选择首饰设计专业,似乎是柴吉昌注定要做的事情,哪怕之前学习的一直是绘画和服装设计。他愈加觉得自己并不那么热衷于和画布、面料这些柔软的材质进行交流。
重金属
该作品以瓦砾、黑锆石、铜为材料。其属于的废墟系列表达了挣扎,窒息,沉重,和对观念的坚持。
他更喜欢坚硬的物件,比如可以抛光打磨的金属。在烈火的作用下,金属还可以变成液态形式,进而重新塑形。敲打、改变、再生……柴吉昌迷恋这样的过程,转而进入了首饰设计的大门,并在2013年创立了个人品牌FRANKCHAI。
为了保留手艺,柴吉昌仍会运用贵金属材质。但他放弃了大规模生产,也放弃了密集的镶嵌。
不同于一般的首饰设计,他弱化对材质本身的过度展示,转而强调人文主题,也就是创作“叙事性首饰”,以珠宝叙事诉说。
来自大海的莎士比亚
作品灵感来自于一颗偶然获得的珍珠,正好在莎士比亚诞辰400周年时被设计师找到,就制成了这枚无法复制的胸针。摄影照片的背景是鲁迅先生的英文版文集。两位作家在时空和机缘还有设计师的精心设计下,完成了一次遇见。
动物是柴吉昌喜爱的题材之一。设计作品不像文字作品,可以直接写出所思所感,于是他把一些情绪和思想交付给共识性较强的动物。比如犀牛与兔子同处一个场景,孰强孰弱不言而喻,无需他用言语去表达。
远飞的心
该系列作品以鸟类、地图和朴素的天然宝石为主要元素;再配以书信、地图,都是寄托人情之物。其实,只要有勇气飞向高处就能看到不一样的风景。
此外,动物的寓言和隐喻故事较多,这也带给柴吉昌不少创作灵感。
作品《来自阳光城的兔子》,正是来源于动物故事:由于太过饥饿,旅者在森林里倒下。狐狸、熊和兔子发现后,各自寻找救助方法。狐狸凭借机智,寻来了甜美的水果;熊凭借力气,抓来了鲜美的鱼;唯有弱小的兔子,什么都没找到。最后,它一跃跳进了火堆。
来自阳光城的兔子
夏日圣诞节
“猎人、熊、狐狸和兔子”的故事中,设计师有感于兔子以肉身救助猎人,一跃跳入火堆的情节,对“最弱小者却做出最大的牺牲”颇为触动,就以兔子为主题进行了系列设计。
故事里兔子这种看似弱小,却最愿意牺牲、最有力量的形象深深打动了柴吉昌,他正在创作系列作品,以此来陪伴兔子走完旅程。
柴吉昌对故事的喜爱和领悟,可以追溯到儿时。那时候,妈妈总是给他讲欧洲的故事,哄他入睡。所以在他的作品里,欧洲题材非常明显。随之而来的,是质疑他不用中国题材的声音。
安睡的波塞冬
作品中两匹海马相背而立,头部略低垂安详,与海星一起守护着海神尊贵的武器,意在表达此时的波塞冬不必手持利器出海巡视,故得此名。
“不是我不愿意,不是我不喜欢,是中国的文化博大精深。我认为我尚没有资格,去触碰老祖宗流传下来的美学事物。”
谈到这里,柴吉昌流露出肃穆的神色。他期待自己有一天可以用好中国文化。但无论何时,他都会对其保持着一颗敬畏之心。
另一方面,柴吉昌认为他所具有的中国设计师身份,就能够代表其作品具有中国元素。只不过,这些作品是一位中国设计师对欧洲文化的呈现。
设计师的思想和考虑过程本身就是作品当中的一部分,中国设计会从作品中流淌出来,让人一眼看出。
书是人类进步的阶梯。作品以软陶制作迷你旧书和特别配件,以独门技艺做出特殊的效果,寄托所有读书人的喜爱和工匠之心。
灯塔
一路走来,柴吉昌对首饰设计行业的创作走向,也形成了自己的思考。
首饰对于人们来说,使用时间短,功能单一,时常躺在首饰盒里。它们不像工业设计、服装设计、绘画等设计和艺术门类,要么可以经常使用,要么可以作为空间的长时间装饰品。
盛装舞步
盛装舞步本为马术比赛的项目,现在换以摩托车,增添了鲜艳的颜色,和机械美学。
如何让首饰与生活发生更多关联?除了主题,柴吉昌在首饰的造型上也颇下了一番功夫,让其不被使用时,可以成为家庭环境的点缀品。
“希望人们把一件件充满意义和充满画面感的首饰悬挂墙上时,能够看到那个专属于自己生活的故事。”
柴吉昌
首饰设计师
同济大学浙江学院珠宝设计专业主任
Q:你怎么看待基本功绘画?
