CHAUMET尚美珠宝在奢牌珠宝中地位如何？

创始于 1780 年的 CHAUMET 可以是说 历史 最悠久的国际大牌，它比爱马仕、

LV 、卡地亚等品牌创立还要早了半个世纪。 创始人是拿破仑的御用珠宝匠 ，在过去二百多年间， CHAUMET 一直都在为皇室服务。 法国卢浮宫博物馆 里 陈列着不少 CHAUMET 的珠宝，这是唯一获此殊荣的珠宝品牌。

2015 年的时候我曾有幸 到 Chaumet 官邸参观 ， 感受到了 品牌悠久 历史 和厚重底蕴 。

Chaumet 品牌的标志冠冕是每个女生心中都想拥有的， 娱乐 圈两大知名梦幻婚礼都选择了这个品牌的珠宝。

周杰伦大婚时候，昆凌佩戴 Chaumet 的“ Lumieres -d ‘ Eau 水之光”高定珠宝套系钻冕及项链 ，非常的梦幻公主。

Angelababy 和黄晓明拍摄婚纱照和大婚当日， baby 也是佩戴 Chaumet 皇冠和 5 克拉梨形钻戒像公主一样出嫁。

除此之外，女神徐若瑄和高圆圆的结婚对戒也是来自 Chaumet 。

每一个 Chaumet 的珠宝都像艺术品一样美到令人不能呼吸，不但有美好的 情感 寄托更有顶级的制作工艺， Chaumet 一直都是珠宝届的贵族。

让我来毫不谄媚地、尽量客观地点评一下Chaumet尚美在珠宝界的地位。

一句话说在前面：Chaumet的价值现在绝对是被低估的，和它同价位的珠宝商比它绝对还是睡美人。潜力无限。虽然知名度不足够高，名气不足够响，但是作为一线珠宝商的标配已经基本全在了。

Chaumet目前的主要客户是法国人、日本人和比例日渐增大的中国人。20世纪末在被奢侈品大鳄LVMH收购旗下前尝试进入美国市场但多次受阻，后来把国际市场重心从美洲转到亚洲，2006年进入中国。再次进入美国市场应该就是最近的事了。

从1999年被LVMH在品牌发展最低谷买下到现在，18年，品牌价值和定位急速提升，尤其是近三年可以明显感觉到品牌的质感和风格逐渐成型了。

Chaumet的品牌风格我把它概括为浪漫、纯朴、洒脱。 浪漫：不是狭义的爱情的浪漫，而是广义的那种浪漫的情怀，自由且辽阔，绝不同于Tiffany和卡地亚的小恩小爱；纯朴：不是乡村也不是寒酸，是那种不矫揉造作的自然主义气质，那种感觉可以参照亨利卢梭的画作；洒脱：它有可以驾驭并装扮一切的气场，不用雕虫小技去讨人欢心，血液里流淌了200多年的皇后御用珠宝商的DNA让它从来自信满满。梵克雅宝过于精致，是给娇气的小公主准备的，卡地亚太过强势，穿着女权主义者的外衣，宝诗龙的性格拿捏不定，感觉变脸很快。

这样的品牌性格是品牌和集团基于它的 历史 成功塑造的结果。

Chaumet的品牌名称从1885年开始。不过按照奢侈品界的习惯，品牌名称的出现不见得是品牌 历史 的开端。Joseph Chaumet娶了Marie Morel，他妻子家是皇室御用珠宝商，再往前倒，还有两次类似的手艺转移，一直可以回溯到1780年。法国大革命后的历任王后基本都是它的大客户，最著名的就是1804年登基的拿破仑一世的老婆约瑟芬了。

Chaumet从那时开始就成为了法国历代王后冠冕的代名词。

为了把这段 历史 在产品上延续，并提升品牌的皇室内涵，2010年Chaumet推出了以王后皇冠为设计灵感的约瑟芬Joséphine钻石珠宝系列，这个中高端定位的华贵珠宝系列展现了品牌的特质和个性。约瑟芬钻戒成为了钻戒领域非常独特的鲜明设计。

拿破仑的图形符号蜜蜂也被拿来重新演绎，取名Bee my love系列，和爱情结合起来。蜂巢的抽象图形和蜜蜂的具象形象成为设计语言。

每年7月份发布的Chaumet高级珠宝在创意、工艺和品质上绝对是高级珠宝中的上乘之作。

其中设计简洁、几何线条的装饰艺术风格作品，让人不禁想到它在1925年巴黎首次装饰艺术展览上的惊艳亮相，它首开先河把非女性化的抽象线条带入珠宝设计中来，契合了Coco Chanel在那个时代引领的男性化时装风潮。

