珠宝设计师和服装设计师哪个好？世界上最出名的珠宝设计师是谁？全球有那些学校是珠宝设计的？快快，谢谢！

一提到珠宝设计专业，大多数人都会想到时尚之都——法国巴黎。其实还有很多国家拥有世界著名的珠宝设计学校。下面是美行思远小编为大家整理的国外珠宝设计学校。

意大利佛罗伦萨珠宝设计学院（Le Arti Orafe Jewelry School & Academy）

佛罗伦萨珠宝设计学院是一所在世界珠宝领域极有声望的私立学校，专注于金银、珠宝设计与制作、首饰工艺、镶嵌和镂刻。欧纳菲珠宝设计学院以独特新颖的概念，结合了工艺的培训、艺术的研究和现代化的设计，创造了一个全新的学习氛围。

佛罗伦萨珠宝设计学院是意大利在教学过程中，优先鼓励和促进实验与设计的学校，其出发点在于使学生获取相应的技术能力以及设计理念，这也正是这所学校的办学理念之一。所有的课程都根据学生需要来安排和组成，包括传统与现代化工艺研究和加工。学生可以依据自己的学习目标和时间安排来选择课程。

英国伯明翰艺术与设计学院（Birmingham Institute of Art and Design）

英国伯明翰艺术与设计学院（BIAD）是英国最大的艺术、设计和媒体学院之一，也是伦敦地区以外最好的综合性艺术设计学院。在欧洲它作为最大的珠宝学院屡获殊荣。

学院拥有预科、本科、研究生、博士生等各学历层次教学能力和条件的设计学院，专业设置全面。第二年的教学选修模块可以与同学和专业人士一起分享经验和知识，拓展自己在珠宝，精细工艺，媒体和图形，时尚或3D设计方面的艺术灵感。长久以来，BIAD通过学生的学习成果和引人注目的声誉，验证了优质的教学质量。

阿基米亚珠宝设计学院（Alchimia Contemporary Jewellery School）

阿基米亚珠宝设计学院于1988年创校，是一个强调精英教育的珠宝设计学院。创校至今，毕业生已屡获国际珠宝设计大奖，作品被世界各国美术馆与设计博物馆收藏。

学院受欧洲高等教育认证，采用ECTS欧洲通用学分制、全英文教学，开设本科、硕士及短期强化课程，涵盖珠宝设计由入门到高级进阶的专业知识及工艺技巧。无论是零基础的珠宝设计爱好者还是希望在该领域得到进阶提升的专业人士，在这里都将找到适合你的课程。

伦敦城市大学(London Metropolitan University)

伦敦城市大学坐落于伦敦市的东北部，是英国最大的大学之一。珠宝首饰和银器的总部设在市中心与东部的边境地带，因为伦敦的艺术和手工艺组织有着它们独特的历史与文化，值得你去探索。课程包括：学士（荣誉）珠宝及银器，硕士珠宝首饰等等。大学旨在提供教育和培训，以帮助学生发挥它们的潜能，为世界培养更多优秀人才。

罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design)

罗德岛设计学院之所以成立珠宝+金工的部门，就是为了努力培养具有个人独特能力的设计师、珠宝匠人和艺术家。为期4年的BFA（美术学士）课程和为期2年的MFA（美术硕士）课程鼓励所有学员通过在工作室的实践学习，寻求对珠宝新的诠释方式。学院还有属于自己的罗德岛设计学院艺术博物馆，不但公众能来参观，还能举办学生设计展以及给学生提供设计必不可少的灵感。

国外珠宝设计学校有哪些？以上院校就是小编为大家推荐的国外珠宝设计学校。大家如果还有关于珠宝设计留学的疑问，可以咨询美行思远艺术留学顾问。

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日本著名珠宝设计师梶光夫，出生于珠宝世家，父母亲都是从事珠宝创作，一心一意寄望他能够继承家族生意，虽然梶光夫的心愿是成为一位流行歌手，但是为了遵行对父母的承诺，他毅然结束了短短五年的歌唱生涯，从乐坛跑回珠宝世界，并以十年的时间钻研珠宝学，设计了自家品牌珠宝。经历数十年来不断的努力，现在梶光夫不仅拥有自己的珠宝店，可以全心全意做出自己喜欢的设计，而且更拥有专业鉴证宝石的资格。

