翡翠雕刻大师排名

1、翡翠玉雕大师—郑国柳郑国柳出生于雕刻艺术之乡的福建莆田。他15岁起开始学习木雕。掌握了木雕创作的工艺技巧的他，专注于人物、花鸟等木雕创作，成为木雕工艺界的一名新秀。

2、国内比较著名的翡翠大师有：俊懿翡翠艺术的王俊懿，宋世义工作室的宋世义，王朝阳玉雕艺术工作室的王朝阳，枕石玉雕艺术工作室的刘东，邱启敬工作室的邱启敬，于丰也翡翠雕刻工作室的于丰也等。

3、在众多玉雕大师中，揭阳的张林乔玉雕大师雕刻风格新颖细腻，雕工精细，具有非常高的欣赏价值，同时赋予了翡翠无上的价值。

4、颜桂明大师擅长高档翡翠作品的创作，其作品以传统人物创作为主脉，兼有花鸟、山水作品。他的人物创作风格源于传统，又在传统的基础上融入自己的创新思想。

5、王俊懿，1974年生于桂林，当代翡翠艺术家，中国玉石雕刻大师。王俊懿创作理念更不受传统制玉的束缚，巧妙构思，传承中华传统玉文化同时，着重艺术内涵，融“古今中外”四大元素。

6、岁的杨树明被推举为腾冲珠宝协会副会长，成为腾冲县这座“中国翡翠第一城”内玉雕艺人中的佼佼者，当代翡翠玉雕****王俊懿，是中国最年轻的国家级玉雕大师。

随着人们对翡翠的喜爱 , 对雕刻图案的要求越来越高 , 因而出现了一些仿古题材的图案。这些图案的出现受到收藏古玉器爱好者的欢迎。仿古中的“仿”字是指模仿和效仿，仿古玉旨在仿制古玉的造型、花纹和古朴的风格，目的在于欣赏和玩好。仿古玉出现于宋代而盛行于明清，构成近古玉器一个不可缺少的部分。早期的仿古玉多取古代铜礼器的造型和花纹，以追三代遗风。画面除了兽面纹、云雷纹、夔龙纹等，有时还夹杂一些本时代的图案，使之相互融合同时出现在一件器物上。近两年来，仿古图案开始在翡翠饰品上出现。一般出现在种质细腻，质地为冰种、玻璃种的翡翠饰品上。由于种好、工精，因而受到广大收藏爱好者的喜爱。在此，仅以兽面纹饰、玉斧、刀币图案为例，为大家介绍。

1 、冰种翡翠貔貅兽面纹佩

古玉中以动物形象为题材创作的纹样较多，统称为兽纹。兽纹分两类：一类是自然界的动物形象；另一类是神怪动物形象。以自然界动物形象为纹样的有象纹、龟纹、蝉纹等。神怪动物形象中最著名的有饕餮纹、螭纹、夔纹等。在兽纹中还有一种特殊的纹样——兽面纹。这种纹样只刻画面部，而舍去了身躯，构成了一种独特的神人或神兽头面形象。常见的有饕餮、龙、虎、牛、狮、豹之类。其中尤以饕餮最惊魂慑魄、影响深远。在兽面纹中，有的兽面如同人面，有的人面相似于兽面，也有的刻画成人面兽身、兽面人身，使人区分不出究竟是何种走兽。在汉代，兽面纹在鬼神题材的玉器上出现比较多，如人面兽身、兽生双翼等等。

是快哉亭翡翠俱乐部收藏的一件翡翠“兽面纹”饰品。该件作品是仿照汉代的兽面纹佩制成的。翠料通透似冰，雕工精细。精雕一只貔貅站在玉佩上，貔貅目视远方，神情庄重，头上的毛、四肢的纹路清晰可见。玉佩上刻有兽面纹，运用浮雕手法，兽面轮廓清晰，大眼睛炯炯有神，眼睛与口之间以槽线连接，使兽面更加生动而富有威严的表情。两边刻有简单的云纹。玉佩下部为镂空雕刻，刀法粗犷，线条流畅，体现了匠人纯熟的雕刻技法。

