现玉雕行情这么谈 学玉雕以后还有没发展前景的

玉雕，是一个很有发展前景的职业。

但是，如果是学个一般般，是很难在这个行业里边有所斩获的，要学，一定要学精，任何一门技术活，如果能练到登峰造极的境界，都可以享誉内外，衣食丰足。

玉雕艺术品的价值在哪里，听听专家怎么说

您的这一个物品，不是玉石品种的，是典型的现代的树脂合成仿古工艺品;国内艺术品市场上比较常见，市场上一般喊价在100元左右;市场上常见不法商人，拿着这样的，冒充老的珍品，高价销售，千万要注意;顺祝蛇年吉祥!!

原创艺术品的价值在哪里？

价值是什么？可能是一种精神层面的感悟。原创艺术品和众多艺术品给人带来的精神效果是一样一样一样的啊。就是大话西游里吴孟达对蜘蛛精说的那种“刚才我在你身上打了个冷颤，好过瘾哦。”那种效果吧。

木雕艺术品价值

你好,这样的大师的东西以后会更加值钱的!

你觉得手绘艺术品的价值在哪儿

手绘作为设计师的语言，从家居设计到空间花艺设计，从陈列设计到橱窗设计，可以肯定的是，没有一个设计师是不会画图的。景德镇陶瓷世家王掌柜认为手绘艺术是艺术品质和价值的体现,也是体现人们对生活的追求。

随着现今生活的不断提高，人们对艺术的追求也成了日常生活中的必选课，每个人都有每个人对艺术的独到见解。

手绘艺术不仅表现的形象能达到形神兼备的水平，同时也是艺术赋环境形象以精神和生命的最高境界。

手绘是心灵的绘画

不单是一场单纯的头脑瑜伽

因为其手工性，

比印刷品的工业机械性更具有欣赏价值；

因为其绘画性，

比工业设计以实用为先更具有艺术价值。

独特新颖

富有创意和品味

给自己一份心灵的邂逅，

邂逅美、邂逅安宁和柔软温暖，

让生活得到真正意义上的奢华。

“艺术使人感到心之纯粹，如一缕清风拂面，而笔触的点触感，又时时刻刻在加剧这种灵活与生动的缩影，拨动人的心弦，使人欲罢不能。”

望采纳，谢谢

金丝楠阴沉木雕艺术品的价值如何？

您好，金丝楠本来就是名贵木材，阴沉金丝楠更不可多得

如果是名家雕刻的阴沉金丝楠艺术品，那就更是不用多解释是什么概念了，想想都激动。

但是在庸家手里，不但不增值，反而浪费了一块上好的阴沉金丝楠，他的价值也就浪费了。

希望回答对您有帮助，望采纳为最佳回答，谢谢。

公共艺术的价值在哪里呢

公共艺术设计,就是针对大众的~要结合自己的思想创意,又能让大众认可你的一种能给人带来美感的艺术,

公共空间的设计不仅是目的和结果，也不是设计迎合少数人的标志，而是一个过程，是一个大众参与并不断展现其生活变换的过程

在一个论坛看到这样的话

公共空间的产生是一个新的概念的引入。

公共空间的设计不仅是目的和结果，也不是设计迎合少数人的标志，而是一个过程，是一个大众参与并不断展现其生活变换的过程，新的设计并不仅是新的风格或新的形式，而是指新的内容和创造新的生活方式。

空间从物理形态上的界定可以清晰地分为：占有空间和未占有空间。人们对空间的占有是靠物化的标识来界定的：如堆起的石头刻有标记的界碑等，当然最有效的是建立起构筑物，或干脆建个房子来巩固对空间的占用，这样的物理界定是靠数字和实物等有形而清晰的界定。在相当正常的情况下，空间的合理利用和划分往往是区分公共空间和私人空间的必要手段，理所当然，公共空间对于公众的利益的理解和服务负有特殊的责任，我们追求的是如何使其适应人的各种需求，而不是让公众去适应各种环境。公共空间和私人空间在很大程度上是有机的整体，所以这个问题是偶们学习环境艺术设计的或者是已经成为设计师的永恒的主题！

培养目标：本专业方向以弘扬手工艺文化为宗旨，注重现代材料与科学技术相结合，培养在公共艺术设计领域，从事空间环境景观设计、城市雕塑艺术设计、壁画艺术设计、装饰饰品设计、旅游工艺品设计的专业开发、工艺设计、艺术创作和教学科研工作的高阶装饰艺术人才。

艺术品的“艺术价值”高高在哪里？

参考解释一：

艺术商品的价值表现

李万康

在艺术市场中，艺术商品具有丰富多元的价值表现形式，艺术市场的存在正建立于此多元价值之上，而呈现出独特的结构模式和价值实现的独特途径。有鉴于此，我们须探讨一个问题，即艺术商品到底具有哪些价值表现形式？

(一)艺术商品的价值二重性

艺术商品是艺术市场的基础，相较于一般商品，它具有如下特点：(1)供给历史的宽限性，即进入艺术市场的艺术品不仅仅是即时的艺术家的作品，而且还包括与当今历史拉开距离的人类历史的遗留物品；(2)交换价值的多维性，即进入艺术市场参与交易的艺术品相较于普通产品，具有更加丰富多维的交换价值，包括艺术价值、文物价值、收藏价值、投资价值、实用装饰价值等等；(3)价值的递增性，一般产品随时间递增而价值递减，但艺术商品的价值则会随时间的推移逐级递增；(4)服务于视觉的审美性，即凡进入艺术市场的艺术品皆服务于视觉，具有饥不可食、寒不可衣的特点。上述特点决定了艺术商品独特的价值实现方式和特殊的营销方式。

艺术商品是指被市场打了一个括号的艺术品。也就是说，艺术品惟有在市场的括号之中，才成其为商品。基于此，艺术品的范围比艺术商品要大得多，它跨越时空，不一定呈现出现在时态，如王羲之《兰亭序》，其真本虽隐没于世，或者还在昭陵之中，尚待日后发掘，但都不可否认它是艺术品。而凡言艺术商品，都是指现在时态的。

对于业已成为商品的艺术品，按马克思的商品价值二重性理论，具有交换价值和使用价值。其中，所谓交换价值是指艺术品凝聚著一定量的抽象劳动，可按一定价格进行买卖；至于使用价值是指艺术品具有满足人不同需要的实际应用价值。艺术品一进入市场便具有交换价值和使用价值，是商品的必然属性。不过，需要厘清的是，使用价值与效用不是同一概念。因为使用价值是指物品本身具有的特性，它是客观、必然的；“效用”则是指商品能够满足人们某种需要的属性，它是主观、或然的。如明人詹景凤在《詹东图玄览编》附录题跋“题文太史渔乐图卷”中提到，文征明当初在苏州尚未成名时，吴人缺乏眼力，认为“购此乌用”，故其画并不值钱。其语中之“用”便是指“效用”。

(二)艺术商品的价值形式

艺术商品的价值是交换价值的尺度。但这种价值不是由凝结在商品上的必要劳动时间决定的，也不是遮蔽在艺术作品之后的创作活动决定的，而是决定于社会人的价值认识。这是艺术品价值相较于一般劳动产品之价值的根本区别之所在。就已然认同的艺术品价值来说，其价值表现包括如下诸多形式：