《钟表游》答复：

先说说Chaumet 尚美和其他珠宝品牌相比在中国市场的现状：

1，专店和专柜没有其他几个多。毕竟进来晚，也相对低调。

2，广告没有人家多。让一般人的认识产生疑问：它真的是大牌吗？

3，大活动没有那么多。应该没有多少明星和媒体频繁的参加过尚美的活动吧？

4，影响力和品牌地位在逐渐的“迅速”上升。很多人了解了它后直接路转粉成为尚美用户。

所以，尚美不是个巨大体量的品牌，但在奢侈品珠宝品牌中，地位数一数二，而且绝对在前几位，精品华贵，坚持皇家风范。不过比较整个销量比另几个人人知晓的品牌可能就差一些。

论 历史 ，几乎没有可与它相比的牌子。创建于1780年，那是18世纪。其他几个大家熟悉的都是19世纪30年代、40年代的事，甚至更晚。

论每家品牌都标榜的皇家血统。和拿破仑直接发生关系的应该也就尚美了。

论在法国的地位，你去方登广场看看就知道。和法国人聊聊天也能晓得。

。。。。

再说了，问地位干嘛呢？只要你喜欢，买就可以了，搞那么多无聊调查有啥意思？

尚美，成就至善至美。很现代感的名字，但是，它的发展 历史 与 时尚 感的名字形成巨大的反差。成立于1780年，有两百四十年的 历史 ，在全球奢侈品牌中算资格最老的品牌。

起源于法国浪漫之都，至今流传多种美誉，"蓝血贵族"的拿破仑御用珠宝及奢华腕表品牌，所以很多经典皇冠、御剑、胸针都是出自于尚美，至今始终保持着贵族血统的风格，低调且内敛，被业界称为"低调隐奢"的唯一奢侈品牌。

它又有着法国" 情感 珠宝帝国"美誉，拥有造型多元，寓意丰富且 情感 饱满的婚尚系列，很少有奢侈品牌把爱情诠释得那样细腻而柔软，它的每一件单品的背后都有说不完的 情感 故事，这就是尚美专为爱加冕打造的专属指尖的幸福信物。

尚美更是各路大牌明星代言刘亦菲、宋慧乔，明星新婚夫妇的最爱，高圆圆新婚佩戴的珠宝就来自于尚美巴黎，浪漫绣花球手镯系列，设计灵感源自于东方的绣球花，一排浪漫的花藤缠绕在手腕之上，希望能跨越百年的爱情缠绵永于心间。周杰伦与昆凌为爱加冕，豪掷千万"水之光"铂金皇冠，总共镶嵌1296颗钻石，4891克拉，价值RMB8330000，项链共镶嵌170颗钻石，总计3396克拉，价值RMB6738000，由此可见，尚美巴黎在低调内敛中也能看到不一样的传奇。

总之，给我们整体的视觉感觉款式设计线条柔美，每一款都包含着内敛和低调，这就不难理解尚美成为东方女性最钟意的奢侈品牌了，性格感情里都透着含蓄之美，除了款式低调奢华，还有它的文化底蕴、和经典的爱情故事值得让我们去慢慢去回味，所以值得强力推荐。

都知道中国有玉文化，其具体起源可以追溯到黄帝的部落管理中，使用的象征权力的白色玉石。随后的几千年，玉一直被当作中国独有的宝石，可欧洲的宝石文化却大部分源自于希腊文化价值观的继承，从最早的祖母绿到红蓝宝石，再到大家追捧的钻石。

钻石最早传入到欧洲源于亚历山大大帝东征，印度使者送给了他一枚独特的钻石，在坚硬的盾片上刻字的时候，它的价值瞬间被亚历山大大帝放大了，自从有了亚历山大大帝的追捧后，钻石就一路高歌猛进击败了各路宝石，成为了欧洲最珍贵价值的存在。

钻石在19世纪以前是印度的专利，因此钻石产量非常稀少，在欧洲几乎看到不到钻石，而到了罗马帝国时期钻石也仅限于皇权所有，于是钻石与权力就对等了起来，相反它并不是爱情的代名词，它的含义很单纯，就是权力，相比于爱情，大家更愿意相信权力。

其实爱情这个词出现得很晚，最早也没有特指爱情的用语，但是权力却一脉相承，很早就有了对于权力的渴望，所以自然也有了不少代表权力的图腾和象征物，而钻石就是代表权力的核心之物。

如同货币一样，钻石想要取得欧洲宝石中第一的宝座其实也不是一蹴而就的，欧洲根本不产钻石，就古代而言，当时的钻石开采技术落后没有成形的钻石开采技术，于是欧洲那些复杂的矿石分布区也无法产出钻石，除了印度几处露天的钻石矿洞以外，全世界在19世纪以前根本无法做到产出钻石，所以钻石稀有是第一，可是没有人追捧也是不行的。

