Ido什么意思

“IDO”有两方面含义：

1、ido，英语单词，主要用作为缩写词，用作缩写词译为“（联合国）工业开发组织”。

2、钻戒品牌，I Do是恒信玺利实业股份有限公司旗下结婚钻戒品牌，意思为我愿意。其品牌以品质出名。而I Do钻戒正是为满足目标消费人群的时尚、品味、前卫、品质市场需求，而量身打造。

“I DO”的品牌发展：

多年前，I Do钻戒就关注到一些重要信息。一些权威发布让他了解到这样的数据：全国每年结婚新人近1000万对，结婚消费总额达2500亿元。

我国从2006年到2010年来平均每年有81136万对新人登记结婚，珠宝消费平均5659元/对，地级以上城市珠宝的消费7643元/对。而在钻石业打拼近10年之久的他也知道，中国珠宝首饰市场已由几年前仅占全球1%跃居为世界第三大市场，仅次于美国和日本。

埃菲尔铁塔在法国巴黎。

埃菲尔铁塔是法国的地标性建筑，其被法国人称为“铁娘子”。它和纽约的帝国大厦、东京的电视塔同被誉为西方三大著名建筑。埃菲尔铁塔的建成时间是在1889年，其建造的主要目的是为了向世界展示法国的工业科技特别的先进，由设计师GustaveEiffel设计而成。

 卢浮宫博物馆——蒙娜丽莎、断臂维纳斯

卢浮宫是世界上古老、著名的博物馆之一。位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸（右岸）。它的整体建筑呈“u”形，分为新、老两部分，老的建于路易十四时期，新的建于拿破仑时代。目前，卢浮宫是世界参观人数最多的艺术博物馆。这里的镇馆三宝是世人皆知的《米洛的维纳斯》、《蒙娜丽莎》和《胜利女神》。

埃菲尔铁塔——巴黎地标之一

埃菲尔铁塔是一座位于法国巴黎战神广场的铁制镂空塔，是巴黎最高的建筑物，也是法国的一个文化象征。铁塔建造之初是为了迎接世界博览会暨纪念法国大革命100周年。铁塔以设计师法国著名建筑工程师埃菲尔的名字命名，并在北边的塔脚下为埃菲尔塑了一座半身铜像。一个世纪以来，每年都有几百万人登临塔顶，俯瞰巴黎市容，叹为观止。

塞纳河——乘船游河观赏沿岸风光

塞纳河是流经巴黎市中心的法国第二大河，全长780公里，仅次于卢瓦尔河。在巴黎市中心段，河道被人工石砌的河堤约束，这些河堤还被列入世界遗产名录。法国人根据河水流动方向将塞纳河北岸称为右岸，南岸称为左岸；右岸是巴黎的主要商区与政治中心，左岸有著名的咖啡店及拉丁区，充满文艺气息。

凯旋门——登上凯旋门欣赏巴黎全景

巴黎其实不止一座凯旋门，但当人们说起巴黎凯旋门的时候，一定是在说戴高乐广场中心的那一座。它是为了纪念拿破仑在1806年在奥斯特尔里茨战役中获胜而建的，它因此成为了巴黎四大代表建筑之一（埃菲尔铁塔、凯旋门、卢浮宫和巴黎圣母院），也是目前香榭丽舍大街上最大的一座圆拱门。

巴黎圣母院——“钟楼怪人”故事的发生地

巴黎圣母院矗立在塞纳河畔的西岱岛上，位于整个巴黎城的中心，大约建造于1163年到1250年间，经历了巴黎的历史变迁。这座哥特式风格的基督教教堂因法国著名作家维克多·雨果在同名小说《巴黎圣母院》中的诗意描绘而扬名世界。

凡尔赛宫——巴黎著名的宫殿之一

凡尔赛宫位于法国巴黎西南郊外伊夫林省省会凡尔赛镇，是巴黎著名的宫殿之一，也是世界五大宫之一(北京故宫、法国凡尔赛宫、英国白金汉宫、美国白宫、俄罗斯克里姆林宫)。凡尔赛宫以其奢华富丽和充满想象力的建筑设计闻名于世，后来也成为欧洲各国皇宫效仿的对象。

香榭丽舍大街——法国时尚中心

香榭丽舍大街是巴黎著名的一条街道，也是巴黎最美丽的街道。它是法国时尚的中心，国际知名品牌的汇集之地。大街东起协和广场，西至戴高乐广场凯旋门处，圆点广场将其分割成两部，东段主要以自然风光为主，街道两旁是平坦的草坪，非常的恬静安宁。而西段则是高档商业区，汇集了众多的大牌名店，给人一种雍容华贵的感觉。

协和广场——搭乘摩天轮，俯瞰巴黎夜景

协和广场是一个由护城河环绕的八角形，南面是塞纳河，河上以协和桥与左岸的法国国民议会所在地波旁宫相通。东面与卢浮宫之间是杜乐丽花园，这里曾是法国的王宫，1871年被巴黎公社焚毁。花园内建有网球场、现代美术馆和橘园美术馆。

奥赛博物馆——印象派画迷必去圣地

奥赛博物馆坐落在塞纳河的左岸，与卢浮宫隔河相望。其前身是意大利著名建筑师维克多·拉卢。原来是奥赛火车站，七十年代被改建为国家博物馆，陈列从拿破仑三世到立体主义兴起之初长达近半世纪的艺术作品。它是连接古代艺术殿堂卢浮宫和现代艺术殿堂蓬皮杜国家文化艺术中心的完美的中间过渡。

