100种好设计｜在颈间闪耀的不仅有珠宝，还有动人的故事

选择首饰设计专业，似乎是柴吉昌注定要做的事情，哪怕之前学习的一直是绘画和服装设计。他愈加觉得自己并不那么热衷于和画布、面料这些柔软的材质进行交流。

重金属

该作品以瓦砾、黑锆石、铜为材料。其属于的废墟系列表达了挣扎，窒息，沉重，和对观念的坚持。

他更喜欢坚硬的物件，比如可以抛光打磨的金属。在烈火的作用下，金属还可以变成液态形式，进而重新塑形。敲打、改变、再生……柴吉昌迷恋这样的过程，转而进入了首饰设计的大门，并在2013年创立了个人品牌FRANKCHAI。

为了保留手艺，柴吉昌仍会运用贵金属材质。但他放弃了大规模生产，也放弃了密集的镶嵌。

不同于一般的首饰设计，他弱化对材质本身的过度展示，转而强调人文主题，也就是创作“叙事性首饰”，以珠宝叙事诉说。

来自大海的莎士比亚

作品灵感来自于一颗偶然获得的珍珠，正好在莎士比亚诞辰400周年时被设计师找到，就制成了这枚无法复制的胸针。摄影照片的背景是鲁迅先生的英文版文集。两位作家在时空和机缘还有设计师的精心设计下，完成了一次遇见。

动物是柴吉昌喜爱的题材之一。设计作品不像文字作品，可以直接写出所思所感，于是他把一些情绪和思想交付给共识性较强的动物。比如犀牛与兔子同处一个场景，孰强孰弱不言而喻，无需他用言语去表达。

远飞的心

该系列作品以鸟类、地图和朴素的天然宝石为主要元素；再配以书信、地图，都是寄托人情之物。其实，只要有勇气飞向高处就能看到不一样的风景。

此外，动物的寓言和隐喻故事较多，这也带给柴吉昌不少创作灵感。

作品《来自阳光城的兔子》，正是来源于动物故事：由于太过饥饿，旅者在森林里倒下。狐狸、熊和兔子发现后，各自寻找救助方法。狐狸凭借机智，寻来了甜美的水果；熊凭借力气，抓来了鲜美的鱼；唯有弱小的兔子，什么都没找到。最后，它一跃跳进了火堆。

来自阳光城的兔子

夏日圣诞节

“猎人、熊、狐狸和兔子”的故事中，设计师有感于兔子以肉身救助猎人，一跃跳入火堆的情节，对“最弱小者却做出最大的牺牲”颇为触动，就以兔子为主题进行了系列设计。

故事里兔子这种看似弱小，却最愿意牺牲、最有力量的形象深深打动了柴吉昌，他正在创作系列作品，以此来陪伴兔子走完旅程。

柴吉昌对故事的喜爱和领悟，可以追溯到儿时。那时候，妈妈总是给他讲欧洲的故事，哄他入睡。所以在他的作品里，欧洲题材非常明显。随之而来的，是质疑他不用中国题材的声音。

安睡的波塞冬

作品中两匹海马相背而立，头部略低垂安详，与海星一起守护着海神尊贵的武器，意在表达此时的波塞冬不必手持利器出海巡视，故得此名。

“不是我不愿意，不是我不喜欢，是中国的文化博大精深。我认为我尚没有资格，去触碰老祖宗流传下来的美学事物。”

谈到这里，柴吉昌流露出肃穆的神色。他期待自己有一天可以用好中国文化。但无论何时，他都会对其保持着一颗敬畏之心。

另一方面，柴吉昌认为他所具有的中国设计师身份，就能够代表其作品具有中国元素。只不过，这些作品是一位中国设计师对欧洲文化的呈现。

设计师的思想和考虑过程本身就是作品当中的一部分，中国设计会从作品中流淌出来，让人一眼看出。

书是人类进步的阶梯。作品以软陶制作迷你旧书和特别配件，以独门技艺做出特殊的效果，寄托所有读书人的喜爱和工匠之心。

灯塔

一路走来，柴吉昌对首饰设计行业的创作走向，也形成了自己的思考。

首饰对于人们来说，使用时间短，功能单一，时常躺在首饰盒里。它们不像工业设计、服装设计、绘画等设计和艺术门类，要么可以经常使用，要么可以作为空间的长时间装饰品。

盛装舞步

盛装舞步本为马术比赛的项目，现在换以摩托车，增添了鲜艳的颜色，和机械美学。

如何让首饰与生活发生更多关联？除了主题，柴吉昌在首饰的造型上也颇下了一番功夫，让其不被使用时，可以成为家庭环境的点缀品。

“希望人们把一件件充满意义和充满画面感的首饰悬挂墙上时，能够看到那个专属于自己生活的故事。”

