周大生是哪里的品牌

周大生是广东的珠宝品牌。

周大生自上世纪90年代以来，在中国大力开展钻石首饰及其他珠宝饰品零售连锁业务，开始了品牌传奇的新篇章。至2019年3月31日周大生已拥有40个区域运营管理机构，公司门店总数为3457家，其中自营店296家，加盟店3161家，覆盖全国32个省市的300多个大中城市，全面覆盖祖国大陆所有省、自治区、直辖市，深受广大消费者青睐，已成为国内最具规模的珠宝连锁品牌。

扩展资料

为满足顾客结婚、送礼、钻饰保养等需求，周大生珠宝对售出的每一件钻石饰品配以精美包装。其中包括周大生珠宝专业首饰包装盒、产品证书、周大生珠宝客户服务手册等。

为了保证货品安全，周大生珠宝一律采用中国邮政特快专递（EMS）及联邦专递进行配送，确保产品万无一失，安全稳妥地送到顾客手中。

-周大生

　　蒂凡尼(Tiffany)

　　成立于1837年的高级珠宝饰品店“蒂凡尼”在美国是家喻户晓，并且名扬海外，镇店之宝是 128．51ct的金**彩钻“蒂凡尼”，更为其金字招牌增添了夺目的光彩

　　蒂凡尼(Tiffany)

　　。

　　大约在1877-1878年，在开采南非联邦的“金伯利”或“戴比尔斯”金伯利岩管时，十分幸运地发现一颗宝石级大金刚石，晶形完整，呈八面体，颜色为非常漂亮的金**，重量达287．42ct，属珍贵宝石级大金刚石。

　　1879年，这颗宝石级大金刚石被查里斯·路易斯·蒂凡尼（C L Tiffany）以18000美元的高价买走，不久，即送往美国纽约加工。经过精密设计，将这颗金**的宝石级大金刚石切割、加工琢磨成10多颗钻石，其中，最大一颗钻石重128．51ct，被命名为“蒂凡尼”钻石。这颗钻石为世界级珍贵名钻，颜色为非常鲜艳的金丝鸟**，呈圆垫形，长28．50mm，宽27．00mm，厚22．22mm，有90个刻面,金光闪闪，非常美观，极为珍贵。

　　“蒂凡尼”钻石最初并不出名，直到1896年遇到一位来自中国的贵人，其身价才陡增百倍。这位被当时美国总统格兰特视为最具影响力的中国人。这位中国人来到纽约指名要欣赏“蒂凡尼”钻石，他这一举措引得世人纷纷效仿，“蒂凡尼”，从此声名大振。1983年，这颗珍贵的“蒂凡尼”钻石在美国纽约展销时轰动了展销会，都说是“无价之宝”，当时，有人估计这颗名贵钻石至少值1200万美元。

　　[编辑本段]Tiffany 蒂凡尼

　　世界上最著名最昂贵的银制品。

　　Tiffany & Co创建于1837年，刚开始是以银制餐具出名，在1851年推出了银制925装饰品而更加著名。1960年好莱坞著名女星奥黛丽赫本出演的《在TIFFANY用早餐》就是以tiffany命名的。

　　Tiffany，美国设计的象征,以爱与美，罗曼和梦想为主题而风誉了近两个世纪。它以充满官能的美和柔软纤细的感性,满足了世界上所有女性的幻想和欲望。

　　Tiffany目前在中国大陆仅有七家商店，沈阳卓展一家，北京两家，天津一家，上海两家，青岛一家。其余途径购买的Tiffany银饰有可能是假货，请注意鉴别。

　　Tiffany的设计理念

　　Tiffany自1837年成立以来，一直将设计富有惊世之美的原创作品视为宗旨。事实也证明，Tiffany珠宝能将恋人的心声娓娓道来，而其独创的银器、文具和餐桌用具更是令人心驰神往。

