服饰展示解说词走秀主持词

服饰展示解说词篇一

　1、(女)：主题：七色童年——服装0103刘艳群

　本系列灵感来源于彩虹的七色光环，给天真可爱的儿童配上颜色活跃的服装，更添趣味……

　2、(男)：主题：绽放——服装0102江淋

　本系列服装通过抓住花儿开放的那一刹那绽放的美丽，展现服装美的不同角度，玫瑰紫的色彩，婀娜的身姿，让这些可人儿都沉浸在这百花绽放的争奇斗艳之中。

　3、(女)：主题：蓝色恰恰——服装0101陈宇红

　人们渴望心情的释放，花园、洋房、爵士舞厅、酒吧，美艳的装扮，醉人的红酒，夜幕中他们妩媚而不失优雅……轻柔的红色大摆裙，民族风味的腰饰，尽显女性的妖娆。

　4、(男)：主题：印象中国·纹之恋——服装0101杨磊余健

　设计构思：盘盘结结的枝叶，重重复复的花朵。本设计大量运用纹样、图案采用蓝色和白色的对比，具有浓厚的青花瓷的特色，给人清逸之感。

　5：(女)：主题：复古情怀——服装0103郑莹

　复古的情怀，中国的文化源远流长，唐朝的华丽，宋朝的典雅，尽收眼底，把中国传统服饰的精华融入到现代时尚中，成为主导流行的又一重要元素。

　6、(男)：主题：黑白活力——服装0102袁媛

　薄绸，软缎，有着丰富的想象，还有纯粹的色彩变幻，就在轻柔极至之中。黑色，白色，古典优雅，融合现代气息的经典搭配。

　7、(男)：主题：摇晃——服装0103王路

　在摇晃不定又极富节奏的都市生活中得来的灵感，反映繁华忙碌的都市生活背后的飘逸柔和，注重整体的和谐、搭配、对比、组合。整个着装风貌是无拘无束、青春潇洒、随意而自然。在摇晃中，像雾一样朦胧，似水一般轻柔飘动……。

　8、(女)：主题：回眸——服装0103邢莉

　悠远的中华文明带着满身的尘埃，一身的辉煌，从远古走来，从五千年的灿烂中走来，将撒落的朵朵浪花汇聚成一条波澜壮阔的历史长河。

　9、(男)：主题：瞬间——服装0103周青青

　体会到21世纪里无论社会现象或是人类思维都出现一种变化多端的感觉，设计者通过此系列的着装形式的变化和色彩的强对比，在瞬间错乱你的视觉，改变现状。

　10、(女)：主题：那些花儿——服装0101秦欢、熊文涛

　本系列礼服正是以花为灵感来源，用不同的材质，不同的手法诠释出不同的花式，将不同的花式巧妙的运用于服装，为求服装达到传统与时尚的完美结合，采用——中式晚装，西式演绎。

　11、(女)：主题：沙拉约会——服装0104陈李

　如果你已经厌倦了浓腻的PARTY味道，那么和新鲜清爽的水果沙拉约会吧!

　12：(男)：主题：晨——服装0104张琴

　清晨，休闲随意的一天即将开始了、、、、、、本系列服装上装的设计都采用了简单舒适的针织结构，下装配搭简单的牛仔，更是体现了休闲、舒适、简单，时尚也是在简单的搭配中凸现出来。同时也引领人们进入了时尚。

　13、(女)：主题：霓虹初上——服装0104欧燕

　都市的傍晚，城市的霓虹才刚刚闪亮，时尚与经典在此时此地交织融合，化成女孩神秘的裙摆，空般深蓝的牛仔与轻柔的云雾般的薄沙里闪烁着珠片，像闪烁着的城市的霓虹。

　14、(男)：主题：童话(都市幻影)——服装0101陈燕

　华丽的样式，对浪漫主义的反省，高贵奢华的风俗，将多元素结合成崭新的美，本系列编造了一个现代化的童话故事。

　15、(女)：主题：公主日记——服装0104欧艳张灿侯佳

　用经典高贵的黑色结合新鲜、现代的玫瑰红是这一主题服装的色彩萃取，柔和的色调和强烈的亮色调

服饰展示解说词篇二

　1、《秦韵》(设计制作：07服装3班：廖梦娟、梁继羡、陶秋芳、何晶晶)