当年祖母绿在欧洲横行是用古埃及的信用做后盾，而钻石的信用来源于亚历山大大帝个人信誉。最初亚历山大大帝将钻石镶嵌在王冠上的时候就表现出了钻石有代表权力的潜质，而钻石在亚历山大大帝去世后便将王冠留给了后续的继承国王，在陷入分裂后，钻石的信誉便体现了出来，那便是权力合法性的代表。

亚历山大大帝最初并没有将钻石赋予特别的信用，可钻石镶嵌到王冠的不经意之举就奠定了钻石会成为权力象征的基础。在亚历山大大帝去世后不久国家开始陷入分裂，形成了诸侯割据的形势，对于话语权的争夺也是常有的事，正统之争就成了王冠之争，而当时钻石在欧洲是没有的，由此也决定了王冠的唯一性，欧洲的权力之争也演变成了百年的王冠之争。

在王冠之争的过程中价值观潜移默化的形成了，钻石开始与权力画等号，这种价值观的形成也让后来钻石逐渐成为宝石中的佼佼者，由此对于钻石的渴求也成为了欧洲东扩的最初的动力来源，同时欧洲在进入中世纪前生产力低下也使得欧洲对于东方领土的渴求是非常迫切的，钻石也仅仅只是包含了欧洲对亚历山大大帝东征的一种向往，而这个愿望直到拿破仑时期才得以实现。

同时也因为英国殖民者的到来，印度的钻石产量开始有所增加，钻石作为主流宝石的价值形态开始广泛传播，特别是在亚洲殖民地区这种价值观得到了广泛认可。当然殖民者起到了一定作用，可更多的还是钻石作为一种权力象征的普遍认可。虽然政体有所不同，可是对于权力的渴望亚洲是更强于欧洲，特别是在东亚地区，权力似乎成了稳定社会的关键，所以对于欧洲传来关于权力的价值观是非常容易被接受的，相反一些对权力附加的条件东亚往往是给予排斥的，因为这不符合对于权力的渴求。

以英国为主的殖民国家扩张到亚洲后，对钻石作为权力对等的价值观的传播，首先是得到了印度本土的认可，随后在阿拉伯地区也产生了巨大影响，波斯国王也开始接受以钻石作为权力图腾的做法，也镶嵌在王冠之上，而作为东亚的大国——中国则要晚得多。

这主要是因为中国传统的玉文化已经对权力形成了占有，相比于钻石而言，玉石经过雕刻以后更加具有视觉冲击力于是更容易被统治阶级接受，而钻石则显得太过于单薄，而这在进入中国之前钻石就已经显露出自己的优势和缺陷，而今天钻石显示出代表爱情的用意也是为了方便打入东方市场而准备的，可以说在东亚无法撼动玉石对于权力的代表地位的时候，钻石选择了走第二条路开始从人的感情出发，从而逐渐渗透到基本价值观中。

钻石虽然在明代就已经出现在中国，可是它的价值一直得不到认可，原因就是因为它表达能力不强，无法做到雕刻，所以钻石对中国的吸引力一直都不强，所以它的价值自然也不高。英国后来虽然武力打开了中国的大门，可对于更改中国的既有价值观可以说还是难上加难，所以在中国推广钻石还必须接入正规才行。

于是不少在中国推广钻石的珠宝商开始打出以爱情的名义来为钻石做题材，也让这件原本有机会取代玉石的宝石开始代表起了爱情，从英国女皇王冠上的那颗巨大钻石就可以看出钻石和权力始终还是最好的一对。

相对于钻石和爱情的寓意，更多的是钻石与权力的故事，特别是钻石在南非被发现后，英国有了第二个钻石来源地，钻石产量急剧上升，而钻石又需要市场去推广，于是爱情与钻石的绑定成了钻石走进平民阶层的最好选择，可在钻石底产量的数千年里几乎只有神职人员和掌权者才能接触到钻石。

所以在19世纪钻石产量剧增的时候还一度引发钻石贬值，不过不可否认英国为亚洲带来了钻石的价值观，也让钻石由此成为了稀世珍宝，不过对于传统的亚洲市场而言钻石依旧处于不利地位，因为在东方传统上还是习惯于玉石和黄金而排斥新引进的钻石。

钻石想要在亚洲站稳脚跟就必须迎合统治阶级的需要，虽然在印度钻石已经成为当之无愧的宝石之王，而在中国，钻石依旧被边缘化了，直到清朝晚期钻石的地位才逐渐成为宝石中的主流。当然清朝会发生这种明显的改变主要还是源于清朝自身的文化抵御能力大大降低。

不同于日本的明治维新，清朝的现代化改革一败再败，最终不得不向西方妥协，而文化上也被西方所侵占，所以钻石的高价值也是在这一时期得以表现，正逢钻石的高产量，于是钻石在中国的热销为英国带来了非常可观的收益，不过钻石这种高价值的信用背后就体现出了西方在权力上的需求感，以及在文化上扩张的急迫性。