　　经典设计是Tiffany作品的定义，也就是说每件令人惊叹的完美杰作都可以世代相传，魅力永恒。Tiffany的设计从不迎合起起落落的流行时尚，因此也就不会落伍。它完全凌驾于潮流之上。

　　Tiffany的创作精髓和理念皆焕发出浓郁的美国特色：简约鲜明的线条诉说着冷静超然的明晰与令人心动神移的优雅。和谐、比例与条理，在每一件Tiffany设计中自然地融合呈现。

　　Tiffany的设计讲求精益求精。它能够随意从自然界万物中获取灵感，撇下繁琐和娇柔做作，只求简洁明朗，而且每件杰作均反映着美国人民与生俱来的直率、乐观和乍现的机智。

　　Tiffany历史

　　TIFFANY&CO是由Charles Tiffany于1837年在美国NEW YORK所创立，刚开始Tiffany只是一家小小文具饰品店，可是Charles却有伟大的理想和抱负，希望Tiffany能成为世界第一品牌；1886年Tiffany首创经典的白金六爪钻戒，让全世界发现了饰品的原创之美及极简风格魅力，一直到1990年巴黎世界博览会，Tiffany初次崭露头角，获得全球的瞩目，紧接着由第二代Louis Comfort Tiffany领军积极参与世界盛会，Tiffany夺 下了多项金牌而闻名，1979年John Loring受聘为Tiffany第三代设计总监，他网罗许多知名设计师加入，成功的带领Tiffany成为世界知名品牌。

　　查尔斯·蒂凡尼

　　美国康涅狄格州一位磨坊主的儿子查尔斯·刘易斯·蒂凡尼（Charles Lewis Tiffany）,于1837年来到纽约百老汇，开设了一家不起眼的小铺子，经营文具和织品，后转为经营珠宝首饰。想不到丑小鸭长成了白天鹅，简陋的小商店几经变迁，最后成了美国首趋一指的高档珠宝商店--蒂凡尼珠宝首饰公司，其实力堪与欧洲的珠宝王朝一争高下，名声超过了巴黎的名牌卡地亚。到十九世纪末，蒂凡尼的顾客中包括了英国维多利亚女王，意大利国王以及丹麦、比利时、希腊和美国众多名声显赫的百万富翁。查尔斯自己则赢得了“钻石之王“的桂冠。

　　查尔斯·蒂凡尼确实是一位天才的生意人。当年美国穿越大西洋的电报电缆中有一根因破损需要更换，他得知这个消息后，毅然买下了这根电缆。人们还在以惊异的目光看着他买下这根电缆到底想派什么用场之际，他已经在自己的蒂凡尼商店里，把电缆截成2英寸长的一小段一小段，作为历史纪念品出售，就这样赚了一大笔钱。另一次，他买下了欧仁妮皇后珍奇的鲜**钻石，但并不急于出手，而是从容地在纽约举办了一个展示会，从全球各地蜂拥而至急于一睹这件稀世珍宝风采的参观者身上赚进了几十亿美元。

　　该企业品牌在世界品牌实验室（World Brand Lab）编制的2006年度《世界品牌500强》排行榜中名列第一百三十八。

　　路易斯·康福特·蒂凡尼

　　查尔斯·蒂凡尼的儿子路易斯·康福特·蒂凡尼（Louis Comfort Tiffany）生于1848年。他虽不具备父亲独有的销售魄力，但同样富有创造精神。蒂芙尼的首饰设计工艺在他的手里得到了发扬光大。他到巴黎学习后，成为一名玻璃制品专家，创建蒂芙尼工作室并发明了独一无二的螺旋形纹理和多面形钻石切割工艺，使钻石闪烁出更加夺目的光彩，他设计的灯饰也大获成功。蒂凡尼成为美国新工艺的杰出代表，并使美国工艺品成为风行一时的商品。