　这一系列服装的构思来源于我国历史上第一位皇帝——秦始皇。根据秦始皇的霸气而设计的复古服装，融入了现代元素，例如：男装的袖子以窄袖为主。女装则以短裙为主，展现女性的干练和洒脱之美。

　在面料上采用了金丝绒。色调以黑、白为主，黑色金丝绒体现霸的感觉，而白色水印字画体现素雅之感，两者融合于内，以厚实的感觉来体现服装的张扬的气息，同时又不乏儒雅之美。

　2、《曲线》(设计制作：07服装1班：王金玉、刘美仙、周艳、吴秋妮、陈志华、覃桂纽)

　本系列服装设计灵感来源于传统，端庄的旗袍，同现代时尚流行趋势融合为一体，在传统旗袍的基础上，添加了纱和线的设计，使传统旗袍更具有时尚美，曲线美。

　一款做工精良的旗袍，就是一首经典的老歌，每一个细节都蕴涵着深深的韵味。只有细细品位，才能读懂其中的故事，也才能被她独特的魅力吸引;古典的丰韵，高贵的气质，婀娜的身段，柔软的腰肢，迷人的体香，婉约的风范，旗袍完美地整合了东方女人味的元素，在知书达礼，文静秀气的东方女性身上透着优雅与灵气，完美地展示着古老而又现代的东方神韵。而旗袍女子，徘徊在现代和古典之间，仿佛一朵朵清香雅致的栀子花含羞地半绽花蕊，恬静清雅，暗香浮动，妩媚浪漫。

　3、《瓷娃娃》(设计制作：07服装2班：梁璐、黄连芳、韦彩兰、黄春蕾)

　此系列服装充分利用了青花瓷的特点，以白底蓝花、蓝底白花为主的颜色与花型纹样装饰，造型简洁、素雅、优美。

　衣身的花纹以手工绘制，领子、裙摆、衣身的分割与变化，使整个装束更为生动美观。白蓝棉布的交错使用强调了服装的层次感，领子的变化令服装的整个造型更为灵动。裙子是A字型与灯笼式的造型，体现了服装的多变与强烈的造型感。服装给人一种清新亮丽的感觉，散发出传统文化内在蕴含的魅力。

　4、《鼎盛时期》(设计制作：07服装4班：邓冬霞、张敏凤、邓丽珠、杨清燕)

　中华民族几千年沉淀的文化历史，经历了无数风风雨雨，循环往复，至今仍然是我们创作源泉之一，本系列作品灵感来源于青铜器，与现代时装的结构设计相结合，以线、绳与亮片勾勒出青铜器上的图案，借鉴青铜器色彩及威严端庄、浑穆凝重的造型特点，作品表达民族精髓，服饰作品呈现出大气、稳重、时尚之感。

　5、《中国情结》(设计制作：07服装1班：李蒙欢、潘梅芝、张永双、张旭梅、覃连芳、门宁英、廖小薇)

　该系列的设计灵感来源于中国的传统的旗袍，将传统服饰元素与现代设计有机结合。中式立领与旗袍门襟适当地变化展现复古与时尚的串联，银灰色的面料上点缀美丽的中国结，呈现出中国服饰文化的现代美感。

　6、《乡音》(设计制作：07服装2班：杨莉、黄冠巧、龙丽娟、柏小冬、莫凤芬)

　设计灵感来源于我国南部少数民族服饰，这一系列所用的面料，皆以自种棉花加工炼制而成的自制原生布与蜡染布做成，特色鲜明，造型别致，富有现代感。

　袖子、领子、襟、衣身等分割部位以蜡染布进行装饰，使整个装束素雅美观。在袖子的装饰上，外短内长的式样，强化层次感，袖口的设计为喇叭形，而泡泡袖呈现出公主般的贵族气质，这就让整个服装造型更生动。裙子、裙裤皆为灯笼式，充分体现了孩童般的情趣。花边饰以刺绣工艺，将它分置于服装上便成了设计的一个亮点，民族中透露着时尚的气息。

