克伦威尔出身在清教传统浓郁的东部临近剑桥的享廷登镇,他童年时就读的语法学校的校长比尔德就是一位严厉、虔诚的清教徒,并且出版过一本小册子。比尔德作为清教徒不仅承袭了加尔文的预定论思想,还认同加尔文另一个观点,认为世俗国王比一般人更有可能被诱惑而堕入地狱,这些思想对克伦威尔影响很大,一直萦绕在他接下来的岁月里。17岁时,克伦威尔进入剑桥大学的西德尼·苏赛克斯学院就读,当时学院院长为沃德,沃德也是当时英国著名的清教徒,在他主持之下的西德尼·苏赛克斯学院被当时的坎特伯雷大主教劳德指控为“清教主义的温床”,只是克伦威尔在剑桥就读仅仅一年就因为父丧而返乡,不过克伦威尔在浓郁的清教气氛下成长这点是肯定无疑的。青少年时的克伦威尔在后来保王党人的歪曲下,给世人顽劣调皮,不爱学习的印象,其实我们每个人年轻时都曾经莽撞闯祸过,但这并不妨碍有人长大后脱胎换骨成为纯洁的圣人,而且实际上也并非如此,年轻时的克伦威尔就喜欢沉思,非常善于吸收学习的知识,他还非常热爱读书,当时流行的各种新教著作都是他涉猎的对象,这些与他成年后拥有英国传统绅士的自控与精神上的洁癖是相吻合的。
从流传下来的克伦威尔的画像来看,他是一位十分精干的人,有着实干家与军事家的气质,眼睛精光暴射,脸上肌肉突兀,给人感觉坚强有力。克伦威尔在历史上第一次给人印象深刻的露面,就是我们之前介绍过的,长议会期间他发言要求释放利维本时,那时克伦威尔给人的印象是衣服很不得体,并且不是很干净,脸色红润,声音尖锐,粗砺,精力充沛。但是与他最近距离接触过给他治过病的二位医生,一位来自伦敦,一位是家乡享廷登的家庭医生,都认为他是一个极端忧郁的人,有着很隐秘神秘的内心世界,他有时感觉自己快死了,有时似乎看到一个巨大的十字架在上空,有时又认为自己将是这个国家最伟大的人,这些现象从现代医学来看是可能是神经衰弱的病征,于是当代人一般认为他当时深受这种精神疾病的折磨,否则也没必要四处寻求治疗。可是从当时清教徒角度来看这是一种炼狱,是成为选民前上帝的考验,是灵魂得到恩宠前必须经历的阶段,其实我个人认为清教徒这种观点更为准确,人类的任何一个精神疾病难道不都是为重生做准备吗?
克伦威尔后来在信中谈到了这种炼狱般的体验,给人感觉是一种脱胎换骨的灵魂重生,在1638年给外甥的一封信中,他写道,“伟大的上帝已经在我的灵魂中作业,从此没有一个造物像我这样将上帝的事业置于自己的生命之上,上帝接受我为儿子,并让我洋溢在光明中,我知道他就是光明,就是照亮黑暗、黑夜的光明,虽然他不让我亲眼看见他,但是让我看见他播撒得很远很远的光明,我已经很知足了。我曾经生活在黑暗中,灵魂充满了罪恶,那样喜欢黑暗,那样地憎恨上帝,但是上帝赐福在我黑暗的心灵中,他宽恕了我,这是多么伟大的宽怨,感谢上帝对我的恩宠,从此我也将为他献身。”这就是克伦威尔描写他获得恩宠以及上帝在他灵魂中作业的感觉,从这些炽热的语言我们可以轻易理解,为什么他后来的许多演讲大量引用圣经的内容,为什么他的许多演讲都如同在布道,如同一位匍匐在上帝面前喃喃自语忏悔的罪人,因为圣经已经熔铸在他的灵魂中。
生命是黑暗的,没有信仰的灵魂是痛苦的,只有上帝的恩宠才能有对他的信仰,才能得到拯救获得幸福安宁,不过最重要的是上帝的恩宠并不发往每一个人,得到他恩宠只是少数人,这些人就是选民,其他没有得到恩宠的,将永远无法获得拯救,这就是当时清教徒的基本观点,也是加尔文教义的要点。同时清教徒还认为,是不是选民只有自己才知道,只有选民自己才能体验到那种被上帝恩宠的感觉,体会上帝在自己灵魂中的伟大作业,清教徒不似罗马天主教徒一般,认为可以通过外在的圣事与洗礼等仪式获得拯救。总之,克伦威尔是一位非常虔诚的清教徒,他真真切切地认为自己是上帝的选民,并准备将自己的一生献给上帝的事业。
这些就是克伦威尔早期的精神历险与宗教体验,一般认为1620年至1631年这段时间,种种人生的困惑使他的生命处于黑暗之中,1628年他前往伦敦游历时是生命中最黑暗的时刻,而1631年后,他基本上感到自己已经获得了拯救,过着清规戒律的清教徒生活,并且学会了在内心深处与上帝进行交流,而不是在黑暗中独自一个人痛苦地滴血。
克伦威尔在享廷登的生活并不平静,他尖刻的语言经常得罪人,特别是他还得罪了市政委员会,使当选市政委员的概率变得很小,于是1631年他卖掉了在享廷登的田产,搬到离享廷登五公里远的St Ives镇,St Ives镇是个比较偏僻的小镇,而且他在这里只是租赁而不是购置田产,社会地位也下降了。不过克伦威尔在这里过着平静,严守清规戒律的生活,沉浸在上帝选民的荣耀中,可以说他在这里度过了非常充实幸福的五年。
从1630年开始,对清教徒来说是一个山雨欲来风满楼的年代,这时劳德成为坎特伯雷大主教,大家都知道劳德推崇的阿米尼教派是所有新教派中最接近天主教的一个教派,而接下来国教圣立甘宗的仪式也果真变得极为繁琐,累赘,每个清教徒都非常担心,担心劳德将英格兰带回到天主教。而且这段时间王后也在王宫中以天主教仪式举行礼拜,弥撒等活动,她有自己的神父,教堂,这些都让清教徒真真切切感到英格兰有一个教皇党,有教皇主义者在活动。其实天主教徒在英格兰法律上受到严格限制,一个天主教士如果在英格兰被发现极有可能被判处死刑,可知当时英格兰人对天主教的仇恨,而阿米尼教派却被强行推广,不只是清教徒,许多传统的圣立甘宗教徒也表示强烈不满。在礼拜日的娱乐活动上,清教徒首先与劳德的高教会发生冲突,清教徒认为表示对上帝的敬仰,礼拜日必须纯洁、清净,不能进行娱乐活动,原本詹姆斯一世也有立法对礼拜日的娱乐活动进行控制,但是劳德却置若罔闻。而且王后也亲自参加礼拜日的舞蹈等娱乐活动,这些都引起清教徒强烈的抗议。劳德还起用了大量阿米尼教派教士作为主教,这些主教强制要求统一的礼拜仪式,而不是之前可以根据个人的良心进行敬拜,这原本是清教徒享有的一点小小的宗教自由,如今也被劳德剥夺了。同时各地教堂重新启用十字架,画像,权杖,圣坛 ,乐器,唱诗班,服装等礼仪器具,清教徒认为这些是偶像崇拜,同样使他们无比的愤怒。我这里借助描写克伦威尔早期的生活,描绘了清教徒细腻丰富的宗教情感,以及他们痛苦的心灵,使大家能够深入了解当时英格兰社会的真实面貌。
清教徒喜欢用布道表达自己想法,表达自己对信仰的感受,他们的布道由于真情实感,发自内心,所以对一般人有着强烈的吸引力。克伦威尔本人也非常喜欢布道,后来有一位主教向查理一世证实,克伦威尔非常热衷于俗人布道,他也因此被指责为好为人师,就是指他喜欢通过布道劝诫、劝勉其他人。不过此时劳德的高教会只允许内容与阿米尼教派教义相似的布道,而且薪资只提供给准许布道的牧师,原本市民可以筹集钱款给自己喜欢的布道牧师,公司也可以资助布道牧师,如今这些都是被禁止的行为,这些使清教徒十分受伤,自然对劳德与查理一世极为不满。而这些更是使克伦威尔极度伤心,他十分清楚布道对灵魂成长的重要意义,他说,“医院医治人们的身体,而布道则医治人类的灵魂,布道可以建造心灵的圣殿,得到精神的食粮,使人变得虔诚圣洁,布道是真正的慈善事业。”
可以想象在接下来的日子里,清教徒的信仰环境越来越恶劣,而宗教信仰关乎永生,永恒,对于信徒来说是人生中最重大的事,这种环境使清教徒非常的压抑,苦闷,特别对于克伦威尔这种极其虔诚、敏感的人,更是痛苦不堪。1631年时,当年的田地收成也不好,克伦威尔萌生了前往北美殖民的念头,当时温斯罗普已经在马萨诸塞殖民二年,这二年间,许多对英格兰信仰环境不满的清教徒陆陆续续前往马萨诸塞。据说有一天克伦威尔与后来议会的另外二位***,Arthur Haselrig和John Hampden,已经在一艘准备前往北美的船上等待枢密院的准行批文,但是这次准行申请没有获批,这次航行也就作罢。有人戏言,如果知道这三个人后来会把查理一世送上断头台,不要说批文,就是扔也要把他们扔出英格兰。
1636年他继承了叔叔的遗产,从此在物质生活上彻底摆脱的窘境,不久他举家迁往Ely镇。Ely镇是Fens湖中的一个孤岛,这里的自然条件比较恶劣,人们利用湖中的鱼类等水产品来作为生存资源。显然Fens湖属于公共用地,没有明确的私有产权,于是查理一世授予一家公司特许状,准许他们抽干湖水将这里开发为良田,这就是著名的圈地运动的一种,只是一般圈地圈的是公共草地,山地,而这里圈的是湖泊。但是这对Ely镇的民众来说却是生死攸关的大事,他们的生活资源将锐减,生活将陷入绝境,于是他们举行各种抗议,强烈反对填湖造田,或者要求获得足够的田地补偿。他们选择克伦威尔作为他们的代言人出面与王室政府交涉,克伦威尔当时完全是出于良心才参予此事,因为这件事与他的利益关系不大,他完全可以袖手旁观。在克伦威尔的联络组织下,由镇上每个人出资聘请律师与这家公司打起了漫长官司,并且最后取得胜利保住了Fens湖。他领导Ely镇民众的这种抗议从广义上来说是在反抗国王的特权,反抗国王对臣民权利的侵犯,为全英格兰民众申张自己的权利提供了一个成功的范例。