　　蒂凡尼创立不久就设计出了束以白色缎带的蓝色包装盒，成为其著名的标志。十九、二十世纪之交，蒂凡尼品牌首次使用不锈钢首饰盒，强调要银色，不要金色。

　　蒂凡尼经典系列

　　Tiffany Celebration Rings 从喜获初生婴儿到隆重的周年纪念日，每个重要日子都值得我们欢庆、铭记。Tiffany Celebration Rings为人生中的难忘时刻增色添喜。

　　Tiffany Bubbles 醉人的遐想，铂金镶嵌钻石和彩色宝石交相辉映，流光溢彩，充满动人喜悦。飞扬的泡泡造型，激情、活力、欢乐尽在其中。

　　Tiffany Legacy 设计灵感来自于Art Deco风格的铂金钻石珠宝系列。华贵艳丽，令人赞叹不已。

　　Tiffany Lace 超越时空疆界。这款精巧夺目的设计，灵感源自于设计大师Louis Comfort Tiffany20世纪初的创作主题。

　　Tiffany®Setting 最为经典的款式

DR钻戒的官方网址为：wwwdarryringcom，登录DR钻戒官网后，找到以下内容框，输入男士身份证和姓名，如果已经购买，可以查询到购买记录。切记DR钻戒戒指正确的官网网址，以免上当受骗。DR钻戒品牌从创立之初起便立下浪漫规定，男士凭身份证一生仅能定制一枚DR求婚钻戒赠予此生唯一挚爱的女士，寓意“一生唯一真爱”，双方签署真爱协议，承诺此生真爱不变。DR购买流程严格：

1男士凭身份证一生仅能定制一枚。

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3购买DR钻戒前双方需签订真爱协议。

DR钻戒戒指30分以上的钻戒会附有美国GIA鉴定证书，该证书可以通过防伪标志的检测和核对激光编号辨别真伪。DR钻戒戒指有两个一大一小的白色包装盒，包装盒上用金色烫印出DR字样，如下图所示，包装盒两边有均匀的走线，十分精细雅致。DR的采购团队精挑细选，犹如星辰般璀璨耀眼的钻石被采撷而来，落于爱人指间，每一段真挚的爱情，都值得拥有如此珍贵的真爱信物。点击立即了解多款真爱之戒，预约试戴产品售后服务支持：提供15日无理由退换货、一年保修等服务（详情可见官网15天无理由退货规则）。同时还享有以下保障：

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mishka是什么牌子？mishka是什么档次？

mishka就是很多明星都穿过的特别火的眼球衣服,眼球的logo给人的印象非常深刻,特别有街头范儿,衣服上的图案都特别有个性。下面我给大家讲讲mishka是什么牌子mishka是什么档次

mishka是什么牌子

2003成立于纽约布鲁克林的街头潮牌MISHKA,品牌以街头艺术、音乐、文化融合为设计核心。MISHKA在做的其实是一种街头艺术文化。无论是顽童主理人GregRivera,还是热爱绘画创作的主设计师L’amourSupreme,MISHKA的设计团队本身都是街头文化的艺术家,他们将自己对街头艺术的理解融入到MISHKA产品设计当中,设计师们的奇思妙想和创意使得每件产品的设计都有他独特的含义,设计的核心都围绕着MISHKA的DNA——叛逆、霸气以及性感,这些彻底表现了当代人们内心的向往!MISHKA一直在这么做自己!

mishka是什么档次

Mishka是由MikhailBortnik和GregRivera于2003年在纽约布鲁克林的Williamsburg地区创立的街头品牌。MikhailBortnik在前苏联时代的乌克兰出生,和父母一同来到美国布鲁克林居住,由于当时苏联政府放行有限,1岁的他就被放在旅行箱里面。创立Mishka之前,Mikhail曾为著名的Marvel漫画公司做过插画。Mishka的设计灵感非常多样,从疯狂的恐怖片到Z级的科幻小说,再到80年代的地下朋克/硬摇滚文化,以及流行文化的阴暗面等等。Mishka在俄语中意为小熊,看过后才知道这只mishka并不是我们头脑中憨态可掬的小熊仔—它独眼、面容中流露暴戾;它出生便霸气十足,对自身的际遇深感不满,置身于动荡的社会中。Mishka勾勒出的便是人们心底的另一个灵魂,那个对生活妥协被微笑掩埋的另一面。