1审美价值。艺术品提供审美愉悦是艺术品的根本价值。因为艺术可使人的躁乱之心恢复秩序，使不和谐的心灵获得澄净和陶养，并使残亏的人生实现盈足的补救。所以，审美价值的判断依据就是艺术品本身能否给予人或者说能在多大程度上给予人以审美愉悦。换言之，作品给予人的审美快乐越充分，便越具价值。

2文物价值。这是一种确定人类历史、展现传统、凸现文明和存留人类记忆的定位价值。通常，艺术品展现的历史图景越宽，越具历史的代表性，或对文化发展越具影响，则越具价值，反之价值越小。这一价值是针对文物而言的，其典型如《清明上河图》，尽管以艺术价值论，并非上上之品，但却具有上上神品(如山水画)所欠缺的重大的文物价值。

3访问价值。这一价值也就是本雅明在《可技术复制时代的艺术作品》一文所说的“展览价值”，它是凡具文物价值和艺术价值的艺术品的重要价值表现形式。不过，称“凡具文物价值和艺术价值的艺术品便具访问价值”却是一个不可逆命题，即：具有访问价值的艺术品不一定就必然具备文物价值和艺术价值。如法国画家马赛尔•杜桑有“RMUTT 1917”字样并命之为《泉》的小便池，它具有访问价值，但却不具备艺术价值。

4投资价值。这是一种谋取利益扩增的价值。近年来艺术品投资的持续升温，热点不断变化，即着眼于艺术品高回报的投资价值。不过，值得注意的是，凡利益并不单纯是指货币利益，它通常还包括政治、人际、文化等方面的利益。换言之，只要着眼于通过艺术品获得整体利益的扩增，不论货币资本本身是否实现增值，都可算作良性投资之列。

5收藏价值。这是一种建立于物“稀”与精神享受之上的满足“物质”占有欲和“享受”占有欲的价值。在艺术市场中，艺术品越稀少，且给予人的精神享受越充分，便越具收藏价值，反之不然。如2003年故宫博物院行使优先购买权以2200万人民币购得晋索靖的《出师颂》，就落脚于该稀世珍品的收藏价值。

6装饰价值。即运用艺术品装饰壁面、布置居室以求美观的实用价值。这是艺术品主要的价值体现形式，尤其家庭消费艺术品，多注重的是艺术品的装饰价值。

7教育价值。这是一种以艺术教化人，使之陶冶情操并塑造完整人格的价值，还是一种为学习艺术而将艺术品作为范本摹习的价值。在中国历史上对书帖、名画始终十分旺盛的需求，不少情况下，就源之于这种价值的存在。

8诠释价值。这是一种学术价值，即研究和阐释艺术的发展历史、规律及现状的价值。由于在学术研究中，学者是将艺术品作为材料看到的，因此，这种价值实际又是一种材料价值和工具价值。多数学术研究机构对艺术品的购求和收藏所利用的正是这一价值；而不少复制艺术品的行销，也源之于这种价值的存在。

9纪念价值。艺术品存留历史记忆的价值，为文物价值，而为储存现时记忆并以艺术品作为标志的价值，则为纪念价值。如出访游历、殡丧嫁娶、要事奠纪等对艺术品的需求，体现的就是艺术品的纪念价值。

10宣传价值。这是一种基于公益、政治、经济或宗教等不同目的，期求广而告之，扩大影响的广告价值。这种价值往往具有潜隐性，即通过艺术品本身的传播与接受，推行某种主张、观念，或者通过购求艺术品本身的举动，获得广告效应。

11公关价值。艺术品具有拉进或改善人际关系、编织人际网路，达到自身目的的公关价值。在一个腐败严重的国家，艺术品的公关价值是艺术品的主要价值表现形式和实现权力寻租的重要形式。即便清正廉洁的国家，艺术品的公关价值也不容忽视，上至国家元首之间馈赠艺术品，下至平民百姓相互馈赠，皆平常普通。

12符号价值。这是一种将艺术品作为识别符号，以显现其收入、品味、阶级、地位和价值观为目的，并追求社会认同、寻求社会归属的功利性价值。其中，艺术品体现符号价值的重要表现形式是落款即艺术家的“名字”。所以，本雅明又称艺术品落实于“名字”的符号价值为“膜拜价值”。消费者追求艺术品符号价值的行为，往往伴随奢侈性和攀附性特征。

上述不同价值意味着因需求动机的不同，艺术品的价值与功能具有多重性。在艺术市场中，理想上的艺术品的价值实现是落实于艺术价值，但由于需求动机不同，上述任何一种价值都可能促使艺术品成为商品，并成为艺术商品的交换尺度。因此，艺术品最终实现的交换价值很可能歪曲艺术价值，使艺术价值得不到体现。艺术与市场难以同一的原因即在于此：市场以满足不同需求为目的，而不是以成就艺术价值为目的。在市场中，只有永远的利益，而无永远的艺术。它或者体现艺术价值，或者背离艺术价值。要实现统一，除非扼杀人之丰富多样、层次不一的需求，而归于艺术本体的追求。但到这一步，自由的艺术市场就不需要存在了。

(三)艺术商品的价值判断

对于被市场打了括号的艺术品的价值判断，首先是真伪。伪不辨，则毋言价值。不过，伪(或摹)品并非就无价值。若伪品年代久远，虽不敌真迹，但同样也价值不菲，如宋伪晋宋书画名迹，或伪三代鼎彝，就可列入珍品之列。因此，略作归纳就是：在辨真识伪得到保障的前提下，真伪的价值差距以伪品的年代定，伪品距今时间越久远，与真品的价值差距越模糊，反之越大。如明之伪就抵不上宋之伪，今之伪较之明之伪又相去十万八千里。

在真伪判断分明之后，艺术品的价值判断可顺利展开，大体分为如下两个方面：

1对传世艺术品的价值判断

传世艺术品的价值判断，首先是以稀有程度判断，即越稀少，价值也越大。若遇稀世孤品，其价必高。其次，是以年代定，即越久远，价值越大。再次，是以直接供给者的历史地位定，名气和影响力越大，价值越高。最后，则是以品相定，在同类存世艺术品较多的情况下，品相越佳，价值越大。上述方法是判断传世艺术品价值的一般方法和规律，历世沿用，今朝亦然。要强调的是，

上述方法并不孤立，往往互相参用，彼此映照。同时，也须注意，上述方法具有层级性，即先是判稀有程度，依次往下，最后才是判品相，若本末倒置，则必然蒙受重大损失。如一件艺术品认为品相不佳，即判质量低下，而忽视本品为稀世之物，并廉价处理，事后定会追悔莫及、彻夜难寐。

2对现世艺术品的价值判断

在一个传统价值被现代各种艺术思潮冲击得七零八落、体无完肤的时代，现世艺术品的价值判断较之一般工业化产品，要艰难复杂得多，即它无法建立统一的质量判断标准，更无法根据质量标准进行全面的质量管理。

不过，不能建立统一的质量标准，并不意味着不能判断质量。只要把握规律，即可照则行事。这一规律就是，任何艺术品的质量判断都包含了两个部分：一是事实判断，一是价值判断。其中，事实判断是指依据艺术品本身内在构成元素的判断，如绘画中的气韵、骨法、构图、色彩、位置经营等，书法中气韵、结体、用笔和章法等。至于价值判断是依据事实判断而进行的品质优劣的高下判断。一般情况下，只要对艺术作品的事实有清晰的认识，作出质量高低的价值判断并不难。问题只是出在绝大部分人不了解艺术作品的事实是何物，更不清楚采用何种方法可判断艺术作品的事实，因此也就无法作出质量判断。