2 、冰种翡翠貔貅玉斧

原始社会开始生产玉器制品 , 并逐步形成了独立的专业。玉斧出现于新石器时代的晚期。目前所知形态最完整的玉斧，是浙江良渚文化遗址出土的玉钺。这套玉钺由冠饰、钺身、端饰组成，钺身扁平呈“风”字形，图案加工精致，但是没有使用的痕迹，这表明玉钺在当时是一种礼器。早在近万年前的旧石器时代晚期，到新石器时代，古人就已经发现并开始使用玉石了。其中包括具有实用性的玉斧、玉铲、玉刀、玉戈等生产工具和武器，以及用作装饰品的玉环、玉镯、玉璜、玉等等。玉斧是一种扁平的梯形器，上端有孔，可缚扎执柄，下端有刃，如果刃部宽大则叫钺。史前时期，石斧曾被作为一种实用的杀人武器，后以玉制成，便演化为氏族酋长或部落联盟首领执掌的王权象征物。新石器时代的玉器主要以有孔玉及平面玉器为多。这个时期的玉器虽然片状较多，但磨得很平的平面极少，凡平面之处，中部皆微微隆起，边缘较薄或有坡。

是快哉亭翡翠俱乐部收藏的一件翡翠“玉斧”饰品。翠料质地细腻，通透似冰，雕工精细。精雕一只貔貅，昂首望天站在玉斧上，似在抬头寻找什么。头上的毛、四肢的纹路清晰可见。玉斧呈现“风”字造型，上端有一方形孔，表面光滑，上窄下宽，用料由厚到薄。

3 、黄翡巧雕古币

玉在我国古代是财富的代表，曾在商品交换中作为自然物货币流通使用。玉币的前身为货贝，是我国最早出现的一种货币。其为人所用源于夏朝，盛行于商朝而衰于周朝。玉币在早期只是朝廷专用，不能在民间市场中使用。战国时期 , 玉币被称为“布”，形制有尖足弧形布。币面上有阳纹，纹饰多为抽象线条。

是快哉亭翡翠俱乐部收藏的一件黄翡以“古币”为造型的饰品。翠质细腻，黄翡色泽淡雅，雕工简单，仿照战国时期的尖足布，平肩，尖足，呈“风”字形，上小下大。货币正反两面刻有乳丁纹，代替了原来的抽象线条。钉子颗粒饱满圆润，排列规整，大小统一。两边雕有螭龙纹，纹路清晰，期间穿插宝珠。古币下方开口处由小到大依次排列了三颗宝珠。寓意财源滚滚，家财万贯。

苏晶平雕刻有收藏价值吗

在父亲的亲手栽培下，王朝阳不到20岁就步入玉雕界，曾先后师从国家级工艺美术大师吕昆、宋世义学习雕刻技法。接触到各种各样的美玉之后，王朝阳很快就被翡翠的独特魅力所深深吸引，并与之结下一生的缘分。

没有。截至2022年10月14日，市场上，很多工艺品的品质都差不多，而真正收藏核雕的人少了，苏晶平雕刻收藏价值不大。苏晶平，出生于四川德阳，毕业于中央美术学院。

苏晶平老师的书法不怎么样。苏晶平老师出生名门世家，书香子弟，她是玩翡翠艺术的，并不从事书法艺术，因此他书法没那么厉害，但是他的翡翠雕刻水平很好，他的作品风格鲜明，清新自然，尤以俏色巧雕为人之称快。

值得。在苏晶平雕刻翡翠中，风格鲜明，清新自然，值得收藏。苏晶平，出生于四川德阳，毕业于中央美术学院，自幼出生书香世家。

苏晶平雕刻翡翠值得收藏么

苏晶平老师的书法不怎么样。苏晶平老师出生名门世家，书香子弟，她是玩翡翠艺术的，并不从事书法艺术，因此他书法没那么厉害，但是他的翡翠雕刻水平很好，他的作品风格鲜明，清新自然，尤以俏色巧雕为人之称快。