巴黎歌剧院——《歌剧魅影》剧场原型

巴黎歌剧院建于1875年，由查尔斯·加尼叶设计，因此也叫加尼叶歌剧院。这座规模宏大、金碧辉煌的歌剧院是拿破仑三世时期的典型建筑之一，正面外墙布满了大量的装饰物，内部装潢更是豪华，四壁和廊柱布满巴洛克式的雕像、挂灯、绘画等，就像是个装满了金银珠宝的首饰盒。这也是著名**和音乐剧《歌剧魅影》的原型。

我前段时间刷了部叫《午夜巴黎》的**，被导演伍迪·艾伦在影中所呈现的怀旧风和奇幻剧情深深吸引。在剧中，每当午夜的钟声响起，一辆古董车便会开到男主吉尔面前，带他一次次穿越时光回到令人神往的“黄金时代”，其中一次便穿越回了巴黎的“美好时代”。

▲《午夜巴黎》**截帧来源于网络

在关于美好时代这段剧情里，神奇的古董车又如约而至，带吉尔与女主艾德里安娜回到了1890年代的巴黎美心餐厅。他们还去到了有名的红磨坊，遇见了劳特累克、高更、德加等后印象派的艺术家，简直让我我实名制羡慕到爆！！！艾德里安娜更是直言，这就是她心中最美好的时代。

▲《午夜巴黎》**截帧来源于网络

法国历史上的美好时代（19世纪末至1914年一战爆发之前）虽然短暂，却是无比辉煌的一页。 看官们今天就随我做一回影中人，“穿越”回那个美好年代，去到那些著名的地方，一同领略当年那个浪漫之都的艺术之光吧！

▲法国巴黎，来源于网络

艺术人才辈出的时代

19世纪末20世纪初，欧洲处于相对和平的时期，资本主义的发展以及第二次工业革命给社会和人们的生活带来了极大地改变，这个时期的科技、艺术、文学等领域都飞速的发展。社会转型期的新旧交替不仅体现在时间上，还体现在生产方式、生活方式、审美观念，以及人们使用的日用品当中。

▲ Pierre-Victor Galland 《The Bar at Maxim's 》c1890，来源于网络

美好时代是艺术史上精彩纷呈的一段时期 ，和平繁荣的社会环境孕育了许多杰出的艺术家和新的美术流派 ，比如印象派、新印象派、后印象派、野兽派、立体派等。这时期的艺术家们喜欢聚集在巴黎的蒙马特地区，他们可以整日待在画室作画或是约上三两好友在小酒馆相聚，一起探讨艺术的真谛。

▲ 印象派艺术家毕沙罗所绘制于1897年的蒙马特林荫大道街景，来源于网络

巴黎蒙马特地区是当时艺术家消遣、聚会的核心区域 ，这里汇集了很多知名的小酒馆、文化沙龙、俱乐部和歌舞厅。像这类可以看演出的小酒馆或歌舞厅在法语中被称为“ Cabaret”，中译为卡巴莱，这类活色生香的场所没有身份限制，很多人都能去享受一边用餐、一边欣赏表演的休闲时光。例如艺术家鲁道夫·萨利斯开办的黑猫酒馆（Le Chat Noir），华丽的表演、自由的用餐氛围，以及不定期举办艺术沙龙活动吸引了大批顾客。

▲巴黎蒙马特，来源于网络

▲艺术家ThéophileSteinlen黑猫酒馆设计的宣传招贴画，来源于网络

女神游乐厅（Folies Bergères）这家咖啡厅与黑猫酒馆一样，也是当时艺术家们爱光顾的地方，例如我们熟悉的 印象派艺术家爱德华·马奈（Édouard Manet） 的名作《女神游乐厅的吧台》就是以这里为背景创作的。除了马奈， 后印象派成员埃德加·德加（Edgar Degas） 也记录着咖啡厅的图景。

▲爱德华·马奈《女神游乐厅的吧台》(Un bar aux Folies Bergère)c1882，90 x 130cm, 考陶尔德美术馆,来源于网络

德加是地道的巴黎人，也是巴黎生活的观察者。他捕捉下了都市人的另一种生活状态，比如下图这幅《苦艾酒》用独特的视角呈现，让画中这一幕就像是不经意“抓拍”到的一样。画中愁眉苦脸的女子是当时的演员爱伦·安德蕾，右边的男子是德加的朋友，版画家马赛兰·台斯色丹，他们各有所思，气氛有些尴尬尽管靠得很近，眼神却没有任何交流。乍一看有种情侣吵架怄气的赶脚，但其实德加是为了传达出一种属于人与人之间的疏离、孤独和苦闷，所以看官们会发现画面整体的色调都很灰暗。

▲埃德加·德加《苦艾酒》c1873，92 x 685 cm，奥赛美术馆, 来源于网络

流连于巴黎蒙马特的还有人称 “蒙马特之魂”的图卢兹·劳特累克 （Toulouse-Lautrec），我在以前的推文中有介绍过这位艺术家，想了解的请自戳链接：（

艺术有见笛（Dì）丨浪荡在红磨坊的现代海报设计先驱

▲位于巴黎蒙马特地区的红磨坊， 来源于网络

▲ Henri de Toulouse-Lautrec《Depiction of the can-can》c1895,来源于网络

不同于前几位艺术家对蒙马特地区歌舞升平的生活场景的描绘， 文森特·梵高（Vincent van Gogh） 则呈现了蒙马特的另外一面。他笔下都是一些风景优美的自然风光，远离了城市中心的喧嚣和浮躁，像是一首抒情曲。