艺术作品的质量判断，是一种主观判断。通常，事实认知越充分，质量判断越准确，反之则很可能偏离事实。一般情况下，能够作出准确事实判断的往往是批评家或鉴赏家。但当今所谓批评家，多数眼光拙劣，精于世故，名利薰心，吹嘘拍马，只要付钱死马烂驴也说成千里骝骏，甚至根本就不懂艺术，徒以大话、玄虚糊弄人，故其事实判断极不可靠。至于真正的鉴赏家，当今也是凤毛麟角，因为非要成就卓越的鉴识力，一定有广博的识见、高深的修养、敏锐细腻的眼力不可，而今之人为名利所诱、生计所困，劳心劳力，奔波不已，要想清修静为，锤炼眼力，已实属不易。

质量判断既难，通常人采用的办法通常就是“知人论艺”。即来历不浅、名头越大，则认为质量越高，这便是国内营销商必定要注明“×级×师”或者标明其身份背景、获奖经历的由来。至于国际上，也多是如此。

(作者单位：首都师范大学美术学院)

参考：:shuhuace/paint/hkjz/zj/200604/18/t20060418_6739254s

参考解释二：

艺术品的艺术价值

・秦无弦・

一件艺术作品，可以有多种价值：认识价值（包括资料价值、考古价值，例如某个古董、某个出土文物）、社会价值（包括宗教的、伦理的、政治的价值）、娱乐价值、实用价值。一件艺术作品，可能由于它对历史和社会的记录，而拥有一定的、甚至高度的认识价值，从而获得留存的意义。例如一幅新发现的音乐家莫扎特油画肖像，对研究莫扎特的传记很有帮助。这样一种以认识为目的的艺术作品研究，在上个世纪催生了一门新的学科：艺术的影象学（Iconology或者Iconography）。一件艺术作品，在它进入市场的时候，才有了真正可以看得见的价值：标明了价格的商品价值。除了商品价值以外，其它的价值都是难以明码标价的。而标出价格的，又不见得就永远值这个价；因为有了商品属性，所以在流通过程中，升值贬值都是可能的。所有上面提到的价值，都不是艺术作品的核心价值。决定一件艺术作品的本质的，是它的艺术价值，即它的审美价值。

珠宝商对珠宝有着明确的定价规则，例如对珍珠的鉴定，是按照色泽、色彩、形状、表层和大小来决定一颗珍珠的价格。然而，对人所创造的艺术作品进行“鉴定”，却比鉴定珠宝要困难得多。就象对美进行定义一样，要想定出一个普遍有效的规则来确定艺术作品的艺术价值也几乎是徒劳的。根本的原因是，美和艺术属于精神的形而上学的领域，对这个领域的物件无法进行量化描述。这是一个属于“道”的领域，而“道可道，非常道”。在18和19世纪美学诞生的年代，有些哲学家和美学家试图描述美的客观规则，无一成功。比例和对称，不是决定一件艺术作品魅力的要素，黄金分割率也不是，而只是这个世界普遍构成的基本秩序和（优化的）自然法则而已。它们无处不在，不惟艺术作品所独有。

是什么决定了艺术作品的魅力呢？是什么把优秀的艺术作品跟平庸的艺术作品区别开的呢？最终人们用两个词来回答：“天才”和“幻想力”。这是几乎人人都同意的理由。这个理由构成了德国哲学家康德的美学核心，是对欧洲从古希腊柏拉图以来的集大成之回答。到今天，没有任何美学流派能够超越康德的美学总结，所有美学流派都只能在美学的分支上做文章。康德的美学建立在柏拉图的“理式”基础上。柏拉图说，美存在于可见物体的不可见的普遍“理式”中。这有点像中国古代的“白马非马”命题。康德在柏拉图的命题上进一步说明，这个“理式”是不涉及功利和利害的生命本体，对“理式”的把握需要凭借一种纯粹观照的方式，这种方式是审美所独有的。如果我们看到一幅苹果的静物画，产生了想吃苹果的欲望，那就不是审美的了。如果一个男人看到一幅裸体 的画像而产生性冲动，那就违背了柏拉图的精神恋爱的理念了。这并不意味着，一件艺术作品不可以具有强烈的官感或者享乐的功能。相反，感性和理性一样，都是艺术所赖以存在的自然基础。“天才”和“幻想力”只是表明在审美状态中精神对物质进行超越的条件和过程。

美学的两个里程碑：柏拉图和康德。前者告诉我们，审美是无法定义却真实存在的。后者告诉我们，在审美过程中，什么不属于审美的领域。康德用了公安局常常采用的破案方法“排查法”，把陪伴着审美的其它因素排除掉，可是却无法使用定量的语言来描述那艺术的非理性本体。由此来看，艺术的价值是无法使用通常的理性方法来定义了，它只能通过观照的方式来把握。中国的道家称这个范畴为“玄”，“玄而又玄众妙之门”。当我们通过这样一种观照感到快乐时，就会使用一个字来形容：“妙”。

对艺术作品的价值判断通常不是由大众，而是由文化精英作出的。大众由于审美和艺术经验的不足，没有能力给艺术作品打分。从原则上说，评判艺术作品的价值，只有那些长期从事艺术活动的人才有资格。随着历史的积淀和专家们的长期评审，“百花齐放百家争鸣”，会产生正确的判断。最终，专家的判断引领了大众，使优秀艺术作品的价值定位于历史，成为经典。那么，是什么使专家拥有（相对的）正确判断能力的呢？回答是：他们有条件（因为职业或者有闲）长期接触优秀的艺术作品，受到优秀艺术作品的薰陶，从而获得识别优劣的能力。这并不意味着，要把大众排除在艺术鉴赏活动的门外。相反，鼓励大众参与艺术的鉴赏活动，可以增加他们的审美经验，提高他们的生活品质。这是审美教育（美育）的任务。在现代消费娱乐活动中大众参与的评判，美学价值较低。审美的功能让位于娱乐的功能。与其说老百姓在这种娱乐游戏中体验了一把“民主和自由”，还不如说，老百姓被商业精英耍了，成为市场经济的牺牲品。我指的是舶来品《超女》。

参考：:idigest/content/view/3114_89

参考解释三：

·“技进乎道”艺术价值和文化含量

--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

一幅中国画作品，其艺术价值高低在于文化含量的多少，文化含量越多，艺术价值越高，反之亦然。这当然是不错的。但是，究竟怎样来认识所谓的“文化含量”呢？

在通常的观念中，文化含量是与技术含量相对立的，要想增加文化含量，必须削减技术含量，如果专注于技术之事，必然减弱了文化含量。所以，一般认为一位画家，文化修养第一，绘画技术第二，缺少文史、哲理、书诗修养的画工，其绘画的技术再过硬，也不可能创出具有较高文化含量的艺术作品来，而富于文化修养的文人，游戏翰墨，草草逸笔，也能创作出具有很高文化含量的艺术作品来。其次，一幅绘画作品，不能仅止于运用绘画的技术或称绘画语言来完成，而必须用书法的、诗文的技术、语言来配合绘画的技术、语言来完成，是为诗、书、画、印的“三绝”或“四全”，由于掺入了绘画之外的文化因素，自然，也就相应地“挤出”了绘画本身的一些因素，它的文化含量就高，否则，全部都是绘画的因素，它的文化含量就低。