倘若当年中国没有全盘接受英国这种钻石高价值的观念，那么钻石很快将面临滞销也就会出现大规模的贬值，而要维持这种不贬值的状态，钻石就不得不持续高价格销售，当时除了中国之外似乎也找不到更好的市场。而英国扩大殖民地本质也是将产品更好的消化，而对中国的入侵则更多体现在文化上，也是在文化上做到了与西方价值观的相同才得以做到钻石在中国境内畅销的。

钻石走入平民阶层是自欧洲中世纪结束以后的一个潮流，并不是钻石因此价值降低了，而是资本主义崛起造成了富豪的大爆发，形成了一大批有资本的民间势力，由此钻石开始流入民间。不过相比于过去流入贵族而言，流入平民阶层显得更加艰巨，首先对于钻石的价值观是根深蒂固的，它就是权力的象征，所以它要流入资金平民市场找不到更好的理由。

钻石在民间推广造成了一定阻碍，而对于开拓外海殖民地的主导者来说，如何将高价值流通到民间才是资本主义实现的关键。过去欧洲往往强调贵族拥有的高价值，而忽略平民的购买能力，高额赋税日益严重造成冲突也就造就了法国大革命的悲惨一幕，可是欧洲贵族势力土崩瓦解的开始也源于高价值产品流入民间。

就比如钻石开始广泛在民间流通，特别是钻石产量增加后，在19世纪中叶造成了大量钻石流入欧洲民间，这也让过去的贵族势力遭到了进一步打击最终彻底沦为历史的回忆，而商品化经济的关键其实就在于高价值的普遍认可化，虽然在欧洲钻石拥有良好的信誉，可是持有者过少也会带来问题，特别是高价值产品持有过少会带来信用不足问题从而造成贬值，所以欧洲后来大规模出现平民购买钻石也是希望将钻石的信用体系进一步建立起来。

英国通过殖民主义向世界推广钻石这种高价值观念其实本质也是在于自我危机的转移，因为英国在欧洲的位置并不算特别好，罗马帝国时期就处于边陲之地，几乎没有什么发展前途，后来与教会的矛盾让英国成为了主动被教皇剔除的名单之列，于是乎英国在当时的前途可以说是岌岌可危的，因此英国为了挽回在权力上的缺失，开始不甘冒风险与西班牙竞争最终获得了制海权。

在找到印度以后，英国对于权力的渴望开始转嫁到钻石身上来，印度的钻石镶嵌到英国王冠的那一刻也代表英国完成了它近千年的一个梦想，开始走入欧洲的政治中心。而对于传统的欧洲强国而言自然也是不甘落后，所以德意志统一以后也处处与英国作对其实也是在争夺政治话语权，代表传统教会势力也是神圣罗马帝国作为中心的德意志与英国争夺政治话语权。

其实不光是在殖民地和利益分配上，更多的还表现在权力和文化认可上。因为英国殖民地辽阔并且文化输出稳定造成了欧洲传统文化上的落败，于是德意志也开始分化过去对于传统观念上的权力的印象，这就包含了钻石。因此德意志帝国也支持钻石走向平民阶层，而不单单代表权力。

一方面是德国没有钻石来源，另一方面就是德国与英国在当时关系紧张不可能成为稳定的贸易伙伴也不可能将对方作为权力象征的钻石用作自己，这也就进一步促进了钻石走向平民化。

而文化营销也就来源于英国推广的钻石走向平民化，这是英国为了消化多余产量的钻石第一次投放到平民市场，不过这一举也得到德意志帝国的响应，德国境内也开始推广钻石，并鼓励平民购买钻石也是防止钻石过度的政治化。

钻石高价值文化虽然起源于亚历山大大帝赋予的高价值，可是在欧洲千年变迁中钻石从过度稀少到变得丰富，再到英国殖民文化将钻石高价值观念带到全世界，其中关键的是英国将钻石文化带入了平民阶层，让更多平民阶层购买钻石，同时也彻底粉碎了贵族对钻石独有权的专利使得资本主义站稳了脚跟，可是到了亚洲的水土不服也让英国煞费苦心。

后来与和爱情进行紧密联系以后，钻石找到了它第二个价值所在，由此钻石开始大量涌入平民阶层，同时钻石的信誉也与黄金一样在人民的内心中达成了一种共识。钻石不仅是珍贵的也代表纯洁的爱情，所以这一举也让钻石成为了万千情侣的宠儿，从而彻底摆脱了沦为权力工具的命运。不过中国的玉器也有类似的经历，从贵族逐渐走向平民并摆脱了单纯成为权力工具的命运。