柴吉昌

首饰设计师

同济大学浙江学院珠宝设计专业主任

Q：你怎么看待基本功绘画？

A：基本功训练一定要重视，它非常重要。但是训练基本功的时候要注意：不能死板。我们想要训练的不是画那些石膏头像，而是最终帮助你表现出自己的心中所想。这时，哪怕潦草一点，哪怕简单一点，只要符合自己的创作意图，足够自己表达和记录就已经够了。所以对基本功这件事情，我认为既要重视，又不能太过偏重。

Q：对于品牌的未来发展，有什么规划？

A：目前而言，当代首饰一般都只能在美术馆、画廊之类的地方才能看到。但是一些其他行业公司会来邀约，做一些跨界合作。我觉得这是最好的状态：不产量化，但品牌也具有合作痕迹，有创新设计。这样，设计师不会疲于品牌运营，为了市场而舍弃、消弭自己的设计，品牌也不会没有市场前景。

小美人鱼的故事里，她接受了女巫的所有告诫。所以作品中的女巫只有嘴部分，因为吞下的魔药只是执念，那些告诫就是她终将面对的结局。

女巫

Q：所以你开设了自己的工作室？

A：一部分是出于这个原因。另外，我真的不想放弃手工制作首饰。其实只要我有时间，我就会自己动手，进行高级定制贵金属这部分的工作内容。比如《女巫》这件作品，我亲手雕刻了人脸。我觉得设计师应该尽量多地参与制作，因为定制其实是为设计师的整体服务付费，而不仅仅是画出一张图，接下来与工厂沟通就好。

Q：你的消费人群是怎样的？

A：他们懂得对生活自省，也有判断标准。我的作品，以材质来评判的话，价格是显而易见的。好在他们不是以此来进行评判。还有，我觉得佩戴者的出现，才是我作品完成的最后一步。对这些首饰来说，有了我，即创作者，以及适合佩戴的人，它们才真正完整了。

征服者

设计师游历欧洲数国，雄伟的建筑历历在目。当年的强大帝国留给后人的是无尽的艺术品。如今，它们代替了强大的军队，继续征服着世人。

Q：作为一名高校老师，你了解下来设计专业的学生们就业情况如何？

A：我在讲台上一直讲一句话，就是高等教育不是来解决就业问题，从本科教育的学士学位，一直到后续的硕士和博士学位都是如此。我觉得接受高等教育，本身不是以此来解决某一专业的就业，而是要学会跨专业学习、工作改行之类都能胜任的能力。

设计师：讲述设计师的灵感、理念和故事。

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本文刊载于《生活周刊》1754期，转载请联系。由受访者提供，版权归原作者所有。

有些珠宝设计的作品是以经典名画做为灵感的，你都知道什么？与名人有关的东西总是受到特别关注，设计师可以从更高的起点重新创作。任何专业都有著名的绘画作品。艺术没有界限。在现代社会，从名画中汲取灵感，再造珠宝是很常见的。一旦我们能在屏幕上描绘出真正的珠宝，我们就可以把梦幻般的珠宝变成名画，变成精致的现实，让彼此都有生命。

为了纪念法国印象派画家莫奈，弗雷·威勒（Frey wille）以莫奈绘画为灵感设计了一系列商业装饰品。这件珠宝首饰通过精致的设计，不仅恢复了莫奈绘画的精髓，而且还将其作为卖点。佩戴珍珠发夹并不能真正留下空气刘海。空气刘海也是一种散发出小媳妇气质的发型。如果珍珠发夹和空气刘海结合在一起，我觉得有点乡村气息。

虽然舞台上的光环很强，但本质上还是一个女孩，左边的珍珠耳环和唐岩的耳环很相似，但对她或右边小吊坠的珍珠耳环来说都有点过时。衣服上会绣一些图案，看起来会不一样。高贵的珍珠用途更广。因此，很多人不知道如何组合衣服，他们会选择这样的首饰。这些首饰和衣服的颜色也是一样的。