正是基于这样的“艺术价值——文化含量”观，唐宋的绘画，尤其是画工画、院体画，一段时间认为便只是“落后”的“再现”的艺术，“只有工艺的价值而没有艺术的价值”；而明清的绘画，尤其是文人的写意画，便是“先进”的“表现”的艺术，因为文化含量大于技术含量，所以，艺术价值也就高于唐宋的画。

然而，这样的认识尽管有它的道理，却是十分片面的，偏颇的。因为衡量一个人，画家也不例外，文化修养是不是高？“学历”只是一个因素，而不是主要因素，更不是全部因素。古往今来，文人无行乃是一个常见的现象，这些人读书不可谓不多，但是否可以称得上有文化修养呢？而一个人，有高度敬业的精神，有奉献社会、服务人民的精神，则即使他读书不多，也可能具备高尚的文化修养。

其次，各行各业，绘画也不例外，都是以“技进乎道”即高超的本专业技术来体认文化的精神。庖丁解牛，技进乎道，是片面的“文化含量”论者所津津乐道的一个范例。但恰恰是这位庖丁，他的主要精力乃至全部精力，都是用在研究宰牛的技术，而没有分心于所谓的“文化修养”，所以能技进乎道。至于那些远庖厨的君子，尽管有着丰富的文化修养，如果让他们来宰牛，缺少了技，或者技不过硬，是很难进乎道的。

回到绘画的问题上来，唐宋的画工，即使缺少“文化修养”，但他们以刻苦的钻研掌握了高超的绘画技术，并以敬业的精神用这高超的技术来塑造真、善、美的艺术形象，体认民族的、时代的文化精神，尽管他们没有运用“三绝”、“四全”的形式要素，但如敦煌莫高窟的壁画，张择端的《清明上河图》，文化含量是高还是低呢？艺术价值是高还是低呢？诚然，如郑板桥等文化人所创作的“三绝”、“四全”的绘画作品，从多元化的角度，也自有它们的文化含量和艺术价值，但如果即使不是作技术含量的比较，而是从文化含量上来作比较，显然，也应该认为莫高窟的壁画和《清明上河图》更“先进”、更有价值。

参考：:20320837104/searchq=cache:rDg3cbkTyXcJ:arts/cweb/arti/digest/readasp%3Fid%3D1002+%E8%89%BA%E6%9C%AF%E5%93%81+%E4%BB%B7%E5%80%BC%E5%90%AB%E9%87%8F&hl=zh-CN&ct=clnk&cd=1&gl=&inlang=zh-CN&client=aff-avalanche&st_usg=ALhdy2_3yiRttB2b6wG4jJ8uX5-u6Rww9w

艺术品的价值如何定位？

若是国画 就是四个字 真 精 全 稀

高价艺术品的价值由什么决定

清明上河图 22米75cm 手工绣工 不错

陶瓷艺术品的价值怎么判定

我认为瓷器收藏应该从这三大价值入手

一、从古代陶瓷的历史价值来评估。中国古陶瓷的发展历程为：起源期、成熟期、高峰期(唐五代、宋辽金、元明清三个高峰期)、衰落期。从目前的艺术品市场行情来看，价值由高到低的顺序依次为：元明清时期瓷器、宋朝瓷器、唐五代时期瓷器、六朝时期瓷器、原始青瓷、晚清民国瓷器。

二、从艺术价值进行评估。主要涵盖造型、装饰、图案三个方面。

造型价值由高到低的排列顺序为：陈设器、文房用具、冥器、日用陶瓷。

从装饰上看以彩装饰价值最高，如雍正时期珐琅彩。价值的由高到低依次为：彩装饰、釉装饰、胎装饰。从长远投资角度看，单色釉瓷器升值潜力大。

图案上以人物图案价值最高，价值顺序为：人物图案、动物图案、植物图案、山水图案、吉祥图案等。

三、从科学研究价值进行评估。有纪年款的瓷器、在纪年墓中出土的瓷器，往往具有较高的学术价值，但不能作为评估价值的主体，在古代瓷器价值评估体系中所占的比例不高。

值钱。梁文斌玉雕大师的51毫米171毫米10毫米的玉雕价格是3万元，作品是值钱的。梁文斌是广东省佛山市工艺美术大师，工作室坐落在佛山平洲，2013年被评为佛山市工艺美术大师、2014年被评为广东省术能手、2015年被评为佛山市突出贡献高技能人才、2016年被评为佛山市首届大城工匠、2017年被评为中国玉雕工匠等。

经常听珠宝商说自己的翡翠是“A货”不是“B货”，许多消费者对此并不了解。其实，“A货”指的是未经任何人工化学处理的天然翡翠，其玉质、颜色、结构都是天然的。“B货”是指经强酸浸泡处理后又用有机物加以固结的翡翠。这种处理用强酸浸泡翡翠以清除地子中的褐**或灰色，再以真空注胶填充翡翠中经酸液侵蚀而出现的空间。经过处理后的翡翠在强光源下观察，显龟裂纹，结构松散，在裂隙处可见胶的存在，还有所谓“C货”是经人工染色的翡翠，其玉质是真的，颜色是人工加色的。以及“B＋C货”经强酸浸泡处理后，加入染色剂再用有机物加以固结的翡翠。但目前市场上一些无良商人常常用“B货”、“C货”以及“B＋C货”冒充高档“A货”出售，大家在购买是最好找那些信誉有保证的珠宝专营店，而不要轻信街头商贩的话。

玉按照历史时间来分可分为高古玉，古玉，新玉。

小子无才，妄谈古玉，权作抛砖引玉。

汉代以前的玉器，人们习惯称为高古玉，随着考古学的兴盛，大量的史前文化被发掘以后，高古又分为文化期的和老三代的。文化期按照地域来分，大致上有南良渚，北红山的说法，加上西部的齐家文化，总共有三支著名的文化带。

良渚文化以浙江余杭，嘉兴为中心，包括了江苏南部，浙江北部大部分环太湖流域的广大区域，良渚玉以其精致的纹饰著称于世，玉才多为地方玉，一为透明的湖绿色透闪石，受沁后为鸡骨白，一为不同明的蛇纹石，受沁后呈现各种颜色，工艺极为精致，鉴定以玉料，打孔，纹饰三方面为主，玉料比重较大，上手沉甸，打孔多为双面对钻，孔内壁光滑，有些许不规则的螺旋纹，孔内外包浆一致者，基本上可以进行下一步判断，如果不一致则可直接否决。纹饰是鉴别的重点，以前书上所记载的那些斜细线构成的短线，现在业已经能仿造，大多数人没有见过真品的情况下，纹饰鉴别就跟显得扑朔迷离了，我实在不敢再把自己关于纹饰的鉴定心得写出来，免得。。。。。

灰皮也是鉴定的重点，但是现在一些高仿，用出土的良渚玉材仿造图谱上有的器型，并且还能仿造出相应的灰皮，这点实在让人头疼，但是真品的神韵是很难仿就的，这就要求多去博物馆看馆藏，民间也偶有良渚玉流通，但价格较高，笔者前些日子从杭州一朋友手中购得锥形器2件，价格很高，绝非古玩市场的百元，甚至几十元的价位。

良渚文化时间跨度较大，前期玉器跟晚期有明显不同，晚期雕工，治玉更加精细，纹饰也更加复杂。但总的来讲，玉器以祖先崇拜为主，鸟兽造型较少。管珠装饰器，礼器玉琮，玉璧，玉璜较多。