mishka怎么样

mishka这个牌子一直给人一种半温不火的感觉但是这个街头品牌的代表形象是一颗眼球最近让我非常迷恋冬天狂买短袖我也是醉了眼珠帽当时找了好久!我记得叫mishka,但是帽子里面的牌子标写的MNWKA(N是反着的)我在LAdt的店买到的,只有迷彩的了,但是我太喜欢帽檐下面的牙齿了!必须买!现在已经买不到了背后可以调节。

依然喜欢这个眼球最出名的欧美潮牌,趁着年轻赶紧穿穿,时间不等人。侧腰的图案拼接很有特点半熊半骷髅,有种日系的感觉。最近工作太烦,就带上老公一起飞日本散心!!顺便去千叶陪公公婆婆过月饼节!

上学最重要的是穿的方便所以我喜欢一件长tlegging,外套chocoolate上一篇有介绍过很百搭,长t是Mishka这件是男款来的我穿刚好可以遮蔽屁股。我很喜欢对于我这种屁股多肉腿粗的人很适合。

如何看待华为与艺术家邦乔彦合作的艺术产品？

文|壹观察宿艺

用一支画笔,艺术家可以画出最美的夏天。那么,一台平板电脑呢

8月8日,华为MatePad艺术沙龙活动在杭州黄龙万科华为智能生活馆开启,华为主题宝藏插画师邦乔彦为现场用户分享了艺术设计理念和绘画技巧,并教授大家如何使用华为MatePadPro5G进行创作,画出心中夏天的模样。

平板产品整体创新趋缓,但在万物互联趋势下重要性日趋突显。本次沙龙以华为引领式的硬件+系统软件+应用服务一体化创新为依托,完成了科技产品与艺术创作人群的精准连接,是华为平板产品提升品牌势能,加速高端人群覆盖的重要一步。

用科技连接艺术

高端平板类产品天生就是生产力与创作工具,这点从强劲的处理器、丰富的移动办公+绘图创作应用软件,以及外置的键盘与压感触控笔等配置,都可以看到这一趋势。

很多现代艺术大师都喜欢将便携的平板产品作为日常创作工具,比如81岁的大卫·霍克尼(DavidHockney)就使用平板电脑为英国著名的威斯敏斯特教堂设计了一款全新的彩色玻璃。如今无论是在抖音还是微博等社交平台,都有很多艺术家和网络红人使用平板进行创作爆款内容

基于对消费者使用需求的深度挖掘,华为也在积极拓展平板的应用场景。华为MatePadPro5G定义为“5G重构创造力”,其搭载了华为P40系列旗舰手机同款的麒麟9905GSoC芯片,CPU使用了芯片行业最领先的7nm+EUV工艺制程,16核Mail-G76GPU,以及华为独特的达芬奇架构NPU,使其完全可以胜任艺术创作中复杂的图形计算;它采用了108英寸2KQHD绚丽高清屏幕,分辨率为2560x1600,色彩表达更精准;再加上4096级压感、低至20ms延时、可以还原真实铅笔般使用体验的HUAWEIM-Pencil手写笔,大大提升了艺术工作者的实际上手创作体验;同时,智慧分屏、多屏协同等功能,以及丰富的创作类应用,也为不同阶段的用户提供了便于学习、临摹,以及公开演示等创作场景。

可以说,依靠对用户需求的深度洞察,并聚合一系列华为最新的硬件+系统软件+应用服务一体化创新,使得华为有着足够的底气与能力实现艺术创作用户群体的广泛需求。而本次华为MatePad艺术沙龙活动,则做到了通过面对面的演示+场景化的深度体验与互动,向大众用户精准传递这一信息。