拿破仑给约瑟芬的结婚礼物是一个盒子，盒子里有张字条，字条上写着“命运”（destiny）。 destiny还能化成一个单词“destination”（目的），和The Terminal相似而不同——Terminal只是物理的终点，destination是心理的终点。在英语里还有fate也是命运的意思，不过destiny暗示“充满美好希望”，而fate使人有畏惧和无可奈何之感。其实“命”只有一个，运好就是destiny，运歹就是fate。问题是没到最后，谁知道fate or destiny 再看看拿破仑和约瑟芬的爱情（也是一部大戏呀），最终还是离婚——拿破仑称帝后，因为两人没有生育子女，只好离婚，“我的命运要高过我的意志；我最珍贵的爱情必须让位给法国的利益。”不知道原话里的“命运”是哪个词？

拿破仑致妻子约瑟夫情书

我不爱你，一点也不；相反，我讨厌你——你是个淘气，腼腆，愚蠢的姑娘。你从来不给我写信，你不爱你的丈夫；你明知你的信能给他带来莫大的快乐；然而，你却连六行字都没给他写过，即使是心不在焉，潦潦草草地写的也好。

高贵的女士，你一天到晚干些什麼呢？什麼事这麼重要，竟使你忙得没有时间给你忠诚的爱人写信呢？是什麼样的感情窒息和排挤了你答应给他的爱情，你那温柔而忠诚的爱情呢？那位奇妙的人物，你那位新情人，究竟是个什麼样的人物，竟能占去你的每一分钟，霸占你每天的光阴，不让你稍稍关心一下你的丈夫呢？约瑟芬，留神点，说不定那个美丽的夜晚，我会破门而入。

我的爱人，得不到你的讯息，确实使我坐立不安。立即给我写上四页信来，四页充满甜蜜话语的信，我将感到无限欣慰。

希望不久我将把你紧紧搂在怀中，吻你亿万次，像在赤道下面那样炽烈的吻。

只能搜集这点,其他的你只能起看《拿破仑全传》

莎士比亚曾经说过：珠宝沉默不语，却能更懂女人心。或许就是珠宝的魅力吧。对于女人来说，视如珍宝，因为它与地位，金钱，容貌无关，就如玛丽莲梦露曾说：珠宝是我一生中最好的朋友。也就阐明了珠宝在女人心中的地位。

一、珠宝带给女人――宠爱

唐代名媛鱼玄机说：“易求无价宝，难得有情郎。”台湾名模孟广美也曾说过：“珠宝不能自己买。”一个女人对自己心爱的人付出寸寸芳心，付出青春年华，你的良人疼你爱你把你捧在手心里，却无从表达。而珠宝，是最为恰当不过的示爱法宝。

他为你一掷千金只博红颜一笑；他为你戴上戒指从此执手定情；他为你挂上吊坠轻吻一缕青丝，他为你戴上玉镯感激你此生相伴。连拿破仑也要拿珠宝皇冠来讨好自己的王后，爱情赠与的珠宝对女人来说，意味着宠爱。

二、珠宝带给女人―品味

亦舒曾说过，真正自信的女人，从不告诉别人，她去过什么地方，见过什么人，买过什么珠宝。这样的女人是真正的有品位，她慧眼独具，能够挑选出最能衬托自己、最有升值空间的珠宝。这样的女人，也能安排好自己的生活，完美的演绎生活中的每一个角色，不疾不徐，优雅如兰。她们不断丰富自己，修炼自己的身心，遇到真正喜爱的珠宝，她们从不放过。

三、珠宝带给女人――快乐

“悲伤的时候微笑，高兴的时候流泪，投入的时候不顾一切。”说这句话的张曼玉足够代表东方女性的知性美。为很多珠宝品牌做过代言的Maggie，曾对一款吊坠情有独钟，她甚至说:“这吊坠实在太可爱，如果可以像芭比一样变化衣服就更好了。”为她的一句话，好友花了9个月为设计了一套七款的新衣，甚至还包括一条供吊坠穿着的珠宝尿不湿，而此款超级卡哇依的珠宝全球仅有88套。珠宝在美丽的同时，其高昂的价格往往增加了一个女人的沉重感。女人不该被珠宝拖累，让珠宝为自己增加更多青春和快乐，才是最为重要的。

四、珠宝带给女人――迷恋

女人迷恋珠宝，这是再合理不过的。就算《泰坦尼克号》里的女主角不爱她的未婚夫，当她看到他拿出“海洋之心”时，还是照样眼睛发亮动了心。珠宝对于女人，迷恋向往的程度常常大大超过其本身所能制造的价值。狂野性感的意大利美人莫尼卡贝鲁奇非常迷恋珠宝，她曾说：“美丽的女人，戴合适的珠宝是相得益彰，戴不合适的珠宝是锦上添花。反正只要是珠宝，没有不让女人发光的。”