▲Vincent van Gogh《Sloping Path in Montmartre》c1886,来源于网络

除了印象派艺术家，野兽派和立体派的艺术家们也曾来到这里寻梦。可以说， 美好时代的蒙马特成为了艺术家们成长的摇篮和圣地。 他们在这里开拓新理念、引领新潮流，大大推动了艺术史的进程。

▲ 截帧来源于网络

引领时尚潮流的时代

美好时代的巴黎除了是艺术之都，还是当时世界上的时尚和奢侈品之都 ，小资产阶级的兴起使得人们的消费观念和消费需求变得越发的多样化和个性化。

▲Henri Gervex《Five Hours at Paquin’s》c1906,来源于网络

在女性时装方面，女性们为了突显完美的“S型”身材真的特别拼！她们用束腹或裙撑（bustle）来达到前凸后翘的效果，夸张的羊角袖以及佩戴手套也是那个年代流行的时尚。

▲ 1900-1909年巴黎女性时尚的演变，来源于网络

除此之外，这个时期还流行一种仿男版西装制作的女式夹克，这种改良过的女式夹克更贴合女性的身材。轻便的着装不仅适合远行，还透露着一点可盐可甜的小帅气呢~

▲1900年的女士西装，来源于网络

女性冬装方面，大衣和带羽毛装饰的大礼帽是常见的搭配，整体雍容华贵且不失精致典雅。

▲美好时代的女性冬装，来源于网络

法国的高定时装(Haute couture)文化和运作结构也于这个时期萌芽并发展起来 。有“The king of fashion”之称的保罗·波烈(Paul Poiret)在1903年创立自家服饰品牌，并于短短十年间成为全球最具人气的时装之王，影响到巴黎时装往后的发展与声望。

▲保罗·波烈和他的模特们，来源于网络

1910年始，保罗·波烈在设计中去掉了束腹和裙撑，简化了女性服饰，并将腰线提升至胸下，使得女性的形体看上去更为修长。emmm我仔细看了下，果然有种腿长一米八的既视感，还是“遮肉神器”。

▲ Paul Poiret设计的长裙，c1907，巴黎装饰艺术博物馆,图来源于网络

美好时代的珠宝首饰也因受新艺术运动（Art Nouveau）的影响大放光彩， 奢华精美、线条流畅，成熟的镂空工艺也使得珠宝显得更加精致轻盈。

▲美好时代的珠宝，来源于网络

▲20世纪的珠宝，来源于风笛艺术电商平台

这时期的珠宝还十分讲究对新材料和工艺的运用，艺术家们充分发挥自己的创意，将各类易于雕琢上色的材质进行搭配，设计灵感多来源于大自然，呈现出灵动优雅之美。

▲新艺术风格的珠宝，来源于网络

▲20世纪的珠宝，来源于风笛艺术电商平台

 巴黎地标建筑拔地而起的时代

美好时代在绘画艺术与时尚领域大放光彩，建筑也不例外 ，一方面是典型的新艺术运动风格建筑，它们通常大量使用连续的曲线和曲面，富有韵律感和节奏感。装饰花纹则多以植物花卉、女性元素为主， 整体不失洛可可风的韵味，又带有强烈的现代自然气息。

▲新艺术风格的建筑，来源于网络

巴黎地标性的现代建筑也在美好时代拔地而起。 1889年正值法国大革命100周年，法国人希望借举办万国博览会之机建造一座代表法国荣誉的纪念碑，经过一番激烈的角逐，最终选中了古斯塔夫·埃菲尔（Gustave Eiffel）的设计，建造了一座象征机器文明、在巴黎任何角落都能望⻅宏伟建筑——埃菲尔铁塔。

▲埃菲尔铁塔，来源于网络

埃菲尔铁塔造型简洁直观，兼具很多现代主义设计特质，如标准化、功能主义、运用新材料等。它是世界建筑史上的杰作，也是现代巴黎的重要象征。

▲左：Georges Garen《embrasement tour Eiffel》c1889;右：今天的埃菲尔铁塔，源自网络

除了埃菲尔铁塔，为了迎接1900年的巴黎世界博览会，当时还修建了奥赛火车站（Gare d'Orsay），由维克多·拉鲁(Victor Laloux)担任总设计师，与卢西恩·马格纳（Lucien Magne）和埃米尔·伯纳德（Émile Bénard）共同完成设计。

▲1900年的奥赛火车站，来源于网络

火车站采用了“Beaux-Arts”风格修建，这种学院派风格借鉴了法国新古典主义的原理，融合了哥特式和文艺复兴时期元素，使用了现代建筑材料。建筑外观使用精细切割的石材构成，内部敞开式的门廊一直延伸到大厅，顶部是密封的拱形玻璃天棚。

▲ 巴黎奥赛美术馆，来源于网络

直到1986年，这座火车站华丽丽的变身成了巴黎著名的奥赛美术馆（Muséed'Orsay）。奥赛美术馆堪称近代艺术的宝库，这里总共收藏了1840-1914年间的艺术作品4700多件，种类丰富，涵盖齐全。位于美术馆中层和顶层陈列着的正是创作于美好时代时期的作品。

