招金银楼黄金靠谱吗

靠谱。

1、招金银楼有优良的工艺、可靠的产品质量、迅速快捷的服务水平。

2、招金银楼是招金旗下惟一的黄金珠宝零售品牌，拥有独具优势的“万足”饰品、“梦幻硬千足金”和“黄金电铸摆件”等产品；多年来，招金银楼坚持“差异化”经营战略，凭借独特的市场洞察力、强大的创新能力，及独特的加盟方式和产品优势，引领了黄金珠宝的发展潮流，逐渐在消费者心中建立了“形象好、服务好、产品好”的“招金”品牌形象及连锁经营体系。

我觉得既然事情已经过去就不要放在心上了。

第一，名人效应，现场肯定会比较乱，尤其赵薇，赵薇出道十几年，到哪儿都是人山人海。记得前年去武汉，当时是广场，那个人人山人海，其实当时保安人数已经非常多了，但是最后还是比较乱，人们呼喊着赵薇不愿离去，赵薇进退两难，看看视频当时还真的是很危险的。

第二，记者，品牌活动的第一目的就是宣传，对吧，记者来采访势必能到到这个目的，也许现场安排不周导致记者有情绪这也是常有的事

第三，地方活动一般而言，当地电视台，电台，报纸记者比较多，主流媒体反而少，这些记者并不经常见到赵薇这样的大明星活动，有些不适应，或者说主办方安排不周也是情理之中

换做个人与个人之间的交往也是的，有些误会往往说开了就没事了。有了这次经验相信下次会办的比较成功。总而言之，主办发有权拒绝采访，但是这不是违背了活动的初衷吗，您说呢？

上述解答来自薇迷团的，如有疑问可以进一步咨询，谢谢！我们与赵薇一样，真心希望与赵薇有关的事宜能够圆满，减少误会，多交朋友。这是赵薇以及赵薇影迷的初衷。

安藤康弘，项链《无题》，2020

日本首饰大赛（Japan Jewellery Competition）是日本规模最大、 历史 最悠久的首饰艺术设计大赛，组织者为日本首饰设计师联盟。JJDA创办于1965年，每两年举办一次。遗憾的是，由于2020年的疫情，下半年应于主场日本东京都美术馆举办的大展不得不取消。

2020年是第31场大赛。评审团在700多件递交的作品中评选出5位大奖与10项奖章获得者。对于JJDA而言，看重的是将首饰视为艺术设计的一种形式，全力 探索 材料价值之后的无限美学价值。在此愿景下，大赛征集的不仅仅是完工的作品，还包括设计手稿类的半成品，以此最大范围的传递日本首饰设计的文化。

小林昭子，吊坠《无题》，2020

诚然，这种带有民族风格的美学追求体现在对作品筛选的不言而喻的标准中，但这确是严格建立在凌驾工艺的高标准之上，并非某个悬置的概念。这从大赛最具荣耀的特等奖（Grand Prize）获得者安藤康弘（Ando Yasuhiro）的作品中可见一斑。这件项链的制作手法与最古老的金银器工艺“掐丝法”相关联。此为一种极为精细的做法：通常需要将锤 揲 成极薄的金银片剪成细条，慢慢扭搓成丝，或者通过坚硬的拨丝板上的锥形细孔将金银挤压而入，从另一面的小孔中将丝抽出，再将金银丝编织成器物或者纹饰。其中又以制作立体的掐丝作品为最高难度。类似工艺还有“错金银”（器物表面镶嵌金丝银丝）以及由此而演变的“花丝镶嵌”（细金工艺）。安藤康弘的作品代表了日本当下首饰界中传承技艺的水准。

图左：凯达直哉，吊坠、戒指《无题》，20202

图右：曼努埃拉（Sousa Manuela），胸针《无题》，2020

这种内敛的新匠人的气质在优秀奖获得者、日本艺术家田玉洋（Tamayo Hayashi）的项链中再次得到印证：被氧化的银呈现类似铜铁的坚硬禀赋与浑厚的 历史 气息，而最重要的表征在于创作者对银的编织节奏的把控，在保持严丝合缝的数字美感之外，力求呈现材料的张力。通常而言，编织工艺品采取的是韧性较好的植物纤维，编织银器要对结构以及材料的处理提出更苛求的标准。如今，在同消费主义与数字 科技 的消长博弈中，新工匠们需要投入更持久的耐性与忍受力，这种忍受力的前提是对金属品性的了解与包容，而后才是在此基础上尽可能地发掘潜伏在作为客体的“物”（object）以及材料本身的可塑性。除却繁复细碎的工艺，这件作品的存在本身就代表了时间。