红山文化，主要是辽西还有内蒙古赤峰一带，以玉猪龙跟勾云佩维代表，主要是动物崇拜，动物造型古朴，往往追求神似，玉材多为辽宁老岫玉，小件动物、珠管等物一般用透闪石，大件动物多为蛇纹石，打洼打磨，玉器边缘比较锋利，多沙石皮壳附着物，玉器表面往往留有加工痕迹，比如切割痕，管钻痕等等。

红山玉器相对良渚玉来讲，数量上要少许多，工艺相对大气粗糙，但是神韵自然，独具匠心。市场上真真假假颇多，价格也不是普通人所能问津的。

高古玉素器容易造假，真品看多了，容易培养一种感觉，感觉对了，相对也就容易鉴别了。

等有时间再写老三代的玉器。

玉石原料的品种和质量直接关系到玉器和首饰的价值，只有正确判断玉和玉质的价值，才能更好地评价一件玉器的价值。我国玉雕业可利用的玉料品种极多，但主要的品种也并不很多，有翡翠、透闪石玉（软玉）、玛瑙、松石、青金石、芙蓉石、孔雀石、木变石、石英岩、水晶、岫玉、独山玉等十几种。

一、翡翠

翡翠原料千差万别，高档的原料不足1000克的小块，价值数千万甚至超亿元，几吨重的翡翠原料可能只有每公斤几十元，价值的差别上万倍。也可以说，翡翠是唯一一种不用重量来衡量其价值的宝石。正因为如此，翡翠的质量评估更显其重要了。

如何来评价一块翡翠原料的质量是许多专家研究、思考的问题。综合现有研究成果，我们可以从以下几时方面来分析：

（一）颜色：

颜色是评价翡翠最重要的因素，翡翠价值最高的是绿色，其次是红色、藕粉色等，颜色的好坏直接影响翡翠的价值。要考虑颜色的好坏，就要具体分析翡翠颜色是否正，浓淡是否适宜，颜色的冷暖，颜色的分布是否均匀等几个方面。

1、翡翠颜色纯正是很理想的，但自然界所产翡翠往往颜色是不纯正的，有的偏黄，有的偏蓝，有些翡翠有灰色色调。我们以纯正绿色为最佳，依次按照偏颜的强弱再划分几档，这样可大致掌握颜色的分类和档次。

2、颜色的浓淡也很重要，颜色太浓会影响透明度，太浅太淡也不好看。一般认为，翡翠颜色以浓淡适宜为佳。随着地区的不同，人们对颜色的浓淡也有所偏好，高纬度地区的人们一般偏爱颜色略深一些，低纬度地区的人们一般偏爱颜色略浅一些；年龄的不同对颜色的喜欢程度也会有变化，年长的人喜欢颜色偏深一些，年轻人多数喜欢颜色浅一些的；由于性格的差异，人们对颜色的喜好程度也会有区别，性格内向的人多数喜好颜色略深一些，性格外向的人多数喜欢颜色浅一点、艳一点的。

3、翡翠颜色的冷暖色调，偏黄也即暖色成份多，偏蓝也即冷色成份多。颜色的偏色将关系到翡翠的艳丽程度。也有人将黑色调、灰色调的多少来描述翡翠颜色的艳丽程度，黑、灰色调越重，翡翠的颜色就越差。我们可以根据自己的经验，将翡翠颜色的艳丽程度分级，并制定出每个级别之间的差别，这对翡翠价值的评估是很重要的。

4、在一块翡翠上颜色的分布也很重要，颜色越均匀越好。首饰用翡翠原料的颜色的分布均匀是很重要的，有时是决定性因素。玉器用翡翠原料还要看颜色的分布特点，有些原料的绿色是分带分布，这要看色带的宽度、走向、形状，色带的分布特征将决定玉器的设计和采用的加工方法；有些原料的颜色是团块状的，有些是一条线，只有在研究了颜色的特点后，才能确定玉器的设计方案，直接影响到玉器的成品质量。翡翠颜色利用得好，利用得巧，这件块原料就得到了最大限度的利用，就可以最大限度地体现其价值。

（二）透明度

翡翠是岩石，是以硬玉矿物为主的多晶体的集合体，多数为半透明，甚至不透明。最好的翡翠也不可能象单晶体宝石例如祖母绿那样透明。也许正因为如此，中国人更喜欢翡翠，就喜欢翡翠那种半透不透，水灵灵的感觉。

组成翡翠的硬玉矿物的晶体颗粒大小、排列方式以及杂质的含量等，都对其透明度有直接影响。一般翡翠行家将透明度称为"种"、"水份"。透明度好的就是水份足，种好；透明度差的就是种差或水份很干。有些行家用很形象的词来表达翡翠的透明度，例如：玻璃种、冰种、干青种等等。

翡翠原料的透明度越好价值越高，尤其在评价中高档翡翠时，透明度对价值的影响往往高于颜色，有色无种一定不是高档货，有一定色又种好的翡翠才能成为高档货，也可以说，高档翡翠一定是种好，而色好的不一定是高档翡翠。对低档翡翠来讲，有色无种要比无色有种贵许多，在这种情况下颜色比透明度更重要。细心的评估师会总结出翡翠种好与不好之间的大致价格差，越多的统计计算，越有其代表性，知道不同种份的翡翠价格的差异，对评估对象的对比分析极为有用。

（三）结构

我们这里讲的翡翠结构是指组成翡翠的硬玉矿物的结晶微粒的粗细、结晶体的形状及其组合分布方式，行家称"底"或"地"。一般来讲，硬玉矿物结晶颗粒越小，翡翠的质地就越细；硬玉矿物结晶体越粗大，翡翠的质地就越不好，感觉不细腻，抛光效果就差，价格也就越低。

我们可以将翡翠的质地大致分几类，从非常细－细－较粗－粗－很粗这五个级别，一般好的翡翠质地都很细，也可以根据地子的好坏，来分析翡翠原料价格的差异，研究出一般的规律来，就会较容易知道"地子"对翡翠价值影响的幅度。

（四）干净程度

翡翠的评价象其它宝石一样，干净程度也直接影响其价值。

翡翠的瑕疵主要有白色和黑色两种。黑色瑕疵有的是以点状分布，也有成丝和带状分布，主要是黑色的矿物，例如角闪石等。白色的瑕疵主要以块状、粒状分布，一般称为石花、水泡等，主要是以白色的硬玉、矿物和长石矿物。

在评价翡翠时要研究瑕疵的大小、分布特征，是否可以剔除等因素，是否对翡翠的质量产生重大影响，影响的程度如何，综合分析后确定对翡翠价值的影响程度。

（五）裂纹

如果一块翡翠料上有大的裂纹，这将大大影响其价值。影响程度要依裂纹的大小、深浅、位置等因素来判断。

在评价翡翠原料时上述五点要综合分析研究，首先要确定翡翠料是首饰料还是玉雕料，两种料的评价方法不同，首饰料更直接，更具体；而玉雕料就更复杂，更抽象，不仅要考虑料的好坏和颜色的分布特点，还要看能做什么，怎样做，效果会怎样。例如，一块有黑有绿有白的料，如果将三种颜色充分利用起来，设计成一件绝佳的艺术品，其价值将会成倍增长，如果设计不好，将大大影响其价值。