服饰展示解说词篇三

　1、《纯针年代》(设计制作：07服装1班：韦晓霞、韦颖新、冯式娟)

　该系列服装以毛线编织为各种花饰为装饰，咖啡色给人以成熟的感觉，毛线则焕发出女童般纯真风趣的魅力，像孩童的游戏，又像温馨的聚会。

　2、《Journey》(设计制作：07服装3：吴静、何秀玲、韩琳)

　她和其他女孩一样，有着公主的梦想，于是，她踏上了寻找幸福的旅途。

　在穿越了黑暗和孤单之后，她终于迎来了美丽，简单而纯粹，她学会了坚忍、达观与坦然地面对自己生命中一切缺憾与美好。

　这趟黑色之旅，没有旅伴，她一直和最亲密的自己在一起，她找到了已被遗忘的自己。

　最终，拯救她的并非王子，而是她自己，她做了自己的公主。

　3、《东方之冠》(设计制作：07服装2班：梁欣、谢雪美、韦丽红、张兰)

　华夏文化历史悠久，历来都是世界文化发展的重要组成部分。世博会的到来，敲响了众多设计者的设计灵感，这一系列的作品就是融入了世博会中国馆的艺术形象，层层叠叠的裙摆，成为凝聚中国元素，象征中国精神的雕刻塑造主体。

　红与黑的搭配，把原本张扬、跳跃的红色赋予了稳重、大气的印象，收腰的礼服，有着不朽的性感和高雅的品味，融入了镶嵌珠宝配饰的装饰风格，让你转眼从平民的夏威夷海滩进入摩洛哥的名流派对，整体的服装呈现一种壮美、高雅、沉稳的艺术形象。

　4、《花语》(设计制作：07服装1班：覃桂纽、周艳、王金玉、刘美仙、吴秋妮、陈志华)

　本系列灵感来源于花，以白色为主，白色代表纯洁，给人以高雅的感觉，紫色的小花，更突出了服装的艺术及浪漫之情。

　5、《牛仔芭蕾》(设计制作：07服装3：刘莎莎、鲍张芹、韦雪莲、陈丽娜)

　这一系列是以牛仔和芭蕾为主题而设计的。主要使用牛仔布、仿皮毛、轻纱等面料。作品基调以白色和蓝色为主，营造出纯净的美感，同时利用厚与薄的面料混搭，使服装既轻灵又不失稳重。

　6、《行走的生命》(设计制作：08春服装：李柳维)

　该系列服装设计的灵感来源于大自然自由不羁的天空，湛蓝无边的海洋，碧绿无边的植物，交织成生生不息的蓬勃世界。

　整套服装中掺入蓬松的内衬，彰显大自然的轻松与自然，而彩色条纹的点缀则更凸显服装的创意与个性。

　7、《魔女游戏》(设计制作：07服装3：卢韦秀、黄启芳、刘雪燕)

　黑色代表着神秘，带着夜的气息，红色体现着激情，展现出日的活力。该系列服装设计灵感来源于神话中的魔女，她们是夜晚的精灵，却又无比奔放。

　整套服装颜色鲜艳饱和，线条奔放不羁，具有鲜明的个性，红色与黑色的的拼接碰撞则加强了服装的视觉效果。而服装上的亮钻、不对称的衣摆以及有些硬挺的效果处理，则使整套衣服恰如其分地呈现魔女的精灵、神秘和迷人的味道。

　8、《炫 影》(设计制作：07服装1班：陈志华、刘美仙、周艳、吴秋妮、陈志华)

　该系列意在展示玄武的魅影，服装注重个性、气质和内涵的整合美感，线条简洁流畅，结构柔和融洽，使看似平淡无奇的服装霎时新奇浪漫，充满了服装艺术的魅力。

　9、《轻舞飞扬》(设计制作：08春服装班：石秘凯、韦毓凤、黄秋冬)

