瑞丽市国际珠宝翡翠学校
专业的珠宝设计与雕刻培训,该学校三年毕业后的学生,从事珠宝雕刻、镶嵌加工设计的月薪可达2000--6000元。
学校地址:云南省瑞丽市姐告边境贸易区国门大道(姐告大桥下100米)
玉器作为珍贵珠宝历史悠久,其承载着浓厚的文化底蕴,以广东四会而言,雕琢玉器摆件是这里的一个特色,同时也兼顾各式小挂件。而扬州和北京地区以雕制和田玉出名。所以如果你想学习玉雕就有针对性的到以上的城市寻师学艺吧。
如果要学可以选择进工厂做杂工,这个时期你可以学到很多粗活,如界石,砍料,打粗胚等等都是这个时候学到的,这个时期干得是苦力工。大型的切割机一般都是露天放着的,所以你的工作场所也是露天的,强大的吱吱声还时刻考验你对噪音的忍耐力。这个活可能是刚进厂的一到三个月干吧,别小看这工作,以后成为开料高手就是这时学到的,一刀可以切涨好几十万都有。
再之后就跟中级师傅砍料了,大块头的石料师傅把不要的地方画出来,你用角磨机把它砍掉就行了。这个步骤可以练习你的手力和腕力,练好这基本功可以在以后做细小件时线条控制和人物开像时有很好的帮助。如果半年内你可以走完上面两步算是天资过人了,一般人得要一年以上的。再往后就是师傅交一些粗胚你打磨了。打磨粗胚的要领是大体形不能变样,瓶炉之类更加高要求,讲究方庄得体,尺寸严谨。这一工作期间比较长,如果完成上面两步你选择的是做小挂件的话,这时你只能在横机上冲胚,这个步骤简单,但是学习小挂件或手把件雕刻难的地方在后面,那是一些与美工相关的技术活了。
有几个客观因素是不可避免的。首先所说的揭阳工,不全是揭阳本地人雕刻的,其中有上海的师傅,扬州的师傅,河南的师傅,福建的师傅等几个地域的人组成的,众所周知,扬州主要雕摆件出名,阳美以雕刻牌子出名,上海的立体工是最出名的,福建以寿山石的雕刻为主,河南以切料子为主,不知道的就临时补习下好了。试想如果这些人集体搬迁至广州重庆北京天津, 那会不会出现天津工、广州工、北京工又或者是重庆工,为什么不集体搬迁?为什么阳美能云集如此众多地域高手?为什么阳美翡翠那么贵?都和该地域的翡翠市场定位有着莫大的关系,广东四大翡翠玉器集散地:广州走综合路线,四会走低端及摆件市场,平洲集中手镯市场,阳美就是高端市场。中国是不产翡翠的,翡翠的源头全是缅甸,每年的缅甸公盘,中国是最大的买家,而最贵最好的料子基本都是阳美买走的,阳美肯出100万,而国内其他地区的买家只能出到50万,看得到100万产值就要超过300万,自然要请最好的师傅来设计雕刻,一般的雕刻师傅在其他的地区是摸不到好料子的,有时候和工钱就没有关系了,只是精神上的追求,所以这氛围这环境是其他地区不能比拟的,所以阳美才会吸引越来越多的雕刻大师趋之若鹜。
中国著名翡翠雕刻大师前十名如下:
1、王朝阳
出身于美术世家的王朝阳,自幼酷爱绘画,或许是出于天赋异禀,王朝阳儿时就尤其愿意在各式各样的小石头上画画,这令身为美术老师的父亲喜出望外。
在父亲的亲手栽培下,王朝阳不到20岁就步入玉雕界,曾先后师从国家级工艺美术大师吕昆、宋世义学习雕刻技法。接触到各种各样的美玉之后,王朝阳很快就被翡翠的独特魅力所深深吸引,并与之结下一生的缘分。
2、宋世义
