渊源的纹饰,始于商,而盛行于周。这与凤鸣岐山而周兴似乎一致。凤纹是由、原始彩陶上的玄鸟演变而来的,西周基本形象是雉,、早期凤纹有别于鸟纹最主要的特征是有上扬飞舞的羽翼,因此,凤纹在青铜器中最为飘逸美丽的纹饰。 [1-2]
神灵崇拜
青铜器纹饰中宗教意味最浓的是饕餮纹,饕餮这个名称最早见于《吕氏春秋·先识览》:“周鼎铸饕餮,有首无身,食人未咽,害及其身,以言报更也。”于是,有首无身,便成了饕餮纹的一个特征。关于饕餮有各种说法,主要有两种:一是认为它们是原始社会图腾观念的遗留;一是认为它们是祭祀鬼神祖先的牺牲,或引申为“助理巫觋通天地工作的各种动物在青铜仪器上的形象”。在上古人类心中,整个世界都充满着种种稀奇古怪的精灵,其中有的是人的命运的主宰者或者朋友,有的是专与人类捣乱的妖魔鬼怪。上古人类将种种自然的或社会的灾祸都归与妖魔作怪。驱除妖魔鬼怪是原始人的重要的活动之一。这种活动通常叫辟邪。如司母戊方鼎,它是以细密的云纹组成的装饰带衬托浮雕式的兽面纹主题,整体面貌以对称的狰狞兽面象征王权威严,是商末青铜器的代表作。
驱神辟邪
在商周的纹饰中,可以看到以神化了的动物食人的方式来辟邪。这种用图腾动物捕食怪物的形象辟邪,反映的是神与魔的斗争,又曲折的反映了人与自然的抗争。虎食人卣,铜体作虎踞坐形,以虎后爪与尾为器的三个支撑点,而虎的前爪正有力地攫着一断发跣足的人,作噬食状,造型十分逼真生动。此卣形制复杂,显示铸造的高超技艺。我们可以将其理解为是为了辟邪,反映“虎食鬼”的神话;也可以说是人兽相拥,人为作法巫师;还有的认为虎为神物,猛虎食人是“天人合一”。
装饰作用
青铜器中的自然物象多以变异的手段来表现,最常见的是云雷纹、涡纹和水波纹,这种纹饰曾被普遍用作填满所要装饰的环形装饰带及大面积的“地子”上,又被称为“地纹”。这种“变异现象”不仅表现出由原始先民传承而来的企图借助想象来超越现实的思维方式,也表现出奴隶时代由社会等级、权力意识激发出的幻想。立体式的、浮雕式的饕餮纹、夔纹等,衬托以线刻的云雷纹等各种底纹,构成繁密复杂的图案。强烈的宗教情感在青铜器上凸现,神秘诡异,气势逼人。
中国青铜器的发展主要经历了夏、商、周三个历史时期,其间青铜器的风格从凝重庄严的艺术风格转向了朴实、简洁、明快风格,同时青铜器的社会功能也从祭祀用的礼器逐渐转变成实用器具。青铜器的纹饰则由庄重的饕餮纹、夔纹到富有韵律的窃曲纹、环带纹,再发展为清新的蟠螭纹、宴乐、攻战纹等,其间动物纹饰狰狞的超自然魔力逐渐减弱,直至丧失。这种纹饰的变化不仅仅是因为制造工艺或者人们审美水平的提高引起的,同时与人类生产力的提高及社会的变革也存在一定的联系。
俗话说:“瓷看底,玉看皮”。皮,指的是和田玉表面附着的一层带有颜色的表皮,皮色上上天赐给和田玉的玉衣,让和田玉变得多彩,那皮色有多重要?下面跟随御府君一起走进和田玉的皮色世界。
玉皮:上天赐给和田玉的外衣
籽料上的玉皮,一般称之为色皮,即籽料表面附着的一层带有颜色的表皮。色皮系氧化所致,厚度一般在一毫米以下,呈各种形状分布在玉石表面。
都说这:“好籽卖白,极籽卖皮”。一块成品雕件,有皮和无皮之间的价格差距那是巨大的。