这件事也使克伦威尔在社会上名声大振,为他进入政坛铺平了道路,大家都认为他是一个为民众谋福利的人。短议会时克伦威尔作为剑桥镇的议员参加了议会,我们之前介绍过像剑桥镇这种自治市,本地居民对从政并不热心,许多外地乡绅就过来争取他们的议会名额,克伦威尔就属于这种情况,他给镇上每一位穷人捐献一便士,得到一个名义上的住址,于是他也就成为该镇的居民,这也表明克伦威尔当时已经有了一定的号召力,有了一些支持者。
由于比较晚到现场,克伦威尔没有参加双方的第一次大会战,埃吉山大战,但是这场大战有两件事给他留下深刻的印象。一个是王军在骑兵上的优势,他们给造成议会军极大的伤亡,另一个是王军的整体素质,王军中许多人是骑士,绅士,或者他们的后代,有着传统的贵族气质,纪律严明,作战勇猛,而议会军多是由下层的学徒工,工匠组成,军纪涣散,散兵游勇一般。克伦威尔敏锐地看到精神力量在战争中的作用,英格兰人传统的贵族气质就是这种精神力量,它使军队的战斗力提高一个档次,于是他相信只有信仰才能激发出一支军队的最大潜力,拥有最强的战斗力。他决定将自己清教信仰注入军队中,使军队为信仰而战,为上帝的事业而战,他将上帝事业的成功作为世俗成功的标志,因为只有这样人们才可能获得拯救进入天堂,这岂不就是最大的成功。当时很多人无法理解他这种做法,但是克伦威尔不为所动,坚持自己的理念,以自己的想法整顿军队。不过他知道议会军与王军的情况不同,王军可以以传统的贵族气质作为精神力量,但是议会军作为平民的军队不可能有这种贵族气质,于是他招募人员时尽量不召有产阶层或者老兵油子,而是从贫穷人员中招募虔诚的清教徒,他认为这些人才会为信仰,为自由,平等而战,才可能产生最大的战斗力,甚至比传统的骑士、绅士更有战斗力。
于是他将军队变成信仰的大熔炉,将信仰注入每一个人的心中,使有信仰者更加坚定,没有信仰者也随之有信仰,他使军队充满着基督之爱,充满着四海之内皆兄弟的温暖深情,他使军中的每一个人知道什么是真正的基督信仰,知道上帝在每个人心中的重要性,使每个人都将为心中的上帝而战。对于清教徒来说清规戒律是至关重要的,同样地铁的纪律对这支清教徒军队来说也是至关重要的,克伦威尔严明军纪,不准喝酒,赌博,甚至说脏话等,于是这样一支军队更不可能有兵变,抢劫,侵犯公共财产等罪恶行为,可以说这绝对是一支上帝的军队。同时克伦威尔非常重视牧师在军中作用,他认为牧师有着与大炮一样的威力,可以使军队无畏无惧,这也是人们常说的一手枪,一手圣经,或者这种说法,圣人应当拥有上帝的嘴同时手上还要有上帝的剑。由于克伦威尔本人的信仰倾向于清教徒中的独立派,这些牧师通常是独立派清教牧师,于是克伦威尔就将他的军队变成独立派清教徒的大本营。议会军不断的失利使许多议员悲观失望认为议会方最终难逃失败的命运,一些议员甚至将家中的金银珠宝运往海外作最坏打算,主和也成为议会的主旋律。但是经过整顿后的克伦威尔军队一扫这种阴霪的气氛,在1643年5月Lincolnshire郡的Grantham遭遇战中初战告捷,克伦威尔的骑兵战胜了不可一世的王军骑兵。议会非常兴奋,奖励了克伦威尔军队三千磅税收,也就是说,他可以在周边地区收取3000磅的税,但是克伦威尔却将这场胜利归于上帝,他说,“上帝将胜利给了我们,把失败留给敌人。” 从此慢慢地克伦威尔的军队被称为铁军,他也慢慢的将人类送上共和的旅程。
本文摘自公众号《西方文明的历程》连载的书籍,全书约100万字,分为三大部分,第一部分,总论,英国革命前,第二部分,英国革命,第三部分,美国革命。以散文的笔调,思想的深度,历史的真实描写的了西方文明从纪元时的古罗马英国到美国独立这一千八百年间的历史,全景式,鸟瞰式描写了西方文明在这一千八百年间波澜壮阔的发展历程,描写了这一千八百年间西方文明的风风雨雨,艰难坎坷。本书公众号也叫《西方文明的历程》,公众号有目录,便于查找阅读。公众号搜索即可得出,扫描文章下面的二维码亦可,欢迎大家踊跃关注。
李雨桦-人物简介 李雨桦姓名:李雨桦
拼音:liyuhua
其它名字:绰号:桦桦
生日:04-25
星座:金牛座
血型:A型
现住地:浙江-金华市
籍贯:浙江-金华市
民族:汉族
身高:179厘米
胸围:78厘米
腰围:60厘米
臀围:85厘米
鞋码:39码
年龄段:青年(21-35)
地区:大陆
国籍:中国
语言:普通话
职业:模特
所属单位:新丝路模特经纪有限公司
毕业院校:浙江金华第十中学
李雨桦-演艺经历
广告代言:
平面广告:“梦多元”家具
动态广告:“敖东安神”补脑液
杂志拍摄:《嘉人》《时尚健康》《数码精品》《体线》《新娘》《时尚娇点》《移动梦网》《都市主妇》《珠宝与时尚》服 装 秀:汉帛杯、益鑫泰杯、波司登、韩国汉宋、淑女屋、韩国婚纱、鄂尔多斯内衣、劳德珠宝演出、方正时尚IT秀、“兰蔻”时尚彩妆设计大赛
展示活动:索尼摄象机
北京现代车展(北京、大连、广州)
李雨桦在车展中
彩妆大赛 、新京报车房展
大型活动:中国国际服装周
中国国际服装服饰博览会
时尚北京文艺晚会大型演出
2004年广交会;CCTV2-“幸运52”表演嘉宾
BTV2-“欢乐总动员”表演嘉宾
2004搜狐年度十大新闻评选颁奖盛典
2004年时尚国际男人节演出嘉宾。
2005年参加上海车展
李雨桦-所获奖项
2003年纳爱斯杯模特大赛华南分赛区亚军
2005新丝路模特大赛全国亚军,北京冠军
详见:http://baikebaiducom/view/1932774htm
美国
旧金山艺术大学(Academy of Art University)
成立于1929年。2004年由Academy of Art College(简称AAC)改名为Academy of Art University。办学宗旨是为具有理想抱负的艺术家和设计师提供严格的专业训练。该校设有广告设计、动画及视觉效果、建筑(仅授美术硕士学位)、电脑艺术、时装设计、美术、平面设计、插图、工业设计、室内设计、**电视艺术和摄影艺术等12个专业系科。其中以动画和平面设计最为出名。可授予美术学士、美术硕士学位和美术专科结业证书。
亚利桑那州立大学设计学院(Arizona State University, School of Design)
设计学院成立于1977年,原名为设计科学系,1989年更为现名。初期设有工业设计和室内设计两个专业。1997年增设平面设计专业(由美术学院转入)。2001年,工业设计和平面设计专业都通过了美国全国艺术和设计院校协会(NASAD)的认证。2002年,室内设计专业也通过了美国室内设计教育研究基金会(Foundation for interior Design Education and Research, FIDER)的认证。设计学院现为建筑与环境学院部(College of Architecture & Environmental Design) 下属三所独立学院之一(另两所为建筑学院和景观设计学院),本科设有工业设计、平面设计和室内设计三个专业。研究生学习分为三个方向:工业设计、平面设计、室内设计。学生决定了专修方向后,便可选择下列研究领域:设计方法、理论与评论,技术设备计划与管理,设计中人为因素研究。学院可授予理学士和理学硕士学位。
劳德代尔堡艺术学院(The Art Institute of Fort Lauderdale)
简称AiFL ,1968年成立。2000年,通过了美国独立院校认证委员会(Accrediting Council for Independent Colleges and Schools, ACICS)认证。2004年学院现由广告、播音、烹饪、数码产品、时装设计、游戏艺术与设计、平面设计、工业设计、室内设计、媒体艺术与动画、交互式媒体设计、摄影、视频制作、视觉效果与运动图形、舰船设计等系组成。可授予理学士学位和理科专科结业证书。
奥本大学工业设计系(Auburn University, Department of Industrial Design)
1945年成立。现隶属于建筑、设计及结构工程学院(College of Architecture, Design and Construction)。1993年,该系通过了美国全国艺术和设计院校协会(NASAD)的认证,是美国南部最早通过NASAD认证的工业设计系。该系也是目前美国阿拉巴马州唯一可授予工业设计学士和硕士学位的学术机构。