五、珠宝带给女人――陪伴

2003年，玛丽莲梦露生前用过的首饰在伦敦康蒂豪尔美术馆展览时意外失窃，这件事震惊一时。失窃的两件首饰一件是嵌有梦露英文名字第一个字母“M”钻石造型的金戒指，另一件是镶满钻石的金手镯，总价值估计为4万英镑，都是梦露生前非常钟爱的，经常佩带它们出入各种场合。就像文章开头提到的一样，梦露曾叫嚣着“嫁个百万富翁”，将珠宝视为知己。而她周围的男人从美国总统到阿拉伯王子，确实有大把“百万富翁”可供选择。可是即便到死，这些男人都没有给梦露向往的婚姻生活，惟独她钟爱的珠宝，伴随她走过了生命的最后一刻。

六、珠宝带给女人――美貌

你知道戴安娜王妃那著名的“滚泪王冠”吗，取“珍珠也为她的美貌滚泪”之意。这顶王冠是1981年时。玛丽王后作为新婚礼物送给她的。在这顶王冠的衬托下，戴妃的美貌彰显无遗。戴妃曾透露对这款王冠喜爱备至，经常在需要佩戴王冠的时候就会不自觉地找出它来搭配。珠宝赠美人，美轮美奂的珠宝更能衬出女人的高贵、柔媚、仪态万千。

世界最传奇的四柄名剑

武器，自古以来，就备受人们重视，从原始社会的石刀，石斧，到后来的长矛，名剑等等，剑，作为百兵之君，人们在它身上赋予了各式各样的复杂含义。

第四名:拿破仑加冕之剑

拿破仑应该是欧洲历史上最传奇，最具有争议的皇帝了。他横扫整个欧洲，兵锋所指，所向披靡。在滑铁卢经历惨败，后半生被囚禁在孤岛，落魄老去。他这一生，太过于传奇了。

1804年，拿破仑在法国巴黎加冕称帝，建立了法兰西第一帝国。

1804年12月2日，拿破仑在著名的巴黎圣母院举办了加冕大典。当时他佩带着一把剑，这把剑是尼铎应拿破仑之令而作，是专门为拿破仑定制的。

拿破仑和他的佩剑

这把剑，拿破仑要求使用了法国皇冠珠宝，最著名的是一颗美轮美奂的“摄政王”钻石。

这颗传奇钻石重达140克拉，在1698年开采于印度著名的戈尔康达矿山。它曾点缀在法国国王路易十五和路易十六的加冕皇冠上。宝剑还另镶嵌了42颗同样来自于法国国库的宝石。

可以说，这把剑不管是其历史价值，还是本身的价值，都无法估量。

第三名:埃及图坦卡蒙“神剑”

埃及有一名神秘的君主，图坦卡蒙。他9岁君临天下，19岁暴亡，他的死因至今还是一个谜。

1922年，一支来自于英国的考古团队发现了图坦卡蒙的陵墓。

在这座恢宏的地下宫殿里面，发现了无数的价值连城的宝物。

而在法老的木乃伊身边，放了一柄至今3000多年的黄金剑，其剑鞘与剑柄皆是由纯金打造的，上面雕刻着许多精美的图案，在把手的末端镶嵌着一块精美通透的水晶。

更令人想不到的是，这是一把铁剑。这把铁剑经历了3000多年居然完好无损，并且可以轻松地将动物的皮毛轻易划破。

后来经过鉴定，这把剑的剑身并不是寻常的铁器，而是一块来自于天空的陨石物质制造而成的。

这属实是一把“天外飞剑”。

第二名:乾隆神锋宝剑。

乾隆神锋宝剑全长88cm，刃长61cm，柄长159cm，剑背鎏金雕龙直抵剑尖，浮雕花纹鎏金吞口，中间正面为隶书“乾隆年制”字样，反面为“神锋”字样。

乾隆13年，乾隆皇帝命内务府召集全国制剑高手设计制作御用刀剑，这一工程持续了10年之久，清宫内务府一共打造了4批御用刀剑，其中最被乾隆皇帝喜爱的，就是乾隆神锋宝剑。

该剑在制造过程中，只求效果，不惜工本，其工期之长、标准之高、难度之大，在我国冷兵器铸造史上是罕见的，堪称是清朝冷兵器中最杰出的代表，是我国历代帝王御用宝剑中最精美、最贵重、最奢华的一件。

第一名:天下第一剑越王勾践剑

1965年，在湖北省荆州市江陵县望山楚墓群出土了一柄青铜剑。

此剑出土时，装在黑色漆木剑鞘内，剑与鞘吻合较紧。剑身寒光闪闪，毫无锈蚀，试之以纸，20余层一划而破。这把剑就是后来名扬天下的“越王勾践剑”。

越王勾践剑长557厘米，柄长84厘米，剑宽 46厘米，剑首外翻卷成圆箍形，内铸有间隔只有02毫米的11道同心圆，剑身上布满了规则的黑色菱形暗格花纹，正面近格处有“越王鸠（勾）浅（践）自作用剑”的鸟篆铭文，剑格正面镶有蓝色玻璃。