▲皮埃尔－奥古斯特·雷诺阿《煎饼磨坊》c1876，131 x 175cm, 奥赛美术馆

美好时代的一切繁华、美好随着一战的到来悄然落幕，但这些珍贵的艺术品在时代中的光芒从未消散，反而愈发耀眼。 它们是艺术家对这个时代的独家记忆，更是对这个时代最美好的见证。

如今的我们总爱去想当年和曾经，总说新不如旧，其实活在当下，认真的去生活，生活又怎会不美好呢？就像《午夜巴黎》影片的结局，吉尔突然明白，每个时代都有自己的辉煌和焦虑，他最终选择活在当下，直面生活。其实，不负当下就是最好的时代，也是我们所热爱的美好时代。

▲《午夜巴黎》** 截帧来源于网络

文：化肥 丨编辑：耘菲

责编：蜜丝姜

监制：大G小r迷你帆

CRD（克莱蒂）比较大。

I Do的创立时间不长，但营销和品牌推广的力度很大，因此品牌知名度并不低，他家推出的Tower系列，真爱加冕系列，都是热销款，Tower系列将埃菲尔铁塔造型巧妙融入珠宝设计，带给顾客全球爱情朝圣地的浪漫。

克莱帝是国内专业做钻戒品牌，他家主打“为真爱，选对钻”的品牌理念，在全国有200多家门店，因此购买和售后非常方便，很受年轻人的喜爱。

桑纪德历史

请问：

问的是安德烈•纪德（André Paul Guillaume Gide ） 么？

(1869年11月22日---- 1951年2月19日)，法国作家，保护同性恋权益代表。

纪德1869年11月22日生于巴黎。他父亲是巴黎大学法学教授，死于1880年。他叔叔是政治经济学者查尔斯•纪德（Charles Gide）。纪德在诺曼底孤独地长大，在早期已成为多产作家。1895年他母亲死后，他与他的表亲Madeleine Rondeaux结婚，但一直都只是名义上的夫妻。

1891年纪德发表了他的第一部小说“安德鲁•华特手记”（法语： ''Les Cahiers d'André Walter''）。在1893年及1894年，纪德在非洲北部旅行。他在阿尔及尔与奥斯卡•王尔德（Oscar Wilde）结识并在后来意识到自己的同性恋倾向。1896年，他成为La Roque-Baignard（一个位于诺曼底的公社）的市长。

1908年，纪德参与创建了文学杂志''Nouvelle Revue française'' （新法国评论）。

在1920年代，纪德启发了像加缪、萨特等一批作家。1923年，他出版了一本关于陀思妥耶夫斯基的书。当他在“田园牧人”（Corydon）(1924年)公开发行版中为同性恋辩护时，遭到了广泛的非难，他后来将之看成自己最重要的作品。

在1923年他与另一个女人Maria Van Rysselberghe生育了一女，取名为凯瑟琳。他的妻子Madeleine于1938年去世。后来他用自己名义婚姻的背景故事创作了小说''Et Nunc Ma in Te'' (1951年)。

1925年后，他开始为罪犯争取更人道的生存环境。1926年他发表了自传“如果种子不死”（法语： ''Si le grain ne meurt''）

从1926年7月到1927年5月，他与侄子Marc Allégret在法国近赤道的非洲殖民地履行。在回法国之前，他又游历了现在的刚果共和国，中非共和国、喀麦隆。他在刚果之行 （法语：''Voyage au Congo''）及''从乍得归来''（法语： ''Retour du Tchad''）中都涉及了他的漫游。在其中，他批评了法国商人在刚果利欲熏心的行为并希望改革。他特别强烈批评了“大特权政权”（法语： ''régime des Grandes Concessions''），例如在此政权下殖民地的一些部分归法国公司所有，那些公司可以任意剥削此地区的所有自然资源，特别是橡胶。他讲述了当地人被迫离开村庄许多星期去森林中采集橡胶，他甚至将这种剥削比作奴隶制度。

在1930年代，他迅速成为了共产主义者，但在访问了苏联后对共产主义的幻想破灭。他对于共产主义的批评使他失去了许多社会主义者朋友。这种情况在他1936年在''Retour de L'URSS''公开表示于共产主义断绝关系后尤为严重。

纪德于1942年离开法国前往非洲，直到二战结束为止一直居住在那。在1947年，他获得诺贝尔文学奖。

纪德死于1951年2月19日，天主教于1952年将他的作品列入禁书。

纪德的小说，包括《人间食粮》（"Les nourritures terrestres"）(1897年)，《背德者》（''L'Immoraliste''）(1902年)，《窄门》（La Porte Étroite） (1909年)，探讨了他在现实生活中所遇到的道德上的进退两难的困境。