在此值得提醒的是，影响翡翠价值的因素很多，每一因素都是动态和不确定的，这就是为什么翡翠的价值规律很难确定的原因。从事翡翠评估研究的同行，只有不断总结经验，尽多收集资料，多找影响翡翠价值的因素之间的辩证关系和规律，才能正确把握翡翠原料和成品的评估。

二、透闪石玉（软玉）

透闪石玉又叫软玉，是由透闪石矿物组成。我们经常碰到的透闪石玉主要有四个来源，一是新疆料，二是青海料，三是俄罗斯料，四是辽宁岫岩河磨料。从透闪石玉的产出情况来分又可分为山料、子料和山流水。山料是指产于山上的原生矿，块度大小不一，呈棱角状，质量不如子玉。而子料是指产于河床里的玉料，经过长期的搬运作用，磨圆都很好，少数有浸染皮。山流水是指原生矿经风化崩落，并由山洪搬运至山半腰、山脚或河床的上游，距原生矿较近，有一定磨圆，表面光滑。

在评价山料时，首先要看料的块度大小，越大块的越难得，价值越高。再次要看玉的白度是否好，越白越好。然后要看玉的细腻、均匀程度，是否有油性，是否温润，瑕疵的多少及分布情况等因素。有些山料例如青海料，有时带有团状绿色，这对白玉的价值是有贡献的，团状的绿越正越均匀越好。有些山料有糖皮，例如青海、新疆且末、俄罗斯料有的有一层几毫米甚至几厘米的糖皮，如果糖皮颜色很漂亮，也会对价值有正面影响。有的山料中有玉夹石的情况，这将大大影响玉的价值。

一般来说子料的质量多好于山料和山流水，如果子料有很漂亮的红皮，将对其价值有重要贡献，原因是可利用红皮制作成俏色绝品，还可证明这是纯正的新疆子料，价值倍增。人们通常将透闪石玉分为如下几个级别：

（一）羊脂白玉

羊脂白玉因色似羊脂而得名。羊脂玉质地细腻，特别温润，油性特佳，给人一种刚中见柔的感觉，这是白玉中的优质品，比较稀少贵重。以子料为例，现在市场上块度超过1000克的羊脂白玉子料价值约10万元左右，十几公斤已属罕见，价值更高；超过100克的羊脂白玉子料价格在20000元~50000元左右，几十克的一块羊脂白玉子料也要3000元~5000元上下。优秀的羊脂白玉山料的价格目前也一路攀升，供不应求。

（二）青白玉

青白玉是指在白玉中隐隐闪绿、闪青、闪灰等，常见有葱白、粉青、灰白等，属白玉与青玉过渡品种，现在市场上多数将好的青白玉归为白玉类，价值2000元~10000元/公斤不等。

（三）青玉

青玉由淡青色到深青色，颜色的种类很多，好的青玉呈淡绿色，色嫩，质细腻，也是较好的品种。由于划到青玉品种的软玉范围略大，所以价格差别也非常大，每公斤150元~8000元不等，上佳青玉有时价格也高达每公斤1万多元。

（四）黄玉

黄玉由淡黄到深**，有栗黄、秋葵黄、黄花黄、鸡蛋黄、虎皮黄等色。黄玉的产出非常稀少，价值极高，上等黄玉价值在50000元/公斤以上，中等质量也要每公斤20000元左右。

（五）墨玉

墨玉由墨色至黑色，抛光后油黑发亮，该品种也不多见。这个品种将是今后收藏的热点，上佳墨玉价格将会大幅上涨。

（六）碧玉

碧玉有绿、深绿、暗绿色，绿不鲜，质地不如其它玉种均匀洁净，黑斑和玉筋明显。

评价透闪石玉料时，首先要看是哪个品种和级别的料，在大类分开后，再看料的形状、有无绺裂、有无杂质、细腻滋润程度、颜色是否白、有无俏色可利用等几方面综合分析。

看料的形状是否好的原因在于能制作器皿还是花鸟人物，能否最大限度、最经济的利用料，这往往被许多人忽视。

评价透闪石玉（软玉）最关键的是白度和细腻温润有油性。绺裂、瑕疵的影响要视所处的位置、大小、分布情况而定，如果是可以剔除，则影响不大，如果是直接影响到设计方案和无法剔除，则严重影响其价值。

三、玛瑙

玛瑙的品种很多，有"千样玛瑙"的说法。玛瑙是二氧化硅的隐晶质玉石。我们常见到的玛瑙有红玛瑙、蓝玛瑙、绿玛瑙、缠丝玛瑙、黑花玛瑙、紫玛瑙、藻草玛瑙、白玛瑙、水胆玛瑙等。

在评价玛瑙原料及其制品时，关键在于颜色是否正，俏色利用是否有意义。在颜色中以红、缠丝红、大红、桔红为上品，暗红、紫红为下色，有的料的块体中是暗红色，但做出产品是鲜红色，要认真识别。在绿玛瑙中的葱芯绿、艳绿为上品，暗绿为次之。蓝玛瑙中的宝石蓝、紫罗蓝为上品，普蓝为下品。

在评价原料时，在玛瑙中有2种以上的颜色为上等料，有的玛瑙有5种以上的颜色或几种不同的色调，这都是可做俏色设计的好料。

现在国内最多的玛瑙是产于巴西的玛瑙，每公斤15元至30元不等，国产的玛瑙主要在辽宁、云南等地，价值略高于巴西料，由于玛瑙的人工处理工艺很完善，市场上见到的玛瑙产品多数是经热处理改色的，天然产出的多数颜色不够理想。

俏色作品要分色清楚，用色忌混。玛瑙上的颜色分布是千变万化的，色与色之间有对比关系，用色要注意对比强烈，绝妙的俏色作品，不仅仅分清颜色，对比强烈，更重要的是在依料赋形的基础上，依色赋形，使作品形色相依，与自然形态绝妙吻合才富有情趣，才是绝妙作品。

玛瑙的绝妙俏色作品有很多，例如玛瑙雏鸡、玛瑙虾盘、玛瑙蟹筐、玛瑙龙盘、玛瑙五鹅等，都是玛瑙俏色中的极品。

在评价玛瑙作品时，首先要分清是一般作品，是较好的艺术品，还是佳作和珍品，这之间虽然没有严格的界线，但价值差别是非常非常大的。例如，我们可以用500元购买一件俏色玛瑙虾盘，有的5000元也不卖，真正好的俏色玛瑙虾盘50000元也不会卖的。

在评价玛瑙作品时，除颜色、俏色利用外，工艺、设计也占有很大的比重。好的作品设计构思巧妙，工艺精湛，抛光好。

由于玛瑙的原料并不贵，料与料之间的价格差也很小，最关键的在于设计构思和制作工艺上。

四、松石

松石是一种铜和铝的磷酸盐矿物，质地细腻，光泽柔美，颜色从海蓝色到绿色。不同产地的松石质量、颜色是有区别的，我国松石产于湖北郧县、竹山县和陕西的白河县为主。湖北产的松石一般来讲质量好于陕西白河的。国外伊朗、美国的松石产量较多，质量很好。

评价松石主要是块度、颜色、致密程度等。松石多为核状、瘤状、豆块和块状，一般在50克以下，大块多为100克至4000克不等，重量在5000克以上的大块松石就少见了。块度越大越好，同样大小的松石要看形状是否好，有无杂质。颜色是评价松石的很重要因素，颜色要纯正，色蓝好于色绿，最好的松石是天蓝色，其次是绿色松石，松石最忌是灰、**。松石的质量级别划分以质硬、色蓝、块大为特级料；剖面或断面有蜡状光泽者最佳。块大以及中小块色好的硬松石为一级料；色由蓝到亚绿，大块也是一级料，中小块是二级料。色不好，块小者为三级料。