越王勾践剑深埋地下几千年，出土后依然锋利如新，可以说是历史上一大奇迹，它代表了当时中国古代青铜器冶造的最高水平，无愧于“天下第一剑”之名。

1847年，Louis-Francois Cartier接掌其师Adolphe Picard位于巴黎Montorgueil街29号的珠宝工坊，卡地亚品牌于此诞生。

1888年，卡地亚尝试在镶嵌钻石的黄金手镯上装上机械女表；到了1904年，卡地亚（Cartier）为老朋友山度士（SANTOS）制造的金表一炮打响。从此，卡地亚手表一直是上流社会的宠物，历久不衰。

1899年卡地亚迁往现址，巴黎和平街13号。其后由卡地亚三兄弟Louis、Pierre和Jacques继承家业。他们的足迹踏遍了世界各地，从印度到俄罗斯，从波斯湾到新大陆。1902年和1909年卡地亚分别在伦敦和纽约成立分公司，从此奠定了卡地亚的基础。

卡地亚很快就获得了欧洲王室的青睐。1902年即将登基为爱德华七世的威尔斯王子曾经赞誉卡地亚为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”。他并于1904年委任卡地亚为英国王室的皇家珠宝供应商。卡地亚三兄弟游历世界所体验的异国文化，深深地影响了卡地亚精品的风格。

今天无论是高级珠宝、还是当代珠宝系列，例如Le Baiser du Dragon(龙之吻系列)，卡地亚精品都本着出色的制作工艺、独特风格和专业技术，来传达出品牌的价值。

品牌精神

卡地亚是世界珠宝界中最优秀的代表，英王爱德华七世曾赞誉其为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”（The Jeweler of Kings, and King of Jeweler）。卡地亚代表了阶级、品位、财富、高贵、坚贞和永恒。在全球拥有约170个精品店的卡地亚，历经了150多年的市场洗练后，仍然始终如一地坚持追求至真、至善、至美的经营理念和服务理念，这种精神，也使卡地亚永葆崇隆的声誉。

[编辑]品牌故事

1847年，卡地亚珠宝在巴黎诞生，它的创始人是路易·弗兰科斯·卡地亚（Louis Francois Cartier）。

拿破仑三世执政后，巴黎又恢复昔日的浮华气象，舞会盛宴成为经常的社交活动。卡地亚得到拿破仑年轻堂妹Mathilde公主的推荐，业务增长，并于1859年进驻巴黎市的时尚中心意大利大道。

卡地亚家族中的第三代路易·约瑟夫（Louis Joseph）是卡地亚文化中的灵魂人物。他有杰出的艺术才华，又是精明的生意人。他寻到设计家查尔斯·杰库（Charles Jacqueau）为他创作世界一流的珠宝饰品，又觅得被称为"美洲豹"的杰出女设计师珍妮·杜桑女士（Jeanne Toussaint），并使美洲豹型珠宝成为卡地亚的标志。路易·约瑟夫像是诗人，追求完美，又像魔术师，能把完美的梦想一一实现，他带领卡地亚迈入了新的纪元。

1973年，卡地亚推出卡地亚精品系列，包括打火机、手表、文具、皮具、香水、桌钟、眼镜、甚至餐具等产品，命名为"卡地亚式必需品"（Lse Must Cartier）。

值得一提的是全世界第一支兼具装饰及功能性的现代腕表，就是由卡地亚所设计。卡地亚在手表的设计中融入珠宝镶嵌的概念与技巧，使手表呈现出另一种华丽与尊贵。Cartier华丽古典的造型使他的项链、手链、腕表、戒指、耳环大受上流人士的欢迎。除了经典的三环设计外，大自然里的动物如大象、鸟也是Cartier珠宝中经常出现的主题。20世纪90年代推出的豹（Panthere）珠宝系列，也成为卡地亚的经典之一。

卡地亚不但是上流社会的表征，也是见证永恒爱情的经典品牌。100多年来，卡地亚见证了无数永恒亘古的爱与承诺。因此不论是具有一定地位的人士，或是年轻的情侣们，卡地亚始终传递着无法抗拒的爱情魔力。

为了纪念创始人Louis Cartier对他妻子的怀念与深爱，依照她的昵称而命名的香水"So Pretty De Cartier" 更见证恒久，独具情怀。

珠宝设计需要经典美学，但还要加上当代的精神演绎，作品才能更具时代感，从而被人们接受。历史悠久的卡地亚曾有过许多重要的设计专题，包括“系列主题创作”、“重现高级珠宝的艺术精粹”等，这些传统设计理念对卡地亚影响深远。时代特色结合传统工艺神韵是卡地亚高级珠宝系列一直追求的最高境界。在流畅的线条、明澄的色彩中，卡地亚演绎着美的真谛——美在于简单而不在于繁复、在于和谐而不在于冲突。