在父亲的亲手栽培下，王朝阳不到20岁就步入玉雕界，曾先后师从国家级工艺美术大师吕昆、宋世义学习雕刻技法。接触到各种各样的美玉之后，王朝阳很快就被翡翠的独特魅力所深深吸引，并与之结下一生的缘分。

没有。截至2022年10月14日，市场上，很多工艺品的品质都差不多，而真正收藏核雕的人少了，苏晶平雕刻收藏价值不大。苏晶平，出生于四川德阳，毕业于中央美术学院。

仿古字画哪家好

河南洛阳：洛阳作为中国历史文化名城，素以仿古字画闻名，洛阳市西工区、吉利区等地的仿古字画批发市场规模较大，供应商较多。

东阳仿古木雕厂有很多家，港浩龙仿古木雕厂、明清阁、昊达仿古木雕等。如果说要具体到哪一家好，就需要具体情况对待，是在意品质，还是在意价格。

顺便说下我们自己，我们是北京聚贤阁书画院。你百度一下，就能找到我们。也可以直接百度Hi我。我们可以订制国画，只要您提供，我们就可以画，书法也可以写。10元起批。我们支持上门挑选字画。也可以在网上挑。

沈阳铁西李氏装裱是一家百年老店，全国批量销售仿古字画。

送仙桥有一个古玩市场，里面很多仿古的字画印刷品因为现在二环路在修路到那里的车不是很方便你要是不熟悉多半得打的。

翡翠雕刻大师排名

张林乔，中级工艺美术师，揭阳青年玉雕工艺师，羽石斋玉雕艺术工作室创始人，广东省玉器商会会员，揭阳市工艺美术行业协会会员。

翡翠玉雕大师—郑国柳郑国柳出生于雕刻艺术之乡的福建莆田。他15岁起开始学习木雕。掌握了木雕创作的工艺技巧的他，专注于人物、花鸟等木雕创作，成为木雕工艺界的一名新秀。

国内比较著名的翡翠大师有：俊懿翡翠艺术的王俊懿，宋世义工作室的宋世义，王朝阳玉雕艺术工作室的王朝阳，枕石玉雕艺术工作室的刘东，邱启敬工作室的邱启敬，于丰也翡翠雕刻工作室的于丰也等。

王俊懿，1974年生于桂林，当代翡翠艺术家，中国玉石雕刻大师。王俊懿创作理念更不受传统制玉的束缚，巧妙构思，传承中华传统玉文化同时，着重艺术内涵，融“古今中外”四大元素。

一块块美玉在他的雕琢下，有了时代的脉搏。2004年，被评为全国玉石雕刻艺术大师，2006年被评为中国工艺美术大师，代表作有《十八罗汉》、《济公》、《妙趣横生》等。

明代嘉靖、万历间琢玉工艺家、雕刻家。一作子刚。苏州（今属江苏）人，居横山下。陆子冈擅玉雕，曾雕玉水仙簪，玲珑奇巧，花托下基枝，细如发丝而不断。

苏晶平老师的书法怎么样

1、没有。截至2022年10月14日，市场上，很多工艺品的品质都差不多，而真正收藏核雕的人少了，苏晶平雕刻收藏价值不大。苏晶平，出生于四川德阳，毕业于中央美术学院。

2、值得。在苏晶平雕刻翡翠中，风格鲜明，清新自然，值得收藏。苏晶平，出生于四川德阳，毕业于中央美术学院，自幼出生书香世家。

3、苏晶平老师的书法不怎么样。苏晶平老师出生名门世家，书香子弟，她是玩翡翠艺术的，并不从事书法艺术，因此他书法没那么厉害，但是他的翡翠雕刻水平很好，他的作品风格鲜明，清新自然，尤以俏色巧雕为人之称快。

1、浮雕是翡翠雕刻比较常用的方法之一，是半立体的雕刻呈现，在玉料表面雕刻凸起的图案或造型，来表现图案的立体感和空间感，通常只是压缩厚度，对于长与宽方位保持原来的比例关系来表现艺术形象。是继圆雕后出现的一种装饰性的雕刻手法。浮雕是图案凸起来，也就是挖去非图案部分的玉料，根据雕刻的深度，又可以分为深浮雕、薄浮雕和浅浮雕三种，各有特色与巧妙之处。