图左：小西麻衣，胸针《无名》, 2020

图右：松田光博，胸针《无名》, 2020

来自俄罗斯的首饰与珠宝设计师丹尼斯·索辛（Denis Sozin）的项圈作品中透出一种与东亚地区相异却又千丝关联的新匠人性格。区别于项链，项圈更为紧密地贴合环绕佩戴者颈部，其 历史 可追溯到世界上最古老的文明：从古埃及到米索不达米亚文明的苏美尔，项圈常取黄金或青金石为材质，而佩戴者认为可以借此获得庇佑的能量或被神力加持。在近现代的主流文化里，项圈成为上流 社会 的象征，而在马奈那幅著名的《奥菲利亚》中，系有黑色蝴蝶结的项圈又成为风尘女子的符号，即便她被赋予以女神的名字。索辛的项圈明显与植根个体的文明有关：在18世纪，皮革是西方人与俄罗斯帝国贸易往来中最心仪的商品之一。创作者采用皮革作为项圈主体材料，辅以略带夸张的动物毛发，再精心搭配钻石、珐琅古老且尊贵的材料，力图追溯的是那段有关欧亚大陆的过往。

马尔加西亚·卡林斯卡，胸针《无题》, 2020

渡边亮太，胸针《无题》，2020

托森·罗曼娜（Toson Romana），胸针《无名》, 2020

珐琅，也称为“梦幻素材”，是由玻璃或陶瓷的粉末熔结在金属基质表面而形成的外壳，在融合的过程中需要将金属的强度与玻璃的剔透发挥到各自优势的最大值。有关珐琅的技术在中国明代达到顶峰，这种精美的金属器被称为“景泰蓝”，正名“铜胎掐丝珐琅”。日本长庆年间，日本的工艺美术家开始模仿学习这种技法，在逐渐演变自身的民族风格后，将其称为七宝烧。获得“鼓励奖”的青年艺术家小西麻衣（KonishiI Mai）就是如此创作。但作品并未以传统的铜胎做底，而是以银为胎，烧制覆盖纯白的珐琅，上面细密地点缀着线条灵活且细密的金属圆圈，整体胎骨轻薄、釉料细腻、颜色糅合活泼。

原美奈里，胸针、发夹《无名》，2020

在被甄选的作品中，我们看到作品们都以《无名》（untitled）为整个大赛的主 题。“侘寂”（wabi-sabi）是日本传统美学中最显著的特点，除了造型简单、低调以及亲密等普遍特性之外，指向的是物体在人内心所带来的宁静与忧郁的精神向往。当更深层次的关联建立，不以正名，是将“物”归还自身。在做一名金属工艺的“研习者”同时，享受艺术的无穷乐趣，持有对自然、对物本身的敬畏。

2009年中国珠宝玉石首饰鉴

招金银楼作为招金集团旗下唯一的终端珠宝品牌，其历史可以追溯到1908年（清光绪三十四年）。历经上百年的历史沿革和变迁，招金银楼已成为当今终端零售市场的知名品牌，展现了强大的生机和活力。

2008年，为突破同质化，坚持“差异化”的经营战略，公司推出了“招金银楼”品牌加盟业务，以准确的市场定位，经营独具优势的“万足金”、“梦幻硬千足金”等主导产品。两年来，招金银楼在合作伙伴和加盟商的支持下，已建立黑龙江、北京、辽宁、河北、安徽、湖北、湖南、江西等省级总代理8家，招金银楼直营店20余个，招金银楼加盟店45个，呈现出了一派蒸蒸日上的发展格局。

2010年，公司将在黑龙江、北京和济南设立3个分公司，专门从事招金银楼的品牌拓展业务，计划将投入1000万元对品牌理念、形象、宣传进行提升和创造。坚持以“做名品、建名店、创名牌”为核心，全面推动招金银楼连锁加盟事业，以优良的业绩和完美的服务打造珠宝零售行业卓越品牌。

11月15日，腾讯游戏光子工作室群《 自由幻想 》手游、中国地质大学（武汉）珠宝学院携手知名原创首饰定制平台CUO主办“金错奖——《自由幻想》手游xCUO - 全球 3D 打印原创首饰设计大赛”正式启动，计划展开长达半年的作品征集、制作与宣传。本次大赛已邀请前蒂芙尼，法国，欧洲等国际知名品牌的设计师，以及清华大学美术学院、北京服装学院等近50家全国知名院校设计类专业师生参与，同时开启海外征集渠道欢迎全球设计师参与。

大赛设立“最佳创意奖”“文化内容奖”“设计视觉奖”“人气奖”4大奖项，合计高达30万人民币的奖金。不仅如此，大赛最终投票选择出的优秀作品不仅可被制成实物在线上进行推广，还有机会被开发入游戏中让玩家在游戏中体验。此外，大赛作品更有机会参与到后续线下的展览，设计者与产品都能得到优质曝光。