　该系列采用传统的红色为主色调，让人感觉到喜庆在向自己慢慢靠近。细致的拖尾彰显华丽飘逸和优雅高贵的效果，整体的设计理念强调简约而奢华，轻纱滚边为服装增添了甜美气息，裹胸的设计则提升了整体品位。在飞扬的裙裾中，我们看到了中西服饰艺术的交融。

　10、《雪姬》(设计制作：07服装3：黄茜、李小谢、曾丽娜)

　本系列设计灵感来源于雪姬，雪姬是日本传说中的雪女。幼年时在冰天雪地中被猎人追捕而命危，被神眉以鬼手治愈，因此爱上神眉。传说中雪女拥有倾国倾城的美貌，遇到所爱的男人便会从一而终……但是结局都是男人变成冰雕。

　复古胸衣的张力，层叠蓬纱的迷蒙，勾勒出优雅的传世经典。高腰的极致对比让浪漫在回眸的瞬间弱不禁风，钻石般的璀璨光芒折射出女神般的高雅与权威，使万物黯然失色。辗转流泻的褶裥，藏匿着诱惑与性感，枝蔓般的缠绕与交织，丈量着方寸间的风月与离愁，拿捏有度的性感游戏，软硬兼施的优雅较量，金属亮片的捉摸不透，充满喜剧感的荷叶装饰，这一切的一切，在这夏日的午后，都争相邀你一起翩翩起舞。

　11、《彩虹糖的梦》(设计制作：07服装4班：王紫良、韦冰丽、兰春玲、梁黎妮)

　曾经，我有一个快乐的金色童年，还记得那时我们都很小，很幼稚、很迷茫，对什么都充满了好奇心，还有很多的梦想，我梦想成为一名医生，梦想成为一名老师，还梦想成为一名律师，我们更梦想成为明日之星，美丽、时尚。

　本系列源于儿童画的灵感，把儿童画描绘到衣服上，彰显了孩子的纯真可爱。硕大的蝴蝶结，蓬松的公主裙，漂亮的花边，夸张的灯笼裤、泡泡袖，无一不体现了金色童年的天真、可爱、纯真。

　12、《时尚的崛起》(设计制作：07服装4班：潘艳明、林玲、吴柳洁、韦苏芳)

　“Clothing studio”的设计师用软尺、扣子、裁片等配件构成了小礼服，它表现了设计师每天面对的工具，演绎的是设计师的工作场景，服装在设计师的手中不断改变，不断更新，让服装成为一种趣味性游戏，时尚从他们的思想中崛起!

　13、《太空漫游者》(设计制作：07服装3班：廖璨、韦美瑞)

　银色是最淡薄的颜色，它是诚实的、高贵的，给人以想象的空间;银色是沉稳之色，代表高尚、尊贵、纯洁、永恒;银色，象征洞察力、灵感、星际力量、直觉。银色是膨胀的，有张力、时尚的。仿佛宇宙中飘渺的星际，又好似结构强烈的装饰建筑;仿佛从未谋面的天外来客，又像是新世纪高科技产物。《太空漫游者》带领你进入那奇异空间……

　14、《寻找爱丽丝》(设计制作：07服装3：谭玉红、黄新意、韦小玲)

　相信每个人都拥有属于自己的幻想和童年回忆，但试问，你们还记得多少

　如果，你的内心还有幻想，如果，你还拥有纯真和孩子气，那么，就在今天，请穿上这梦寐以求的礼服：虽然没有高科技的面料，虽然没有华丽的装饰，但至少已满足了童年的愿望和美好的梦想。

　本系列的作品以童话《爱丽丝梦游仙境》为设计灵感，黑色象征着高雅、低调和创意，也寓意着执着，并融合了浪漫的童话色彩，渗入诡异的调皮元素，多种风格的混搭使服装呈现出典雅华贵与青春无敌交融的和谐效果!