克莱斯勒汽车公司的历史

克莱斯勒汽车公司是美国第三大汽车公司，创立于1925年创始人名叫沃尔特·克莱斯勒。其汽车销售额在全世界汽车公司中名列第九。它的前身是麦克斯韦尔汽车公司。该公司在全世界许多国家设有子公司，是一个跨国汽车公司。公司总部设在美国底特律。 1925年，沃尔特·P克莱斯勒[1]脱离通用汽车公司，自行创设克莱斯勒汽车公司。同年，该公司买下马克斯韦尔汽车公司。1928年又买下道奇兄弟汽车公司 。1936~1949年，曾一度超过福特汽车公司，成为美国第二大汽车公司，但50~60年代初，生产处于滑坡期，60年代中期，公司经过改组稳住阵脚。1974年以后，克莱斯勒公司的业务又走下坡路，1978年出现严重的亏损，1980年濒临破产。最后，由于 给予15亿美元的联邦贷款保证，才使克莱斯勒汽车公司免于倒闭。1982年开始扭亏为盈。1994年，公司共有雇员1159万人，纯利润37亿美元，占美国汽车市场147%的份额。

巴黎圣母院的历史

中文名称巴黎圣母院法文名称Notre-Dame de Paris 英文名称Notre-Dame Cathedral 巴黎圣母院教堂所在地法国巴黎，西岱岛（Cite）的东南端 建造时间1163年~1345年 建筑风格哥特式 建筑师尚·德·谢耶（Jean de Chelles） 皮耶·德·蒙特厄依（Pierre de Montreuil） 尚·哈维（Jean Ravy ） 维优雷·勒·杜克（Viollet-le-Duc） 简介巴黎圣母院是一座哥特式风格基督教教堂，是古老巴黎的象征。

它矗立在塞纳河畔，位于整个巴黎城的中心。它的地位、历史价值无与伦比，是历史上最为辉煌的建筑之一。

该教堂以其哥特式的建筑风格，祭坛、回廊、门窗等处的雕刻和绘画艺术，以及堂内所藏的13~17世纪的大量艺术珍品而闻名于世。虽然这是一幢宗教建筑，但它闪烁着法国人民的智慧，反映了人们对美好生活的追求与向往。

圣母院的法文原名"Notre Dame"原意"我们的女士"，这位女士不是指别人，正是意指耶稣的母亲圣母玛丽亚。圣母 巴黎圣母院照片（20张）院大教堂并不是在它位址上的第一栋宗教性建筑，根据教堂地底下挖掘出来的一些文物，该地点被作为宗教用途的历史，可以回溯到罗马的提庇留大帝（Emperor Tiberius）时代，在西堤岛的东半部上可能建有一座用来祭祀罗马与高卢神祇的神殿。

至于在此地址上所修筑的第一座基督教教堂，则众说纷纭，圣母院的旧址有着曲折的历史，4世纪时是一座用来祭拜圣史蒂芬的基督教教堂，6世纪时又成为一座罗马式教堂，而这座教堂有12块基石取自原先罗马神殿的遗址。也有说法认为大教堂是在墨洛温王朝（Mérovingiens）的希尔德贝尔特一世（Childebert I）在528年时，以先前已经存在的教堂为基础进一步改建。

到了12世纪路易七世时期，原有的罗马式教堂已经毁损不堪，在1160年被选任为巴黎主教的莫里斯·德·苏利（Maurice de Sully）决定在这个地方建造一座可以和圣坦尼大教堂（the Cathedral of St Etienne）媲美的宏伟教堂。也有史料显示，在这里曾有两个教堂，一个是圣坦尼大教堂，另一个是圣母玛丽亚教堂。

圣坦尼大教堂早在10世纪时，就已经成为巴黎、或整个法国的宗教中心。但是，也正因为这样的重要性，人们开始发现原有的圣史蒂芬教堂与其所承担的重任不相符，再加上原本的教堂已经随着时间而老旧，而开始思索重新修筑教堂。

现在的巴黎圣母院始建于1163年，在1345年建成。该教堂曾经是全欧洲工匠组织和教育组织 的地方。

因为这些历史渊源，巴黎最著名的索邦大学（Sorbonne），便坐落于此。18世纪末的法国大革命时期，教堂的大部分财宝都被破坏或者掠夺，处处可见被移位的雕刻品和砍了头的塑像，唯一的大钟幸免没有被熔毁，此时圣母院已是千疮百孔了。

之后教堂改为理性圣殿，后来又变成藏酒仓库，直到1804年拿破仑执政时，才将其还为宗教之用。 法国著名作家维克多·雨果（Victor Hugo）曾在他的小说《巴黎圣母院》中对圣母院作过最充满诗意的描绘。

这本小说写成于法国文学史上的浪漫主义时代。1831 年书出版后，引起很大的回响，许多人都希望修建当时残旧不堪的圣母院，并且发起募捐计划。

也引起当时的 当局对圣母院建筑惨状的关注。修复计划于1844年开始，由历史学家兼建筑师奥莱。

勒迪克（Eugene Viollet-le-Duc）主持，重现了圣母院久违的光彩。在1845年，拉素斯（Jean- Baptiste-Antoine Lassus,1807-1857）和维优雷o勒o杜克（Viollet-le-Duc）负责全面整修教堂，工程持续了23年，修缮了尖顶和圣器堂，因此今日我们见到的巴黎圣母院，有非常多的要素是由他们来重新诠释的。

在今日，圣母院依然是法国哥特式建筑的旷世杰作，并几乎保持了最初的原始风貌。圣母院也展现了哥特式教堂的发展史。

1239年圣路易国王将荆棘花冠放在圣母院。 1302年飞利浦-勒柏尔（Philippe le Bel） 在圣母院启开首次皇家国家召集大会。

接着各式各样的仪式：恩典仪式、婚礼、加冕、受洗、葬礼等等 1430年年轻的英皇亨利四世的加冕礼 1455年 圣女贞德诉讼。民族女英雄贞德为法国领兵征战大获全胜，但后来被出卖，遭火刑处死。