用艺术连接品牌

艺术是人类文化的美学传递与情感诉求,对品牌高端化、时尚化,以及内涵维度的丰富化都可以起到非常好的提升作用。

一流的品牌,同样擅长通过艺术这一载体,完成与用户的情感连接。在这个领域做的最好的是欧洲品牌,一方面是欧洲文艺复兴以来的历史积淀,另一方面也与这些品牌长期以来的品牌艺术化传播密切关联。

华为过去曾被外界视为一个“理工男”品牌,这与华为公司的强技术背景和人才体系相关。但作为一个面向大众消费市场的科技品牌,华为已经意识到品牌艺术内涵与特质传播带来的巨大价值。

从品牌建设维度,我们可以看到华为近年来推动的Logo与VI体系变化,以及产品设计、工艺、材质的创新变革。

在传播维度,从华为P30系列中国发布会开启的“未来影像之夜”,以及之后与知名艺术家、导演、摄影师联合举行的一系列跨界活动,都让华为品牌内涵在大众用户群体中不断刷新艺术感知。

在平板领域也是如此。2019年12月100名设计人士聚集上海,一起用华为MatePadPro作画,他们每人的绘画作品中都隐藏了"鼠"的元素,共同拼贴出一副含有“2020”字样的跨年巨制作品。

去年12月21日,华为在上海西岸艺术中心举办的手机影像艺术展期间,**《哪吒》、《姜子牙》主创团队主力之一张毅就亲自演示如何使用华为MatePadPro制作国漫,为参展者传授诸多绘画技巧。

今年6月华为授权体验店Plus(湖滨银泰in77)开业当天,由100名创作者使用200台华为MatePadPro5G平板一起完成了“共绘西湖2020”活动,集体创作了一幅全景式西湖夏日风光卷轴。

如今,全球科技企业都在寻找竞争的品牌诠释载体,以及具备人文特质“润物细无声”式的品牌触达方式与情感沟通。此次华为MatePad艺术沙龙活动,可以说成功地完成了用艺术为载体高效连接品牌,并赋予了用户更多的艺术创作场景和创作想象力。

用品牌连接用户

2019年底余承东在与《壹观察》的一次对话中,曾明确提出了华为平板“第一”的业务目标。

按照华为消费者业务一贯的思维,这个“第一”不仅仅是出货量,同样是产品体验、用户口碑与品牌势能。这点在手机、笔记本等终端品类上都已得到印证。

伴随华为平板在中国市场确立绝对优势,以及作为华为平板旗舰产品——华为MatePadPro5G的上市,如今华为平板业务也已走向了这一关键时间点。

市场研究机构GFK公布数据显示,自2019年第三季度,华为在中国平板电脑市场出货量首次超越苹果iPad之后,不断延续并扩大与苹果iPad之间的差距,今年2月中国区市场份额已攀升至46%,近乎“半壁江山”。而在全球市场,华为平板电脑市场份额也稳居前三位,并以445%的增速领跑TOP3品牌的增长市场(Canalys,2020年二季度数据)。

这些成绩的取得,得益于华为对平板产品的精准定位。不仅满足了未来用户在全场景智慧化生活中的多种需求,也使得华为MatePadPro5G这样的平板电脑成为帮助用户“重构创造力”的重要工具。

《壹观察》认为,过去十年,中国平板市场中绝大多数宣称与苹果iPad对比的品牌都消失了,唯有华为完成了这一理想,并确立了市场份额与绝对增速的两大优势。在其背后,一是靠华为坚定的平板战略,并在智慧全场景时代成为“1+8+N”战略的重要终端品类;另一个就是华为通过深度技术投入与整合,建立起独特的硬件+系统软件+应用服务一体化创新优势。

这让华为如今已替代苹果,成为中国平板市场绝对的创新引领者。唯一的变量,就在于品牌势能。对于现阶段的华为平板业务来说,必须找到贴合中国用户偏好的品牌打法,以及快速建立与用户的情感连接力。