加州州立大学长滩分校艺术学院(California State University, Long Beach, College of the Arts)
简称COTA,是全美最大、最受关注的州立艺术学院之一。现拥有超过3300名本科生及250名研究生。学院由艺术、舞蹈、设计、**及电子艺术、音乐、剧场艺术等6个系所组成,均可授予学士及硕士学位。其中的设计系设有工业设计、室内设计两个专业。工业设计专业可授予工业设计工学士、艺术硕士学位。室内设计可授予美术学士、艺术硕士和美术硕士学位。
卡内基梅隆大学设计学院(Carnegie Mellon University, School of Design)
为美术学院下属5所学院之一(另4所分别为建筑学院、艺术学院、戏剧学院、音乐学院)。该学院本科分为传达设计系和工业设计系。研究生学习分为沟通计划与资讯设计、互动设计、产品开发3个方向。除此之外,学院为其它学院学生提供设计辅修课程,并为中学生提供夏季课程。可授予美术学士、设计学硕士和设计学博士学位。
罗彻斯特理工学院设计学院(Rochester Institute of Technology, School of Design)
隶属于成像艺术及科学学院(College of Imaging Art and Science)。现设有平面设计、室内设计、工业设计、交互式媒体设计与成像等系科。研究所设有平面设计、工业设计和计算机图形图像设计等方向。可授予美术学士、美术硕士学位及美术专科结业证书。
乔治亚州理工学院工业设计系(GEORGIA INSTITUTE OF TECHNOLOGY, Industrial Design)
工业设计学科最早是在20世纪40年代作为建筑学院的建筑课程的一部分而被引入乔治亚理工学院的。并于1952年在建筑学院中开设了工业设计课程,其创建时间是全美最早的,也是乔治亚州公立学院中唯一开设的工业设计课程。现隶属于建筑学院。其研究生课程主要有产品开发、界面设计和人性化设计三个研究方向。可授予理学士、理学硕士学位。
艺术中心设计学院(Art Center College of Design)
简称ACCD,1930年成立。是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、**艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系,为其主导专业,也是全美声望最高的科系之一。其研究所设有下列研究领域:**、艺术、工业设计、媒体设计、设计评论与理论。该校还有为各个年龄阶段的社会人士开设的设计教育公共课程。ACCD还在瑞士建有分校,其分校开设课程有:为攻读学位开设的学前基础教育、学位课程、在职进修课程。可授予学士和硕士学位。
加州艺术学院(California Institute of the Arts)
简称CalArts, 1961年成立。由一所艺术学院及音乐学院合并而成。原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院,是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。它一共包括6所学院:艺术、评论、舞蹈、**与录影、音乐、戏剧。是美国高等艺术学院中拥有评论系的极少数院校之一。可授予美术学士和美术硕士学位。
奥蒂斯艺术与设计学院(Otis College of Art and Design)
私立学校,1918年成立。该校通过了美国全国艺术和设计院校协会(NASAD)的认证。现设有传达艺术、数字媒体、建筑/景观/室内设计、时装设计、美术、交互式产品设计、玩具设计等。可授予美术学士学位。
芝加哥艺术学院(The School of the Art Institute of Chicago)
简称SAIC。私立学校, 1866年成立。美国声望最高的艺术学院之一。校风自由,学生并不被要求限定主修什么科目。学院主要设有设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑、音乐、艺术品修复、科技与社会、师范教育、特定理论与职业培训、视觉艺术与表演艺术等专业。其研究所提供下列主修课程:艺术与科技、陶艺、纤维与金属研究、影片制作、室内建筑、绘画、表演、摄影、版画、雕塑、录影、视觉传达、写作、艺术教育、艺术管理、史绩维护等。可授予美术学士、室内建筑学士和美术硕士、文学硕士学位。
罗得岛设计学院(Rhode Island School of Design)
私立学校, 1877年成立。是一所评价很高的艺术学校,并以其多元化的六周冬季课程著名。设有建筑学、服饰与纺织品研究、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑学、园林建筑学、木工学等专业。其研究生教育设有陶艺、家具设计、玻璃、平面设计、珠宝与金属、绘画与版画、摄影、雕塑、纤维、景观建筑、工业设计、艺术教育、室内建筑等课程。
克兰布鲁克艺术学院(Cranbrook Academy of Art)
1927年成立。该校由建筑、设计、陶瓷、平面设计、金属工艺、绘画、摄影艺术、雕塑和人类学等十个系组成。设计系设置的课程有工业设计、室内系统及家具设计、展示设计、室内建筑、建筑设计及方法论、视觉和平面设计、包装、环境设计分析和理论、插花、摄影学、营造学等。主导专业为家具设计。在任教师多为具有丰富实践经验的艺术家,学生也可以选修其他系科的课程。视学生所选择的课题,聘请心理学、工程学、社会学、制造工艺、都市规划设计及计算机等方面的专家到校举办讲座和指导学生。学校设有大型艺术展览馆和艺术图书馆。可授予学士和硕士学位。
北卡罗莱纳州立大学设计学院(North Carolina State University, College of Design)
公立学校, 1887年成立。本科设有建筑、艺术和设计、平面设计、工业设计和景观建筑设计等专业。工业设计是其主导专业。硕士研究生的研究方向主要有:建筑、环境设计、景观建筑设计、平面设计和工业设计等。可授予文学硕士学位,并提供环境设计和信息设计的博士课程。
伊利诺斯大学艺术与设计学院(School of Art & Design, University of Illinois at Urbana-Champaign)
私立学校, 1867年成立,是美国中西部十大名校之一。艺术与设计学院,简称A&D,1877年建校。其中工业设计学专业于1937年设立。该学院主要设有工业设计、平面设计、艺术教育、艺术史、雕塑、绘画、摄影艺术、陶瓷、印刷、手工艺制作(包括玻璃、金属、纸)等专业。A&D学院的特点,各专业所开设的课程相互承认学分,因此学生可根据自己的兴趣和需求选修其他专业的课程。可授予学士、硕士和博士学位。
艺术大学(The University of the Arts)
私立学校,1870年成立。是视觉及表演艺术专门学校。全校分为三大学院:艺术与设计学院、表演艺术学院、媒体传播学院。本科设有手工艺、民间艺术与工艺、舞蹈、设计与实用美术、戏剧艺术与舞台技巧、作曲、美术与艺术研究、新闻与大众传媒、音乐、师范教育、特定理论与职业培训等专业。硕士研究生的研究方向主要有:艺术教育、书本艺术/版画陶艺、工业设计、爵士乐研究、博物馆学、音乐教育、绘画、雕塑、视觉艺术教育等。
马萨诸塞艺术学院(Massachusetts College of Art)
简称MassArt。私立学校, 1873年成立。设有建筑学、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、工业产品技术、新闻与大众传媒、师范教育、、特定理论与职业培训等专业。可授予艺术教育的硕士学位和美术硕士学位。其美术硕士研究生的研究方向主要有:设计、**/影像、二维美术、三维美术、摄影等。
艺术博物馆学院(School of the Museum of Fine Arts)
简称SMFA。私立学校,1876年成立。设有艺术教育、艺术史与艺术欣赏、陶瓷、**摄影、**动画制作、**艺术、玻璃制品、金属制品与珠宝设计、绘画、雕塑、摄影艺术、电视学、视觉与表演艺术、平面设计、彩饰等专业。
俄亥俄州立大学(The Ohio State University)