　　由于梶光夫钟爱具有古董特色的珠宝，尤其是来自欧洲的珠宝，带有浓重的历史和宫廷特色，好象莱利这些重要的品牌，就最能够吸引他的视线，所以梶光夫的设计也朝着欧洲式的宫廷古典特色进发。

　　其中，他把过去收藏的一些绘画有人像图案的珐琅彩首饰重新设计，并在四周设计出别致的装饰，有花形的点缀，配上鲜艳夺自的宝石和闪亮的钻石，把这些充满艺术感的古董首饰，以更完全的姿态呈现人前。

　　与此同时，梶光夫酷爱大自然以及致力保护世界文化和自然遗产，所以他以不同的自然遗产的独特建特色，以及丰富的景致设计成精致的珠宝，用天然的宝石颂歌世界文化和自然的奇迹。

　　除了世界自然遗产之外，喜欢捕捉浪漫感觉的梶光夫更以一部部震人心弦的**题材，如《乱世佳人》、《梦断蓝桥》、《罗马假期》幻化成精致的首饰。

　　Mitsuo Kaiji 梶光夫 (日本珠宝设计师)

宝诗龙属于奢侈品级别的。

宝诗龙是一家瑞士钟表和珠宝制造商，其产品档次较高，属于奢侈品牌。宝诗龙是一家源于法国的珠宝品牌，创立于1858年，是世界上历史最悠久的珠宝品牌之一。宝诗龙的创始人弗雷德里克·宝诗龙（Frédéric Boucheron）是一位著名的珠宝设计师，他在巴黎创立了第一家宝诗龙珠宝店，成为了当时法国珠宝界的佼佼者之一。 

宝诗龙的产品涵盖高级珠宝、奢侈腕表、高级香水、皮具等多个领域，产品以其卓越的品质、独特的设计和精湛的工艺享誉全球。宝诗龙的珠宝作品以其卓越的创造力、独特的设计和精湛的工艺而闻名，其中最著名的是其蛇形项链、鸟笼手镯等独特的设计风格。

宝诗龙的产品特点

1、精湛工艺：宝诗龙腕表和珠宝首饰制作采用精湛的工艺，每一件产品都经过数百小时的精细打磨和手工雕刻，保证了产品的高品质和精美程度。

2、创新设计：宝诗龙注重创新设计，其产品不断推陈出新，不断打破传统设计，融合了现代时尚的元素，展现出独特的美感和气质。

3、材料优质：宝诗龙使用的材料都是优质的，如钻石、黄金、铂金、陶瓷等，保证了产品的质感和品质。

4、多样化风格：宝诗龙的产品风格多样化，既有经典款式，也有时尚、潮流的款式，可以满足不同消费者的需求和喜好。

5、精益求精：宝诗龙一直秉承“精益求精”的制作理念，不断追求卓越品质和无可挑剔的手工艺术，每一件产品都经过严格的品质检测，保证了产品的品质和可靠性。

——宝诗龙

Caroline Broadhead是一位多才多艺的女性，是珠宝设计师，舞蹈指导和教师。 她是伦敦中央圣马丁的珠宝和纺织品的课程负责人，她欢迎下一代进入珠宝设计领域。 她丰富多彩的1980作品是她最着名的作品之一。 Broadhead对材料反应和对人体的反应方式感兴趣。 簇绒项链 是一种令人兴奋的 探索 形式和材料与迷幻合成头发植入金属环。 即使在她的舞蹈编排中，当她的舞者拍下项链时，她也会 探索 珠宝，而它的珍珠则会落在地板上。 从舞蹈到珠宝再到教学，所有Broadhead的作品都充满乐趣和刺激。

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作为超过30年的伦敦珠宝商，Wendy Ramshaw的设计完美融合了工艺和艺术。 她屡获殊荣的戒指套装是她最引人注目的作品之一。 午夜 以及 白色 女王 拥有与生俱来的优雅和神秘，注入细微的色彩让人想起 天文钟 在布拉格。 她的珠宝和建筑项目都具有准确性和魅力。 也许是数学和无形的融合体现了她的创新。

受到自然世界和古代文化的共同启发，瑞安的目标是在她的艺术珠宝中颂扬自然，并在金色和玻璃珐琅中永生植物。 她的白色球形吊坠是一个珍贵的蒲公英钟，等待被吹走; 她的六角形蓝色格子胸针是一个宁静的珊瑚殖民地，也许是一个充满异国情调的大丽花。 Jacqueline Ryan确定了美丽自然形态与她独特的设计和风格之间的完美平衡。 她的作品的优雅将使他们在未来几十年的珠宝盒和博物馆中成为永恒的宝藏。