多年后圣母院教会予以 昭雪，举行 仪式，在院内竖立贞德的雕像，从此后人尊称为"圣女贞德"。 1572年瓦卢斯 （Valois）的玛格莉特（Margurerite）嫁给那瓦伐 （Navarre） 的亨利。

1687年举行大公爵的葬礼。 1708年路易十四依照他父亲的心愿修改祭坛，以荣耀圣母。

1804年12月2日教皇披耶七世（Pie VII）莅临加冕拿破仑帝王。 1811年罗马帝王在此接受受洗典礼。

1944年8月26日在圣母院里举行巴黎解放纪念典礼。 1945年宣读第二次世界大战胜利的赞美诗 1970年11月12日在此举行戴高乐将军的国葬。

1980年5月31日教宗保罗二世在此举行非凡的祈祷晚会。

埃菲尔铁塔的历史

1880年法国刚刚摆脱普法战争中的耻辱，为了显示国力，1884年，法国议会作出决定：1889年5月5日至11月6日，法国巴黎将再次举办世博会，主题是庆祝法国大革命胜利100周年。

1886年5月，法国 面向全球进行世博建筑招标；在巴黎战神广场设计一座高塔。条件有二：高塔能吸引参观者买票参观；世博会后能轻易拆除。

1889年3月31日，埃菲尔铁塔主建筑修建完工。埃菲尔铁塔成了1889年世博会最经典的建筑。

1889年5月6日，随着埃菲尔铁塔上一声炮响，世博会正式开放。每天早晨铁塔上的炮声和晚上铁塔的灯光不仅成为当时世博会最具人气的建筑，更是巴黎都市浪漫生活的组成。

按照巴黎市 和埃菲尔签订的20年合同，铁塔将于1909年拆除。但此时的巴黎已经不能没有埃菲尔铁塔。

20世纪初无线电技术出现后，再没有人提出要拆除铁塔，因为它是巴黎最高点，除了纪念性意义，铁塔上的无线电报中心使法国海军拥有世界最先进的通讯手段。

铁塔上的无线电设备在第一次世界大战中截获了大量的敌军密电，包括破获著名的玛塔·哈里间谍案。

1910年5月23日埃菲尔铁塔开始正点报时，夜间信号覆盖5200多公里，使全世界时间同步得以实现。法国物理学家沃尔夫通过测试塔顶和塔底不同的辐射强度发现了宇宙线。

此后埃菲尔铁塔成为最早的广播和电视发射台。正是凭着“天生丽质”和忠诚服务，让埃菲尔铁塔在“寿限已到”时能“将功赎身”，被束缚的普罗米修斯终获解放，成了全法国人的掌上明珠。

在1930年代纽约帝国大厦出现以前，埃菲尔铁塔一直是世界上最高的建筑物，它一度引领了愈演愈烈的潮流，几乎在任何一个城市里都可以看到高耸入云的电视塔、观光塔、旅游塔。正如那句著名的世博格言所说，“一切始于世博会”。

1989年3月31日，埃菲尔铁塔整整100岁。巴黎铁塔管理公司特地主持隆重的纪念活动，重现了百年前埃菲尔率众登顶的历史场景：身着黑色礼服、头戴宽边礼帽、手持国旗的“埃菲尔”和30名“知名人士”、“建筑工人”在隆重的鼓乐声中拾级而上。

当他把三色旗插上塔顶时，21响礼炮齐鸣，群鸽绕塔飞翔，彩色气球飘上蓝天。在铁塔2层平台的围栏上悬挂着用世界各国文字书写的“庆祝铁塔100岁”的彩色条幅。

来自世界各国的游客翘首目睹了这一壮观场面。1991年联合国教科文组织将埃菲尔铁塔作为文化遗产列入《世界遗产名录》。

扩展资料：

埃菲尔铁塔高300米，天线高24米，总高324米，铁塔是由很多分散的钢铁构件组成的——看起来就像一堆模型的组件。

钢铁构件有18038个，重达10000吨，施工时共钻孔700万个，使用12万个金属部件，用铆钉250万个。除了四个脚是用钢筋水泥之外，全身都用钢铁构成，共用去熟铁7300吨。

塔分三楼，分别在离地面576米、1157米和2761米处，其中一、二楼设有餐厅，第三楼建有观景台，从塔座到塔顶共有1711级阶梯。

埃菲尔铁塔最初的建立是为了庆祝法国大革命胜利100周年，而后逐渐成为了旅游景点，主要用于游客参观。

同时埃菲铁塔也将在科学实验中起到巨大作用：空气动力学实验 、 材料耐力研究 、 登山生理学 、 无线电研究 、 电信问题 、 气象观测等等 。

120多年来埃菲尔铁塔已然经历 了从技术到艺术进而转变为象征符号的这样一个过程 ，如今埃菲尔铁塔作为一种技术和艺术混合的工艺设计建筑，作为一种人文符号出现在世界大众眼前。

人民网——埃菲尔铁塔：解放的普罗米修斯

——埃菲尔铁塔

卡斯蒂利亚人的发展历史

卡斯蒂利亚在很早的时候只是莱昂王国（León）东部的一个郡，到了11世纪才成为了一个独立的地区。当时卡斯蒂利亚把首都定在布尔戈斯（Burgos），后来又迁至巴利亚多利德。在之后的四百年中，卡斯蒂利亚带领北部的其它基督教国家从自8世纪起就开始控制伊比利亚半岛的摩尔人的手中重新夺回了西班牙的中部和南部。