2、深浮雕：形象的厚度与圆雕相同或略薄一些。形象因自身结构的原因而有较强烈的高低起伏，层次交叉较多，立体感极强。

3、薄浮雕：一般是将形象轮廓之外的空白处剔掉一层相同的厚度，使形象略微凸起，在玉的表层形成很薄很薄的一层轮廓，以线为主、以面为辅，线面结合，薄而有立体感，以疏衬密。

4、浅浮雕：形象的轮廓用减地法做出，但形象凸起较高，并因自身的结构关系而呈现出较强的高低起伏。细部形象用线刻表现。

5、透雕又称镂雕，它是在浮雕的基础上，镂空其背景部分，有的是单面雕，有的为双面雕。这种雕刻技法可以鲜明地表现作品的造型与层次，达到精巧入微、玲珑剔透的艺术效果。透雕与镂雕、链雕的异同表现为，三者都有穿透性，但透雕的背面多以插屏的形式来表现，有单面透雕和双面透雕之分。单面透雕只刻正面，双面透雕则将正、背两面的物象都刻出来。

6、镂空雕是圆雕中发展出来的技法，是指将玉石镂空，而不透空，有深镂空(如花瓶,笔筒等)和浅镂空(如笔洗,烟缸等)，是表现物象立体空间层次的雕刻技法。镂空核雕的镂刻是创作的最关键阶段，要求作者施刀的功力、线与面的处理以及各种造型手段的变化，都必须切实服从主题内容的需要，使意、形、刀有机地融为一体。同时灵活运用冲、划、切、刮等刀法和浮雕、透雕等表现方式，以及具有丰富内涵的东方艺术语言，在造型的疏密虚实、方圆顿挫、粗细长短的交织、变奏中，表现精巧入微、玲珑剔透的艺术效果，使作品产生音乐般的韵律和感染力，成为盈盈珍品。

7、是指线刻，丝雕，也叫作阴阳刻，就是用线条雕刻出图案形象。线雕是一种古老的雕刻技艺，它的表现手法有两种，一种是将线条刻去，成为_槽，称为「阴线刻」；另一种是相反的方式，刻去线条之外的部份，图案形成凸起的棱线，称为「阳线刻」。这种雕刻方式也常运用在表现人物的头发、动物的毛发和水浪等细节，称为线刻或丝雕。

8、圆雕，又称立体雕或圆身雕，这是一种可以从多和角度进行欣赏的三维层面的立体雕塑。这种雕刻技法要求雕刻师必须从前、后、左、右、上、中、下进行全方位雕琢，雕刻出来的作品就像是一件真实的物品，从而形成艺术形象的整体感。

9、立体雕是翡翠浮雕中深浮雕的发展分支。大多数翡翠浮雕都是在平面或者弧面的翡翠原石上进行雕刻,而立体雕则适用于任意形状的翡翠原石。在翡翠摆件中,山体的雕刻就是典型的立体雕。

1、万方玮好。万方玮是国家级翡翠高级雕刻师，师承中国工艺美术大师，国家非物质文化传承人郭石林大师，收藏价值高。韩德军是玉雕大师，韩德军是后期学习的，收藏价值不如万方玮的高。

2、徐德水。男，中国玉石雕刻大师，1981年出生于福建省莆田市，职业：雕刻师。职称：中国翡翠雕刻艺术家荣誉：翡翠雕刻艺术家、肇庆工美青年培养雕刻百人雕。

3、有。张海强，出生于中国工艺美术之乡福建莆田。玉雕艺术家、青年设计师、珠宝鉴定师、中国青年玉雕艺术家等荣誉。

4、王小军老师的翡翠作品在嘉德拍卖行拍卖，被行家收藏，售价高达数十万甚至百万。王小军，1970年出生于中国玉雕之乡河南镇平。