凭借大约50多年的珠宝设计，大卫沃特金斯在珠宝界的家喻户晓也就不足为奇了。 目前，他们与温迪·拉姆肖（Wendy Ramshaw）建立了专业合作伙伴关系，他们现在也都在进行更大规模的雕塑作品。 该 Orbit 1：Convergence 1 项链是一系列动态的交叉丙烯酸片，包括一个完美的颈部圆形。 这种颈环风格是沃特金斯的典型风格，是他近期工作中 探索 的一个概念，但没有一个像大功率那样充满活力。 痴迷 采集。

作为英国伯明翰着名的珠宝区的成员，詹姆斯纽曼的作品具有美妙的有机而诚实的品质，在今天的英国珠宝设计中几乎是无与伦比的。 他使用锤打金属环特别赋予他的作品自然性，他经常不对称的玫瑰形切割钻石簇是新旧珠宝传统的神奇融合。 这是他的 定制粉红碧玺戒指 这体现了他的风格。 采用红金制成，以增强绿色斑点粉红碧玺，材料理解和完美。 不少于22铆钉将石头放在适当的位置，承诺一个戒指，后来成为传家宝。 纽曼在每件作品中的精彩艺术和关怀都体现了他对珠宝设计的内在热爱和能力。

在她从英格兰中部大学毕业七年后，戴安娜波特获得了英国年度珠宝设计师奖。 几年后，她经营着一家专门从事定制婚礼和订婚珠宝的公司。 除此之外，Porter还致力于公平贸易和公平采矿的黄金，她在她的许多设计中都使用过这种黄金。 她最精彩的一些作品是最简单的。 天上人间 是永恒的美丽，和平和永恒的金蚀刻银的致敬。 她的作品就像古典女性一样，具有自信和智慧，团结和独立的品质，也许戴安娜自己也体现在这些属性中。

Laila Smith在曼彻斯特城市大学工艺学院接受培训。 她对珠宝中金属和纺织品的融合展现了她对这种多样工艺的了解。 尽管她使用面料， 胸针 具有几乎结晶的外观，具有类似geode的纹理边缘和长而大理石灰色的缝线。 就像迈达斯一样，她赋予她所有触动的宝贵 - 珠宝设计中的有用人才。 她的设计具有乡村的纯洁和纯真感，但它们精湛的工艺和美感。

与着名建筑师Zaha Hadid等客户合作，Ute Decker的设计展现出对当代艺术和设计的高度认知。 卷曲 是德克尔着名的“手工雕塑”之一，佩戴者成为艺术展示的媒介。 卷曲 是一种卷曲的艺术品，在其动力中翻滚和流动。 另一项工作， 关节 展示了德克尔工作的一个关键概念。 珠宝和佩戴者的参与至关重要。 通过真正的艺术家的本质，德克尔鼓励观众以自己的方式佩戴这件作品，为物品参与和展示提供多种选择。 作为工匠酿酒师的女儿，她在珠宝创作中表现出如此精湛的艺术性和精致性。

Katherine Lawrie是英国珠宝设计界的后起之秀。 她与同时代的许多人不同，主要是她选择的材料。 Lawrie使用石榴石，紫水晶和月光石，将高端艺术带到更实惠的水平。 Lawrie从大自然中汲取灵感，在她的大部分作品中使用滚筒纹理，这是一个使用自然物体压花金属的过程，可以创造出类似于树叶，织物和手工纸的表面。 她的 叶子坠饰与月长石 使用这样的过程效果很好。 白银唤起了寒冷的早晨，只有一块月光石的露珠等着滴在地板上。 不同寻常的是，劳里的作品在他们的作品中与大自然融为一体，这可能会以自然形式赋予他们美感。

Blandine Luce酒店位于里尔（Lille），拥有自己的工作室，是 探索 城市各种城市的理想场所。 她将里尔描述为“复杂多样，不同和复数，既混乱又有序” - 这是她现代建筑美学的完美灵感。 对于Luce来说，创造珠宝是一种“与材料的对话”。 在她的 银岩戒指 她 探索 了水晶和抛光光滑金属的质感。 岩石似乎从银色中绽放出来，赋予它自己的雕塑般的生命。 Blandine Luce为都市世界创造出非凡，可穿戴的珠宝首饰。