在1085年，卡斯蒂利亚攻下托莱多后把它改名为新卡斯蒂利亚。1212年的纳瓦斯德托洛萨战役（Las Navas de Tolosa）宣告了摩尔人失去了在南部大部分地区的统治。1230 年，卡斯蒂利亚统一了莱昂。在接下来的十年里，卡斯蒂利亚又相继攻下科尔多瓦（1236年）、穆尔西亚（1243年）和塞维利亚（1248年）。在同葡萄牙签订Alcaçovas 条约之后，从1460年3月6日开始，加那利群岛也归卡斯蒂利亚所有。

1469年，阿拉贡王国的斐迪南二世与卡斯蒂利亚的伊莎贝拉女王的婚礼使这两个王国合并到了一起。它们的合并使西班牙最终形成了一个统一的实体。1516年，斐迪南与伊莎贝拉的孙子查理五世成为了这两个王国的君主。参看西班牙君主列表和西班牙王室家族树。

一般认为卡斯蒂利亚的领土大致是由西班牙的坎塔布里亚、卡斯蒂利亚-莱昂（Castile-Leon）、卡斯蒂利亚-拉曼查和马德里这几个自治区组成。

法文报刊杂志的网站

1 tv5是法国的针对世界开放的新闻台，网站上有每天的最新新闻一般来说学法语的当做视听练习比较好://tv5fr/TV5Site/programmes/accueil_continentphp2 rfi则是针对世界开放的广播台，网站上有francais facile的新闻和正常语速的新闻，可以下载mp3，我给你的这个网址是他们的节目单，直接点击节目名称就可以进入下载页面的://rfifr/radiofr/listes/001/liste_emissions_themeasp3le monde是比较中立的新闻网站（法国的报纸有左右派之分，像la liberation解放报我就不写出来了，因为是极左报纸，不过有兴趣你也可以看看），你可以看看上面的新闻://lemondefr/4le figaro即费加罗报，是法国历史最悠久的报纸，特点是篇幅大，页数多，是法国权威性报纸lefigarofr/5Paris Match是巴黎竞赛画报，是一本比较综合的杂志，内容挺丰富有趣的pari atch/ 6le point同样也是一本杂志，但我觉得上面的内容较paris match更为严肃，多半是时政或者文化事件什么的://lepointfr/sommaire7France 2是法国电视台的网址，提供视频新闻，看看他们的国内新闻挺好的://france2fr/8le monde diplomatique。

最终还是把这个写上来了，呵呵，这个杂志连法国老百姓大概都很少看，主要是给各种学者看的如果对这方面有兴趣可以上去浏览一下，但是文章都挺拗口的。://monde-diplomatiquefr/好啦，写了这几个网址，希望对你有帮助！！。

卡迪亚品牌的历史

创立年代：1847年

创办地点：法国巴黎

卡地亚的品牌历史：1847年，Louis-Francois Cartier接掌其师Adolphe Picard位于巴黎Montueil街29号的珠宝工坊，卡地亚品牌于此诞生。

1899年卡地亚迁往现址，巴黎和平街13号。其后由卡地亚三兄弟Louis、Pierre和Jacques继承家业。他们的足迹踏遍了世界各地，从印度到俄罗斯，从波斯湾到新大陆。1902年和1909年卡地亚分别在伦敦和纽约成立分公司，从此奠定了卡地亚的基础。

卡地亚很快就获得了欧洲王室的青睐。1902年即将登基为爱德华七世的威尔斯王子曾经赞誉卡地亚为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”。他并于1904年委任卡地亚为英国王室的皇家珠宝供应商。卡地亚三兄弟游历世界所体验的异国文化，深深地影响了卡地亚精品的风格。

今天无论是高级珠宝、还是当代珠宝系列，例如Le Baiser du Dragon（龙之吻系列），卡地亚精品都本着出色的制作工艺、独特风格和专业技术，来传达出品牌的价值。

早在怀表和腕表大量普及之前，卡地亚就表现出对钟表制作的高度兴趣。在1888年的卡地亚档案中提到了第一只女用腕表，对Louis Cartier而言这是未来的大势所趋。1904年，他为巴西的飞行员好友Santos-Dumont制作了Santos腕表。这款表的成功促使卡地亚继续推出其他表款，形成了卡地亚二十世纪的钟表制作传统：Tonneau腕表（1906）、Tortue腕表（1912）、Tank腕表（1919）、 Baignoire腕表（1957）、Panthère腕表（1983）、Pasha de Cartier腕表（1985）、Tank fran aisee腕表（1996）。Collection Privée Cartier Paris系列：1997年卡地亚决定将旗下的经典表款和最出色的手工腕表整合成为一个系列，其中包括Roadster腕表（2002）、 Déclaration腕表（2003）、Santos 100腕表（2004）等。

1911年，卡地亚推出了众所周知的经典发明：卡地亚魅幻时钟。漂浮在空气中的时钟指针，仿佛脱离机芯独自运行。魅幻时钟的制作技术，至今仍是卡地亚不肯透露的独门绝活。魅幻时钟拥有多种不同款式，包括“chimera”钟和模仿佛教寺院的“portico”钟。