简称OSU。1870年成立,为该州的第一大学。原名为The Agricultural and Mechanical College(农业机械大学),1878年改为现名,是美国中西部十大名校之一。在教育、研究方面,有举足轻重的地位。该校工业设计学系主要设有产品设计、室内空间设计和视觉传达设计等专业。研究生主要研究方向有设计开发、设计计划、设计管理和设计教育。在教学上注重通过专题练习与制作。在制定计划和方案时,寻求与社会、文化、环境、技术诸方面所产生的互动作用。强调设计理论与设计实践并重。以师资国际化来补充、丰富授课内容。可授予工业设计工学士和硕士学位。
哥伦布艺术与设计学院(Columbus College of Art & Design)
简称CCAD。私立学校,1879年成立。是一所颇具历史的艺术与设计学校。设有广告设计、室内设计、时装设计、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、市场管理学等专业。可授予美术学士学位。
缅因艺术学院(Maine College of Art)
私立学校,1882年成立。设有设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究等专业。可授予美术学士学位。
普拉特学院(Pratt Institute)
私立学校,1887年成立。是美国第一所把工业设计视为正规教育的学校。在20世纪30年代末就接受了包豪斯的设计教育理论,强调功能、结构和美学三方面的有机结合,设计理论与实践并重。设有服装和服饰营销、建筑学、建筑结构实施与管理、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、师范教育、特定理论与职业培训、视觉与表演艺术等专业。可授予学士和硕士学位。
鹿特根大学卡姆艺术科学学院(Rutgers University-Camden College of Art & Sciences)
公立学校,1927年成立,1950年并入鹿特根大学。设有会计学、生物物理学、生物学、工商管理、化学、计算机科学、戏剧艺术与舞台技巧、经济学、英国语言与文化、民族与文化研究、美术与艺术研究、德国语言与文化、保健与医学实验技术、历史、数学、音乐、护理学、哲学、物理学、政治学与政府学、心理学、罗马语言与文化、社会工作、社会学、城市文化研究等专业。可授予文学士和理学士学位。鹿特根大学梅森格罗斯艺术学校(Rutgers University-Mason Gross School of the Arts)
公立学校,1976年成立。设有舞蹈、戏剧艺术与舞台技巧、音乐、视觉艺术与表演艺术等专业。可授予美术学士和音乐学士学位。
孟菲斯艺术学院(Memphis College of Art)
简称MCA。私立学校,1936年成立。是美国田纳西州少数的私立艺术学校。本科设有设计和实用美术、美术和艺术研究等专业。该学院于1987年设立美术硕士点,是美国南部私立艺术学校中唯一提供美术硕士学位并受到国家认证的艺术学校。其硕士研究生的主要课程有:纤维与介面设计、绘画、造纸、雕塑、编织、印刷媒体、互动多媒体和三维电脑动画等。可授予美术学士和美术硕士学位。
视觉艺术学校(School of Visual Arts)
简称SVA。1947年成立,是位于纽约市区内的著名私立艺术学院。设有广告、平面设计、插图、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、艺术品修复、师范教育、特定理论与职业培训等专业。其中广告、平面设计和插图最为有名。1983年设有美术硕士点。硕士研究生的课程有:电脑艺术、设计、美术、视觉短文插图、摄影与相关媒体。可授予美术学士和美术硕士学位。
萨凡纳艺术与设计学院(Savannah College of Art and Design)
简称SCAD。私立学校,1978年成立。设有建筑史、建筑学、艺术史、电脑艺术、时装设计、纤维设计、家具设计、平面设计、历史维护、插图、室内设计、媒体与表演艺术、金属与珠宝、绘图、摄影、产品设计、戏剧美工、影片/**制作等专业。可授予建筑学士、美术学士、建筑硕士、文学硕士和美术硕士等学位。
英国
英国皇家艺术学院(Royal College of Art)
简称RCA,成立于1837年。从1853年起学校规模开始扩大,1896年学院开始使用现在的称号:英国皇家艺术学院。1948年学院开始将产品设计作为新的重点,1967年学院被授予皇家特许状,从而获得独立授予学位的权利。该校现主要设有动画,建筑与设计,制陶与玻璃,传达设计,文物保护,艺术评论与艺术史,产品设计,绘画,时装设计,金属品制造,设计史,工业设计工程,雕塑,汽车设计等专业。RCA设有8个系。实用美术系设有陶瓷与玻璃、金银器、金属工艺、首饰等专业。建筑与室内设计系设有建筑设计、室内设计、家具设计等专业。皇家艺术学院是世界上唯一一所具有所有艺术与设计类专业研究生学位授予权的大学,从纯艺术、应用艺术到设计,其都可以授予硕士和博士学位。
伦敦艺术大学(University of the Arts London)
原名为伦敦学院(The London Institute),2004年建制为伦敦艺术大学。伦敦艺术大学是欧洲,甚至也许是全世界提供艺术设计类教育和培训的院校中最大的一个。伦敦艺术大学学科门类几乎囊括所有与艺术及设计相关的领域,提供从第一学位到博士学位的各类课程。伦敦艺术大学由5所著名的艺术与设计学院于1986年联合组建而成,这些学院中的大多数已经有百年以上的历史。他们分别是:坎贝威尔艺术学院(Camberwell College of Arts)、中央圣马丁斯艺术设计学院(Central Saint Matins College of Art & Design)、切尔西艺术设计学院(Chelsea College of Art & Design)、伦敦时装学院(London College of Fashion)、伦敦信息学院(London College of Communication)。这五座学院共同使伦敦艺术大学成为了世界上规模最大的艺术、设计、大众传播以及相关技术的教育中心。该学校曾荣获两届女王年度奖(Queen's Anniversary Prizes):一次是1996年因坎伯威尔艺术学院在艺术品收藏领域所做的开创性工作,另外一次是1998年因中央圣马丁斯艺术设计学院为英国时装业所做出的杰出贡献。伦敦艺术大学提供大量的延续教育课程和预科课程,30个学士学位课程和20个硕士学位课程,并开展着广泛的专业研究活动,教职员工很多在专业领域中声名卓著。
中央圣马丁斯艺术设计学院(Central Saint Matins College of Art & Design)
成立于1896年,伦敦艺术大学5所设计学院之一。设有三大专业方向:空间设计、媒体设计和人工景致设计。鼓励学生跨学科学习,具体开设有陶艺设计、服装设计(包括服装的设计和市场营销)、美术(包括影视、印刷、绘画、雕塑等)、平面设计(包括广告、插图与平面设计)、珠宝设计、产品设计、舞台设计等专业,学制3年,可授予学士学位。其中设计理论研究、陶艺及珠宝设计、视觉传达、服装设计、美术、工业设计、摄影等专业可授予硕士学位。
切尔西艺术设计学院(Chelsea College of Art & Design)
成立于1891年,伦敦艺术大学5所设计学院之一。设有绘画、雕塑、媒体设计、舞台美术、服装、纺织品设计、家具、三维及平面设计、艺术与设计史专业。完成基础课程学习后,85%的学生会进一步从3个专业方向学习:美术(绘画、雕塑、多媒体)、设计专业(纺织品、室内设计、公共艺术设计)、视觉艺术的理论与实践。学院提供创新的浓缩二年制设计学士课程、夜间美术学士、各种兼读课程及国际著名的美术硕士课程等。学制3~5年。可授予学士学位。其中美术、艺术史、环境设计专业可授予硕士学位。
坎贝威尔艺术学院(Camberwell College of Arts)
伦敦艺术大学5所设计学院之一。该院百年来一直处于英国艺术教育的前沿,目前在其优良传统和丰富经验的基础上提供一整套全面的课程,并集艺术品的制作、研究和收藏于一身。学院设有制陶术、产品设计、文物保护、绘画、平面设计、插图、摄影、雕刻等本科专业。设有文物保护、书本艺术、数码艺术、绘画、平面设计、插图、版画复制等研究生专业。学院有着悠久及具影响力的研究活动,包括有领导地位的青铜器着色、镀色和绿锈工作及保存孟加拉的印式民间书。现有研究工作包括有电脑版书、纸张保存、英国设计史及早期设计教育等。学院有两大特征:坎贝威尔出版社(The Camberwell Press) 和坎贝威尔收藏馆(The Camberwell Collection)。出版社设计、制作和出版书本,无论从内容、设计及制作上说都非常杰出。收藏馆收藏名家的独特的陶器、金属和纺织制品,这也成为了学院重要的教学资源,在创新研究、展览及出版方面提供一个丰富的背景。