　15、《海之恋》(设计制作：07服装3班：唐艳琼 07服装2班：邱红香、吴启红、黄海伞)

　海，凝聚了诱惑、神秘、澎湃之感，海底更是扑朔迷离。本系列以海洋为灵感，以海浪的翻滚为元素，采用了蓝白两种色系。将大气、清新、神秘、高贵、纯洁的风格发挥得淋漓尽致。三套童装的衬托，更是为婚纱礼服增添了美丽，闪光的钻片是代表了阳光照在海面上发出的光芒，象征幸福的炫耀，每一个女人都在追求着属于自己的幸福，海洋婚纱之恋，永远的爱恋，永恒的幸福!

具体有以下18种，分别是：

瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚。

1、瑞丽风格：瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。

2、嬉皮风格：从细节上看，繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等，都将成为个性化穿着的表达方式；从颜色上看，暖色调里的红色、**和橘色，冷色调里的绿色和蓝色都将大热

3、百搭风格：一般为单品，可以搭配各类衣服,很实用的单件服饰，与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果。

4、淑女风格：自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志

5、韩版风格：通过面料的质感与对比，加上款式的丰富变化来强调冲击力。面料更多喜欢用棉，锦等很舒适的面料；贴身剪裁、做工精细，特别是上身部分裁减精致贴身。

6、民族风格：以绣花、蓝印花、蜡染、扎染为主要工艺，面料一般为棉和麻，款式上具有民族特征，或者在细节上带有民族风格。目前流行的经典唐装、旗袍、改良民族服装等是主要款式，当然还包括尼泊尔、印度等民族服装。

7、欧美风格：主张大气、简洁，面料自然，比较随意,比较简约搭配感和设计感强。

8、学院风格：简单却又充满理性的学院派风格。针织帽、藏青裙、条纹衫、白衬衫……

9、通勤风格：具有休闲风格是时尚白领的半休闲主义服装。让穿着者看上去温和,更加贴近自然，做工精致，重点在于打造干练、简洁、清爽的形象。

10、中性风格：中性服装属于非主流的另类服装，性别不再是设计师考虑的全部因素，介于两性中间的中性服装成为街头一道独特的风景。

11、嘻哈风格：宽松的上衣和裤子、帽子、头巾或胖胖的鞋子。主要就是穿得宽松简单，可是却强烈要求个人风格。嘻哈穿着风格一直在转变。要穿得好看、简单、干净即可，鞋子不管是球鞋、任务靴或休闲鞋，一定要干净，才能呈现质感。

12、田园风格：以明快清新具有乡土风味为主要特征，以自然随意的款式、朴素的色彩表现一种轻松恬淡的、超凡脱俗的情趣。纯棉质地、小方格、均匀条纹、碎花图案、棉质花边等都是田园风格中最常见的元素。

13、朋克风格：主要指标是鲜艳、破烂、简洁、金属。PUNK采用的图案装饰，常见的有骷髅，皇冠，英文字母等，在制作时，常镶嵌闪亮的水钻或亮片在其中。展现一种另类的华丽之风。

14、OL风格：OL是英文officelady的缩写，通常指上班族女性，ol时装一般来说多数是指套裙，很适合办公室穿着的

15、洛丽塔风格：穿着超短裙，化着成熟妆容但又留着少女刘海的女生。但是当“洛丽塔”流传到了日本，日本人就将其当成天真可爱少女的代名词。

16、街头风格：街头服饰一般来说是宽松得近乎夸张的T恤和裤子,很多人喜欢包头巾,另一种典型的服饰是篮球服和运动鞋,也以宽松为标准

17、简约风格：简约风格的服装几乎不要任何装饰，信奉简约主义的服装设计师擅长做减法。廓形是设计的第一要素，既要考虑其本身的比例、节奏和平衡，又要考虑与人体的理想形象的协调关系。

18、波西米亚风格：层层叠叠的花边，无领袒肩的宽松上衣、大朵的印花、手工的花边和细绳结、皮质的流苏、纷乱的珠串装饰、还有波浪乱发；其用色是运用撞色取得效果，如宝蓝与金啡，中灰与粉红……比例不均衡；剪裁有哥特式的繁复，注重领口和腰部设计。

19、森林系风格：颜色也以大地色和暖色系为主，有如从森林中走出而得名。喜欢民族风味的服饰，习惯随身携带相机，并推崇反璞归真的生活模式，这样一股清新的气息在日本社会中自成一格，也意外的掀起了一波热潮。