活动已于11月15日率先启动“游戏元素票选”活动，大家可前往《自由幻想》手游公众号查看设计元素，随后将开放投稿通道，社会参赛者均可通过大赛活动平台报名参赛投稿。

行业大力支持 创新理念推动转型

“金错奖——《自由幻想》手游xCUO - 全球3D打印原创首饰设计大赛”是由CUO平台和《自由幻想》手游联合主办的设计比赛。此次大赛特邀蒂芙尼、卡地亚等国际知名设计师以及中国地质大学珠宝学院、清华大学美术学院、中央美术学院等近50家全国知名院校设计类专业师生参与设计。

本次大赛更得到了中国工艺集团、香港金银首饰工商总会、深圳市罗湖区经济促进局等单位的大力支持，“互联网游戏+首饰设计+3D打印”全新理念的提出，旨在为全球首饰业建构一个以创新理念和市场导向为目标的可持续发展平台，为具有才华的设计专才与珠宝业界开辟一个更多可能性的发展空间，亦是传统首饰行业转型升级的里程碑。

错×原创首饰定制平台(错APP)是提供原创首饰设计、原创首饰交流、原创首饰定制与交易的互联网平台。平台双向满足了设计师与用户的需求，不仅为消费者提供了个性化的专属设计服务，也为全球的首饰设计师提供了充分展示作品与个人才华的空间。更重要的是平台保护了设计师最为珍视的设计著作版权。

十年初心，自由幻想，腾讯游戏光子工作群旗下《自由幻想》手游，主打“有爱社交”理念，为广大玩家提供一个“无歧视链”的温馨游戏环境。游戏拥有6种职业，近百种成长方向，100套时装随心搭配，荧幕级视觉冲击体验，国内顶尖729工作室声优团队的加持。游戏全平台上线不足12小时即登顶iOS免费榜，并成为了下半年度首个登顶该榜单的 RPG 手游大作，受到了广大游戏玩家的喜爱。

赛事日期确定 创新理念完美融入

时刻聆听、尊重民意，可谓是“互联网游戏”运营的一大优势。“金错奖——《自由幻想》手游xCUO - 全球3D打印原创首饰设计大赛”将真正实现全程与市场互动，时刻尊重全民意见。基于此，赛事也划分为“游戏元素票选”、“设计作品投票”、“展品线下角逐”等数个阶段，动员全民投票。

11月15日比赛正式启动“游戏元素票选”环节，大家可以在《自由幻想》手游公众号中进行投票。官方准备了八仙元素、飞鸟游鱼经典元素、游戏职业元素等20余个主题元素，最终10个人气元素将成为本次大赛的指定设计元素。11月25日起，全球的设计师们就可以根据10个游戏元素择一进行作品设计。后续，大赛将根据玩家投票评选出99件作品制作成实物，用于后续的投票和线下展览。参与投票的用户不仅将获得游戏福利，另外平台将部分获奖的作品做成实物，会随机赠送给支持它们的用户。

强化文创理念 “文化内容奖”高达7万

本次大赛在创意、视觉、人气等考量之外，更创新设置“文化内容”考量，同时推出“文化内容奖”，专项奖金高达7万元。看似不以市场为导向的设定，背后的理念是基于跨界合作扩充《自由幻想》手游的IP价值，突破次元壁从而带动新文创生态的形成，也是腾讯游戏围绕新文创思路的又一次战略布局。

“金错奖——《自由幻想》手游xCUO - 全球3D打印原创首饰设计大赛”官方发布的备选元素，包括八仙元素、飞鸟游鱼经典元素、游戏职业元素等20个主题元素，这些都与游戏中超人气的“飞鸟与游鱼”的剧情任务，幻想大陆的“八仙”元素，以及曾经无比经典的“八仙结界”副本息息相关。其中，游戏中的仙缘卡牌、仙缘任务的世界观是结合了中国经典的八仙传说而打造的；八仙传说作为国家级非物质文化遗产，拥有悠久的演变历史和广泛的民间影响力；从十三年前《QQ幻想》端游诞生，到今年《自由幻想》手游受到玩家热捧，八仙一直是游戏的主线故事，铁拐李、吕洞宾、张果老、曹国舅、何仙姑等神话人物，化身NPC陪伴玩家一起成长的，让无数玩家在游戏中感受到中国经典神话传说的魅力。据悉，《自由幻想》手游未来也将进一步启动关于八仙非遗守护的文创活动，，此次设计大赛，也在为后续活动预热宣传。

“金错奖——《自由幻想》手游xCUO - 全球3D打印原创首饰设计大赛”的“游戏元素票选”现已强势启动，玩家们赶紧来票选你心目中最具意义的核心游戏元素吧！说不定，你选的元素最终会呈现在超人气的首饰作品上。