漂亮的衣服很重要，配饰也是最后的选择，但小编认为，大多数女孩在选择配饰时不应该如此谨慎。大多数人通常认为配饰非常详细和谨慎，所以这不会影响他们适当放松，但根本不会影响他们使用它们。这件衣服也很性感，银色的质地可以散发出不同的光芒，性感中有一丝乐趣。她的耳环和项链由珍珠元素制成，可以组合成一个整体。珍珠的大小和长度适中，款式非常经典。你不知道会有错误，但事实上，珠宝是最古老的。对女孩来说，这不是很友好，但你可以把它给你妈妈！

以前小时候一直觉得有一件事特别奇怪，为什么电视上放的那些珠宝价格会这么贵呢，因为没有觉得很好看，相反感觉他特别老气，一般场合都戴不出来，而且设计师设计出这么贵的东西，一般人都买不起，哪里有销量呢。

长大之后才知道我想的这些都是多余的，这个世界上有钱人多的很，只是我们不知道而已，眼界太窄了，所以人家才说有钱人眼界很宽，因为他们没事就会出去旅游，参加各种会议，或者是晚宴，一般出席晚宴都需要配戴这种珠宝，而且像他们这种高端人士，只要是在晚宴上佩戴过一次的东西，第二次绝对不会再用，所以他们一般都是卖给这些贵太太或者千金**。

因为我们公司有一回我们需要参加一个晚宴，希望老板派我去，我只准备了一件晚礼服，但是没有配饰，然后老板借给了我一条玛瑙项链，特别好看，而且那个手工真的是绝了，一般人都做不出来，要不然人家能成为设计师，还看到他有很多例如耳环，手链，项链全部都是珠宝，个个看起来高端上大气上档次，难怪人家卖出这么贵的价格，从那个雕刻上看就不简单，需要多长时间才能设计出一款这种项链，当时去参加晚宴的人都是商业界名流。

小时候父母为什么要让我们努力读书，因为只有自己够优秀，才可以遇上比自己更优秀的人，一直生活在社会上层，接触的人都是老板，如果说做这个社会最底层的工作，你认识的人就跟你差不多，所以一个人的学历有多么重要，因为你只有有学历才有门槛，进入大公司，不然人家都不会要你，有没有能力那是另外一个说法，所以年轻人一定要好好读书。

MODERNA欧洲意大利彩色珠宝一直以大自然元素作为主要的灵感来源，彩色的昆虫、动物、鸟类、海洋生物都是最上镜的设计，展现出生动有趣的风格。其定位专注于银行和私人会所钻石级客户群。

珠宝王国最上镜的展示设计

2016年，在最繁华的商业地段，最优越的地理位置，毗邻风景如画的城市中心。融润展柜作为MODERNA珠宝店项目的设计方，帮助MODERNA设计展厅从品牌定位和形象塑造出发，将品牌诉求、高识别性的品牌气质设计，以展示更完美的姿态在世人面前，清晰明确地向消费者传达品牌的经营定位和文化诉求，以清新、灵动、自然的设计构筑了一个耀目缤纷的珠宝王国。

可以看出，融润展柜设计的MODERNA珠宝店，整体呈现开放式设计，展厅隐喻着意大利风情，通透流动。设计以纯粹的元素创造一种新的展示艺术概念，通过与商业空间结构的对比突出珠宝的原创性设计。另外，为了让来客产生购买欲望，还以最合理的空间规划和人性化视觉设计迎接来客的参观。

我们运用上帝视觉可以看出，建立的商业空间有多个不同类型展柜放置在各个位置。来客不再只是站着走马观花，黑色真皮软椅干净整齐排列，尊贵黑色柜台和米白色天花和部分墙体优雅完美协调，可以舒适坐着体验生活和审美。

除了艺术特性以外，结构性建材也不可以忽略，超大空间装饰板材与展柜采用环保材料和简约意大利风情装饰，健康环保的特性与贵族元素相交融，独特照明灯具设计与覆盖表面的地板和墙柜的产生微妙的平衡作用，强调了淡淡的柔雅和暖意，营造了极简主义不失庄重的光芒，而光环境透过展柜玻璃可以看见珠宝成为整个空间的重点，极富时代设计感。

来客的微笑是最好的评价

20年来，源于创始人对美的追求与对品质的执念，提出了超级定制、美学享受，期待为社会带来美的、高品质环境。让所有的客户都因我们的工作，生活更加美好。

正如“见到融润，见到微笑”一样，用我们优质的服务，换您满意的微笑。遭无数人打call的设计，你会感受到特别温馨的气息。融润展柜会用“最好的设计”服务每一位来客，感恩一路有您们！

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