伦敦信息学院(London College of Communication)
成立于1990年,由原伦敦印刷学校和商贸学校合并而成,是伦敦艺术大学5所设计学院中规模最大的一个学院。原名为伦敦印刷学院(London College of Printing)。学院设有商业印刷、图案设计、市场与广告、媒体设计、印刷与出版、零售与展示设计、旅游等专业。并开设有短期进修课程。学制3年,可授予学士学位。其中印刷专业、数码影视制作、摄影等专业可授予硕士学位。
伦敦时装学院(London College of Fashion)
伦敦艺术大学5所设计学院之一。设有美容美发、服装设计、服饰媒体设计、美容疗法、服饰管理、化妆品科学、舞台化妆、服装摄影等专业,各专业均可授予学士学位。其中服装理论专业可授予硕士学位。此外,还开设有裁剪、美发等专科课程。
巴斯斯帕大学学院(Bath Spa University College)
简称BSUC。1898 年成立,规模中等。该院的艺术设计学院设有美术、油画、雕塑、视觉设计、动画、插图、摄影、电脑设计、多媒体、纺织设计、服装设计、陶艺等专业。其校园历史悠久,景色迷人,充满了乔治时代的风味。巴斯是英格兰唯一的历史文化遗产保护城市,以拥有悠久的历史和乔治时代的建筑著称。城市中博物馆和美术馆众多,周围的环境有时也能成为灵感的源泉,在这样的地方学习艺术设计是再好不过了。许多著名的艺术家选择住在巴斯,同时他们也为巴斯艺术设计学院的教学做出了贡献。
伯明翰艺术设计学院(Birmingham Institute of Art and Design)
简称BIAD。该学院是英国最大的艺术、设计、媒体教学中心之一。被列为十佳英国艺术设计学院,并获得英国质量保障协会极好的评定。伯明翰艺术设计学院一向致力于教学和社会实践相结合。设立了一系列政府投资的项目,如工业造型设计信息中心、珠宝设计中心、科技数码中心、用户/数码设计实验室等。
格拉斯哥艺术学校(The Glasgow School of Art)
成立于1845 年的格拉斯哥艺术学院,是英国现在仅有的几所独立艺术学院之一。学位分别设置为:美术、设计、建筑及相关学科。格拉斯哥艺术学院具有很好的国际声望,学生社区活动也颇具国际性。在校生中10% 以上是留学生,该院与70多家海外院校建立了学生互换项目。丰富多彩的多元文化使格拉斯哥艺术学院成为一个兴致昂然的学习处所。
爱丁堡艺术学院(Edinburgh College of Art)
1760年成立。是欧洲最大,建校历史最长的艺术学院之一。设有4个系和继续教育中心。实用美术系设有工业设计、室内设计、家具、时装与戏剧服装、印染织物、金属工艺、陶瓷、玻璃、首饰等专业。美术系设有版画和雕塑等专业。视觉传达设计系设有平面设计、插图、动画、影视与摄影艺术等专业。环境设计系设有建筑、园林建筑、住房规划等专业。可授予美术学士、硕士和博士学位。
肯特艺术设计学院(Kent Institute of Art and Design)
简称KIAD。该学院是有着百年历史的专业艺术教育学院,在英国高等教育院校中的排名处于前十名的地位。在课程设置,教学质量,学生支持和质量管理等方面的成绩尤其突出。合理的课程设置,优秀的导师是该校的特色。设有服饰设计、纺织品设计、裁剪、展示设计、陶艺设计、珠宝设计、室内设计、包装、摄影、产品设计等课程。
金斯顿大学(Kingston University)
金斯顿大学的艺术,设计和音乐课程可以追溯到1890年,在一百多年的发展过程中,该学院已成为一所世界知名并提供多门艺术专业的学院。学院的艺术,设计,建筑学,园艺,建筑预算和音乐等课程营造了激励学生上进的学术及社会氛围。学生在金斯顿学习除了获得知识之外,还能受益于其师生之间的广泛接触与交流。
利兹城市大学(Leeds Metropolitan University)
利兹城市大学是英国著名大学之一。利兹艺术、建筑与设计学院有很长的从事艺术与设计教育的历史,可以追溯到1840年。学院开设从本科水平到研究生水平的课程有:美术、艺术与设计、绘图、设计、建筑等,包括新的国际基础课程,用以帮助国际学生成功进入学校的本科课程学习。学校致力于活跃、富有创造力和专业拔尖的目标,是建立在有一批兼具艺术与设计上的学术与职业能力的教师,及传统培训与容纳新媒体技术之上的。所有的学生都能接触最新的技术、教学方法和教学设施。
诺森比亚大学(Northumbria University)
诺森比亚大学是艺术和设计领域教育最具名望的英国大学之一。在最近的官方教育质量评估中,该校有关学科的教学被评为优秀。在最近的科研水平评估中,视觉艺术,表演艺术和设计等专业得到好评。本科专业有:工业设计、时装、时装营销、平面设计、三维设计(家具和室内装饰/珠宝和精细产品)、交通设计、艺术史和美术、舞蹈、戏剧、媒体制作和表演。提供研究生课程的专业有:美术、创作性写作和设计。
诺丁汉特伦特大学(The Nottingham Trent University)
大约有23000名学生就读于诺丁汉特伦特大学的9个学院,26个学科。该校是英国最大的大学之一,也是学生就业情况最好的大学之一。成立于1843年的艺术和设计学院位于诺丁汉市中心,学院不仅为诺丁汉的文化做出了贡献,而且影响着全世界的艺术设计界。学院提供的专业非常广泛,几乎包括了艺术、设计和表演的所有专业。学院的教学环境能充分刺激学生的灵感,让学生享受充分的自由和独立。
普利茅斯大学(University of Plymouth)
普利茅斯大学建立于1825年,艺术和设计课程包括美术,插图,摄影,印刷,三维设计和图形设计等。每个艺术设计课程的学生都有自己的工作室空间。除此之外,他们还可以得到与专业有关的其他资源,比如,木材,瓷器,金属,模型制作的研讨会、摄影暗房、多媒体器材等。许多艺术和设计领域都有研究生课程。
雷文斯本设计与传播学院(Ravensbourne College of Design & Communication)
雷文斯本设计与传播学院是一所具有独特文化与创新传统的高等学府。在充满活力的跨学科学习社群中,创新利用设计与传播的数位科技,是该学院的特色。学院有别于其它院校之处是对未来之远景目标,以及与创意媒体业的联系,得以致力发展其具有领先优势的专才教育。学院一直与亚洲、欧洲和北美的企业界保持伙伴关系,他们所表现出的兴趣,正反映出企业界对该院课程的质量和实用性以及毕业生水平的高度信任。
胡佛汉顿大学(University of Wolverhampton)
从1852年至今,胡佛汉顿大学的艺术与设计学院一直提供优质的与艺术和设计相关的高等教育。学院既保持了在美术,当代实用艺术以及三维等课程方面的传统优势,还拥有能够反映计算机设计技术最新发展的一流的视觉传播等专业。其研究领域分别为:美术及相关研究领域(绘画、版画复制术、雕塑、插图、公共艺术和作为社会实
美国
旧金山艺术大学(Academy of Art University)
成立于1929年。2004年由Academy of Art College(简称AAC)改名为Academy of Art University。办学宗旨是为具有理想抱负的艺术家和设计师提供严格的专业训练。该校设有广告设计、动画及视觉效果、建筑(仅授美术硕士学位)、电脑艺术、时装设计、美术、平面设计、插图、工业设计、室内设计、**电视艺术和摄影艺术等12个专业系科。其中以动画和平面设计最为出名。可授予美术学士、美术硕士学位和美术专科结业证书。
亚利桑那州立大学设计学院(Arizona State University, School of Design)
设计学院成立于1977年,原名为设计科学系,1989年更为现名。初期设有工业设计和室内设计两个专业。1997年增设平面设计专业(由美术学院转入)。2001年,工业设计和平面设计专业都通过了美国全国艺术和设计院校协会(NASAD)的认证。2002年,室内设计专业也通过了美国室内设计教育研究基金会(Foundation for interior Design Education and Research, FIDER)的认证。设计学院现为建筑与环境学院部(College of Architecture & Environmental Design) 下属三所独立学院之一(另两所为建筑学院和景观设计学院),本科设有工业设计、平面设计和室内设计三个专业。研究生学习分为三个方向:工业设计、平面设计、室内设计。学生决定了专修方向后,便可选择下列研究领域:设计方法、理论与评论,技术设备计划与管理,设计中人为因素研究。学院可授予理学士和理学硕士学位。