通过华为MatePad艺术沙龙活动近期在深圳、上海、杭州的快速落地,以及一系列与艺术、时尚深度结合的品牌创新,已经让外界清晰地看到了华为平板不断丰富的品牌内涵与用户认知张力。

在技术与产品创新引领之外,华为开启了新的探索。用科技连接艺术,是华为品牌与用户全新的沟通与互动方式,这也是一家科技企业从规模优势走向全球高端市场、持续引领行业创新的必经之路。

5分钟读懂NickSharratt：普通人如何打造个人品牌？

Nick1962年出生在英国一个普通的工人家庭,爸爸是酿酒厂的工人,妈妈是普通学校的老师。

他的童年不似莫里斯桑达克的回忆起来充满忧伤,也不似大卫·香农那样从小调皮捣蛋五光十色,他的童年就是路人甲乙丙丁一样,普普通通平平淡淡。老爸老妈也没空理他,他上学放学回家,画画是他最大的爱好。

转折出现在1971年的夏天,9岁的Nick像往常一样把画画作业交给老师,他画的一张“集市”图被老师点名表扬,贴到教室墙上做展示。一般故事到这里就结束了。

谁知过了几天,有个老师的朋友看见了这幅画,希望Nick再画一副给他,他愿意支付5英镑。要知道,19世纪末的福尔摩斯探案集里单身女性70镑就能舒舒服服地过一年。福尔摩斯他哥作为一个有点身份的公务员一年挣450镑。这个5英镑对于Nick来说可谓是超级巨款!

原来画画除了是个爱好,还可以养家赚钱!小小的Nick决定要成为一个专业的艺术家!

Nick喜欢画画,也像千千万万其他小朋友一样,他也喜欢看儿童的电视节目。

英国BBC电台有档历史悠久的儿童节目叫蓝彼得(BluePeter),这档节目不是最精彩,最精彩的是颁给观众和嘉宾相关的奖章——有蓝帆船奖、银帆船奖、橙帆船奖、金帆船奖,还有2018推出的钻石帆船奖!

Nick从小的愿望就是拿到一个帆船奖!这个愿望就像一个不断燃烧的小马达,一直住在他的心里。

这个马达驱动Nick去曼彻斯特城市大学学习艺术设计专业,又去英国中央圣马丁艺术与设计学院学习平面设计、字体印刷和绘画技巧。

作为世界顶级的艺术学院,Nick在圣马丁学到的不仅是专业知识上的纵向塑造,还有国际视野上的横向拓宽。在一次线上与网友的互动中,Nick就强调想成为儿童插画家横向跨领域思维很重要。

终于在Nick40多岁的时候,他受邀参加蓝彼得得电视秀,得到了梦寐以求的金色帆船奖章——专门授予激励全国儿童精神世界的杰出者,哈利波特的作者JK罗琳也曾拿到过。

30多年的梦想终于成真了!

Nick很幸运,从圣马丁艺术学院毕业后找的的第一份工作就是自由插画家。

他几乎画遍了所有能画的东西——房子家具计算机,花园胖妞拖拉机,他为甜食店设计包装盒,还画过彩蛋和棒棒糖的包装。他就这么不停地画呀画,十年如一日。

曾今有位粉丝问Nick怎样才能成为一个像您一样的插画家

Nick回答说:最大的秘诀就是坚持不断地画呀画。观察其他插画家的作品,用自己的想象创作。

天才绘本大师莫里斯桑达克说过:如果说我有什么过人之处那就是我对于童年的记忆比一般人多一点。

NickSharratt在接受BBC拜访时也说:我现在的绘画风格和我12岁的时候差不多,我想也许我的作品都是现在的我写给当初的我的。

NickSharratt的200多本绘本中,40多本是和一位红颜知己创作的。她就是JacquelineWilson,英国童书界的不老女神。两人的画画风格几乎长地一样的一样的,所以他们两人笔下的双胞胎虽然是由他们两人分别画的,但是分不清谁和谁。

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