后续，赛事还将陆续展开“作品征集”、“全民票选”、“作品制作”、“作品展览”等赛段，《自由幻想》手游官网、公众号，以及业内各大主流媒体将持续跟进活动的最新实况，感兴趣的玩家可以持续关注赛事进展，我们期待着您的参与。

由华人高级珠宝设计师Dennis Song于2017年在法国成立的高级珠宝品牌Ming Song Haute Joaillerie一年间已有十件作品相继面世。在巴黎筹备此高级定制珠宝品牌时得到了法国旺多姆委员会（Comité Vendôme）的全力支持，法国凡尔赛宫专门为他清场了最负盛名的镜厅和战争画廊，旺多姆广场（Place Vendôme）有“巴黎珠宝箱”之称，云集了所有法国顶级珠宝品牌的旗舰店，是全球专业珠宝界人士的朝圣之地。凡尔赛宫作为世界五大宫殿之一，完成在宫殿内的清场在业内极为罕见，也是对一名国际设计师地位的认可。此前法国品牌迪奥、钢琴家郎朗也都曾清场凡尔赛宫的镜厅及战争画廊。

Dennis Song毕业于设计类最高学府-英国伦敦中央圣马丁艺术与设计学院(Central Saint Martins College of Art and Design)珠宝设计专业,凭借在设计专业领域内的杰出成绩获得瑞士历峰集团(Richemont Group)颁发的荣誉硕士学位。2016年Dennis Song被历峰集团调入旗下第一大珠宝品牌-卡地亚，加入位于巴黎的卡地亚总部设计团队并成为团队内最年轻的设计师。

2018年Dennis Song在中国北京联合创立了文化珠宝品牌‘宫廷尚品’（Gong Shang），为故宫博物院设计文创珠宝类产品。所推出的‘宫尚’系列在故宫博物院唯一官方旗舰店与官方微店‘微故宫’面市。品牌致力通过 时尚 、国际化的文创类珠宝产品让人们从年轻的角度重新认识并热爱博大精深的中国文化。

2013年开始Dennis Song的作品开始在国际舞台崭露头角：2013年在伦敦荣获瑞士高级珠宝品牌Avakian颁发的Avakian Award珠宝设计比赛一等奖，同时还荣获英国伦敦Oliver Ruger&Volker Koch皮艺首饰设计大赛一等奖。2014年为英国著名珠宝品牌Theo Fennell设计高级定制珠宝并在伦敦切尔西旗舰大楼展卖，随之荣获英国著名珠宝设计师前辈Theo Fennell颁发的Theo Fennell Award宝石设计奖。

2015年对设计师Dennis Song来说有着重要意义。先是与品牌施华洛世奇(Sawarovski)合作,为已故 时尚 教父Alexander Mcqueen在英国艺术殿堂—维多利亚与艾尔伯特博物馆(Victoria and Albert Museum)举办的‘Savage Beauty’纪念展设计当代先锋珠宝作品，获得英国媒体的大量报道与好评，并获得施华洛世奇（Swarovski）颁发的Swarovski Award品牌合作设计奖。同年凭借作品The Beauty of Time Flowing荣获有‘珠宝界奥斯卡’之称的英国金匠精工艺与设计大赛颁发的珍珠设计奖，也同时在伦敦荣获有着七百年 历史 英国皇室特许的Goldsmiths’Company颁发的年度贵重金属设计奖。随后，Dennis获得了英国Gem Privé公司的青睐，邀请为其面向全球珠宝设计师的设计比赛担任评委工作,此举让其成为英国历届专业珠宝设计比赛中最年轻的评审。

专业科班出身的Dennis Song在2016年加入厉峰集团（瑞士著名奢侈品集团，旗下拥有卡地亚、江诗丹顿、伯爵、梵克雅宝等国际一线珠宝和腕表品牌），在集团工作时曾参与旗下各大品牌的珠宝和高级腕表设计工作，多件高级珠宝作品获得厉峰集团艺术总监Giampiero Bodino的赏识。同年六月被历峰集团调入旗下第一大珠宝品牌--卡地亚，加入位于巴黎的卡地亚总部设计团队，并成为团队内最年轻的设计师。

身为工作经历遍布国际一线珠宝品牌的设计师,选择在法国巴黎成立自己的高级珠宝品牌无疑又是一个不小的挑战，也同样彰显着设计师对于自身专业水平的足够自信。Dennis Song始终坚持从设计草图、珠宝手绘图到3D建模、渲染全部由其一手完成，最后再将模型送到巴黎手工坊完成浇筑、打磨、镶嵌等工匠步骤。Dennis始终认为作品的原始模型应由设计师本人亲手制作，最后才能零误差地呈现出珠宝作品最准确的效果。