扩展资料

对于服装的量体，在量体前应注意以下事项：

1、量体顺序一般是：先横后直、由上而下。

2、要求被测量者姿势自然，不做挺胸、弯腰或探视等动作。

3、要注意被测者穿着衣服的薄厚及顾客所需服装穿着季节。

4、要注意测量时软尺的松紧程度，切保持水平并以能转动为宜。

5、量体前应注意观察被测量者的体型是否正常，如遇不正常的部位（驼背、挺胸、凸肚），测量后在记录上做出标记，以便裁剪时调整。

-服装风格

市面上常见的手链内径有:52、54、56、58、60、66、68cm等。你可以通过测量手掌的大小来选择手镯。

1、细线(软尺)测量法

首先，自然地把手放平。在放松的状态下，用拇指尖按压小指根部，用线或软尺环绕手掌最宽处。如果你的手是柔软的或多肉的，你可以紧紧地测量它。如果你的手很硬，你可以量一下，刚好够紧线。

然后用尺子测量电线的长度。将得到的长度除以0314，就是你的手链内圈的直径。

比如用左手量168cm(168mm)，除了0314，就可以确定内圈535mm的手镯适合佩戴。需要稍微松一点或者紧一点，前后可以加减1-2cm。

还有重要的一点需要注意。因为人的手大小不完全一样，左手要戴测量左手，右手要戴测量右手。记住这一点。

测试结果是指:

周长170-190毫米，手镯内径53-56毫米

周长200-210毫米，手镯内径57-58毫米

周长220-230毫米，手镯内径59-60毫米

周长240-280毫米，手镯内径61-66毫米

2尺子测量法

自然摊开手掌，使食指与拇指成90度直角，然后将尺子刻度对准90度角，测量手掌最宽处。实测数据对比下表，简单换算就能知道你能戴多大的手镯。

手镯尺寸对照表:

3高贵手镯的尺寸

贵族手镯的环口与圆形手镯的环口不同。它是椭圆形的，所以一段长，另一段短。测量时以长径为准。

最简单的方法是在圆形手环的尺寸上加1-2mm，而老年人因为指节更大更硬，需要加3-4mm。

4使用专业工具进行测量

如果你觉得以上方法不够准确，你还可以在网上买一套手镯测量工具，这样你就不会害怕拿着你的手镯圈数了。

女士镯子尺寸对照表中有三列指数。第一列指手掌最宽处的尺寸，第二列指的是围绕自己最宽处双手一周的尺寸大小，第三列指的是手镯圈口内部的直径大小。根据这三个指标，我们就可以寻找出最适合自己的手镯大小了。人们在选购手镯时，不仅关注其材质、款式，而且还要知道自己的尺寸，而尺寸一般是参照女士镯子尺寸对照表来得知--引自网络

镯子是现代女性最喜爱的装饰品之一，在大街小巷上经常可以看到女性手腕伤，有款款不同形状的镯子已经成为了成熟女性必备的装饰品之一，购买镯子首先要看。镯子的尺寸最贵的不一定是最好的，最适合的才是最好的，一定要挑选适合自己手腕大小尺寸的手镯，这样看起来和自己的身体更加协调，自然更能突出自己的个人风格和特点，彰显美丽大方的气质。

女士镯子尺寸对照表就是衡量镯子大小是否适合自己的重要标准，珠宝商店中的镯子都有尺寸对照表，但是首先要测量自己手腕大小，有些珠宝商为了卖出自己的产品，会强行把镯子带进客户的手腕。然后用各种漂亮，花哨的语言夸奖客人，让他们心满意足地购买手镯，一定不要进入商家的圈套。