由于籽料的皮色是在原砾石表面慢慢形成的,是风化和水的解析作用以及大、小气候循环制约等因素共同制造的,是分阶段的,所以颜色沁入玉内有层次感,皮和肉的感觉是一致的,且呈渐变过渡状。颜色常有洒金皮、枣红皮、秋梨皮、虎皮籽、鹿皮籽、乌鸦皮、黑皮等。
一般来讲,为了能够充分利用玉料的皮色,能工巧匠们会利用自己天马行空的创意,雕琢出一件又一件的俏色玉器。
各式各样的皮色在玉雕匠人的手里幻化为一颗太阳、两朵玫瑰、三条锦鲤绽放着自带的光芒。
在玉石圈里,经验老道的行内人只需看一眼皮色,便能参透这其中品质与价值。如鹿皮子、黑皮子等,大多内蕴品质上乘的白玉料,而带有撒金、秋梨等皮色、质地又优良的籽料,价值一般最高。
也正是因为大家对皮色的追捧,导致了目前和田玉市场里皮色作假这一门生是风生水起。不少刚踏入玉石圈里的玉友都吃了这方面的“药”。
所以,在平时选购带皮玉雕件的过程中,也要懂得如何分辨真伪。莫让奸商占了大便宜。
名曰周野鹿鸣,何谓周野鹿鸣也?引自诗经,有云:周原,堇荼如饴。呦呦鹿鸣,食野之苹。
而今,便融合成了这周野鹿鸣一词,也是从周代开始,青铜时代的文明辉煌开始在中原大地兴起。
上海博物馆的特色馆藏,即是国之重器的青铜器,因上博的青铜馆早已名闻天下,记录这埋藏远古的墓葬文化。由陕西省文物局、上海博物馆和中国上海国际艺术节中心三方携手,共同推出的文化艺术的盛宴:周野鹿鸣——宝鸡石鼓山西周贵族墓出土青铜器展,再一次珠联璧合的联结起来,这好似一种默契,或是一种宿命的缘分。
石鼓山商周墓地石鼓山商周墓地位于宝鸡市渭滨区东部。自1980年代以来,在该处多次发现商周青铜器。通过2012年到2013年的考古勘探与发掘,证明该处是一个重要的商周时期的聚落遗址。以其中的3号墓、4号墓为代表的该遗址的重要发现,荣获2013年度全国十大考古新发现。
2012年以来,考古工作者在宝鸡石鼓山进行考古作业,陆续发掘了一批商周时期的贵族墓葬,出土了大量造型别致、制作精良、世所罕见的珍贵文物,为商周考古学研究提供了极其重要的新资料,对当时历史、文化、礼制发展等方面的研究具有重要价值。
此次展览中,已集中对石鼓山西周贵族墓最新出土的文物珍品的展出,其中尤以出土青铜器最多,也最具代表性的3号墓和4号墓中出土的青铜器为主。展品中包括了部分极为稀见或首次经考古发现的青铜器精品,如球形体的凤鸟纹簋、龙纹以及两件以鹿为主体形态、综合诸动物特征而成的牺尊等。渭滨区高家村刘家文化墓葬则为我们提供了不同形式的头龛。
石鼓山墓地是一处平民与高级贵族墓葬俱有的商周墓地。4号墓与3号墓一样,同属于规模大、随葬品丰富的中型墓葬,两墓年代均已进入西周;两墓主可能是夫妻关系;这里的文化属于姜炎文化,人群可能属于古代的姜姓族群。石鼓山的发掘,为陇山两侧古代姜姓族群文化的研究,提供了新的资料。墓地出土的丰富多彩的青铜礼器,十分有益于商末周初青铜器特点的认识和把握,以及相关铸造工艺的深入研究。
3号墓先来介绍比较重要的3号墓址。3号墓是为长方形竖穴土坑墓,墓室北部的东、北、西壁各置两个壁龛,用来放置随葬品;下有较宽的二层台,内有木质棺椁葬具。随葬器物有青铜礼器、车马器、兵器、工具等。从墓葬形制及随葬器物等分析,这是一座西周初期规格的贵族墓葬。