A:基本功训练一定要重视,它非常重要。但是训练基本功的时候要注意:不能死板。我们想要训练的不是画那些石膏头像,而是最终帮助你表现出自己的心中所想。这时,哪怕潦草一点,哪怕简单一点,只要符合自己的创作意图,足够自己表达和记录就已经够了。所以对基本功这件事情,我认为既要重视,又不能太过偏重。
Q:对于品牌的未来发展,有什么规划?
A:目前而言,当代首饰一般都只能在美术馆、画廊之类的地方才能看到。但是一些其他行业公司会来邀约,做一些跨界合作。我觉得这是最好的状态:不产量化,但品牌也具有合作痕迹,有创新设计。这样,设计师不会疲于品牌运营,为了市场而舍弃、消弭自己的设计,品牌也不会没有市场前景。
小美人鱼的故事里,她接受了女巫的所有告诫。所以作品中的女巫只有嘴部分,因为吞下的魔药只是执念,那些告诫就是她终将面对的结局。
女巫
Q:所以你开设了自己的工作室?
A:一部分是出于这个原因。另外,我真的不想放弃手工制作首饰。其实只要我有时间,我就会自己动手,进行高级定制贵金属这部分的工作内容。比如《女巫》这件作品,我亲手雕刻了人脸。我觉得设计师应该尽量多地参与制作,因为定制其实是为设计师的整体服务付费,而不仅仅是画出一张图,接下来与工厂沟通就好。
Q:你的消费人群是怎样的?
A:他们懂得对生活自省,也有判断标准。我的作品,以材质来评判的话,价格是显而易见的。好在他们不是以此来进行评判。还有,我觉得佩戴者的出现,才是我作品完成的最后一步。对这些首饰来说,有了我,即创作者,以及适合佩戴的人,它们才真正完整了。
征服者
设计师游历欧洲数国,雄伟的建筑历历在目。当年的强大帝国留给后人的是无尽的艺术品。如今,它们代替了强大的军队,继续征服着世人。
Q:作为一名高校老师,你了解下来设计专业的学生们就业情况如何?
A:我在讲台上一直讲一句话,就是高等教育不是来解决就业问题,从本科教育的学士学位,一直到后续的硕士和博士学位都是如此。我觉得接受高等教育,本身不是以此来解决某一专业的就业,而是要学会跨专业学习、工作改行之类都能胜任的能力。
设计师:讲述设计师的灵感、理念和故事。
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本文刊载于《生活周刊》1754期,转载请联系。由受访者提供,版权归原作者所有。
除非你的手绘功底很强,手绘的技巧已经达到了将近职业设计师的水准,不然是不建议自学的。
不管是哪个方向的设计都离不开手绘,手绘就是你表达设计想法的技能与工具,当然会画珠宝设计图就不代表你就成为了珠宝设计师。但假如你的珠宝手绘图拿不手,那么你就不能很好的表现你的设计作品,所以手绘在珠宝设计中是很重要的。
其次你的手绘功底好了,你的电绘学习起来会更快一些,我朋友当时在中鹏他们那里学的时候是手绘和电绘一起学的,现在是已经学完工作了,这家还是不错的吧,你可以参考一下。
首饰设计与制作专业学什么如下:
首饰设计与工艺专业主要学习首饰设计表现技法、首饰设计、PS技术,首饰创意设计、首饰CAD、珠宝首饰商贸、珠宝首饰评估等。在校内进行无宝石戒指、无宝石挂件、无宝石耳饰、齿镶戒指、包镶挂件、具象套件专题首饰、抽象套件专题首饰的设计与制作和宝玉石鉴定等实训。
本专业培养德、智、体、美全面发展,具有良好职业道德和人文素养,掌握珠宝首饰设计、制作、营销及宝玉石鉴定专业知识,具备金属首饰制作、蜡雕首饰制作、首饰营销实践及宝玉石鉴定能力,从事首饰设计、首饰制作、首饰营销和宝玉石鉴定工作的高素质技术技能人才。
首饰设计与工艺主要研究现代首饰造型设计相关的理论知识,掌握贵金属和珠宝专用工具设备的运用,了解首饰设计和宝玉石加工工艺的发展方向和趋势,具有绘制方案草图、设计效果图、制作设计模型的技能,掌握一般珠宝首饰制作的操作规范。
珠宝首饰设计与制作专业的就业方向
近年来,随着经济的快速增长,珠宝首饰正在成为继住房、汽车之后我国老百姓的第三大消费热点。珠宝首饰兼具美化与储备保值的特性,受到越来越多百姓的重视,对珠宝首饰的需求潜力日益显现。
桂林理工大学毕业的学生适合于到各类珠宝设计公司、珠宝企业、银行、拍卖公司、典当行、报社、时尚公司、高等院校、科研机构等单位从事与珠宝相关工作。
国家教育部公布了2021年列入普通高等学校本科专业目录的新专业名单,桂林理工大学珠宝专业首饰设计方向正式列入普通高等学校本科专业名录,专业名称定为“珠宝首饰设计与工艺”。这是教育部对桂林理工大学珠宝专业学生培养的肯定,不仅将推动学校珠宝专业的进一步发展,而且也将成为大学生就业择业的风向标。
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