测量尺寸的方法有很多，可以软尺测量或者直尺测量，对照相应的女士镯子尺寸对照表即可得出尺寸，购买适合自己的手镯。

玉手镯在佩戴的时候是很容易出现裂痕的，而且出现裂痕之后会越来越明显，所以大家在佩戴的时候要很小心。下面我给大家讲讲玉手镯有裂纹还能戴吗？

玉手镯有裂纹还能戴吗

玉手镯裂了之后不要继续戴，要根据下面不同的情况来采取措施。

玉是有灵性的，玉为自己的主人挡灾辟邪是奋不顾身毫无保留的。所以民间素有“人养玉三年玉护人一生”的说法。玉件裂了，不会是无缘无故的，它是为主人挡灾了。玉的主人应该根据具体情况采取措施：如果是轻微受损，可以到珠宝加工的门面用黄金做成护套，镶嵌起来。这就是首饰中的珍品“金镶玉”，如果是受损严重无法佩戴了，就要用黄绸子做里红绸子做面，做一个绸子口袋把玉放进去，找一个洁净的地方深埋。这个过程叫“葬玉”。

玉手镯裂纹怎么修复

美观性的修复

它是对玉镯牢固性基本没有威胁的裂纹进行纯粹的美化镶嵌处理，掩饰或修饰玉镯表面的细小裂纹的一种镶嵌处理办法。

做法：采用的是24K掐丝镶嵌修复，轻轻的遮掩了美玉上的瑕疵。描金前先用玉石雕刻工具在细小裂纹表面勾划出具有一定美观效果的凹槽图案，再用硬度较低的贵金属挤压填补到凹槽内，以达到掩盖裂纹并美观玉镯的效果。

加固性的修复

加固性的修复是对玉镯的裂纹在佩戴时可能导致牢固性威胁的一种镶嵌修复办法，可以对玉镯起到很好的加固作用，很好地减少您在佩戴过程造成断裂的可能性。

做法：玉镯的裂纹的方向平行于玉镯的横断面，并且裂纹较深，最容易导致玉镯断裂，这时最好采用加固性修复方法修复。加固时一定要在裂纹的两侧使用铆钉加固，这样才能真正做到加固的作用。

玉手镯怎么选购

第一种方法：将自己的拇指与小指紧并，让人帮忙用软尺测量，所得出的数据除以0314，这便是适合自己的手镯内圈，若是想佩戴得略松或是略紧，可以适当的加上或减去1-2cm左右。

第二种方法：用手自然的放平，不要将手崩紧，用一根细线围手掌最宽处与最细处的周长，所量出线的长度便是自己手寸的大小了。同样的，一般人在自己适合配戴的翡翠手镯尺寸上会适当的加上1-2cm，使得自己更加容易将自己的翡翠手镯戴上。若是骨节较大的人，可能需要加上3-4cm，才能更好的戴上翡翠手镯。

第三种方法：四指并拢，能将玉镯从指尖滑到虎口处，那么这个手镯的尺寸就是适合你的了。

玉手镯怎么保养

1、避免碰撞及摩擦

玉手镯具有脆性，与硬物撞击会碎裂，所以要尽量做到轻拿轻放。这一点是保养玉手镯最基本的要求。

2、保持清洁

因为要随时注意，灰尘、汗渍、油烟……一切污迹都会对玉实则会造成伤害。佩戴之人要讲究卫生，保持身体和服饰的干净整洁。特别要保持手部的清洁，不要用脏手去碰玉，太多的灰尘和杂质会把玉的毛孔堵死，让玉没有办法呼吸。时间久了，玉会失去生命力。

3、适宜的温度和湿度

玉手镯怕高温，所以不能放在阳光下长期曝晒。太高的温度会让玉分子膨胀，时间长了甚至会导致玉有裂痕，而且高温会使玉手镯材质老化，结构松动，褪色脱落。同时，也要保持适宜的湿度，防止玉手镯发干粗糙。

4、日常清洗

清洗玉镯有一定的方法，首先应该用水进行表面冲洗，把表面的沙粒或其他污渍冲洗掉;再在温水里浸泡20分钟，最后用白色棉布轻轻擦干，记住一定是白色棉布，不要用有色的硬材质布料。如果怕自己弄不好，可以请专业维修清洗人员进行清洗。但玉手镯的清洗并不需要太频繁，适度就好。人体的油脂对部分玉有滋润作用。