劳德代尔堡艺术学院(The Art Institute of Fort Lauderdale)
简称AiFL ,1968年成立。2000年,通过了美国独立院校认证委员会(Accrediting Council for Independent Colleges and Schools, ACICS)认证。2004年学院现由广告、播音、烹饪、数码产品、时装设计、游戏艺术与设计、平面设计、工业设计、室内设计、媒体艺术与动画、交互式媒体设计、摄影、视频制作、视觉效果与运动图形、舰船设计等系组成。可授予理学士学位和理科专科结业证书。
奥本大学工业设计系(Auburn University, Department of Industrial Design)
1945年成立。现隶属于建筑、设计及结构工程学院(College of Architecture, Design and Construction)。1993年,该系通过了美国全国艺术和设计院校协会(NASAD)的认证,是美国南部最早通过NASAD认证的工业设计系。该系也是目前美国阿拉巴马州唯一可授予工业设计学士和硕士学位的学术机构。
加州州立大学长滩分校艺术学院(California State University, Long Beach, College of the Arts)
简称COTA,是全美最大、最受关注的州立艺术学院之一。现拥有超过3300名本科生及250名研究生。学院由艺术、舞蹈、设计、**及电子艺术、音乐、剧场艺术等6个系所组成,均可授予学士及硕士学位。其中的设计系设有工业设计、室内设计两个专业。工业设计专业可授予工业设计工学士、艺术硕士学位。室内设计可授予美术学士、艺术硕士和美术硕士学位。
卡内基梅隆大学设计学院(Carnegie Mellon University, School of Design)
为美术学院下属5所学院之一(另4所分别为建筑学院、艺术学院、戏剧学院、音乐学院)。该学院本科分为传达设计系和工业设计系。研究生学习分为沟通计划与资讯设计、互动设计、产品开发3个方向。除此之外,学院为其它学院学生提供设计辅修课程,并为中学生提供夏季课程。可授予美术学士、设计学硕士和设计学博士学位。
罗彻斯特理工学院设计学院(Rochester Institute of Technology, School of Design)
隶属于成像艺术及科学学院(College of Imaging Art and Science)。现设有平面设计、室内设计、工业设计、交互式媒体设计与成像等系科。研究所设有平面设计、工业设计和计算机图形图像设计等方向。可授予美术学士、美术硕士学位及美术专科结业证书。
乔治亚州理工学院工业设计系(GEORGIA INSTITUTE OF TECHNOLOGY, Industrial Design)
工业设计学科最早是在20世纪40年代作为建筑学院的建筑课程的一部分而被引入乔治亚理工学院的。并于1952年在建筑学院中开设了工业设计课程,其创建时间是全美最早的,也是乔治亚州公立学院中唯一开设的工业设计课程。现隶属于建筑学院。其研究生课程主要有产品开发、界面设计和人性化设计三个研究方向。可授予理学士、理学硕士学位。
艺术中心设计学院(Art Center College of Design)
简称ACCD,1930年成立。是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、**艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系,为其主导专业,也是全美声望最高的科系之一。其研究所设有下列研究领域:**、艺术、工业设计、媒体设计、设计评论与理论。该校还有为各个年龄阶段的社会人士开设的设计教育公共课程。ACCD还在瑞士建有分校,其分校开设课程有:为攻读学位开设的学前基础教育、学位课程、在职进修课程。可授予学士和硕士学位。
加州艺术学院(California Institute of the Arts)
简称CalArts, 1961年成立。由一所艺术学院及音乐学院合并而成。原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院,是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。它一共包括6所学院:艺术、评论、舞蹈、**与录影、音乐、戏剧。是美国高等艺术学院中拥有评论系的极少数院校之一。可授予美术学士和美术硕士学位。
奥蒂斯艺术与设计学院(Otis College of Art and Design)
私立学校,1918年成立。该校通过了美国全国艺术和设计院校协会(NASAD)的认证。现设有传达艺术、数字媒体、建筑/景观/室内设计、时装设计、美术、交互式产品设计、玩具设计等。可授予美术学士学位。
芝加哥艺术学院(The School of the Art Institute of Chicago)
简称SAIC。私立学校, 1866年成立。美国声望最高的艺术学院之一。校风自由,学生并不被要求限定主修什么科目。学院主要设有设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑、音乐、艺术品修复、科技与社会、师范教育、特定理论与职业培训、视觉艺术与表演艺术等专业。其研究所提供下列主修课程:艺术与科技、陶艺、纤维与金属研究、影片制作、室内建筑、绘画、表演、摄影、版画、雕塑、录影、视觉传达、写作、艺术教育、艺术管理、史绩维护等。可授予美术学士、室内建筑学士和美术硕士、文学硕士学位。
罗得岛设计学院(Rhode Island School of Design)
私立学校, 1877年成立。是一所评价很高的艺术学校,并以其多元化的六周冬季课程著名。设有建筑学、服饰与纺织品研究、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑学、园林建筑学、木工学等专业。其研究生教育设有陶艺、家具设计、玻璃、平面设计、珠宝与金属、绘画与版画、摄影、雕塑、纤维、景观建筑、工业设计、艺术教育、室内建筑等课程。
克兰布鲁克艺术学院(Cranbrook Academy of Art)
1927年成立。该校由建筑、设计、陶瓷、平面设计、金属工艺、绘画、摄影艺术、雕塑和人类学等十个系组成。设计系设置的课程有工业设计、室内系统及家具设计、展示设计、室内建筑、建筑设计及方法论、视觉和平面设计、包装、环境设计分析和理论、插花、摄影学、营造学等。主导专业为家具设计。在任教师多为具有丰富实践经验的艺术家,学生也可以选修其他系科的课程。视学生所选择的课题,聘请心理学、工程学、社会学、制造工艺、都市规划设计及计算机等方面的专家到校举办讲座和指导学生。学校设有大型艺术展览馆和艺术图书馆。可授予学士和硕士学位。
北卡罗莱纳州立大学设计学院(North Carolina State University, College of Design)
公立学校, 1887年成立。本科设有建筑、艺术和设计、平面设计、工业设计和景观建筑设计等专业。工业设计是其主导专业。硕士研究生的研究方向主要有:建筑、环境设计、景观建筑设计、平面设计和工业设计等。可授予文学硕士学位,并提供环境设计和信息设计的博士课程。
伊利诺斯大学艺术与设计学院(School of Art & Design, University of Illinois at Urbana-Champaign)
私立学校, 1867年成立,是美国中西部十大名校之一。艺术与设计学院,简称A&D,1877年建校。其中工业设计学专业于1937年设立。该学院主要设有工业设计、平面设计、艺术教育、艺术史、雕塑、绘画、摄影艺术、陶瓷、印刷、手工艺制作(包括玻璃、金属、纸)等专业。A&D学院的特点,各专业所开设的课程相互承认学分,因此学生可根据自己的兴趣和需求选修其他专业的课程。可授予学士、硕士和博士学位。
艺术大学(The University of the Arts)
私立学校,1870年成立。是视觉及表演艺术专门学校。全校分为三大学院:艺术与设计学院、表演艺术学院、媒体传播学院。本科设有手工艺、民间艺术与工艺、舞蹈、设计与实用美术、戏剧艺术与舞台技巧、作曲、美术与艺术研究、新闻与大众传媒、音乐、师范教育、特定理论与职业培训等专业。硕士研究生的研究方向主要有:艺术教育、书本艺术/版画陶艺、工业设计、爵士乐研究、博物馆学、音乐教育、绘画、雕塑、视觉艺术教育等。