五、其它种类玉料

我国的玉雕用料非常广泛，除以上介绍的几种外还有水晶、东陵石、密玉、独山玉、芙蓉石、桃花石、青金石、木变石、岫玉、孔雀石、珊瑚、琥珀等等。

水晶又分紫晶、烟晶、茶晶、黄晶、发晶等等，质量好的块大、干净，块大不干净的次之。有颜色的水晶也是要看颜色是否纯正等。

独山玉要看玉质好坏，有无俏色可利用，上好的独山玉有很漂亮的绿色。

岫玉要看颜色是否均匀，质地是否细腻，有无夹石和杂质，上佳的岫玉也是很好的玉石品种。有的人讲岫玉是百姓玉，主要是因为岫玉有相当的产量，在数量上可满足玉雕业的需要，在价格上岫玉比较便宜，一般工薪阶层都有能力购买。

青金石要求颜色要纯正，所含黄铁矿分布有特点，方解石含量少，块度大者好。

珊瑚尤其是红珊瑚很稀少，主要评价因素是块度大小、颜色纯正明亮程度、致密程度，大块的（500克以上）的红珊瑚很稀少，也很昂贵，市场上经常见到一些充当红珊瑚的仿制品，要注意甄别。

玉石哪个牌子好？中国十大玉石品牌介绍！主编会给你提供详细的相关内容。

说到玉石品牌，真的不好说，因为真的太多了，但是不管多少，都可以分为好的和坏的。然后有人问中国十大玉石品牌有哪些？什么是比较正规的翡翠品牌？让我们继续分析，揭示这个秘密。

1边宇

扬州玉器厂是中国主要的玉器制造商之一。这家工厂建于1956年2月。是集生产、科研、销售、欣赏、展览为一体的外向型经济实体。环境优美，玉雕齐全，技术力量雄厚。2006年被商务部授予首批“中华老字号企业”，2011年被文化部授予首批“国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地”。这也是中国第一个玉雕行业。“全国工业旅游示范点”负责起草国家标准《玉雕通用技术要求》，在行业内率先通过国际质量体系认证。

“玉遍天下，扬州工”是对今天扬州玉器的致敬。扬州的玉雕历史悠久，可以追溯到5000多年前。目前，扬州玉雕被列入国家级非物质文化遗产代表作名录。为了更好地保护、传承和发扬这一源远流长的传统文化遗产，挖掘扬州古城文化底蕴，扬州玉器厂成立了玉雕人才培训学校、玉雕设计制作研究院和近万平方米的玉雕艺术展示中心。有一支由5位国家级工艺美术大师、8位省级工艺美术大师、8位省级工艺美术大师、8位市级工艺美术大师组成的强大创作团队，致力于研究和创作精美的玉雕产品。本厂将以自主创新、进取精神、热情优质的服务欢迎来自世界各地的客人。

2北峪-青龙

北京玉厂有限公司是中国十大玉石品牌之一，中国玉雕行业龙头，中国皇家玉雕典范，工艺美术发源地，中国最大最好的玉雕生产基地之一，国家“非物质文化遗产”传承人，北京工美集团下属企业。

北京玉器厂成立于1958年。几千年的文化积淀奠定了坚实的历史文化基础。所生产的玉雕产品继承了北京玉雕作品的皇家气质，浑圆厚重，古朴典雅，深受海内外收藏家的喜爱和同行的推崇。北京玉雕技术和艺术手法已成为中国玉雕的典范形式。被誉为北京传统手工艺“四大名师”之一。入选国家级非物质文化遗产名录。玉雕技术历史悠久，博大精深。在制作上，“量料画料，因材施技，遮瑕补玉”成为玉雕的重要法则。

能工巧匠利用玉石的自然形状、颜色、质地、纹理、透明度，创造出许多精美迷人的珍品。仕女神仙都栩栩如生。风景，像自然本身一样的风景；鲜艳的花朵；这些鸟和动物有夸张的形状。而熔炉和瓶子则彰显了皇家风范。

北京玉器厂培养了15位国家级玉雕大师、28位北京玉雕大师和多位行业****的优秀技术工人，创造了一大批堪称国宝的玉雕珍品。连续八年获得中国工艺美术百花奖金奖。历时十年，为这个国家打造了四大珍贵的艺术瑰宝，分别是“岱岳奇观”、“揽胜”、“四海幸福”和“聚祥寺”

在企业750平方米的展厅里，收藏了近年来大师们设计制作的极具文化品位和收藏价值的玉雕和国宝。为满足大众日益增长的玉雕需求，公司专门设立了中高档珠宝礼品专柜，具有企业和老字号的品牌效应，玉料纯正，做工精致，价格合理。

3多彩云南

云南多彩，创建于1999年，是昆明诺仕达企业有限公司的注册商标，是植根于云南红土高原的本土工业品牌。旗下子公司包括翡翠珠宝、茶产业、商业地产、旅游文化产业、医疗养老产业、国际酒店等产业。根据云南的民族文化和资源优势，建立多元化的产品品牌集合。

4杨美玉

玉雕杨梅是广东传统的民间雕刻艺术。起源于民国初年的杨梅，百年间从一个不起眼的村落演变成了玉都。煤玉雕在业内有很高的知名度和独立性，真的是难得的事件。2008年6月，被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。如今，杨梅已成为中国最大的精品玉雕示范基地。揭阳被授予“亚洲玉城”和“中国玉城”称号后，两块金字招牌熠熠生辉，杨梅因商人云集而闻名海内外。

5老凤祥

老凤祥创建于公元1848年，是一个历史悠久的民族品牌，集科技、工贸、产供销于一体。拥有完整的产业链和多元化的产品线。这是一个跨越三个世界，有着深厚国内文化底蕴的品牌。也是中国珠宝行业民族工业的一面旗帜，优秀企业的代表。其遍布全国的研究所、博物馆、专业化工厂、3200多家专卖店、典当行、拍卖行构成了老凤祥的大型产业体系。其品牌产品涵盖珠宝所有品类，并延伸至旅游纪念品、工艺品、手表、眼镜等相关产业和跨境产品。

2017年，老凤祥年销售额近400亿元，利润两位数增长。随着中国的快速发展，本着“立足上海，覆盖全国，走向世界”的发展方向，自2012年起，老凤祥先后在海外和中国香港开设了19家珠宝店。老凤祥品牌多次入选上海百强企业、财富中国500强、世界奢侈品公司100强。连续十多年被评为中国最具价值品牌500强。2017年品牌价值26097亿元。2018年，老凤祥荣获国际权威机构WPP颁发的“2018年中国最具价值品牌100强”，位列珠宝行业第一。

中华民族的复兴，民族的繁荣，民族品牌的崛起和发展，已经成为国家和民族繁荣的标志。

中国梦，凤翔世界。

凤翔将与时俱进，走向更加美好的未来！

6东方金隅

1993年4月诞生于湖北省经济体制改革委员会“鄂改[1993]39号定向发行股份有限公司”，由鄂州服装总厂作为主发起人，是中国首家玉石上市公司，致力于成为亚洲一流的玉石原料及辅料供应商。