玉雕大师宋世义字欣然,号痴人,1942年生于北京,中国工艺美术大师、中国玉雕大师、高级工艺美术师、全国轻工劳动模范,国家级韭物质文化遗产玉雕传承人。毕业于北京工艺美术学校,专工国画人物和工艺雕朔上世纪六十年代,步入玉雕行业,师从王树森等前辈玉雕艺人。
曾先后在清华大学美术学院、中央美术学院。学习进修。在长期的刻苦钻研和不断的探索中,具备了较高的文化理论修养、广博的知识兴趣爱好、扎实的雕塑绘画基础、丰富的生产实践经验。故此,在生产制作、创意设计、授艺课徒、理论教学、绘图撰文等领域展现了多方面的艺术才华。
3、杨树明
从普通农民到玉雕大师的杨树明1973年出生在被誉为“竹编之乡”的腾冲县小西乡。如今,37岁的杨树明是被亚洲珠宝联合会授予“中国玉雕大师”美誉的第一人,他的玉雕作品屡次斩获各类金奖并被众多海内外藏家收藏。
4、邱启敬
2014年12月14日在西泠印社十周年庆典秋拍“和光同尘III·邱启敬玉雕作品专场”拍卖中,邱启敬作品《极乐世界》白玉雕以6400万人民币创下全场最高、当今中国白玉雕拍卖最高两项纪录。中国当代玉雕革新代表人物。
5、王俊懿
1974年生于桂林资源县,少时耽游艺事,不知厌倦。稍长,偶识玉石,知古人辨于的首德次符之理,又见匠人操铊琢磨,璞石焕然璀璨,奇趣横生,瞠目而神醉之下,发愿琢玉以为人生。然拜师不得门径,逐辗转云南、广东、上海、北京,遍访名工,相与盘桓。
经十余载潜心用力,琢玉一艺渐臻佳境。王俊懿的翡翠雕琢,手眼独出,脱尽匠人习气,翩然有致地创制新样。出手琢器,以一贯之地遵循“材无良莠,工有高下”的选材思想,良材善用,陋料巧雕。
所雕名作“三彩热带雨林”系列,别有会心地依据翡翠的天然肌理和皮色,运用炉火纯青的俏色工艺,使之细腻入微地逼肖原始生态。
6、李博生
1941年10月1日出生,汉族,北京人。中国工艺美术大师,高级工艺美术师。中国雕塑研究会理事,中国宝玉石协会理事。第二批国家级非物质文化遗产项目玉雕(北京玉雕)代表性传承人,玉雕大师。
其作品以人物见长,构思精巧,刻意求新,取材广泛,既有典型的传统风格,又有崭新的超前意识;雕琢细腻,生动传神,小中见大,大中求精,在中外玉器行业中颇有影响。
7、江春源
1947年7月出生,江苏扬州人。第一批国家级非物质文化遗产项目扬州玉雕代表性传承人,中国工艺美术大师。
江春源的玉雕作品以精细、传神、充满生机而著称,特别擅长传统的链炉题材。2000年白玉《白菜螳螂》荣获中国玉雕石雕作品天工奖金奖,轰动一时。
8、郭祥忍
福建省福州市人。系中国工艺美术大师、著名寿山石雕高级工艺美术师郭功森之子。自幼随父学习寿山石雕技艺,承师法而博采众长,在继承传统技法的基础上,认真观察现实生活,并不断创新。
擅长寿山石印钮的雕刻,作品造型雅逸古朴,尤其善于利用石的巧色,使作品栩栩如生。所刻兽钮,筋力道健,刻意于须爪鳞甲,鬃毛发齿的刻划。雕刻螭虎穿环,飞鳌水兽等尤为精妙。
9、林伯正
林伯正是青田石雕工艺美术大师后人中唯一继承父业的中青年艺人。同时也是中国工艺美术学会会员,青田县第六、第七届政协常委,高级工艺美术师。擅长花卉、山水、动物类雕刻。他的作品古朴、秀美。
10、吴德升
1961年7月1日出生于上海,1978年毕业于上海玉石雕刻厂工业中学,进入上海玉石雕刻厂学艺,期间曾得到中国工艺美术大师萧海春的指导。
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