无论是造型腕表、简单或复杂机械表，它们都传达了卡地亚品牌对钟表工艺的挚爱与坚持，在创新和丰富钟表内涵的领域里，卡地亚总是获得傲人的成绩。卡地亚钟表风格一脉相承的特色，展现在每一件腕表上。其风格不仅受到全世界的推崇，同时更代表了品牌经典恒久的美学风范。如同问世至今已经满百岁高龄的Santos腕表，它依然给卡地亚新的表款系列赋予设计灵感。

品牌概念：身为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”，卡地亚的目标不仅是单纯地制作珠宝和钟表，同时也试图以自身丰富、显赫的历史为基础，透过新的创作来表达出大胆前卫的风格。

卡地亚源源不绝的创意和出众的设计，已经成为钟表业界中的佼佼者。

吴哥城的历史

吴哥城 Angkor Thom

吴哥遗迹是东南亚最大的文化遗产，指的是现在柬埔寨西北部暹粒省洞里萨湖北岸一带的石砌、瓦造建筑遗迹群。 吴哥王朝曾辉煌一时，在公元12至13世纪的鼎盛时期称得上是统治整个中南半岛的大帝国，不少宏伟城市及建筑陆续冒起，让繁华皇都吴哥城（大吴哥）更显蓬勃。不过它的璀璨很短暂。吴哥王朝衰败后，王城也在不知不觉中湮没于丛林，情景凄凉。现在它仍然受到热带严酷的大自然侵蚀，宝贵遗迹面临崩溃的危机。

吴哥是高棉人的精神中心和宗教中心。吴哥也是旅行者向往的圣地。 吴哥是9-15世纪东南亚高棉王国的都城（吴哥Angkor一词源于梵语Nagara，意为都市），9世纪初始，吴哥王朝（802-1431）先后25位国王，统治着中南半岛南端以及越南和孟加拉湾之间的大片土地，其势力范围远远超出了今天柬埔寨的领土，盛极一时。其间大兴土木，留下了古今奇迹吴哥城（Angkor Thom）、吴哥窟（Angkor Wat）和女王宫等600多座印度教与佛教建筑风格的寺塔，大放异彩。1431年泰族军队攻占并洗劫了吴哥，该城废弃。随后，繁华的吴哥就湮没于方圆45平方公里丛林榛莽之中，到16世纪已成为一片杂木丛生的废墟，逐渐被人们遗忘。

方圆10平方公里的吴哥城，俗称大吴哥，是高棉帝国的最后一座都城，始建于9世纪末，耶跋摩七世（Jayavarman VII, 1181-约1215在位）赶走了入侵的占婆人后又作了重修，被称为“第四次吴哥”。

吴哥城是一处被长达12公里的城池所包围的城市。吴哥城南门（South Gate）外的护城河上架有石桥，桥的两侧栏杆上各有一排54个石雕的半身像，一边代表神灵，另一边代表恶魔，他们手上拉着眼镜蛇化身的巨蛇王。据说宽约百米的护城河，在古时养有很多鳄鱼，是用来抵御敌人进攻的。钻进小小的南门门洞，拔地倚天的古树整齐地列在路两旁，树缝里透着温柔的晨光，轻风吹过，干叶嗒嗒地落到了车的前窗，又滑到了地上，说不出的惬意。

在吴哥城中央，依照佛教须弥圣山的概念建立起了壮观的拜云寺（Bayon），环绕中央尖塔的是49座四面都雕有巨大佛脸的佛面塔，这些谜样的佛脸微笑，表情各异，安详中带有几分神秘。四面佛的四个面分别代表慈、悲、喜、舍，悲喜皆不形于色。拜云寺的回廊壁画也十分丰富，从王宫征战到市民生活应有尽有，但是给游客留下最深印象的还是四面佛那神秘的"高棉微笑"。

在整个大吴哥城的范围内，还有巴方寺（Baphoun）、绯明纳卡寺（Phimeanakas）、利泊王坛（LeperKing）、大象坛（Terrace of Elephants）等著名建筑。

吴哥景区范围很大，可以租用机动或非机动的交通工具游览，

吴哥门票分为三种：可游览的一天的，三天的，七天的，价格因此不同。持票可以游览包括吴哥窟、吴哥城在内的所有吴哥古迹。门票带照片，售票处提供现场免费快照。门票制作好发给你之前，售票员会用你的母语宣读有关规则。买完第二天的门票，当天下午4点以后可以免费进入。

IDO是一款钻戒品牌。

IDo是恒信玺利实业股份有限公司旗下结婚钻戒品牌，意思为我愿意。其品牌以品质出名。赢得的广大消费者的认可，成为了奢侈品中的佼佼者。而IDo钻戒正是为满足目标消费人群的时尚、品味、前卫、品质市场需求，而量身打造。

相关荣誉

在北京雁西湖国际会展中心举办的实体商业领域的行业盛典——2018’万达商业年会上，恒信钻石机构旗下品牌IDo荣获“品牌创新经营奖”。

3月15日，由中国质量检验协会主办的2016年消费者权益日“产品和服务质量诚信承诺”活动中，恒信钻石机构旗下品牌IDo荣获“全国产品和服务质量诚信示范企业”、“全国珠宝首饰行业质量领先品牌”、“全国质量信得过产品”三大类别奖项。

-I Do