[编辑]卡地亚：皇帝与珠宝

百年以来，美誉为"皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝"的卡地亚，一直以其非凡的创意和完美的工艺，为人类创制精美绝伦、无可比拟的旷世杰作。回顾卡地亚的历史，就是回顾现代珠宝百年变迁的历史。卡地亚的发展一直与各国的皇室贵族和社会名流保持着息息相关的联系。卡地亚的传奇故事开始于1847年。Louis-FrancoisCartier(1819～1904)以自己名字的缩写字母L和C环绕成心形组成的一个菱形标志，注册了卡地亚公司，这意味着卡地亚的正式诞生，这颗心形的标志象征着一个传奇爱情故事和奢华王国的开始。

1853年卡地亚迁址到 RueNeuvedesPetitsChamps5号，这一时期的法国正处于拿破仑三世的统治之下。庆典和舞会是巴黎日常的社交活动，第二帝国的辉煌极大地推动了卡地亚公司的经营和发展。由于赢得了拿破仑年轻的堂妹---Mathilde公主的青睐，卡地亚的业务迅速地兴隆起来，风靡了当时的巴黎皇室及贵族。

1859年，卡地亚又迁址到巴黎最时尚的中心地区boulevarddesItaliens9号。Louis-FrancoisCartier希望他的事业能在家族中代代相传，于是将手艺传授给长子Louis-FrancoisAl鄄fred(1841～1925)，并让他以合伙人的身份共同经营公司，于1874年最终将管理权交给他。之后，Alfred也于1898年与他的儿子LouisCartier以合伙人的方式延续卡地亚业务的发展。

1899年卡地亚迈出重要的一步，将店铺迁至到巴黎的高级商品中心和平街(RuedelaPaix)13号，百年的老店装潢典雅而豪华，直到21世纪的今天，卡地亚未曾迁址。1902年卡地亚在伦敦的Burlington大街开店，同年在纽约开店，开发美国的业务。位于纽约第五大道的 MortonPlant大楼成为了卡地亚在美国的总部。这栋大楼是卡地亚以一条双串黑珍珠项链与纽约地产大亨的夫人换取回来的，当时市值定位100万美元。经过两代传人的不懈努力，卡地亚逐渐发展成为世界上最受推崇的腕表珠宝商，深受欧洲皇室的推崇。英国王储威尔士亲王将卡地亚赞誉为是"皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝。"1902年，威尔士亲王特地从卡地亚定购了27个冕状头饰，并在他被加冕为爱德华七世的典礼上佩戴。

1904年爱德华七世赐予了卡地亚皇家委任状。此后，卡地亚又陆续得到了西班牙、葡萄牙、俄罗斯、暹罗、希腊、塞尔维亚、比利时、罗马尼亚、埃及和阿尔巴尼亚等国王室及奥尔良公爵和摩纳哥公国的委任状。LouisCartier是个极富创造性的天才，鉴赏品位极高，而又具有出色的商业头脑。他对奢华的装饰品和钟表具有浓厚的兴趣，尤其是对钟表。他曾多次进行精密的技术革新，特别是著名的"魅幻时钟"，还申请了专利保护。在这两个领域内，LouisCartier也充分地展现出他作为珠宝商的才能。

Cartire打火机 从20世纪初开始，LouisCartier把来自埃及、波斯、远东和俄罗斯芭蕾(theBalletsrusses) 的一些设计灵感和风格融入到更富几何图案和抽象性的设计中。1906年，他们开始把浓郁的色彩和一些崭新的材料，如缟玛瑙、珊瑚等运用到设计中，并形成了一种新的艺术风格。这种风格在1925年巴黎举办的国际现代装饰及工艺艺术展览之后，被誉为"装饰艺术"(ArtDeco)，从此而闻名于世，并引领当代艺术及时尚的潮流。在LouisCartier的管理下，卡地亚不断地保持着创新和活力。他革新了珠宝设计风格，这对珠宝和腕表的发展有了巨大的贡献，为贵重货品市场出现的新形式奠定了良好的基础。在他们三兄弟的努力下，高级珠宝 (HighJewelry)、钟表和配饰变成了一种由卡地亚家族所引导的主要艺术领域。

在21世纪，卡地亚已经是全球最为顶级的奢华珠宝腕表品牌，是经典和创新设计及优越工艺的代名词，是珠宝和钟表领域中的领导者。拥有百年历史的卡地亚依旧以其优雅高贵的气质打动着全球皇室贵族名流及明星，实现了当今时尚人士的奢华梦想，塑造了一个个举世闻名的传奇故事。它在五大洲拥有220多家精品店和独一无二的经销网络。卡地亚以其丰富的专业知识和经验，在每个重要的历史时刻都占有重要的位置。卡地亚源自150年前的世代传奇流传至今，在奢华领域中散发着其独特的魅力，书写着成功的历史。