马萨诸塞艺术学院(Massachusetts College of Art)
简称MassArt。私立学校, 1873年成立。设有建筑学、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、工业产品技术、新闻与大众传媒、师范教育、、特定理论与职业培训等专业。可授予艺术教育的硕士学位和美术硕士学位。其美术硕士研究生的研究方向主要有:设计、**/影像、二维美术、三维美术、摄影等。
艺术博物馆学院(School of the Museum of Fine Arts)
简称SMFA。私立学校,1876年成立。设有艺术教育、艺术史与艺术欣赏、陶瓷、**摄影、**动画制作、**艺术、玻璃制品、金属制品与珠宝设计、绘画、雕塑、摄影艺术、电视学、视觉与表演艺术、平面设计、彩饰等专业。
俄亥俄州立大学(The Ohio State University)
简称OSU。1870年成立,为该州的第一大学。原名为The Agricultural and Mechanical College(农业机械大学),1878年改为现名,是美国中西部十大名校之一。在教育、研究方面,有举足轻重的地位。该校工业设计学系主要设有产品设计、室内空间设计和视觉传达设计等专业。研究生主要研究方向有设计开发、设计计划、设计管理和设计教育。在教学上注重通过专题练习与制作。在制定计划和方案时,寻求与社会、文化、环境、技术诸方面所产生的互动作用。强调设计理论与设计实践并重。以师资国际化来补充、丰富授课内容。可授予工业设计工学士和硕士学位。
哥伦布艺术与设计学院(Columbus College of Art & Design)
简称CCAD。私立学校,1879年成立。是一所颇具历史的艺术与设计学校。设有广告设计、室内设计、时装设计、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、市场管理学等专业。可授予美术学士学位。
缅因艺术学院(Maine College of Art)
私立学校,1882年成立。设有设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究等专业。可授予美术学士学位。
普拉特学院(Pratt Institute)
私立学校,1887年成立。是美国第一所把工业设计视为正规教育的学校。在20世纪30年代末就接受了包豪斯的设计教育理论,强调功能、结构和美学三方面的有机结合,设计理论与实践并重。设有服装和服饰营销、建筑学、建筑结构实施与管理、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、师范教育、特定理论与职业培训、视觉与表演艺术等专业。可授予学士和硕士学位。
鹿特根大学卡姆艺术科学学院(Rutgers University-Camden College of Art & Sciences)
公立学校,1927年成立,1950年并入鹿特根大学。设有会计学、生物物理学、生物学、工商管理、化学、计算机科学、戏剧艺术与舞台技巧、经济学、英国语言与文化、民族与文化研究、美术与艺术研究、德国语言与文化、保健与医学实验技术、历史、数学、音乐、护理学、哲学、物理学、政治学与政府学、心理学、罗马语言与文化、社会工作、社会学、城市文化研究等专业。可授予文学士和理学士学位。鹿特根大学梅森格罗斯艺术学校(Rutgers University-Mason Gross School of the Arts)
公立学校,1976年成立。设有舞蹈、戏剧艺术与舞台技巧、音乐、视觉艺术与表演艺术等专业。可授予美术学士和音乐学士学位。
孟菲斯艺术学院(Memphis College of Art)
简称MCA。私立学校,1936年成立。是美国田纳西州少数的私立艺术学校。本科设有设计和实用美术、美术和艺术研究等专业。该学院于1987年设立美术硕士点,是美国南部私立艺术学校中唯一提供美术硕士学位并受到国家认证的艺术学校。其硕士研究生的主要课程有:纤维与介面设计、绘画、造纸、雕塑、编织、印刷媒体、互动多媒体和三维电脑动画等。可授予美术学士和美术硕士学位。
视觉艺术学校(School of Visual Arts)
简称SVA。1947年成立,是位于纽约市区内的著名私立艺术学院。设有广告、平面设计、插图、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、艺术品修复、师范教育、特定理论与职业培训等专业。其中广告、平面设计和插图最为有名。1983年设有美术硕士点。硕士研究生的课程有:电脑艺术、设计、美术、视觉短文插图、摄影与相关媒体。可授予美术学士和美术硕士学位。
萨凡纳艺术与设计学院(Savannah College of Art and Design)
简称SCAD。私立学校,1978年成立。设有建筑史、建筑学、艺术史、电脑艺术、时装设计、纤维设计、家具设计、平面设计、历史维护、插图、室内设计、媒体与表演艺术、金属与珠宝、绘图、摄影、产品设计、戏剧美工、影片/**制作等专业。可授予建筑学士、美术学士、建筑硕士、文学硕士和美术硕士等学位。
英国
英国皇家艺术学院(Royal College of Art)
简称RCA,成立于1837年。从1853年起学校规模开始扩大,1896年学院开始使用现在的称号:英国皇家艺术学院。1948年学院开始将产品设计作为新的重点,1967年学院被授予皇家特许状,从而获得独立授予学位的权利。该校现主要设有动画,建筑与设计,制陶与玻璃,传达设计,文物保护,艺术评论与艺术史,产品设计,绘画,时装设计,金属品制造,设计史,工业设计工程,雕塑,汽车设计等专业。RCA设有8个系。实用美术系设有陶瓷与玻璃、金银器、金属工艺、首饰等专业。建筑与室内设计系设有建筑设计、室内设计、家具设计等专业。皇家艺术学院是世界上唯一一所具有所有艺术与设计类专业研究生学位授予权的大学,从纯艺术、应用艺术到设计,其都可以授予硕士和博士学位。
伦敦艺术大学(University of the Arts London)
原名为伦敦学院(The London Institute),2004年建制为伦敦艺术大学。伦敦艺术大学是欧洲,甚至也许是全世界提供艺术设计类教育和培训的院校中最大的一个。伦敦艺术大学学科门类几乎囊括所有与艺术及设计相关的领域,提供从第一学位到博士学位的各类课程。伦敦艺术大学由5所著名的艺术与设计学院于1986年联合组建而成,这些学院中的大多数已经有百年以上的历史。他们分别是:坎贝威尔艺术学院(Camberwell College of Arts)、中央圣马丁斯艺术设计学院(Central Saint Matins College of Art & Design)、切尔西艺术设计学院(Chelsea College of Art & Design)、伦敦时装学院(London College of Fashion)、伦敦信息学院(London College of Communication)。这五座学院共同使伦敦艺术大学成为了世界上规模最大的艺术、设计、大众传播以及相关技术的教育中心。该学校曾荣获两届女王年度奖(Queen's Anniversary Prizes):一次是1996年因坎伯威尔艺术学院在艺术品收藏领域所做的开创性工作,另外一次是1998年因中央圣马丁斯艺术设计学院为英国时装业所做出的杰出贡献。伦敦艺术大学提供大量的延续教育课程和预科课程,30个学士学位课程和20个硕士学位课程,并开展着广泛的专业研究活动,教职员工很多在专业领域中声名卓著。
中央圣马丁斯艺术设计学院(Central Saint Matins College of Art & Design)
成立于1896年,伦敦艺术大学5所设计学院之一。设有三大专业方向:空间设计、媒体设计和人工景致设计。鼓励学生跨学科学习,具体开设有陶艺设计、服装设计(包括服装的设计和市场营销)、美术(包括影视、印刷、绘画、雕塑等)、平面设计(包括广告、插图与平面设计)、珠宝设计、产品设计、舞台设计等专业,学制3年,可授予学士学位。其中设计理论研究、陶艺及珠宝设计、视觉传达、服装设计、美术、工业设计、摄影等专业可授予硕士学位。
切尔西艺术设计学院(Chelsea College of Art & Design)