3号墓出土青铜礼器共31件,其中有的器形硕大、造型规整、纹饰精美。长方形龙纹禁以及上面放置的方彝、一对大小不等的凤纹卣的组合,为首次发现,也是唯一经过科学发掘的一组青铜禁及其组合,对青铜禁研究具有重要意义。出土的方彝、方座簋、龙纹禁、凤纹卣等都是极为罕见的青铜器珍品,具有很高的学术研究和艺术欣赏价值;以尖刺状乳钉纹和宽厚的勾曲形扉棱为代表的装饰风格,表现了宝鸡地区出土青铜器的一贯特点。
墓葬的多壁龛形制和出土的陶质高领袋足鬲,具有刘家文化的特点,表明其可能属于商末周初生活在关中西部姜姓族群的考古学文化遗存;墓葬中最显著位置放置的铜禁组合上的方彝和卣,都铸有铭文户,或认为墓主可能是户氏家族的成员。
4号墓4号墓址的情况是为中型规模的长方形竖穴土坑墓。墓壁四周设熟土二层台。东、北壁各置3个壁龛,西壁置2个壁龛,壁龛未见封门,底部铺席,龛内青铜器多叠压搁放,器物上亦盖席。椁室近长方形,置于墓底二层台内侧,木质葬具,墓主为仰身直肢。此墓的时代当为西周初年。
随葬器物有青铜礼器、陶器、彩绘漆木器、玉石器等。壁龛内随葬青铜礼器共50件,有食器、酒器、水器等,时代既有商代末年又有西周初年。其中龙纹为考古出土时代最早的青铜,对商周之际青铜器研究具有重要意义;凤鸟纹球形簋,器形、纹饰精美,富有浓郁的宝鸡地区青铜器特色;一对大小不等的鹿形牺尊形象生动,制作精致,艺术价值极高,为青铜器中罕见的精品。
该墓的形制以及随葬的陶高领袋足鬲和圆肩罐,具有刘家文化的显著特点,应该与3号墓同属于当地姜姓族群的墓葬。
1号墓、2号墓由于破坏严重,1号墓、2号墓的层位关系、遗迹现象、墓葬形制都不甚清晰明确。1号墓出土器物共18件,青铜礼器有鼎、簋、尊、卣等,车马器有弓形器、当卢、銮铃、铜泡等,除此另有兵器类,以及有玉鹿、蚌泡等;2号墓出土青铜礼器一鼎二簋共3件。根据出土青铜器的形制、纹饰分析,结合同出的兵器、兵马器等的特点,两座墓葬的时代应为西周早期。引人注目的是1号墓出土的1组3件青铜护甲,这是迄今发现时代最早的青铜护甲,为研究商周时期的甲衣制作以及古代战争装备史提供依据。
龙纹禁这里特别要来说一下此类青铜器,之所以非常特别之处。这种器物是基于与政治的关系,君主为告诫身边的官臣,不得过量饮酒,或暴饮暴食,以至少了忧患,而麻痹大意,或许这也是一种君王的训诫,借由青铜器来表达罢了。此类青铜器体量较大,是用于承放酒器的扁平长方体青铜器。因未见自名,也就是不知道这种器物出土后可以得证实的名字,所以后人据东周文献称之为禁。而这禁就如这字面意思,警示着为官之人,少饮酒,以达到洁身自好。
大型龙纹禁及与之配套的方彝、卣、斗等酒器,则是首次由科学考古发现的禁与酒器的组合,这对认识和了解此类器物的使用和组合状况具有很高的研究价值。此外,还有部分玉质、陶质文物也将一并展出。
考虑到石鼓山西周贵族墓出土的部分青铜器,与上世纪初在宝鸡戴家湾被盗掘的青铜器存在着诸多相似之处,本次展览还特别借展了部分最具代表性的宝鸡戴家湾出土青铜器,包括现藏美国大都会博物馆的禁组器一套,以及现藏天津博物馆的龙纹禁一件。上海博物馆将促成这三件目前世所仅见的西周铜禁的首次聚首。
陕西的文化珍宝,除了宝鸡石鼓山西周贵族墓出土青铜器外,还有如陕北秧歌剧和世界非遗西安鼓乐等。
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