7城主

珠宝一直是许多女士的最爱。虽然价格较高，但很多人还是会买，而且女士们也需要一套属于自己的首饰，所以如果你有足够的风险投资，可以考虑开一家珠宝店！黄成珠宝是上海黄成珠宝有限公司旗下品牌，目前拥有20多位国家级珠宝专家和珠宝鉴定师。2000年，公司还通过了ISO9001质量体系认证，并获得多项荣誉。目前这个品牌的产品已经得到了市场消费者的认可和信赖，销量也很不错。如果有兴趣开珠宝店，加盟皇城珠宝会是一个不错的投资选择！

昆玉

青海昆玉实业投资集团有限公司是一家专业生产加工昆仑玉原石、昆仑玉工艺品、昆仑玉手柄件、昆仑玉腰板、昆仑玉挂件、昆仑玉制品、玉石精加工、昆仑玉饰品、贵金属加工、玉石镶嵌等产品的有限责任公司。其总部位于青海省西宁生物科技产业园经三路32号。青海昆玉实业投资集团有限公司拥有完整、科学的质量管理体系。青海昆玉实业投资集团有限公司的诚信、实力和产品质量获得了业界的认可。欢迎各界朋友莅临青海昆玉实业投资集团有限公司参观、指导和业务洽谈。

9何裕

北京和田玉珠宝有限公司是中国唯一集和田玉开采、研发、设计、加工、连锁销售为一体的专业科研企业。旗下有河源、范雨生、卡诗迪三大品牌。

公司自成立以来，采用规模化、品牌化、标准化、专业化、科学化的企业管理模式，全面提升企业和产品的竞争力。对原材料和加工的严格要求使产品艺术化、豪华化、高贵化。

公司实力雄厚，市场运作经验丰富。母公司是新疆新界集团。新界集团资产超过10亿元人民币，在国内有9家子公司。是新疆大型企业集团。集团的业务包括投资矿产资源、房地产开发、风力发电、水利建设、道路工程、园林绿化、环境开发等重要行业。

目前公司有和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田和田。公司自成立以来，先后被授予中国珠宝玉石行业协会常务会员单位、中国消费者保护协会信得过单位、中国名牌、中国驰名商标。曾获全国知名合作店最佳合作伙伴、最佳销售奖、无投诉供应商等多个奖项。2009年7月，公司与国家珠宝玉石质量监督检验中心联合成立“和田玉真假皮色鉴定实验室”；2009年被中国商业协会、中国企业管理协会授予“中国第一和田玉”称号。2010年10月，被中国珠宝玉石首饰行业协会授予“中国珠宝品牌创建优秀企业”称号。2010年11月，被中国珠宝首饰行业协会授予“放心示范店”称号。2010年12月，被中国珠宝行业协会授予“中国珠宝行业知名品牌”称号。2011年1月，鉴于该公司在和田玉皮色鉴定特征研究方面的重要贡献，国家珠宝玉石质量监督检验中心授予其“科研特别贡献奖”。2011年4月，中国商务部、中国保护消费者基金会、全国售后服务评价委员会联合授予“全国售后服务行业十佳单位”称号。2011年11月，被商标局授予“中国驰名商标”称号

公司主要从事国内外贸易、交通工程建设、房地产开发、广告传媒和实业投资。和合玉石收藏是一家集和田玉研究收藏、原料开采、玉石加工雕刻、黄金玉石产品设计、生产、全国连锁销售为一体的专业公司。经过十几年的发展，已经成为和田玉行业最完整、最专业的连锁经营企业。

何裕是新疆第一家实现规模化生产、标准化管理、标准化产品的玉雕企业。现已成为一家专业从事和合玉原料及成品采购、设计、生产、加工、销售的专业公司。如今在北京、上海、天津、河北、辽宁、四川、浙江、福建、陕西、山西、河南、新疆等10多个省、市、自治区拥有50家高端自营和加盟店。何裕自成立以来，本着诚信经营的理念，不断改革创新，各项业务快速推进，品牌知名度和美誉度不断提高，市场份额逐年扩大，发展迅速，市场潜力巨大。销售收入超过2亿元。

和合玉，世界稀有玉石首饰的创始人，起源于1892年从和田玉品牌的家族化管理到企业化管理，从和田玉设计的随意性到标准化，从和田玉标准的无序到和田玉质量标准的建立和指导，从和田玉的传统设计到时尚化设计，从纯玉首饰到历史金玉与块著名奥运金镶玉的完美结合。它积淀了一代又一代人的百年辉煌与沧桑。

何裕被中华人民共和国文化部命名为新疆唯一的国家文化产业示范基地。多次荣获玉石行业最高荣誉——天工奖。这是第一个走出新疆，第一个走出全国，第一个走出世界。开创了和田玉和玉石首饰史上的重要里程碑，引领了和田玉和玉石首饰的世界潮流。

如今，和合玉已经成功跻身全球顶级珠宝品牌。和合玉以其稀有的材质，傲人的传统雕刻工艺，以及在东西方珠宝设计理念融合上的精湛造诣，成为奢华与精致的代名词。

截至2011年，和合玉器已远销欧美、日本等地，专卖店和设计中心遍布巴黎、东京、香港、北京、上海、深圳、大连等时尚奢华之都。作为世界顶级翡翠珠宝商之一，和合翡翠正以其独特的魅力书写着一段稀世翡翠珠宝文化的神奇之旅。

近几十年来，由于资源的过度开采和国内外游资的炒作，和田玉价格上涨了100多倍，而且还有上涨空间。

小几百块钱

和田玉产地的不断开采，已经导致了地下储藏的和田玉籽料原石数量减少。据有些挖玉的朋友介绍，现在挖玉有时候一个月都挖不出一块籽料，要亏上几十万。随着产量和质量的下降，玉质完美的籽料已经很少见了，而羊脂玉更是稀有。资源的不可再生和产量的缺少，将会直接导致和田玉原石的价格持续上涨，等级越高的和田玉籽料升值的空间就越大。2014年和田玉行情更是不容乐观。2014年一级的籽料原石的价格将会上升4-6成，二级的籽也会升值3成左右。普通的原石籽料继续停在原地。2014年，黑白分明的青花原石，玉质细腻的青玉原石都会大涨。2014年红皮白肉的完美的籽将会真正进入它的世代。

　　对于藏家和玩家以及和田玉爱好者来说，非常认可的工属于苏工，海派工，扬州工。这些工的特点是做工细致，线条流畅，创意独特，在原来的传统上进行创新。全国玉雕市场主要集中在江浙沪和河南南阳，以及揭阳。相比之下，2014年和田玉行情价值甚是珍贵。全国的普通作品河南占了80%。但是创造的利润只有20%。这也就是28原则。主要是河南的工艺粗糙，缺乏创新。南阳玉雕工艺如果再不改进，接下来就会陷入尴尬境地。全国挎包拎箱跑市场的大部分是南阳人。南阳玉雕成品出售很难。苏沪玉雕都是买家上门找，还要排队等候。南阳玉雕人全国各地跑着卖陈品，全国各地的玉石商人却要跑苏州找人雕刻，这说明什么问题好工艺永远受欢迎。2014年，以苏州为主的玉雕继续引领市场，玉雕价格还要上涨2-3成。南阳玉雕如果不进行革新和精致完善，那么2014年，南阳玉雕处境很难。2014年和田玉行情价格走势猛增，因为籽料资源越来越少，不会有太多的料留给南阳玉雕了。当然南阳也有好的工作室。

参考：国家文化市场调查评估中心