成立于1891年,伦敦艺术大学5所设计学院之一。设有绘画、雕塑、媒体设计、舞台美术、服装、纺织品设计、家具、三维及平面设计、艺术与设计史专业。完成基础课程学习后,85%的学生会进一步从3个专业方向学习:美术(绘画、雕塑、多媒体)、设计专业(纺织品、室内设计、公共艺术设计)、视觉艺术的理论与实践。学院提供创新的浓缩二年制设计学士课程、夜间美术学士、各种兼读课程及国际著名的美术硕士课程等。学制3~5年。可授予学士学位。其中美术、艺术史、环境设计专业可授予硕士学位。
坎贝威尔艺术学院(Camberwell College of Arts)
伦敦艺术大学5所设计学院之一。该院百年来一直处于英国艺术教育的前沿,目前在其优良传统和丰富经验的基础上提供一整套全面的课程,并集艺术品的制作、研究和收藏于一身。学院设有制陶术、产品设计、文物保护、绘画、平面设计、插图、摄影、雕刻等本科专业。设有文物保护、书本艺术、数码艺术、绘画、平面设计、插图、版画复制等研究生专业。学院有着悠久及具影响力的研究活动,包括有领导地位的青铜器着色、镀色和绿锈工作及保存孟加拉的印式民间书。现有研究工作包括有电脑版书、纸张保存、英国设计史及早期设计教育等。学院有两大特征:坎贝威尔出版社(The Camberwell Press) 和坎贝威尔收藏馆(The Camberwell Collection)。出版社设计、制作和出版书本,无论从内容、设计及制作上说都非常杰出。收藏馆收藏名家的独特的陶器、金属和纺织制品,这也成为了学院重要的教学资源,在创新研究、展览及出版方面提供一个丰富的背景。
伦敦信息学院(London College of Communication)
成立于1990年,由原伦敦印刷学校和商贸学校合并而成,是伦敦艺术大学5所设计学院中规模最大的一个学院。原名为伦敦印刷学院(London College of Printing)。学院设有商业印刷、图案设计、市场与广告、媒体设计、印刷与出版、零售与展示设计、旅游等专业。并开设有短期进修课程。学制3年,可授予学士学位。其中印刷专业、数码影视制作、摄影等专业可授予硕士学位。
伦敦时装学院(London College of Fashion)
伦敦艺术大学5所设计学院之一。设有美容美发、服装设计、服饰媒体设计、美容疗法、服饰管理、化妆品科学、舞台化妆、服装摄影等专业,各专业均可授予学士学位。其中服装理论专业可授予硕士学位。此外,还开设有裁剪、美发等专科课程。
巴斯斯帕大学学院(Bath Spa University College)
简称BSUC。1898 年成立,规模中等。该院的艺术设计学院设有美术、油画、雕塑、视觉设计、动画、插图、摄影、电脑设计、多媒体、纺织设计、服装设计、陶艺等专业。其校园历史悠久,景色迷人,充满了乔治时代的风味。巴斯是英格兰唯一的历史文化遗产保护城市,以拥有悠久的历史和乔治时代的建筑著称。城市中博物馆和美术馆众多,周围的环境有时也能成为灵感的源泉,在这样的地方学习艺术设计是再好不过了。许多著名的艺术家选择住在巴斯,同时他们也为巴斯艺术设计学院的教学做出了贡献。
伯明翰艺术设计学院(Birmingham Institute of Art and Design)
简称BIAD。该学院是英国最大的艺术、设计、媒体教学中心之一。被列为十佳英国艺术设计学院,并获得英国质量保障协会极好的评定。伯明翰艺术设计学院一向致力于教学和社会实践相结合。设立了一系列政府投资的项目,如工业造型设计信息中心、珠宝设计中心、科技数码中心、用户/数码设计实验室等。
格拉斯哥艺术学校(The Glasgow School of Art)
成立于1845 年的格拉斯哥艺术学院,是英国现在仅有的几所独立艺术学院之一。学位分别设置为:美术、设计、建筑及相关学科。格拉斯哥艺术学院具有很好的国际声望,学生社区活动也颇具国际性。在校生中10% 以上是留学生,该院与70多家海外院校建立了学生互换项目。丰富多彩的多元文化使格拉斯哥艺术学院成为一个兴致昂然的学习处所。
爱丁堡艺术学院(Edinburgh College of Art)
1760年成立。是欧洲最大,建校历史最长的艺术学院之一。设有4个系和继续教育中心。实用美术系设有工业设计、室内设计、家具、时装与戏剧服装、印染织物、金属工艺、陶瓷、玻璃、首饰等专业。美术系设有版画和雕塑等专业。视觉传达设计系设有平面设计、插图、动画、影视与摄影艺术等专业。环境设计系设有建筑、园林建筑、住房规划等专业。可授予美术学士、硕士和博士学位。
肯特艺术设计学院(Kent Institute of Art and Design)
简称KIAD。该学院是有着百年历史的专业艺术教育学院,在英国高等教育院校中的排名处于前十名的地位。在课程设置,教学质量,学生支持和质量管理等方面的成绩尤其突出。合理的课程设置,优秀的导师是该校的特色。设有服饰设计、纺织品设计、裁剪、展示设计、陶艺设计、珠宝设计、室内设计、包装、摄影、产品设计等课程。
金斯顿大学(Kingston University)
金斯顿大学的艺术,设计和音乐课程可以追溯到1890年,在一百多年的发展过程中,该学院已成为一所世界知名并提供多门艺术专业的学院。学院的艺术,设计,建筑学,园艺,建筑预算和音乐等课程营造了激励学生上进的学术及社会氛围。学生在金斯顿学习除了获得知识之外,还能受益于其师生之间的广泛接触与交流。
利兹城市大学(Leeds Metropolitan University)
利兹城市大学是英国著名大学之一。利兹艺术、建筑与设计学院有很长的从事艺术与设计教育的历史,可以追溯到1840年。学院开设从本科水平到研究生水平的课程有:美术、艺术与设计、绘图、设计、建筑等,包括新的国际基础课程,用以帮助国际学生成功进入学校的本科课程学习。学校致力于活跃、富有创造力和专业拔尖的目标,是建立在有一批兼具艺术与设计上的学术与职业能力的教师,及传统培训与容纳新媒体技术之上的。所有的学生都能接触最新的技术、教学方法和教学设施。
诺森比亚大学(Northumbria University)
诺森比亚大学是艺术和设计领域教育最具名望的英国大学之一。在最近的官方教育质量评估中,该校有关学科的教学被评为优秀。在最近的科研水平评估中,视觉艺术,表演艺术和设计等专业得到好评。本科专业有:工业设计、时装、时装营销、平面设计、三维设计(家具和室内装饰/珠宝和精细产品)、交通设计、艺术史和美术、舞蹈、戏剧、媒体制作和表演。提供研究生课程的专业有:美术、创作性写作和设计。
诺丁汉特伦特大学(The Nottingham Trent University)
大约有23000名学生就读于诺丁汉特伦特大学的9个学院,26个学科。该校是英国最大的大学之一,也是学生就业情况最好的大学之一。成立于1843年的艺术和设计学院位于诺丁汉市中心,学院不仅为诺丁汉的文化做出了贡献,而且影响着全世界的艺术设计界。学院提供的专业非常广泛,几乎包括了艺术、设计和表演的所有专业。学院的教学环境能充分刺激学生的灵感,让学生享受充分的自由和独立。
普利茅斯大学(University of Plymouth)
普利茅斯大学建立于1825年,艺术和设计课程包括美术,插图,摄影,印刷,三维设计和图形设计等。每个艺术设计课程的学生都有自己的工作室空间。除此之外,他们还可以得到与专业有关的其他资源,比如,木材,瓷器,金属,模型制作的研讨会、摄影暗房、多媒体器材等。许多艺术和设计领域都有研究生课程。
雷文斯本设计与传播学院(Ravensbourne College of Design & Communication)
雷文斯本设计与传播学院是一所具有独特文化与创新传统的高等学府。在充满活力的跨学科学习社群中,创新利用设计与传播的数位科技,是该学院的特色。学院有别于其它院校之处是对未来之远景目标,以及与创意媒体业的联系,得以致力发展其具有领先优势的专才教育。学院一直与亚洲、欧洲和北美的企业界保持伙伴关系,他们所表现出的兴趣,正反映出企业界对该院课程的质量和实用性以及毕业生水平的高度信任。
胡佛汉顿大学(University of Wolverhampton)
从1852年至今,胡佛汉顿大学的艺术与设计学院一直提供优质的与艺术和设计相关的高等教育。学院既保持了在美术,当代实用艺术以及三维等课程方面的传统优势,还拥有能够反映计算机设计技术最新发展的一流的视觉传播等专业。其研究领域分别为:美术及相关研究领域(绘画、版画复制术、雕塑、插图、公共艺术和作为社会实/
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